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TEMA 54: EVOLUCIN DE LAS FORMAS Y TEMAS EN LA LIRICA BARROCA. GONGORA, QUEVEDO Y LOPE DE VEGA.

INTRODUCCION. El concepto de Barroco. Conocemos como Barroco el periodo que sucedi al Renacimiento, entre finales del siglo XVI (1580) y finales del siglo XVII, y que impregn todas las manifestaciones culturales y artsticas europeas y se extendi tambin a los pases hispanoamericanos. Como etapa preparatoria, que coincide cronolgicamente con el Renacimiento y el Barroco, debe tenerse en cuenta el Manierismo. Durante mucho tiempo el uso de este trmino estuvo marcado por un sentido despectivo. Lo barroco era lo catico, lo desordenado y de mal gusto. Peyorativo, ligado con la extravagancia y la exageracin. El Barroco expresa la conciencia de una crisis, visible en los agudos contrastes sociales, el hambre, la guerra, la miseria. Suele establecerse una distincin entre el Barroco de los pases protestantes y el de los pases catlicos (Barroco de la Contrarreforma). Jos Antonio Maravall ha enumerado una serie de asuntos y tpicos literarios que definen una imagen del mundo y del hombre: la locura del mundo; la melancola, la sensacin de inestabilidad de los hombres y la fugacidad de las cosas; la concordia de los opuestos; el mundo como guerra y el hombre lobo del hombre. Desde el punto de vista esttico, sobresale la bsqueda de la novedad y de la sorpresa; el gusto por la dificultad; la tendencia al artificio y al ingenio; la nocin de que en lo inacabado reside el supremo ideal de una obra artstica. As pues, habra que considerar en el Barroco literario espaol dos cuestiones fundamentales: 1) Las teoras estticas de la poca. En el Barroco es especialmente significativa la influencia grecolatina; una nota innovadora y casi revolucionaria en materia esttica: la consideracin de lo vulgar como materia potica 2) El humanismo vitalista constituye un principio tico y esttico del Barroco. Las tensiones polticas, econmicas, sociales y religiosas producen una cosmovisin basada en los sentimientos de inestabilidad, desilusin y pesimismo, y que a su vez se manifiesta a travs de un doble cauce expresivo. En consecuencia el Barroco no es slo un movimiento artstico. Es una concepcin de la vida que responde a unas concretas circunstancias histricas. La potica del Barroco. Para comprender la poesa en el siglo XVII es necesario tener en cuenta cul es el papel que desempea en la cultura de entonces:

La poesa se concibe como reina de las artes y las ciencias, slo por debajo de la teologa, con un valor de investigacin universal. Se retoma la concepcin platnica del poeta. Este crea segn las reglas propias de su oficio, pero por encima de todo es un genio posedo por el furor, y como tal, tiene derecho a crear sus propias reglas y a superar, con el sello de su originalidad, los modelos que imita. Aristocraticismo, se debe ser oscuro para no caer en lo vulgar, el poeta se distancia del vulgo. Se trata de conciliar el sentimiento con el entendimiento y la demostracin del ingenio.

Los fines de la poesa son prodesse, delectare y movere.

La importancia que se le dio a la poesa por aquel entonces, se traduce en una cierta institucionalizacin. El arte de versificar fue muy apreciado en los ambientes nobiliarios. Se crean las academias, congregaciones de poetas en torno a un aristcrata, que ejerce como mecenas. En ocasiones este mecenazgo era de carcter ms bien nominal, son frecuentes las quejas por el escaso premio que reciben los artistas. Es importante tambin, en este sentido, el papel desempeado por la iglesia con sus frecuentes convocatorias de justas poticas y certmenes en honor de santos. Fuentes de la poesa barroca. El barroco surge como consecuencia del agotamiento de los cnones estticos precedentes. Pero esto no debe llevarnos a la conclusin de que tal movimiento supusiera una ruptura con la tradicin anterior. Ms bien habra que hablar de una renovacin potica que toma como base y punto de referencia elementos procedentes de esa tradicin previa. De este modo se puede decir que el cimiento sobre el que se fundamenta la potica barroca es el petrarquismo de l se tomarn las formas mtricas ms utilizadas (soneto) y multitud de tpicos temticos. Tambin es importante la impronta de la tradicin potica castellana, tanto en su vertiente culta como popular. Es innegable el parentesco entre el culteranismo y la poesa de un Mena (cordobs como Gngora) o un Santillana. Por otra parte la revitalizacin del romance y del villancico fue una tarea a la que se aplicaron todos los lricos de entonces, pensemos, por ejemplo, en Lope. En definitiva el Barroco supone una conciliacin entre renovacin y tradicin. No supone una ruptura, es un proceso paulatino, ya en la segunda mitad del siglo XVI, algunos poetas como Herrera derivaban hacia un estilo ms complejo que se va alejando del equilibrio renacentista, este periodo de transicin recibe el nombre de Manierismo. Caractersticas de la poesa barroca.

Una de las mejores expresiones que se puede utilizar para definir la poesa del Barroco es la de coincidentia opositorum (conciencia de los contrarios), la expresin potica oscila entre el preciosismo que engendra creaciones de belleza e intensidad desconocidas en el Renacimiento, y el fesmo que se recrea en la mostracin de lo grotesco. Es una poesa con vocacin de totalidad. Precisemos su multitud de manifestaciones. Atendiendo al contenido, cabe sealar los siguientes grupos temticos: 1. Poesa filosfica, moral y religiosa. En este tipo de poesa tiende a expresarse la visin desengaada de la vida que alterna con la formulacin de ciertas vas de consuelo basados en la asctica cristiana y en el estoicismo senequista. La mayora de los motivos proceden de la poesa de Horacio: el beatus ille (abandono de la ciudad para ensalzar la vida rural), el carpe diem que cobra ahora tintes de desesperacin y desilusin (hay que vivir apasionadamente el instante, porque nada es perdurable o seguro). Sin embargo, aparecen nuevas variantes que confieren originalidad a la lrica barroca. El tema de las ruinas, emparejado con el medieval del ubi sunt, significa la pervivencia del pasado y la superioridad de la obra humana sobre su propia vida. Si en el Renacimiento las ruinas estaban ligadas al tema amoroso, ahora sirven como leccin moral sobre la fragilidad de las cosas y el paso del tiempo. Quevedo en poemas como Mir los muros de la patria ma o el clebre A las ruinas de Itlica de Rodrigo Caro son buenos ejemplos de esta temtica. La muerte y el tiempo son dos obsesiones barrocas. La vida se convierte en un correr vertiginoso hacia la muerte, en una lucha amarga contra el paso del tiempo. En la poesa y en la pintura el reloj surge como un smbolo de esta preocupacin. Gngora y Quevedo entre otros dedican varias composiciones a diversos tipos de relojes: la clepsidra, el reloj de arena, de campanilla, de sol, etc. El estoicismo senequista propicia nuevos planteamientos de temas como la soledad y en las amargas lecciones que ensea la fugacidad de los bienes materiales. 2. Poesa amorosa: ocupa un lugar destacado en el Barroco. En un principio, los poetas del siglo XVII continan con la lnea trazada por las tradiciones del amor cortes, el petrarquismo platonismo y el neoplatonismo. Como demuestra Alexander A. Parker, (La filosofa del amor en la literatura espaola 1480-1680, Madrid, Ctedra, 1986). El viejo amor corts surgido en la Provenza del siglo XII parta de una doble visin: la del feudalismo (relaciones de vasallaje) y la del catarismo (doctrina religiosa que negaba el amor carnal). Por consiguiente el amor se plantea en la poesa barroca como un acto de servicio a una seora o dama, y como una renuncia a la consumacin sexual del deseo, en aras a lo espiritual y desinteresado. El amor, entonces, se convierte en una experiencia irrealizable y no correspondida que produce dolor y sufrimiento. Tenemos entonces los consabidos tpicos del amor como locura, la crcel, la prisin o la muerte. El petrarquismo tambin canta amores imposibles, pero aportando una nueva autenticidad ms humana y un clido intimismo que revitalizan los tpicos del amor cortes que haban degenerado en una hueca retrica. Adems, est la musicalidad que aportan los metros

italianos, especialmente el endecaslabo. Los poetas del Barroco evidentemente continuarn el camino trazado por Garcilaso en su imitacin del modelo petrarquista. El neoplatonismo contribuye con su concepcin del amor en tanto anhelo espiritual del hombre por ascender hacia la plenitud y la perfeccin. El amor se plantea como un principio vital ligado a la contemplacin de la belleza material, pero trascendindola en esa bsqueda de la Belleza (con mayscula), de la Divinidad como forma suprema; de ah el componente mstico que suele aparecer en la poesa amorosa de este periodo. Lo original de los poetas barrocos consiste en la tensin extrema con que expresan esta temtica. El amor como hermoso ideal est condenado a un sufrimiento que trae consigo llanto, dolor y muerte, precisamente porque se trata de una perfeccin inalcanzable, de una experiencia imposible. De ah que el amor cobre unas dimensiones existenciales que no conocen otro igual en la historia de la poesa espaola. 3. Poesa satrica y burlesca. Ambas se cultivan con profusin. La diferencia estriba en que bajo la primera hay un fondo moral o poltico (Villamediana). La segunda simplemente se complace en la distorsin de la realidad (temas obscenos, prostibularios). Cuando se habla de poesa satrica y burlesca es corriente referirse a un tipo de literatura donde predomina un componente crtico y un componente humorstico como rasgos comunes a ambas manifestaciones. Robert Jammes intent diferenciar ambas modalidades, sealando como poesa satrica aquella que tuviera una raz moral, mientras que denominaba burlesca a todas las formas que presentan una actitud inconformista del autor o un cierto regusto por envilecer la realidad. Dentro de todas estas manifestaciones podramos intentar hacer una clasificacin segn aquello que sea el objeto de la crtica del poeta: a. Estamentos o grupos sociales: la corte, los polticos, los ricos (dentro de las cuales podramos diferenciar un subgrupo en el que el dinero se convierte en el objeto de crtica) o, incluso, los pobres. b. Las profesiones: mdicos, sastres, alguaciles o escritores (donde podramos incluir el combate literario que se produce entre Quevedo, Lope de Vega y Gngora), entre otros. c. Los ideales renacentistas: el herosmo, el amor o la mujer (donde encontramos un importante grupo de poemas que entroncan con el tpico de la misoginia de hondas races medievales). d. La creacin literaria: los temas como el mitolgico, los recursos estilsticos, las metforas, los cultismos y neologismos tambin son objeto de burla para los mismos poetas que practican tales mecanismos expresivos o tales contenidos. e. La propia vida, y su consecuencia, la muerte, tambin se convierten en diana para los dardos barrocos. Las causas de esta actitud hay que buscarlas en un carcter esencial de la poca, como es la actitud desengaada del artista, su desilusin ante lo que la realidad de su tiempo puede ofrecerle.

4. Otros temas. El panegrico, la elega y otros gneros de encargo fueron muy cultivados debido al mecenazgo de los nobles. Es tambin frecuente poetizar sobre fbulas mitolgicas (tanto de burlas como de veras). Finalmente mencionar ejercicios de estilo en los que objetos, paisajes o cuestiones triviales sirven para que el artista muestre su ingenio. Poesa pica. Al margen de la poesa de circunstancias (panegricos a nobles o personajes clebres de la corte, elegas, poemas en torno a festividades religiosas o a celebraciones civiles y militares), en la poesa barroca se tratan algunos temas como: La mitologa es una constante de la poesa barroca que se expresa a travs de poemas narrativos de mayor o menor extensin (desde extensas fbulas mitolgicas como el Polifemo hasta poemas menores como sonetos, epigramas, etc.), pero tambin en las incontables alusiones, referencias y tpicos que inundan cientos de composiciones de diversa ndole: amorosas, satricas, morales, etc. Aunque a menudo se emplea como smbolo de las hondas tensiones de humanismo vitalista barroco (mitos como el de Tntalo, Ssifo, Prometeo, Pramo y Tisbe, etc.), tambin suele utilizarse como simple pretexto para los juegos expresivos y conceptuales tan gustados por los poetas del siglo XVII. Desde el Renacimiento, la pintura ocupa un lugar preeminente en el panorama artstico, hasta el punto que se convierte en moda que con frecuencia impregna o influye a la poesa en tanto ojo que habla. Tenemos entonces los poemas descriptivos en los que, adems del consabido retrato o descripcin del objeto o de la persona, aparecen determinadas tcnicas pictricas como el claroscuro y la elocucin de imgenes poticas relativas a los colores y dems sensaciones visuales. Por otra parte, la poesa descriptiva presenta dos direcciones: a) como localizacin espacial de una historia o de una vivencia personal, mediante el jardn en mltiple variante de artificio que permite la descripcin de elementos y objetos florales, y del locus amoenus que entronca con el mito del edn; b) lo puramente descriptivo: el retrato o la pintura de un objeto considerados en s mismos en tanto expresin de esa obsesin barroca por hacer perdurables los seres y materias de la vida terrenal y perecedera.

Tradicionalmente, se suelen distinguir dentro del estilo de la poesa El CULTERANISMO. Este trmino fue acuado en el siglo XVII para designar un estilo de extrema artificiosidad: latinizacin de la sintaxis, alusiones clsicas, creacin de una ficcin potica distintiva que intenta alejarse lo ms posible del lenguaje diario. Sus caractersticas fundamentales son: el hiprbaton, que sirve para poner de relieve una palabra determinada; las continuas alusiones clsicas que aadan densidad y fuerza; los cultismos lxicos y sintcticos; el lxico suntuoso y colorista; las metforas, perfrasis y paronomasias. El CONCEPTISMO. Si el autor culterano sobrecarga su expresin de imgenes, el conceptista la sobrecarga de sentidos. El Conceptismo consista en la utilizacin del concepto: juegos de

palabras. As, se busca establecer relaciones ingeniosas entre cosas muy dispersas. Una consecuencia normal era la creacin de continuos equvocos. Caractersticas de esta tendencia pueden ser: la frase corta y sentenciosa, la condensacin significativa, el recargamiento de emblemas y smbolos, las anttesis, contrastes, paradojas y metforas, exageraciones, hiprboles y caricaturas. Estas que he expuesto, seran las concepciones ms tradicionales de ambos fenmenos. Sin embargo, la crtica posterior ha descubierto la conveniencia de revisarlas: Es evidente que los conceptistas tambin se preocuparon por la forma. Por otra parte, es habitual encontrar rasgos culteranos en Quevedo y conceptistas en Gngora. En este sentido parece mucho ms atinada la tesis de F. Lzaro y de A. Parker. Segn ellos el conceptismo est en la base de toda manifestacin literaria barroca. Sobre esa base se asentara el culteranismo, instaurado por la genialidad de Gngora al aadir a ese sustrato conceptista sus propias innovaciones. El acierto de Gngora conllevar el surgimiento de abundantes imitadores de su estilo. En la mtrica la poesa barroca se sirve de abundantes formas de diversa procedencia: Metros italianos. Soneto, silva y octava real. Versos castellanos, letrillas, redondillas, dcimas. Romance. Cancioncillas de tipo tradicional. Escuelas y autores. Criterios de clasificacin de la lrica barroca Resulta de extrema dificultad llevar a cabo una clasificacin de los poetas barrocos: son muchos y cultivan gneros muy diversos. Se han hecho muchos intentos con diversos criterios:

Criterio general: poetas nacidos hacia 1560, y que comienzan a escribir hacia

1580: Lope, Gngora (primer Barroco o Barroco temprano, aunque Emilio Orozco, entre otros, prefiere usar el trmino Manierismo). Fusin de lo culto y lo popular; 2 generacin: sus discpulos (plenitud del Barroco). Luego surge Quevedo con su revolucin lrica (Barroco tardo). Llanos/culteranos y conceptistas/culteranos. Una de las clasificaciones ms utilizada se fundamenta en criterios geogrficos, distinguiendo: Poetas andaluces. Dentro de ella se distinguen la escuela antequerano-granadina y la sevillana. La primera se caracteriza por apuntar a formas y recursos que Gngora desarrollar de un modo ms sistemtico. Es una poesa colorista y suntuosa, con abundante mitologa, importancia del agua. Pedro de Espinosa, Carrillo y Sotomayor.

La segunda presenta una lnea ms clasicista, poesa moral, ideal de vida y poesa basado en la serenidad y la reflexin moral. Juan de Arguijo (Epstola a Fabio), Rodrigo Caro (Las ruinas de Itlica). Poetas aragoneses. Presidida por los hermanos Argensola. Se mantienen al margen de las innovaciones culteranistas. Clasicismo y poesa moral. Poetas castellanos. No procede hablar de escuela en ellos confluyen muy variadas tendencias. A parte de Quevedo y Lope, Villamediana y Bocngel. DON LUIS DE GNGORA Y ARGOTE (1561-1627): El preceptista Cascales comenz con la distincin de los dos gngoras. Esta diferenciacin se continu hasta la llegada de Dmaso Alonso. Lo que caracteriza la segunda etapa no es ms que la intensificacin de los procesos iniciados en la primera. Los elementos caractersticos del ESTILO GONGORINO son los siguientes:

1. Amplio uso de cultismos (neologismos de origen latino y griego); la meta de Gngora


era imitar a los escritores de la antigedad grecolatina, o sea, imitacin de los gneros literarios, los temas, el lxico de donde vienen los cultismos, la sintaxis y las referencias mitolgicas. En Gngora se logra el triunfo del Renacimiento en esta poesa lmite como dijo Dmaso Alonso, pero Gngora no inventa, slo recoge y amontona. El cultismo le da a la lengua otro sabor, otro valor fontico y musical, otro acento, sobre todo en las palabras esdrjulas. Colin Smith ha destacado la profunda musicalidad de su obra.

2. Sintaxis dislocada, inextricable y latinizante, Utilizacin del cultismo sintctico que


dificulta la comprensin

3. Riqueza de imgenes y de metforas extravagantes Extrema originalidad de sus


metforas.

4. Gusto por los elementos sensoriales: color, luz, sonido, tacto, olor. Dmaso reconoce
nadie ms colorista que el poeta cordobs.

5. Gran nmero de referencias mitolgicas.


El resultado es una poesa difcil (la dificultad se consideraba un mrito, segn los cnones barrocos) escrita para minoras cultas, en que lo importante es el goce esttico que produce la bella palabra y los elementos sensoriales del lenguaje. Tambin es una poesa que alaba la belleza y que es totalmente cerebral, objetiva, deshumanizante, carente de intimidad o

sentimentalismo, perfecta, poesa pura, poesa donde el poeta se ha eliminado de su obra completamente. POEMAS MENORES Su poesa tradicional, sobre todo sus letrillas, son satricas (ataca las flaquezas de las mujeres, la hipocresa, la presuncin, la ostentacin, a los mdicos [Buena orina y buen color / y tres higas al doctor]; son desvergonzadas, chistosas, y obscenas, pero tambin amargas, pesimistas, y de advertencia moral. Los romances de Gngora son, con los de Lope de Vega y Francisco de Quevedo, los mejores de su poca. Entre sus romances habra que destacar La fbula de Pramo y Tisbe, compuesto con un estilo cuidado y culto, sin embargo el tono general del poema es humorstico, burln y stiro. Constituye este romance un poema nico en la obra de Gngora. Tambin cultiva romances burlescos, moriscos [Serva en Orn al rey], de cautivos, caballerescos [Anglica y Medoro], pastoriles, alegricos, amorosos, descriptivos y de circunstancias. Sus sonetos, tambin como los de Lope y Quevedo, son excelentes. Predomina en ellos el artificio ms que el sentimiento. Son de arquitectura perfecta tal y como demuestran Dmaso Alonso, Leo Spitzer y Emilio Orozco. Algunos de sus sonetos ms famosos son los que dedica a la brevedad engaosa de la vida, donde recrea con maestra el tpico horaciano carpe diem, (Mientras por competir con tu cabello); o aquellos donde se asoma una chispa de pasin como en los sonetos amorosos (Ilustre y hermossima Mara... donde aparece el otro gran tpico del Barroco collige, virgo, rosas; tambin hay que destacar el soneto que dedica a su ciudad natal A Crdoba, o al Escorial. Importantes son tambin todos aquellos sonetos que dedica como panegrico a la muerte de sus conocidos, en su mayora nobles y cortesanos, como el que dedica a la muerte del marqus de Santa Cruz. En ocasiones el motivo que le lleva a componer un soneto carece de toda trascendencia, como por ejemplo el que dedica a Felipe III con ocasin de una montera, convirtiendo las vivencias cotidianas en pretextos para sacar a la luz su ingenio, as como los burlescos y satricos. Tan slo queda destacar los sonetos compuestos en la ltima etapa de su vida, cuando arruinado y enfermo crea composiciones llenas de dolor, tristeza y soledad, donde el protagonista deja de ser el mundo exterior, para concentrarse en s mismo, En la capilla estoy condenado.... Los grandes poemas

FBULA DE POLIFEMO Y GALATEA. Aparece en la Odisea de Homero, Virgilio, Ovidio... Es famoso este mito en el Barroco por el enfrentamiento de contrarios, sobre todo el de luz y sombra, y el de lo bello y lo monstruoso. Dmaso Alonso llama esta obra la obra ms

representativa del Barroco europeo. Consiste de 504 endecaslabos agrupados en 63 octavas reales. Hay una gran profusin de cultismos, complicados hiprbatos, hiprboles desmesuradas y metforas proliferadas. No hay en el poema ningn sentimiento de simpata por el gigante, como lo hay en el poema de Carrillo, sino estremecimiento, entusiasmo y refinamiento cerebral. Mximo ejemplo de poema barroco en palabras de Dmaso Alonso. Jammes ha llamado la atencin sobre la slida arquitectura del poema, que se divide en tres cuerpos: a) el ambiente, b) amores de Acis y Galatea y c) el canto de Polifemo. A juicio de este autor la unidad se da tambin en los temas y en el contenido potico tratado. El poema es un claro ejemplo de condensacin conceptista slo limitado por el uso de las octavas que, en parte, limitan la utilizacin de recursos, al contrario de lo que ocurre en las silvas de Las soledades. SOLEDADES: Su obra central y la mas gongorina de todas. Aqu Gngora toma un asunto sin antecedentes directos y elige la silva, cuyas estrofas ampliables o reducibles a voluntad permiten todo gnero de complejidades y proliferaciones sintcticas. Las Soledades iban a ser cuatro pero no pasaron de dos, y la segunda qued sin terminar. La primera tiene 1.091 versos y la segunda qued detenida en el verso 979. Gngora supuestamente (segn Pellicer) deseaba simbolizar en las cuatro Soledades las cuatro edades del hombre: a) En la primera la juventud con amores, prados, juegos, bodas, y alegras; b) En la segunda la adolescencia, con pescas, cetrera, navegaciones; c). En la tercera la virilidad, con monteras, cazas, prudencia, y economa; d) La cuarta la senectud, y all, poltica y gobierno. El argumento (segn Daz de Rivas) de la obra son los pasos de un peregrino en la soledad: la primera Soledad se intitula Soledad de los campos y las personas que se introducen son pastores; la segunda es la Soledad de las riberas; la tercera Soledad de las selvas; y la cuarta, Soledad del yermo. Tal como han quedado, el contenido de las Soledades es el que sigue. En la primera se nos presenta a un joven que, desdeado por su amada, llega nufrago, salvado sobre una tabla, a la costa y es acogido por unos cabreros. Pasa con ellos la noche y a la maana siguiente emprende camino y encuentra a un grupo de serranos y serranas que se dirigen a unas bodas. Al frente del grupo va un viejo que ha perdido un hijo en el mar y mira por ello al nufrago con particular simpata. Invita al joven a que lo acompae y asista a las bodas. El viejo condena tambin en un largo discurso a la ambicin, causa de todos los males martimos. Entre danzas y fuegos de artificio concluye el da. A la maana siguiente los novios, adornados de flores, se encaminan a la iglesia donde se efecta la ceremonia nupcial. Despus hay un banquete y competencia de juegos atlticos. Anochece. Con el nuevo da comienza la soledad segunda. El joven peregrino acompaa a unos

pescadores y llega con ellos a una isla. El joven refiere sus cuitas amorosas. Comen en la isla sobre la hierba. Se hace tarde. Deciden ir de caza. Tal como estn, los Soledades son de asunto leve; consisten en una sucesin de escenas pastoriles de pesca y caza unidas apenas por la presencia del peregrino que sufre de amor. Hay en todo el poema una exaltacin de las fuerzas naturales y un menosprecio de la vida de la corte (beatus ille). El PANEGRICO AL DUQUE DE LERMA es un poema cortesano y adulador de 632 versos, sin emocin. As que el Polifemo mira hacia la antigedad grecolatina; las Soledades miran hacia la belleza natural, y el Panegrico corresponde a la poesa cortesana y suntuaria. Despus de Gngora, sus imitadores fracasaron ya que este tipo de poesa limite no admita continuadores. Sin embargo, su estilo invadi, sin excepcin, todos los gneros, sobre todo el teatro y la oratoria. Tambin el espaol, gracias a Gngora, experiment uno de los ms densos enriquecimientos que ha conocido a lo largo de su historia. VALORACIN CRTICA Y LECTURAS GONGORINAS La valoracin de Gngora ha oscilado entre dos polos: en un primer momento, y hasta el siglo XVIII fue considerado como un clsico, sin embargo pronto se le empez a ver en su poca gongorina como cmulo de despropsitos poticos. La llegada de la generacin del 27 alter esta valoracin -a ello se puede unir la obra de Robert Jammes- pero, an hoy en da, existen crticos que lo tildan de excesivamente fro, hacindose eco de la crtica ms antigongorina. La fama e influencia de Gngora fue extraordinaria en el siglo XVII y continu durante la primera mitad del XVIII. Tuvo enseguida comentaristas de sus obras como si se tratara de un poeta clsico y antiguo. Tuvo sin embargo sus enemigos en Lope de Vega y Francisco de Quevedo. En 1620, el humanista Francisco de Cascales, censurando la oscuridad de Gngora, lo llamo prncipe de tinieblas. A partir de 1737, en que Luzn publica su Potica (una preceptiva neoclsica), comienza la reaccin contra Gngora y esa actitud negativa dura hasta fines del XIX. Por supuesto, la condenacin se refiere a sus obras difciles, especialmente a las Soledades y a la Fbula de Polifemo y Galatea. Sus obras ms fciles, sobre todo sus romances y letrillas, siempre fueron apreciados. La poesa difcil, sin embargo, no slo era condenada sino que lleg a no entendrsela. En 1927, empieza la reivindicacin gongorina en Espaa cuando se celebra el tercentenario de su muerte. Poetas famosos espaoles de esa poca como Federico Garca Lorca, Rafael Alberti, Pedro Salinas, Jorge Guilln, Dmaso Alonso, Gerardo Diego, Luis Cernuda y Vicente Aleixandre vieron a Gngora como poeta-smbolo de su generacin. Esta generacin de poetas se interesa en el arte deshumanizado y antirrealista, en la

intensa perfeccin formal, y en intenciones puramente estticas, o sea, en el arte por el arte. El cabecilla de este grupo es el poeta Dmaso Alonso. En ese mismo ao apareci tambin una edicin de las Soledades de Gngora, acompaada de una versin en prosa, publicada por Dmaso Alonso. La actualidad de Gngora est en baja ahora ya que la poesa actual responde a otros llamamientos y busca otros caminos, una lnea ms humana y menos estetizante. En cuanto a su trayectoria potica, tradicionalmente se ha hablado de dos pocas o dos maneras en la obra de Gngora. sta ha sido la tesis defendida por Menndez Pelayo principalmente. As se ha hablado de: > El prncipe de la luz, que correspondera a su primera etapa como poeta, donde compone sencillos romanes y letrillas, merecedores de las alabanzas por parte de la crtica hasta el Neoclsico. > El prncipe de las tinieblas, es el autor de los poemas oscuros, ininteligibles. Hasta la poca romntica, esta parte de su obra fue duramente criticada e incluso censurada por el mismo Luzn. Esta segunda poca tendra como fecha inicial el ao 1610, cuando se cree que compuso la oda el A la toma de Larache. Si bien ha sido sta una teora defendida por muchos estudiosos de la obra de Gngora, no todos los crticos estn de acuerdo. Dmaso Alonso entre otros, defienden la tesis de que siendo real y palpable la idea de que existen dos maneras de cultivar el gnero potico, stas no tienen un corte cronolgico, sino que se conjugan a lo largo de su potica. Si hubiera que hacer un corte entre ambas formas poticas no sera longitudinal, sino transversal. As, las letrillas y romances atribuidos a su primera poca, no estn exentas de artificio, como la crtica ha querido ver. Los juegos de palabras, las alusiones a conceptos desconocidos, la sintaxis empleada en gran parte de estas composiciones, son hoy da elementos de conflicto y dificultad para los comentaristas ms expertos. Si bien, la brevedad de sus versos, la musicalidad del ritmo, y el uso de formas tradicionales disfrazan tal complejidad y artificio retrico. No debemos por tanto, pensar en la existencia de un corte radical en la manera de componer de Gngora, sino que ambas formas coexisten, aunque gradualmente, a lo largo de su obra. Sin embargo, con ser esto cierto, Lzaro Carreter demuestra que en Gngora hay una evolucin: el poeta cordobs, en sus aos de madurez, intensifica y aumenta la concentracin de los elementos cultos, de la oscuridad potica tal y como su singular genio lo entenda. Segn Emilio Orozco, esta evolucin se debe a un impulso vital, al cambio espiritual de un Gngora desengaado de la corte que se refugia en Crdoba natal, que reafirma su conciencia de poeta y rompe con los preceptos clasicistas. Por ltimo, Robert Jammes seala que la clave para entender a Gngora reside en aceptar su

anticonformismo vital y su paganismo: las contradicciones de Gngora no se deben al conflicto entre lo popular y lo culto, lo vulgar y lo sublime, sino a la lucha interior entre un caballero provinciano y hombre de Iglesia y la rebelin contra el idealismo petrarquista, agravada por la ausencia de sentimiento religioso.

Lope de Vega (1562-1635) LA POESA DE LOPE Y LOS POETAS DE SU MBITO. La gran dificultad radica en el hecho de que en Lope se dan todos los estilos, todas las tendencias e influencias y en que adems mezcl como nadie experiencia e imaginacin. LA POESA DE TIPO POPULAR. ROMANCERO. LAS CANCIONES TRADICIONALES Y EL TEATRO. No estn recogidas en un nico libro. Los romances abarcan desde los juveniles a Elena Osorio hasta los moriscos de refinada estilizacin. Generalmente tienen una base autobiogrfica aunque Lope no desdea aquellos exclusivamente imaginativos. Los romances pastoriles, en su mayora correspondientes a la poca de destierro, ensablan con La Arcadia. Los romances de madurez dan entrada al tema filosfico, religioso y elegiaco. Algunos de estos se incluyen en la Dorotea, y all conviven con romances de tono amoroso y desenfadado. La poesa tradicional es tambin amplsima y perfectamente adaptada a los metros populares. La lrica culta, al igual que la tradicional, forma parte ineludible de su teatro. Destacan los sonetos y otras composiciones de tono ms desenfadado. LAS RIMAS. Publicadas en 1602 junto con otras obras destacan por el tratamiento potico petrarquista y por el hecho de que estn concebidas como un cancionero al modo de Petrarca pues se narra poticamente el proceso amoroso entre Lope y Camila Lucinda.

Al lado de los poemas amorosos hay otros de tema mitolgico, histrico, bblico, desengaados... La segunda parte de las rimas incluye poemas muy variados. POESA SACRA Y RELIGIOSA. RIMAS SACRAS. En 1612, coincidiendo con su ingreso en la Orden Terciaria Franciscana, aparecen Cuatro soliloquios generalmente mal valorados por la crtica. En 1614, cuando se ordena sacerdote aparecen las Rimas Sacras que son en su mayora sonetos y que expresan una profunda religiosidad. Dentro del tono elegaco destacar la Cancin a la muerte de Carlos Flix su hijo muerto a los siete aos. LA FILOMENA Y LA CIRCE. Los dos libros son el reflejo del gongorismo en Lope. El primero aade algunos poemas amorosos sobre Marta de Nevares, su amor sacrlego. La Filomena es un poema narrativo. Destacar los poemas picos como La Dragontea, La Jerusalem conquistada en la que sigue a Tasso. EL CICLO FINAL. POEMAS DE VEJEZ. Son poemas construidos desde la melancola de los aos finales y desde, en muchos casos, el arrepentimiento. Destacan los poemas insertos en La Dorotea. En la Rimas humanas y divinas del licenciado Tom de Burguillos el ncleo lo constituyen los sonetos satrico-burlescos. Destaca la composicin de un cancionero petrarquista a la plebeya Juana, amada que va a lavar su colada al Manzanares. Sin embargo en su obras no estn los rasgos grotescos que se podran esperar en otros autores. Lope parte del respeto a Juana. En la parte correspondiente a las rimas divinas aade poemas religiosos de gran profundidad. POESA LRICA. Poeta impulsivo, abierto y supuestamente fcil, no cerebral y aristocrtico como Gngora. Fue amigo de Francisco de Quevedo y enemigo de Juan Ruiz de Alarcn, Miguel de

Cervantes y Luis de Gngora. Sin embargo, Lope admir la elegancia, el ingenio y la cultura de Gngora. Les falta hondura a muchos de los versos de Lope, ya que escriba a la carrera (escribi 3.000 sonetos). Es demasiado fcil, supuestamente. Pero Lope tuvo mucha intuicin y poetiz todo: su vida, sus amores, sus tristezas, sus alegras, sus desgracias, su vida casera. Esto nos lo acerca hoy potica y humanamente. Se considera gran poeta por a) La gracia de su decir y la ternura y dulzura que sabe poner en sus versos, b) La perfeccin de sus versos, c) La sinceridad y pasin con que se expresa. Para Lope, la poesa era expresin de la vida y no slo creacin esttica. Public Lope sus poesas en su tiempo en varias colecciones de varios autores y en cuatro libros suyos: 1. Rimas humanas (1602); 2. Rimas sacras (1614); 3. Triunfos divinos (1625); 4. Rimas humanas y divinas de Tom Burguillos (1634). Sus formas poticas favoritas eran 1. Los romances: impetuosos en su juventud, melanclicos en su vejez; 2. los villancicos, seguidillas, y canciones de tipo popular (esto gust mucho a los poetas espaoles de la Generacin de 1927 como Lorca, Alberti, y otros); 3. Los sonetos y las formas cultas ms extensas como las epstolas y las glogas. > Romances: Los romances eran entonces el gnero de moda. Originalmente, los romances fueron usados para temas nacionales, histricos y heroicos, y no para los personales asuntos de amor. Lope los us para cantar el amor. Adquirieron en manos de Lope los romances inmediata popularidad y fueron recogidos en colecciones de romances impresos en el Romancero general de 1600 y 1604. Un romance famossimo es el de A mis soledades voy, que aparece en una obra novelada de Lope de Vega llamada La Dorotea. Lope tambin compuso romances religiosos (Rimas sacras). > Sonetos: Lope tena especial predileccin por los sonetos, cuya estructura fija permita la refleccin. Era el vaso especial para encerrar un pensamiento en forma ceida y apretada, y permita adems ricas combinaciones de artificios poticos. Lope suele distribuirlos en dos momentos: a) uno ascendente (los cuartetos) y b) otro descendente (los tercetos). Se incluyen muchos de estos sonetos en las Rimas, pero tambin en otras obras no lricas como la Dragontea, poema pico sobre Francis Drake, el pirata ingls, terror de los mares y de la cristiandad. Sus sonetos son sensuales y de fina sensibilidad potica, de tema histrico, mtico y de amor. Algunos, sobre todos los religiosos y cuasi msticos (Rimas sacras), son amargos, sentimentales y hondamente espirituales. > Letrillas para cantar: cantares populares de boda, de vendimia, de siega, de bautizo, de bienvenida, de segadores. Epstolas, glogas, odas, canciones: La epstola, en tercetos generalmente, fue un gnero de moda durante el Renacimiento. Eran de tono acadmico y moral. Lope supo superar este gnero. Entre sus glogas, las ms famosas y dolorosas son la Amarilis, escrita despus de la muerte de Marta de Nevares y publicada en Madrid en 1633, y su gloga a Claudio, donde habla de su amor por Elena Osorio.

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Poemas epicos: Entre sus poemas pico-narrativos, que escribi bajo la influencia

de los italianos Ludovico Ariosto y Torquato Tasso, destacan La hermosura de Anglica (1602), La Jerusaln conquistada (1609) o La Dragontea (1602), y entre los burlescos, La Gatomaquia (1634), farsa cuyos protagonistas son unos gatos callejeros que comentan la vida de Madrid.

EXTRACTO DE Juan Manuel Rozas, Gngora, Lope, Quevedo. Poesa de la Edad de Oro, II., en, Literatura de Espaa, dirigida por Francisco Yndurin, II, Edad de Oro, Madrid, Editora Nacional, 1972, pp. 357-372. -- Reeditado en Estudios sobre Lope de Vega, Madrid, Ctedra, 1990, pp. 427-444 Lope es de humilde economa y ganar bastante dinero con la pluma, ya directamente o con mecenazgos, hasta el punto de ser tal vez nuestro primer escritor profesional, que edita sus obras -me refiero a las no dramticas- con la tenacidad, incluso econmica, de un escritor de hoy, cuando ni Gngora ni Quevedo imprimieron sus versos en vida. Lope es de humilde linaje, y la sociedad le permitir abusos morales que no se permiti ni aun a algunos poderosos. Lope supo pedir. La forma de publicar Lope su poesa le hace diferente de la mayora de los poetas de su poca. En cuanto que puede, desde 1598 hasta su muerte, en 1635, dejando incluso un libro indito preparado para la imprenta, que luego ver la luz, La Vega del Parnaso, edita y edita, como un poeta de nuestro tiempo sus versos, y procura darles la unidad del libro, superando la simple recoleccin de poemas. Es decir, es un poeta lrico -en la medida que esto es posibleprofesional. Si a esto aadimos su constante produccin teatral, tan parecida en sus vertientes sociales y econmicas a nuestro cine de hoy, tendremos en Lope la imagen perfecta de un hombre muy moderno en su forma de profesar la literatura. Frente a Gngora, su gran rival, el caso no ofrece dudas. Gngora muere sin editar sus obras. Y, adems, Gngora escribe cuando quiere, mientras que Lope escribe siempre, por vocacin y oficio. Gngora escribe poemas, y Lope, poemas y libros, algunos concebidos como tales libros a priori, tal como se har modernamente. Otro carcter de su obra, tal vez el ms importante, va unido a lo ya expuesto en su biografa. Lope es, sobre todo, moderno en que es el primer poeta espaol que pasa de la alegora potica a la realidad potica, contndonos su intimidad, aun en problemas muy espinosos para la poca. En este sentido, hasta el Romanticismo no encontramos ese desenfado de contar las intimidades (de un Canto a Teresa, de Espronceda, por ejemplo). En Lope es un proceso muy claro este paso del mundo antiguo, en este caso renacentista, al mundo moderno, por medio del barroco. Su primera historia de amor, con Elena Osorio, viene disfrazada de romances moriscos en los que el poeta se oculta en un pseudnimo (Zaide). En su segundo amor, el de Belisa, se oculta en romances pastoriles (Belardo). Hay que estar en el asunto para poder desentraar la historia. De hecho, hasta que Tomillo y Prez Pastor no descubrieron el proceso del destierro, no se pudieron atribuir muchos de esos romances al poeta. Pero en una segunda etapa, en sus amores a Camila Lucinda, ha dado un paso hacia adelante; sigue, a la moda pastoril y morisca del Renacimiento, ocultando el nombre verdadero de Micaela Lujn, tras el de Lucinda; pero ya no hay una doble historia morisca o pastoril, sino una sola historia verdadera con pseudnimo, que es cosa muy distinta. As, cuando empieza un soneto como este: Yo no quiero ms bien que slo amaros,/ ni ms vida, Lucinda, que ofreceros, no estamos dentro del tpico cancionero petrarquista, blanco, alegrico, sino que vemos palpitar la vida en concreto. Enseguida, en una tercera etapa, la de su gran crisis religiosa de las Rimas sacras, Lope dar un nuevo paso hacia adelante. Se abrir a todos sus lectores, publicando en unos poemas de contricin sus pasiones que quedan al desnudo, as como su alma pecadora. Y cuando muere Carlos Flix se confiesa, en una magnfica elega, pblicamente de sus faltas. Y al final de su vida llega al sumo extremo al contarnos el rapto de su hija Antonia Clara con detalle. An hay ms. Muerto el marido de Marta de Nevares, le dedica a sta La viuda valenciana, en una horrible y naturalista dedicatoria donde el corazn de Lope, ciego de amor y ebrio de placer,

EL MARCO LITERARIO DE LA POESA DE QUEVEDO. A.- Tradicin e innovacin. Para apreciar la profunda innovacin llevada a cabo por Quevedo es necesario tener en cuenta las convenciones poticas que actuaban en la poca. El prestigio de los modelos encauzaba la produccin. El lector competente de la poca se dara cuenta de cmo Quevedo rompa con los modelos. B.- Estilo culto y conceptismo. En la edicin de las obras de Fray Luis, 1629, Quevedo escribe, citando a Petronio: se han de escoger las voces apartadas de la plebe, porque se pueda decir: Aborrec el vulgo profano. De hecho Quevedo llev a cabo a menudo esta premisa igualndose as con Gngora. C.- La poesa como imitatio. Quevedo sigui el principio ciceroniano de la imitacin de textos literarios prestigiados como modelos artsticos de un gnero. Para Lzaro Quevedo conceba, como consecuencia de la imitatio, fragmentariamente sus textos. A esto le aade un continuo ejercicio de amplificatio que marcar toda su obra. CLASIFICACIN DE LA POESA DE QUEVEDO. Dificultades que plantea la clasificacin de su poesa. Opcin temtica. A.- Poemas amorosos. Se explica el hecho de que convivan bellos poemas amorosos con satricos porque responden a topoi de la poca. Son meros ejercicios que llevan a utilizar una gran misoginia en los poemas satricos. Su poesa amorosa se inserta en la tradicin del Cancionero de Petrarca. Despreciar los contactos amorosos con el amor corts defendidos por O. Green. Concepto neoplatnico del amor. B.- El universo serio de los problemas morales y religiosos. Su propsito es castigar y corregir las costumbres del hombre. Incluiremos aquellos poemas que reflexionan sobre el sentido de la vida humana. Otro tema recurrente es la identificacin vida y muerte. Tempus fugit, otro tema muy utilizado. Destacar en el tema religioso el Heraclito cristiano y en el moral la Epstola satrica y censoria dedicada al Conde Duque; en ella muestra su confianza en la regeneracin espaola. C.- Poemas satricos y burlescos. El concepto, como en el resto de su obra, se construye sobre juegos de palabras o metforas. Stira contra tipos y oficios (pasteleros, jueces, alguaciles...) Stiras de vicios

(hipocresa de la mujer). El grupo menos numeroso est dedicado a la stira personal. Destacar el Poema heroico de las necedades de Orlando el enamorado que es una stira de los poemas caballerescos. Destacar la inmensa popularidad de su obra jocosa. . Los temas de la poesa de Quevedo. La clasificacin de su poesa da una idea resumida de los temas caractersticos de la obra potica de Quevedo. Gran parte de estos temas son tpicos literarios, pero Quevedo imprime siempre en ellos su sello personal. As, sus poemas amorosos de tono serio son claramente deudores de la tradicin cortesana. En el siglo XVII, el petrarquismo estaba ya agotado. Su lenguaje, lastrado por los lugares comunes, resultaba incapaz de expresar la ideologa y las emociones que originalmente lo haban inspirado. Sin embargo, como poesa de anlisis del pensamiento y del sentimiento, y como repertorio de vocabulario e imgenes aptas para plasmar la experiencia amorosa, el petrarquismo y la lrica cortesana se convirtieron en manos de Quevedo en excelente vehculo para la expresin de las preocupaciones metafisicas y el desengao barroco. De su enfrentamiento con las limitaciones de los tpicos del amor convencional surge una poesa de una extraordinaria intensidad, tanto esttica como espiritual: De hecho, cuando Quevedo expresa en la lrica amorosa sus preocupaciones metafsicas, la mujer desaparece. En cambio, pasa a primer plano una resistencia angustiada a la mortalidad final del cuerpo. En el centro mismo de su poesa amorosa y de sus meditaciones lricas sobre la muerte se encuentra la angustia de la soledad. La muerte es, por tanto, preocupacin permanente en la poesa de Quevedo, que manifiesta siempre su horror al no-ser. Su poesa es un constante meditar sobre la brevedad de la vida, sobre la fugacidad del tiempo, que nadie es capaz de detener: La vida es una loca carrera hacia la muerte. El tiempo destructor todo lo puede, pero es a la vez inaprensible, no para un momento y, entre tanto, angustiosamente, la vida se escapa de modo irremediable: Como todo est en constante movimiento, la realidad es, en consecuencia, cambiante y contradictoria. Lo que se ve no es ms que apariencia engaosa, empezando por el amor mismo: A fugitivas sombras doy abrazos. Y de ah el desengao tpicamente barroco y la actitud desconfiada propia de quien no advierte seguridad alguna. Este hondo pesimismo quevedesco, esta visin desolada del hombre y del mundo es probablemente indisociable de su percepcin de la decadencia espaola. Todos los valores que defiende (amor, honor, etc.) son los viejos ideales nobiliarios que a su alrededor se desmoronan. Ello explica sus stiras crueles de todo tipo de novedades, ya sean literarias (Gngora, el culteranismo), ya cientficas, de costumbres, modas, etc., y explica tambin su aoranza por la sociedad estamental pasada en la que todo hombre tena un lugar predeterminado en el mundo, en la que el dinero no trastocaba ni valores ni condiciones sociales. Ahora bien, este desengao quevedesco, que, frecuentemente, adopta la forma de la

carcajada, la caricatura genial o la burla sangrienta, trasciende las circunstancias especficas de su persona y de su entorno histrico-social para alcanzar, gracias a su genio de escritor, inigualables honduras meditativas sobre la condicin humana. 3. El estilo potico de Quevedo. Los rasgos de estilo explicados tanto para el conceptismo en general como para la prosa de Quevedo en particular son, lgicamente, de aplicacin a la poesa del escritor madrileo, en la que son constantes los juegos de palabras, equvocos, dilogas, polisemias, paronomasias, hiprboles, anttesis, paradojas, deformaciones grotescas, etc. Quevedo domina admirablemente la lengua en sus ms variados registros (culto, coloquial, vulgar), al tiempo que conoce a la perfeccin los recursos retricos propios de la lrica renacentista, incluidos los de carcter mtrico. Por ello, se advierte en sus poemas un consumado dominio de las variadas formas que utiliza, lo que es particularmente significativo en sus ms de quinientos sonetos. sta es quiz una acusada diferencia entre la poesa y la prosa quevedescas. Mientras que no parece Quevedo muy dotado para crear estructuras narrativas o desarrollos argumentales coherentes, por lo que su prosa da siempre la impresin de una sucesin de escenas inconexas en las que el autor desarrolla hasta el delirio su inmensa capacidad lingstica, la existencia de una estructura mtrica predeterminada hace que su desmesura lingstica haya de ajustarse a un patrn ya fijado. Consigue entonces creaciones geniales tanto por su uso magistral de la lengua como por su perfeccin formal, al obligarse a condensar al mximo la expresin. Llega con ello a la culminacin del principio conceptista de decir mucho con pocas palabras, obligado como viene por la limitacin de slabas, versos, rimas o acentos. El soneto es, sin duda, el ejemplo mximo de esta perfeccin potica: Conviene indicar, en fin, una caracterstica muy peculiar de la lengua potica de Quevedo: su intensidad afectiva. El apasionamiento del poeta se vierte en sus textos mediante la abundancia de oraciones interrogativas, exclamativas y apelativas, mediante llamadas directas al lector (apstrofes, vocativos, imperativos, pronombres y verbos en segunda persona, etc.) o mediante el frecuente uso de diminutivos y aumentativos de carcter afectivo. El temperamento de Quevedo, inquieto, violento y atormentado, brota espordica y abruptamente en su poesa, quebrando la armona y equilibrio renacentistas consustanciales a los motivos y formas tradicionales de los que parte el escritor. Por eso, su poesa es profundamente original, porque, como en Lope de Vega, pero de otro modo, la vivencia personal del poeta inunda sus poemas. Es lo que el poeta y crtico Dmaso Alonso ha llamado desgarrn afectivo.

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