D-PLAZA DE SAN PEDRO (COLUMNATA).

BERNINI D-BERNINI SAN ANDRES DEL QUIRINAL, 1658-70 D-BORROMINI: SAN CARLINO ALLE QUATTRO FONTANE, ROMA D- DAVID.BERNINI. (1623). D-XTASIS DE SANTA TERESA.(1645-1652) ****LA ESCULTURA BARROCA ESPAOLA D-PLAZA DE SAN PEDRO (COLUMNATA).BERNINI En ella Benini supo conectar funcionalidad, integracin espacial, efectos escenogrficos y simbolismo, aspectos fundamentales del Barroco. Razones topogrficas llevaron a disear una plaza recta frente a la Iglesia, que con su suave pendiente, levanta pticamente la fachada acercando la cpula a los fieles, y solo tras ella se pudo ensanchar el espacio que quedo limitado por la pantalla porosa, de acertada forma elptica, formada por la columnata adintelada con cuatro columnas de fondo de orden gigante, perfectamente alineadas y no excesivamente altas pero rematada por estatuas, que crean la ilusin de cerrazn visual. Su propsito era expandir en el espacio de la plaza el ncleo plstico de la baslica, de modo que el prtico repite, como forma abierta, la forma cerrada de la cpula, referencia que adquiere calidad de horizonte. La genialidad de Bernini estriba en el incurvamiento de esta columnata. Lo hace describiendo una elipse, curva de mayor dinamismo que el crculo, y situando dos magnificas fuentes, de esta forma hay una constante en la suma de apreciaciones. El efecto es impresionante, ya que el bosque de columnas (cerca de 300) no parece acabarse sea cual sea el punto elegido. Con ello Bernini quiebra el ideal de perspectiva central ideada por Brunelleschi. No hay un punto nico e ideal de observacin, y ms si pensamos que en su centro se ha puesto un obelisco egipcio. Por lo dems el largo eje axial se hace enorme y supera la dimensin mayor de la propia Baslica. Este alargamiento ser una constante en las grandes urbanizaciones barrocas posteriores, desde Versalles a Pars. D-BERNINI SAN ANDRES DEL QUIRINAL, 1658-70 ****Planta..Se trata de una iglesia de reducidas dimensiones, cuyo interior sorprende, puesto que el eje menor de la elipse, corresponde a la orientacin puerta-altar mayor, resultando as una elipse extendida en el sentido de la anchura de la iglesia, esta planta elptica distribuye las capillas, en las que se combinan elementos rectos y curvos. ****La fachada se sita en el centro de un muro cncavo en forma de media elipse (que hace de contrapunto al valo convexo del edificio)est situado un prtico de una gran fuerza plstica, casi escultrico,esencialmente consiste en un pequeo pronaos semicircular, sostenido por dos columnas, situado bajo un profundo arco flanqueado por pilastras planas corintias y coronado po run monumental frontn triangular. La combinacin de lneas rectas y curvas y el contrapunto de las superficies cncavas y convexas crea aqu, una obra maestra, en definitiva se ha proyectado en el exterior, el perfil interior de la capilla mayor, pero a la inversa, creando una tensin extraordinaria entre lneas rectas, cncavas y convexas y logrando un gran dinamismo. D-BORROMINI: SAN CARLINO ALLE QUATTRO FONTANE, ROMA (1665). ***La planta de gran complejidad geomtrica, fundamentalmente elptica: consta de cinco formas espaciales integradas, como si se hubiera inscrito una cruz griega en un rombo alargado. Es un organismo biaxial con delimitacin ondulante y continua. ***En el interior se ha prescindido de las proporciones clsicas. Pilastras y columnas de orden compuesto, sobre las que descansa un entablamento unas veces curvo y otras recto. Los arcos son de medio punto, la cubierta es una bveda elipsoidal compleja, la cpula central ovalada, descansa sobre un anillo y se remata con una linterna. Los elementos decorativos son abundantes Contraste y dinamismo son las caractersticas mas importantes. ***En el exterior se pretende llamar la atencin del transeunte en un entorno en el que, de otro modo, no sera advertido. La fachada se dispone en tres tramos verticales, y dos pisos con alternancia de cncavos y convexos, con interesantes juegos de volumen y espacio conseguidos a travs de elementos constructivos-decorativos y de los efectos de la luz. El hueco central se llena mediante un pequeo templete elptico, y en el remate sita elementos en forma de llama que reemplaza el frontn que vena siendo habitual; sustituye las pilastras por columnas adosadas y con ello acenta el claroscuro, para dar mayor impresin de movimiento ascendente, no solo las hace de gran altura sino que las coloca prximas

unas a otras; los nichos, la balaustrada la decoracin de follaje contribuye tambin a conseguir el efecto previsto. Logra, claramente, la interpenetracin del espacio exterior e interior y gran sensacin de movimiento, se pasa de la fachada plana a la curvilnea, en la cual la masa mural se pliega, las formas se diluyen y el espectador percibe ante todo el efecto de animado movimiento.. D- DAVID.BERNINI.(1623). Bernini lleg mas lejos que ningn otro escultor en la representacin de la energa y el movimiento. El cuerpo de David est torcido, en el acto de arrojar la piedra con la honda, y representa el polo opuesto a la gracia platnica de los otros David de Donatello y de Verrocchio, e incluso el de Bernini es mas vivo que de Miguel Angel. El rostro, frunciendo las cejas y mordindose el labio superior, dirige una mirada violenta, llena de energa. Con esta obra, Bernini realiz plsticamente el ideal del nuevo momento histrico al que corresponde el barroco: el espritu de combate. Al David est representado en el mismo momento de lanzar la piedra de la honda contra el gigante enemigo, que aunque no est presente de hecho en la composicin, lo est virtualmente por el espacio que se desprende de la actitud del hroe, y tal accin requiri un profundo estudio de la tensin postural y de la expresin gestual. El dramatismo de lo que est a punto de suceder eleva al mximo la expectacin del momento que trasciende sobre todo en el rostro; todos los msculos de la cara estn contrados, el ceo fruncido, los labios apretados y la mirada fija transmiten una energa vibrante y agresiva instantnea. Como hiciera Mirn, Bernini congela en la escultura un momento, un instante que dar paso a la explosin de fuerza y dinamismo. Pese a todo, los rasgos naturalistas del expresivo rostro estn muy alejados de las facciones serenas del Discbolo y de la belleza ideal clasicista de pocas pasadas. D-XTASIS DE SANTA TERESA.(1645-1652) CAPILLA CORNARO EN SANTA MARIA DE LA VICTORIA, ROMA(1645-52) Este grupo escultrico fue creado para un espacio autnomo: Federico Cornaro fue elegido cardenal. ste encarg a Bernini la construccin de una capilla en el ala izquierda de la iglesia de Santa Mara della Vittoria, dedicada a Santa Teresa de vila, fundadora de la orden de las Carmelitas Descalzas y adems sirviera de elemento fnebre para el cardenal Cornaro. La arquitectura y su decoracin estn al servicio de la escultura, como si se tratase de su escenario, revestido de mrmoles de color y con el altar de la santa en el centro. Todo est pensado para atraer la atencin hacia el centro del altar, en las paredes de la capilla, a izquierda y derecha, hay unos nichos a modo de palcos, con miembros de la familia Cornaro, que asisten a la milagrosa escena; los donantes se han convertido en espectadores, borrndose el lmite entre el mundo real y el del arte. Tiene, pues un marcado carcter escenogrfico, Bernini representa el xtasis como un hecho teatral, de ah los gestos enfticos y actitudes grandilocuentes, la espectacularidad en el tratamiento de los temas, la agitacin etc. TEMA: LA TRANVERBERACION DE SANTA TERESA DE JESUS "vea un ngel cabe m hacia el lado izquierdo en forma corporal, lo que no suelo ver sino por maravilla No era grande sino pequeo, hermoso mucho, el rostro tan encendido que pareca de los ngeles muy subidos que parecen todos se abrasan (deben ser de los que llaman querubines) Veale en las manos un dardo de oro largo, y al fin del hierro me pareca tener un poco de fuego. Este me pareca meter por el corazn algunas veces y que me llegaba a las entraas; al sacarle me pareca las llevaba consigo, y me dejaba toda abrasada en amor grande de Dios" Bernini era un catlico profundamente devoto, fuertemente influenciado por la enseanza de los jesuitas. Para l, el Extasis de Santa Teresa no era un simple problema escultrico, sino un ejercicio de fe, una oportunidad para instruirse e inspirarse. Tom el texto de Santa Teresa en el sentido en que fue escrito e hizo que el alucinante suceso se manifestara de la manera ms real y concreta que fuera posible. Bernini se va a atener al testimonio de la propia Teresa de Jess, de su misma experiencia y sin mediadores para poder imaginar y concebir la escena sin filtros, pero en este sentido se ha escrito mucho sobre la interpretacin de este acto mstico como un acto carnal real pleno de sensualidad. En su forma de expresin vemos que es una obra figurativa y naturalista pero su realismo es slo aparente, metafrico. Interesa, de forma especial, la expresividad, un tanto teatral y de gestos exagerados en el caso de la monja: su rostro ojos cerrados, labios y aletas de la nariz abiertasy el abandono total de manos y pies, indican que se ha alcanzado el climax en el que lo espiritual se confunde con lo carnal. La intensidad expresiva es menor en el ngel, casi un Cupido, que muestra una sonrisa picaresca, de triunfo. Est realizada en mrmol, teniendo que hablar de virtuosismo tcnico: la textura de las superficies es capaz de expresar diversas calidades de tejidos, carnaciones, cabellos e incluso color, se ha dado al mrmol una sutileza solo imaginable en materiales dctiles como la cera. La composicin es muy dinmica, se ajusta a la diagonal; podemos ver esta lnea imaginaria que ira del pie de la monja a la cabeza del ngel y una segunda desde ngulo inferior izquierdo de la composicin hasta el rostro femenino, para acrecentar el dinamismo, la inestabilidad, se suspende a los personajes en el aire y se juega con el claroscuro en las tnicas . La luz es cenital dirigida, pasajera e inestable, y refuerza la sensacin de fugacidad de la escena, materializndose en rayos de bronce dorado. Entra por una ventana de cristal amarillo, escondida tras el frontn y su efecto no es realista (crea un carcter de visin). Responde a un tratamiento plstico-simblico muy expresivo.

Aunque el encuadre es polcromo mrmoles y jaspes de color-, el mrmol blanco del grupo no ha sido pintado. Se ha conseguido, sin embargo convertir la forma en color a travs del tratamiento de la superficie escultrica, jugando con sutiles matizaciones del claroscuro. Los ropajes tienen gran personalidad y diferente tratamiento. El hbito de Sta Teresa tejido pesado y con grandes plegados, apenas permite apreciar las formas del cuerpo, provoca un claroscuro que potencia el dinamismo la tnica del ngel es mucho mas ligera y de plegados fino con aspecto flamgero ascendente.