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Aprender a dibujar para aprender a vivir Introduccin: Vemos todo lo que miramos?

La mayora de las personas, de los animales, ciudades y paisajes, artefactos y objetos que conoce el alumnado y el profesorado, las conoce a travs de imgenes. Algunas de estas imgenes tiene un significado simple y unvoco, otras un alto contenido simblico, o son descriptivas, poticas, funcionales-->[Author:.], pblicas y estandarizadas..., pero todas ellas directa o indirectamente forman parte de nuestra vida cotidiana y modelan y configuran nuestras actitudes y valores. Los nios y nias adquieren rpidamente ideas sobre lo que es bonito y atractivo o feo y desagradable y utilizarn esos criterios en sus decisiones cotidianas. Manifestarn una evolucin muy notable en su manera de representar la figura humana, los rboles o las casas durante sus aos escolares, y sern capaces de fantsticos juegos simblicos en los que cualquier objeto podr representar o transformarse, de acuerdo con sutiles normas y acuerdos, en el escenario o el instrumento de la accin deseada. De entre la variedad y multiplicidad de imgenes, objetos o artefactos con los que convivimos, algunos adquieren una gran relevancia social: las obras de arte, en el mbito del lenguaje verbal con la literatura, en el dominio sonoro con la msica o en la actividad corporal con la danza. Hay que sealar una serie de ideas bsicas que se van a exponer, desarrollar y argumentar ms adelante: Los lenguajes y las artes visuales son un conocimiento instrumental. La compresin y creacin de imgenes son dos caras de la misma moneda visual. Las artes visuales nos muestran y descubren quines y cmo somos los seres humanos. Todas las personas tienen derecho a conocer y reconocerse y a ser reconocidas y comprendidas por sus propias seas de identidad visual. Dominar y usar habitualmente los diferentes lenguajes visuales y procesos de construccin y creacin requiere una formacin adecuada y una experiencia sistemtica, que debe proporcionar la escuela ndice temtico y objetivos de aprendizaje. ndice temtico. Qu es Educacin Artstica? Qu no es la Educacin Artstica? Por qu y cmo se ha enseado dibujo en la escuela? Principales teoras y modelos en Educacin Artstica en la escuela durante el siglo XIX. Debates contemporneos: las artes visuales como modelo de conocimiento. Criterios de calidad para una teora de la Educacin Artstica. Objetivos de aprendizaje. Comprender cul es el territorio propio de la Educacin Artstica. Descubrir la amplitud y variedad, los tipos y cualidades de las imgenes y artefactos que configuran nuestros modos de entender el mundo, nuestras creencias, actitudes, valores, nuestra imaginacin y deseos. Experimentar cul es el modo propio de conocimiento de las imgenes y acontecimientos visuales; las capacidades y conceptos que ponen en juego, as como su interaccin con otros lenguajes. Relacionar las ideas y teoras sobre Educacin Artstica con las concepciones educativas y los movimientos artsticos. Reconocer los principales temas y autores en los debates contemporneos en Educacin Artstica. Aplicar criterios de calidad para valorar el inters y la coherencia de diferentes teoras y modelos curriculares para la Educacin Artstica.

Contenidos: del dibujo a la cultura visual. Qu es la Educacin Artstica? Definicin y delimitacin del campo disciplinar y del tipo de conocimiento distintivo de la Educacin Artstica. La Educacin Artstica es una materia o asignatura obligatoria del curriculo de Primaria y Secundaria y una de las reas de actividades en la Educacin Infantil. El alumnado entiende que la Educacin Artstica o plstica consiste en pintar y dibujar. Actualmente, la estructura conceptual, el campo de conocimientos, y el desarrollo de capacidades, destrezas, saberes y valores que son propios de esta materia ms diversos y complejos. Incluye muy variadas estrategias y sistemas de creacin de imgenes y objetos, como la fotografa, el vdeo y la computadora; comporta el uso de materiales como la madera, los tejidos, las piedras, los plsticos. Tradicionalmente, esta materia se llam dibujo. A partir de mediados del siglo XX comenzaron a utilizarse un nuevo tipo de denominaciones: artes plticas, expresin plstica, educacin visual,... que siguen cambiado con motivo de las habituales reformas educativas. La asignatura de Educacin Artstica no incluye todas las manifestaciones artsticas sino que se refiere principalmente a las artes visuales. La Educacin Artstica no debera llamarse as, sino simplemente artes visuales ya que en la escuela damos por descontado que siempre se trata de educacin. Para describir el marco de conocimientos y aprendizajes distintivos de la Educacin Artstica recurriremos a cinco categoras diferentes: Dominio Descripcin 1. Hechos, objetos y situaciones que estudia la Educacin Artstica Todas las imgenes visuales, las obras de arte, los smbolos y seales visuales, la publicidad visual, los objetos, artefactos, construcciones y edificios, los paisajes, animales, materiales y fenmenos naturales, todo lo visible y tangible. 2. Tipos de conocimiento caractersticos Pensamiento visual y creativo. Intencionalidad artstica y esttica. Funcin imaginativa y emancipatoria. 3. Campos del conocimiento y actividades profesionales de los que emanan los contenidos de la materia. Las artes visuales. Las disciplinas o ciencias que estudian esas imgenes y objetos. Las ciencias y tecnologas implicadas en los fenmenos de la luz y el color y en la construccin, reproduccin, transmisin y conservacin de imgenes. 4. Conductas y capacidades bsicas que pone en juego. Percepcin visual, tctil y cinestsica, creatividad, inteligencia espacial, pensamiento visual, memoria visual, sensibilidad esttica... 5. Lenguajes, sistemas notacionales, materiales y acciones distintivas en Educacin Artstica. Dibujo y sistemas de representacin objetiva del espacio. Pigmentos, arcillas, papeles y cartones, telas, maderas, plsticos, piedras, espacios y luces, reutilizacin de objetos y de imgenes. Creacin de imgenes, objetos y construcciones. El universo de la mirada y del tacto, la presencia propia de los materiales, y los significados y valores sociales de las imgenes, los objetos y las construcciones. La Educacin Artstica trabaja tanto los fenmenos de la naturaleza, los colores del arco iris o la ductilidad de la arcilla, como los objetos, artefactos, utensilios, construcciones e imgenes que constituyen la cultura material. Se pueden distinguir cinco zonas visuales de mximo inters para la Educacin Artstica: La espectacularidad y seduccin visual de los fenmenos naturales.

Las cualidades sensibles, la presencia visual y las posibilidades constructivistas de los materiales naturales y artificiales. Las cualidades formales, semnticas y pragmticas de los objetos, artefactos y construcciones que constituyen la cultura material antigua y contempornea. Todo lo artificial, lo construido y transformado por los seres humanos est sometido a decisiones sobre su forma, su tamao, su color y textura final. Muchas de estas decisiones vienen determinadas por las caractersticas propias del material, por el uso y funcin que deba tener ese objeto, por los significados y valores que le otorguemos. Un tipo de objetos de especial relevancia para la Educacin Artstica son las imgenes, ya sean bidimensionales o tridimensionales. Son objetos prioritariamente visuales y su funcin es bsicamente representativa. Las imgenes de cualquier tipo y condicin nos remiten, como el lenguaje verbal, a otros mbitos y aluden a otras realidades, a travs de estrategias, convenciones y claves de representacin, muy variadas y diversas, que tenemos que aprender a reconocer e interpretar. Las obras de arte, que son los objetos e imgenes, realizados con una intencin abiertamente artstica y esttica. Algunas obras, por su innovacin u originalidad, exactitud y perfeccin, o por su repercusin posterior, adquieren o se les atribuye una importancia excepcional. Son las que llamamos grandes obras de arte. El tipo de conocimiento propio de la educacin Artstica. Las actividades artsticas y estticas se distinguen no tanto por el tipo de objetos, o materiales que estamos manejando, sino por el modo como pensamos y por el sentido o intenciones que dirigen nuestra actividad. Los tipos de conocimiento caractersticos del aprendizaje artstico, vienen definidos por tres rasgos: Discurren en las zonas de pensamiento visual y creativo: los lenguajes por los que circula el aprendizaje en Educacin Artstica son los de las imgenes y la visin. La intencionalidad del conocimiento en Educacin Artstica es abiertamente artstica y esttica. Sumergirnos en el dominio artstico y esttico exige una apertura y predisposicin hacia ese modo caracterstico de sentir y experimentar el mundo y de descubrirnos a nosotros mismos. La funcin del conocimiento artstico es imaginativa y emancipatoria. En el campo de las artes visuales los modos de conocimiento no son exactamente iguales que en el campo cientfico. En el domino artstico el asunto que ms nos interesa es la experiencia vital de los seres humanos, especialmente sobre las situaciones que nos hacen sentir, conocer y desear e ilusionarnos ms intensamente. Las artes visuales producen las imgenes y objetos que deseamos ver. Cuando una nia o nio dibujan nos estn contando cmo son y cmo experimentan el mundo. Campos del conocimiento y actividades profesionales vinculados con los contenidos de la Educacin Artstica. La Educacin Artstica organiza sus aprendizajes y contenidos a partir de tres dominios fundamentales: Las artes visuales es una denominacin reciente para reunir una amplia variedad de actividades artsticas y prcticas profesionales. Los lmites o fronteras de las artes visuales son muy amplios y poco estrictos. Lo que tienen en comn las artes visuales es que en ellas predominan los aspectos relativos a la mirada y a la visin. Actualmente, las nuevas especialidades visuales se producen en interaccin con sonidos, lenguaje verbal, movimientos corporales, producindose una fusin e interactividad muy marcas: videojuegos, pginas web, etc. Los contenidos en Educacin Artstica derivan de las ciencias o disciplinas que estudian, analizan y explican las imgenes, los objetos y las obras de arte. La ms

desarrollada de estas disciplinas es la historia del arte, que describe, clasifica y explica cules han sido las manifestaciones artsticas desde la prehistoria hasta nuestros das, relacionando las obras con la poca, la sociedad y la cultura en que fueron realizadas. La esttica y la teora del arte, son especialidades de la filosofa dedicadas a la elaboracin de los conceptos de arte, belleza, experiencia esttica, representacin, su veracidad y relaciones con el conjunto del pensamiento y del conocimiento. Algunos conceptos bsicos en Educacin Artstica proceden de las ciencias y tecnologas implicadas en los fenmenos de la luz y el color, ptica y colorimetra, y en la construccin, reproduccin, transmisin y conservacin de las imgenes. Las conductas y capacidades bsicas. Las conductas y capacidades bsicas que ponen en juego las actividades y tareas propias de la Educacin Artstica son las relacionadas con la percepcin visual, tctil y cinestsica, la creatividad, la inteligencia espacial, el pensamiento visual, la imaginacin y la memoria visual, la capacidad de valoracin y evaluacin cualitativa de imgenes y objetos, y la sensibilidad esttica. La mayora de las escuelas y paradigmas en psicologa se han interesado por estos fenmenos pero han sido principalmente las teoras de la gestalt, la psicologa cognitiva y el psicoanlisis. Los lenguajes y sistemas notacionales. Los lenguajes y sistemas notacionales, los materiales y las actividades distintivas del aprendizaje artstico son los propios de las Artes Visuales. En Educacin Artstica se trabaja fundamentalmente con los lenguajes visuales, con el dibujo y los sistemas de representacin objetiva del espacio. Los materiales son los pigmentos, las arcillas, los papeles y cartones, las telas, maderas, plsticos, piedras, los espacios y las luces, y en general cualquier material que nos atraiga manipular o transformar. Las acciones y actividades bsicas en Educacin Artstica son la creacin de imgenes, de objetos y construcciones, as como el conocimiento y comprensin de las obras que hacen o han hecho otros. Prejuicios que hay que evitar: qu no es Educacin Artstica? La Educacin Artstica no es una materia diferente a las otras del curriculo escolar, ni menos acadmica que las dems. La mayora de los aprendizajes ms valiosos y decisivos en Educacin Artstica no son de tipo memorstico, ni hay una nica respuesta correcta para la mayora de las preguntas y problemas. Los conocimientos y aprendizajes del alumnado en Educacin Artstica pueden y deben organizarse y evaluarse de la misma forma que en cualquier otra materia del curriculo. En todas las materias y actividades escolares hay personas que destacan por su inters y resultados, pero eso no significa que el resto del alumnado deba desentenderse de esos aprendizajes. La Educacin Artstica no es solo para los que tienen cualidades artsticas. El hecho de que los conocimientos y aprendizajes ms relevantes en Educacin Artstica no discurran en el lenguaje verbal ni en el matemtico sino a travs de imgenes y lenguajes visuales, no significa que se trata de una mera habilidad manual o perceptiva. La Educacin Artstica no puede quedar reducida a ejercicios de dibujo libre y de dibujo geomtrico o tcnico. La Educacin Artstica no consiste en hacer imitaciones de cosas bonitas que parezcan obras artsticas o decorativas. Los nios y nias tienen sus formas y modos de expresin propia con valor por s mismas. La Educacin Artstica debe abordar la resolucin de todo tipo de imgenes con el grado de complejidad adecuado a cada curso o nivel. La Educacin Artstica no debe reproducir sino por el contrario desactivar los prejuicios habituales sobre el arte en nuestra sociedad. En Educacin Artstica hay que lograr un

cambio de actitud que valore positivamente los esfuerzos creativos por descubrir nuevas imgenes, formas y conceptos visuales. En Educacin Artstica es muy importante la creatividad, pero no nica y exclusivamente la creatividad. La Educacin Artstica no puede quedar encerrada en los lmites de la escuela. Hay que salir a ver y recorrer el entorno. Hay que abrir la clase a profesionales y artistas para que muestren su obra, hablen y dialoguen sobre su actividad. Los enfoques, metodologas, aprendizajes y contenidos en Educacin Artstica no constituyen un cuerpo de conocimientos cerrados y concluidos sino que se trata de una materia abierta. 3.3 Historia en Educacin Artstica Las ideas, los mtodos y los ejercicios de dibujo en la escuela han cambiado de forma notable a lo largo de la historia debido a los cambios y transformaciones que se han producido en el mundo del arte, de la educacin y de la sociedad en general. perodo Caractersticasautores Antigedad El dibujo, materia escolar. Aristteles Edad Media No hay sistema escolar. No hay escuelas de dibujo. Formacin en los talleres profesionales. Tefilo Cennini Del Renacimiento al Romanticismo No hay sistema escolar. Se crean las escuelas de dibujo. Manuales y mtodos para la formacin del artista. El dibujo imita la naturaleza y busca la belleza. Albeti L. da Vinci Durero Vasari s. XIX (1803-1886) El dibujo en la escuela. No se ha descubierto el dibujo espontneo infantil. Se adaptan y simplifican los mtodos de formacin del artista para uso escolar. El dibujo se especializa en artstico y tcnico. Copia de lminas. Pestalozzi Schmid Froebel Smith s. XX (1886-1942) Se descubre el dibujo infantil. Surgen las primeras orientaciones contrapuestas en torno a la educacin artstica: aprendizaje del dibujo, desarrollo espontneo y natural de a evolucin creadora, funcin del buen gusto. Ricci Cizek Luquet Freinet s. XX (1942-2000) Se desarrollan diferentes enfoques de la educacin artstica en la escuela: autoexpresin creativa, educacin visual, enfoque disciplinar, cultura visual. Se organizan las principales asociaciones profesionales y comienzan a publicarse las revistas de investigacin. Dmico Read Lowenfeld Feldman Eisner Gardner Todo el mundo es un artista. Creatividad, imaginacin, percepcin visual y otras conductas artsticas. 1. Introduccin

Los seres humanos conocemos el mundo a travs de nuestros sentidos. Los procesos y mecanismos de percepcin visual pueden explicar el inters de muchas imgenes. En el mundo del arte se han utilizado, deliberadamente, estos mecanismos en mltiples ocasiones. La investigacin sobre la percepcin visual ha tenido un gran desarrollo durante el siglo XX. Los dibujos infantiles se caracterizan por su espontaneidad, frescura y libertad, en ellos encontramos la esencia de la creatividad, originalidad, innovacin y emocin. Muchos artistas del siglo XX han estudiado los dibujos infantiles, incorporando a sus obras la impronta y cualidades del dibujo infantil. El desarrollo de la creatividad ha sido durante un largo perodo de tiempo, el objetivo primordial de las propuestas educativas en el campo de la Educacin Artstica. El pensamiento simblico define la capacidad que tienen los seres humanos para utilizar diferentes clases de smbolos. ndice temtico y objetivos de aprendizaje. 2.1 ndice temtico. La percepcin y el pensamiento visual. Las aportaciones de la Teora de la forma o Gestalt Ilusiones visuales La percepcin y el reconocimiento de imgenes. La inteligencia espacial. Educacin Artstica e inteligencia. El pensamiento simblico. Teoras u autores. Arte, smbolo y aprendizaje. La creatividad. La creatividad en las artes visuales. Componentes y clases del pensamiento creativo. Mtodos y tcnicas de desarrollo de la creatividad. Sentimiento esttico, memoria visual, imaginacin y otras conductas artsticas. La percepcin multisensorial y los nuevos medios interactivos. Objetivos de aprendizaje Reconocer las caractersticas de la percepcin visual y su relacin con el pensamiento. Contrastar las diversas teoras sobre la percepcin visual. Apreciar las aportaciones del pensamiento creativo al conocimiento humano. Analizar las tcnicas de desarrollo de la creatividad y aplicarlas al aprendizaje artstico. Distinguir los componentes y fases del pensamiento creativo. Familiarizarse con las diferentes teoras sobre el pensamiento simblico y su repercusin en el arte y en la Educacin Artstica. Valorar el protagonismo de los medios en la percepcin multisensorial. 3. Contenidos. La percepcin y el pensamiento visual. La percepcin visual es pensamiento. En los procesos perceptivos es el sentido de la vista el que tiene mayor protagonismo. Gran parte de la informacin que recibimos los seres humanos es informacin visual, de ah la gran importancia de la percepcin visual para el aprendizaje y la construccin del conocimiento. Nuestra visin ms all de la mera captacin mecnica. Nuestro sistema perceptivo es capaz de abstraer, generalizar, relacionar ... El arte es importante? Una afirmacin respecto al arte es asegurar que las creaciones artsticas se deben a los sentimientos y transmiten sentimientos, expresan emociones mediante estados emocionales. Armheim analiza el trmino emocin como un conglomerado de tres

componentes: un acto de cognicin una lucha motivacional provocada por la cognicin, y un despertar causado por ambas.. toda actuacin humana de cierta complejidad contiene los tres componentes. El Grupo es un equipo multidisciplinar que lleva investigando ms de veinte aos la hiptesis de una retrica general aplicable a todos los lenguajes, entre ellos el artstico. Segn el Grupo el sistema Retinex, compuesto por la retina y la corteza cerebral es el responsable de la decodificacin visual. En su libro Tratado del signo visual, consideran la imagen visual como un sistema de significacin y plantean la hiptesis de que ese sistema posee una organizacin autnoma propia. La fuente de la visin. Todo lo que percibimos de manera visual se debe a la existencia de la luz. La fsica explica la procedencia y efectos de la luz que se genera a partir del sol o de otra fuente luminosa, de cmo esta luz se propaga e incide en los cuerpos haciendo que stos reflejen o absorban parte de su espectro, generndose la sensacin de color y configurando formas y espacios. Esta capacidad fsica recibe el nombre de luminancia o reflectancia. Cuando hablamos de iluminacin estamos refirindonos a un concepto distinto que el de la luminosidad. La iluminacin consiste en una imposicin de un gran gradiente de luz sobre la luminosidad de los objetos y sus colores. La luz crea espacios y nos ayuda a visualizar la tercera dimensin creando profundidad. Las formas de incidencia de la luz contribuyen en mayor o menor medida a generar sensaciones o ilusiones en el espacio. La utilizacin de las sombras y el claroscuro genera en el espectador una ilusin de tercera dimensin posibilitando una percepcin que se asemeja a la realidad visual. Percibimos un mundo de color. La capacidad de apreciar el color es una de las caractersticas que definen la percepcin de los seres humanos. Existe una estrecha relacin entre luz y color. La luz blanca o visible est compuesta de diferentes colores. Haciendo incidir un haz de luz blanca sobre un prisma de cristal se observa como se proyectan siete franjas de diferentes colores: rojo, anaranjado, amarillo, verde azul, ail y violeta. A esta gama de colores que configuran el arco iris se les denomina como espectro de luz visible. Cuando la luz llega a un objeto, una parte de sta se absorbe y otra se refleja, llegando a nuestros ojos. El color de la luz reflejada determina el color del objeto. Un objeto que absorbe todos los colores es negro y uno que refleja todos los colores ser blanco. Las aportaciones de la Teora de la forma o Gestalt. El trmino Gestalt puede ser traducido por estructura o configuracin. La Gestalt considera la percepcin como una experiencia directa y estructurada de la realidad exterior. El movimiento gestltico se desarrollo en los aos 1020-30. la teora de la Gestalt fue elaborada por tres autores alemanes: Wertheimer, Khler y Koffka, quienes utilizaron algunas ramas de la ciencia como la psicologa, la fsica, la biologa... para elaborar un mtodo que consiste en describir los rasgos estructurales, las cualidades globales de sistemas. La percepcin se explica mediante un sistema de organizacin del material sensorial que permite construir estructuras gestlticas simples y buenas. La Gestalt defiende que la buena forma es una cualidad de la naturaleza orgnica e inorgnica y que por lo tanto los procesos activos de la percepcin estn en sintona con el mundo fsico. Si aplicamos las teoras gestlticas a la expresin artstica descubriremos cmo las cualidades expresivas de las obras artsticas estn relacionadas con los aspectos formales. La experimentacin de la Gestalt se orient a demostrar que el aspecto de cualquier elemento depende de su lugar y funcin dentro de un esquema global.

Leyes de la Gestalt Ley de la proximidad: ante varios estmulos iguales se tiende a agrupar en un conjunto homogneo aquellos que se encuentran ms prximos entre s. Ley de la semejanza: se tiende a agrupar en un conjunto homogneo aquellos estmulos que son semejantes entre s. Ley de la uniformidad: se tiende a percibir como un todo los objetos o lneas que mantienen una misma direccin. Ley del movimiento comn: ante un conjunto de elementos percibimos como un todo aquellos que se desplazan a la vez, y en la misma direccin, an siendo los ms prximos entre s. Ley del cierre: al agrupar los elementos se tiende a hacerlo de tal modo que el resultado sea una figura cerrada en sus contornos. Ley del contraste: la percepcin del tamao de un elemento resulta influida por la relacin que ste guarda con los dems elementos del conjunto. Ilusiones pticas La luz llega a nuestra retina de modo semejante a como llega hasta la pelcula fotogrfica. La luz-imagen llega a nuestro ojo-cmara, penetra a travs del iris-objetivo, atravesando el cristalino-lente, la cmara oscura-humor vtreo y finalmente se proyecta en la retina-pelcula sensible. La diferencia radica en que la pelcula fotogrfica simplemente registra las diferencias luminosas, mientras que el sistema perceptivovisual humano ve un mundo con el que interacta, interpretndolo y transformndolo. Ilusiones de tamao. Percibimos el tamao de los objetos en relacin con el contexto. ste tambin puede influir de manera que la forma de los objetos se vea alterada. La posicin de un objeto en el espacio bidimensional, si est cercano a otro objeto idntico puede afectar a la forma en que lo percibimos. Ilusiones de movimiento. Una ilusin muy frecuente es la del movimiento. sta ha tenido una mayor difusin y ha alcanzado altas cotas artsticas en el cine. Los fotogramas son imgenes fijas que pasan a una velocidad de, aproximadamente 25 fotogramas por segundo, produciendo una sensacin de movimiento. La percepcin de imgenes. Si queremos comprender cmo se produce el proceso de la visin debemos reflexionar sobre los mecanismos de la percepcin visual: cmo se captan, procesan e interpretan los estmulos visuales. La posicin en la que vemos una forma o imagen puede cambiar su significado o interpretacin por el espectador. La inteligencia espacial. Se ha definido la inteligencia como la capacidad de los seres humanos para asimilar conocimientos, recordar acontecimientos, razonar de manera lgica, manipular conceptos, traducir lo abstracto en concreto o lo contrario, analizar y sintetizar formas, enfrentarse y resolver con eficacia los problemas de cualquier tipo y priorizar lo ms importante en un conjunto de situaciones. Se acepta la existencia de un tipo de inteligencia espacial que se utiliza para orientarse en el espacio y reconocer escenas. En lo que se refiere a las artes visuales, la inteligencia espacial es aquella que est relacionada con la percepcin, transformacin y representacin de figura y elementos en el espacio. Arnheim defiende que existe una interaccin estrecha entre ver y pensar, y que por lo tanto la enseanza de las artes plsticas, al desarrollar la percepcin visual es clave del pensamiento. Hasta hace muy poco se pensaba que no exista una vinculacin directa

entre la inteligencia y las capacidades artsticas. Gardner defiende que existen siete tipos de inteligencia: musical, cintico-corporal, lgico-matemtica, lingstica, espacial, interpersonal e intrapersonal. Su proyecto Spectrum trata de identificar las capacidades en un momento en el que el cerebro de los pequeos es especialmente receptivo y flexible. Las cuestiones que interesan de esta investigacin son: Si los nios estn especialmente dotados para determinadas reas, adems de poseer capacidades de carcter global. Si existe una correlacin entre los resultados obtenidos en las diferentes actividades. Si la capacidad de un nio en un rea dificulta o facilita sus resultados en otras reas. Los resultados de esta investigacin llevan aparejados un nuevo enfoque de la enseanza basado en el aprendizaje precoz. Educacin artstica e inteligencia. La percepcin visual tiene una evolucin propia en el individuo, que se produce en un medio natural y cultural determinado. La cognicin y el aprendizaje conllevan la activacin de manera unitaria de procesos como: pensamiento, lenguaje, percepcin visual, sensacin, memoria, atencin, imaginacin. Una de las principales teoras sobre la repercusin de la percepcin en el conocimiento humano es la Perspectiva Ecolgica de Gibson, que arguye que las ramas establecidas de la ptica son apropiadas para el estudio de las sensaciones visuales, pero no para el estudio de la percepcin visual, pues sta no se basa en tener sensaciones, sino que en la atencin a la informacin de la luz. Las teoras de Vigotky defienden el origen histrico y socio-cultural de las funciones psquicas superiores de los seres humanos. La formacin de conceptos es el resultado de una actividad compleja que implica a las funciones intelectuales bsicas, coordinadas por el lenguaje. Lowenfeld defiende que la Educacin Artstica es la nica disciplina que se concentra en el desarrollo de las experiencias sensoriales. La experimentacin con las texturas, el color, la forma, son actividades en las que se puede encontrar placer y alegra. J.A. Marina defiende que la inteligencia es algo ms que razonar o resolver problemas formales y seala el modo libre de aprender de los nios como clave del aprendizaje y dominio de las facultades mentales. El pensamiento simblico. El pensamiento es sinnimo de inteligencia. La inteligencia es la capacidad de adaptar el pensamiento a las necesidades que plantea la vida y la facultad para dar sentido a lo que nos rodea, estableciendo conexiones, significaciones y relaciones. La palabra smbolo significa juntar, reunir. Se trata de una representacin, gracias a la cual, los seres humanos somos capaces de asociar una realidad a otra cosa. Cuando hablamos de pensamiento simblico nos referimos a la capacidad de pensar, imaginar o crear por medio de smbolos. Las artes visuales tienen capacidad propia para expresar emociones y sentimientos a travs de smbolos que no pertenecen a los mbitos verbales sino al de las imgenes. Teoras y autores Gardner defiende que la mente humana posee una capacidad para producir sistemas de smbolos que utiliza para producir pensamiento. Estos sistemas son abiertos y creativos y pueden generar una actividad que consiste en crear, rectificar, transformar y recrear productos. En la capacidad de simbolizacin temprana de los nios, Gardner destaca la existencia de dos interpretaciones: el enfoque cognitivo, que plantea la actividad simblica como una tarea eminentemente intelectual,

el enfoque afectivo, que trata de explicar la funcin que cumplen los smbolos en la vida afectiva y emocional de los nios. Langer define las formas artsticas como las ms complejas de las formas simblicas conocidas. En una buena obra de arte smbolo y significado se presentan unificados ante el espectador quien siente y se emociona frente a ella. Segn Piaget la capacidad de abstraccin permite conceptuar los objetos aunque no estn presentes. El pensamiento simblico de los nios se manifiesta en sus juegos, dibujos y en el uso del lenguaje. Para Gombrich, en lo que se refiere al arte de los nios, seala las diferencias entre la intencionalidad de los dibujos infantiles y las de los adultos. Los nios utilizan frmulas o equivalentes simblicos que representan objetos del mundo. La evolucin de los dibujos infantiles hacia el realismo obedece a una imitacin de las personas adultas. Arte, smbolo y aprendizaje. La comprensin de los smbolos es imprescindible en todos los mbitos de la vida, de aqu la gran importancia del pensamiento simblico para la educacin. Dorfles dice que, independientemente de la voluntad del artista, toda obra de arte nos comunica algo. Los smbolos han tenido, histricamente hablando, una desigual presencia en las obras de arte. En el arte egipcio o romnico, las obras artsticas se centraban en simbolizacin de un concepto o idea y buscaban la forma ms idnea para representarlo. En el renacimiento, neoclasicismo, la preocupacin estaba en acercarse lo ms posible a una representacin naturalista. La fuerte carga simblica de los dibujos infantiles, su utilizacin de esquemas flexibles para representar diferentes figuras y objetos, la utilizacin del espacio..., son caractersticas que nos recuerdan el arte egipcio o romnico. Vogotsky plantea que los nios cuando dibujan no trasladan al papel lo que ven, sino todo lo que conocen del objeto representado. La creatividad. La creatividad es un trmino bastante amplio que se vincula a la innovacin y la originalidad en muy diversas actividades. La creatividad es uno de los motores que puede llevar a la humanidad al progreso y a la mejora de las condiciones de vida y estamos intentando aplicarla a todos los mbitos de la vida social. Hoy, la creatividad es considerada como una cualidad de la inteligencia que puede ser desarrollada a travs de la educacin. La creatividad en las artes visuales. Se puede considerar la creatividad como cualquier aportacin valiosa y novedosa. Concebimos la creatividad como una caracterstica de la persona, como un proceso y una capacidad para la resolucin de problemas. El primer pasa para la solucin de un problema es la comprensin del mismo y esto en s ya es un acto creativo. Sin embargo su solucin puede ser producto de determinadas habilidades tcnicas. El proceso de resolver problemas suele encontrar dificultades, algunas de ellas pueden ser: La tendencia a emitir respuestas estereotipadas. Convenciones o prejuicios sociales o culturales. Problemas emocionales. La falta de informacin o desconocimiento de un tema. No haber solucionado en otras situaciones problemas similares. Dentro de estas investigaciones sobre la creatividad, destacan los del Instituto para la Evaluacin e Investigacin de la Personalidad en la Universidad de California, que se caracterizan por su sesgo psicoanaltico, cuyos descubrimientos ms notables indican que las personas con un grado elevado de creatividad suelen demostrar un gran inters por problemas estticos y tericos.

Guiltford descubri que la presencia del talento creador no se circunscribe a unos pocos seres privilegiados, sino que probablemente, en grados diversos, a travs de la poblacin. Las aptitudes que guardan una relacin con el pensamiento creativo se establecen en dos categoras: Aptitudes de produccin divergente, que se caracterizan como tipos de flexibilidad, fluidez y aptitudes para la elaboracin. aptitudes de transformacin, que permiten revisar lo que se conoce para producir pautas y formas nuevas. Su sea de identidad sera la flexibilidad. Torrance es autor de un test para medir la creatividad. Se evalan cuatro descriptores de la creatividad: originalidad, fluidez, flexibilidad y elaboracin. Torrance defiende la importancia del pensamiento creativo para el individuo y la sociedad, y apuesta por crear mtodos de instruccin y materiales para facilitar el desarrollo y la actuacin creativa en las escuelas. Tambin apuesta por ayudar al profesorado a llevar a cabo una enseanza creativa y a promover el aprendizaje creativo en los nios. Gardner defiende que el estudio sobre creatividad debe ir unido al estudio de la inteligencia. En su manual Inteligencias creativas ejemplifica su teora sobre las mltiples inteligencias comentando las circunstancias que se han dado para la aparicin a lo largo de la historia de determinadas personas con cualidades creativas excepcionales. Componentes y fases del pensamiento creativo. La originalidad se ha considerado como el rasgo ms caracterstico de la creatividad. Nos referimos a lo nico o lo irrepetible. A una obra de arte se le ha exigido para considerarla como genuinamente creativa que aporte algo nuevo u original, diferente a todo lo que exista en ese momento. La flexibilidad es todo lo contrario a la rigidez, del estereotipo, de lo inmovible. La flexibilidad supone una capacidad para dar diferentes respuestas a un problema planteado. La productividad o fluidez consiste en la capacidad para producir muchas obras o dar respuesta a problemas de la manera ms rpida posible. La elaboracin es un indicador caracterstico de las producciones grficas y artsticas, est relacionada con la capacidad para producir obras o resolver problemas de una forma minuciosa, con detalle. Estos cuatro indicadores son considerados como los ms relevantes de la creatividad. Existen otros indicadores que los investigadores han utilizado ampliamente: El anlisis o capacidad para descomponer una realidad en partes. La sntesis o capacidad para resumir, esquematizar u organizar. La comunicacin o capacidad de trasladar un mensaje convincente a los dems. La sensibilidad para los problemas. O capacidad para ver en todo su lado perfectible o su vertiente superadora. La redefinicin o capacidad parea encontrar usos, funciones o aplicaciones diferentes a las habituales. El nivel de inventiva o capacidad para llevar a cabo invenciones o proyectos. Wallas propuso cuatro etapas en el proceso creativo: Preparacin: recoleccin de informacin enfocando los detalles del problema. Incubacin: nuestro inconsciente trabaja en el problema. Iluminacin: soluciones intuitivas aparecen espontneamente o como resultado de un esfuerzo consciente. Verificacin: las soluciones son organizadas y probadas lgicamente. Mtodos y tcnicas de desarrollo de la creatividad.

Podemos definir los mtodos de desarrollo de la creatividad como modos de proceder lgicos, procesos mentales o modos generales de conducirse. Foustier y de la Torre proponen tres mtodos para desarrollar la creatividad, que pueden aplicarse a la enseanza. 1.El mtodo analgico, emplea las relaciones de semejanza. El mtodo consiste en descubrir cules son las relaciones analgicas que existen entre objetos, situaciones, etc. para facilitar la resolucin de problemas planteados. 2.El mtodo antittico persigue la liberacin mental mediante ejercicios que nos permitan despegarnos de las reglas establecidas social y personalmente. Se trata de construir algo aportando soluciones mejores que las que ya existen. 3.El mtodo aleatorio consiste en la posible asociacin de dos conceptos generando un nuevo concepto. Las asociaciones pueden provocarse relacionando una lista de objetos que aparente e inicialmente no guarden ninguna relacin explcita entre ellos. El encuentro entre ellos podr suscitar un descubrimiento. 4. El mtodo proyectual define que entre la identificacin de un problema y su solucin existe una serie de acciones que nos lleva a un proceso realmente creativo. Fases de la metodologa de la proyeccin Bruno Murani PROBLEMA definicin del problema elementos del problema recopilacin de datos anlisis de los datos creatividad materiales y tecnologa experimentacin modelos verificacin dibujos constructivos SOLUCIN Las tcnicas para el desarrollo de la creatividad las definimos como las estrategias concretas o modos de proceder sistemticos y organizados para estimular el pensamiento creativo. En las tcnicas intuitivas interviene nuestra imaginacin. Se valora ms la espontaneidad y la capacidad de improvisacin que el anlisis. Las tcnicas analticas son las que parten de la revisin y descomposicin del problema en sus elementos, para integrarlos posteriormente. Las tcnicas asociativas tratan de combinar conceptos ya sabidos para obtener otros resultados nuevos. Las tcnicas metamrficas ejercitan aptitudes para redefinir, convertir y transformar. Las tcnicas inferentes buscan la descomposicin o el desarrollo del problema planteado. Las tcnicas de sensibilizacin y expresin tienen como objetivo favorecer el desarrollo sensorial, la capacidad perceptiva, la apertura al medio y la actuacin espontnea. Las tcnicas heursticas se utilizan fundamentalmente en el campo cientfico. Las tcnicas de representacin y autorreferenciales recurren al lenguaje simblico para profundizar en el subconsciente a travs de estados alterados de conciencia, los sueos, etc. Sentimiento esttico, memoria visual, imaginacin y otras conductas artsticas.

En el aprendizaje artstico participan aspectos relacionados con la experimentacin de sensaciones y sentimientos. La educacin esttica supone una educacin de las emociones y los sentimientos. Vigotsky distingue dos tipos de conductas en los seres humanos, una de carcter reproductivo y otra creativa o imaginativa. En la actividad artstica se utiliza un tipo de memoria que denominamos memoria visual que es utilizada en actividades mimticas o reproductivas. La memoria visual puede ser educada o desarrollada a travs de determinadas actividades o ejercicios sistemticos. La Educacin Artstica quizs sea el rea del conocimiento que ms se ha preocupado de despertar la imaginacin en los nios. La percepcin multisensorial y los nuevos medios interactivos. Las manifestaciones artsticas que se desarrollan en la actualidad no se limitan a la expresin de un solo lenguaje sino que utilizan transferencias mltiples, difuminando las fronteras tradicionales de los medios de expresin artsticos. Esta ruptura de fronteras ha ido evolucionando hasta nuestros das en una bsqueda de percepcin total. La interrelacin de lenguajes genera infinitas posibilidades expresivas y comunicativas. Es la Educacin Artstica la que mejor se presta para posibilitar este tipo de percepcin en la escuela. La Educacin Artstica que, tradicionalmente. Se ha centrado en la educacin del sistema visual, hoy necesita abrirse a la incorporacin de capacidades que se desarrollan a travs de otros sentidos para dar respuesta a las exigencias de la sociedad multicultural, multimedia, que apuesta por la hibridacin de los lenguajes.