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Historia de la fotografía

La Historia de la fotografía es la rama de la historiografía


cuya área de conocimiento se basa en el estudio de la
extensión artística de la fotografía a lo largo de toda la
historia de la humanidad y su posterior clasificación e
interpretación.

 Antecedentes

Un antecedente de la fotografía es la necesidad del hombre


moderno de plasmar la realidad a través de una nueva forma
de ver el tiempo, expresado con la ayuda de las cámaras y no
de la expresión artística manual, como había sido hasta la
fecha.

Como antecedentes de la fotografía se encuentra la cámara


oscura, y las diversas investigaciones sobre la reacción de las
sales de plata a la luz, así como a las técnicas artísticas de la
figura.

 Cronología

1521 La primera publicación sobre la cámara oscura es la de


Cesare Cesariano, un alumno de Leonardo durante el
Renacimiento. Por su parte, el científico Georgius Fabricus
experimentaba ya con las sales de plata, notando algunas de
sus propiedades fotosensibles,

1558, Giovanni Battista della Porta por sus publicaciones


sobre la cámara oscura se hizo popular entre los pintores de
la época. Gerolamo Cardano sugiere una importante mejora:
una lente en la apertura de la cámara.

1600, durante el siglo XVII, la cámara que hasta ese momento


era una habitación como tal se transforma en un instrumento
portátil de madera. Johann Zahn transformó esa caja en un
instrumento parecido a lo usado en los principios de la
fotografía.

En este siglo los científicos continuaban experimentando con


sales de plata, notando cómo se oscurecían con la acción del
aire y del Sol, sin saber que era la luz la que les hacía
reaccionar, hasta que científicos como el sueco Carl Wilhelm
Scheele y el suizo Jean Senebier revelaron que las sales
reaccionaban con la acción de la luz.
1685, de acuerdo a tratados publicados por Zahn ya la cámara
estaba lista para la fotografía, pero tuvieron que pasar 130
años más para que pudiera dar los primeros frutos concretos,
aún los químicos no estaban listos.

1777, el sueco Carl Wilhelm Scheele publica su tratado sobre


las sales de plata y la acción de la luz en latín y alemán, en
1780 en inglés y un año más tarde en francés. En el estilo de
las pinturas de artistas exitosos de este siglo como Canaletto
o Jean Auguste Dominique Ingres, parece evidente el uso de
esta poderosa herramienta, la cámara oscura. Una cámara de
este tipo que tiene grabado el nombre de Canaletto, se
preserva en Venecia, aunque no está confirmado que
efectivamente perteneció al artista.

Artistas que comercializaban con éxito retratos, como el de


Maximilien Robespierre, hacían uso de todo tipo de
instrumentos para lograr trabajos casi perfectos.

El Physionotrace para hacer perfiles inventado por Gilles


Louis Chretien despertaron en la burguesía francesa el
apetito por la iconografía, así, pocas décadas faltaban para la
aparición del invento que nos interesa.

1801, pocos años antes de su muerte el inglés Thomas


Wedgwood hizo los últimos descubrimientos en los
procedimientos para capturar imágenes, pero hasta su
muerte en 1805 no logró hacerlas permanentes.

 Inicios

La Historia de la Fotografía inicia a principios del siglo XIX,


cuando en el año 1816 el científico francés Nicéphore Niepce
obtuvo las primeras imágenes fotográficas, aunque la
fotografía más antigua que se conserva es una imagen
obtenida en 1826 con la utilización de una cámara oscura y un
soporte sensibilizado mediante una emulsión química de sales
de plata.

Niepce comenzó sus investigaciones, necesitando ocho horas


de exposición a plena luz del día para obtener sus imágenes.
En 1839 Louis Daguerre hizo público su proceso para la
obtención de fotografías basado en la plata denominado
Daguerrotipo, que resolvía algunos problemas técnicos del
procedimiento inicial de Niepce y reducía los tiempos
necesarios de exposición. Su procedimiento resulta ser el
antecesor de la actual fotografía instantánea de Polaroid. Casi
al mismo tiempo Hércules Florence, Hippolythe Bayard y
William Fox Talbot desarrollaron otros métodos diferentes. El
creado por William Fox Talbot se basaba en un papel cubierto
con cloruro de plata que es mucho más cercano al de la
fotografía de hoy en día, ya que producía una imagen en
negativo que podía que ser posteriormente positivada tantas
veces como se deseara.

Por esos tiempos el Daguerrotipo era mucho más popular ya


que era particularmente útil para los retratos, costumbre
común entre la clase media burguesa de la Revolución
Industrial. Es un hecho que gracias a la enorme demanda de
estos retratos, mucho más baratos que los pintados, la
fotografía fue impulsada enormemente.

 Innovaciones técnicas y científicas.


Para la captación de las imágenes se empleó la cámara oscura
que sufrió constantes mejoras en su diseño y tamaño, así
como en las lentes ópticas u objetivos utilizados, debido a las
aportaciones de diferentes investigadores de punta.

Los procedimientos fotográficos utilizados durante el siglo


XIX fueron el Daguerrotipo, el Calotipo, el Colodión Húmedo y
el Gelatino-bromuro. Éstos dos últimos son los que más
evolucionaron el conocimiento fotográfico mediante una serie
de mejoras en el Calotipo creado por William Fox Talbot. No
deben olvidarse las aportaciones de George Eastman y la casa
Kodak, que nos permiten concluir el camino hacia la
instantánea fotográfica.

En el campo de las investigaciones científicas efectuadas con


la utilización de la fotografía deben resaltarse los estudios
sobre locomoción humana y animal de Étienne Jules Marey y
Edward Muybridge.

La fotografía tuvo su auge comercial a partir de 1888 cuando


Kodak sacó al mercado una cámara que utilizaba carretes de
100 fotos circulares, y sobre todo debido a la industrialización
del proceso de impresión de película fotográfica. Para el
usuario de a pie, que 100 años después usa una cámara de
usar y tirar, muy poco ha cambiado desde entonces, salvo que
la fotografía en color se ha impuesto como estándar, y que las
ayudas en el enfoque y el cálculo automático de la velocidad
de exposición y apertura del diafragma son ahora habituales.
Tal y como para los aficionados de la fotografía en blanco y
negro prácticamente no ha cambiado nada desde la
introducción en el mercado de la Leica 35mm en 1925.

La fotografía en color fue desarrollada durante el siglo XIX.


Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir
que los colores se quedaran fijados en la fotografía. La
primera fotografía en color fue obtenida por el físico James
Clerk Maxwell en 1861. Sin embargo, la primera película
fotográfica en color -Autochrome- no llegó a los mercados
hasta 1907. La primera película fotográfica en color moderna,
KodaChrome, fue utilizada por primera vez en 1935. Las más
modernas, a excepción de ésta, han sido basadas en la
tecnología desarrollada por Agfacolor en [[1936].

 Fotografía en el siglo XX hasta la Segunda


Guerra Mundial
La aproximación a este período histórico de la fotografía nos
lleva ineludiblemente al análisis del periodismo fotográfico, la
relación de las vanguardias históricas y la fotografía y a una
exposición de los diferentes realismos fotográficos que se
desarrollan en estos años.

El periodismo fotográfico es el que nos da a conocer por


medio de una foto todo lo que pasa en un lugar, estas
visualizaciones nos cuentan mucho y por esto ya tenemos
idea visual de lo que pasa en un lugar.

La posibilidad de imprimir fotografías junto al texto en


periódicos y revistas fue investigada durante el siglo XIX
mediante diferentes posibilidades, como la litografía o la
xilografía. En 1880 se inventó la técnica de impresión en
medios tonos, que es la antecesora del actual procedimiento
de offset y fotocromía. Sin embargo, el fotoperiodismo
también se enfrentaba a problemas técnicos en la toma
fotográfica, ya que las emulsiones aún tenían sensibilidades
muy bajas, por lo que tomar fotos en interiores o de noche se
limitaba al uso irreemplazable del flash (de magnesio, en
aquel entonces). Sumado a esta dificultad, las cámaras de
gran formato y la frecuente necesidad de usar trípode hacían
que los fotoperiodistas estuvieran muy limitados en sus
posibilidades de trabajar el "discurso fotográfico
documental".

El primer fotógrafo que logró superar estas limitaciones fue


Erich Salomon en Alemania, a partir de 1925. Salomon creó un
estilo fotográfico documental conocido como foto live o
fotografía cándida. Sus fotos se caracterizan por mostrar a los
sujetos espontáneamente, sin pose ni arreglo, muchas veces
sorprendidos por el fotógrafo.

A partir de entonces se inicia la época de las revistas


ilustradas, como la francesa VU, desde 1928, dirigida por
Lucien Vogel y la estadounidense Life, a cargo de Henry Luce,
desde 1936. Hasta los años 70 serán los soportes principales
de publicación para los foto documentalistas, y luego irán
perdiendo protagonismo frente a la televisión.

 La Fotografía a partir de 1945

Todos los géneros fotográficos surgidos en momentos


históricos anteriores tienen su continuación tras la
finalización de la Segunda Guerra Mundial. Especial
relevancia presenta la evolución en estos años del periodismo
fotográfico, en el ámbito de la fotografía documental y los
nuevos diálogos que se establecen entre la fotografía y las
artes plásticas, que comienzan a fundirse en la denominación
genérica de artes visuales.

Asistimos, igualmente a la aparición de otros usos de la


fotografía en este período, así como al desarrollo de nuevas
visiones de la Fotografía de paisaje y del empleo masivo de la
fotografía en color, gracias a la obra de William Eggleston.

En estos años merecen especial mención las obras de Robert


Doisneau y Robert Frank, entre muchos otros.

 La fotografía en las artes visuales

La discusión acerca del status artístico de las fotografías se


inaugura desde su invención. Sin embargo, durante el siglo
XIX serán sólo intentos aislados los que se animen a desafiar
el lugar que la institución artística ha destinado para la
fotografía: el de auxiliar científico a la observación de la
realidad, sin ninguna posibilidad de aspirar a la categoría de
obra de arte en cuanto se consideraba que era la máquina la
que hacía todo el trabajo.

 Pictorialismo

La primera iniciativa de fotografía artística surge en 1890 en


Europa. Un grupo de fotógrafos crea técnicas de manipulación
en la toma y en el positivado, y propone que el resultante de
su uso es una obra de arte fotográfico, en cuanto requieren
de manipulación por parte del autor y generan obras únicas:
dos de los puntos discutidos por parte de los pintores para
negar la artisticidad de la fotografía. Algunos autores
pictorialistas son: Peter Henry Emerson, Robert Demachy,
Henry Peach Robinson, Comandante Puyo. Los pictorialistas
reconocen influencias y antecedentes en la fotografía
academicista de Oscar Gustav Rejlander y en la obra de Julia
Margaret Cameron, ambas de la década del 60 del siglo XIX.
La fotografía pictorialista también se conoce como fotografía
impresionista por la similitud formal y temática con esta
corriente de la pintura.

 Cronología

1947 Se funda la Agencia Magnum: una cooperativa de


fotógrafos preocupados por la manipulación de la información
fotográfica en los medios de prensa.

1950, nuevos procedimientos industriales permiten


incrementar enormemente la velocidad y la sensibilidad a la
luz de las películas en color y en blanco y negro. La velocidad
de éstas últimas se elevó desde un máximo de 100 ISO hasta
otro teórico de 5.000 ISO, mientras que en las de color se
multiplicó por diez.

1960, que los primeros VTR (Video Tape Recorder que en


1951,ya eran capaces de capturar imágenes de televisión,
convertirlas en una señal eléctrica y guardarlas en soportes
magnéticos) son utilizados por NASA, para captar las
primeras fotografías electrónicas de Marte.

1969, es considerado el inicio de la carrera digital. Willard


Boyle y George Smith diseñan la estructura básica del primer
CCD (acrónimo de Charge Couple Device ó Dispositivo de
Carga Acoplada) Este dispositivo CCD planteado como un
sistema para el almacenamiento de información es utilizado
un año más tarde, por los laboratorios Bell como sistema para
capturar imágenes al construir la primera videocámara.

 El siglo XXI para la Fotografía

Nuevos retos se plantean para la fotografía en el siglo XXI con


la irrupción de la holografía y la fotografía digital. Esta última
ha venido a solucionar uno de los verdaderos problemas de
los fotógrafos ubicados en lugares remotos, como los
corresponsales, que no tenían acceso a medios de procesado
de fotografías. La búsqueda de nuevos medios para poder
servir imágenes tan pronto como fuera posible, se encuentra
en la base de la aparición en 1990 de la primera cámara
digital.

Aunque al principio su precio las hacía inaccesibles para el


gran público, hoy en día las cámaras digitales están al alcance
de la mayoría, disminuyendo los costos de los materiales y en
paulatino aumento de su calidad técnica.
En el campo de la producción existen unas últimas tendencias
fotográficas que nos permiten adivinar cómo será el camino a
recorrer en este inicio de siglo.

 Tipos de cámaras

Existen multitud de tipos distintos de cámaras fotográficas y


los posibles criterios de clasificación son también
innumerables teniendo en cuenta la complejidad y
especialización que ha alcanzado la tecnología en este campo.

Cámaras estenopeicas

Una cámara estenopeica es una cámara fotográfica sin


objetivo. En su forma más simple consiste en una caja que no
permita la entrada de luz con un agujero en una de sus
paredes y la película o el papel fotográfico en la pared
contraria. Se puede considerar que fue la primera cámara
fotográfica construida. Como obturador se usa una lamina de
un material opaco. Uso común para ver eclipses solares.

Cámaras compactas de 35mm

Sin duda las cámaras compactas de 35mm son las más


extendidas mundialmente entre los usuarios no profesionales.
Pueden ser cámaras tradicionales de película fotográfica o
digitales. Son cámaras sencillas cuyo objetivo no es
desmontable. Las cámaras compactas suelen ser también más
sencillas de manejar que las cámaras réflex y más
económicas. Normalmente su funcionalidad está limitada en
comparación con las réflex, aunque suelen ser más ligeras y
fáciles de transportar, lo que las hace ideales para llevarlas
de viaje.

Las compactas de película fotográfica montan normalmente


película perforada de 35mm.

En comparación rápida con las cámaras réflex:

Compactas Réflex

Orientación usuario Orientación usuario


inexperto profesional

Menor peso Mayor peso


Mayor sencillez de Requiere conocimientos
uso mínimos y práctica

Menor coste Mayor coste

Visor óptico directo


Visor réflex
(habitualmente)

Objetivo no
Objetivos intercambiables
intercambiable

Auto foco Posibilidad enfoque


(habitualmente) manual

Posibilidad de control
Control automático
manual

Altas velocidades de
Disparo más lento
disparo

Cámaras APS

Las cámaras APS (Advanced Photo System) son el resultado


del acuerdo adoptado por varios fabricantes mundiales (entre
otros Canon, Agfa, Polaroid, Kodak, Fuji y Nikon) para
conseguir simplificar el funcionamiento de las cámaras
fotográficas para los usuarios inexpertos y además introducir
mejoras sustanciales frente a las comunes cámaras
compactas de 35mm. Entre otras cosas, estas cámaras
disponen de indicadores de estado, permiten sacar
fotografías de tres formatos (clásico, alta definición y
panorámico), permiten el cambio de película a medio uso, etc.

Cámaras réflex SLR

Una cámara réflex SLR (Single Lens Reflex) es una cámara


fotográfica en la cual la imagen que ve el fotógrafo a través
del visor es exactamente la misma que quedará capturada.
Ello se consigue mediante el reflejo de la imagen (de ahí el
nombre) sobre un espejo o sistema de espejos. Al igual que
las cámaras compactas, pueden ser cámaras tradicionales de
película fotográfica o digitales (DSLR).

Éstas suelen ser las cámaras preferidas por los fotógrafos


aficionados y profesionales ya que permiten un control casi
absoluto sobre cada uno de sus elementos y parámetros y
disponen de multitud de accesorios intercambiables para
distintos propósitos. En general poseen las siguientes
características:

• Visor réflex o de penta prisma, que permite ver


exactamente lo que se ve a través del objetivo.
• Objetivos intercambiables.
• Fotómetro o exposímetro incorporado.
• Zapata de conexión para flash externo.
• Control (anillo) de enfoque manual.
• Obturadores muy rápidos.

Cámaras digitales

Una cámara digital es un dispositivo electrónico usado para


capturar y almacenar fotografías electrónicamente en lugar
de usar películas fotográficas como las cámaras
convencionales.

Cámaras desechables

Las cámaras desechables son cámaras compactas de 35mm


de película fotográfica pero con la peculiaridad de ser
fabricadas con un cuerpo de plástico de bajo coste y calidad.
Sólo funcionan en modo automático, disponen habitualmente
de un pequeño flash integrado y dos pilas para alimentarlo.
Estas cámaras vienen con un carrete fotográfico dentro ya
montado.

El gran éxito de estas cámaras es conseguir reducir el coste


de la cámara hasta tal punto que no sea el coste total de
cámara más carrete muy superior al de un carrete de modo
que son cámaras de un sólo uso. Se compran, se usan y al
llevarlas a revelar se entrega la cámara entera. Allí se abren
en habitación oscura para revelarlas y el cuerpo de la cámara
se tira (o se recicla para otra cámara desechable).

Cámaras instantáneas

Las cámaras para fotografía instantánea son aquellas que


disponen de película auto-revelable (inventada por Edwin
Land en 1947 y basada en hojas de papel fotográfico con
micro-ampollas de reactivos que se rompen para revelar la
fotografía). Este sistema es actualmente de patente exclusiva
de Polaroid y lógicamente sólo usan película en hojas con una
serie de formatos específicos.

Otros tipos menos habituales

• Cámara TLR (Twin Lens Reflex): es una cámara réflex de


objetivos gemelos (uno encima de otro) que intenta
solventar el principal problema del visor réflex, el que
no se pueda ver la imagen durante el disparo (ya que el
espejo que la conduce se abate para dejar pasar la luz
hacia la película fotográfica o el sensor de imagen). Para
ello monta dos objetivos: uno para tomar la foto y otro
para conducir la imagen hacia el visor. Debido a esta
configuración, adolecen del error de paralaje y de
inversión lateral de la imagen en el visor, por lo que hay
que acostumbrarse
• a usarlas sobre todo para realizar fotografías de objetos
en movimiento. Son cámaras en desuso y muy pocas
tienen objetivos intercambiables. Además habría que
comprar dos objetivos para cada distancia focal.

• Cámara de estudio o de banco: Aquellas que están


montadas sobre bancos ópticos y raíles para permitir
todo tipo de descentramientos, basculando los paneles
delantero y trasero; lo cual da un control absoluto sobre
la forma de la imagen, su perspectiva y el reparto de la
profundidad de campo.

• Cámara miniatura: Son las cámaras de fabricación en


serie más pequeñas. Suelen tener formatos
absolutamente particulares, especiales y su uso es,
principalmente, la de actuar como cámaras espía. Estas
cámaras suelen ser absolutamente automáticas
careciendo de cualquier tipo de control aparte del
disparador. Aunque existen cámaras de este tipo con
película fotográfica (películas especiales de 16mm. de
anchura), actualmente la mayoría de estas cámaras son
cámaras digitales ya que ofrecen mayores posibilidades
de miniaturización.

• Cámara panorámica: que proporcionan un ángulo de


visión superior sin deformaciones.
• Cámara aérea: cámaras de satélites, fotogrametría y
cartografía.
• Cámara subacuática: específicamente diseñadas para
trabajar bajo el agua a gran profundidad.
• Cámara estereoscópica: que intentan reproducir el
funcionamiento de los dos ojos humanos (dos fotos
simultáneas desde dos puntos separados 63mm con las
que luego se puede reproducir la visión estéreo con un
visor especial).

 Formatos de cámaras fotográficas.

El formato de la cámara es muy importante y se debe elegir


pensando que uso le vamos a dar a nuestras fotografías y
que necesidades tenemos a la hora de hacer ampliaciones,
si tenemos que hacer ampliaciones grandes, la definición
que obtendremos de éstas va a ser mayor cuanto mayor
sea el formato que use nuestra cámara y no perderá
calidad, es bastante lógico ya que si tenemos ya de por si
un negativo grande no tendremos que ampliar tanto la
imagen como si tenemos que ampliar un negativo pequeño.

Por ejemplo, en el caso de la cámara Minox que como ya


hemos dicho antes, emplea un formato muy pequeño, las
ampliaciones tienen mala calidad, y suele emplearse más
que nada escondida o en lugares camuflados para
fotografiar algo sin que nadie se de cuenta. Es muy
importante el formato de película que utiliza una cámara a
la hora de comprarla, por eso vamos a ver que formatos
existen y cuáles son más adecuados para nuestros
propósitos.

A lo largo de la historia de la fotografía los formatos


empleados han sido múltiples, se utilizaban desde grandes
cámaras llamadas de "cajón" que cada vez que se
efectuaba un disparo era necesario cargarla y cuyos
negativos estaban formados por una placa de cristal de 15
centímetros con un baño de sulfuro de plata, hasta las
pequeñas cámaras Minux con sus minúsculos negativos.

Vamos a ver una tabla de de las cámaras más conocidas y


sus formatos:

FORMATO TAMAÑO CÁMARA


9 x 12
Formato Grande centímetro Linhof, Technika
s
6x6
Formato Medio centímetro Rolleiflex, Hasselblad
s
Formato Pequeño 24 x 36 Cámaras actuales standard
Automáticas y Semi-
milímetros
automáticas
Formato
8 x 11
Extremadamente Minox
milímetros
Pequeño

 Cámara digital

Una cámara de video digital es un dispositivo electrónico


usado para capturar y almacenar fotografías
electrónicamente en un formato digital, en lugar de utilizar
películas fotográficas como las cámaras convencionales, o
imágenes grabadas en cinta magnética usando un formato
analógico como muchas cámaras de video.

Las cámaras digitales compactas modernas generalmente son


multifuncionales y contienen algunos dispositivos capaces de
grabar sonido y/o video además de fotografías. Actualmente
se venden más cámaras fotográficas digitales que cámaras
con película de 35 mm.1

 Tipos de cámaras

Al igual que en la fotografía clásica, existen muy diversos


tipos de cámaras digitales, ya sean de tamaño de bolsillo,
medianas o para uso avanzado o profesional, con ópticas más
o menos completas, y con sistemas más o menos sofisticados.
Una característica peculiar de las cámaras digitales es, sin
embargo, la resolución. También en la fotografía clásica se
habla de resolución, pero en este caso depende del tipo de
película que se usa, ya que es el tamaño de los granos
fotosensibles y la dimensión física de la película lo que
determina la resolución independientemente de la cámara.
También se habla de la "resolución magnifica", pero debe ser
tenida en cuenta solamente la del sensor, ya que la
interpolación consiste en un proceso que amplía la imagen sin
ganancia de calidad (incluso puede perderla ligeramente),
puesto que se parte siempre de la resolución del sensor y
ésta se interpola con procedimientos matemáticos en los que
es imposible obtener los detalles que no captó el sensor.

 Cámaras digitales estándar

Esta categoría incluye la mayoría de las cámaras digitales


compactas. Se caracterizan por tener una gran facilidad de
uso y operación y enfoque sencillo; éste diseño limita las
capacidades de capturar imágenes en movimiento, Tienen una
profundidad de campo amplia para la cuestión del enfoque.
Esto permite que varios objetos estén enfocados al mismo
tiempo lo que facilita el uso aunque es también una de las
razones por las cuales los fotógrafos profesionales
encuentran las imágenes tomadas por estas cámaras planas o
artificiales. Estas cámaras son ideales para tomar paisajes y
uso ocasional. Frecuentemente guardan los archivos de
imagen en formato JPEG.

 Cámaras digitales de zoom largo

Estas cámaras permiten un mayor control de las tomas y


tienen más calidad y prestaciones que las anteriores.
Físicamente se asemejan a las cámaras SLR (Single Lens
Reflex) "profesionales" y comparten algunas de sus funciones,
aunque siguen siendo compactas. Generalmente tienen zoom
óptico largo (de ahí su nombre) que asegura una capacidad de
multiuso. Algunas veces son comercializadas como y
confundidas con cámaras SLR digitales (dSLR) ya que los
cuerpos de cámara se parecen entre sí. Las principales
características que las distinguen son que no tienen un
objetivo intercambiable (aunque pueden añadirse diferentes
objetivos en algunos modelos), pueden tomar video, grabar
audio y la composición de la escena se lleva a cabo en la
pantalla de cristal líquido o en el visor electrónico. La
velocidad de respuesta de estas cámaras tiende a ser menor
que la de una verdadera SLR digital, pero pueden lograr una
muy buena calidad de imagen siendo más ligeras y compactas
que las SLR digitales. Muchas de estas cámaras guardan las
fotografías en formato JPEG y cada vez hay más que pueden
hacerlo en RAW.

 Formatos de cámara digitales .(Formatos


admitidos)

Extensi
Descripción
ón
El formato Raw de Canon (CRW) es el formato de
imagen nativo para las cámaras digitales Canon,
CRW incluyendo las 600, G1, G2, G3, Pro90, EOS D30, EOS
D60, EOS-1D, S45 y otras. Penta visualizador puede
leer y desplegar todas las imágenes de estas cámaras.
Cámara Digital Casio - Las cámaras Casio de la serie
CAM "QV" producen imágenes en el formato de Cámara
Digital de Casio.
FPX FlashPix es un formato para almacenamiento de
imágenes digitales desarrollado por Eastman Kodak
Company en colaboración con Hewlett-Packard
Company, Live Picture, Inc., y Microsoft Corporation.
Los archivos de imagen FlashPix contienen imágenes
de resolución múltiple junto con la transformación de
información para asegurar la mejor visualización en el
equipo de visualización.
Foveon X3F - Archivos Foveon X3F creados por la
X3F
cámara Sigma SD9.
FujiFilm FinePix S2 Pro - RAF es el formato producido
por la cámara FujiFilm FinePix S2 Pro. Penta
RAF
visualizador admite la lectura de archivos RAF
producidos por esta cámara.
Minolta MRW es el formato producido por las cámaras
Minolta DiMAGE 5 y DiMAGE 7. Penta visualizador
MRW
admite la lectura de los archivos MRW creados por
estas cámaras.
La serie de Cámaras Digitales Kodak Professional
incluye las cámaras DCS 315, DCS 330, DCS 410, DCS
420, DCS 460, DCS 465, DCS 520, DCS 560, DCS 620,
DCR DCS 660, DCS720X, DCS760C, DCS Pro Back, EOS-
TIF DCS1, EOS-DCS3, EOS-DCS5, EOS-D2000, EOS-D6000,
TIFF NC2000, y SCS 2000.

Penta visualizador puede leer y desplegar las


imágenes de estas cámaras.
Nikon NEF - Las cámaras digitales Nikon pueden
producir imágenes CCD en el formato Nikon Electronic
Image Format (NEF). Las imágenes NEF tienen una
NEF
resolución de 12 bits/píxel y por lo tanto son
potencialmente superiores a los formatos estándar de
imágenes, también producidos por esta cámara.
Formato Raw de Olympus ORF - Olympus ORF es el
formato básico producido por las cámaras Olympus E-
10 y E-20. Penta visualizador admite la lectura de
ORF archivos ORF producidos por estas cámaras.

Las cámaras Olympus tienen sensores de imagen con


una resolución mayor a 8 bits por componente.
MBM Psion MultiBitMap (MBM) es el formato de archivo
nativo para los productos Psion mobile computing
solution. Los archivos Psion MBM pueden contener
una o más imágenes individuales. El formato MBM
admite imágenes de escala de grises o blanco y negro
con 4 y 8 bits por píxel, o imágenes a color
almacenadas con 4, 8, 12, 16, y 24 bits por píxel. Las
imágenes individuales en un MBM pueden ser
guardadas en forma comprimida o no comprimida.
El formato Seattle FilmWorks SFW es una variante del
formato estándar JPEG/JFIF para usuarios del servicio
de foto digital de Seattle FilmWorks. Difiere del
SFW
formato estándar JPEG/JFIF en pequeñas cosas – el
formato de la información de codificación y de
compresión es idéntico.
Cámara Digital Sony - El formato PMP es producido
por una familia de las cámaras digitales Sony,
incluyendo la DSC-F1. Los formatos de archivo de
PMP imagen PMP contienen un encabezado específico de
Sony seguido por datos codificados estándar JPEG.
Los archivos de imagen PMP contienen 24 bits por
píxel.
WAP - Wireless Application Protocol - El Protocolo de
Aplicación sin Cables es un conjunto emergente de
estándares para desarrollar aplicaciones que operan
WBMP en redes de comunicación sin cables. El formato
Wireless BitMaP (WBMP) es una especificación para
un formato simple de imagen que puede ser
eficientemente transferido en esas redes.

 Unidades de almacenamiento

Las unidades de almacenamiento son aquellos dispositivos, ya


sea interno o externo, donde se guardan físicamente los
archivos de un sistema.

 Disco duro
El disco duro almacena casi toda la información que
manejamos al trabajar con una computadora. En él se aloja,
por ejemplo, el sistema operativo que permite arrancar la
máquina, los programas, los archivos de texto, imagen...

Un disco duro está formado por varios discos apilados sobre


los que se mueve una pequeña cabeza magnética que graba y
lee la información.

Este componente, al contrario que el micro o los módulos de


memoria, no se pincha directamente en la placa, sino que se
conecta a ella mediante un cable. También va conectado a la
fuente de alimentación, pues, como cualquier otro
componente, necesita energía para funcionar.

Además, una sola placa puede tener varios discos duros


conectados.

Las características principales de un disco duro son:

• La capacidad. Se mide en gigabytes (GB). Es el espacio


disponible para almacenar secuencias de 1 byte. La
capacidad aumenta constantemente cientos de MB,
decenas de GB, cientos de GB.
• La velocidad de giro. Se mide en revoluciones por
minuto (rpm). Cuanto más rápido gire el disco, más
rápido podrá acceder a la información la cabeza lectora.
Los discos actuales giran desde las 4.200 a 15.000 rpm,
dependiendo del tipo de ordenador al que estén
destinadas.
• La capacidad de transmisión de datos. De poco servirá
un disco duro de gran capacidad si transmite los datos
lentamente. Los discos actuales pueden alcanzar
transferencias de datos de más de 400 MB por segundo.

También existen discos duros externos que permiten


almacenar grandes cantidades de información. Son muy útiles
para intercambiar información entre dos equipos.
Normalmente se conectan al PC mediante un conector USB.

Cuando el disco duro está leyendo, se enciende en la carcasa


un diodo LED (de color rojo, verde..). Esto es útil para saber,
por ejemplo, si la máquina ha acabado de realizar una tarea o
si aún está procesando datos.

 Unidades externas

Los discos duros tienen una gran capacidad, pero al estar


alojados normalmente dentro de la carcasa, no son
transportables. Para intercambiar información con otros
equipos (si no están conectados en red) necesitamos utilizar
unidades de disco, como los populares disquetes, los CD-ROM
o DVD-ROM, los discos magneto-ópticos, memorias USB, etc.

 Unidad de 3,5 pulgadas

La unidad de 3,5 pulgadas permite intercambiar información


utilizando disquetes magnéticos de 1,44 MB de capacidad.
Aunque la capacidad de soporte es muy limitada si tenemos
en cuenta las necesidades de las aplicaciones actuales se
siguen utilizando para intercambiar archivos pequeños, pues
pueden borrarse y reescribirse cuantas veces se desee de una
manera muy cómoda, aunque la transferencia de información
es bastante lenta si la comparamos con otros soportes, como
el disco duro o un CD-ROM.

Para usar el disquete basta con introducirlo en la ranura de la


disquetera. Para expulsarlo se pulsa el botón situado junto a
la ranura, o bien se ejecuta alguna acción en el entorno
gráfico con el que trabajamos (por ejemplo, se arrastra el
símbolo del disquete hasta un icono representado por una
papelera).

La unidad de disco se alimenta mediante cables a partir de la


fuente de alimentación del sistema. Y también va conectada
mediante un cable a la placa base. Un diodo LED se ilumina
junto a la ranura cuando la unidad está leyendo el disco,
como ocurre en el caso del disco duro.

En los disquetes solo se puede escribir cuando la pestaña esta


cerrada.

 Unidad de CD-ROM

La unidad de CD-ROM permite utilizar discos ópticos de una


mayor capacidad que los disquetes de 3,5 pulgadas hasta 700
MB. Ésta es su principal ventaja, pues los CD-ROM se han
convertido en el estándar para distribuir sistemas operativos,
aplicaciones, etc.

El uso de estas unidades está muy extendido, ya que también


permiten leer los discos compactos de audio.

Para introducir un disco, en la mayoría de las unidades hay


que pulsar un botón para que salga una especie de bandeja
donde se deposita el CD-ROM. Pulsando nuevamente el botón,
la bandeja se introduce.
En estas unidades, además, existe una toma para auriculares,
y también pueden estar presentes los controles de
navegación y de volumen típicos de los equipos de audio para
saltar de una pista a otra, por ejemplo.

Una característica básica de las unidades de CD-ROM es la


velocidad de lectura que normalmente se expresa como un
número seguido de una «x» (40x, 52x,..). Este número indica
la velocidad de lectura en múltiplos de 128 kB/s. Así, una
unidad de 52x lee información de 128 kB/s × 52 = 6,656 kB/s,
es decir, a 6,5 MB/s.

 Unidad de CD-RW (Regrabadora)

Las unidades de CD-ROM son sólo de lectura. Es decir, pueden


leer la información en un disco, pero no pueden escribir datos
en él.

Una regrabadora (CD-RW) puede grabar y regrabar discos


compactos. Las características básicas de estas unidades son
la velocidad de lectura, de grabación y de regrabación. En
discos regrabables es normalmente menor que en los discos
gravables una sola vez. Las regrabadoras que trabajan a 8X,
16X, 20X, 24X, etc., permiten grabar los 650, 700 MB o más
tamaño (hasta 900 MB) de un disco compacto en unos pocos
minutos. Es habitual observar tres datos de velocidad, según
la expresión ax bx cx (a: velocidad de lectura; b: velocidad de
grabación; c: velocidad de regrabación).

 Unidad de DVD-ROM

Las unidades de DVD-ROM son aparentemente iguales que las


de CD-ROM, pueden leer tanto discos DVD-ROM como CD-
ROM. Se diferencian de las unidades lectoras de CD-ROM en
que el soporte empleado tiene hasta 17 GB de capacidad, y en
la velocidad de lectura de los datos. La velocidad se expresa
con otro número de la «x»: 12x, 16x... Pero ahora la x hace
referencia a 1,32 MB/s. Así: 16x = 21,12 MB/s.

Las conexiones de una unidad de DVD-ROM son similares a las


de la unidad de CD-ROM: placa base, fuente de alimentación y
tarjeta de sonido. La diferencia más destacable es que las
unidades lectoras de discos DVD-ROM también pueden
disponer de una salida de audio digital. Gracias a esta
conexión es posible leer películas en formato DVD y escuchar
seis canales de audio separados si disponemos de una buena
tarjeta de sonido y un juego de altavoces apropiado
(subwoofer más cinco satélites).
 Unidad de DVD-RW

Puede leer y grabar imágenes, sonido y datos en discos de


varios gigabytes de capacidad, de una capacidad de 650 MB a
9 GB.

 Memoria USB, pendrive o USB flash drive

Es un pequeño dispositivo de almacenamiento que utiliza


memoria flash para guardar la información que puede
requerir o no baterías (pilas), en los últimos modelos la
batería no es requerida, la batería era utilizada por los
primeros modelos. Estas memorias son resistentes a los
rasguños externos y al polvo que han afectado a las formas
previas de almacenamiento portátil, como los CDs y los
disquetes.

 Unidades magneto-ópticas

Estas unidades magneto-ópticas son menos usadas en


entornos domésticos que las unidades de CD-ROM, pero
tienen varias ventajas:

• Por una parte; admiten discos de gran capacidad: 230


MB, 640 Mb o 1,3 GB.

• Además; son discos reescribibles, por lo que es


interesante emplearlos, por ejemplo, para realizar
copias de seguridad.

 Otros dispositivos de almacenamiento

Otros dispositivos de almacenamiento son las memorias flash


o los dispositivos de almacenamiento magnético de gran
capacidad.

• La memoria flash. Es un tipo de memoria que se


comercializa para el uso de aparatos portátiles, como
cámaras digitales o agendas electrónicas. El aparato
correspondiente o bien un lector de tarjetas, se conecta
a la computadora a través del puerto USB o Firewire.

• Los discos duros o memorias portátiles. Son memorias


externas que se conectan directamente al puerto USB.

Discos y cintas magnéticas de gran capacidad. Son unidades


especiales que se utilizan para realizar copias de seguridad o
respaldo en empresas y centros de investigación. Su
capacidad de almacenamiento puede ser de cientos de
cientos de gigabytes.

Republica Bolivariana de Venezuela.


Ministerio de educación superior.
I.U.T. Antonio José de sucre.
Maracay, edo- Aragua
Profesor:
Integrantes:

Nilyamar Carpio.

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