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Nuestros sueos

fabricados
5ta sinfona
o Mambo # 5
Francesca Woodman

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No s si ha habido algn hombre
que haya tenido ojos como los suyos,
para hacernos ver las peores almas
y las ms dulces miradas.
Hay tanto qu decir y, finalmente,
hay tanto, que no se puede
hacer otra cosa que callar.
Louis Aragon (As, Chaplin)

Qu hace a una pelcula? Hay una corriente del cine actual que trata de ser
arte, poesa. Cargan con el estigma del nacimiento. El cine fue creado para
ganar dinero, claro que se puede ganar dinero y hacer las cosas bien. Pocas
producciones de nuestro panorama cinematogrfico actual podran salir
airosas, de un escrutinio riguroso.
No hay nada como olvidarse del mundo guiados por una buena historia. Y las
pelculas que no cuentan historias, o las cuentan de una manera diferente? Las
pelculas no necesariamente deben contar historias, aunque son ms entre-
tenidas las que lo hacen. En todo caso debera ser ms importante que el
director (y, a travs de l, el guionista) digan lo que quieran decir, disfruten
con lo que hacen, que de esa manera, llevaran el gozo cinematogrfico a los
espectadores. Aunque es difcil precisar o consensuar lo que todos entende-
mos o sentimos como placer al ir al cine. Al final creo que la mejor herramienta
para evaluar una producin es la honestidad.
La Fbrica de Sueos, no lo es o s? Son estos los sueos que tenemos y
padecemos? Por mencionar slo las dos ltimas pelculas ganadoras de los
premios Oscar, qu nos dicen El discurso del rey y Zona de miedo? S, s, son
grandes producciones, buenas actuaciones (siempre se agradece); aunque me
quita ms el sueo saber que an hoy existen los parsitos de la realeza
britnica o que en ninguna produccin norteamericana sobre la guerra de Irak
encontremos algn atisbo de autocrtica hacia la criminal invasin del territo-
rio en el medio oriente.
Voto por pelculas ms honestas, siempre Clint Eastwood (republicano
irredento) sobre Spielberg, siempre Truffaut o Chabrol sobre Luc Besson,
siempre Chaplin sobre Bob Hope, o Tin Tan sobre Cantinflas.
por Tonatiuh Mendoza
Segn el diccionario de la lengua espaola, el trmino cultura se refiere al:
Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de
desarrollo artstico, cientfico, industrial, en una poca, grupo social, etc.
Asumiendo esto como cierto, me siento libre de poder compartir con ustedes
mi gusto por visitar museos en dnde habita el arte consagrado y pomposo
(Mainstream) pero casi nunca el da de las inauguraciones donde todo el
mundo acude de lentecito, piocha, pantaln roto y camiseta, claro de
diseador, en dnde todo mundo es snob y se pasea por la exposicin como
si fuera pasarela. Prefiero acudir cualquier otro da como cualquier hijo de
vecino y as poder disfrutarla como disfruto del show del mimo en cualquier
plaza pblica de la ciudad.
Si la cultura es un conjunto de modos de vida, no s porque tenga que ser
sustractiva y no aditiva, quien me puede decir que estoy mal si despus de
asistir y disfrutar del concierto de Iron Maiden, acab en una fiesta bailando
cumbias y salsas.
O qu? el hecho de or a los Tigres del Norte y sus narco corridos me hace
narco, yo creo que no, si acaso para algunos me har naco, pero tampoco
me digan que si asisto a la temporada de
pera de Bellas Artes me hace snob, pues
tampoco.
Porque siempre tenemos la
tendencia a etiquetar todo de
bueno o malo El hecho de que
me guste la pera o la msica
clsica no me vacuna contra los
corridos, banda o salsa.
Esto lo podemos llevar a cualquier
mbito: literatura, pintura, arquitectura
etc. Aunque tambin debo confesar que
hay algunos temas que son soporferos y
que prefiero evitarlos pero eso es
cuestin de gustos y no de calidad.
http://www.youtube.com/watch?v=GEdXagVh-Rs
por Carlos Olmos
Podramos destacar el cuerpo y la identidad como temas esenciales en la obra
de una otra gran artista del siglo XX. Nacida en Denver el 3 de abril de 1958,
Francesca Woodman se dedic a la fotografa desde adolescente. Una de sus
primeras imgenes inquietantes es titulada Self-portrait at thirteen
(Autorretrato a los trece aos- 1972-1975), hecha con una cmara Rolleiflex
de medio formato. En ella ya se perfilan algunas caractersticas sobre su
trabajo: la aficin por autorretratarse a velocidades lentas, por ocultar su rostro
mientras exhibe su sexualidad, por usar el blanco y el negro, por relacionarse
con los ambientes y la luz natural, y por comulgar con la accin fotogrfica,
esto es, actuar como ente activo y pasivo. Francesca Woodman programaba la
toma, pero, al colocarse rpidamente frente a la cmara, dejaba que sta
actuara casi independientemente.
Es muy conocida la explicacin de Woodman sobre la razn por la cual
continuamente se fotografiaba a s misma: Es una cuestin de conveniencia:
yo siempre estoy disponible. Sin embargo, sus trabajos acadmicos nos
revelan que no slo se retrataba por comodidad, sino para expresar la
bsqueda de su ser, de su Yo. Por ejemplo, en la serie Charlie, the model
(Charlie, el modelo- 1976-1977) dej de lado la obvia posibilidad de retratarlo
en posiciones rgidas, para pedirle que se involucrara en una reflexin sobre su
trabajo como modelo. La joven artista prefiri plantearlo como persona, en
vez de como ente al servicio de los estudiantes del Rhode Island School of
Design. La serie contina con la propia participacin de Woodman, desnuda y
bailando alrededor de Charlie, como dando a entender que la relacin entre
ellos puede ser ms orgnica y no estancarse en los roles que cada uno debera
representar. As, escribi: est el papel y luego la persona.
Uno de sus trabajos ms famosos se llama Y un da ms despert sola en estas
sillas blancas. En l aparece desnuda, sentada sobre una silla semidestruida,
con las piernas abiertas, y dejando caer su largo cabello oscuro sobre su cara y
el vello pbico. Quin es la joven? Tan Slo un nombre, al estilo del
poema de Pizarnik (alejandra alejandra/ debajo estoy yo/ alejandra)?
Dnde est Francesca Woodman en su fotografa?
por Marianna Salvioli
Y es que entre ms nos descubre, ms nos oculta; entre ms se expone, ms
se esconde. Mimetizada entre los muebles, el papel tapiz, las puertas, los
rboles y los espacios domsticos, la fotgrafa revela una identidad asociada al
objeto concreto y cotidiano, pero desligada de un tiempo especfico. No
importa cuntos de sus trabajos sean mostrados al pblico (se estima que slo
un 15% ha sido expuesto por la fundacin que dirigen sus padres, los artistas
George y Betty Woodman), parece que no llegaremos a conocerla del todo. La
desnudez, el auto crearse y la supresin son otros aspectos frecuentes; de
hecho, en algunas imgenes se amputa partes de su cuerpo o los esconde
tras los elementos (alacenas, otras personas, etc.), sin dejar de hacer hincapi
en su presencia. De esta manera, una fotografa de 1975-1978 la presenta
entre otras dos mujeres desnudas, cada una sosteniendo un retrato de la
artista estadounidense. Salvando las diferencias, podramos aplicar en las
obras de Woodman este principio del fotgrafo norteamericano Duane
Michals: quien ve mis fotos ve mis pensamientos.
Si bien su obra es ntima y hasta narcisista, cabe
la duda de si Francesca Woodman lleg a
conocerse de verdad. Quedaba claro para ella,
sin embargo, que el
mundo nicamente poda
serle representado a travs
del visor de una cmara:
La fotografa es tambin
una manera de conectar
con la vida. Hago fotos de la realidad filtradas a
travs de mi mente, seal.
La obra de Woodman genera opiniones extraas
en los espectadores, a raz de esa sensacin de
intimar con ella sin llegar a conocerla. Quizs sea
all donde recaiga la curiosidad - y
el culto - que genera Woodman; o
quizs en el hecho de que se haya
suicidado en enero de de 1981,
con tan solo veintids aos, y
dejando algunas de las fotografas
ms emblemticas de su poca.
Fotografas:
Self portrait at thirteen (fondo)
Charlie the model N5*
Y un da ms despert sola en estas sillas blancas**
*
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Cultura. Cultura son muchas cosas y muchas cosas son cultura.
tnicas, artsticas, regionales, religiosas, literaria... cuntas
conocemos?
A cuantas le damos importancia y cuales nos mueven? Cuntas
personas no pasan por nuestra vida diciendo ser muy cultos y
tiempo despus nos damos cuenta que con todo lo que saben,
realmente no valen nada? Pero... hoy me gustara preguntar, dnde
esta nuestra cultura humana? Esa que incluye los valores bsicos del
ser humano, esa que nos hace ser mejores cada da, la que nos acerca, la
que nos eleva y lleva a algunos a ser.

Ejemplo: No hace mucho tiempo, puse un negocio, en una colonia ajena,
en donde yo no conoca a nadie y nadie me conoca a mi, en donde con
solo dos meses de establecerme pude llegar a conocer a varios vecinos con
base en una buena atencin y en un buen servicio.
Siempre me ha gustado el atender a la gente, no se, siento que es algo que se
me da. Total, que de entre las mltiples personas que desfilan a diario a travs
de esas rejas blancas, tambin llegan nios, de esos que ya son raros en estos
das y que todava te piden las cosas por favor, que te dicen seor (y de paso te
hacen sentir ms ruco), que dicen Gracias y hasta luego.
Y entonces ocurri que un buen da, llegan con una cuerda de saltar y se me
ocurre preguntarles que quin era el que ms saltos hacia?, o grave error,
termine siendo blanco de 2 hermanos que me retaban a superar sus 40 saltos
seguidos, infelices, ya los quiero ver a los 28 y con cientos de cajetillas de cigarros
encima... pero bueno, el marcador acabo con un fabuloso: 50 el gran St. JC... 90 la
nia de 11 aos... damn!
Ese da llevo a otro y a otro y a otro ms, entre saltos, avioncitos y botes pateados. Si,
si, si ya se, ya estoy grandecito, pero qu quieren? Tengo complejo de Peter Pan.
por St. JC
El 3er da fue el ms genial y el ms triste. Por primera vez desde que llegue a ese lugar vi en la calle
a muchos nios jugando, saltando la cuerda y yendo a sus casas por cuerda para lograr hacer una
cuerda ms grande. Y por primera vez desde hace ya mucho tiempo, me vi ah, con 10 aos,
jugando en la calle con mis amigos, cuando todo era bueno y no haba preocupaciones. En eso
lleg un cliente y me met a atenderlo, acto seguido un nio haba llegado con un baln Oh
no!..., acto siguiente, estoy en las ltimas de atender al cliente y trato de apurarme para
decirles que por favor no jugaran con la pelota. Acto final: Un balonazo a la accesoria
continua.
Nunca supe bien en que momento llegaron tantos gritos y reclamos, tantas miradas con
odio y tantas palabras sin sentido.
Nunca comprend y sigo sin comprender cmo algo tan padre se convirti en algo tan...
malo?
El casero termin pidindome la accesoria, los vecinos terminaron pidindome
perdn, los nios terminaron vindome con tristeza y yo termine preguntndome:
Qu hice?
Despus me entere del acta levantada en contra de unos chavos (entindase de
edades entre 19 y 26 aos) que se ponan a jugar ftbol en la madrugada, que
tomaban, se drogaban y le daban balonazos a los portones y los carros, que
muchos vecinos estn peleadsimos a muerte con el casero, por que es un ojete
mala onda y el casero con ellos por que son unos envidiosos.
Y entonces me pregunte: Qu pasa con todos los dems que no son parte del
problema? Qu culpa tienen los nios? Dnde queda el perdn?
Cuantas ocasiones dejamos ir de nuestra vida a gente valiossima slo por
una estupidez? Cunta gente queda sola y muere sola en el mundo ante
su incapacidad de vencer su orgullo y sus caprichos? Cuntos padres e
hijos no vuelven a dirigirse la palabra hasta que ya es demasiado tarde y
el corazn deja de latir? Cuntas personas no se han quedado paradas
frente a su pareja pensando en el Por qu no le dije?..., mientras la ven
recostada en una caja.
Se que esos nios ya no van a volver a pararse a jugar por ah. Se que
ahora el odio y la mala vibra es mayor que nunca y que ese cncer
pasara de generacin en generacin. Se que tal vez nunca nadie sea
capaz de buscar decir esa palabra mgica que puede abrir
corazones, pero... lo que si se, es que por una tarde, por una
soleada y agradable tarde, los nios fuimos felices.
St. JC!
(La St. Es de Saint! Ja!)
Subvert i r el est ereot i po.
La abst racci n geomt ri ca l at i noameri cana
present ada en Espaa
Por Nicola Mariani
Crtica de la exposicin: Amrica fra. La abstraccin geomtrica en Latinoamrica.
Fundacin Juan March. Castell, 77. Madrid. Comisaria: Osbel Surez.
Hasta el 15 de Mayo de 2011.
Hay exposiciones rotundas que destacan por el carcter profundo y riguroso de
los anlisis y las investigaciones que las preceden; por la coherencia entre la
claridad de sus intenciones y la eficacia de sus logros; o bien por su
importancia didctica y documental. La exposicin presentada actualmente en
la Fundacin Juan March de Madrid [http://www.march.es/], comisariada por
Osbel Surez, sintetiza todas estas
caractersticas, representando una cita
de referencia en el contexto espaol
para una reflexin sobre el arte
procendente del Centro y del Sur del
continente americano.
Utilizando una clave metafrica trmica, que alude a la objetividad fra del arte abstracto,
esta exposicin ofrece una visin de Latinoamrica diversa del estereotipo habitual y, al
mismo tiempo, pretende dar cuenta de la heterogeneidad y complejidad que caracteriza la
produccin abstracta geomtrica llevada a cabo, a lo largo de casi cuatro dcadas del siglo
XX, en el mbito artstico de este especifico contexto geogrfico.
El percorso expositivo consta de una muestra de cerca de 300 obras, creadas por ms de 60
artistas procedentes de Argentina, Brasil, Colombia, Cuba, Mxico, Uruguay y Venezuela.
Tambin se pueden admirar obras realizadas por artistas y arquitectos europeos y
norteamericanos que cultivaron el lenguaje de la abstraccin entre mediados de los aos
treinta y mediados de los setenta, como Josef Albers, Alexander Calder, Victor Vasarely o
Ludwig Mies van de Rohe entre otros. Estos ltimos influenciaron directamente algunos de
los artistas latinoamericanos representados en la exposicin, en ocasin de sus viajes por
Latinoamrica o bien entrando en contacto con ellos en Europa (sobre todo en Pars). Una
mencin especial merece la densidad y amplitud del catlogo, que se configura como una
herramienta fundamental para profundizar el estudio de los movimientos y los artistas objeto
de la exhibicin (ediccin carton; en espaol y en ingls, con textos de Osbel Surez, Mara
Amalia Garca, Ferreira Gullar, Michael Nungesser, Csar Paternosto, Gabriel Prez-Barreiro y
Luis Prez Oramas; 504 p.; 45 euro).
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Hrcules Barsotti: Preto/branco, 195961
(Negro/blanco) leo y arena sobre lienzo. Coleccin Patricia Phelps de Cisneros.
Cortesa: Fundacin Juan March. 2011.
Haruo Ohara: Turbilho. LondrinaPR, 1957 (Torbellino. LondrinaPR). Plata en gelatina
Coleccin Instituto Moreira Salles. Cortesa: Fundacin Juan March. 2011.
Rafael Soriano: Sin ttulo, s. f. leo sobre lienzo.
Coleccin Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana. Cortesa: Fundacin Juan March. 2011.
Si bien se podra debatir sobre el adjetivo latinoamericano - puesto que en muchas
ocasiones ha sido criticado por ser un trmino que no surge en lo que generalmente se
conoce como Latinoamrica, sino en el contexrto europeo y en Estados Unidos, y por obligar
de hecho a centrar la discusin exclusivamente en el contexto de produccin y no en el valor
artstico de las obras - cabe sealar, sin embargo, que tanto el proyecto de la muestra como
su eficaz realizacin tratan claramente de remover algunos de los prejuicios todava
existentes a la hora de aproximar el arte procedente del continente americano. En efecto, la
clave de la exposicin evidencia una intencin explcita de subvertir el punto de vista
postcolonial desde el cual a menudo todava se mira a Amrica Latina: un punto de vista
aplastado sobre el estereotipo reduccionista tropical y caribeo, que tiende a considerar
el Centro y el Sur de Amrica como un unicum caliente, espontaneo, expresivo,
sensual, vitalista etc.
En este sentido, la exposicin muestra la renovacin llevada a cabo en diversos pases
latinoamericanos tratando de representar el caracter diferenciado de sus peculiares
invenciones respecto a la abstraccin geomtrica europea. De hecho, si por un lado el
lenguaje plstico creado en el Centro y Sur de Amrica tiene como referencias claras la
herencia abstracta europea de movimientos como el suprematismo, el contructivismo o el
neoplasticismo, por otra parte encuentra una manera propia de articular ese lenguaje.
A este propsito cabe citar la excelente seccin dedicada a la fotografa, en la que destacan
obras como Composio Cubista del brasileo Gaspar Gasparian (c.1950, plata en gelatina,
impresin vintage, 30x40 cm., Coleccin Ella Fontanals-Cisneros); Homenagem a Mondrian
de German Lorca (1960, plata en gelatina, impresin vintage, 57,8x46,5 cm., Coleccin Museu
de Arte Moderna de So Paulo); Mxico (1942), Abstracto Caracas (1950) y Polgono
Venezuela (1950) de Leo Matiz (plata en gelatina, Fundacin Leo Matiz).
Adems de pinturas, esculturas y fotografas, se exponen tambin muchos documentos
grficos y textos originales, como por ejemplo el boceto en guache sobre cartn Estudio para
el Cartel de la I Bienal de So Paulo, realizado en 1951 por el artista brasileo Antnio Maluf;
el cartel de la exposicin acht argentijnse abstracten de 1953, conservada en el Stedelijk
Museum de msterdam o el Manifiesto Blanco, publicado por el italo-argentino Lucio Fontana
en Buenos Aires en 1946.
Como se sabe, entre mediados de los aos treinta y mediados de los cuarenta, mientras el
continente europeo se hallaba destrozado por tremendas dictaduras y por el desastre de la
Segunda Guerra Mundial, el contexto latinoamericano represent a menudo un lugar
privilegiado para la libre expresin artstica e intelectual. Caso emblemtico es el del citado
Manifiesto Blanco de Fontana: una declaracin de potica neofuturista con la que empieza
una etapa fundamental en la trayectoria del artista, quien se encontraba en aquel entonces
en la capital argentina al cubierto de la tragedia blica europea. La unidad del tiempo y del
espacio all porclamada se concretar, a partir de finales de los cuarenta, en sus obras
abstractas espacialistas realizadas una vez regresado a Italia. Recordamos aqu un breve
paso de dicho Manifiesto (que en el catlogo de la exposicin se publica por entero): El
descubrimiento de nuevas fuerzas fsicas, el dominio sobre la materia y el espacio impone
gradualmente al hombre condiciones que no han existido en toda la historia. La aplicacin de
esos hallazgos en todas las formas de vida produce una modificacin en la naturaleza del
hombre. El hombre toma una estructura psquica diferente. Vivimos la edad de la mecnica.
El cartn pintado y el yeso erecto ya no tienen sentido.
Algunas de las piezas presentadas en esta exposicin nunca haban aparecido antes fuera de
su pas de origen, como es el caso de algunas obras del mexicano Germn Cueto o del
colombiano Leo Matiz. Tambin cabe mencionar la seccin dedicada a la abstraccin
geomtrica cubana, desarrollada en torno al trabajo de un grupo de artistas como Mario
Carreo, Lus Martnez Pedro, Sandu Darie, Lol Soldevilla o Rafael Soriano entre otros.
No hay duda de que esta muestra refleja muy bien la complejidad de una pgina de la historia
del arte americano menos conocida en Europa y la fragmentacin de una produccin artstica
que se desarroll en maneras muy diversas en los distintos contextos culturales, sociales y
polticos. Se trata, en este sentido, de un evento muy recomendable y de notable inters.
(Fondo) Ludwig Mies van der Rohe: Edificio de oficinas Bacardi, Santiago de Cuba, proyecto.
Versin preliminar: perspectiva interior 1957. Cortesa: Fundacin Juan March. 2011.