PRIMEROS PASOS AL MAQUILLAJE ARTISTICO

El maquillaje artístico o de fantasía es una forma muy especial de

maquillarse, que se utiliza más bien en las fiestas, carnavales, obras
teatrales o con motivo de alguna ocasión especial, además de utilizarse
mucho con los niños en cumpleaños o eventos infantiles. El maquillaje
artístico viene de épocas muy antiguas ya que desde hace mucho tiempo
existe la posibilidad de maquillarse artísticamente para alguna fiesta o
evento. Con el correr de los años, el maquillaje artístico ha ido
evolucionando, volviéndose cada vez más habitual.
La idea del maquillaje de fantasía, es el uso del rostro como lienzo y
soporte material para realizar las obras. En el maquillaje artístico, se
pinta sobre todo la cara y se suelen utilizar muchos de los productos
cosméticos que se utilizan para el maquillaje convencional. La
diferencia es que con el maquillaje artístico, no se busca realzar la
belleza de la persona, ni lograr un efecto natural. En este sentido, el
maquillaje artístico se aleja mucho del maquillaje convencional. Muchas
veces, lo que se busca con el maquillaje de fantasía es mostrar un
rostro que no es el propio, como por ejemplo la cara de un animal o el
de algún personaje, aunque otras veces solo se realizan formas
artísticas.
En algunos, casos el maquillaje artístico puede abarcar todo el cuerpo,
y es mucho más complejo y sofisticado. Este tipo de maquillaje solo lo
realiza profesionales, y se utiliza más bien en eventos u ocasiones
especiales en las que se pretende realizar algún show o presentación
especial.
Por otro lado, cuando el maquillaje de fantasía es más simple, menos
elaborado, y concentrado en la zona de la cara, se puede utilizar más a
menudo y en otras ocasiones como un carnaval, una fiesta de disfraces o
una fiesta especial.
El maquillaje artístico también es muy común en las fiestas de
cumpleaños infantiles ya que a los niños les encanta poder ser
maquillados, y más si se trata de maquillaje de fantasía, donde pueden
dibujarles sobre su cara lo que ellos quieran.
En este taller vamos a abocarnos a los que hoy son más comercializados y
de segura y rápida salida laboral.
Como lo son el maquillaje infantil, con el que se debe tener sumo
cuidado y un seguimiento especial en cuanto utilización de productos,
preparado e higienización de la mesa de trabajo, etc. Ya que sus pieles
son sumamente delicadas y propensos a contraer cualquier infección
cutánea sea desde un sarpullido hasta infecciones como conjuntivitis.
El maquillaje de caracterización utilizado en teatros personificación de
personajes y/o celebridades. Hasta la composición artística utilizando
la piel como un lienzo creativo.
 MAQUILLAJE INFANTIL O PINTA CARITAS
En este último tiempo, son muchos los que buscan maquillajes infantiles
o llamados Pinta caritas para niños y adultos para multiplicar la
diversión y la ilusión de alguna fiesta. Principalmente a los más
pequeños, la idea de verse con la imagen de sus personajes favoritos –
en la indumentaria y, por qué no, en la cara.
El maquillaje infantil es una costumbre cada vez más común y que, por
satisfacer sus ganas de diversión o por las prisas del día a día, puede
convertirse en un verdadero peligro para la piel tan sensible de los
niños, bebés…

El primero consejo a tener en cuenta a la hora de plantearse

un maquillaje para niños o adultos es la elección de los cosméticos
adecuados. Algunos productos comercializados para este fin son de baja
calidad por lo que conviene informarse antes de su compra. Es importante
recordar que el maquillaje infantil no es un juguete y va a estar mucho
tiempo en contacto con la piel. Para evitar reacciones alérgicas, es
conveniente realizar una prueba con la pintura elegida en la parte
interior de la piel de nuestra muñeca – por ejemplo – para comprobar sus
efectos. Si surge alguna reacción como picores o rojez, se puede probar
con otro producto.
La hidratación es importante tanto antes como después del maquillaje.
Existen cremas para pieles atópicas – libres de componentes tóxicos y
alérgenos – que protegen la dermis de las agresiones externas y
promueven la regeneración celular, dejando la piel más sana y flexible.
No se maquillan pieles irritadas, lastimadas o con alguna enfermedad
tópica severa.
Muchísimo cuidado con la zona de los ojos. Al momento de generar
mascaras se utilizara una esponja por niño y extrema la precaución con
el uso de purpurinas, (no se debe sentir granulada al tacto ni un poco),
pegamentos, pestañas postizas u otros elementos que puedan causar
molestias e incluso trastornos oculares. La precaución también debe ser
extendida al uso de pinceles o esponjas que puedan dañar la piel.
Por último, pero no menos importante recomendar a los adultos y a los
niños que: antes de ir a la cama, retira todo el maquillaje utilizando
productos suaves y aplica una buena crema hidrante.

Los productos a utilizar para la realización de un maquillaje infantil

son:

 PINTURA AL AGUA, EN CREMA O LIQUIDA. (MARCAS HIPOALERGENICAS)

 PINCELES DE CERDAS SINTETICA
 ESPONJAS (muchas y de distintos tamaños y materiales. recordar que
se utiliza un tipo de esponja por niño)
  CREMA HIIDRATANTE
 POSILLOS PARA DESCARGAR PINTURA CON ABUDANTE AGUA (se deben
recargar una y otra vez en cuanto el agua se ensucie. Se debe
mantener el agua clara todo el tiempo por higiene y buen aspecto
hacia el trabajo que realizamos)
 SPRAY DIFUSOR CON AGUA Y ESPADOL
 TOALLITAS DESMAQUILLANTES (SIRVE PARA SOLUCIONAR HERRRORES)

EJERCICIOS PARA COMENZAR EN EL PINTACARITAS

Es de gran importancia aprender a soltar la mano antes de comenzar a
realizar trazos sobre el rostro, para así de esta manera entregar un
trabajo detallado y prolijo.
De la única manera en que se logra es con practica para ello lo
realizaremos sobre hojas de practica con distintos trazos y en distintas
direcciones.

Seguir con el pincel de derecha a izquierda y viceversa.

CARACTERIZACION
El maquillaje de caracterización es el arte que consiste en realizar
transformaciones sobre el rostro de los actores para conseguir con
distintas técnicas y productos el personaje que deseamos lograr. A
través del maquillaje de caracterización se consigue, después de un
largo y minucioso trabajo, envejecer o rejuvenecer a un actor o
convertirlo en un monstruo, en un payaso o en un animal prehistórico.
Hay ciertas nociones básicas que debemos tener al momento de realizar
maquillajes de caracterización, que luego nos ayudaran y facilitaran el
armado del personaje sobre el rostro en cuestión.

VISAGISMO
Término que procede del francés visage que significa rostro. Aunque en
español no existe dicho término, su uso es habitual en maquillaje y hace
referencia a las técnicas de reconocimiento de los tipos de rostros
existentes y la corrección de cada uno de ellos para conseguir una
apariencia más equilibrada y armoniosa del rostro y sus facciones. En
nuestro caso, en la caracterización nos ayudara a descubrir cuál es el
tipo de rostro que estamos por maquillar y donde quedara bien aplicada
la técnica del claro obscuro para generar el tipo de rostro del
personaje que deseamos personificar.
El estudio del rostro comienza por conocer la denominación de las
distintas zonas. Existen diversidad de rostros
con diferente forma: ovalados, alargados,
anchos, etc. Además, los elementos de la cara,
como los ojos o la boca, también pueden
presentar distinta morfología. Por ello, antes
de proceder a la realización del maquillaje se
debe valorar el conjunto, su forma, sus líneas
y volúmenes para saber qué aspectos interesa
disimular y cuales destacar. Los cánones
clásicos establecían que, en una proyección
frontal, las proporciones serían armónicas si
se daban 7 medidas de alto por cinco de ancho,
correspondiendo esta medida al ancho de un ojo
abierto.
Partiendo de esta teoría divide el rostro en
cuatro categorías: ovalados, dilatados o
anchos, alargados o estrechos y combinados o mixtos.

OVALADO
Es considerado el ideal según los cánones de belleza
clásicos. En su forma predomina ligeramente el eje
vertical frente al horizontal; las mejillas dominan
el contorno siendo la frente ligeramente más ancha
que la mandíbula. Sus líneas son equilibradas y
armónicas.
DILATADOS O ANCHOS

ALARGADOS O ESTRECHOS

MIXTOS O COMBINADOS
Existen otros rostros donde se combinan las zonas anchas y estrechas.

Una
vez
que
conocemos las características que presenta el rostro, podemos proceder o
realzar o corregir sus rasgos mediante el maquillaje con la técnica del
claroscuro y las líneas (visagismo). Estas son técnicas pictóricas que
el maquillaje aplica para crear ilusiones ópticas y conseguir un efecto
de mayor armonía y equilibrio del rostro, en nuestro caso de generar
volúmenes o planos donde lo deseemos, teniendo en cuenta que:
• Los colores oscuros crean sombras y los claros relieves.
• Las líneas con tendencia a la horizontalidad proporcionan un efecto
visual de ensanchamiento, por el contrario, las líneas verticales
producen el efecto visual de alargamiento.

TECNICA DEL CLARO OBSCURO

Una de las técnicas básicas de maquillaje es el uso del claroscuro.
Consiste en el uso de contrastes fuertes entre volúmenes, unos
iluminados y otros ensombrecidos, para destacar más efectivamente
algunas zonas. Lo “claro” crea una sensación de relieve e identifica la
zona que recibe los rayos de luz en forma directa “expandiendo” las
superficies, lo “obscuro” hace las cosas más pequeñas e identifica las
zonas de falta o poca iluminación.
Usando esta técnica en el maquillaje de Fx o escenográfico no solo
generaremos armonía en el rostro, sino que también podremos utilizarlo
para dar caracterización a distintos tipos de personajes, sea la
representación de alguien famoso o un personaje de ficción tales como
esqueletos, zombies, etc. O simplemente generar volumen, o simular un
efecto tridimensional sobre el rostro.
Para oscurecer o achicar/afinar facciones, puedes utilizar los productos
en crema o en polvo opacos sin nada de brillo: difuminar bien para
evitar la notoriedad del maquillaje. Se puede realizar con correctores
en la gama de marrones o grises, como así también en diversos colores,
teniendo en cuenta que su tonalidad siempre debe ser obscura.
Para iluminar o generar volumen, puedes utilizar también productos en
crema o en polvo, mates o satinados, al jugar con el brillo del producto
reflejaremos luz donde lo coloquemos. Al igual que para obscurecer
debemos difuminar de forma acorde para que la notoriedad del producto
sea mínima pero no pierda su utilidad.
Podemos utilizar productos tales como iluminadores, bases más claras o
correctores en tonos muy claros. Al momento de realizarlo en color
utilizaremos los tonos más claros aplicados en los lugares estratégicos
abajo mencionados para realizar el efecto óptico de amplitud y/o
volumen.
Algunos ejemplos de claroscuros en el maquillaje:
Maquillaje claro-oscuro Correctivo

Podemos notar en la imagen el uso de la técnica

de claro-oscuro para maquillaje correctivo.
En zonas marcadas con corrector obscuro la luz
es absorbida generando una ilusión óptica de
reducción. Creamos pómulos más afilados, nariz
pequeña y respingada. También se puede utilizar
para marcar cejas o para alinear ojos
El color más claro muestra la parte de
adelgazamiento, amplia la zona ya que al ser
claro recibe mayor impacto de la luz. Un mentón
claro hace que parezca más prominentes. El color
claro en el centro de la parte delantera dará
una expresión más abierta. El color más obscuro
al contrario reduce las zonas, asi de esta
manera podes achicar nariz, reducir pomulos,
generar sobras bajo el mentón y asi lograr un
cuello y rostro más estilizado.

Maquillaje claro-oscuro caracterización

El maquillaje de caracterización es el
arte que consiste en realizar
transformaciones sobre el rostro de los
actores para conseguir con distintas
técnicas y productos el personaje que
deseamos lograr. A través del maquillaje
de caracterización se consigue, después
de un largo y minucioso
trabajo, envejecer o rejuvenecer a un
actor o convertirlo en un monstruo, en
un payaso o en un animal prehistórico.
Dependiendo para que y como será
utilizado el maquillaje, será la
aplicación exagerada o no de la cantidad
de producto que utilizaremos sobre la/el
modelo. Ya que no es lo mismos realizar
un maquillaje a fotografía o video, que un maquillaje para escenario
donde tenemos espectadores ubicados a metros del escenario.
Conclusión
Las oportunidades para jugar con el claroscuro son ilimitadas y, a nivel
visual, puede dar resultados notables. La técnica es la misma que la
utilizada en la pintura para conseguir efectos de volumen.
Al igual que con todas las técnicas de maquillaje para considerar la
armonía general de la cara, trabajando en las prominencias o depresiones
en existentes o la atenuación de un efecto general más agradable.

LA TEORIA DEL COLOR APLICADA EN EL MAQUILLAJE (COLORIMETRÍA)

Bien, el color en sí no existe, no es una característica del objeto.

El color es una apreciación subjetiva nuestra, es la sensación que se
produce en respuesta a la estimulación del ojo y de sus mecanismos
nerviosos, por la energía luminosa de ciertas longitudes de onda.
Cuando percibimos un objeto de un determinado color, es que la
superficie de ese objeto refleja una parte del espectro de luz blanca
que recibe y absorbe las demás.
El Círculo cromático

El círculo cromático nos sirve para observar la organización básica y la

interrelación de los colores. También lo podemos emplear como forma para
hacer la selección de color que nos parezca adecuada a nuestro
maquillaje. Para realizar un buen maquillaje artístico es necesario
saber al menos lo básico sobre la teoría del color.
Dominando los conceptos que se describen sencillamente a continuación
será fácil realizar cualquier diseño en maquillaje artístico de manera
muy profesional.
Básicamente el círculo cromático es una clasificación de los colores;
una rueda en la que están distribuidos todos los colores que forman el
segmento de la luz y en ella se pueden apreciar fácilmente los colores:
primarios, secundarios y terciarios.
Colores primarios: ROJO, AZUL y AMARILLO. Son colores que se consideran
absolutos y que no pueden crearse mediante la mezcla de otros colores.
Colores secundarios: VERDE, VIOLETA Y ANARANJADO. Estos colores se
obtienen al mezclar partes iguales de dos primarios.
Colores terciarios: ROJO VIOLACEO, ROJO ANARANJADO, AMARILLO ANARANJADO,
AMARILLO VERDOSO, AZUL VERDOSO Y AZUL VIOLACEO. Estos colores
se consiguen al mezclar partes iguales de un tono primario y de un
secundario adyacente.
El color negro se produce gracias a la mezcla de todos ellos.

Para hacer un maquillaje de fantasía se debe de contar con los tres

colores primarios y el blanco y el negro para aclarar y obscurecer los
tonos según sea el caso. Con solo estos colores básicos se pueden lograr
diversidad de coloraciones y tonalidades. Lo que hay que cuidar es que
sean todos del mismo tipo, es decir, maquillaje al agua con maquillaje
al agua, en crema con crema, para de esta manera lograr que las texturas
se unifiquen perfectamente.

Temperatura del color

Además de la anterior clasificación podemos dividir a los colores según

su temperatura en cálidos o fríos. Los colores cálidos son los que
poseen en mayor proporción según su composición amarillo o rojo. Los
colores fríos son los que en su composición poseen en su gran mayoría el
color azul.
Esta clasificación nos sirve para expresarnos distintas sensaciones.
Cálidos hacen alusión a fuerza y dinamismo y fríos provocan paz y
tranquilidad