Alumna: Gonzlez Llorente Araceli Resea La cmara lcida Nota sobre la fotografa.

Autor: Roland Barthes Editorial Paidos Comunicacin Impreso en Grfica MPS, Santiago del Estero 338, Buenos Aires en Octubre 2009 En el libro ledo quien narra es el propio Barthes buscando encontrar la esencia de la fotografa en si dado que siente que ningn autor supo dar con esto y que solo se estimaron a clasificarla (imposible) De esta manera se queja de la explicacin tcnica de la composicin de algunos autores o de la explicacin sociolgica de otros que utilizan un enfoque demasiado amplio pero ninguno abarca la fotografa que a el le interesa ni desde el punto de vista adecuado. Supone que la fotografa a diferencia de otras artes repite mecnicamente lo que nunca ms podr repetirse existencialmente y que lleva siempre consigo a su referente de tal manera que la foto se hace invisible: no es aquella a quien vemos. Segn Barths, la fotografa remite a un desorden dado que se seleccionan objetos en un tiempo determinado, dejando de lado a otros. As, selecciona fotos que eran de su inters y las analiza. Se encuentra entonces con tres prcticas: El operador (fotgrafo), el spectator (el que contempla la foto) y el spectrum (aquello que es fotografiado) que tiene parte de espectculo y el retorno de lo muerto. Dado que no se reconoce as mismo en algunas fotos dispone que la fotografa es quien transforma al sujeto en objeto, lo crea y lo mortifica segn le plazca. De esta manera discrimina a la foto retrato como una empalizada de fuerzas, uno es aquel que creo ser, aquel que quisiera que crean, aquel que el fotgrafo cree que soy y aquel que de quien se sirve para mostrar su arte. Al ser fotografiados, nos encontramos en ese nterin entre el sujeto y el objeto, entre la vida y la muerte trasformndonos en spectrum. Dice entonces que l a fotografa corresponde a una muerte asimblica, siendo la posee inicial vida y la pose final muerte. Intenta buscar de esta manera que es lo que tiene que tener una foto para que sea de su inters y seala que deben ser aquellas que ejercen sobre uno la aventura, que le advienen que hacen vibrar, admirar estremecerse.

Barths, distingue en las fotos que le interesan la coopresencia de una dualidad: el studium y el punctum. El studium , se trata del campo empleado generalmente donde se observa calles en ruinas, combatientes, dolor el sol y los pesados ojos indios, se trata de la dedicacin general de la foto, que se percibe culturalmente .Este campo despierta en l un inters a medias, es donde encuentra al operador. El segundo elemento es quien atraviesa al studium, se trata del punctum detalle que me seala imagen o sea que me despunta pero que provoca en mi un efecto movilizador, me punza, me produce goze o me hiere. Sin embargo, observa que dicho detalle solo se transforma en punctum si no es puesto intencionalmente por el operator. De esta manera, decimos que es un detalle que ancla la lectura y que es movilizador. Se trata de un suplemento que se aade pero que, sin embargo, ya est en la foto. El punctum hace que se cree un campo ciego en la foto donde dicho detalle hace cobrar vida exterior al spectum. En cuanto al arte, dice que la foto se asemeja mas al teatro que a la pintura, diciendo que la foto es como un teatro primitivo, como un cuadro viviente, la figuracin del aspecto inmvil y pintarrajeado frente al cual vemos a los muertos. Se seala que la foto busca sorprender mediante lo raro, la inmovilizacin, la proeza, el hallazgo, las contorsiones de la tcnica. La misma se hace sorprendente en el momento en que no se sabe por que ha sido tomada. Roland Barths distingue a su vez: la mscara que es el sentido de la fotografa a la cual le adjudicamos una visn macro social donde siempre hay presencia de un ruido que le quita agudez a aquel sentido. En cuanto a la foto de paisajes seala que tienen que ser habitables y no visitables que deben inspirarnos ganas de vivir all. Se distingue entonces, la fotografa ertica de la pornogrfica siendo que la primera no muestra, sino que insina arrastra al espectador fuera de su marco. En la segunda parte distingue una serie de aspectos en la foto que encuentra mirando las fotos de su madre recientemente muerta y busca encontrar una foto que muestra la esencia de su madre, donde se la pueda reconocer. En dicho proceso encuentra que se ve separado de la fotografa por la historia, donde una lee la inexistencia, es decir que la foto se hace mtica porque precede a nuestra vida y a su vez nos remonta en el tiempo. Descubre a su madre en una foto de pequea donde encontraba la bondad que la caracterizaba. A su vez la reconoce en esa foto dado que antes de morir el la cuidaba, se transformado para l en un nia. Descubre en su rostro lo denominado por el como aire, es decir, la expresin de la verdad presente en el rostro de las fotografas cuando este coincide el sujeto fotografiado. Dicha foto le sirve como gua en su bsqueda de la naturaleza de la foto, interroga entonces no desde el punto de vista del placer sino desde lo que une a la muerte con el amor. Encuentra entonces un aspecto caracterstico que separa a las dems representaciones de la fotografa y descubre que nunca puedo negar en la fotografa que la cosa haya estado all (intersum), sabemos que es

verdadera que lo que vemos existi en algn tiempo en algn lugar y nadie puede contradecirlo, siendo que a su vez nos otorga esa sensacin de haber sido testigos de dicho acontecimiento retratado. Dado que la fotografa es un certificado de presencia, hace igual de verdadero lo pasado, que lo presente, Barths seala que la inmovilidad de la foto es una confusin perversa entra lo real y lo viviente, hace eterno cuando en realidad su mensaje es que ha muerto. La fotografa me ensea lo que ha sido. Encuentra, entonces otro, punctum, que no es el detalle sino el tiempo que en la foto me seala que esto ha sido. Se trata de un punctum presente en la fotografa histrica que me seala que esta ha muerto y esto va a morir. Barthes, seala que la foto por mas que anime, es esttica, inmvil. En la fotografa existe una melancola dada por su completud dado que no se puede transformarla ni aadirle nada, ya esta todo, no tiene posibilidad de evolucin. A su vez, los objetos estn inmviles en su cuadro no se salen del marco no se exteriorizan, el tiempo est atascado, nos otorga la sensacin de eternidad. La foto, sin embargo con el tiempo evoluciona de la siguiente forma, se amarillea y se tira, no es eterna, se pierde all no solo la vida (esto estuvo vivo) sino tambin a veces, el registro del amor. Sin embargo, la foto nos otorga esa intriga., al contemplarla me da ganas de saber su historia, que hay detrs, irme del lado del operador, traspasar el papel fotogrfico. A su vez, relacionado con la contemplacin acerca de las fotos de su madre, seala que la lectura de las fotografas pblicas es siempre en el fondo una lectura privada. Descubre entonces algo muy significativo: la mirada en la foto. La fotografa tiene el poder de mirarme directamente a los ojos de esta manera establece una lazo con la locura ya se los ojos apuntan sin blanco y un lazo con la piedad dado que al contemplar la imagen se entra en el espectculo de la imagen rodeando con los brazos lo que ha muerto y lo que va a morir. La sociedad trata de hacer sentar cabeza a la fotografa, d eliminar la locura de quien la contempla. Para ello tiene a su disposicin dos medios. El primer medio es convertirla en arte, porque ningn arte es demente. El otro medio para hacer sentar cabeza a la fotografa consiste en generalizarla para que pierda su exclusividad, su locura, su demencia. Dicha trivilizacin ocurre en nuestra sociedad ya que nuestra cultura se encuentra basada en reproducciones, en imgenes, en la globalizacin. Distingue a su vez que la fotografa puede ser loca o cuerda. Cuerda si su realismo no deja de ser relativo y loca si ese realismo es absoluto y as puede decirse original haciendo volver hasta la conciencia amorosa y asustada la carta misma del tiempo :movimiento propiamente revulsivo , que trastoca el curso de la cosa y que lo denomina xtasis fotogrfico.

El libro ledo, que se distingue de todos los libros de fotografa ya que se dispone encontrar la naturaleza de la fotografa en si misma y a su vez se detalla que es lo que nos hace sentir atrados hacia las fotos (punctum), ms all de su tcnica y de su connotacin. Descubrimos al final, en la foto de su madre que la naturaleza de la foto es visible cuando se encuentra representado la esencia nica del ser fotografiado. A su vez nos hace reflexionar sobre la muerte comparndola con la fotografa transformando a los sujetos en espectros al ser fotografiados, ac es donde la fotografa es mortal y a su vez inmortal dado que se sabe que los de la foto estn muertos solamente despus del clic de la camera, y porque se sabe que han muerto (si es una foto histrica) o que van a morir, siendo inmortal tambin porque la foto nos esa sensacin de eternidad, de atemporalidad. A su vez, distingue a la foto del cine y de la pintura en muchos aspectos y seala que la foto es invisible ya que no vemos a ella, sino otra cosa, lo representado. A su vez, seala que el operador crea la realidad segn su punto de vista, la cambia. Sentimos que realiza una catarsis a la hora de hablar sobre su madre, ya que escribe sobre ella para establecer el duelo. Seala a su vez la relacin entre foto y locura. En cuanto a su ttulo me parece inteligente la cmara lcida( dispositivo empleado para tomar fotografa a travs de un prisma) dado que se contrapone al trmino cmara oscura, ya la cmara o el hecho de capturar una imagen o contemplarla nos connota un sentido, movilizacin, que requiere de mucha lucidez tanto como para tomarla y para comprenderla. En mi opinin, es un libro recomendable que ampla nuestra mente hacia nuevos horizontes en relacin a la fotografa, nos hace comprender su interior, sus rasgos distintivos, que la hacen tan interesante y particular, su naturaleza tan peculiar, nos hace percibirla atravesando el papel, nos hace querer saber sobre aquellas personas, analizar su punctum, nos hace sentir la muerte que la rodea.