Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Texto Música Cine 2 Parte
Texto Música Cine 2 Parte
Pero, rápidamente, los creadores se dieron cuenta del enorme poder que la
música tenía al utilizarse junto a las imágenes. Así, comenzaron a reproducir
música durante las proyecciones cinematográ cas. Para ello, utilizaban
grandes gramófonos, donde ponían discos de diferentes estilos musicales.
Para solucionar este problema, surgió la gura del pianista de cine. Eran
hombres o mujeres, intérpretes de piano o de otros instrumentos similares,
como el órgano, que, mientras se sucedían las imágenes de la película,
tocaban música inspirada por lo que veían en la pantalla. Así, la unión entre
imágenes y música tenía más sentido.
Otro de los grandes genios del cine mudo, el gran Charlie Chaplin, incluía en
sus películas obras de composición propia o adaptaciones de música ya
existente. En este bello ejemplo, podemos disfrutar de una secuencia de su
película “Luces de Ciudad”, donde adapta una composición española,
titulada “La Violetera”.
Pero los cineastas aún tenían un reto por conseguir: que la película incluyese
las voces reales de actores y actrices, así como los sonidos reales que se
producían durante las grabaciones.
Esto se consiguió por primera vez con la película “El Cantor de Jazz”,
protagonizada por Al Jolson. Así que, aquí tenemos las primeras palabras
que se escucharon en la historia del cine…
fi
fi
fi
fi
A partir de este momento, la música comenzó a adquirir cada vez más
protagonismo en las películas.
Los años 60 y 70 también fueron los del surgimiento de algunos de los más
grandes compositores de la historia de la música cinematográ ca. Entre
ellos encontramos al maestro Henry Mancini, autor de bellas canciones
como “Moonriver”, plasmada en la mítica escena de la ventana en la que
Audrey Hepburn la interpreta a la guitarra.
Otro género que utilizó la música como recurso fundamental fue el Western,
o películas del Oeste americano. El mayor exponente de música para este
tipo de películas fue el compositor italiano Ennio Morricone.
Habíamos hablado de musicales durante los años 40, pero esto siguieron
durante los 70, siendo los más destacados “Grease”…
Los años 80 fueron los primeros en los que la música electrónica comenzó a
utilizarse en el cine. Uno de los primeros ejemplos fue la banda sonora de
“Carros de Fuego”, compuesta e interpretada por Vangelis.
El cine animado ha sido otro de los grandes focos desde los que la música
se ha proyectado. La factoría Disney, desde sus inicios, ha utilizado
maravillosas canciones para sus películas.
La música es tan relevante en el cine que hay bandas sonoras que son tan
importantes como los propios protagonistas de las películas. “Piratas del
Caribe” es un claro ejemplo.