Estimado Hamlet Lavastida,

En la última visita me han traído un papel con una copia de algo que publicaste en el blog de la
Bienal de Miami, lo has titulado: “Adaptarse al momento”. En la soledad de mi sala de
psiquiatría lo leí varias veces entre algunos colegas ausentes, unos se deprimieron, otros
lloramos. Pero al final nos adaptamos al momento porque de lo contrario no podemos salir del
hospital y todo manicomio es un ejercicio de poder y todo poder es un ejercicio de manicomio,
a pesar de que “en la Habana hay una pila e’ loco”. El secreto para salir es hacerse pasar por
cuerdo. Por eso, este fin de semana me han dado pase y aprovecho para anotar algunos
comentarios. Una crítica: inicias el texto con una pregunta imperialista y enemiga, cito: “Existe
un proyecto emancipador en las artes plásticas cubanas?”, fin de la cita. En cuanto a forma
respecta, obviaste el primer signo de interrogación a la usanza de nuestra gramática materna.
Aparece un solo signo de interrogación al final de la pregunta como si fueras un vulgar yanqui,
espero que sea un error de transcripción del yanqui Glexis que tiene el hábito de preguntar en
español con signos de interrogación anglosajones. En cuanto al contenido de la pregunta, te
confieso que una vez en casa, tuve que ir al diccionario a buscar qué coño era “emancipador”,
pero recordé que no tenía diccionario, entonces decidí dirigirme a la bodega y preguntarle al
bodeguero ¿Qué cosa era emancipación en las artes plásticas? y sin levantar la vista de la pesa
me respondió fluidamente lo siguiente: La emancipación, en las artes plásticas cubana, se
refiere a toda aquella acción que permite a un artista o a un grupo de artistas plásticos acceder
a un estado de autonomía al lograr desprenderse de alguna autoridad o potestad que la
somete. Inmediatamente me reuní con el CDR, les expliqué la situación y les dije que estaba
muy confundido que era necesario establecer una Teoría de la Emancipación donde se definiera
lo siguiente:

(INICIO DE LA SECCIÓN ACADÉMICA -corte y pega)

• Sujeto dominante: Autoridad o potestad que somete mediante un acto de dominación.

• Objeto dominado: Persona o grupo de personas sobre las que recae el acto de
dominación.
• Acto de dominación: acción de sometimiento que se establece entre el sujeto que
domina y el objeto que es dominado.
• Acto de emancipación: acción que persigue alcanzar un estado de autonomía no
solamente mediante la liberación individual de un acto de dominación, sino también a
través de la destrucción de los fundamentos que favorecen un acto de dominación.
Liberarse individualmente o cuestionar un acto de dominación no es lo mismo que
destruir las bases que favorecen dicho acto.
• Metodología de la emancipación: disciplina que estudia las diferentes técnicas,
métodos, estrategias y procedimiento de los actos de emancipación.
Llegado a este punto, fui interrumpido por un vecino cederista que se llama Fabian Beltramino
que dijo más o menos algo así: “más que definiciones tajantes, algunos puntos merecerían ser
desarrollados en mayor profundidad. Por un lado, hasta qué punto es necesaria la autonomía
para que el arte pueda ejercer su poder subversivo sobre los demás discursos sociales y, más
importante aún, cómo podría escapar el arte a la limitación de semejante potencial ya no por
parte del campo institucionalizado, de la academia elitista ávida de nuevos objetos que
satisfagan su consumo snobista, sino de la industria de la cultura, en muchos sentidos peor, ya
que lo limita tanto por el lado de su potencial crítico como con relación al desarrollo inmanente
de su propio lenguaje, obligándolo a una codificación precisa de cada signo, aún del más
provocativo.”

En ese momento fue cuando se pararon dos viejos retirados de respuesta rápida llamados
Adorno y Horkheimer, empezaron a gritar y hablar mierda de la industria cultural, que si ellos
siempre lo habían dicho, que la industria cultural lleva a cabo una mercantilización del arte y
mantiene un estado de dominio promoviendo una pasiva aceptación de lo existente, que era la
más refinada forma de dominación al servicio de la opresión, que la industria cultural al
sobredimensionar la condición mercantil del arte lo confunde con la publicidad, el negocio y la
diversión lo que conlleva a una reafirmación de lo establecido afirmando que divertirse era
estar de acuerdo, que por eso había gente que siempre estaba pensando en fiesta o en circo sin
pan, que si la ilustración había conducido al totalitarismo y la alienación. Benjamin, un veterano
mutilado de Angola, planteó que el veía algunos ventajas y desventajas con respecto a la
racionalidad técnica que dirige la industria cultural, que no había que cogerla con ella. Después
el viejo Adorno dijo que no obstante, el reconocía un potencial emancipatorio del arte cuando
este alcanza su autonomía a través de la crítica social sin dejarse seducir por la industria
cultural lo cual nos lleva a plantearnos dos cuestiones: ¿qué es la autonomía del arte? ¿Es
posible la autonomía del arte?

Aquí fue cuando los cederistas se enardecieron y empezaron a gritar. Christoph Menke, alto y
corpulento, machete en mano dijo que había que ver la autonomía del arte en estrecha relación
con la noción de soberanía y que para él era un acontecimiento autorregulado, que se ubica al
lado y con independencia respecto de los otros tipos de discurso, y que está dotado de una
validez relativa limitada a su propia esfera. Desde este punto de vista, cada discurso
racionalizado funciona libremente, según reglas específicas claramente delimitadas entre sí.
Que aceptaba la autonomía sólo como un momento primero y necesario para una segunda
instancia, mucho más importante y decisiva: el momento soberano del arte, esto es, el
momento en el que el arte efectúa una transgresión, subvierte, hace entrar en crisis a los
demás tipos de discurso. Otro viejito, Peter Bürger, dijo que el arte autónomo es mierda, que
eso era un resabio de la estética idealista mientras levantaba el dedo del medio y se lo
mostraba a Adorno. El de vigilancia, Néstor García Canclini, y el de las materias primas, Eugene
Lunn, reconocieron la autonomía del arte pero se centraron únicamente en sus aspectos
negativos. El que lleva el mural, Guy Deborg, coincidió con Marx (otro anciano retirado profesor
de filosofía que está pasando hambre) ambos aceptan la emancipación pero haciendo énfasis
en cuestiones metodológicas: el hombre debe ser actor o transformador, no espectador o
anotador. Un jubilado de apellido Bourdieu intentó defender una teoría sobre algo que el llama
campo artístico pero los allí reunidos no prestaron atención, les pareció más interesante los
planteamientos sobre el campo cederista y un viejito llamado Boris Groys, aunque no dijo nada,
estuvo atento todo el tiempo tomando notas, debe ser de los que mandan la gente del aparato
a las reuniones.

Luego de muchas lecturas con amigos y círculos de estudio en mi CDR debatiendo sobre la
autonomía del arte, te puedo responder que NO es posible un proyecto emancipador. ¿Sabes
por qué? Porque el arte debe ser libre pero el hombre es dependiente y hace mucho, pero
mucho tiempo, que en mi CDR se viene cuestionando la dichosa autonomía del arte, sea
estética, política, moral, etc. La autonomía del arte es mierda ergo la emancipación del arte es
cagalera, la misma mierda, pero más floja. Todo intento de emancipación del arte debe
asentarse sobre una definición cuasi imposible del arte sustentada a su vez en la respuesta
dada a una cuestión filosófica ancestral: ¿Qué es el hombre? ¿De dónde venimos, quienes
somos y adónde vamos? “Según se responda a esta pregunta, estaremos ante el idealismo o el
materialismo”, eso lo aprendí de Tarkovski en el último festival de la juventud y los estudiantes,
mientras cenábamos un Lezamiano arroz con bollo en Monte y Cienfuegos en compañía de
Adorno y Horckheimer.

(FIN DE LA SECCIÓN ACADÉMICA-corte y pega)

Retomando tu escrito: por tu lenguaje te percibo como un oponente, eres un digno hijo de las
redes sociales, que según los últimos informes de la emisora Radio Reloj sirven para pescar…
tontos útiles. Al considerarte un oponente, yo, como buen cubano, voy a utilizar una técnica
muy cubana de refutación desarrollada por el hombre nuevo que consiste en no rebatir ningún
argumento desde la “superioridad” de los míos, sino en tratar de usar la violencia,
desacreditarte, ofenderte, sacar trapo sucio y otras artesanías por el estilo porque esas técnicas
son argumentos en sí y hablarán mucho de mí, que es el objetivo de todo este discurso
egocéntrico. Así que espero que después de todo, tus argumentos permanezcan intactos. Este
mensaje no va dirigido solamente a tu persona porque en el pueblo hay muchos Hamlet, de
modo que lo voy a pasar al resto de los Hamlets que están en la élite, en la vanguardia del
pueblo del correo electrónico.

Hamlet, cógelo con calma. Hay que intentar llevarse bien con todo el mundo. En el arte tiene
que haber de todo, no puede existir un solo tipo de arte. No te pongas como Gorki que cuando
era un inmaduro rockero en los 80 decía que lo único que servía era el rock y lo demás era
mierda. Yo antes era igual que tú, polemizaba mucho, pero
ahora me llevo bien con casi todos los funcionarios, la gente
del aparato, etc. Hay que ser flexibles y tolerantes, utilizar la
vía del agua de la estrategia de “los cinco anillos”, no se
puede tener una visión tan totalitaria del arte, tienes que ser
más democrático, menos dictatorial. No puedes actuar como
espejo de lo que te hacen. En los 80, cuando me censuraban
una obra o una exposición, cogía tremendo berro, ahora me
da lo mismo, incluso me cago de la risa como Feliciano. Para
ser feliz hago obras que con toda seguridad me van a
censurar y eso me da una risa del carajo. Desde que retomé
mis prácticas marciales, y especialmente el budismo, he
aprendido a perdonar y dejar a un lado los rencores y el odio. Lázaro Saavedra. “Sin título”,
Vivo en paz conmigo y con el mundo, he perdonado y 1988. Colección Museo Nacional
perdono a mis enemigos en mis oraciones diarias. Incluso, de Bellas Artes
me avergüenzo de mis acciones pasadas, como aquel día que
me dejé arrastrar por la violencia física cuando me censuraron mi exposición personal en la
antigua casa de cultura de Playa durante la Bienal de la Habana. Mira, cuando uno es viejo las
cosas se ven desde otro punto de vista. La vida te enseña que esto no es un problema de
velocidad, sino de resistencia, la eyaculación precoz se controla con el tiempo, y no te
preocupes por la resistencia, ya vendrán viagra, bombita y demás. No olvides que los viejos
guerreros son pacientes y los jóvenes se matan unos a otros. Todavía sigues limitado en tus
enfoques, no has superado el error de ver causas donde realmente hay efectos. Mi viejo solía
decir que: “El que tiene un amigo, tiene un central” (Cuba se ha quedado sin amigos) eso nunca
lo entendí hasta hace relativamente poco tiempo. Ahora tengo correo de cubarte, internet, la
UNEAC me otorgó teléfono, me han ayudado con materiales para mi casa y cuando termine de
arreglarla la voy a permutar para Playa o Miramar porque mis amigos del “pauel” me van a
ayudar a conseguir una buena casita y también me han ayudado a comprar mi carrito, además
tengo amigos que me promocionan más de dos veces a la semana por TV, es muy posible que
dentro de poco tenga un canal propio para promocionar mi arte, me ponen la buena para
vender mis obras, estoy luchando un estudio en Alamar porque en el nuevo milenio será un
centro turístico más importante que la Habana Vieja… ¿Qué más puedo pedir? Con socios y un
poquito de dinero todo camina… no, disculpa, creo que con dinero y un poquito de socios.
Solamente me falta la jeba extranjera pero voy tirando con la mía por el momento, en las
noches, la disfrazo de japonesa (que son mi coco), yo de samurái, y armamos tremendos
grabados eróticos japoneses.

En serio, cálmate, estas pitando regao’. Yo sé que tú has pasado hambre, que hay días que lo
único que has tenido para comer ha sido pan con aceite y date con un canto en el pecho que
tenías aceite, y que tenías pan. Pero no solo de
pan con aceite de linaza vive el artista. Tú eres
un artista que tienes tremenda mano, que
sabes dibujar bien, sácale dinero a tu talento, lo
que obtengas búscatelo por el fruto de tu
propia mano arborescente, porque nadie, el
maná, te va a dar nada. Rodéate de amigos, no
fabriques enemigos que eso trae malas
energías. Deja de una vez de hacer todos esos
carteles que nadie se los lee (excepto los
segurosos) y solamente te traen problemas
como en la expo “Vostok” y en el CDAV. Te
repito, tú tienes tremenda mano, no eres como
Tania Bruguera que no sabe dibujar ni pintar y
no le queda más remedio que armar lio, bulla y
con eso tiene tupio’ a medio mundo con el
cuento de lo ético y el arte político. A Tania eso
le da algún dinerito y publicidad para el negocio
de Juana, es una mercenaria de la conducta que ha dejado chiquito a Cagliostro en las cortes
del arte contemporáneo (Imaginario, S. T. 2009: 666 “Acerca de cómo hacer visible el
imaginario negativo sobre Tania, edición Techo de vidrio), pero tú estás pasando más trabajo
que un forro de catre. Si el arte es un arma de lucha ¿Cuál es el campo de batalla? ¿Dónde
murió Martí? ¿Las treces colonias se liberaron desde Quebec? ¿Cómo se llama aquel que por
dinero sirve en la guerra artística al poder de la industria cultural en el extranjero? Aléjate de la
política, es muy cochina, por eso yo me baño tres veces al día, para mantenerla a distancia
¿sabes?, pero si te alejas demasiado diciendo que no te interesa, terminas siendo manipulado
por aquellos que sí les interesa la política. Aunque en lo que a mí respecta, de vez en cuando
me gusta sentirme como un títere, los niños se divierten conmigo, cuestión esta puramente
fenomenológica. No existen fenómenos éticos sino una interpretación ética de los fenómenos
(Ehcsztein).

No hay nada más revolucionario en este mundo que acumular capital. Por ejemplo, cuando
tengo mucho dinero, apoyo al sistema en lo que sea y evito cualquier problema con el aparato.
Me limpio el camino porque compro a malanga. Pero cuando se me va acabando el dinero, es
una cosa que no puedo evitarlo, enseguida empiezo a hablar mierda del gobierno, me
comporto de forma subversiva y me pongo tan contrarrevolucionario que yo mismo me
enardezco y me entro a golpe para evitar salir a la calle con carteles o escribir las paredes con
publicidad antigubernamental. Eso sucede porque nuestra realidad es contrarrevolucionaria en
sí y para sí, el secreto está en vivir lejos de ella, soñar con alejarse de ella mientras practicamos
algún tipo de actividad con la esperanza de que poco a poco iremos mejorando el nivel de vida
¿Conoces a algún artista que gane mucho, mucho, mucho dinero y se meta en problemas
políticos? Ahora la buena… ¿Conoces a alguien, sea artista o no, que se meta en problemas
políticos y gane mucho, mucho, mucho dinero? No debes confundir riqueza con herejía.

Tenía entendido que habías leído el

mensaje que te dejé en la pared de
“Factoría Habana” hace más de un
año, pero ya veo que no ha sido así.
Todavía sigue allí ¿lo recuerdas?
borré el texto de “morir por el arte
es vivir” y encima reescribí: “vivir
del arte es saber vivir”. Alguien dijo
que “En el arte de hoy florecen y
se desarrollan todo tipo de pillos. Es
pedestal, no ara” no sé quien lo
dijo, pero me gusta, a pesar de que
nunca he sabido que cosa es ara.
Aunque en esos menesteres Lazaro Saavedra, 2009. “Conceptualismo mural”
todavía sea un discípulo, espero
morir aventajando a los maestros del saber vivir del arte, seguro que lo voy a lograr y te invito
hermano querido a que estés de mi lado. Sal del lado oscuro de Glexis. Dile al chivatón de Glexis
que no te manipule más, que finalmente tuvieron que desactivarlo como agente porque quemó
a varios contactos y entre ellos sus propias coberturas, por eso la seguridad de Cuba no lo
puede ver ni en pintura. No es porque sea contrarrevolucionario, es porque fue mal agente.
Dile que te cuente, el sí sabe de lo que estoy hablando. Pregúntale por “maruga” y de cómo su
tío político también jodío la “operación orbita” cuando lo de Lezama Lima. Incluso al oficial
“Germán”, que era el que atendía su caso en los 90 después de “Patricio”, por poco lo degradan
por falta de idoneidad demostrada por culpa de Glexis. Le volvieron a dar una oportunidad al
inicio del caso “AsereG” de Yoanis, pero volvió a meter la pata. ¡Na’! problema de ADN.
Tampoco le hagas mucho caso a Gorki, un buen punk si es consecuente y se respeta, tiene que
estar contra todo lo que esté arriba, incluso su cabeza, y ese no es tu caso. A pesar de todo,
eres un tipo honesto, transparente, siempre has dicho lo que piensas, un poco ingenuo, pero
honesto a pesar de tus graves problemas de formación, educación y relaciones heréticas con el
movimiento cátaro y los seguidores de Fray Dulcino de Novara. ¿Quiénes habrán sido tus
maestros y educadores? ¿O será un problema de personalidad? (lo siento, pero me encantan
los enfoques psicológicos, continúo…) Eres un antisocial en el sentido de que no puedes
insertarte o incorporarte a esta sociedad ni a ninguna, no tienes cabida, entiéndelo, debes
cambiar cuanto antes, pero vas a cambiar, ya verás, más duro que tú han entrado por la raya,
especialmente si es blanca y de polvo. No puedes seguir viviendo con el hábito de buscarle
problemas a todo el mundo, además, lees demasiado y por favor, detén las citas de los
fragmentos de la Constitución, que eso es un papel y lo aguanta todo, tú sabes perfectamente
que en la concreta nada funciona con constituciones, digo yo ¿no?, acuérdate de cuando no
podíamos entrar a los hoteles. Detén las citas de una vez, te pasas la vida citando todo lo que
lees. ¿Te acuerdas aquel diciembre que nos empatamos con las locas aquellas y nos metimos
en los fosos del Morro?, en medio del pastel te dio por sacar el libro del quinquenio gris y
empezar a hablar del pavonato citando a no sé quien… ¡coño, brother!, ese día jodiste’ la
noche.

Pero lo que no te perdono es haber violado el pacto que firmamos bajo la arboleda del ISA en el
2008. Ese día les mostré a ti y a los otros hermanos un papel amarillento que guardaba con
sumo cuidado. Era un pacto similar sellado en el parque Jorge Dimitrov de 23 y Paseo, eran los
80. De todos los firmantes en aquel momento el único que no lo respetó fue Glexis. ¿Recuerdas
el sexto punto del pacto firmado por ti? Recítalo mentalmente… que casualidad, es el mismo
que violó Glexis. Repasa todos los puntos y encuentra dos, primero, el que me obligó a romper
el silencio y segundo, el que a partir de ahora me exige callar para siempre. Has roto mi
corazón, suerte que por mis venas ya no corre sangre, corre arena del desierto de Gobi pero al
menos servirá para verterla en una maceta de barro cocido carmelita claro y sembrar un cactus,
gracias a Dios los cactus también florecen, de entre las espinas nace la belleza. Oraré por ti. Que
Dios se apiade de tu alma.

Lázaro Saavedra. (W.:.II.G) 2011Feb

Jura, perjura; secretum prodere noli

Nota: este texto fue escrito fuera de una sala de psiquiatría bajo juramento de que no estaba bajo los efectos de
ningún medicamento.