ARTCULO DEL MES

SINFONIZAR EN TIEMPOS REVUELTOS

SOCIOLOGA DE LA ORQUESTA
Un espeluznante anuncio recorre las portadas de los diarios musicales europeos: a causa de la crisis econmica, el gobierno holands planea cerrar tres orquestas y un coro dependientes de la radiotelevisin pblica, tras sesenta y cinco aos de existencia. Como en otras ocasiones, el impacto meditico del titular eclipsa hechos ms silenciosos y dramticos: no pocas orquestas municipales alemanas atraviesan procesos de fusin con agrupaciones de municipalidades vecinas. Originaria de las cortes barrocas y estandarte de la msica pura durante el siglo romntico, la orquesta sinfnica atraviesa una crisis que nos invita a analizar y discutir su funcin y sus fundamentos sociales.
Textos: Rafael Fernndez de Larrinoa

ese a la ausencia (hasta ahora) en nuestro pas de anuncios tan impactantes como los citados, y pese a que los recortes estn llegando de forma menos espectacular, tambin aqu la crisis econmica ha puesto de maniesto la insostenibilidad de ciertas polticas culturales desarrolladas en tiempos de abundancia. Polticas que encuentran su eptome en los elevados costes de las programaciones sinfnicas (por no hablar de la pera), magnicados por un star system sustentado por cotizadsimos directores y solistas, en la sobresaturacin de la oferta musical en las grandes ciudades y, nalmente, en la desafeccin de un pblico al que parecen haber llegado tarde los hasta hace poco denostados programas divulgativos y pedaggicos. Tal como mostraban estas pginas en el n 162 de AUDIO CLSICA ( Jornadas AEOS-Fundacin BBVA), la gestin de las orquestas espaolas ha iniciado un profundo debate acuciada por la crisis econmica y la necesidad cada vez ms imperativa de atraer nuevos espectadores, hecho que parece explicar la reciente proli-

Zubin Metha y la Orquesta de la Comunidad Valenciana durante un ensayo.

feracin de programas de msica cinematogrca o de proyectos participativos en las agendas de las orquestas espaolas. Sin embargo, que la crisis haya mostrado de forma ms acuciante estas disfunciones no implica que no existieran con anterioridad. Al menos una de ellas viene larvndose directamente desde el mismo origen de la orquesta como institucin, y tiene que ver con su estructura social. En

contraposicin a otras artes, como las literarias o las plsticas, la conservacin del patrimonio musical del pasado constituye y exige en s misma la celebracin de un acto social: el concierto implica unos actores (msicos, pblico, personal auxiliar, etc.), as como el sometimiento a unas reglas (vestimenta, saludos, aplausos, etc.) y la asuncin implcita de unos ciertos valores que justiquen todo ello.

78

AC_164_078 083.indd 78

19/1/11 13:48:33

 BOLK

La Orquesta Filarmnica de Berln durante un concierto, en el verano de 2010, en el auditorio al aire libre Waldbhne de Berln.

El anlisis del concierto sinfnico como acto social nos permite apreciar mejor las dicultades que supone la pervivencia en nuestros das de un ritual que surgi a partir de los valores estamentales del Antiguo Rgimen y que alcanz su cnit al ser investido por el totalitarismo esttico del Romanticismo. Al igual que otros actos pblicos de remotos orgenes y apoyados en una frrea tradicin pinsese en la misa, o en la corrida de toros el concierto sinfnico corre el riesgo de convertirse (si no lo ha hecho ya) en una reliquia social, y si quiz esta transformacin puede resultar poco palpable para el melmano, s que puede resultar evidente as como una barrera infranqueable para el no iniciado. Esto es, para la mayora ciudadana que paga sus impuestos o an peor para la porcin que sufre los devastadores efectos de la crisis econmica, y que en algn momento podra exigir a los polticos que cierren el grifo de las subvenciones, como ya ocurri en la Gran Bretaa de Margaret Thatcher.

HABLA EL ETNOMUSICLOGO Desde que Alan P. Merriam planteara el estudio de la msica como cultura (The Anthropology of Music, 1964), han sido los etnomusiclogos quienes ms han profundizado en el sentido social y cultural de la msica. Segn Merriam, el estudio de la msica es irrelevante desde el punto de vista cultural si no se realiza desde tres planos: el del sonido (la msica en s), el de las conductas (la msica como acto y producto social) y el de las ideas que subyacen a la msica y a las conductas. Desde entonces, la etnomusicologa ha asumido como una de sus tareas fundamentales mostrar la ntima dependencia de la msica con respecto a la cultura de la que procede. Y si algunos, como John Blacking (How Musical is Man?, 1973) aceptaron esta relacin de un modo impreciso (debe existir una relacin entre los patrones de organizacin humana y los patrones de sonido producidos como resultado de las

interacciones humanas), otros como Alan Lomax (Folk Song Style and Culture, 1968) llegaron a aplicar sosticadas tcnicas estadsticas para cuanticar de un modo preciso la dependencia de ciertos parmetros musicales con respecto a otros de naturaleza econmica, social y cultural. Mediante el ambicioso proyecto cantomtrico, Lomax analiz msicas procedentes de todo el mundo y demostr la inuencia que tenan en el estilo musical parmetros como el sistema productivo, la estraticacin social o la igualdad entre los sexos. Entre otros, Lomax destac la correlacin existente entre el grado de estraticacin de una cultura y su modelo sociomusical bsico. As, sociedades fuertemente jerarquizadas y con mayores desigualdades (como las milenarias culturas asiticas, desde el norte de frica hasta Japn) generaban modelos musicales solistas de carcter muy virtuosstico (debido al empleo de escalas microtonales, la elaborada ornamentacin o el empleo del ritmo

79

AC_164_078 083.indd 79

19/1/11 13:48:34

libre, etc.), mientras que sociedades ms permeables e igualitarias (Europa oriental y Asia central, as como el frica negra o Polinesia) han generado modelos musicales corales de carcter eminentemente participativo (gracias a la simplicidad de escalas y patrones rtmicos, as como mediante la polifona, etc.). A pesar de las reservas que numerosos etnomusiclogos plantearon al mtodo cientco desarrollado por Lomax, todos aceptaron que la cualidad de las relaciones sociales jerrquica, igualitaria, competitiva o cooperativa determina no solo el tipo de agrupacin instrumental y vocal caractersticos de una cultura, sino tambin el sistema de ideas que sustentar dicha cultura musical y, de forma ms indirecta, la propia msica. Dicho de otro modo, debido a nuestros diversos sustratos culturales, resultar a un pigmeo tan difcil de entender que en un concierto unos actores (el pblico) deban permanecer quietos y mantenerse en silencio mientras otros hacen msica, como para nosotros imaginarnos al pblico de un concierto bailando y coreando a viva voz los temas principales de una sinfona.

De forma llamativa, la orquesta sinfnica constituye un terreno extremadamente frtil para el anlisis sociolgico, como queda de maniesto por la riqusima tradicin oral que ha desnudado a travs de una amplia coleccin de chistes las diferentes jerarquas presentes en estas agrupaciones (entre los que destacan sin duda los dedicados a los violas o a los contrabajistas). As, si Bruce Richard (trompa de la Orquesta de Lieja) nos describe a la orquesta de forma humorstica como un equipo de ftbol en su blog (Life and Work in Symphony Orchestras), un reputado etnomusiclogo como Bruno Nettl lo hace en trminos de relaciones de propiedad (Transcultural Music Review, 2003): La separacin entre el director y el conjunto es claramente visible en la indumentaria, la forma de entrar, la relacin con la audiencia []. Antes de comenzar el concierto, el concertino, una especie de capataz de plantacin, tras anar la orquesta se la presenta al director, metafricamente el propietario ausente []. Pero la sociedad jerrquica existe de por s en el interior de la msica misma, con su director, su concertino, sus jefes de

seccin, su disposicin de sillas segn rangos de solista y acompaante, y en el piano, para el cual la mayora de la msica escrita destaca la mano derecha solista frente al acompaamiento de la izquierda. UN POCO DE HISTORIA Las comparaciones entre la orquesta y otras estructuras sociales han sido constantes desde sus mismos orgenes. Tal como explica John Spitzer en su monografa The birth of the Orchestra: History of an Institution (Oxford University Press, 2005), las primeras orquestas inglesas, francesas y alemanas, dependientes de un seor, se organizaron de forma anloga a los ejrcitos, las cocinas o los establos. En base al principio de isomorsmo institucional, descrito por los socilogos Paul DiMaggio y Walter Powell, la orquesta romana de Corelli imit la organizacin de los coros eclesisticos, mientras que las primeras orquestas inglesas se modelaron a partir de las normas de clubes sociales, a semejanza de las orquestas italianas nacidas al amparo de las sociedades larmnicas.

80

AC_164_078 083.indd 80

20/1/11 13:36:42

Las orquestas alemanas del siglo XVIII, por su parte, conocieron su apogeo gracias al mecenazgo de los prncipes germanos, quienes rivalizaron entre s por lucir la disciplina y los arrebatadores efectos musicales logrados por sus respectivas agrupaciones. La creciente precisin y coordinacin de estos conjuntos, as como la similitud de sus apariciones pblicas con las demostraciones castrenses, propiciaron sin duda que la metfora favorita del Siglo de las Luces para con la orquesta no fuera otra sino la del ejrcito, y de este modo leemos que Veracini equipara los violines de los msicos con los mosquetes de los soldados, mientras Giovenali Sacchi (autor de la primera biografa de Farinelli) se reere a una orquesta milanesa como un placer no slo para los odos sino para la vista, dada la unanimidad con la que los instrumentistas mueven los arcos. Al igual que en el ejrcito diversos cuerpos (infantera, caballera, artillera) ejercen funciones especcas, los diferentes coros de la orquesta (cuerda, maderas, metales) cumplirn distintas funciones. Johann Nikolaus Forkel (autor de la primera biografa de Bach) se reere al concertino como a un aide-decamp (ocial al servicio de un militar de alto rango) que no debera suplantar nunca al director de orquesta, y compara a los msicos con soldados que deben afrontar arriesgadas misiones, como el trompista cuando tiene un solo Sin duda, la extraordinaria pericia de la orquesta de Mannheim contribuy de forma decisiva a la consagracin de este tipo de paralelismos, pues el famoso historiador ingls Charles Burney reere: No puedo nalizar este artculo sin hacer justicia a la orquesta de su alteza el Elector [de Mannheim], tan celebrada a lo largo y ancho de Europa. He encontrado en ella todo lo que permiti imaginar dicha fama: es esperable que emerja una gran potencia de tal nmero de brazos; pero el uso juicioso de esta potencia debe ser fruto siempre de una buena disciplina; en efecto hay en esta orquesta ms excelsos instrumentistas y compositores que en ninguna otra orquesta europea; es un ejrcito de generales, igualmente aptos para planicar la batalla que como para combatirla. El mismo Mozart describe a Cannabich en una carta escrita en 1778 como el general que dirige el ejrcito/orquesta de Mannheim, mientras que un corresponsal de la Allgemeine Musikalische Zeitung se re-

VIDEOGRAFA RECOMENDADA
EL SISTEMA Joven Orquesta Simn Bolvar. Gustavo Dudamel, director MEDICI ARTS DVD 2056958. 2009 El ya universalmente clebre Sistema de orquestas fundado por Jos Antonio Abreu en 1975 es una demostracin del poder educativo y de cohesin social que la orquesta y la educacin musical pueden desplegar.

ESTO ES RITMO! Orquesta Filarmnica de Berln. Simon Rattle, director KARMA FILMS 2 DVD 78132. 2004 Este aclamadsimo documental de Enrique Snchez Lansch muestra una experiencia pedaggica puntera de la Filarmnica berlinesa basada en el montaje de La consagracin de la primavera de Stravinsky por doscientos cincuenta jvenes procedentes de barrios marginales.

ORCHESTRA! Georg Solti, director. Dudley Moore, presentador DECCA 2 DVD 0743198. 1991 Esta serie de documentales emitidos por la BBC con Georg Solti al frente de una orquesta juvenil, introduce aspectos tcnicos e histricos, pero tambin sociolgicos acerca de la orquesta: la disciplina de la cuerda, el individualismo de las maderas, el multiculturalismo de la percusin

ere a la orquesta de Mannheim an en 1799 con elogios superlativos: Encontr una orquesta que marcha al paso con la precisin de un batalln bien entrenado. Era un placer ver cmo los arcos suban y bajaban a la vez, y era un placer escuchar cada apoggiatura ejecutada como por una sola persona por esta orquesta de ms de cincuenta msicos. DE GENIOS Y HROES El ejrcito se cuenta entre las instituciones que atravesaron los cambios ms profundos durante el trnsito del Antiguo Rgimen a los regmenes liberales surgidos en Europa tras el triunfo de la Revolucin Francesa. Si hasta entonces consistieron en cuerpos de mercenarios muy profesionalizados al servicio de un seor o de un rey, en el estado liberal el servicio militar obligatorio los convertir en verdaderos ejrcitos nacionales (el pueblo en armas) al servicio de la patria. De forma anloga, las orquestas dejarn de depender de la autoridad de un prncipe, y debido a ello se convertirn en una representacin ideal

de una nacin, esto es, en un estandarte de su idiosincrasia. As, una nacin diligente dispondr de ejrcitos y orquestas diligentes, mientras que una nacin perezosa e indolente no podr sino engendrar ejrcitos inecaces y malas orquestas. La naturaleza extremadamente compleja del concepto nacin explica las contradicciones que experimentar la organizacin social de la orquesta durante su apogeo decimonnico, pues si por una parte deriv de un ideal netamente democrtico coherente con la ideologa liberal que la alumbr (la nacin como pueblo), por otra parte encerraba un componente totalitario que mostrara su faceta ms fantica con los fascismos del siglo XX. En realidad, la nacin exige al individuo una sumisin total, innitamente superior a la que exiga el prncipe, pues en la primera el individuo pone su vida al servicio de la comunidad mientras que en la segunda slo prestaba sus servicios a un particular. Quien anteriormente serva (o traicionaba) a su seor, ahora servir (o traicionar) a su propio pueblo, de modo que tanto su herosmo como su cobarda adquiri-

81

AC_164_078 083.indd 81

19/1/11 13:48:38

 ARCHIVO GENERAL DE LA ADMINISTRACIN

con mayor rigor a la partitura escrita por el compositor/genio, elevada a su vez a la categora de texto sagrado. La deshumanizacin del instrumentista sometido a las rdenes del director queda patente en la descripcin de Berlioz de las orquestas como mquinas dotadas de inteligencia pero sometidas como si de un inmenso piano se tratase, interpretado por el director a las rdenes del compositor. El smil mecnico no era nuevo, pues ya en 1817 el crtico Georg Ludwig Peter Sievers haba descrito a la orquesta de la pera de Pars como una mquina sin alma, [cuya] interpretacin es precisa como un reloj, pero genera tanto inters como un reloj. Sin embargo, el carcter alienante de esta estructura social har que las orquestas comiencen a ser percibidas tambin desde una ptica puramente industrial, como fbricas cuyos instrumentistas vendieran su fuerza de trabajo a cambio de una retribucin insegura e insuciente, o ms recientemente en un sentido completamente opuesto, como funcionarios indolentes desentendidos del arte y adormecidos por la seguridad del sueldo jo. Al n y al cabo qu se puede esperar de unos msicos que han dedicado toda su vida formativa y profesional a desprenderse de su iniciativa y creatividad para someterse a la tirana de partituras impuestas por el gestor cultural de turno? Desde este prisma, Jacques Attali considera que la orquesta ejemplica a la perfeccin tanto la organizacin racional del trabajo como su alienacin (Noise: The Political Economy of Music, 1985). REGRESO AL FUTURO La evolucin de la orquesta durante buena parte del siglo XX no ha hecho sino ofrecer preocupantes seales de anquilosamiento. No slo result inmune a los profundos cambios sociales sobrevenidos tras la II Guerra Mundial, sino que incluso avanz contracorriente en numerosos aspectos, desde la supeditacin del intrprete a la partitura (la nueva objetividad inaugurada por directores como Otto Klemperer o Arturo Toscanini y continuada por Pierre Boulez o Riccardo Muti) o la elevacin del director de orquesta al rango de monarca absoluto (desde el despotismo toscaniniano hasta el cargo vitalicio de Herbert von Karajan al frente de la Filarmnica de Berln). En este contexto, la demora en ad-

Arriba, Atalfo Argenta al frente de la ONE en un concierto abarrotado de pblico. Junto a estas lneas, multitud durante una rave party en Atlanta, EEUU. Pgina 80, Banda Montada de la Caballera Britnica.

rn una trascendencia moral absoluta. En concreto, el herosmo otorgar a ciertos individuos coronados por logros militares singulares (como Napolen o Bismarck) una estatura pica, de tal modo que sus respectivas naciones tendrn a bien encomendarles el escrutinio de su destino histrico as como aceptar ciegamente su gua y liderazgo. La gura del hroe poltico encontrar su equivalente musical en la gura del genio musical (como Beethoven o Chopin), mientras que la orquesta reproducir la dualidad del concepto nacin evolucionando en dos direcciones contrapuestas: la democratizadora y la autoritaria. La primera, mediante su identicacin con
82

valores de la sociedad civil como la igualdad, la religin o la cultura detectable en el impulso cvico representado por determinadas iniciativas tendentes a la socializacin de la msica, como la proliferacin de sociedades corales y larmnicas, la recuperacin del patrimonio musical nacional, tanto histrico como folclrico, o proyectos de regeneracin nacional como los concebidos por Mendelssohn o Wagner. La segunda, en cambio, supondr la evolucin de la organizacin interna de la orquesta segn un perl crecientemente autoritario, en el cual el director asumir un rol cada vez ms autocrtico mientras el intrprete deber renunciar poco a poco a su individualidad, cindose cada vez

AC_164_078 083.indd 82

19/1/11 13:48:39

mitir mujeres entre sus atriles por parte de agrupaciones legendarias como las Filarmnicas de Berln (1982) o Viena (1997) constituye apenas un botn de muestra de una situacin que pese a haber revertido a gran velocidad durante las ltimas dcadas an ofreca vergonzantes estadsticas en 1994: slo el 16% de los miembros de orquestas profesionales alemanas y austracas eran mujeres (en los Estados Unidos y el Reino Unido lo eran el 36% y el 30%), tal como informan Abbie Conant y William Osborne (The Status of Women in German Orchestras, 1997). Lejos de relajar su ritual, el concierto ha extremado algunas de sus normas de conducta. Por ejemplo, limitando al mximo la participacin del pblico, de modo que para ste slo quede el aplauso como nica reaccin posible (y nunca en mitad de una obra, o entre movimientos de una misma obra). Tal como explica Alex Ross en un reciente artculo (Es hora de mostrar la msica clsica, 2010), fue en la poca romntica cuando se gest esta idea. As Schumann deca llevar aos soando con organizar conciertos para sordomudos, para que [el pblico aprendiera] de ellos a comportarse en los conciertos. Sin embargo, en las primeras dcadas del siglo XX segua siendo habitual aplaudir a mitad de la obra. Procedentes de Bayreuth (donde, debido a un malentendido provocado por Wagner, se dej de aplaudir en los entreactos de Parsifal), directores como Hermann Abendroth exigieron a su pblico que no aplaudiera entre movimientos. El ejemplo fue seguido cada vez por ms destacados directores durante los aos 1920, y pese a que muchos acionados se opusieron a esta iniciativa por ver en ella una simple muestra de la arrogancia de los divos de la batuta, acab por universalizarse hasta convertirse en una de las reglas de conducta ms disuasorias para el neto, obligado a reprimir y canalizar su entusiasmo conforme a frmulas estereotipadas, y temeroso de aplaudir por error y recibir la reprimenda de algn melmano experto. Como destaca Ross, el mensaje fundamental que transmite dicho protocolo es: Contn tu entusiasmo. No te excites demasiado. Si comparamos este modelo con aquellos

Una de las propuestas escnicas de el Palau de les Arts protagonizada por La fura dels Baus.

que se han originado a partir de las estructuras sociales democrticas y multiculturales de nuestro tiempo (como la jam session, el festival de rock o la rave party), apreciaremos en toda su crudeza la enorme distancia cultural que se ha interpuesto entre la orquesta y el mundo que la rodea. Pese a que las vanguardias musicales del siglo XX han promovido algunos desarrollos en ciertos mbitos (especialmente los relativos a la relacin espacial entre el msico y la audiencia), lo cierto es que en trminos globales han permanecido eles intensicndolos a los presupuestos sociolgicos del Romanticismo, tanto en lo relativo a la hegemona del compositor y de la notacin, como a la alienacin del intrprete y la reduccin del pblico a mero espectador. De este modo, tenemos que la tecnologa (por medio del sonido retransmitido y grabado) ha sido la responsable de la ms profunda renovacin del espacio sociolgico de la msica clsica durante el ltimo siglo. Gracias a ella, numerosos acionados han encontrado la forma de eludir las convenciones sociales que les impona el concierto y han podido participar de la msica del modo que les ha venido en gana: dirigiendo ellos mismos la orquesta, repitiendo un fragmento tantas veces como quisieran, canturreando las melodas o marcando el ritmo mediante el movimiento de la escoba o el estropajo. En una entrevista publicada en 2000, la pia-

nista Maria Joo Pires se declaraba partidaria del disco como medio de democratizacin de la cultura: Es muy desagradable enfrentarse a un pblico que no quiere ver algo, especialmente en paises como Italia, Espaa o Portugal. Los pases latinos no quieren innovaciones [], somos muy tacaos y muy tradicionalistas en el mal sentido de la palabra. Slo conservamos las malas tradiciones. MOTIVOS PARA LA ESPERANZA Y, sin embargo, hay motivos para la esperanza. La orquesta tiene an (y siempre tendr) un enorme potencial para representar la grandeza espiritual del esfuerzo artstico colectivo compartido tanto por msicos como por espectadores, como lo hemos podido comprobar todos aqullos que hemos experimentado el enorme poder catrtico de una buena interpretacin de una gran obra sinfnica. Ms an, esta potencia integradora y esta sublimada capacidad de comunin forman parte de su ADN sociocultural. Solo es necesario sacudirse los vestigios estamentales y reinventar la relacin entre partitura, pblico e intrprete, sin que por ello el concierto degenere en una mera forma de espectculo. Nuestros gestores culturales no tienen una tarea fcil, pero quiz de ello dependa la supervivencia de la orquesta y de sus puestos de trabajo.

Rafael Fernndez de Larrinoa (1972) es titulado superior de Musicologa. Actualmente ejerce como profesor de Armona y Anlisis en los conservatorios Arturo Soria y Federico Moreno Torroba de Madrid.

83

AC_164_078 083.indd 83

19/1/11 13:48:41