TALLER

LITERATURA ARTÍSTICA

Por Adriana Yepez

Información del Taller: Este taller está orientado al conocimiento y
desarrollo de habilidades en el área del arte literario y de cómo este
ha influido en el desarrollo de las Bellas Artes. A lo largo de la historia
las obras literarias como novelas, cuentos y libretos han sido fuente de
inspiración para desarrollar óperas, obras teatrales y musicales entre
otros géneros del arte. En este taller se pretende acercar al estudiante
a esta rama del arte, no solo con el contacto, sino también con la
práctica y la creación de obras inéditas. Fomentando la creatividad
del estudiante y el desarrollo de sus talentos.
Autores

Víctor Hugo

Alexander Dumas

William Shakespeare
Víctor Hugo
Los miserables (título original en francés: Les misérables) es una novela del poeta y
escritor francés Victor Hugo publicada en 1862, considerada como una de las obras
más importantes del siglo XIX. La novela, de estilo romántico, plantea por medio de
su argumento una discusión sobre el bien y el mal, sobre la ley, la política, la ética,
la justicia y la religión. El autor confesó que se había inspirado en Vidocq -criminal
francés que se redimió y acabó inaugurando la Policía Nacional francesa- para
crear a los dos protagonistas y que la historia de su país le había inspirado para
situar el contexto histórico. Por ese motivo, los personajes viven la Rebelión de junio
(1832) y los posteriores cambios políticos. Además, el autor analiza los estereotipos
de aquel momento y muestra su oposición a la pena de muerte. En su núcleo, al fin,
la novela sirve como una defensa de los oprimidos sea cual sea el lugar o situación
sociohistórica que vivan.
William Shakespeare
Romeo y Julieta (título original: Romeo and Juliet o The Most
Excellent and Lamentable Tragedy of Romeo and Juliet, La
excelente y lamentable tragedia de Romeo y Julieta, 1597)1 es una
tragedia del dramaturgo inglés William Shakespeare. Cuenta la
historia de dos jóvenes enamorados de 13 y 17 años que, a pesar de
la oposición de sus familias, rivales entre sí, deciden casarse de
forma clandestina y vivir juntos; sin embargo, la presión de esa
rivalidad y una serie de fatalidades conducen a que la pareja elija
el suicidio antes que vivir separados. Esta relación entre sus
protagonistas se ha convertido en el arquetipo de los llamados
amantes desventurados o star-crossed lovers. La muerte de ambos,
sin embargo, supone la reconciliación de las dos familias.
Se trata de una de las obras más populares del autor inglés y, junto
a Hamlet y Macbeth, la que más veces ha sido representada.
Aunque la historia forma parte de una larga tradición de romances
trágicos que se remontan a la antigüedad, el argumento está
basado en la traducción inglesa (The Tragical History of Romeus
and Juliet, 1562) de un cuento italiano de Mateo Bandello,
realizada por Arthur Brooke, que se basó en la traducción francesa
hecha por Pierre Boaistuau en 1559. Por su parte, en 1582, William
Painter realizó una versión en prosa a partir de relatos italianos y
franceses, que fue publicada en la colección de historias Palace of
Pleasure.
Shakespeare tomó varios elementos de ambas obras, aunque, con el objeto de ampliar la
historia, creó nuevos personajes secundarios como Mercucio y Paris. Algunas fuentes señalan
que comenzó a escribirla en 1591, llegando a terminarla en 1595. Sin embargo, otras mantienen
la hipótesis de que la terminó de escribir en 1597.

La técnica dramática utilizada en su creación ha sido elogiada como muestra temprana de la

habilidad del dramaturgo. Entre otros rasgos, se caracteriza por el uso de fluctuaciones entre
comedia y tragedia como forma de aumentar la tensión, por la relevancia argumental que
confiere a los personajes secundarios y por el uso de subtramas para adornar la historia.
Además, en ella se adscriben diferentes formas métricas para los distintos personajes, que, en
ocasiones, terminan cambiando de acuerdo con la evolución de los mismos personajes; por
ejemplo, Romeo se va haciendo más experto en el uso del soneto a medida que avanza la
trama. La tragedia ha sido adaptada en numerosas ocasiones para los escenarios, el cine, los
musicales y la ópera.
Alexandre Dumas
Alexandre Dumas
La dama de las camelias, publicada por primera vez en 1848, es una novela firmada por
Alexandre Dumas (hijo). Esta obra está inspirada en un hecho real de la vida de Alexandre
relativo a un romance, que tuvo lugar en 1847 según el propio autor, con Marie Duplessis,
joven cortesana de París que mantuvo distintas relaciones con grandes personajes de la
vida social. La novela pertenece al movimiento literario que se conocería como realismo,
siendo una de las primeras que formarían parte de la transición del romanticismo.

La ópera La traviata (La extraviada), del compositor italiano Giuseppe Verdi, se basó en
esta novela cuyo personaje principal, la cortesana, lleva el nombre de la protagonista.

En otras adaptaciones, esta historia también es conocida con el título de Camille.

Alexandre Dumas
La Dama de las Camelias es una novela inspirada en la figura de Marie Duplessis. Gran
parte de los acontecimientos que aparecen en la trama reflejan algunos de los hechos tal y
como ocurrieron en la vida real. Fue amante de los hombres más importantes y brillantes de
su época, mujer de extremada sensibilidad y bien formada, que disfrutaba tocando el
piano y leyendo a Cervantes, Víctor Hugo o Molière. La gran impresión que causó su
temprana muerte, llevó al autor a escribir este drama romántico en su honor.
La Traviata

Giuseppe Verdi (Roncole 1813 - Milán 1901) tenía la intención de hacer una ópera
de ambiente contemporáneo, es decir, hacia 1850; de manera que al levantarse el
telón los espectadores vieran sobre el escenario a personajes vestidos exactamente
igual que ellos. La Traviata (La Extraviada) es un drama real e intimista
desarrollado enteramente en interiores y que narra la relación de un muchacho de
buena familia que vive feliz en amancebamiento con una ramera de lujo hasta que
la tuberculosis, enfermedad que estaba ligada estrechamente a la vida licenciosa,
pone término a dicha relación. La censura de la época y la gazmoñería del público
hicieron que Verdi se viera obligado a trasladar la acción al París del 1700.
El libreto, obra de Francisco María Piave (Murano 1810 - Milán 1876), condensa y
sigue fielmente la obra de Alejandro Dumas (hijo): La Dama de las Camelias.

La ópera, dividida en tres actos, fue estrenada en el Teatro La Fenice de Venecia el 6

de marzo de 1853 cosechando un rotundo fracaso. El papel de Violeta fue cantado
por la soprano Francesca Lucci Donatelli (Florencia 1815 - Milán 1891) más
conocida por el apellido de su esposo Salvini; y Alfredo lo cantó el tenor Ludovico
Graziani (Fermo 1820 - Ascoli 1885).