Retablo de Gambassi

Ir a la navegaciónIr a la búsqueda

Retablo Gambassi

Autor Andrea del Sarto

Creación 1528

Ubicación Galleria Palatina (Italia)

Material Óleo y Tabla

Técnica óleo sobre tabla

Dimensiones 209 centímetros x 176 centímetros

[editar datos en Wikidata]

El Retablo de Gambassi es una pintura al óleo sobre tabla de 209 x 176 cm

de Andrea del Sarto, de 1525-1526 y conservada en la Galería Palatina
de Florencia.

Índice

• 1Historia
 • 2Descripción y estilo
• 3Referencias
• 4Bibliografía
• 5Otros proyectos
• 6Enlaces externos

Historia[editar]
La obra, recordada por Vasari, proviene del monasterio de los Santos Lorenzo y
Onofre de Gambassi, regentado por monjas benedictinas denominadas "las
Romite" hasta su supresión, para el cual había sido ejecutado por encargo de un
amigo del pintor, Domenico de Jacopo de Maffio de Gambassi apodado "Becuccio
bicchieraio" (Gambassi, 1483 - Fiesole, 1527), uno de los muchos vidrieros
gambasinos emigrados a Florencia. En la predela, luego dispersa, Andrea incluyó
los retratos del amigo y de su esposa Lucrezia di Papi, obras en el Instituto de Arte
de Chicago. Poco antes del Retablo de Gambassi, Andrea ejecutó también
otro Retrato de Becuccio bicchieraio1 (1522-1523, óleos sobre tabla, 87 x 66 cm),
ahora en Edimburgo, en la Galería Nacional de Escocia.

El Retrato de Becuccio bicchieraio, Instituto de Arte de Chicago.

En el monasterio de Gambassi, en 1576, en ocasión de la visita apostólica de

monseñor Castelli, se recuerda una «tabla magnífica» sobre el altar que
probablemente corresponde a este retablo. En el siglo XVII llegó a las colecciones
mediceas, a cambio de una copia, ahora en la iglesia parroquial de Santa Maria
Asumida de Chianni, quizás de Empoli o de Curradi. Una segunda copia, también
atribuible al siglo XVII, se encuentra en la rectoría de San Giovanni a Varna.
Ejecutada seguramente después de la vuelta de Luco di Mugello (1524) y en
agradecimiento por el fin de la peste de 1523-1524, se puede fechar entre 1525 y
1526: en el verano de 1527 Becuccio bicchieraio falleció de hecho durante otra
epidemia de peste que, ese año, golpeó fuertemente Florencia.

Descripción y estilo[editar]
Muestra una sagrada conversación respetuosa con la tradición pero con algunas
novedades, que actualizan cortésmente los esquemas, reelaborando motivos ya
tratados por el artista (como en la Disputa sobre la Trinidad en el mismo museo).
La Madonna sentada sobre un trono invisible de nubes, que parece sostenido
por querubines, ya en su forma habitual de cabezas infantiles aladas, sujeta al
Niño desnudo de pie sobre sus rodillas, que mira y se dirige al espectador con un
gesto de bendición. El esquema piramidal, propio de la tradición florentina, está
desarrollado en profundidad y tiene en la base dos santos arrodillados, a la
izquierda Juan Bautista y a la derecha María Magdalena, el primero mirando hacia
el espectador y la segunda hacia María, en una equilibrada complementariedad de
poses.
A los lados están cuatro santos de pie, dispuestos simétricamente: a la
izquierda Onofre, con su aspecto tradicional de hombre salvaje, y detrás Lorenzo,
con la dalmática y la parrilla, los cuales aluden a la titulación del monasterio
gambassino y, respecto a Lorenzo, también a ser santo patrón de los vidrieros; a
la derecha Roque con el bordón de peregrino, en segundo plano,
y Sebastián (patrono de la comunidad gambassina, pero también protector, como
el propio Roque, contra las epidemias), con las flechas en la mano, invocados
contra la peste. El Bautista en cambio simboliza la lealtad a Florencia, de la cual
era patrón, y la Magdalena era una santa de la cual las monjas eran
especialmente devotas.
El fondo es grisáceo, con una abertura luminosa en el centro, detrás de la Virgen.
En general los colores son apagados y presentados en tonos inusuales y
contrastantes, por medio de los cuales el artista expresaba las inquietudes
renovadoras de su época, que acabarán desembocando en el Manierismo.
Perfecta es la definición anatómica de los santos, con las vivas carnaciones de
Onofre, de Sebastián o de la espalda del Bautista, pero también, por ejemplo, en
el perfecto contorno de las piernas de la Virgen que se dibuja bajo la tela. Las
prendas están iluminadas por una luz fuerte, que crea reflejos brillantes
destacando los pliegues "acartonados", derivados del ejemplo de las estampas
de Durero, entonces muy populares también en Florencia.

Referencias[editar]
1. ↑ File:Andrea del Sarto 008.jpg

Bibliografía[editar]
• Giorgio Vasari, Vita d'Andrea del Sarto
eccellentissimo Pittore Fiorentino, en Id., Le
 Vite de’ più eccellenti architetti, pittori, et
scultori italiani, da Cimabue insino a’ tempi
nostri, Florencia, Torrentino, 1550, III, pp. 758-
759 y Florencia, Giunti, 1568, III/1, p. 162.
• Alessandro Conti, Andrea del Sarto e Becuccio
bicchieraio, «Prospetiva», 33-36 (1983-1984),
pp. 161–165.
• Marco Chiarini, Galleria palatina e
Appartamenti Reali, Livorno, Sillabe, 1998.
ISBN 978-88-86392-48-8.
• Antonio Natali, Andrea del Sarto. Maestro della
«maniera moderna» (1998), Milán, Electa,
2002, ISBN 9788843581566.
• Moretti, Italo (2003). Santa Maria a Chianni.
Una pieve lungo la Via Francigena. Certaldo:
Federighi. ISBN 88-900705-8-7.
• Alessandro Cecchi, [Andrea del Sarto]
Madonna col Bambino in gloria e santi (Pala di
Gambassi), en I dipinti della Galleria Palatina e
degli Appartamenti Reali. Le Scuola dell'Italia
Centrale 1450-1530, a cura de S. Padovani,
Florencia, Giunti, 2014, ISBN 9788809802575,
pp. 80-83.
• Franco Ciappi, Silvano Mori, «Becuccio
bicchieraio da Gambassi». Competenze
professionali e mobilità sociale nella Firenze
rinascimentale, Pisa, Pacini, 2020 (Biblioteca
de la «Miscellanea Storica della Valdelsa», 33),
ISBN 978-88-6995-731-4.

Otros proyectos[editar]

• Wikimedia Commons contiene imágenes y

otros archivos sobre Pala di Gambassi

Enlaces externos[editar]
• «Ficha en el catálogo de la página web del
museo».
• «La copia en Gambassi Terme (Fundación
Zeri)».

media

89243
Pala di Gambassi / Q3889243

Categorías:
• Pinturas representando a María Magdalena
• Pinturas representando a San Sebastián
• Pinturas representando a Juan el Bautista
• Cuadros de Andrea del Sarto
• Cuadros de los años 1520
• Retablos
Menú de navegación
• No has accedido
• Discusión
• Contribuciones
• Crear una cuenta
• Acceder
• Artículo
• Discusión
• Leer
• Editar
• Ver historial
Buscar
Buscar Ir

• Portada
• Portal de la comunidad
• Actualidad
• Cambios recientes
• Páginas nuevas
• Página aleatoria
• Ayuda
• Donaciones
• Notificar un error
Herramientas
• Lo que enlaza aquí
• Cambios en enlazadas
• Subir archivo
• Páginas especiales
• Enlace permanente
• Información de la página
• Citar esta página
• Elemento de Wikidata
Imprimir/exportar
• Crear un libro
• Descargar como PDF
 • Versión para imprimir
En otros proyectos
• Wikimedia Commons
En otros idiomas
• Français
• Italiano
Editar enlaces
• Esta página se editó por última vez el 18 feb 2022 a las 18:05.
• El texto está disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribución Compartir Igual 3.0; pueden aplicarse
cláusulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta nuestros términos de uso y nuestra política de privacidad.
Wikipedia® es una marca registrada de la Fundación Wikimedia, Inc., una organización sin ánimo de lucro.