El Vídeo Del Parsifal de Daniel Mangrané (1951) - in Fernem Land

28/2/22, 10:34 EL VÍDEO DEL PARSIFAL DE DANIEL MANGRANÉ (1951) | IN FERNEM LAND
IN el vídeo del parsifal de daniel mangrané (1951)

FERNEM 15 ja heu valorat
LAND
la vida com a pretext
per anar a l'òpera
LA
FONOFERNEM
L ANDTECA
AMFORTAS, EL
CORRESPONS
AL
https://infernemland.blog/2014/02/10/el-video-del-parsifal-de-daniel-mangrane-1951/ 1/34
SUGGERIMEN
TS
CERCADOR
L’AGENDA DE IN
FERNEM LAND
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musical.
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7@gmail.com
AVIS IMPORTANT
A partir d'ara, els

arxius d'àudio i “PARSIFAL”, UNA PELÍCULA DISTINTA
vídeo tindran un
temps de
En el controvertido panorama del cine español de la época franquista hay
disponibilitat de
tres títulos que destacan sobre el resto, no ya por la posible inherente
descàrrega
limitat, sense calidad de los mismos sino por ser absolutamente insólitos, no
possibilitat de obedeciendo a los dictámenes del régimen y de la odiada censura que
recuperació una
obligaba inevitablemente a que en toda película apareciera un cura -o
vegada deixin
curas- conciliador y salvador de ánimas, por lo menos hasta principios de
d'estar
disponibles los años sesenta. Estos títulos son: “Embrujo” (de Carlos Serrano de Osma-
1947), “Parsifal” (de Daniel Mangrané, con asesoría técnica de Carlos
Serrano de Osma-1951) y “Diferente” (de Luis María Delgado-1962, con el
TRADUCTOR
famoso bailarín argentino Alfredo Alaria y exponiendo suavemente el tema
de la homosexualidad masculina). Habrá quien diga que en “Parsifal” no
aparece ningún cura pero es religiosa; yo más bien creo que es una película
Este blog
más mística que religiosa y que además asimila la esencia de la última
traducido al ópera de Wagner con respeto y dignidad.
castellano
“Parsifal” es el resultado de la obstinación de una personalidad

absolutamente singular: Daniel Mangrané que quiso rendir homenaje a su
This blog
translated in ópera favorita, a su legendario personaje principal y en especial a la
Eng lish montaña de Montserrat que en este film se da por descontado que es el
Montsalvat wagneriano. Por esta razón la película durante su rodaje (entre
el 21 de mayo y 3 de septiembre de 1951) llevó por título “La montaña
Diesen
Blog ins sagrada” y no fue hasta la finalización del mismo que se optó por el título
Deutsche de “Parsifal“.
übersetzt
Daniel Mangrané nació en Tortosa el 8 de marzo de 1910 y falleció en
Barcelona el 27 de diciembre de 1985. Fue ingeniero químico como su
ce blog padre (Daniel Mangrané i Escardó) y sintió la misma pasión por el cine
traduit en que su progenitor que había adquirido durante la Segunda República la
français
mayor parte de las acciones de la distribuidora cinematográfica
“Selecciones Capitolio-S (Saturnino). Huguet, S.A“, llegando a ser su
dueño absoluto al acabar la Guerra Civíl Española. Daniel Mangrané hijo
ejerció como químico en Alemania, Italia y Francia y fue nombrado Doctor
NOVETATS I
RECICLATGES Honoris Causa por la Universidad de Río de Janeiro. Fue además uno de los
descubridores del popular desinfectante “mercromina” que se patentó en
Catalunya en 1935 y se comercializó a partir de entonces, siendo muy
aceptado como antiséptico durante la década de los 50s del siglo pasado.
IN FERNEM LAND Pero además se dedicó con gran ilusión a escribir guiones y partituras para
películas producidas por su padre y distribuidas por “Selecciones
 
Capitolio“, tales como “El deber” (1936) y “Nuevos Ideales” (1936), ambas
protagonizadas por Félix de Pomés, su futuro Klingsor. Este último film
citado fue muy discutido por los correligionarios políticos de Daniel
ELS DARRERS Mangrané padre, ya que perteneciendo a Esquerra Republicana de
COMENTARIS
Catalunya se consideró que el film era burgués en exceso. Tanto es así que
bocachete fue exhibido también en la zona franquista durante la trágica contienda.
(Jesús) en Acabada la guerra, Daniel Mangrané continuó escribiendo guiones para
CARNERIANA:
diversas películas, pero su obsesión era plasmar en imágenes su deseado
DAVID
ALEGRET I homenaje a Parsifal y Montserrat.
RU… Finalmente en 1950 consiguió reunir los 6 millones de pesetas en que
Enlaces de estaba presupuestada la película y que equivaldría a unos 3, 6 millones de
febrero d…
en
CARNERIANA: euros actuales aproximadamente y empezó la búsqueda de colaboradores

DAVID
y artistas para llevar a cabo la realización del film.
ALEGRET I
RU…
Joaquim en
LICEU 2021-
2022:
PIKOVAIA…
JordiP en
LICEU 2021-
2022:
PIKOVAIA…
Joaquim en
LICEU 2021-
2022:
PIKOVAIA…
Joaquim en
PAL AU 2021-
2022: JULIA
LEZHNEV…
Joaquim en
PAL AU 2021- Filmació de Parsifal de Daniel Mangrané. Fons fotogràfic de la Filmoteca de Catalunya
2022: JULIA
LEZHNEV…
En principio Daniel Mangrané quería que “La montaña sagrada” (luego
Joaquim en
PAL AU 2021-
“Parsifal“) fuera hablada en catalán y en color , con el procedimiento de
2022: JULIA Color por Cinefotocolor , inventado por su amigo el barcelonés Daniel
LEZHNEV… Aragonés, propietario de los Laboratorios Cinefoto y cuya primera película
Joaquim en
rodada con este sistema de color fue “En un rincón de España” (1949) que
PAL AU 2021-
se filmó en la Costa Brava. Mangrané estaba entusiasmado con las
2022: JULIA
LEZHNEV… pigmentaciones fuertes del rojo y el azul del Cinefotocolor, aunque eran de
Joaquim en un cromatismo excesivo. Con este procedimiento de color se rodaron 21
PAL AU 2021- largometrajes completos, alguno parcialmente y varios cortos. El último
2022: JULIA
largometraje filmado con este sistema fue “El duende de Jerez” (1953), con
LEZHNEV…
Paquita Rico, quien ya había interpretado dos películas parcialmente
Joaquim en
PAL AU 2021- producidas por Daniel Mangrané con anterioridad: “Rumbo” (1949) y
2022: JULIA “Debla, la virgen gitana” (1950), ambas rodadas en Cinefotocolor y
LEZHNEV…
presentadas a competición en el Festival de Cannes de 1951, donde la
Joaquim en
segunda consiguió un premio especial.
LICEU 2021-
2022: Para rodar “La montaña sagrada” Mangrané requirió la asesoría técnica de
PIKOVAIA… Carlos Serrano de Osma, tanto por lo que se refiere al guión definitivo -
Joaquim en que ya estaba previamente confeccionado- como para la dirección general
PAL AU:
de la película, reservándose exclusivamente para él la dirección de
BALTHASAR
NEUMANN
actores, los efectos especiales, la producción, aparte del guión original
CHOR… previo a las correcciones, encargándose de la adecuación de los diálogos
Joaquim en Francisco Naranjo, José Antonio Torreblanca y Ángel Zúñiga -éste no
LICEU 2021- acreditado-. Carlos Serrano de Osma era un crítico muy prestigioso y de
2022:
ideas izquierdistas que ya había dirigido cinco películas, siendo la primera
PIKOVAIA…
“Abel Sánchez” (1947) sobre la novela de Miguel de Unamuno y la segunda
Joaquim en
PAL AU: la ya citada “Embrujo” (1947), película absolutamente onírica, a mayor gloria
BALTHASAR de Lola Flores y Manolo Caracol y con una intervención no acreditada del
NEUMANN
escritor -y entonces miembro de la Censura Cinematográfica Española-
CHOR…
Camilo José Cela. Para la Dirección de Fotografía Daniel Mangrané
contrató al reconocido operador Cecilio Panigua que creó una maravillosa
fotografía en blanco y negro -ya que el color se descartó porque iba a
incrementar en exceso el presupuesto- que recuerda los films de
IN FERNEM LAND
AL MÓN Eisenstein (“Alexander Nevsky”) y Leni Riefenstahl (“Tiefland”) en los
exteriores -que se rodaron en La Foixarda, Montserrat y alrededores,
*
mientras que los interiores lo fueron en los Estudios Orphea Films situados
en Montjuïc, Barcelona-, mientras que los contraluces y primeros planos
están claramente inspirados en “Ivan, el terrible” del mencionado
CERCA PER Eisenstein. La única similitud con el cine de Cecil B. de Mille que algunos
CATEGORIES
cronistas creen encontrar yo sólo la veo en el prólogo de “El signo de la
Selecciona la cate Cruz” (1932) que se sitúa en una hipotética 2ª Guerra Mundial (!), mientras
que en este “Parsifal” el Prólogo y el Epílogo se sitúan en una eventual 3ª
Guerra Mundial (!).
El rodaje en catalán se descartó por razones obvias y si se llegó a hacer no
CALENDARI
hay constancia de que se conserve esa banda sonora, mientras que “El
f e b re r 2 0 1 4 Judas” (1952) de Iquino sí que se rodó en castellano y catalán, pero su
d l . d t . d c . d j . dv. d
estreno oficial tuvo lugar en el primer idioma. Años más tarde se permitió
1
su exhibición en catalán.
3 4 5 6 7 8
10 11 12 13 14 1 Los decorados se asignaron al pintor José Caballero y tanto este artista

17 18 19 20 21 2 como Cecilio Paniagua y la película “Parsifal” fueron premiados en España,
24 2 5 26 27 28 pero en el Festival de Cannes de 1952 no consiguió el premio del Jurado al
« gen. març »
que fue nominada aunque quedó finalista. En cuanto a la banda sonora se
grabó en el Palau de la Musica Catalana con la Orquesta del Gran Teatre
del Liceu y varias orquestas de cámara, bajo la dirección de Ricard Lamote
de Grignon, pero sólo la música del “Parsifal” wagneriano no el canto, con
FINS AQUEST
MOMENT A IN la excepción de un coro a cargo del FAD que se escucha hacia el final de la
FERNEM LAND
película antes del Epílogo.
7.229.340 visites
PÀG I N E S A M B E LS
MILLORS FILS
L A FORZA
DEL
DESTINO A
MUNICH
(Harteros-
Kaufmann-
Tézier-
Kowaljow-
Kresteva;
Fisch)
LICEU: CAL
REESTRUCT
UR AR LES
ZONES I
CATEGORIES
HE MIR AT
AQUESTA
TERR A:
SALVADOR
ESPRIU (10
Por lo que respecta al equipo de actores Daniel Mangrané contrató al
de juliol de
actor español (luego nacionalizado mejicano) Gustavo Rojo que le fue
1913)
presentado durante el rodaje de exteriores en Barcelona y Sitges del film
LICEU
“con cura” “Cerca del Cielo” (1951), donde intervenía el popular Padre
2021/2022:
RECITAL Venancio Marcos y Mercedes Castellanos, la actríz española con la que se
JAVIER casó Rojo y que falleció en 1954 con sólo 24 años. Dotado de apostura y
CAMARENA
buena voz, Gustavo Rojo tenía un pequeño “handicap”: el vello de su torso
LA estaba distribuido muy eróticamente y Mangrané consideró que dado que
FONOFERNE
aparecía en pantalla bastante desnudo en el 90% de la película no pasaría
ML ANDTECA
censura, por lo que fue depilado “cruelmente” a la cera por la misma
EL DON depiladora que atendía a mi madre; de ahí que yo esté enterado.
CARLO DE
Actualmente Gustavo Rojo vive en Méjico y el 5 de septiembre de 2013
JONAS
KAUFMANN
cumplió 90 años. Se le hizo un homenaje y se exhibió por la TV mejicana
este “Parsifal” del que se siente muy orgulloso.
CARNERIANA
: DAVID
ALEGRET I
RUBÉN
FERNÁNDEZ
AGUIRRE
ANNA
NETREBKO:
AMATA
DALLE
TENEBRE
EL POEMA
DE NADAL
DE JOSEP
MARIA DE
SAGARR A
LUIS
MARIANO
canta Òpera
IN FERNEM LAND
In Fer
1,5 mil "M
M'agrada
Ludmilla Tchérina
SEGUEIX-ME A
TWITTER
Para los roles de la madre de Parsifal y de Kundrya (Kundry) Daniel
Els meus tuits Mangrané quería una sóla actríz, ya que al encontrarse “el puro” con la
lasciva él le dice que le recuerda a su madre. Además Mangrané quería
que la actríz elegida se deslizara como si fuera a bailar sin hacerlo y las
escenas se preparaban con la escucha previa de la música de Wagner que
SEGUEIX IN
FERNEM LAND PER iba a subrayarlas, con lo que el tempo debía ser el marcado por la música.
E-MAIL
Contrató a la Prima Ballerina/coreógrafa/escultora/pintora/escritora y
Entra la teva actriz francesa Ludmilla Tchèrina, hija de un príncipe ruso y una francesa.
adreça de e-mail Había pertenecido con 16 años a los Ballets Rusos de Montecarlo y se había
per rebre les
convertido en la Prima Ballerina más joven de la Historia de la Danza. Se
noves
publicacions de
incorporó al Ballet des Champs Elysèes y posteriormente fue Prima
In Fernem L and Ballerina invitada en la Opera de París, en el Bolshoi y en el Kirov. En 1946
debutó en el cine francés y en 1949 fue pareja del tenor vasco Luis Mariano
Join 4.189 other
en el film “Fandango”. Fue escogida por el tándem de directores
followers
cinematográficos formado por el inglés Michael Powell y el húngaro
Introduïu el vos Emeric Pressburger para intervenir en “Las zapatillas rojas” (1948), “The
tales of Hoffmann” (1951-versión en inglés de la ópera de Offenbach) y “Oh,
SEGUEIX Rosalinda!” (1955-versión libre del “Fledermaus” de Joham Stauss II) y
(Follow)
posteriormente en 1958 Michael Powell en solitario la dirigió en la película
anglo-española “Luna de miel”, al lado del bailarín español Antonio y con
una maravillosa partitura de Mikis Theodorakis, de cuyo tema principal se
extrajo una canción de mismo título que el film y que hizo

Segueix IN FERNE
internacionalmente famosa la catalana Gloria Lasso y que posteriormente
volvería a poner en circulación la madrileña Paloma San Basilio. Por cierto,

Michael Powell se desplazó a Barcelona para asistir al rodaje de varias
escenas de interiores en los estudios Orphea Films de Montjuïc.
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Reconocimiento-
NoComercial 3.0
España.
*
IBSN: Internet
Blog Serial
Number 00-27-
04-1983
Bitacoras.com
===============
===============
=
===============
Carlo Tamberlani
===============
=
Des de In
Fernem L and no El rol de Gurnemancio (Gurnemanz) corrió a cargo del actor de carácter
em puc fer
italiano Carlo Tamberlani que rodó más de 130 films y cuyo primer título
responsable de
totes les opinions en España fue “Sin novedad en el Alcázar”, de propaganda claramente
o comentaris que franquista. Amfortas fue interpretado por Alfonso Estela, actor español al
deixin persones que se le adjudicaba la mayor parte de “malos” de las películas rodadas en
alienes al blog.
Barcelona. Para el rol de Roderico, padre de Parsifal, Daniel Mangrané
Desitjaria que
tothom recurrió a su amigo Angel Jordan que debutaba en el cine, pero que en
s'expressés en realidad era escritor y había escrito y escribiría diversos guiones y que
completa posteriormente Mangrané volvió a llamarle para un rol importante en su
llibertat, però
segundo y último film, el citado “El duende de Jerez”, al lado de Paquita
també
m'agradaria que Rico. Intervendría en otras películas como “Aquellos tiempos del cuplé”
en la mesura del (1958), al lado de Lilian de Celis y alguna más, para dedicarse luego de lleno
possible, no
a su labor de escritor.
s'utilitzés un
llenguatge
ofensiu o groller.
In Fernem L and
té la voluntat de
ser un lloc plural.

on puguin
conviure totes
les opinions
possibles, sempre
que siguin
respectuoses i
tolerants amb la
resta de les idees
i les persones
que s'expressen.
Però en qualsevol
cas, em reservo
el dret de
restring ir la
publicació
d'aquells
comentaris que
atemptin contra
aquesta llibertat i
tolerància que
m'agradaria que
El importantísimo rol de Klingsor le fue destinado al gran amigo de Daniel
imperés
Si algú
Mangrané el aristócrata barcelonés Félix de Pomés, abogado, deportista
volgués utilitzar
de manera consumado -fue campeón de Catalunya de esgrima y futbolista en el
íntegra o parcial, Español y luego en el Barcelona, para volver de nuevo al Español- y
algun dels
convertido en actor gracias a cuatro films rodados en Alemania a fines de
continguts
los años 20s del siglo pasado. de regreso a España interpretó y dirigió
d'aquest blog,
m'agradaria que varias películas en los años 30s y se dedicó a la dirección de doblaje.
m'ho fes saber. Acabada la guerra tuvo su mayor época de esplendor como actor y
Per contactar-
doblador en los años 40s, al igual que su hija Isabel de Pomés.
me:
“Parsifal no se rodó con sonido directo, se dobló en estudio, pero la
mayoría de intérpretes se doblaron a sí mismos, con la excepción de
Ludmilla Tchèrina, doblada por Carmen Lombarte en el papel de madre y
Tweet
*

*
por María Victoria Durá en el de Kundrya (Kundry); Carlo Tamberlani fue
doblado por José María Ovies, director de doblaje de la Metro Goldwyn
Mayer en Barcelona y Angel Jordan lo fue por Juan Manuel Soriano.
“Parsifal” utiliza para su argumento un recopilatotro de las leyendas
medievales recogidas por Chrètien de Troies y Wolfgang von Eschenbach
(éste poeta aparece en “Tannhäuser”), pero muy libremente adaptadas. Así
Gahmuret, el padre de Percival/Parcival/Parsifal, se convierte en
Roderico; la madre no es princesa galesa ni se llama Herzeloide y el héroe
puro no abandona a su madre a los 15 años sino cuando tiene 4. Estas
leyendas aparecen esbozadas en la primera mitad de la película y se
mezclan luego con la libre adaptación que hizo de ellas Wagner y, por otra
parte, Mangrané también se toma licencias en cuanto al desarrollo del
argumento de la ópera, siendo Kundrya (Kundry) hija virgen de Klingsor, no

habiendo copulado con Amfortas y no muriendo después de ser bautizada.
Por otra parte, el Jardín de las Muchachas Flor se transforma en el “Jardín
de los Pecados Capitales”, siendo ésta la escena más interesante del film,
de tal modo que en su estreno en EEUU en 1955 la película llevó por título
“The evil forest”. Los pecados fueron encarnados por vedettes de revista
(Carmen de Lirio escogió ser la “Soberbia” y Tony Doménech la “Gula”,
ambas famosas en los espectáculos de Joaquín Gasa del Paralelo) y por
actrices de escaso currículum como Josefina Ramos (“Lujuria”) que había
sido doble de luces de Dolores del Río en “Volando hacia Río de Janeiro” y
después intervino en películas de escasa relevancia. El resto de “pecados”
fue encomendado a señoritas que nunca más destacaron en el cine, al
menos con los nombres acreditados en “Parsifal“.
Parsifal de Daniel Mangrané, amb Roderico i Klingsor
La película una vez acabada tuvo problemas con la censura y en principio

fue prohibida. Para poder obtener el permiso de exhibición Daniel
Mangrané tuvo que reducir la duración de 99´ a 96´, pues ciertas escenas
se consideraron demasiado explícitas para la época. El estreno tuvo lugar
en el cine Rex de Valencia el 21 de diciembre de 1951. En Madrid se estrenó
el 28 de enero de 1952 en el cine Palacio de la Música y en Barcelona en el
cine Fémina un día después. Yo asistí a ese estreno y no sé cómo pude
entrar porque creo que no era tolerada para menores. Las críticas fueron
de todo tipo. Se la clasificó desde obra de arte hasta bodrio. Yo considero
que es una película muy singular con un tempo intencionadamente lento,
de acuerdo con la música compuesta por Wagner y aunque algo enfática

en cuanto a la expresión de los diálogos, tiene un marcado interés por ser
el primer film que adaptó una ópera de Wagner con su propia música. “Die
Nibelungen” de Fritz Lang no trata de la Tetralogía, sino de las leyendas
arias de Sigfrido, su muerte y la venganza de Krimilda y aún siendo muda
se exhibía en los cines con una música compuesta expresamente para el
film, no la compuesta por Wagner para la citada Tetralogía.
Esta versión que aquí comento me ha sido muy difícil de localizar, pues
“Parsifal” nunca se ha comercializado ni en vídeo ni en DVD hasta el
momento. TVE la pasó el 26 de enero de 1986 en un programa que
presentaba Fernando Méndez Leite, pero las copias que circulaban de esa
retransmisión eran de muy mala calidad. La que aquí podréis descargaros
la he conseguido o de la retransmisión efectuada en Méjico el año pasado o
de un pase efectuado en un canal autonómico . La Filmoteca de Barcelona
la programó hace unos años en sesión única y fue objeto de un post en este
blog por parte de Joaquim. La calidad de esta copia es muy buena y
sorprende que exista porque Selecciones Capitolio hace muchos años que
cerró sus puertas y su material original Dios sabe dónde ha ido a parar.
Joaquim me ha ofrecido la posibilidad de comentarla. Espero que os
agrade.
ENLLAÇ VÍDEO (7 arxius)
http://rapidshare.com/share/7FF8C3B8DAD9AA1401D9FFC1E0E0DA44
*
per colbran a 10 de febrer de 2014

categories: CINEMA, retransmissions televisives • tags: Alfonso Estela, Angel Jordan, Ángel
Zúñiga, Carlo Tamberlani, Carlos Serrano de Osma, Carmen de Lirio, Cecilio Panigua, Daniel
Mangrané, Félix de Pomés, Francisco Naranjo, Gustavo Rojo, José Antonio Torreblanca, José
Caballero, Ludmilla Tchérina, Orquestra del Gran Teatre del Liceu, Parsifal, Ricard Lamote de
Grignon, Richard Wagner
59
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59 COMMENTS
Joaquim
Moltes gràcies Fede per fer aquest apunt i engrandir IFL amb el teu saber.
Estic segur que aquest serà un apunt de llarguíssim recorregut, com el
dedicat a Mario Lanza que no hi ha dia que tingui visites.
La raresa d’aquesta pel·lícula i la qualitat de la copia fa preveure que aquest
serà un altre apunt estel·lar del blog.
Avis per a navegants, si en Colbran (Fede) no fa més apunts no és pas culpa
meva, ho dic perquè ja sé que m’ho reclamareu.
 M'agrada
10 DE FEBRER DE 2014 A LES 2:33 RESPON
colbran
Soy algo perezoso. Yo sería incapaz de mantener un blog de la

importancia del tuyo, con la dedicación y diversidad que lo
mantienes, pero cuando se tercia -y mediante tu consentimiento-
me hace mucha ilusión colaborar, pero para ello ha de haber un
motivo que me “motive”, como en esta ocasión. Tu aportación
gráfica me ha gustado mucho, especialmente el montaje
fotográfico con planos fijos del film.
Por cierto el actor que aparece al lado de Félix de Pomés es

Alfonso Estela (el Amfortas del film), lo digo porque su nombre no
subraya la foto. Y Àngel Jordán es el actor de la izquierda con el
arco en la mano en la que aparece junto a Klingsor (Félix de
Pomés) y el rey de los bárbaros.
 M'agrada
Joaquim
Si et poses a sobre de la fotografia amb el ratolí veurà com

apareix el nom (Alfonso Estela), vaig posar-ho però no
surt com a peu de foto.
 M'agrada
colbran
Es cierto. No se me había ocurrido hacerlo.
 M'agrada
10 DE FEBRER DE 2014 A LES 22:54
rosetapiccina
Gràcies, Colbran!
 M'agrada
colbran
De nada. No te la pierdas.
 M'agrada
Titus Imperator
Me la descarregaré, tinc curiositat per veure aquest Parsifal espanyol. Per

cert, Félix i Isabel de Pomés apareixen els dos a una pel·lícula antològica,
La torre de los siete jorobados (1944), d’Edgar Neville.Aquesta també em
pareix una pel·lícula que no s’adjusta al que solien ser les pel·lícules
d’aquells temps.
 M'agrada
colbran
Efectivamente, Titus, “La torre de los siete jorobados” es una

auténtica joya del cine español de los años 40s, como lo fueron la
mayoría de las películas de Edgar Neville (para mí “La vida en un
hilo” es genial) y Félix de Pomés que “aparecía” y “desaparecía”
estaba magnífico con su impresionante voz, pero en el trasfondo
hay un poco de “aroma” del régimen ya que Neville era un director
absolutamente acorde con el franquismo, mientras que Serrano de
Osma, Mangrané y Delgado tenían ideas más progresistas o
decididamente izquierdistas.
También “El destino se disculpa” es otro film que se destaca de los

demás de su época y es quizás de los más importantes -si no el
que más- de Luis Saénz de Heredia, primo de José Antonio Primo
de Rivera. Pero los tres citados: “Embrujo”, “Parsifal” y “Diferente”
se desmarcan mucho más del resto del cine del franquismo y les
une algo: son tres films en los que la música destaca junto con la
fotografía, aún siendo la temática totalmente diferente. “Embrujo”
y “Diferente” contienen diversos números musicales y “Parsifal” es
la plasmación de una ópera, en la que se ha prescindido del canto,
pero se conservan en la banda sonora los temas musicales
principales, siendo fundamentales para el desarrollo de la acción
ya que subrayan en el film los mismos momentos de la ópera.
 M'agrada
Leonor
¡Cielos! Recuerdo esa película “de culto” (“La torre de los

siete jorobados”) y así la nombro porque, aunque a mí me
maravilla su textura, el juego (relato, visual y de escena)
que plantea, a pocas personas la puedo nombrar pues o la
desconocen o no les interesa. Ya me siento algo mejor.

¡Gracias, de nuevo!
 M'agrada
bocachete
Gràcies! L’havia vist en TV, suposo que en aquesta emissió que dius i em va
encuriosir força, i diria que algun altre cop a la Filmoteca, potser, però fa
anys (fa poc la van tornar a fer), i m’agradaria veure-la de nou: a veure si la
puc descarregar.
No he vist Diferente… a veure si la trobo, que deu estar molt bé. També es
podria afegir a aquest podi, encara que no sigui res musical, Vida en
sombras (que amb una fotografia millor (o potser és la còpia, que només
n’hi havia una en mal estat) podria ser una grandíssima pel·lícula) i Surcos
(malgrat algun moment moralista): és un Rocco e i suoi fratelli “avant la
lettre”, impressionant. Però potser no és tan atípica com un Parsifal o un
Embrujo, això sí.
El Tamberlani, en aquesta foto, és clavat al Stewart Granger.
 M'agrada
colbran
Exactamente, Bocachete, este “Parsifal”, “Embrujo” y “Diferente”

son tres películas atípicas que se diferencian de las anteriores y
posteriores del franquismo (aunque “El Judas” de Iquino, rodada al
año siguiente de “Parsifal” patentiza cierta influencia estética de
ésta) y cuya calidad puede ser discutible pero no su originalidad y
cuyo nexo de unión puede efectuarse a través de la música, de la
fotografía y de ciertas escenas oníricas.
“Vida en sombras” es una película sumamente interesante, rodada

en 1948 y que no llegó a estrenarse hasta 1953 porque nadie quería
distribuirla y para su estreno se redujo su duración de 90′ a 78′. Yo
la tengo y la encuentro llena de buenas intenciones -el amor por el
cine- pero de resultados no del todo conseguidos, quizás por

culpa de esos cortes de 12′. Tiene tantos admiradores como
detractores. Su propio protagonista, Fernando Fernán-Gómez, no
quería ni recordarla, aunque desconozco los motivos exactos. Por
cierto en ese film aparecían Alfonso Estela y Félix de Pomés,
Amfortas y Klingsor de este “Parsifal” y también intervenían María
Dolores Pradera, Mary Santpere e Isabel de Pomés.
“Surcos” (1951) es una obra maestra, a pesar de esa moralina que tu

apuntas, pero no es original cinematográficamente hablando, es
hija del neorrealismo italiano más puro y crudo que en esos
momentos estaba en su momento de máximo esplendor, a punto
de derivar en la comedia costumbrista más amable.
 M'agrada
Xavier C.
Apabullante. Per part meva, Colbran, no puc més que donar-te les gràcies
per compartir amb nosaltres part del teu immens coneixement. Però si
algun dia tinc un fill no esperis pas que ell et doni les gràcies, que maleirà
els teus ossos i el gloriós dia que vas fer-me coneixedor de l´insuperable
nom de Gurnemancio…
 M'agrada
colbran
Peor hubiera sido que a Amfortas le hubieran puesto Anfortasio o

a Klingsor Klinsorio i a Titurel Titurelio. La censura franquista en
esos años obligaba a españolizar los nombres extranjeros, luego ya
cedió al respecto y así pudimos escuchar más tarde John en lugar
de Juan y Grace en lugar de Gracia o Mercedes. De todas formas
estoy seguro de que Daniel Mangrané se cuadró y sólo permitió
españolizar a Kundry y Gurnemanz, dado que el film se sitúa en la
Catalunya del siglo V, cuando las lenguas romances procedentes
del latín hacía sólo dos siglos que comenzaron a originarse.
 M'agrada
colbran
Fíjate, Xavier, que en el programa de mano que ha situado Joaquim

bajo el título del post a Ludmilla Tchérina le suprimieron una “l” y
el acento en la “é” y en los créditos de la película también.
 M'agrada
Isolda
Gràcies Fede. Ets una enciclopèdia!!
 M'agrada
colbran
Apaaaa! Gracias a tí por leerme.
 M'agrada
Carlos R.
Extraordinario Colbran.
Muchas gracias por compartir conocimientos y el vídeo.
Había visto la película hace tiempo, pero no tenía medios para grabarla.
Aunque muchos la califican de peplum, a mi me atrae mucho y es una
rareza wagneriana
 M'agrada
colbran
Esta copia es magnífica de imagen, de sonido no tanto, los graves

están algo saturados. Quien la califica de “peplum” es que no la ha
visto y además ese género apareció 7 años más tarde (1958) y es
genuinamente italiano. En EEUU el “peplum” se conoce como
“sword and sandal”.
Yo la considero una película mística -que no religiosa-, a pesar de

los fotogramas finales del Epílogo. Es respetuosa con la esencia de
la ópera de Wagner, aunque Daniel Mangrané se permitió alguna
licencia que ya apunto en el post, lo mismo que con las leyendas
medievales sobre Percival/Parcival/Parsifal, cosa que también
hizo el propio Wagner. La fotografía es magnífica y el tempo lento,
conseguido a propósito, le va muy bien a la música de la ópera que
subraya las diferentes escenas.
Aprovechando el bicentenario del nacimiento de Wagner del año

pasado se ha pasado por diferentes canales internacionales
(Méjico, …) y en España se programó en un canal autonómico hace
dos años, igual que en la Filmoteca de Catalunya.
En Italia llevó el título de “La leggenda di Parsifal”.
 M'agrada
demo
Felicitats!!Ets un`pou de coneixements.Gràcies Fede.
 M'agrada
colbran
A tí te doy yo las gracias por dedicar parte de tu tiempo a este

post.
 M'agrada
timamót
Gràcies Fede per un apunt tan complet i ben documentat. Mira què en saps
de coses!
M’he baixat els arxius
 M'agrada
colbran
Ya verás que es un film sumamente estético.
 M'agrada
Fernando S.T.
Esto es un tesoro.
Cuando la pasaron por la Filmoteca la fui a ver, pero nunca pensé que
podría obtenerla. Muchísimas gracias.
Recuerdo que en mi casa se comentaba que unos amigos de mi padre
habían aparecido de extras.
También me gustaría saber si Mangrané tenia previsto o se lo ofrecieron,
dirigir Parsifal en el Liceu. No lo recuerdo exactamente ya que hablo de
cosas escuchadas en casa hace muchos años y ya no me queda nadie a
quien consultarlo.
 M'agrada
colbran
No tengo conocimiento de esa posible dirección, escénica o

musical?, lo pregunto porque Mangrané era compositor y quizás
también había estudiado dirección orquestal.
En una presentación de la película que hice para un grupo de

Amics del Liceu hace un par de sábados me enteré de que la banda
sonora se había grabado en el Palau de la Mùsica Catalana porque
uno de los asistentes había pertenecido al FAD y cantó en el coro
final de esa grabación.
 M'agrada
Fernando S.T.
Creo que era la dirección escénica lo que tenían en

mente.
No tengo más datos, la cadena de información directa se
perdió y ahora sólo nos queda la memoria y ya sabemos
como las gasta.
 M'agrada
colbran
Desde luego es probable que alguien se lo

propusiera pero no hay constancia de que llegara
a cristalizar. He consultado el anuario del Liceu
que llevó a cabo Pau Nadal (1947/1997) y no figura
el nombre de Daniel Mangrané y lo más lógico es
que se lo hubiera propuesto el Gran Teatre del
Liceu, ya que su residencia habitual era en
Barcelona y en Barcelona se rodó su “Parsifal”.
Claro que eso no descarta otras posibilidades,
pero yo creo que es significativo.
 M'agrada
Marta B
Felicitats Fede, ha estat un post molt i molt interessant; després de llegir

les teves explicacions, tinc moltes ganes de baixar aquesta pel·lícula i
veure-la.
No se si aquest és el lloc, però algun dia podries parlar-nos de la música de

va compondre Rossini quan ja era gran?
 M'agrada
colbran
Eso que me sugieres es muy interesante porque Rossini compuso

muchísima música y canto después de abandonar la composición
de óperas, pero como no han tenido divulgación hasta la llegada
del LP, la Alta Fidelidad, el Estéreo, el CD, el DVD y el BluRay hay
quien cree que sólo comía canelones, mientras que en su casa de
París todos los sábados -o casi todos- del año se celebraban sus
famosas Soiirèes donde cada día estrenaba nuevas piezas y
canciones hasta el día de su muerte.
Ya encontraremos el momento, con el permiso de Joaquim, para

hacer un especial al respecto. Procuraré con calma hacer una
recopilación de títulos y grabaciones.
 M'agrada
Joaquim
Permiso? Marededeudelempenta!!! a aquestes alçades

permiso
 M'agrada
Leonor
Fabuloso es decir muy poco…Te agradezco esta impresionante y fascinador

post-análisis de este “Parsifal” (con una de mis actrices/bailarinas míticas).
Ya preguntaré cuando la vea, pues la primera pregunta era cómo
conseguirla…Y ya está ¡GRACIAS!
 M'agrada
colbran
Estoy a tu entera disposición.
 M'agrada
Kàtia
Colbran es un pedagog a tots nivells.Una meravella llegir-lo.S’ha d’aprofitar

quàn s’hi posa..
 M'agrada
colbran
Me cuesta mucho ponerme porque soy un poco “mandrós”.

Joaquim ya me insiste a menudo para que colabore con posts;
mientras me dure la memoria ya encontraré ocasiones para
hacerlo.
 M'agrada
simone
**************************
Aviu, entrada de luxe!! Moltes gràcies Fede, no nomes per aquest apunt
sino per les teves repostes que son una mena de continuació de l’apunt!!
Cuan tingui una estona descarregare el arxius.

El futuro apunte sobre Rossini lo espero con muchas ganas!!!
 M'agrada
colbran
Descárgala porque de lo contrario no la vas a localizar -de

momento- pues nunca fue comercializada en ningún soporte.
Ese eventual post de Rossini me obligará a revisar todas mis

grabaciones de este compositor -y son la tira!- aparte de
consultar toda la bibliografía que tengo sobre el Cisne de Pesaro,
para verificar la cronología de su producción post-“Guillaume
Tell”.
 M'agrada
Josep Olivé
Què gran ets! Quin gran document cinematogràfic i musical que ens has
deixat Fede. Se t’ha d’agrair i felicitar. Document enaltit a més per les teves
explicacions, que ens les dones d’una manera tant abundant, tant plena de
detalls i amb tanta naturalitat que tot fa pensar que no necessites ni
preparar-t’ho massa. I això encara em deixa més estupefacte. Moltes
gràcies!
 M'agrada
colbran
Ya sabes que las dos presentaciones que hice fueron improvisadas

-no leídas- e intenté aportar algunos datos distintos en cada una,
por si alguien repetía, y me guardé algunos que aparecen en este
post, del que he suprimido algo de lo que comenté en vivo, aparte
de algunas particularidades que aún estando relacionadas con este
post lo hacían demasiado extenso. Me da mucha rabia repetirme y

nunca leo lo que voy a exponer; tengo mucha confianza en mi
memoria. Lógicamente tengo preparado un esquema, pero no el
desarrollo ni el orden de exposición que depende de la atención
que percibo entre los que me escuchan. Eso sí me pongo muy
nervioso antes de comenzar una charla. Esas pequeñas
presentaciones fueron unas excepciones porque a mi edad ya no
me encuentro con muchas ganas de hacerlas. Es mucho más
cómodo para mí sentarme ante un PC y hacer comentarios porque
puedo rectificar si algo que he escrito no me agrada. Con todo a
veces mis dedos me traicionan…
 M'agrada
Regí
Moltes gràcies, Colbran pel DVD i els comentaris. Una wagneriana catalana
m’envià una còpia per a ordinador que no és molt bona. És una pena que no
s’haja comercialitzat ja que té qualitat,, especialment si la comparem amb
les produccions de l’època. Resulta curiós veure una “Kundrya” tan sexi.
També és ua pena que no es poguera filmar en català com voldria l’autor.
Això em fa recordar que en una web he llegit que era mentida que el català
estiguera prohibit durant el franquisme. És per pixar-se de riure; com la
mania que castellanitzar tots els noms. “Gurmencidio” o una cosa semblant
resulta ridícul. En canvi en els westerns no obligaven a posar “Juan Vaine” o
“Jaime Esteban”.
Si se’m permet, m’agradaria proposar un tema, encara que sé que alguna

cosa s’ha dit de Pedrell. Seria sobre el nacionalisme musical català i la
influència de Wagner en aquest moviment. Com veus, sempre acabe
parlant del saxó que, com saps, va conéixer Rossini i va manifestar el suu
reconeixement per la seua obra.
La meua enhorabona perquè el teu escrit és excel.lent i estic convençut

que és el més complet sobre aquesta pel.lícula.
Salut.
Rex, que el el nom del cine de l’estrena valenciana.
 M'agrada
colbran
Gurnemancio, Rex.
Los nombres de los/as integrantes de los créditos no se

cambiaban en los años 40s y 50s del siglo pasado -a lo sumo se
suprimía alguna letra como es el caso de Ludmilla Tchérina-, pero
si los de los personajes, cosa que dejó de hacerse después de los
primeros años de la década de los 50s. A “Parsifal” aún le tocó.
Y lo que también se llegó a hacer durante la decada de los 40s es

borrar el nombre de aquellos artistas que habían hecho causa con
la zona republicana durante la Guerra Civíl, como fue el caso de
Rosita Díaz-Gimeno -casada con el hijo de Negrín-, James Cagney,
Madeleine Carroll y bastantes más. Afortunadamente eso duró
poco -entre 1939 y 1943 aproximadamente. Lo que sí se prohibió
taxativamente fue la versión original subtitulada y se prohibieron
películas como “Blockade”, “The last train to Madrid”, “For whom
the bell tolls”, “Confidencial agent” y muchísimas más que trataban
la Guerra Civíl desde la visión republicana -la legítima-.
 M'agrada
colbran
En dos de las películas citadas que fueron prohibidas por

el franquismo he cometido errores en los títulos.
“Confidencial Agent” es “Confidential Agent” (con Charles
Boyer y Lauren Bacall-1945) y “The last train to Madrid” es
“The last train from Madrid” (con Dorothy Lamour,
Anthony Quinn y en un pequeño papel de soldado Alan
Ladd-1938). Al equivocar la preposición en esta última
película cambiaba el trayecto del tren…
Aprovecho para añadir que al ser el doblaje de las

películas obligatorio -a partir de 1939 y hasta el comienzo
de las salas de Arte y Ensayo en 1967- se podía tergiversar

todo lo que obligaba la censura, desde lo político hasta lo
religioso y sexual; de este modo en “Casablanca” (1942) se
obvió la referencia a la Guerra Civíl española, en “Un
tranvía llamado deseo” (1951) el marido de Blanche “murió
en la guerra” (sólo se oía un disparo) en lugar de
suicidarse y en “Mogambo” Grace Kelly y Donald Sinden
eran “hermanos” en lugar de marido y mujer, por poner
sólo tres ejemplos bien ilustrativos de la férrea, cruel y
terrible censura franquista.
 M'agrada
SANTI
Ahir finalment el vaig poder veure. Tenia moltes ganes i em vaig quedar
entre sorprès i decebut.
Sorprès perquè la narració està molt ben explicada i profunditza més enllà
de la narració wagneriana, la complementa molt bé i en certs aspectes
l’agermana a Siegfried.
Decebut perquè les actuacions i certes escenografies l’apropen al cinema
mut i no als anys 50.
És tot un document, això és innegable.
Moltes gràcies
 M'agrada
colbran
Santi, si la película se hubiera rodado a la americana perdería todo

el sabor de la originalidad en aras del espectáculo. Como la ópera
“Parsifal” no es espectacular, Daniel Mangrané pretendió hacer un
film austero, místico, realista y onírico al propio tiempo, asi y todo
fue la película más cara producida en España hasta ese momento
(1951). Los bárbaros parecen bárbaros y no tienen cuerpos a lo Ed
Fury o Steve Reeves. Además su intención era ser paralela a la
ópera. De “Siegfried”, en mi opinión, sólo tiene la muerte de
Roderico, padre de Parsifal, el enano no tiene ningún parecido con

el carácter de Mime, simplemente es enano, de ahí que pueda
recordarlo. La película procura asemejarse a la estética de
“Alexander Nevsky” y otros films de Einsenstein como “Ivan el
terrible” y también los encuadres y luz de las escenas en
exteriores recuerdan los de “Tiefland” y otros films de Leni
Riefenstahl y estos títulos ya pertenecen al cine sonoro, por lo que
yo no encuentro que “Parsifal” tenga ningún parecido con el cine
mudo, cine que conozco muy bien y del que dispongo de todos los
títulos famosos. La gestualidad nunca es exagerada y es un
hallazgo que Ludmilla Tchérina “baile” sus dos roles sin bailar,
siguiendo las indicaciones de Daniel Mangrané. La lentitud
impuesta por este singular director corresponde al tempo de la
ópera.
La fotografía es una maravilla. Indudablemente no es una obra

maestra, pero con los años se ha convertido en una película de
culto, buscada por medio mundo, por ser la primera adaptación en
la Historia del Cine de una ópera de Wagner con su propia música.
Los actores están muy convincentes. Lo unico que no me
convence es cietto énfasis en los diálogos. De todas maneras ese
énfasis está bien lejos de los “gritos” de “Agustina de Aragón” o “La
leona de Castilla” que es como se entendía en 1951 que debían
interpretarse los diálogos de los films históricos, convirtiéndolos
en excesivamente teatrales. “Parsifal” nunca pierde su calidad
cinematográfica, de lo contrario no hubiera sido seleccionada para
el premio del Jurado del Festival de Cannes y si la película no
hubiera sido respetuosa con Wagner y digna, los herederos de
Wagner hubieran protestado e impedido la comercialización del
film, por el contrario dieron su plácet.
 M'agrada
colbran
Einsenstein=Eisenstein. Pido excusas.
 M'agrada
Regí
Ets tota una enciclopèdia, Fede. Solament volia

dir que la imposició de l censura fraquista dels
doblatges de les pel-lícules estrangeres, a banda
de la manipulació ideològica, ha tingut com a
conseqüència el dificultar l’aprenentatge
d’idiomes, cosa que no passa en els països on
existeix el costum de veure els films en versió
original subtitulada.
A més, el doblatge ens oculta la interpretació

integral de l’actor.
 M'agrada
Joaquim
Curiosament la dictadura portuguesa, potser

perquè no tenia un ral per invertir, no ho va fer i a
Portugal no existeixen el doblatge, ni per a la TV.
Conseqüència… es parla o es coneix més l’anglès
que a l’Estat espanyol.
 M'agrada
Luis Sarrado
Moltes gràcies Fede. Feia molt anys que intentava recuperar el Parsifal,
sense èxit. És un magnífic obsequi.
Quan jo era un nen venia a casa un senyor que em feia molta gràcia. Acudia
cada vegada que volia vendre alguna cosa, doncs vivia “a salto de mata”. Era
“extra” de cine i va treballar al Parsifal. Del que recordo us informo per si
pot ser d’interès.
Ell deia que els rodatges es van fer al Park Güell i al Tibidabo. Els
especialistes (extres) es canviaven als estudis Orfea i sortien vestits de
troglodites. Eren traslladats en autocars fins els llocs de filmació i es
divertien d’allò més, amagant-se sota el nivells de les finestretes i sortint

udolant, quan l’autocar es posava en paral·lel als autobusos de transport
públic.
La pel·lícula es va fer pràcticament sense repetir cap escena per qüestions
econòmiques. Sembla ser que la direcció General de Cinematografia
concedia els metres de cel·luloide justos segons la durada de la pel·lícula
amb un suplement d’un 20% per possibles incidències. Sembla ser també
que per obtenir aquest material s’havien de fer servir els bons oficis d’un
“aconseguidor”. Sembla que aquest aconseguidor era un famós capellà,
predicador a “Ràdio Nacional de España” el Padre Venancio Marcos. Tota la
gràcia del negoci era no gastar més que el metratge just i vendre’s el 20%
de propina, per la qual cosa calia evitar les repeticions d’escenes.
No sé si és veritat però així m’ho van explicar
 M'agrada
colbran
Me alegro que te haya satisfecho localizar este film a través de

esta copia que tanto me costó encontrar, con esta estupenda
calidad.
No sabía que también se había rodado en el Tibidabo y en el

Parque Güell. Sabía que los interiores se rodaron en los Estudios
de Orphea Films en Montjuïc y que los exteriores se filmaron en La
Foixarda y en Montserrat y alrededores, añadiré a mis recuerdos,
pues, que también se rodó en los lugares que citas.
El Padre Venancio Marcos fue un sujeto muy particular y no muy

bien recordado. En la Guía del Cine Aguilar lo califican de
“tristemente célebre” y además tenía veleidades de actor e
intervino en tres películas: “Cerca del cielo” (1951), rodada antes de
“Parsifal”, “Juicio final” (1955) y “El precio de la sangre” (1959), los
dos primeros títulos al lado de Gustavo Rojo (el héroe del film que
comentamos en este post), lo cual no deja de ser paradójico ya que
por lo visto se estableció cierta amistad entre el sacerdote (tan
facha él) y el hijo menor del diplomático español Rubén Rojo y la
poetisa y feminista tinerfeña Mercedes Pinto, ambos de izquierdas
-aún no casados en aquél entonces (1923)- y que tuvieron que
abandonar España, camino de Uruguay, porque Miguel Primo de
Rivera quería exiliar a la escritora por una conferencia risqué

sobre el divorcio, que tuvo lugar en Madrid el 25 de noviembre de
1923.
Por lo visto este “famoso” cura tenía unas conexiones que le

permitían hacer de “aconseguidor” como tu dices.
Muchas gracias por la información que has facilitado.
 M'agrada
Mantua
Admirable blog.
Mi reconocimiento, mis felicitaciones, mi respeto.
Salud.
 M'agrada
18 D'ABRIL DE 2014 A LES 12:32 RESPON
colbran
Bienvenido/a Mantua. Este blog está mayormente dedicado a la

música en general y a la ópera en particular, pero Joaquim -que es
el titular del blog- también confecciona posts dedicados al teatro,
cine, literatura, temas de actualidad, etc… Yo, de tanto en tanto,
colaboro en la confección de algunos, como en este caso. lo que sí
hago habitualmente es comentar.
Estoy muy contento de que te haya satisfecho y deseo que vuelvas

cuando lo estimes oportuno. serás siempre bien recibido.
Creo que te sería de sumo interés descargarte esta película

porque nunca se ha puesto a la venta, hasta el momento, y la copia
es muy buena.
 M'agrada
Joaquim
Benvenido a IFL Mantua.
 M'agrada
Jorge
Excelente artículo sobre un film bellísimo convertido en rareza.

Lamentablemente no me funciona el link para descargarla. Cómo puedo
hacer? Muchas gracias!
 M'agrada
2 DE MAI DE 2015 A LES 23:30 RESPON
Joaquim
Gracias Jorge, quien lo hizo no te puede responder ya que está en

un largo período de convalecencia. Intentaré colgar el enlace en
breve, aunque no puedo asegurarlo.
Bienvenido a IFL
 M'agrada
4 DE MAI DE 2015 A LES 16:00 RESPON
FLO
Siendo una niña, tuve la oportunidad de ver bailar a la maravillosa Ludmilla

Tcherina en las escalinatas del Park Guell. Como yo, los niños del colegio
General Primo de Ribera observamos desde las bella almenas de nuesta
escuela cómo pintaron la curvada cubierta del banco tras el “dragón” (así lo
llamábamos nosotros) como parte de la escenografía. Era una pieza de
ballet, no ópera.. ¿Puede tener relacón con el comentario de Luis Serrado?
Como dato, nací en 1957.
 M'agrada
30 DE JULIOL DE 2015 A LES 15:16 RESPON
Joaquim
Hola Flo, lo consultaré

Gracias por comentar y visitar el blog.
 M'agrada
colbran
Si naciste en 1957 es imposible que el baile de Ludmilla

Tcherina que tu viste en vivo correspondiera a un
fragmento de este “Parsifal”, estrenado en 1951. Dudo que
perteneciera al rodaje de “Luna de miel” (1958/1959) que
tuvo lugar en Andalucía, aunque hubieran podido
desplazarse hasta Barcelona para alguna toma en
exteriores.
Mas bien creo que se debiera a alguna actuación para TV

realizada en Barcelona o a algún reportaje que alguna red
televisiva efectuara con Tcherina de tema central.
Un saludo.
 M'agrada
FLO
Gracias Colbran. Yo tendría unos 8 años aprox. Creo q podría coincidir con
una performance de Dalí, en la que aterrizó, desde un globo aerostático, en
la gran plaza sobre las columnas. En fín, mis recuerdos estan muy
entrelazados y aparecen como imágenes sin continuación. Gracias de
nuevo y felicidades por el blog!
 M'agrada
UigiG
Maravillosa película, injustamente desconocida e infravalorada. Me pareció

una joya, sobresaliente, con una estética, narrativa y tono llenos de
simmbolismo y surrealismo, que me recuerda a medio camino entre la
posterior “Excalibur” y sobre todo de todo el cine de Jean Coucteau. No
sólo es brillante estéticamente sino que sus diálogos y textos son de una
profundidad tremenda, muy aplicable a este horrible mundo que nos ha
tocado vivir…
 M'agrada
29 DE NOVEMBRE DE 2021 A LES 22:10 RESPON
Joaquim
Hola bienvenido al blog.

Ciertamente es una película notable fuera de toda lógica y
sorprendente en muchísimos aspectos técnicos y artísticos. Una
rara avis en un momento difícil para el arte en España.
 Liked by 1 person
29 DE NOVEMBRE DE 2021 A LES 23:19 RESPON
colbran
Celebro que te haya gustado esta película, máxime

teniendo en cuenta que estás relacionado con el cine.
Como ya indiqué en el post yo asistí a su estreno y
siempre tuve el deseo de encontrarla de una u otra forma.
Con la llegada del vídeo la estuve buscando pero no hubo
manera y tampoco con la aparición del dvd, pero en
México, aprovechando una efemérides de Gustavo Rojo,
hijo de españoles, que nació en ultramar entre Lisboa
(donde su madre estaba exiliada) y Uruguay, se pasó por
televisión y la copia que yo conseguí procede -
seguramente- de esa emisión. Sería muy interesante que
se pudieran localizar los 3′ del “jardín de los pecados” que
se suprimieron del montaje original por censura. Y es una
lástima que Daniel Mangrané no hiciera más cine. Este
post lo redacté con mucha ilusión porque la película me

entusiasma. Un saludo.
 Liked by 1 person
2 DE DESEMBRE DE 2021 A LES 8:40 RESPON
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El Vídeo Del Parsifal de Daniel Mangrané (1951) - in Fernem Land

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El Vídeo Del Parsifal de Daniel Mangrané (1951) - in Fernem Land

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28/2/22, 10:34 EL VÍDEO DEL PARSIFAL DE DANIEL MANGRANÉ (1951) | IN FERNEM LAND

IN el vídeo del parsifal de daniel mangrané (1951)

A partir d'ara, els

Serrano de Osma-1951) y “Diferente” (de Luis María Delgado-1962, con el

“Parsifal” es el resultado de la obstinación de una personalidad

CARNERIANA: euros actuales aproximadamente y empezó la búsqueda de colaboradores

10 11 12 13 14 1 Los decorados se asignaron al pintor José Caballero y tanto este artista

volvería a poner en circulación la madrileña Paloma San Basilio. Por cierto,

ser un lloc plural.

argumento de la ópera, siendo Kundrya (Kundry) hija virgen de Klingsor, no

Parsifal de Daniel Mangrané, amb Roderico i Klingsor

La película una vez acabada tuvo problemas con la censura y en principio

de acuerdo con la música compuesta por Wagner y aunque algo enfática

per colbran a 10 de febrer de 2014

← EL MET AL CINEMA: RUSALKA WERTHER A PARIS (Alagna-Deshayes-

Soy algo perezoso. Yo sería incapaz de mantener un blog de la

Por cierto el actor que aparece al lado de Félix de Pomés es

10 DE FEBRER DE 2014 A LES 10:39 RESPON

Si et poses a sobre de la fotografia amb el ratolí veurà com

Es cierto. No se me había ocurrido hacerlo.

Me la descarregaré, tinc curiositat per veure aquest Parsifal espanyol. Per

Efectivamente, Titus, “La torre de los siete jorobados” es una

También “El destino se disculpa” es otro film que se destaca de los

¡Cielos! Recuerdo esa película “de culto” (“La torre de los

desconocen o no les interesa. Ya me siento algo mejor.

El Tamberlani, en aquesta foto, és clavat al Stewart Granger.

Exactamente, Bocachete, este “Parsifal”, “Embrujo” y “Diferente”

“Vida en sombras” es una película sumamente interesante, rodada

cine- pero de resultados no del todo conseguidos, quizás por

“Surcos” (1951) es una obra maestra, a pesar de esa moralina que tu

Peor hubiera sido que a Amfortas le hubieran puesto Anfortasio o

Fíjate, Xavier, que en el programa de mano que ha situado Joaquim

Gràcies Fede. Ets una enciclopèdia!!

Apaaaa! Gracias a tí por leerme.

Esta copia es magnífica de imagen, de sonido no tanto, los graves

Yo la considero una película mística -que no religiosa-, a pesar de

Aprovechando el bicentenario del nacimiento de Wagner del año

En Italia llevó el título de “La leggenda di Parsifal”.

Felicitats!!Ets un`pou de coneixements.Gràcies Fede.

A tí te doy yo las gracias por dedicar parte de tu tiempo a este

10 DE FEBRER DE 2014 A LES 15:11 RESPON

Ya verás que es un film sumamente estético.

No tengo conocimiento de esa posible dirección, escénica o

En una presentación de la película que hice para un grupo de

Creo que era la dirección escénica lo que tenían en

Desde luego es probable que alguien se lo

Felicitats Fede, ha estat un post molt i molt interessant; després de llegir

No se si aquest és el lloc, però algun dia podries parlar-nos de la música de

Eso que me sugieres es muy interesante porque Rossini compuso

Ya encontraremos el momento, con el permiso de Joaquim, para

Permiso? Marededeudelempenta!!! a aquestes alçades

Fabuloso es decir muy poco…Te agradezco esta impresionante y fascinador

Estoy a tu entera disposición.

Colbran es un pedagog a tots nivells.Una meravella llegir-lo.S’ha d’aprofitar

Me cuesta mucho ponerme porque soy un poco “mandrós”.

Cuan tingui una estona descarregare el arxius.

Descárgala porque de lo contrario no la vas a localizar -de

Ese eventual post de Rossini me obligará a revisar todas mis

Ya sabes que las dos presentaciones que hice fueron improvisadas

post lo hacían demasiado extenso. Me da mucha rabia repetirme y

Si se’m permet, m’agradaria proposar un tema, encara que sé que alguna

La meua enhorabona perquè el teu escrit és excel.lent i estic convençut

Rex, que el el nom del cine de l’estrena valenciana.