Está en la página 1de 10

El Modernismo en LatinoamericaEntre fines del siglo XIX y comienzos de la segunda década del siglo XX se desarrolla dentrode la literatura latinoamericana

el movimiento modernista.Este surge de una doble reacción:en primer lugar, como una respuesta a los cambios socioeconómicos operados enLatinoamérica a finales del siglo XIX y principios del XX, y en segundo lugar, como unaliberación de elementos románticos y técnicas naturalistas.Esta doble reacción llevó consigo la necesidad de crear un nuevo lenguaje y unas nuevasformas, lo que se tradujo en una reelaboración de la lengua poética, que alcanza susmomentos cumbres en la figura y personalidad de uno de los autores más singulares de laliteratura latinoamericana: Rubén Darío.Junto a esta innovación del lenguaje literario, resaltan en el Modernismo otros rasgosdistintivos:• individualismo o subjetivismo;• búsqueda de la originalidad;• universalismo;• sensualidad;• evasión del materialismo existente.Esta nueva manera de sentir y de enfrentarse a la literatura tiene válidos antecedentes enFrancia, de donde los modernistas americanos reciben influencias, básicamente a través delparnasianismo y del simbolismo.Los mayores logros del Modernismo se dan en el ámbito poético, no solo por la presencia delgran poeta nicaragüense, sino también por las aportaciones de otras individualidades que serebelaron contra las normas naturalistas.En lo que respecta a la narrativa, hay ciertas tentativas innovadoras en algunos escritoreslatinoamericanos, aunque no fueron suficientes para establecer una ruptura total con elNaturalismo, que no llegará hasta bien entrado el siglo XX.El teatro, por su parte, no se manifiesta como expresión modernista; la innovación dellenguaje teatral, a mediados del siglo XX, es el resultado de la creación de los teatrosuniversitarios y experimentales, y, a su vez, de las influencias europeas, de movimientoscomo el existencialismo o el teatro del absurdo.Narrativa modernistaEn la narrativa modernista se registran importantes tentativas por innovar las formastradicionales.Junto a esto hay que señalar el gusto por lo novedoso y exótico, un léxicoarcaizante y un marcado impresionismo

1. 2. Razón del termino "Modernista" 3. Comienzos 4. Características y Estilo 5. Modernismo y otras corrientes literarias 6. Rubén Darío 7. Conclusión 8. Bibliografía

Introducción

A continuación realizaremos una explicación acerca de una de las mas importantes e influyentes corrientes literarias conocida como Modernismo, que ocupo un lugar muy importante durante fines del siglo XIX y principios del XX. Esta corriente fue un resultado varios pensamientos nuevos y tomados de anteriores pensamientos literarios como por ej: el Romanticismo. Este cumple un papel no muy amplio pero de alguna

quien es un articulo sobre Ricardo Contreras publicado en Chile publicado en 1888. aunque también en el verso. Consagrado Rubén Darío como jefe de la escuela del Modernismo. amanerados y extranjerizantes. impulsado en especial por el poeta nicaragüense Rubén Darío. Amado Nervo. En esta época ya se habían realizado grandes innovaciones en la palabra poética. los escritores de esta segunda generación continuarían la obra con sus aportes personales. • Características y Estilo En sus comienzos. Argentina y España. entre otros. en un comentario sobre una visita realizada a Ricardo Palma. como las rimas de Juan Ramón Jiménez. para referirse a la nueva generación de escritores llamándolos decadentes. Dos años mas tarde. José Martí y Manuel Gutiérrez Nájera inician un trabajo de actualización de la lengua. y Julio Herrera y Reissig. Por medio de su obra en Chile. Darío realiza una tarea excepcional. entre otros. que consolida el Modernismo como movimiento continental y se convierte en su síntesis más brillante. Culminación: En 1888. En 1896 se edita Prosas Profanas. protagonizadas por varios y renombrados escritores como por ejemplo González Prada. La iniciativa de dar este nombre al movimiento de América Latina partió de Rubén Darío. empleo el termino "Modernismo" para calificar el "espíritu nuevo" que movía a un grupo de escritores. califico el estilo de este escritor mexicano como "expresión moderna". Rubén Darío publica su libro Azul. tanto en América como en España. Salvador Díaz Mirón. Desarrollo • Razón del termino "Modernista" El termino "moderno" se utiliza para nombrar lo que sigue la "moda" de una época. Ellos son. principalmente en la prosa. lo cual lo averiguaran a continuación durante el desarrollo del informe. cuando ya los iniciadores habían muerto prematuramente. En el desarrollo del modernismo. Continuación: La segunda generación modernista. es posible identificar los siguientes momentos: Iniciación: La primera generación modernista (1882-1896). el estilo modernista fue muy recargado y estuvo dominado por los temas exóticos e indigenistas. Durante un tiempo la denominación fue empleada de una manera peyoritativa. el libro de Darío que oficializa el Modernismo en Hispanoamérica. entre los años 1880 y 1914. muy fijos al modelo español. es decir aquello que va de acuerdo con las tendencias de su tiempo. • Comienzos El modernismo literario tuvo su origen en Hispanoamérica.manera importante dentro del Modernismo. pero con el tiempo se fue haciendo cada vez mas depurado y alcanzo expresiones de gran purismo lírico. . El modernismo no recibió el reconocimiento y el respeto publico hasta que Rubén Darío se acredito su legitimidad como movimiento estético con valores propios y con fuerzas renovadoras positivas. Leopoldo Lugones. Aquí en Hispanoamérica se registro una lenta pero creciente reacción contra las corrientes académicas y románticas. Ricardo Jaimes Freyre.

piedras preciosas. Este movimiento romántico. Sin embargo. que era necesario dejar atrás. también los escritores de este movimiento se caracterizaban por su deseo de ser cosmopolitas y trascender la realidad en la cual vivían. lo cual llevo a que gran parte de los autores hicieran una poesía dedicada al elogio de los héroes de la independencia y los momentos de gloria nacional. Los cánones del momento dictaban que la poesía debía estar dedicada a la exaltación de sentimientos nobles y a la difusión de ideas filosóficas. (algunas características del vanguardismo). ciudades exóticas y abundantes referencias a otras artes. dadaístas. También el gusto por la vida bohemia y la actitud desdeñosa frente la sociedad burguesa fueron motivos románticos que los modernistas acogieron en sus creaciones. tomo el modernismo algunos de sus temas. europeas. etc. que se impondrían con fuerza en todo el continente. sin embargo. crisantemo. sentimientos que solían acompañarse del culto por la belleza y lo erótico y del rechazo del mundo real. En su faceta americana. Los demás eran vistos como representantes de una poesía demasiado cargada de razón y logicismo. nos encontramos con otra corriente literaria conocida como Romanticismo. colores. sociales. de Oriente o pertenecientes a otras épocas. entre ellos la evasión a mundos irreales o exóticos. El poeta sentía una absoluta necesidad de evadirse hacia paraísos idílicos y una gran añoranza del pasado mítico y legendario. • Modernismo y otras corrientes literarias Entrándonos un poco mas al tema de la evolución. Entre los autores de este moviento el único cuya importancia se reconoció y se mantuvo fue Gustavo Adolfo Bécquer. Pero igualmente poco a poco comenzaban a llegar jóvenes autores cargados con la influencia de los surrealistas. el romanticismo significo también una exaltación del sentimiento patrio. animales (cisne. los modernistas recurrieron a una renovación formal y estilística. en la que eran frecuentes los símbolos. la melancolía. los giros complejos con palabras de gran sonoridad o la laberíntica combinación de las rimas de un amplio vocabulario metafórico. nenúfar). Los modernistas quisieron liberar a la creación poética autónoma y que su único propósito era buscar belleza. la influencia de la escuela de Rubén Darío siguió siendo importante en muchos países durante varios años y muchos poetas que no se acogieron a los movimientos de vanguardia y continuaron por la senda que había abierto el nicaragüense. esto los llevo a tomar imágenes tomadas de culturas exóticas. se convirtió para los poetas modernistas en el fantasma que se deseaba superar. que nuevamente habían tomado de la gran . ibis. integrado por flores (loto. Del Romanticismo. así como una atracción por lo original e insólito y cierta carga de melancolía. integrado por un amplio vocabulario metafórico. el desencanto y la duda existencial. cóndor). Para expresar sus preocupaciones y sentimientos. que domino el horizonte de las letras hispánicas durante todo el siglo XIX. Finalmente en las primeras décadas del siglo XX el Modernismo en América Latina dio paso a las escuelas de vanguardia.Los temas preferidos por los poetas modernistas reflejaban el mundo antimista y subjetivo del autor. políticas. Es muy frecuente la alusión de culturas lejanas.

.inspiración de Europa. paso a ser el modelo para atacar y superar. sin embargo los autores latinoamericanos ya habían aprendido a elaborar las influencias llegadas de fuera para convertirlas en materia propia. la búsqueda de la fe. publicó y actuó en Chile. Simultáneamente con la llegada del Vanguardismo y la continuación del Modernismo. Rubén Darío Nació en Metapa. Predomina el tema erótico. está constituida por relatos breves y algunos poemas. Las variaciones temáticas y las audacias métricas. A continuación haré una breve cronología de la vida Rubén Darío y acotare una de sus obras. envuelto en un arte cromático y perfecto. Cantos de vida y esperanza (1903): Los temas del libro son. en 1916. En los sonetos que cierran la obra. Entre toda su producción se destacan tres Obras que ayudan a comprender la evolución del Modernismo: Azul. la preocupación por el futuro de América. erotismo y musicalidad. De contenido diferente. Darío revela sus preferencias y su cosmopolitismo. existía en América Latina una tendencia al Realismo. Murió en León. El libro termina con una expresión de temor y duda sobre el misterio de la vida. Fue periodista y diplomático. Hasta 1898 vivió. Nicaragua. en el año 1867. que domino sobre todo en el campo de la prosa. Su verdadero nombre era Félix Rubén García Sarmiento. Centroamérica y la Argentina. En 1898 viajó a España. etc. Tres Obras: Azul (1888): fue su primera obra importante. la misión del poeta. este volumen presenta el mismo cuidado formal y la notable variedad de metros y riqueza de lenguaje que caracterizan al gran poeta. Sus rasgos son: sensualidad. y El Canto Errante son otras de sus obras. Los raros. Significó para su autor el reconocimiento en América y en España. en 1896. Publicada en Valparaíso. entre otros: el paso del tiempo. Prosas profanas y Cantos de vida y esperanza. Escribió prosa y poesía. son tantas que provocaron en América y en España grandes polémicas. Y así con todo lo que significo el Modernismo en su momento. Prosas profanas: fue publicado en Buenos Aires. y vivió en Francia y otros países de Europa. en prosa. Nicaragua. refleja la lámina de un cielo de zinc. Sinfonía en gris mayor El mar como un vasto cristal azogado. lejanas bandadas de pájaros manchan el fondo bruñido de pálido gris.

Sentado en un cable. ha tiempo conoce su roja nariz. La espuma impregnada de yodo y salitre. brumoso país. con paso de enfermo camina al cenit. Parece que un suave y enorme esfumino del curvo horizonte borrara el confín. En medio del humo que forma el tabaco. su blusa de dril. lejano. sus crespos cabellos. Tostaron su cara los rayos de fuego del sol de Brasil.El sol como un vidrio redondo y opaco. sus bíceps de atleta. adonde una tarde caliente y dorada. . brumoso país. El lobo se aduerme. su gorra de lona. el viento marino descansa en la sombra teniendo de almohada su negro clarín. partió el bergantín. los recios tifones del mar de la China lo han visto bebiendo su frasco de gin. Es viejo ese lobo. fumando su pipa. La siesta del trópico. está un marinero pensando en las playas de un vago. ve el viejo el lejano. debajo del muelle parecen gemir. tendidas las velas. Ya todo lo envuelve la gama del gris. Las ondas que mueven su vientre de plomo.

• Conclusión Luego de haber hecho mención de cómo el Modernismo se fue formando y cuales fueron sus características como corriente literaria. Literatura Universal Julieta Cid Materia: Antropología Sociocultural « Dios decantado – Dios y religión en la filosofía del siglo XVIII La Misión Cultural en San Luis Potosí. Enciclopedia Hispánica Enciclopedia Norma 1997. 1927-1932 » El Modernismo en la literatura latinoamericana 15 abril 2007 Cuando hablamos de la literatura latinoamericana es difícil marcar su nacimiento. se niega al antiguo régimen y por lo tanto. continúan siendo renombradas y apreciadas por la población en general. Esta época es la de los precursores del Modernismo o de la primera generación de éste. sin duda alguna. arribo a un pensamiento bastante positivo acerca del tema. y que Darío utiliza poco herramientas básicas e infaltables en sus obras. . de exponente a Rubén Darío. y que si no fuera por su influencia el "Modernismo" no seria lo que hoy en día conocemos como un pensamiento totalmente mágico que toma del Romanticismo pero no entrega nada. ya que las corriente que le continúan poseen una ideología totalmente nueva y diferente. Nosotros lo situamos cerca de 1880. como por ejemplo las de Rubén Darío. Enrique Anderson Imbert. En este poema podemos destacar varias de las características que hacen al Modernismo. • Bibliografía Macropedia 1995. adquieren una incipiente identidad como latinoamericanos. creo yo que fue una corriente que tuvo. Asimismo lo que quieren lograr estas corrientes es apartar totalmente al Modernismo. Refiriéndose a esta generación en el contexto latinoamericano. Esta identidad se ve reforzada con una negación del pasado colonial. y el grillo preludia un solo monótono en la única cuerda que está en su violín.La siesta del trópico. La vieja cigarra Ensaya su ronca guitarra senil. nos dice que es la primera generación de autores que se sienten plenamente libres y que por ende. objetivo que de alguna forma no logran ya que en la actualidad aun las famosas obras.

privilegiaremos aquí a la segunda posición acotando que en esta tendencia sí se pueden identificar algunas características propias mas no las suficientes como para hablar de una corriente literaria unívoca o concreta (podemos hablar de una corriente literaria pero tan flexible y rica en formas y contenidos que se vuelve compleja como modelo de análisis). por tanto. ¿por qué referirnos a la literatura de esta época con un término que no existe? La polémica acerca de este término es tan vieja como la época misma a la que se refiere. Encontramos entonces una poesía más aventurada en nuevas expresiones que llegaría a entenderse como modernista. luego entonces. Los poetas latinoamericanos encontraron en el Parnaso su mayor influencia. al Simbolismo… Estos autores. Leconte de Lisle. difícil de entender. la literatura del Parnaso francés (Gautier. son principalmente poetas. Es. Coppée. Es solamente una forma mental que nos sirve para comprender hechos sueltos” [2]. Luego entonces. la narrativa que se cultivaba tardó un poco más en llegar a esta reacción. en inglés de Poe. principalmente en Francia. pero también es notable en las obras el aderezo del Simbolismo (poesía sumamente pesimista.también se niega la literatura producida en sus propios países bajo el gobierno del mismo. además de que mucha de la influencia europea era también de poetas. así que vuelcan sus ojos y sus lecturas a la literatura producida en este continente (sin mirar a España. Los que más influenciaron fueron la poesía en alemán de Heine. el arte de la ornamentación de Gautier. hasta el punto en que encontramos que algunos autores nos dicen que “el Modernismo en realidad no existe. Este término no define propiamente a una tendencia o una corriente literaria concreta. Sully Prudhome. Por lo tanto. que surge como un paso definitorio de lo que . el lirismo estremecido por el misterio de Bécquer. en la búsqueda de influencias voltean a otro lado. en ella se pueden identificar dos tendencias: los inflacionistas y los deflacionistas. al Naturalismo. Rápidamente se siente una empatía y se acercan al Parnaso. los deflacionistas dicen que se trata de unos pocos años de actividad literaria promovida por un selecto grupo de autores latinoamericanos. Pese a la ambigüedad. así que se vuelve muy laxo. entre otras. es muy importante recalcarlo. nos encontramos con un problema al hablar de Modernismo. Sin embargo. Los inflacionistas definen al Modernismo como un corpus unitario de autores y países en una época determinada. Mendès…). Banville. pero su mirada aún no se extiende más allá de Europa en un primer momento. Baudelaire. Heredia. obviamente). lo que sí se puede decir del Modernismo es que es meramente latinoamericano. incluso nihilista) [1] que también tomaba fuerza en Francia. una generación de autores que reaccionan en contra del Neoclasicismo y aún en contra del Romanticismo pese a que siguen siendo profundamente románticos en las obras que producen pocos años después.

juegos. Así podemos entender a estos poetas que llegarán. Algunos autores no tienen características modernistas plenas. los mismos. osadamente atrevemos a decir. Estas nuevas formas literarias se publicaban primero en revistas (y siguió haciéndose aún publicándose ya libros años más tarde) entre las que mencionaremos las de la época plena del Modernismo como la Revista Azul (que existió 1894 y 1896) y la Revista Moderna (que fue dirigida en 1898 por Amado Nervo y Jesús E. pero Salvador Díaz Mirón y Manuel Gutiérrez Nájera le dieron solidez. hay . en 1889 Rubén Darío le dedico un “Medallón” en la nueva edición de Azul pero posteriormente Díaz Mirón renegó de su propia obra y sólo reconoció Lascas de 1901. nos atrevemos a decir. Los poetas. Nuevos géneros adoptaron algunas de las muy diversas formas y técnicas que la poesía había utilizado y pronto aparecieron autores narrativos modernistas. pero principalmente en México. pero nunca un modernista como tal. anuncio al Modernismo. Al acercarse la frontera entre los siglos. haremos el recuento de algunos de ellos. Valenzuela). un poco más tarde el Modernismo arribó al ensayo y para el siglo XX ya encontramos obras de teatro modernistas presentándose en toda Latinoamérica. Sólo en pocos poetas se refleja con nitidez los modelos del Parnaso y el Simbolismo como en Julián del Casal. a una maduración y. Ese primer Modernismo no es fácil de delimitar pues encontramos autores como González Prada. Zorrilla de San Martín y Almafuerte que fueron mayores de edad de los llamados modernistas pero que contribuyeron a la renovación poética de la época. la literatura modernista adquirió una solidez aparente. algunos. en la misma generación. En la primera generación se pueden observar experimentos en el uso del lenguaje y aún riesgos en la utilización de los temas. y José Asunción Silva que (junto con Gutiérrez Nájera) al morir antes de 1896 permiten redondear a este grupo. Díaz Mirón público un cuaderno de poesías y su voz conmovió a los lectores. Pero sin duda alguna la gran figura del Modernismo fue Rubén Darío. continuaron escribiendo ya reconocidos fuera de Latinoamérica. incluso Gutiérrez Nájera se puede entender como un posromántico con falta de brío combativo. muchos consagrados.se puede llamar ahora literatura latinoamericana pero con las influencia de las literaturas que ya hemos mencionado. Julián del Casal. Otros poetas que se pueden llamar de la primera generación del Modernismo son José Martí. pareciesen. de pequeños en la búsqueda de la utilización óptima de su cuerpo.Justo Sierra. a una decadencia de los medios expresivos que en la penúltima y última décadas del siglo XIX se comenzaron a utilizar. y de la misma forma el poeta potosino Manuel José Othón es considerado sólo romántico por algunos analistas y por otros como un posromántico con algo de influencia modernista.

. Jaimes Freyre. Fue la gran figura del primer período modernista y también del segundo. hubo quienes celebraron este nuevo género pero muchas veces nos encontramos con mutilaciones que quedaron en palabrería. de ésta última destaca Suprema ley de 1896. También escribió dramaturgia y su drama mejor construido fue Entre hermanos de 1928. no hay una clara división entre Romanticismo y Modernismo. Sin embargo. Los autores estetizantes más destacados fueron Darío. así como los románticos preferían a la novela. quienes encontraron una visión profunda. El mayor equilibrio de su obra se encuentra en Santa de 1903. no podrían serlo. La literatura modernista agrega a los descubrimientos hechos por los románticos la conciencia de la finalidad de la literatura. se acercó a veces a la literatura poética del Modernismo pero tomó su propio cauce hacia una descripción objetiva de la realidad. Un resultado de esto es el poema en prosa o prosa poética (que no halló su perfección sino hasta bien entrado el siglo XX). los modernistas preferían al cuento. Lugones. Algunos estuvieron en ambos casos. contribuyeron a la dignificación de la prosa castellana. Quiroga… La narrativa realista encuentra sus recursos en el Naturalismo y el Costumbrismo. años después. La rumba y Cosas vistas son las mejores obras de Micrós pero también escribió en los periódicos y cuando no hacía caricaturas irónicas.quien se ha atrevido a equiparar a este autor con el concepto Modernismo. Federico Gamboa se considera como el narrador modernista por excelencia al documentar con métodos naturalistas las costumbres del pueblo pero también escribió literatura erótica. Coll. no son conceptos opuestos. Los autores narrativos más destacados de la época en México son Federico Gamboa y Ángel del Campo quien escribió con el pseudónimo de Micrós. como el venezolano Alejandro Fernández García. En la narrativa modernista se han identificado dos tendencias: la de los narradores estetizantes y la de los realistas. Entre los estetizantes hay que decir que encontramos una gran mayoría de poetas dados a la narrativa y también encontramos autores de cuentos y novelas. Volteó los ojos a las costumbres y paisajes de la región en donde el sujetocontemplador se acerca al objeto-contemplado. se mostraba como un sentimental tierno y piadoso. Pese a todo. La narrativa estetizante surge cuando la prosa modernista se vio en aprietos al tratar de novelar los recursos de la poesía por el conflicto entre la frase bonita y el cuidado del desenvolvimiento de la acción. incluyen características comunes y autores comunes. Gutiérrez Nájera. su obra representa el epítome de esta poesía como un movimiento estético perfilado. pero. al recobrar su fe católica intentó reivindicar su obra en novelas como Reconquista y La llaga.

Jesús Urueta (nacido en 1867). 399. Historia de la literatura hispanoamericana. aparece en otras artes y es muchísimo más claro en la pintura). Enrique. Baumer. Vol I. Estos autores coincidían entre sí. p. ricas en musicalidad y ensayaron procedimientos novísimos tanto en la prosa como en el verso. Ante no tener un término que defina los experimentos del lenguaje que vemos en el Modernismo.Los poetas de esta tercera generación llamada por algunos “generación azul” [3] destacan: Luis G. El pensamiento europeo moderno. término que se refería a la “decadencia” y a ciertas modas filosóficas y artísticas y emprende en contra de Nietzsche y los poetas simbolistas al referirse a ellos como los decadentes. Cfr. [2] Anderson Imbert. Marcelino Dávalos (nacido en 1871). definimos con este término de color a estos experimentos. sino por clavar sus ojos en Europa y darle la espalda a América. la pasión formalista los llevo al esteticismo y esto los ha hecho sumamente estudiados y nuevamente encontramos como al mayor de estos poetas a Rubén Darío. Estas obras transmitían un profundo pesar en cuanto a la realidad del artista. Fin de siècle. Esta generación reaccionó contra el fárrago y propuso un nuevo lenguaje poético. llama a esta época en Europa y principalmente en Francia. Las vanguardias europeas y latinoamericanas proponían nuevos manejos del color de claroscuros que se ven también en la poesía y narrativa de la época. Rafael López (nacido en 1875). María Enriqueta Camarillo de Pereyra (nacida en 1872). —————————— [1] Max Nordau en su libro Degeneración. Todo podía entrar en estas nuevas formas. [3] Específicamente por Luis González en Los artífices del cardenismo y La ronda de las generaciones. lo escrito pocos años antes ya no les inspiraba pero tampoco España y encontraron nuevamente sus fuentes en Inglaterra y Francia. Enrique González Martínez (nacido en 1871). son obras oscuras y llenas de un sentimiento de pérdida (esto no sólo ocurre en la literatura.. [4] Las extrañas fosforescencias son el reflejo de lo que la plástica modernista representaba. no por haberse puesto de acuerdo. . Franklin L. tanto lo viejo como lo nuevo. Enrique Jiménez Domínguez (nacido en 1891) y José María Facha (potosino nacido en 1879). Las letras se llenaron de lujos (excesivos a veces) y empezaron a iluminarse con extrañas fosforescencias [4]. Es por ello que se adopta fácilmente al contexto latinoamericano pues este sentimiento de desorientación está presente en el artista que se siente parte de un país que apenas nace y que está buscando orientar su rumbo político y social. agregaron a lo parnasiano las maneras simbolistas. Urbina (nacido en 1864).