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DATOS INFORMATIVOS
Asignaturas ECA Docentes Lic. Edison Lasluisa Jornada Vespertina
Nivel/ EGB-S. Curso 10mos
Quimestre Segundo Parcial Cuarto
Subnivel
Fecha de inicio del proyecto 21 de abril de 2022 Fecha de fin del proyecto 19 de mayo de 2022
Proyecto No: 7
Objetivo de Los estudiantes comprenderán que la sexualidad es parte del desarrollo integral
aprendizaje/objetivo humano para actuar con responsabilidad en el ejercicio de su sexualidad y
disciplinar comunicar posibles situaciones de riesgo y vulnerabilidad en su entorno próximo.
Organiza de manera coherente un proceso de trabajo de interpretación o creación
artística, asumiendo distintos roles y esforzándose por respetar sus fases. (S.3.,
Indicadores de evaluación:
I.4.) Ref. I.ECA.4.5.1.
Tema: Toma de decisión, cuidado ambiental, responsabilidad, comunicación asertiva, consciencia ambiental
Subtema: Los Días del teatro (La Danza)
Recuerda que las manifestaciones artísticas son expresiones creativas que permiten a las personas mostrar sus ideas,
emociones y la percepción.
LA DANZA
Es el movimiento estático y en desplazamiento que sucede en el espacio y el tiempo que se realiza con una parte y
todo el cuerpo del ejecutante, con cierto compás o ritmo como expresión de sentimientos individuales o de símbolos
de la cultura y la sociedad. La danza también es una forma de comunicación.
La danza es la acción o manera de bailar. Se trata de la ejecución de movimientos al ritmo de la música que permite
expresar sentimientos y emociones. Se estima que la danza fue una de las primeras manifestaciones artísticas de la
historia de la humanidad.
LA DANZA ECUATORIANA.
Originalmente estos bailes datan del Siglo XIX o incluso antes (en dicho caso la mayoría no están protegidos por el
Derecho de Autor) La práctica de estos bailes folclóricos es realizada debido a una tradición heredada, y no por un
simple acto de innovación.
Son originarios de nuestro país ritmos tradicionales criollos como el pasillo, pasacalle, yaraví, san Juanito, albazo,
bomba del chota, y ritmos menos conocidos como el amorfino, alza, danzante, yumbo, fox andino y aire típico.
¿Sabías qué?
La danza es el arte completo y soberano, una liturgia, una obra en sentido total.
¿Recuerda?
Que la Danza es otra forma de expresar lo que sentimos, mediante el movimiento corporal
Objetivo semanal: Aplicar los conocimientos técnicos y estilísticos adquiridos. Conseguir la calidad del movimiento
necesaria para alcanzar el máximo grado de interpretación artística.
Actividades para la semana 2
LA DANZA FOLKLORICA
El término "danza folclórica" que determina los bailes en grupos de 24 o 29 personas hacen referencia a sus santos, o
ayudan a asociaciones, y normalmente se originó antes de siglo XXI. Para otras culturas los términos "la danza
étnica" y/o "danza de dioses" a veces se usan, aunque este último puede abarcar también al de "danzas
ceremoniales".
Hay una serie de bailes modernos, como los procedentes de la cultura hip-hop, que evolucionan espontáneamente,
pero el término "danza folclórica", por lo general, no es aplicado a ellos, ocupando su lugar los términos "danza de
calle" o "danza vernacular". El término "danza folclórica" está reservada para las danzas que son en gran medida de
tradición europea y se originó en los tiempos para la distinción entre los bailes de gente corriente y los bailes de la
alta sociedad.
Los términos "étnicos" y "tradicionales" se utilizan cuando es necesario hacer hincapié en las raíces culturales de la
danza. En este sentido, casi todas las danzas son de origen étnico. Si algunas danzas, como la polca, cruzan fronteras
étnicas e incluso cruzan la frontera entre el "folclor" y "baile de salón", las diferencias étnicas son a menudo bastante
considerables a mencionar, por ejemplo, la polca checa vs polca alemana.
No todos los grupos étnicos son bailes de la danza folclórica, por ejemplo, el origen de las danzas rituales no se
considera como bailes folclóricos. Las danzas rituales son generalmente denominadas "bailes religiosos", a causa de
su propósito. gilmar
Es un término utilizado para describir a un gran número de danzantes, que tienden a compartir los atributos
similares:
La danza folklórica es una de las varias expresiones artísticas que tienen como objetivo transmitir el folklore−
costumbres, tradiciones y creencias− de los pueblos a través de las danzas tradicionales, que en conjunto con la
vestimenta e instrumentos musicales van contando una historia y reflejando la identidad cultural del lugar donde se
es manifestada.
Si bien en Ecuador la danza folklórica es visible en distintas celebraciones y fiestas populares, lo cierto es que la
atención general hacia ello se puede ver obstruida por el desinterés de la ciudadanía ante los temas culturales. Es de
preocuparse, puesto que las nuevas generaciones no solamente deben concentrarse en la ciencia y las matemáticas,
sino también conocer sus raíces, su entorno e identidad.
Las danzas folclóricas tradicionalmente se realizan durante los acontecimientos sociales. Los nuevos bailarines a
menudo aprenden esta danza informalmente mediante la observación hacia otras personas y/o la ayuda de otros
como amigos, familiares, etcétera. La danza folclórica es vista más como una actividad social en lugar de
competencia, aunque hay grupos profesionales y semiprofesionales de danza folclórica, que en ocasiones realizan
competiciones de bailes folclóricos.
Los bailes tradicionales de Ecuador son abundantes, y es que hablamos de un país con una vasta gama de géneros
musicales. Esto es debido a las fusiones derivadas de la influencia de ritmos exóticos y la mezcla de razas. La mayoría
de ellos han surgido en la región de la sierra ecuatoriana, otros evidencian influencias europeas o africanas.
Estos se desarrollaron en un período de tiempo que abarca desde la época precolombina hasta su evolución actual. A
aquellos de origen local se les denomina ritmos tradicionales criollos. Entre ellos, los más populares son el pasillo, el
pasacalle, yaraví, San Juanito y la Bomba Chota.
Danzantes afroecuatorianos con las vestimentas de la Bomba Chota. Fuente: TupakAmaruIshkay / CC BY-SA
Igualmente, es importante mencionar las variadas modalidades rítmicas, como el aire típico, amorfino, alza, yumbo,
danzante y fox andino. Como un interesante complemento, casi todos los géneros mencionados poseen un fuerte
componente religioso.
Actividades a realizar:
1.- Lectura comprensiva
2.- Realizar un organizador gráfico sobre los tipos de danza ecuatoriana.
3.- Utilizando material que tenga en casa y de reciclaje realizar un traje típico de una danza
4.- Como evidencia tomar un mínimo de tres fotos de la elaboración del traje típico y luego una foto colocado el
¿Sabías qué?
Entre los objetivos de la danza en el campo de la educación, podemos encontrar que se puede asociar al concepto
de expresión corporal para que el niño se reconozca, desarrolle sus capacidades motoras, afectivas, sociales y
cognitivas.
¿Recuerda?
Recuerda que las manifestaciones artísticas son expresiones creativas que permiten a las personas mostrar sus ideas,
emociones y la percepción.
Relación con valores
La responsabilidad https://www.hacerfamilia.com/adolescentes/noticia-adolescentes-responsabilidad-
20130917043511.html
Objetivo semanal: Formar en los participantes criterios para apreciar la danza como género artístico. · Estimular la
creatividad y la imaginación
Actividades para la semana 3
LA DANZA MODERNA
En 1963, con sentidas palabras, el influyente compositor del siglo XX Ígor Stravinski escribió lo siguiente: “Ojalá que
quien escuche esta música jamás experimente la burla a la que fue sometida y de la cual fui testigo en el Théâtre
des Champs Elysées, en París, la primavera de 1913”.
Stravinski se refería al ballet Le Sacre du Printemps (La consagración de la primavera), puesta en escena y
abucheada por el público en aquella época debido, en parte, a la coreografía de Vaslav Nijinsky, que no contaba con
la rigidez de la técnica y movimientos clásicos del ballet.
“Todo lo que en la danza clásica se trabaja con la rotación de la cadera y los pies, en esta pieza se lo trabajó hacia
dentro. Las puntas no se estiraban, se flexionaban, y en vez de trabajar una sensación etérea, (Nijinsky) volvió todo
superpercutivo”, explica Jessica Abouganem, directora y docente de la compañía de danza En Avant, que en mayo
pasado presentó una versión libre de este ballet en el Teatro Centro Cívico Eloy Alfaro.
“Fue la primera instancia en la que se rompió con la estructura de la danza en el ámbito clásico, incluso antes de que
la danza moderna tuviese esa nomenclatura”, agrega.
Luego afirma que la danza moderna, que surgió a inicios del siglo XX con maestros como Martha Graham en
Estados Unidos o José Arcadio Limón en México, “es una búsqueda de movimientos más genuinos, más apegados a
los sentimientos que por sobre la técnica”.
Jorge Parra, bailarín y director de Zona Escena y organizador del Festival de Danzas Fragmentos de Junio y del
Festival Internacional de Artes Escénicas, opina que en la danza moderna “los bailarines tenían como prioridad
rechazar la opresión del ballet. Aunque en este tipo de danza también se cayó en el mismo discurso”.
“Se desarrollaron métodos precisos y técnicas depuradas con variaciones, fraseos y discursos corporales que la danza
contemporánea ha de construido hasta hoy”, dice.
En el ágora abandonada del parque lineal de Kennedy Norte, en Guayaquil, Tatiana Palma y Denisse Colo Ramos,
directoras de la compañía de danza Momentum, discuten sobre la oposición de la danza contemporánea frente a lo
académico.
“Mientras lo clásico busca levantarte en el aire, lo contemporáneo te conecta con el suelo, contrayendo los músculos
y creando movimientos con su liberación”, expresan.
Lo hacen luego de impartir clases de este género al aire libre, “como estrategia para tomarse los espacios públicos”,
dicen.
¿Sabías qué?
La danza moderna es un género de danza que se basa en la interpretación y visión individual del bailarín o
coreógrafo. Sus movimientos son una expresión libre y fluida de estados, emociones, metáforas o ideas abstractas.La
danza moderna rompe con las reglas y criterios del ballet clásico.
¿Recuerda?
Que dentro del arte tenemos la utilización de la tecnología para realizar el arte que deseamos.
GENERO CANCIONES Y
FOLKLORICA- PROCESO ESCENAS UTILIZADAS OBSERVACIONES
MODERNA
¿Sabías qué?
La danza moderna tiene un lenguaje propio en el que el bailarín puede ser su propio coreógrafo y crear los
movimientos de su danza. El propósito es usar sus estados de ánimo, sus emociones y su visión artística individual
para expresarse con libertad y de manera muy personal.
¿Recuerda?
Que dentro del arte tenemos la utilización de la tecnología para realizar el arte que deseamos.
Compromisos:
Al estimular la motricidad, la imagen corporal, el espacio, el tiempo, la emoción y el pensamiento, lograr