Está en la página 1de 5

Banner logo

Del 15 de abril al 15 de junio puedes participar de la campaña “Wiki por los


Derechos Humanos: el derecho a un ambiente sano”.
Súmate a traducir, crear y mejorar artículos sobre temas de ambiente, cambio
climático y biodiversidad

Rickie Lee Jones


Ir a la navegaciónIr a la búsqueda
Rickie Lee Jones
Rickie Lee Jones at 3 Rivers.jpg
Rickie Lee Jones en 2007
Información personal
Nacimiento 8 de noviembre de 1954
Chicago, Illinois, EE. UU.
Chicago (Estados Unidos) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Educación
Educada en Olympia High School Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Cantante, música, compositora de canciones, cantautora, compositora,
música de jazz, guitarrista, productora discográfica y artista discográfica Ver y
modificar los datos en Wikidata
Área Composición Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa 1979 – actualidad
Géneros Rhythm and blues, Rock, Jazz
Instrumentos Piano, Guitarra acústica, Guitarra eléctrica, Vocalista
Discográficas
Warner Bros. Records
Warner Records Ver y modificar los datos en Wikidata
Artistas relacionados Tom Waits, Chuck E. Weiss, Dr. John, Ben Harper, Leo
Kottke, Rick Boston, Rob Wasserman
Distinciones
Premio Grammy por mejor artista novel (1980) Ver y modificar los datos en Wikidata
Web
Sitio web
RickieLeeJones.com
[editar datos en Wikidata]
Rickie Lee Jones (nacida el 8 de noviembre de 1954, Chicago, Illinois, EE. UU.) es
una artista musical, vocalista, compositora y productora. A lo largo de su carrera,
Jones ha experimentado con una amplia variedad de géneros que incluyen el rock,
rhythm and blues, pop y jazz, dando lugar a un estilo personal de difícil
clasificación. Si bien sus primeros trabajos gozaron de un notable éxito comercial,
su inconformismo musical la convirtió en una artista de culto fuera de su país de
origen.

Índice
1 Orígenes
2 Carrera discográfica
2.1 Los años de éxito
2.2 Cambio de estilo
2.3 Madurez y obra reciente
3 Discografía
4 Referencias
5 Enlaces externos
Orígenes
Rickie Lee Jones nació en Chicago en el seno de una familia humilde, con
ascendencia europea. La familia se trasladó primero a California y posteriormente a
Arizona, donde vivieron hasta 1969. El matrimonio se divorció en 1969 y Rickie
permaneció junto a su padre, Richard, mientras la madre se trasladó a Olympia, en
el estado de Washington. Poco tiempo después, Rickie también se mudó a Washington
para continuar sus estudios en el instituto, pero los abandonó a los 16 años de
edad. Posteriormente se fugó a Venice, en California, donde compaginó la
universidad -aunque no llegó a graduarse- con diversos trabajos.

Jones comenzó a actuar en locales de Los Ángeles en 1977, desarrollando un estilo


propio inspirado en la obra de artistas como Randy Newman o Laura Nyro.1 Lowell
George, músico y productor, atrajo el interés de Lenny Waronker, de Warner
Brothers, hacia su música, y finalmente Jones firmó un contrato con la discográfica
en 1978. En esta época, Jones se relacionaba con Tom Waits y Chuck E. Weiss, en
quien se inspiró para componer su primer sencillo y mayor éxito hasta la fecha, el
tema Chuck E.'s in love. Jones también aparece en la portada de Foreign Affairs
(1977) y en la contraportada de Blue Valentine (1978), dos discos de Tom Waits.

Carrera discográfica
Los años de éxito
Jones publicó su primer álbum, homónimo, en 1979. Además de Chuck E.'s in love, que
alcanzó el puesto #4 en la lista Billboard, se editó como sencillo el tema Young
Blood, que llegó al puesto #40. El álbum en sí subió hasta el puesto #3 de ventas
en Estados Unidos, y también tuvo un notable éxito en Reino Unido (#18) y Australia
(#1). La artista apareció en la portada de la revista Rolling Stone y obtuvo cinco
nominaciones a los premios Grammy, en los que finalmente se alzó con el galardón a
Mejor Artista Revelación en enero de 1980.

Jones rechazó trabajar en la banda sonora de la película que Francis Ford Coppola
estaba preparando en ese momento, Corazonada, para la que ya contaba con Tom Waits,
de quien la artista se había separado recientemente. En 1981, después de una gira
mundial de presentación, Jones se instaló en Nueva York y lanzó un segundo álbum de
estudio, Pirates. Las letras de algunas de las canciones sugieren que el disco es
una respuesta a la ruptura de Jones y Waits; sin alcanzar el éxito comercial de su
disco de debut, este álbum cosechó críticas muy positivas y se vendió bien en el
Reino Unido, donde alcanzó el puesto #18 en las listas, y en Estados Unidos, donde
llegó al puesto #5 de Billboard y generó tres sencillos: Pirates (So Long Lonely
Avenue) (#40), Woody and Dutch on the Slow Train to Peking (#31) y A Lucky Guy
(#65). Jones volvió a ser portada de Rolling Stone y se embarcó en una nueva gira
internacional durante 1982, tras la que se estableció en San Francisco.

Cambio de estilo
En 1983 publicó un EP, originalmente en soporte de vinilo de 10 pulgadas de
diámetro: Girl at her volcano, que recogía algunos temas clásicos de jazz
interpretados en directo, así como su canción Hey, Bub, originalmente compuesta
para el álbum Pirates.

La artista ha declarado que durante esta época sufrió una adicción a la heroína y
posteriormente a la cocaína.2 Fruto de ello, en abril de 1983 Jones se trasladó a
París para "retomar el control"3 y, después de algunos meses, grabó canciones para
un nuevo disco de estudio, que apareció en 1984 con el título The Magazine. Con un
sonido más complejo y experimental que sus anteriores trabajos, no cosechó el mismo
éxito que estos (#44 en la lista Billboard), siendo el único sencillo el tema The
real end, que alcanzó el puesto #82 en las listas de Estados Unidos. En 1985, Jones
colaboró con el bajista Rob Wasserman para la grabación de dos temas, el clásico
Autumn Leaves y The Moon Is Made of Gold, una primera versión de una composición
que su padre realizó en 1954, y que posteriormente apareció en el álbum de Jones
Balm In Gilead en 2009.

Jones permaneció varios años apartada de los estudios y las giras, debido al
fallecimiento de su padre y, posteriormente, al nacimiento de su hija Charlotte,
fruto de su fugaz matrimonio con el músico francés Pascal Nabet-Meyer. En 1987, la
artista regresó a Estados Unidos, fijando su residencia en California, y recopiló
nuevas canciones para su cuarto disco, Flying Cowboys, publicado en 1989 con Geffen
Records. El disco, más accesible, despojado del sonido del piano que caracterizaba
sus trabajos anteriores, cercano a un estilo pop, tuvo una buena acogida entre
crítica y público, alcanzando el puesto #39 en las listas Billboard. Paralelamente,
su dueto junto a Dr. John interpretando el clásico Makin' Whoopee les reportó a
ambos un premio Grammy por la Mejor Colaboración Vocal de Jazz.

En 1991, Jones se embarcó en un proyecto original, Pop Pop, en el que versionó


temas variados de los artistas favoritos de su infancia. En el elenco seleccionado
se incluyen canciones de Jimi Hendrix y Jefferson Airplane, así como clásicos del
jazz y de musicales. Aunque interpretados en clave de jazz, la sencillez
instrumental de las piezas es la nota predominante. Al término de una nueva gira,
Jones volvió su interés a sus propias composiciones y publicó Traffic From
Paradise, con la colaboración del guitarrista Leo Kottke, en 1993. Este álbum marca
el comienzo de una nueva etapa en la carrera de Rickie Lee Jones, consagrada de
forma definitiva a la búsqueda de nuevos horizontes creativos. El disco incluye una
versión del tema Rebel, Rebel de David Bowie, que fue utilizada en la banda sonora
de la película Boys don't cry. Al respecto, a lo largo de la década de 1990, varios
otros filmes incluyeron temas de Jones en sus bandas sonoras.

Madurez y obra reciente


De vuelta a los escenarios, Jones aprovechó para lanzar con Reprise Records una
selección de temas grabados en formato acústico, publicada en 1995 como Naked
songs. Dos años más tarde, su colaboración con el músico experimental Rick Boston
dio como resultado Ghostyhead, un álbum de estudio con Warner en el que ambos tocan
un total de 21 instrumentos y que se adentra en el terreno del trip-hop. En 2000
Jones inicia una colaboración con la discográfica Artemis y lanza un segundo álbum
de versiones, It's like this, con temas de The Beatles y Marvin Gaye, entre otros,
y en 2001 sale a la venta un disco en directo, Live at Red Rocks, aunque en
realidad contiene material procedente de su gira de presentación de Flying Cowboys.

Desde el comienzo del nuevo milenio, Rickie Lee Jones ha retomado de forma
prolífica su actividad en los escenarios, así como su faceta de compositora,
publicando tres nuevos álbumes de estudio con sonidos heterogéneos. The Evening of
My Best Day (2003), con una importante carga política en contra de la
Administración Bush; The Sermon on Exposition Boulevard (2007), una revisión
improvisada de diversos textos bíblicos, basada en el libro The Words, de su
entonces pareja Lee Cantelon; y Balm in Gilead (2009), una colección de sencillas
canciones que Jones había recopilado durante su carrera, donde se incluye un dueto
con Ben Harper.

En 2005 también apareció Duchess of Coolsville, una antología de su obra hasta ese
momento. El título proviene del apelativo que la revista Time le dedicó en su
primer concierto de presentación después de firmar con Warner en 1978. Coolsville
es, a su vez, un tema incluido en el álbum de debut de la artista.

En 2012, Jones publicó The Devil You Know, una nueva colección de versiones,
incluyendo temas de The Rolling Stones, The Band y Van Morrison, entre otros, con
producción de Ben Harper. En 2015, Rickie Lee Jones fundó su propio sello
discográfico para el lanzamiento de su decimotercer disco de estudio, The Other
Side Of Desire, el primero con nuevas canciones de su autoría desde 2003.

Discografía
Rickie Lee Jones - (1979)
Pirates - (1981)
Girl at Her Volcano (EP) - (1983) - Temas clásicos de jazz en directo
The Magazine - (1984)
Flying Cowboys - (1989)
Pop Pop - (1991) - Versiones de temas de otros artistas
Traffic from Paradise - (1993)
Naked Songs - (1995) - Interpretación acústica de algunos de sus temas
Ghostyhead - (1997)
It's Like This - (2000) - Versiones de temas de otros artistas
Live at Red Rocks - (2001) - Grabación en directo de 1990
The Evening of My Best Day - (2003)
Rickie Lee Jones: Duchess of Coolsville - (2005) - Antología, triple disco
The Sermon on Exposition Boulevard - (2007)
Balm in Gilead - (2009)
The Devil You Know - (2012) - Versiones de temas de otros artistas
The Other Side Of Desire - (2015)
Referencias
«Intersections: The Education of Rickie Lee Jones». NPR.org. Consultado el 16 de
diciembre de 2016.
Hattenstone, Simon (17 de octubre de 2003). «The devil and Miss Jones». The
Guardian (en inglés británico). ISSN 0261-3077. Consultado el 16 de diciembre de
2016.
«Rickie Lee Jones | the official website - Interviews». www.rickieleejones.com.
Consultado el 16 de diciembre de 2016.
Enlaces externos
Sitio Oficial de Rickie Lee Jones (Inglés)
Control de autoridades
Proyectos WikimediaWd Datos: Q258846Commonscat Multimedia: Rickie Lee Jones
IdentificadoresWorldCatVIAF: 100314078ISNI: 0000 0001 2018 7093BNF: 13895741j
(data)GND: 134419731LCCN: n91120894NKC: osa2011641452SUDOC: 079490387Repositorios
digitalesEuropeana: agent/base/64197CineIMDb: nm0429122
Categorías: MujeresNacidos en 1954Cantantes de jazz de Estados UnidosNacidos en
Chicago
Menú de navegación
No has accedido
Discusión
Contribuciones
Crear una cuenta
Acceder
ArtículoDiscusión
LeerEditarVer historial
Buscar
Buscar en Wikipedia
Portada
Portal de la comunidad
Actualidad
Cambios recientes
Páginas nuevas
Página aleatoria
Ayuda
Donaciones
Notificar un error
Herramientas
Lo que enlaza aquí
Cambios en enlazadas
Subir archivo
Páginas especiales
Enlace permanente
Información de la página
Citar esta página
Elemento de Wikidata
Imprimir/exportar
Crear un libro
Descargar como PDF
Versión para imprimir
En otros proyectos
Wikimedia Commons

En otros idiomas
‫العربية‬
Deutsch
English
‫فارسی‬
Français
Italiano
日本語
Português
Русский
10 más
Editar enlaces
Esta página se editó por última vez el 25 may 2020 a las 09:02.
El texto está disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribución Compartir
Igual 3.0; pueden aplicarse cláusulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta
nuestros términos de uso y nuestra política de privacidad.
Wikipedia® es una marca registrada de la Fundación Wikimedia, Inc., una
organización sin ánimo de lucro.
Política de privacidadAcerca de WikipediaLimitación de responsabilidadVersión para
móvilesDesarrolladoresEstadísticasDeclaración de cookiesWikimedia FoundationPowered
by MediaWiki

También podría gustarte