Apostila  

Food Stylists

Aqui está um breve panorama. Há ainda dois tipos de fotografia de alimentos: fotos
editoriais de um livro ou de fotos e publicidade. Compreensivelmente, os anunciantes
querem seus produtos em lugar de destaque e em foco total. Editorial trabalho permite
maior criatividade em ambos parte do fotógrafo e estilista de alimentos do que os
anúncios. No mundo profissional, o estilista de alimentos e trabalho do fotógrafo em
conjunto para criar o look. 

 Historia:

Na década de 1960, o olhar era altamente estilizado. Alimentos foi apresentado com

uma abundância de acessórios, alguns totalmente alheios aos pratos. Você veria
faisões mortos adornar uma mesa, talvez um prato de frutas no fundo para preencher
o quadro. Copperware porcelana fina e cristal eram a norma. Os tiros foram usando
grande angular com um grupo de pratos ou propagação de fotos. O ângulo foi
geralmente em frente, ea luz era muito direta. 

Em 1970, começamos a ver tiro de alimentos no local, o estilo, embora um pouco mais
casual, ainda apresentava uma grande quantidade de coloridas, adereços. O uso de
adereços étnicos, tais como um sombrero mexicano em um diferencial, era comum. A
tendência de imagens grande angulares com vários pratos e condimentos no quadro
continuou. Iluminação continuou a ser bastante direta, mas uma maior variedade de
ângulos começou a ser utilizado - em frente, de cima para baixo, etc 

Em 1980, o próprio alimento começou a ter primazia sobre adereços. Muitas vezes

apenas um prato é destaque em uma foto. Casual entretenimento está em pleno
andamento e styling de alimentos tornou-se menos "formal", mas mantém um olhar
lustroso, com estilo. Guarnições que combinava com os sabores e complementar os
ingredientes se tornaram importantes. As guarnições foram utilizados para adicionar o
contraste de textura e cor ao prato principal. Props foram usados para combinar com o
tema ou a etnia dos alimentos e foram geralmente coloridos. A iluminação tornou-se
mais variadas para criar um clima. Não é mais a cada item em plena luz. O alimento é,
em pleno foco ea introdução de alimentos tiro dentro do seu contexto cultural foi
introduzido. Em essência, o olhar era um olhar cuidadosamente limpos casual sem
migalhas, sem vazamentos e nada fora do lugar. 

Na década de 1980 a meados de 1990, a tendência continuou casual. A iluminação

tornou-se mais experimental, os adereços perfeitos foram cuidadosamente escolhidos,
mais DOF nas fotos. Casual comida caseira com estilo estava em voga, bem com a
comida do chef de estilo que começou a bater a cena. Chefs arquitetonicamente
concebido alimentos - camadas de ingredientes, cores, pontos e rabiscos de molhos e
dustings de cacau em pó ou açúcar de confeiteiro no prato tornou-se popular. bordas
da placa foram muitas vezes decoradas com ervas picadas. 

Durante este tempo, os tiros durou horas, às vezes dias. Montamos o tiro, teve uma
Polaroid, e então mudou as coisas e reacendeu, até que tudo parecia
certo. Trabalhamos principalmente no estúdio sob as luzes do estúdio
quente. câmeras de grande formato eram a norma, apesar de alguns fotógrafos
profissionais começaram a usar câmeras de 35mm. Muitas vezes, levou alguns dias
para ver os resultados e às vezes uma re-filmar ocorreram.Então veio digital. 

Que alegria! Digital trouxe resultados imediatos - o estilista e fotógrafo podia ver o seu
trabalho sem ter que esperar. Liberdade finalmente! 

A partir do final dos anos 1990 a 2006, havia duas estrelas prime de alimentos; chefs
profissionais eo chef novo lar. Programas alimentares levou a televisão pela
tempestade. A comida era estilizado, com precisão e composição atraente. Star
Professional trabalho chefs era uma figura proeminente na cena de alimentos, mas
receberam folga dos escritores do alimento, tais como Australias Donna Hay. Muitas
vezes, matérias-primas, tais como cogumelos secos, macarrão ou especiarias, tornou-
se uma característica importante na fotografia, tanto como os tiros de solo ou para
complementar terminou pratos. 

Styling tornou-se mínimo, as regras foram quebradas. Fuzzy fotos estavam em voga

durante algum tempo, mas cedeu às fotos com DOF bem. pratos coloridos e fundos
desapareceu por um tempo, substituído por placas brancas, fundo branco. Props
desapareceu por um tempo. Tiroteio dentro de um contexto cultural
desapareceu.Ligeiramente fusão sorvete ou creme chantilly, migalhas de bolo ou pão
ralado, (anteriormente um não-não e cuidadosamente removidas por pinças) agora
ficou em pratos e tábuas de corte. Garnishes ainda encontrados os ingredientes como
um elogio na cor e sabor. Às vezes, artigos não alimentares, como barras, porco-
espinho e as conchas foram usadas por estilistas para definir alimentos humor. Em
geral, a apresentação despretensiosa da média para casa cozinhar tornou-se o
olhar. Estilistas e fotógrafos criou a sensação caseira com o mesmo cuidado. Tiros
geralmente centrada em um prato e eram frequentemente close-ups. Foi minimalismo
foto alimentos. 

Onde estamos agora? O olhar natural é isso. Encontramos um pouco o equilíbrio

novamente. A cor foi devolvido, mas o branco no branco, se bem feito, continua na
moda. O estilo é casual e confortável. O olhar é um pouco menos exigente - atirar
algumas ervas como um enfeite e deixá-los da terra naturalmente. Um pouco de
pingar molho, um pouco de sorvete derretido, algumas migalhas, uma fatia de carne
inferior perfeitamente cortados - todas essas coisas estão bem. Mas assim são as
composições precisas do chef estrela. 

Qualquer coisa vai, mas tenta criar uma atmosfera e fazer escolhas que aumentam o
assunto. Qualquer tipo de iluminação pode ser utilizada - natural, humor, suave,
direto. Qualquer tipo de ângulo. Atirar dentro do contexto cultural ou apenas o alimento
em si. 

Quer isto dizer que o estilo é desnecessário? Absolutamente não. Em um ambiente

profissional, o stylist e fotógrafo precisamos uns dos outros para criar esse look.

Boa cozinha e habilidades de cozimento e um conhecimento da química dos alimentos

são necessários para o profissional. A maioria dos profissionais aprenderam seu
ofício, ajudando os outros. A maioria tem chefs de formação e treinamento de arte ou
um olho para a arte. Poucos formal chamados alimentos formação estilistas, mas
agora alguns cursos são ministrados em escolas de culinária. A não-profissional, que
requer tempo e atenção aos detalhes, podem estilo relativamente bem. Basta lembrar,
a câmera pega tudo. 

Considerações atuais em estilo incluem cor, contraste, composição, apoiando e

enfeitar. Quando a guarnição, considere os ingredientes da receita ou o contexto
cultural do prato. Se você está fazendo um macarrão a bolonhesa, não há nenhuma
maneira que um enfeite de endro é apropriado. Se você está fazendo uma sobremesa
não descrita média - pau de canela não várias varas para fora o alto - especialmente
se a sobremesa não tem canela - prefiro usar biscoitos ou bolachas cigarro enrolado
que pode ser comido. Não colocar fatias de laranja em uma sobremesa de framboesa
apenas para obter contraste de cor. Essas coisas não fazem sentido culinário e
amadorismo. Pense no contexto da receita ou da cultura, a menos você está fazendo
uma paródia sobre a culinária ruim. 

Nos primeiros anos, fingindo que era a norma. Receitas werent feitas com as
especificações, mas de estilo. As coisas não podem ser cozidos ou totalmente feito um
pouco fora de ordem, mas a maior parte da integridade da cápsula é mantida. O que é
importante na preparação dos alimentos é a manutenção da cor e textura. Tire o arroz,
por exemplo, cozinhe-lo um pouco para os grãos permanecem separados e atirá-los
em um pouco de óleo de cozinha, se necessário, criar um pouco de brilho. Undercook
carne, aves e peixes por isso não olha seca.Encontre os melhores produtos à procura
em termos de forma e cor e tentar manter a cor, mesmo que seu cozinhado por
branqueamento em água salgada e refrescante em água gelada. Err para underdone -
afinal, ninguém é realmente comer a comida. 

Nos velhos tempos, um frango assado foi parcialmente cozidos uma galinha e pintou
com óleo do motor para conseguir alguma cor. Hoje, ainda parcialmente cozinhar ou
undercook peixe, carne ou frango para mantê-la mais gorda. Aves e carnes pode ser
pintado com molho de soja ou de cozinha Bouquet, e várias outras misturas, em
seguida, queimou rapidamente para obter a cor perfeita. Antes de vegetais verdes
eram verde-oliva. Hoje, branquear os vegetais em água salgada, atualizá-los em água
com gelo para interromper o processo de cozimento e manter a cor brilhante. Antes
usado para tingir os tomates, maçãs, laranjas, limões, etc, com corante alimentar e
hoje encontramos o espécime perfeito e usá-lo como está. Antes nós fazíamos a
falsificação de creme de gelo de açúcar em pó, gordura hidrogenada, como
salgadinhos, e corante alimentar, mas agora o McCoy real é frequentemente
utilizado. Nós ainda passar por caixas de biscoitos ou embalagens de pães de
hambúrguer para encontrar o perfeito. E não, nós usamos raramente verdadeiro café
em um tiro porque o café é oleosa e uma película iridescente de formas de óleo na
parte superior e cria uma reflexão. Hoje nós não tomar uma fatia de bolo e
cuidadosamente reconstruí-lo com espetos, cola maluca e pinças. Em vez disso,
simplesmente deixá-lo natural e limpá-lo para adquirir uma boa composição
fotográfica. 

Uma nota final, que todos vocês provavelmente sabem, sempre usar ervas frescas
para decorar e mantê-los refrigerados até que esteja pronto para usá-los. Corte uma
fatia de limão que perfeito ou encontrar o perfeito tomate maduro. Claro que você pode
corrigir algumas imperfeições no photoshop, mas não há nada como a coisa real.

Você pode ter alguns desses e definitivamente não vai usar todos eles por um
tiro. Dependendo o que você fotografar, você pode encontrar uma ferramenta
desta lista que você vai fazer um estilo mais fácil. lojas de cozinha arent os
únicos lugares para olhar. A loja é um paraíso para os estilistas. 

 facas afiadas: lâminas serrilhadas e borda em linha reta para fazer o

corte perfeito. 
 Pinças: usado para remover distracção bits de alimentos; para colocar
pequenos itens, tais como ervas, pequenos cubos de tomate, etc 
 Descascadores, goleadores, melão zesters citros, raladores de todos os
tamanhos. 
 Metal e Espeto de Bambu e palitos: espetos de metal de calor para fazer
marcas da grade. Use espetos de bambu reorganizar pedaços de comida,
se necessário reconstruir, palitos para segurar as coisas fora de vista. 
 Crazy Glue: Use com alimentos não cooperativos que mantém em
movimento. 
 Tubo de PVC em vários comprimentos e larguras e Moldes Small: Use a
moldar o alimento em uma forma particular. 
 Cozinha Blow Torch: Use a caramelizar o açúcar, a marrom ou queimar
em lugares específicos, (pimentos assados, frango assado, etc) 
 Pincéis, vários tamanhos: Use a pintar o molho de soja, marinadas, óleo
sobre a comida para criar a cor desejada ou brilho. 
 Spray garrafa de água: Use para criar as gotas de água. 
 Glicerina, diluída em água, em frasco de spray: Use para criar perfeito
duradoura gotas de água. 
 Óleo de cozinha: Use com moderação para criar o brilho. 
 Artista da paleta facas e espátulas: Use para suavizar alimentar, criar
textura. 
 X-Acto ou Matte Knife: Use para guarnecer para uma borda perfeita
limpo. 
 pistola de calor para derreter o queijo. 
 Garrafas Squeeze: Use para fazer rabiscos e gotas de molhos. 
 Decoração Tubos e Pastelaria Bolsas: Use para tubagem de chocolate,
molhos de espessura, tornando bordas decorativas, etc Se você não tiver
um saco de confeitar, você pode usar um saco plástico peso pesado -
cortar um canto no fundo e colocar o tubo de pastelaria através do orifício;
parcialmente encher o saco e usar. 
 Cookie ou biscoito cortadores Use para fazer bolinhos ou fazer
decorações. 
 Ice Pick: Use para esculpir. 
 Peneiras ou crivos: Use para polvilhar pratos com cacau ou açúcar em
pó ou de confeiteiro ou especiarias como canela. 
 Conta-gotas: Usado para tornar perfeito gotículas de líquido 
 Tesoura (retas e curvas): Use para cortar as curvas e bordas retas. 
 Tabuleiros: Tabuleiro Freeze e coloque alimentos que serão congelados
tiro no tabuleiro e voltar a congelar.Para sorvete, cada colher várias
 colheres em um tabuleiro levemente pulverizada com spray cozinhar ou
assar. 
 Pinças e espátulas: Use para mover-se e arranjar comida. 
 Cozinha USAs Bouquet ou Molho de Soja, diluído, para dar carne de
aves de capoeira e um olhar dourado. 
 Q-Tips ou Ear Buds: Use para limpar marcas indesejadas e
derramamentos de adereços. 
 Glass-Spray de limpeza: Use para limpar as placas e suportes a serem
utilizados. 
 Toalhas de papel: Use acessórios para limpeza de vidro com spray de
limpeza. 
 Press-Stick (adesivo reutilizável branco) - Use para manter o alimento
em várias posições. 
 Lucite ou plástico transparente Blocos: Use para escorar de alimentos
em várias configurações. 
 Tape: sempre à mão. 
 Fake Ice: Um salva-vidas para os profissionais.

Props desempenhar um papel muito importante na fotografia de

alimentos. Hoje nós temos alguém que ama adereços recolha de alimentos. A
partir de tomá-lo emprestado dos pais para arrancando a porta, ela divide sua
experiência com a gente sobre a coleta, seleção e usando adereços em
fotografia de alimentos.

Beretta Vamos Ilva Bem-vindo

Ilva ( @ lucullian ) é um fotógrafo freelance (veja seu portfolio aqui ) e,
principalmente, editoriais e fotografias. Ela escreve em Delícias Lucullian e
receitas posts no blog. Ela escreveu série de posts adereços alimentar
chamado Comida Props, no domingo. Essas mensagens têm grande
informação. Leia sobre suportes para o fundo , utilizando pratos, copos e
talheres e, finalmente, toda pôr em têxteis, como toalhas de mesa, toalhas de
cozinha e guardanapos .
Eu tinha um bom tempo conversando com Ilva. Ela é tão apaixonada por
comida e adereços eu estava gostando de falar com ela que a conversa que
deveria durar cerca de 45 minutos foi a 90 mins. Eu gostei da entrevista.
Infelizmente, a gravação foi instituído ruim e tem muito a saída de torresmo e
clicando em e depois de alguns chutes kung-fu eu era capaz de salvar a foto
com apenas um certo grau. Após o jogador tem de áudio editado com algum
nível de limpeza, é necessário que haja um pouco mais fez.
Aperte o play para ouvir a entrevista. Note que esta versão do arquivo de
áudio tem cerca de torresmo e clique em sons a volumes mais elevados. 
Por que você precisa Props alimento?
Props fazer fotografias alimentar melhor e criar uma atmosfera e um ambiente
para uma foto. Props criar um cenário ou de humor nas fotos que faz com que
espectador pense sobre o fotógrafo está tentando se comunicar. Ilva dá um
exemplo de um molho vermelho na placa marrom que faz o olhar foto ruim.
Criando Prop Recolha no custo mínimo
Quando você não tem muito espaço e orçamento limitado, você pode se
concentrar em alguns adereços usados universalmente. Você pode ir com
algumas placas brancas, algumas colheres e garfos, que pode ser usado em
maior variedade de fotos de alimentos.Uma vez que você tem, você pode
comprar várias cores, tecidos e diferentes tipos de óculos.
Ser engenhoso e tentar olhar para as coisas que você já tem. Pode haver
alguns itens em sua casa que pode ser usado como um adereço.
Como escolher uma boa experiência?
Selecionando um bom fundo é importante para fazer uma foto de dar água na
boca. Fundo deve ser escolha de tal ordem que aumenta
fotografia. unsupportive executar o plano de fundo da foto. Como no exemplo
acima, molho vermelho na placa marrom não parece bom. Da mesma forma o
fundo precisa ser selecionado pensando na cor dos alimentos,
Como selecionar Props para um prato
Comece com a cor dos alimentos e, em seguida, decidir sobre a placa e depois
pensar em talheres e fundo. O objetivo aqui é enfatizar o alimento assim que o
alimento deve ser proeminente e tudo o resto deve ser de apoio alimentar.
Experimente várias opções. É um processo para alterar o seu plano de fundo
ou talheres ou outros adereços para ver qual fica melhor no seu prato de
comida.
Câmara vê as coisas de forma diferente do que o olho humano. Então treinar
seu olho para ver como uma câmera quando você está tirando fotos. Até então,
olhar pelo visor para ver como as fotos fazem parecer.

Os workshops são realizado nos sábados, com carga horária de 8 horas. São
abordados no curso teoria e prática em food styling e fotografia de
gastronomia. Os pré-requisitos são noções básicas de fotografia ou culinária.
Não é necessário levar equipamentos fotográficos ou de culinária  

Ementa:

 Ferramentas e requisitos do food stylist

 Ferramentas e requisitos do fotógrafo de alimentos
 Conceitos da fotografia de alimentos
 Prática em food styling
 Prática em fotografia
 Conceitos da fotografia de alimentos
 Dicas e receitas de food styling
 Dicas e técnicas de fotografia
 Simulação de produção fotográfica

10 motivos para contratar um fotógrafo

especializado em gastronomia
michelteosin | 03/05/2011
fotografia: Michel Téo Sin / food stylist: Heiko Grabolle / cliente: Tyson do Brasil

1. Na fotografia de gastronomia, a linha que divide o “apetecível” e o “não

apetecível” é bem tênua.
2. Uma fotografia mal feita não prejudica apenas a imagem do seu produto, como
também a imagem da sua empresa e a marca/nome dela.
3. Uma imagem não transmite cheiro nem sabor, mas precisa atiçar o olfato e
paladar apenas com a visão, e o fotógrafo é especialista em transmitir
sensações/sentimentos por meio de imagens.
4. Fotografia significa desenhar com a luz, sendo assim, os fotógrafos sabem
explorar a luz para valorizar as cores, formas e texturas dos alimentos.
5. Bons fotógrafos (e food stylists) estudaram assuntos relacionados a estética,
forma, cores, signos, etc a teoria das cores e por causa disto sabem quais
elementos visuais usar nas fotografias.
6. Profissionais estudam e planejam cada trabalho, desta forma otimizando o
tempo, custo e evitando desgastes das partes envolvidas durante e após a
produção.
7. Em termos de equipamentos, os profissionais possuem as ferramentas
específicas para cada tipo de trabalho, como lentes, câmeras, luzes, etc.
8. As fotografias precisam ser belas por si só, mas também devem ser planejadas
para integrar-se nas diferentes peças gráficas em que elas serão aplicadas.
9. Em questões tributárias, profissionais possuem CNPJ e desta forma, emitem
nota fiscal dos seus trabalhos e pagam impostos.
10. Caso o cliente saiba que necessita de fotografias, mas não sabe exatamente
quais, profissionais analisam as suas necessidades e problemas e sugerem as
soluções para as mesmas.

11. Algumas pessoas nos questionam na diferença em fotografar um prato em um

fundo ambientado ou em um fundo liso, e isto nos motivou a escrever o que
achamos sobre:

12. Imagem com ambientação: Além do apetite, o objetivo é do observador

relembrar momentos, lugares, pessoas e desta forma associar a marca/produto
com um conceito. A ambientação deve valorizar o alimento e não tirar a
atenção dele, para isto usamos o recurso fotográfico de desfoque. Para
ambientar a cena geralmente utilizamos louças, objetos de decoração e
tecidos.

13. Imagem sem ambientação: Podemos dizer que é um trabalho mais técnico. O

objetivo é do observador/consumidor saber em que consiste o prato/alimento.
Toda a imagem fica em nitidez e por causa disto, o trabalho de foodstyling é
muito mais exigido, como também é indicado para a aplicação em materiais
gráficos, pois o fundo da imagem pode ser modificada.