¿Qué es el arte minimalista?

Contenido [Mostrar]

El concepto minimalista, de forma general, es diferentes cosas que se han visto reducidas a lo esencial y quita los
materiales que sobran, a todo aquello que ha sido reducido a lo esencial, sin elementos sobrantes que rellenen sin un
sentido.

El arte minimalista es una corriente artística contemporánea surgida en Estados Unidos, durante la década de los años
60, que tiene como tendencia reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos mínimos y básicos, por
lo tanto solo se verán representaciones de cosas esenciales y fundamentales para el artista, que utiliza la geometría
elemental de las formas, buscando la mayor expresividad con los mínimos recursos, siendo como una crítica a la
desmesura y el recargamiento de ciertas manifestaciones artísticas del momento, particularmente la del pop art.

El minimalismo tiene sus raíces en los aspectos reductores de la modernidad, y es a menudo interpretado como una
reacción contra el subjetivismo y emocional ismo del expresionismo abstracto y el pop art, y un puente a las prácticas
del arte postmoderno
El arte minimalista se ha visto influenciado por tradiciones orientales, como la japonesa, tendientes a la reducción de
elementos y a la economía de recursos, etc.

El minimalismo permite la mayoría de variaciones hacia el zen y el orientalismo, pudiendo utilizar muebles u objetos de
estilo oriental que serán perfectos para acercarse a ambientes más eclécticos, prefiriendo los espacios altos, tipo loft,
con una segunda planta a la vista o entrepiso,

El perfil de una persona que utiliza el arte minimalista es claramente ordenada, ofreciendo un orden estético que se
apoya en la no acumulación de objetos innecesarios que perturben su visión. Por eso se dice que el minimalismo no está
pensado para gente desordenada.

El arte minimalista, como hemos comentado anteriormente, es un movimiento del arte el cual se fue desarrollando a
partir del arte occidental y fue después de la Segunda Guerra mundial (en el año 1960) cuando este estilo de arte
comenzó a destacar.

Este estilo del arte, al desarrollarse del arte occidental, tiene diferentes movimientos artísticos entre los que destaca el
uso de los materiales básicos y mínimos para realizar obras de arte. Un ejemplo de esto podría ser el uso de un tejido
natural, formas geométricas sencillas o colores puros.
El arte minimalista no solo se reduce a la pintura y a la música, sino que también a la escultura, el diseño, la arquitectura
y el mobiliario, por ejemplo, En este sentido, hoy en día es común encontrar tendencias minimalistas, incluso en la
decoración de casas y de espacios interiores, como las habitaciones, la cocina o los muebles.

Características del arte minimalista

Las características más destacadas de este estilo de arte, si hablamos de manera general, son:

Abstracción total: las obras operan sólo en términos de material, superficie, tamaño y color.
Se expresa con gran austeridad en la composición y la ausencia de ornamentos innecesarios,
Máxima sencillez: buscan la reducción para eliminar toda alusión simbólica y centrar la mirada en cuestiones puramente
formales: el color, la escala, el volumen o el espacio circundante.
En la escultura: se usan formas semejantes a cubos, pirámides o esferas, organizadas en ángulos rectos, generalmente
en series.
En la pintura: se utilizan las superficies enfáticas monocromáticas, generalmente pintura blanca sobre fondo blanco o
de otros colores apenas modificados con líneas y puntos casi imperceptibles por marcas cerca del borde o por
pincelazos. Niegan cualquier efecto ilusorio y literal, haciendo que la pintura sea sólo “pigmento específico” sobre una
“superficie específica” Utilización directa de los materiales manipulados lo mínimo posible.
Se emplean distintos materiales a fin de explotar la interacción de sus características físicas.
Juegan con la creación de contrastes como brillante-mate, suave-áspero, opaco-transparente, y grueso-fino.
En la pintura se aplica la pintura empastada con efectos de jaspeado o a base de gruesas pinceladas paralelas, a fin de
acentuar el carácter literal.
Se crean obras de gran formato y pinturas sin marco.
Predominio de formatos y colores neutros.
Purismo estructural y funcionalidad, con una gran precisión en los acabados.
arte minimalista relojLos colores en el arte minimalista
Una de sus principales características del minimalismo es el uso de colores puros, con superficies o fondos
monocromáticos, de tonos suaves predominando el blanco, utilizando una amplia gama de sus variedades y el crudo,
aunque también se utilizan los tostados o el negro con sutiles toques de color para acentuar detalles y accesorios. Para
el contraste utilizan algunos detalles ornamentales de los que, en ningún caso, hay que abusar. Por ejemplo se puede
poner un detalle de color, utilizando el color rojo, representando una alfombra, como un objeto único.

Los materiales utilizados en el arte minimalista

Los materiales son otro de los puntos claves del minimalismo. En la ambientación minimalista se utiliza la madera, tanto
en pisos como en muebles, y los materiales rústicos, como el cemento alisado, vidrio, alambre de acero, venecita y
piedras, principalmente en estado natural, que haya sido manipulado lo mínimo posible.

Los Textiles utilizados en la decoración minimalista

Las telas que se utilizan deben evitar lo agresivo y barroco, aportando frescura y dando una sensación de tranquilidad
invitando a la relajación. Se utilizarán telas lisas rozando lo austero, descartando las telas floreadas y estampadas. Se
prefieren las telas rústicas en color marfil,con texturas como el lino o lonetas. Respecto a la decoración en el arte
minimalista, con cortinas, almohadones y tapizados se seguirá una unidad y un equilibrio en el conjunto.

La escultura en el arte minimalista

A la hora de hablar de la escultura debemos decir que fue un campo artístico muy destacado, utilizando las formas
geométricas simples que no representaban ninguna imagen. Los escultores minimalistas encargaban sus obras a
industriales sin participar en el proceso, manteniéndose al margen para que no hubiera ningún rastro de humanidad. En
sus obras se podía captar su totalidad de una sola vez y de una forma inmediata, así con una primera vista las obras eran
entendidas.

En la escultura minimalista podemos observar diferentes artistas como por ejemplo son: Robert Morris, Carl Andre,
Donald Judd, Dan Flavin y Sol LeWitt.

minimalismo sencillezLa pintura en el arte minimalista

Se trata de una pintura abstracta que se originó en los Estados Unidos, concretamente en Nueva York, en la década de
los años 1960, desarrollándose durante los años 1970. Sus principales características son: el uso de formas rectangulares
y cúbicas, destacando una Igualdad de las partes del cuadro, usando la repetición, usando superficies neutras y creando
lienzos de gran formato, predominando mucho el color.

Si hablamos de la pintura minimalista tenemos que destacar que tenía una gran influencia del constructivismo, aunque
destacó más las influencias que tenía de las proposiciones reduccionistas expuestas por el artista Ad Reinhardt.

Hay millones de pintores destacados de esta clase de arte, entre ellos están Robert Ryman, Agnes Martin y Robert
Mangold.

Diseño y arquitectura minimalista

En el arte minimalista también podemos observar algunas tendencias de arquitectura y diseño en las cuales las
estructuras están reducidas a los elementos y materiales necesarios sin sobrepasarse. En el diseño y la arquitectura
minimalista podemos observar las influencias que tiene del diseño y la arquitectura japonesa. Alguno de los artistas
destacados de la arquitectura minimalista son: Tadao Ando, Rudi Riccioti, John Pawson, Hiroshi Naito y Souto de Moura.
Música minimalista
Normalmente, cuando hablamos de algún estilo de arte no solemos nombrar el campo de la música dentro de ese estilo
sin embargo, la música minimalista tiene unas características determinadas que la diferencian de otros estilos de música.
Estas características son:

Pulsos constantes
Movimientos lentos “Éctasis” que suelen encontrarse en forma de tonos muy largos o de zumbidos.
Repeticiones de frases musicales, suelen ser cortas y con pocas variaciones.
Intensidad en la armonía tonal.
Existen otras características que diferencian a la música minimalista pero estas son las más destacadas y por las cuales la
música minimalista ha destacado. Hay diversos artistas que se han ido, a lo largo del tiempo, asociando con este estilo
de música. Entre ellos podemos destacar algunos como por ejemplo son: Steve Reich, Jeff Mills, Brian Eno, Cornelius
Cardew, Arvo Pärt, Ricardo Villalobos, Henryk Górecki, Philip Glass y Richie Hawtin, estos serían algunos de los artistas
más destacados aunque como hemos dicho anteriormente existen varios más.

arte minimalistaArtistas del arte minimalista

En el arte minimalista, entre los arquitectos, diseñadores industriales y gráficos más interesados en crear espacios y
productos minimalistas destacan:

Alvar Aalto: nacido en el, finlandés, figura capital del modernismo internacional y de lo que se conocería como diseño
escandinavo. Sus edificios aprovechaban la naturaleza a lo Frank Lloyd Wright, mientras su mobiliario se inspiró en las
sillas tubulares de Marcel Breuer que tenía en su propia casa.

Dieter Rams: nacido en el 1932, alemán, es uno de los diseñadores industriales más influyentes del siglo XX. Definió un
estilo poco pretencioso, elegante, legible, esencial sin ser frío, legible y con un riguroso lenguaje visual.

Jonathan Ive: nacido en 1967, británico. Su talento para aportar su propia visión minimalista del diseño, inspirada en
trabajos previos como el de Dieter Rams, así como la tutela intuitiva de Steve Jobs, conformaron el tándem diseñador-
industrial más reconocido del minimalismo.

Kenya Hara: nacida en el 1958, japonesa, experto en la creación de imágenes corporativas, parte de los conceptos
estéticos zen, wabi-sabi, iki, etc. Cree que el minimalismo y los productos desnudos, usables y bien pensados marcarán
el siglo XXI.

Tadao Ando: nacido en el 1941, japonés, es un arquitecto autodidacta cuya obra ha sido categorizada como
“regionalismo crítico”. Para realizar sus obras se ha servido de su profundo conocimiento de las corrientes filosóficas y
estéticas japonesas que tanto han influido el diseño occidental desde el siglo XVIII.

Alberto Campo Baeza: nacido en el 1946, español, su obra arquitectónica es reconocida en todo el mundo como uno de
los exponentes del minimalismo, con especial atención a la interacción de sus espacios y la luz.

Eduardo Soto de Moura: nacido en el1952, portugués, es uno de los arquitectos más reconocidos, cuya obra. Sus
edificios se integran con el entorno después de interpretarlo sin pretensiones y, como otros diseñadores y arquitectos
minimalistas, trabaja con texturas ásperas e intemporales, tales como el hormigón, las piedras y la madera local.

Álvaro Siza Vieira: nacido en el 1933, portugués, quiso ser escultor y sus anhelos se cumplieron en parte, al convertirse
en arquitecto. Su arquitectura es intemporal, áspera, estoica. Sus edificios están atentos a la luz y se han alimentado de
su entorno.

Phillippe Starck: nacido en el 1949, francés, es uno de los diseñadores industriales más reconocidos por expertos y gran
público. Sus diseños son funcionales y tienen una vocación ecológica:
John Pawson: nacido en el 1949, británico, su trabajo en arquitectura y diseño industrial se inspiran tanto en la tradición
estética y filosofía orientales como por la sobriedad occidental. En sus obras trata de resolver retos de espacio,
proporción, luz y materiales, a través de un lenguaje de patrones que siempre tiene en consideración el entorno y
contexto cultural.
Qué es Minimalista:

Minimalista se refiere al arte minimalista, o simplemente minimalismo, una corriente artística del vanguardismo que se
destaca por considerar que “menos es más”.

MINIMALISTA
WALKING BALL, RUTH VOLLMER, 1959

El minimalismo surge en Estados Unidos, durante la década de los 60, y se caracteriza por el empleo de elementos
básicos, la economía de recursos en sus composiciones, la simplicidad cromática, la geometría rectilínea y un lenguaje
sencillo.

El principal axioma del arte minimalista “menos es más” fue acuñado por el arquitecto Ludwig Mies van der Rohe (1886-
1969).
El minimalismo, en inglés minimal art, nace como una reacción a la desmesura y el recargamiento de ciertas
manifestaciones artísticas del momento, particularmente la del Arte pop o Pop art.

Del movimiento artístico surge el estilo minimalista que se distingue por reducir los objetos, las formas y los elementos
sobre los cuales se trabaja a su expresión más esencial, buscando la mayor expresividad con el mínimo de recursos.

El minimalismo, tanto su lenguaje como su filosofía, se ha ido adaptando a las distintas formas de arte, como la pintura,
la escultura, la literatura y la música, pero encuentra su máxima expresión en la arquitectura, el diseño, la moda y la
gastronomía.

En este sentido, hoy en día es común encontrar tendencias minimalistas en el diseño de interiores, en la arquitectura e
incluso en tatuajes minimalistas, cuyos diseños buscan reducir todo a su estado más esencial.

CARACTERÍSTICAS DEL ARTE MINIMALISTA

El arte minimalista se caracteriza por su abstracción, trabajando fundamentalmente en función del color, las líneas, la
superficie y el formato.

El minimalismo como parte de las corrientes del vanguardismo artístico surge como una reacción contra la saturación de
objetos e información de la cultura popular. De esta manera, el concepto minimalista implica el uso literal a los
materiales, austeridad en la composición y ausencia de ornamentos innecesarios.

La corriente artística minimalista implica un purismo a nivel estructural y funcional que se traduce en una impresión
general de orden, donde todo se ajusta con sencillez y armonía.

El minimalismo, además, se ha visto influenciado por tradiciones como la japonesa, que suelen enfatizar en la
simplicidad de la belleza natural de los objetos y en la economía de los recursos.

Arte minimalista – Principales características

El concepto minimalista, de forma general, es diferentes cosas que se han visto reducidas a lo esencial y quita los
materiales que sobran, a todo aquello que ha sido reducido a lo esencial, sin elementos sobrantes que rellenen sin un
sentido.

El arte minimalista es una corriente artística contemporánea surgida en Estados Unidos, durante la década de los años
60, que tiene como tendencia reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos mínimos y básicos, por
lo tanto solo se verán representaciones de cosas esenciales y fundamentales para el artista, que utiliza la geometría
elemental de las formas, buscando la mayor expresividad con los mínimos recursos, siendo como una crítica a la
desmesura y el recargamiento de ciertas manifestaciones artísticas del momento, particularmente la del pop art.

El minimalismo tiene sus raíces en los aspectos reductores de la modernidad, y es a menudo interpretado como una
reacción contra el subjetivismo y emocional ismo del expresionismo abstracto y el pop art, y un puente a las prácticas
del arte postmoderno
El arte minimalista se ha visto influenciado por tradiciones orientales, como la japonesa, tendientes a la reducción de
elementos y a la economía de recursos, etc.
El perfil de una persona que utiliza el arte minimalista es claramente ordenada, ofreciendo un orden estético que se
apoya en la no acumulación de objetos innecesarios que perturben su visión. Por eso se dice que el minimalismo no está
pensado para gente desordenada.

El arte minimalista, como hemos comentado anteriormente, es un movimiento del arte el cual se fue desarrollando a
partir del arte occidental y fue después de la Segunda Guerra mundial (en el año 1960) cuando este estilo de arte
comenzó a destacar.

Este estilo del arte, al desarrollarse del arte occidental, tiene diferentes movimientos artísticos entre los que destaca el
uso de los materiales básicos y mínimos para realizar obras de arte. Un ejemplo de esto podría ser el uso de un tejido
natural, formas geométricas sencillas o colores puros.
El arte minimalista no solo se reduce a la pintura y a la música, sino que también a la escultura, el diseño, la arquitectura
y el mobiliario, por ejemplo, En este sentido, hoy en día es común encontrar tendencias minimalistas, incluso en la
decoración de casas y de espacios interiores, como las habitaciones, la cocina o los muebles.

Las características básicas del estilo minimalista son:

- Abstracción total: las obras operan sólo en términos de color, superficie y formato
- Economía de lenguaje y medios.
- Producción y estandarización industrial.
- Uso literal de los materiales.
- Austeridad con ausencia de ornamentos.
- Purismo estructural y funcional.
- Orden.
- Geometría Elemental Rectilínea.
- Precisión en los acabados.
- Reducción y Síntesis.
- Máxima sencillez.
- Concentración.
- Desmaterialización.
- Ausencia de contenido formal o de estructuras relacionales.
- Carácter "opaco".
- Superficies enfáticas monocromáticas.

Características de algunas disciplinas de las artes visuales con estilo de Arte minimalista:
• El arte minimalista es una corriente artística contemporánea surgida durante la década de los años 60
• Tiene sus raíces en los aspectos reductores de la modernidad
• Presenta tendencia a reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos mínimos y básicos
• Las obras son representaciones de cosas esenciales y fundamentales para el artista
• La conexión entre obra y espacio es propiciada por el tamaño o la colocación del objeto
• El arte minimalista emplea la geometría elemental de las formas, buscando la mayor expresividad con los mínimos
recursos
• En el minimalismo predominan paredes blancas desnudas y grandes salas
• Las obras minimalistas modifican la percepción del espacio circundante de forma intencionada
• En la escultura se usan formas semejantes a cubos, pirámides o esferas, organizadas en ángulos rectos, generalmente
en series
• En el arte minimalista el espacio es el lugar en el que se produce el encuentro entre sujeto y objeto y la experiencia de
la obra
• La pintura minimalista presenta influencia del constructivismo, usa formas rectangulares y cúbicas, usando la
repetición en superficies neutras, predominando mucho el color
• La decoración minimalista presenta un orden estético apoyándose en la no acumulación de objetos innecesarios que
perturben su visión.
• El arte minimalista presenta una abstracción total, operando exclusivamente en términos de material, superficie,
tamaño y color
• El minimalismo expresa gran austeridad en la composición y la ausencia de ornamentos innecesarios
• Busca la reducción que centre la mirada en cuestiones formales como el color, la escala, el volumen o el espacio
circundante
• En la ambientación se utiliza la madera y materiales rústicos, como el cemento alisado, vidrio, alambre de acero y
piedras, principalmente en estado natural.

El arte minimalista no solo se reduce a la pintura, sino que también a la música, escultura, el diseño, la arquitectura y el
mobiliario, en este sentido, por lo que actualmente podemos encontrar tendencias minimalistas, en la decoración de
hogares, de espacios interiores, la cocina e incluso los muebles.