historia del arte el arte romano la edad de oro el foro romano el 1 del corazón del imperio el

Pilar del mundo antiguo aquí se fundó Roma desde aquí se refiere el mundo desde que la
pequeña ciudad de Estado se extendió en el transcurso de pocos siglos para formar el mayor
imperio que jamás haya existido sobre suelo europeo La Roma primitiva cuando aún era una
ciudad básicamente rural se desarrolló bajo la influencia de la cultura etrusca la loba famosa
del Capitolio es obra de un artista de truco del siglo quinto antes de Cristo se dice que el
legendario fundador de Roma Rómulo y su hermano gemelo remo fueron amamantados por
una loba que de ese modo pasó a convertirse en el símbolo de la ciudad la estatua de bronce
es una de las obras cumbre del arte etrusco su particular apariencia se asienta en su realismo y
en la severidad de sus formas arcaicas los niños son una adición renacentista después de los
etruscos fueron los artistas griegos quienes trabajaron para los romanos la cultura global del
imperio romano fue influida poderosamente por el ejemplo de los griegos los romanos creían
que su propia cultura era una selección de los mejores y más bellos trabajos creados por los
griegos expansión del imperio en el siglo segundo después de Cristo el emperador Adriano
decidió deliberadamente poner fin a futuras conquistas el muro de Adriano construido a través
de Escocia es solo un ejemplo de las fronteras fortificadas con las que el emperador en el
transcurso del tiempo rodeó virtualmente a todo el imperio helio cualquier lugar donde mares
y ríos no proporciona sin protección natural se construyen murallas contra los germanos en el
ring y en el Danubio contra los partos en el éufrates incluso contra las tribus del desierto en el
fuerte del Sáhara de ese modo el imperio se cerró y se fortificó contra los bárbaros para sus
habitantes el imperio era la quintaesencia de la civilización las legiones romanas vigilaban las
inacabables fronteras desde Escocia hasta el norte de África desde el mar negro hasta España
proporcionaban seguridad a un vasto imperio donde gentes de diversas razas convivían con
armonía griegos y egipcios nómadas africanos y Dios judíos íberos galos germanos en el siglo
tercero la integración había llegado tan lejos que caracalla fue capaz de dar a todos los
habitantes libres del imperio en la categoría de ciudadanos se podría decir que era una obra de
arte política la protección contra los enemigos externos iba avanzando en paralelo con la
organización interior el enorme imperio estaba abierto y comunicado a través de una única red
de transportes la destreza de ley las altas montañas las profundas depresiones los grandes ríos
muchas de las actuales carreteras europeas están construidas sobre los viejos fundamentos
romanos los romanos eran maestros en la construcción de carreteras una red de rutas directas
extendía por todo el país uniendo a las innumerables ciudades unas con otras lo que
originariamente tenía un propósito militar pronto se convirtió en la arteria de la civilización y la
cultura en los desiertos del norte de África en tinga todavía se conservan restos
impresionantes de la técnica romana en la construcción de carreteras desde la ciudad de
legionarios del emperador trajano las carreteras se extendían radialmente por el país
estrictamente geométricas líneas axiales dividen los distritos de la ciudad y demuestran la
Suprema importancia del orden romano el orden era el objeto de todos sus esfuerzos en todas
las entradas de la ciudad se dirigían arcos del triunfo en recuerdo de aquellos a quienes debían
su prosperidad originariamente el carro triunfal del emperador coronaba el arco los relieves
ornamentales relataban las hazañas heroicas del constructor estos arcos de triunfo que
inmortalizaban las victorias de los emperadores pueden encontrarse a lo ancho y largo del
antiguo imperio romano por debajo de estos arcos era una experiencia un recuerdo físico del
poder y esplendor de los gobernantes las carreteras se complementaban con puentes y
acueductos como las carreteras no eran construcciones puramente funcionales eran
auténticas obras maestras de la ingeniería romana incluso el puente más diminuto y escondido
en cualquier lugar remoto de los Alpes simboliza el absoluto dominio de los arquitectos
romanos que tan hábilmente sabían imponerse a la naturaleza las aguas del deshielo
primaveral se transportaban a cientos de kilómetros desde las montañas hasta las ciudades
muchas de estas obras no tenían porque haberse construido el sistema de vasos comunicantes
ya era conocido por los griegos durante la edad media la mayor parte de los acueductos y
fuentes sufrieron un gran deterioro y se convirtieron en ruinas aún así el pontificar en el sur de
Francia construido en la época de Augusto está casi completamente intacto esta construcción
de 46 m de altura y 273 de largo era a la vez un puente y un acueducto por ella pasaban
diariamente 45000 m3 de agua fresca destinada al consumo de la ciudad de nimes a 20 km de
distancia las proporciones de la desafiante construcción son completamente armoniosas cada
sillar fue perfectamente tallado y acoplado sin necesidad de argamasa y espigas una obra
maestra de mensajería romana una construcción única el uso del arco en sus monumentos es
1 de los grandes logros de su arquitectura el agua fluía en gran cantidad a la capital del imperio
11 acueductos enormes abastecían a Roma durante la era imperial era tal la abundancia de
agua que era posible la representación de batallas navales en las fiestas de la ciudad Roma era
una población de más de un millón de habitantes era la ciudad del mármol gracias a los
emperadores podía alardear de tener los edificios públicos de más magnificencia del imperio
en el centro se encontraba el Capitolio el antiguo templo del Dios del Estado y um Peter
Optimus maximus desde el palatino el emperador podía ver las procesiones y carreras de
cuadrigas del circo Magos al otro lado de las colinas el gran óvalo del coliseo el lugar donde se
celebraban crueles luchas entre hombres y animales y en el que se representaban obras
teatrales los mayores edificios estaban dedicados sobre todo a la diversión popular por
ejemplo las termas o baños públicos que se asemejaban a pequeñas ciudades dentro de la
gran urbe los emperadores sin embargo no solo proveían al pueblo de edificios para el
entretenimiento también garantizaban la nutrición de una población casi totalmente
improductiva el trabajo después de todo era labor de los esclavos van en el circenses pan y
juegos era su lema debían construirse puertos y graneros debían situarse buenos puntos de
distribución algunos de estos puntos se encontrarían probablemente en los mercados de
trajano en las laderas de la colina del quirinal este es un ejemplo clásico de la teoría del
espacio romana de su intensiva utilización del espacio para compras oficinas y tabernas se
concentraban en varios pisos los romanos fueron los primeros en edificar pisos el desafío de
satisfacer la demanda funcional era el que forzaba a los arquitectos a buscar soluciones nuevas
las construcciones de las termas cuyas ruinas pueden encontrarse por toda la ciudad de Roma
eran el resultado de una arquitectura experimental las bóvedas permitían a los romanos crear
grandes habitáculos techados capaces de acoger grandes multitudes nunca se había hecho
tanta variedad de cúpulas en tiempos anteriores obras semicirculares bóvedas de barril de
semi barril de aristas adornaron los desnudos muros de ladrillo aquí se fraguó el posterior
desarrollo de la arquitectura europea aquí los bañistas podían admirar copias de las más
famosas esculturas griegas Heracles de más de 3 m de altura en aquella época estaba situado
en el centro del salón de baños fríos De hecho había dos estatuas idénticas las hazañas del
héroe eran presentadas como una alegoría de los esfuerzos del hombre que serían
recompensados al fin la mole fabulosa del toro farnesio procede también de las termas de
caracalla el castigo cruel que dice la mujer lasciva que fue arrastrada a la muerte por un toro
puede ser interpretado como un símbolo drástico de buenos y malos comportamientos más
importante que el gozo estético era la alegoría mítica y la brillantez técnica del artista que
logró hacer una copia en mármol de un grupo griego en bronce del mismo tamaño las salas de
las termas se han desplomado pero en el panteón todavía podemos percibir la impresión que
producían estas construcciones de bóveda el exterior de esta construcción levantada por el
emperador Adriano para todos los dioses se asemeja de un templo griego en el pasado la gran
rotonda situada detrás de la antecámara no podía verse se debía ascender desde un nivel más
bajo hasta la sala de columnas después atravesar el atrio y al entrar repentina
inesperadamente aparecía esta sala sobrecogedora un hemisferio de más de 43 m de diámetro
sobre el que se cierne una cúpula de similar altura la luz penetra por aberturas circulares de 9
m de ancho situada en el techo revestido de oro y se refleja en las paredes cubiertas de
mármol suntuoso un antiguo observador dijo que la cúpula asemejaba la esfera celestial y que
por eso el templo estaba dedicado a todos los dioses para la decoración se emplearon los
materiales más preciosos cada detalle fue trabajado con la máxima precisión el panteón es
quizá 1 de los más valiosos habitáculos de la historia de la arquitectura el diseño de interiores
inexistente en los templos griegos es otro de los grandes avances del arte romano el otro gran
desafío de los arquitectos romanos fue la distribución del público en los teatros Arenas y
edificaciones públicas el edificio más famoso de este tipo es el coliseo tras el incendio de Roma
el emperador nerón había construido aquí su casa dorada una Villa de lujo rodeada de parques
prados bucólicos y un lago artificial tras la caída de nerón vespasiano decidió construir un gran
anfiteatro para el pueblo de Roma sobre el lugar en el que estaba situado el lago privado
idílico las imágenes contrastadas de estos dos emperadores creadas por ellos mismos se
reflejan en sus retratos nerón se definió como un esteta un hombre de talento y sensibilidad
que se proclamaba a sí mismo cantante el retrato de vespasiano pone mayor atención en
aspectos diferentes el trabajo duro y la severidad están representados aquí era un emperador
para el pueblo la construcción del coliseo logró el efecto demagógico deseado como contraste
con las antiguas construcciones de este tipo el coliseo no era sobrio un edificio puramente
funcional las 3 filas de arcos de las fachadas están adornadas con columnas de los estilos
dórico jónico y corintio encima de la planta del ático se veían piedras cuidadosamente talladas
cornisas y pilastras en lo más alto estaban los agujeros para las grandes vigas de madera que
sostenían las marquesinas los arcos de los soportales no estaban vacíos estaban adornados
con estatuas detrás de los soportales están los ambulatorios y un ingenioso sistema de
escaleras que permitía a los 50000 espectadores encontrar sus asientos en muy poco tiempo
en la organización de las entradas y salidas el coliseo superaba a muchos de los modernos
estadios los grandes juegos constituían el acontecimiento del año el pueblo debía usar togas
blancas el emperador y los senadores se sentaban en las tribunas de honor la lucha
declaradores y los combates entre bestias enardecían a las muchedumbres algunos graban
escenas de estos juegos en los mosaicos de sus suelos para recordar a diario El placer que les
proporcionaba la lucha con la muerte los mejores gladiadores eran famosos en todo el mundo
incluso aunque el mejor de ellos no pudiera escapar a su suerte los emperadores se superaban
a sí mismos en sus extravagancias para conmemorar su cumpleaños Adriano envió más de
1000 animales exóticos a la arena hoy día todavía se pueden recordar las impresiones de estos
sangrientos espectáculos en las multitudinarias corridas de toros una de ellas se celebra en el
circo romano de nimes por todo el imperio los romanos levantaban anfiteatros para diversión
del pueblo pero las construcciones de sus edificios profanos estaban llenas de arte aquí
crearon un nuevo tipo de arquitectura en los teatros también la gente estaba estrictamente
separada según su categoría social reflejo de una sociedad jerarquizada la construcción en
varias plantas es característica de los teatros romanos las estatuas del emperador y su familia
se situaban aquí el público se sentaba de frente a ellas durante horas desde cualquier punto
del teatro las estatuas que representaban Augusto el primer emperador proyectaba la imagen
del gobernante el caudillo heroico omnipotente el hombre que rige el mundo su postura y las
proporciones del cuerpo responden al canon de belleza del arte griego los finos relieves de la
armadura rememoran la vuelta de los estandartes romanos desde el Reino de los partos como
un suceso cósmico en realidad se trató simplemente de un éxito diplomático debajo del
celeste dosel vemos al Dios sol en su carro a la diosa luna y al Rocío de la mañana dos mujeres
de luto simbolizan la sumisión del pueblo pequeño Eros sirve como soporte de la estatua
también es una alusión al emperador descendiente de Venus en recuerdo de que solo un
vástago de los dioses podía acabar las guerras y traer una edad de oro Augusto había
terminado con las sangrientas atrocidades de las guerras civiles y cerrado las puertas del
templo de jano El Senado y el pueblo de Roma tenían el famoso altar de paz el ara pacis
levantado en honor de Augusto las imágenes celebran al gobernante como al deseado príncipe
de la paz la diosa de la paz simboliza la abundancia y la fertilidad del suelo los frutos de la
tierra caen sobre su regazo donde juegan los niños mazorcas de maíz y amapolas crecen al
lado de la diosa se atribuyen a ella los vientos de la tierra y del mar que traen la lluvia
vivificante el relieve está compuesto como un cuadro devocional raramente hubo artistas tan
entregados al servicio de un régimen como durante el reinado de Augusto la nueva clase de
líderes se inmortalizaban en las altas paredes de mármol alrededor del altar en los largos
relieves vemos Augusto reunido con los más nobles senadores y sus familias la ceremoniosa
procesión recuerda las innumerables fiestas y sacrificios en honor de los dioses que se
celebraban en el imperio romano piedad del emperador representaba una garantía de
bienestar para el estado y los ciudadanos estos arcos recuerdan las hazañas del emperador sus
victorias en los campos de batalla y los desfiles triunfales en que el botín y los prisioneros
atravesaban la ciudad arco de Tito estuvo coronado antiguamente por el carro dorado triunfal
del emperador acababa de conquistar Jerusalén y destruido su templo los soldados llevan
consigo el calendario por las calles de Roma en sus columnas de 50 m de altura se elevan las
estatuas de los emperadores victoriosos casi literalmente hasta el cielo en virtud de sus
grandes es hazañas en la columna de trajano un borde en relieve de 250 m de longitud relata
las campañas contra los dacios la actual Rumanía los relieves están tallados alrededor de la
columna como si se tratase de una película cinematográfica el emperador y su Ejército
cruzaron el Danubio en barco el sometimiento del orgulloso rey de Dacia que era
imprescindible para continuar la expansión de la civilización romana los legionarios y abrieron
paso a través de los espesos bosques aron campos y recolectar un grano construyeron una
magnífica red de carreteras a través del país y comenzaron la construcción de ciudades
fortificadas el emperador es omnipresente como comandante Supremo pero nunca interviene
personalmente en la lucha las imágenes ensalzan sus incomparables cualidades de líder con
todas las imágenes se presentan como informes algo así como un boletín de guerra del
emperador los restos mortales del emperador descansan bajo el pedestal de la columna en
otro friso de casi 3 m de altura y también en el foro de trajano se proclama un mensaje muy
diferente bajo una fanfarria de trompetas conduce a sus tropas como un segundo Alejandro
los romanos representados como una fuerza de la naturaleza caen sobre los bárbaros
aplastándolos como un rebaño la exaltación de la violencia y la fuerza bruta también formaba
parte del mito que rodea al emperador los emperadores consideraban la construcción y
renovación de los templos como su deber más sublime el gran templo de mármol dedicado a
Marte Dios de la guerra era 1 de los muchos templos dedicados a los dioses que los
emperadores mandaban construir el emperador no era solo el comandante en jefe del Ejército
también era el sumo sacerdote del imperio el pontífice máximo el emperador mismo ofrecía
los sacrificios del Estado que él era responsable de la benevolencia de los dioses y de la tutela
que ejercían sobre el estado romano El Senado las ciudades del imperio y las provincias
construían templos constantemente en honor de los emperadores deificados en cada pueblo
eran el punto central del culto imperial era aquí donde tenían lugar los sacrificios para el
emperador los suntuosos festines procesiones y juegos que duraban días en nimes se conserva
1 de estos templos imperiales un edificio axial sobre un alto podio y con una antecámara de
columnas reminiscencia de los arcaicos templos etruscos de todas formas los capiteles
corintios y el techo artesonado son típicos de la arquitectura griega la absoluta precisión de
cada detalle quería mostrar los grandes esfuerzos hechos en favor de los dioses en el interior
del templo descansan las colosales imágenes de culto del emperador la famosa Gema guste a
retratar el emperador en este nuevo papel de Dios estado como Júpiter ocupa su trono junto a
la diosa Roma a sus pies los bárbaros las personificaciones del cielo y la tierra le miran
fijamente mostrando su admiración el culto al emperador dio cohesión al estado multirracial
en la lejana de 1000 a la Argelia actual estaba el gran templo dedicado al emperador septimus
severus y su familia sus salas de columnas arcos triunfales y fuentes proporcionaban un
magnífico marco agilidades imperiales cada ciudadano romano fuese africano germano se
podía integrar en el sistema político del poder romano participando en las celebraciones en
honor del emperador deificado sin embargo personalmente los emperadores se hacían
representar mientras vivían sin ningún atributo de la divinidad Augusto ahora un anciano es
aún retratado como una belleza inmortal las formas clásicas de su rostro le dan un aura
majestuosa e inaccesible bastante diferente es este retrato de vespasiano se veía a sí mismo
como un emperador del pueblo y para el pueblo su anciano rostro irradia energía y autoridad
natural un siglo después el filósofo y emperador marco Aurelio nos muestra en su retrato una
distancia aristocrática y una sofisticación características su superioridad se basaba en su
progreso intelectual una generación más tarde caracalla llega con su imagen de emperador
soldado pelo corto y desarreglado barba y una siniestra expresión de mando los peinados y
vestiduras de los emperadores y emperatrices determinaban la moda y su invitación por todo
el imperio producía en los ciudadanos un sentimiento de autoestima ción no importa lo
complicados que fuesen los rizos del peinado de la princesa imperial las Damas los copiaban
incluso en las distantes provincias de Siria y Egipto el busto de komodo es una obra cumbre de
la escultura de Roma la piel del León la clava y las manzanas de las hespérides definen al
emperador como un nuevo Hércules del mismo modo que el héroe mítico conquistó a las
Amazonas como desafío a los enemigos de Roma impuso un nuevo orden en el mundo por lo
menos eso nos describen los poetas escultores de la corte en la vida real cómodo mataba osos
hipopótamos y jirafas desde un ventajoso punto del coliseo e incluso hacía apariciones como
gladiador este retrato sin embargo está bastante libre de los adornos mitológicos de Hércules
aquí el emperador aparece como un elegante aristócrata y filósofo como su padre marco
Aurelio la vida en las villas era en principio un escape de la gran ciudad Roma para los
aristócratas constituían una liberación de la política y los negocios eran oasis de tranquilidad
rural el lujoso mundo privado aislaba de la realidad cotidiana aquí podían olvidarse todas las
preocupaciones en las grandes villas las paredes se adornaban con murales que reflejaban
fantasías arquitectónicas de templos griegos y lujosos Palacios estancias que despertaban la
imaginación y eran capaces de trasladar a los habitantes de la casa a otro mundo en las
cornisas hay exvotos y máscaras la gente no está aquí para ser vista solo las aves exóticas
muestran que estamos cerca de un jardín el enigmático fresco pictórico misterio en Pompeya
nos muestra el mundo de baco y sus fieles mujeres y niños de la familia se entremezclan con
las figuras míticas de los frescos imágenes de un festín dionisíaco y rituales místicos dominan
sobre la realidad las figuras míticas se han introducido directamente en el mundo de los
habitantes de la Villa el viejo sileno tocando la Lira permanece próximo a la mujer en la mesa
de sacrificio otro chileno está introduciendo a los niños en los secretos del oráculo del vino
entre ellos está una mujer con su manto ondulado mientras huye de dionisos Dios de los
borrachos y sus misterios las grandes villas estaban situadas en medio de parques extensos
muchos ciudadanos de clase media tenían también pequeños jardines la casa romana se
cerraba al exterior sin embargo pasillos y columnas abrían el camino a jardines interiores en
una Villa de la emperatriz livia se encontró un recinto subterráneo cuyas paredes estaban
adornadas con maravillosos murales de jardines un jardín de ensueño donde florecían árboles
exóticos flores y faunos aves de gran colorido revoloteaban entre ellos un paraíso dibujado en
miniatura donde el arte intenta usurpar la belleza a la naturaleza en las volutas del techo
aparecen fantasías bucólicas en finos relieves de estuco Elio los contornos difuminados y la
forma en que los edificios surgen de la niebla poco más que siluetas ponen de relieve las
cualidades oníricas de estas proyecciones ideales ay eliane lo de la vida sencilla y la antigüedad
se originó en las casas de los ricos de ese modo pastores y sacerdotes se incorporan al paisaje
artístico de las villas el estatus de riqueza y nobleza se elevaba por la posesión de obras de arte
griego originales si era posible en concreto había mucha demanda de paneles exóticos que
después se exhibían en la sala de la Villa dedicada al arte estos museos estaban considerados
como la quintaesencia del lujo y la cultura de esas ricas mansiones aquellos que no tenían
pinturas pintaban sus propias obras sobre los muros copias de muchas obras maestras de arte
griego han llegado a nosotros a través de estos murales en el año 79 después de Cristo una
erupción del vesubio enterró las ciudades de Pompeya y herculano a esta catástrofe debemos
la conservación de una pequeña ciudad romana con todas las casas de sus ciudadanos sus
plazas y calles tiendas y arcos de triunfo una lujosa residencia decorada justo antes de la
erupción a la última moda está perteneció a los Betty una familia de comerciantes la
decoración interior de la casa como casi todas las casas de clase media se diseñó según el
modelo vigente entre la clase alta de Roma aquí sin embargo todo está más concentrado y
denso en las paredes está plasmado todo un tratado de mitología griega por supuesto las
colecciones de arte eran una condición sine qua non 3 pinturas que representaban historias de
amores trágicos fueron seleccionadas para el comedor por encima y entre los cuadros situado
sobre un fondo rojo brillante observamos una confusa proliferación de imágenes de
construcciones arquitectónicas imaginarias en un retrato dédalo regala orgullosamente a
pasífae que se ha enamorado de un toro la vaca de madera encargada en todas estas pinturas
y fantasías arquitectónicas la razón y las referencias inteligentes eran menos importantes que
la variedad y la abundancia el propietario de la casa tenía todas las habitaciones con excepción
de las de la servidumbre y la cocina decoradas de esta forma toda persona con un mínimo de
auto consideración hacía lo mismo incluso cuando su casa era diminuta la cultura y el gusto
eran componentes esenciales del prestigio burgués la casa y también la tumba determinaban
el respeto que merecía un ciudadano el repertorio de cuadros y formas parece inacabable sin
embargo no hay ninguna referencia al mundo laboral a los campos vinos los comerciantes y
sus almacenes son los artesanos y cuando esto ocurre como en la casa de los vetti es en
miniatura y reducido a un juegos inofensivo y placentero y estas tareas estaban dirigidas a
satisfacer la demanda de lujo como aquí en esta pequeña fábrica de perfumes dos figuras
eróticas aprietan las cuñas de una prensa de aceite luego las esencias aromáticas se filtran y el
perfume se introduce en botellas finalmente una muestra de la fragancia del perfume se
extiende sobre la mano de una cliente noble que aparecía acompañada de su siervo otras
escenas describen la manufactura textil un orfebre y un comerciante de vinos las imágenes
que muestran la venta de las mercancías y a los siervos de los nobles clientes son tan
importantes aquí como aquellas que describen la producción de bienes querubines amorosos
preparan afanosamente las telas con expresión solemne o permanecen ante el yunque y la
fragua a semejanza de los orfebres esta glorificación mitológica del trabajo revela gran parte
del significado del arte en la vida del individuo los cuadros están pensados para hacer olvidar
los deberes y obligaciones de la vida cotidiana en los hogares de los ciudadanos igual que en
los juegos y fiestas 1 debía trasladarse a otro mundo rodeado de figuras de la mitología griega
obras de arte y otros objetos maravillosos en esta búsqueda de felicidad y vida de placer era el
emperador quien se convertía en el ideal a seguir Augusto todavía predicaba la austeridad de
la antigua Roma incluso durante su vida en la magnífica corte imperial la casa dorada de nerón
se consideró como escandalosa pero solo porque estaba situada en el corazón de Roma sin
embargo cuando Adriano edificó su gigantesca Villa cerca de tívoli todo el imperio lo admiro
aquí había suntuosos edificios de mármol con paseos techados comedores santuarios cuartos
de descanso bibliotecas y también dos temas para servicio de todo el complejo todo estaba
conectado por una red de comunicaciones subterránea para los siervos de modo que los
invitados no fuesen molestados por el ajetreado ir y venir de los esclavos los edificios se
construyeron sobre complicados planos y con una orientación que los dotaba de vistas
maravillosas sin embargo no conducían a parques o jardines sino a columnas majestuosas y
ricas fachadas las fantasías arquitectónicas de las pinturas se hacían realidad aquí el
emperador sin embargo no vivía en este lujoso edificio de mármol se retiraba una torre que
estaba conectada a una Villa en miniatura sobre una isla redonda un foso y una antesala de
columnas formaban la coraza protectora alrededor de este retiro las distintas salas de la Villa
recibían nombres de paisajes griegos por todos los sitios encontraban copias de obras
maestras clásicas famosas cómo está Venus del Capitolio cientos de estatuas relieves utensilios
de mármol y preciosos mosaicos proceden de la Villa Adriana todo el que visitaba al
emperador se encontraba frente a un paisaje cultural único una increíble concentración de
civilización y arte griego en la piscina alargada de canopus llamar así en recuerdo de una Villa
famosa cercana a Alejandría se encuentran copias de las cariátides del exterior de la acrópolis
de Atenas aquí también servían de apoyo al entablamento están flanqueadas por estatuas
helenísticas de gran belleza este arte era apreciado y entendido incluso por el pueblo llano
todo tipo de utensilios patas de mesa o empuñaduras de cuchillos estaban adornados con los
mismos héroes mitológicos y dioses la serie de estatuas de la Villa Adriana se limita a repetir
los archiconocidos modelos las obras de arte individuales se consideraban y valoraban siempre
en conexión con la arquitectura las estatuas en canopus no miran al observador se orientan
hacia el agua su reflejo en ella pretende añadir atractivo la cultura clásica era el caldo de
cultivo de la vida cultural del imperio los romanos educados hablaban en griego cuando
discutían problemas intelectuales era deber del arte asegurar que estos valores culturales se
sostendrían siempre y en todas partes esto fomentó la práctica única en la tradición europea
de la copia y reproducción constantes de los mismos modelos y formas constituía un ritual que
evocaba y confirmaba la inmortalidad de la edad de oro esto condujo también a un
estancamiento intelectual del que no se percataron los contemporáneos a este cúmulo de
factores debemos la supervivencia de las obras maestras de los escultores clásicos griegos de
cualquier forma el arte romano ha tenido una profunda influencia en la tradición europea no
fue Grecia sino Roma la que inspiró el arte de la Europa post antigua los artistas europeos y los
arquitectos iban a adoptar y honrar el legado de las ruinas de Roma