gy [NTENDER
LA PINTURASu silencio es el mio. Sus
ojos, los mios. Es como si
Bella me conociera desde
hace mucho tiempo, como
si lo supiera todo de mi
infancia, de mi presente, de
mi futuro. (...) Sent que
ella era mi mujer. Su tex
pilida, sus ojos. ;Qué
grandes son, profundos y
negros! Som mis ojos, mi
alma."
Marc Chagall, Mi vida
HAGALL
Una alguinia, et ate de Cha
gall, que reflejala intermitencia de sus
estados animicos y de sus amores. En
Ja pintura como en la vida, Una vida que
‘empezé en Vitebsk, en la Rusia zarista,
el 7 de julio de 1887. Mas allé del ric
en el modesto barrio hebreo del pue-
blo, Entre las callejuelas —aqut y allé un
apero agricola, campesinos y vendedo-
res ambulantes, un misico que toca,
dos enamorados, un rabino que reza—
yylas viejas casas de madera, la sinago-
ga, los corzales. ¥ sus habitantes: galli-
nas y gatos, las cabras, los caballos, el
gallo, la vaca de mirada mansa con la
que Chagall dialoga en secreto, en bro-
Autortetrato con site
dedos, 1912-1913
leo sabre tela,
126x107 em
Amsterdam, Stedelik
‘Museum.
may en serio, dandole a cada uno un
‘papel, una personalidad. Mientras, has-
ta los objetos que invaden la casa ad-
quieren una importancia especial, en el
discurrir rutinario y somnoliento de los
dias en el campo. Aparecen, incluso en
su sencillez, como envueltos en el mis-
terio, Son el samovar ola Tord, el reloj
de péndulo, la limpara, el violin del tio
Neuch. Alli dentro esti encerrado el
mundo de Marc Chagall, su infancia; allt
nacen las primeras emociones. Gracias
‘aesas imagenes que se convertiran en
simbolo de una existencia, el artista ex-
ccava y ahonda en la profundidad de las
cosas mas simples. Entra en contactoFoto de Chogal en el tol
con la espiritualidad, con la realidad de
“su” Rusia
‘Ademés, existe la figura del pa-
dre, envuelto en el manto de la oracién
enel dia de fiesta, después del fatigo-
so trabajo en la pescaderia. O de la ma-
dre, perfecto arquetipo matriarcal a car
go de la tiendecita familiar y del
gobierno de la casa, incluida la educa:
cién de los hijos. Del abuelo camicero,
que se pasa la vida trabajando para la
comunidad, rezando en la sinagoga ¥
durmiendo junto a la estufa. De los ex-
trafios personajes, mendigos y predica
ores, tios, que van y vienen de su casa
y que se quedan sélo para tomar una
taza de té. De su novia, Bella, que mas
tarde ceria su mujer, poseedora de gran
encanto personal.
C)ragatt, por et hecho de ser
judio, lleva una vida llena de proble-
‘mas, Para asistir a la universidad nece-
sita dinero: un decreto antisemita le
prohibe la entrada. Para quedarse en
San Petersburgo, donde no le concede-
rian permiso de residencia, debe de-
clarar que trabaja con un abogado. De
todas formas, tras algunas dudas ado-
lescentes sobre su vocacién —cantante,
violinista como su tio 0 bailarin— esco:
ge la pintura y empieza como alumno
enel taller de Pen en Vitebsk, para ter
minar en la Escuela Imperial para la
Proteccién de las Artes y luego enla es:
cuela privada Saidenberg, en San Pe-
tersburgo. Inquieto, descontento y en
desacuerdo con el conformismo acadé-
mico, entra en contacto en 1908 con la
escuela de Lev Bakst, donde se queda
dos afios. Alli respira finalmente a ple-
no pulmén un aire diferente, hecho de
libertad expresiva y colores, de influen
clas europeas y parisinas, que traen no:
ticias, formas y modos de pintar nuevos
a base de cubos y cuadrados, informa:
cién acerca del “pintor que se ha cor-
tado una oreja’
Mientras tanto, con los desérde-
nes politicos de 1905, se instaura un
nuevo clima también en Rusia, que
atrae y reiine inmediatamente a los j6
venes deseosos de novedades. Las re:
laciones con Europa occidental, con e!
simbolismo, el fauvismo y el cubismo
francés, el futurismo italiano y el expre-
sionismo aleman representado en Ale-
mania por Kandinski, se hacen mas es
trechas. A partir de 1907, se realizan en
Mosesi algunas exposiciones de pintu:
ra modema, Las pinturas de vanguardia
legan sobre todo de Francia, entre las,
que destaca el nombre de Matisse
cuyo encendido cromatismo conjuga
perfectamente con el multicolor deco-
rativismo del arte popular ruso y cuya
fama se empieza a extender répidamen:
te, Entre los j6venes artistas rusos
gen Tatlin, Larionov, Malevich y la Gon:
charova
Dibvjo de Mi vida, 1922-192:
Chagall estaba todavia un poco
apartado, alejado de este clima eferves:
ccente, y en todo caso seguia atentamen-
te a Matisse, a Gauguin y a la escuela
bretona.
En 1910, Bakst, siguiendo a
Diaghilev, esté en Pars, A fines del ve
rano, Chagall se reiine con él y casi un
afio mas tarde se encuentra en la Ru
tte, uno de los conjuntos de talleres de
artistas mas famosos de la ciudad, en
Montparnasse. Alli permanece hasta
1914, fecha en la que se traslada a Ber
lin, Conoce a Archipenko y Laurens.
Soffici, Modigliani, Leger y Delaunay,
euyo cubismo le atrae considerable
mente
Elambierte parsino lo rodea ylo
cenvuelve, las experiencias auves y cv
bistas lo llevan por nuevos caminos, lo
conducen a reflejar y conquistar
espacios creatives, De Rusia se ha trai
do dos grandes telas que describen la
vida de Vitebsk, Las reelabora ala luz
de Jos hallaagos parisines, pero el fac:
tor iracional, producto nostalgico de la
‘memoria, impetu visionario dela fanta
sia, da un nuevo y sorprendente giro al
significado de sus telas
Pero la critica francesa sigue per
pleja ante la obra de Chagall, abriéndo-
se ala misma solo bajo el impulso del
dada y del surrealismo, Mas que los
pintores, ahora son los poetas los queJo aprecian: Blaise Cendrars, Max jacob
y Apollinaire, que lo presenta al mar
chante aleman Walden. Propietario de
Ja galeria Sturm, vinculada a la revista
hhoménima, que gira en tomo al expre-
sionismo, Herwarth Walden invita a
Chagall a Berlin despues de organizar-
Je su primera exposicion en 1914. Elamr-
biente alemén, a diferencia del francés,
esté mas preparado para un arte que
presenta analogias con el grupo del
Blauc Reitor, con los animales misticos
de Franz Marc, las valencias metafori-
cas del cromatismo abstracto de Klee,
y esté seguramente mas predispuesto
a acoger entre sus espirales roménticas
una sensibilidad que intenta resolver
ccon armonia el contraste entre la fuer-
za de la razin y la otra, mucho més lé-
bil, del alma
Desde Benin, Chagall sigue he-
cia Rusia, donde, a pesar suyo, es rete-
rnido por el estallido de la guerra y de
Ja revolucién hasta 1922. En 1915 se
casa con Bella y en 1918 es nombrado
por Lunacarskij comisanio de Bellas Ar-
tes y regresaaa Vitebsk, donde funda la
Academia de pintura, Sin embargo, tras
entrar en conflicto con Lissitski) y Ma-
levich, que quieren imponer el supre
matismo, dimite y se traslada a Mosc
a ocuparse del Teatro Hebreo. Escribe
e ilustra con una serie de grabados su
autobiografia Mi vida. Finalmente, en
1928, tras una estancia de un afo en Ber:
lin, con la vana intencién de recuperar
los cuadros que le habia dejado a Wal
den, va de nuevo a Francia. Esta vez no
se queda ent Paris. Descubre el campo,
los paseos y las lores. Busca y crea una
nueva comunicacién con la naturaleza.
Vollard le encargalustraciones para a:
gunos libros. De hecho, de estos afios
son los gouaches para Las almas muer-
tas de Gogol, las Fébulas de La Fontai
ne, el billante y ligero circo de acré:
batas, payasos y amazonas.
Pero el clima politico europeo va
camibiando velozmente. Cor el racismo
nos acercamos a la Segunda Guerra
Mundial, a la persecucién antisemnita
En 1934 Chagall viaja a Espafa para es-
tudiar a Goya, Velézquez y El Greco. En
1987 se trasiada a italia, para ver las pine
turas venecianas y Tiziano. Durante la
primavera de 1935 habia estado en Po-
Autorretrato ante el cobalete
fuerte y punte seca de Mi vid
Agu
Ionia, donde habia presenciado episo:
dios de odio racial que habian reforza
do su espiritu de peftenencia al pueblo
hebreo, que ya se habia manifestado
anteriormente en 1931, cuando habia
pasado dos meses en Palestina, en Tie-
ra Santa, para preparar las ilustraciones
de la Biblia, siempre bajo la orientacion
de Vollard. E12 de septiembre de 1944
muere su mujer, Bella, en los Estados
Unidos, donde estaban refugiados des
de 1941, y durante meses Chagall no
encuentra fuerzas para seguir pintando.
En 1945 prepara la escenografia para EI
pijaro de fuego de Savinski, y dos
afios mas tarde termina La caida del dn:
gel, empezado en el lejano 1923. Una
roja figura de fuego sc abate sobre la
humanidad, traspasando la tela y la no-
che. Quiere cerrar una época, pero
deja intacto su tragico recuerdo. Vuel-
ve a Francia, a SaintJean-Cap-Ferrat,
luego a Vence y finalmente, en 1966,
Saint-Paul-de-Vence, su altima residen
cia, donde muere en 1985.
En 1948 esta lista en la editorial
‘Tériade la edicién ilustrada con los gra
bados terminados en 1927 de Las almas
muertas y en 1952, afio en el que se
casa con Valentina (Vava) Brodski, el
mismo editor lo convence para que
ilustre la historia de Dafnis y Cloe.
Lentamente, a partir de los afios
50, se acerca a la escultura, a la cera:
mica, a los tapices, a los mosaicos, alas
-3-
vidrieras y a la litografia en color, por
la que se habia empezado a interesar
en Estados Unidos con motivo de los
grabados para Las mil y una noches(re-
copilados bajo el titulo de Noches ara
bes). Lo que provoca en él admiracién
en las dos tltimas décadas de su vida
es el estudio y la realizacion de obras
monumentales en grandes espacios ai-
quitectonicos. Decora la iglesia de
Assy, realiza las vidrieras para la sina
goga del Hospital de Jerusalén, las de
la catedral de Metz, las de la sede de
las Naciones Unidas, las de la iglesia de
Pocantico Hill, en el estado de Nueva
York, y las del coro del Fraumunster de
Zurich. En 1964 realiza la nueva deco:
racién pietérica de la cupula de la Ope:
ra de Paris y un aio después prepara
‘unos paneles para la nueva Opera de
Nueva York, en el Lincoln Center,
como ya habia hecho en 1959 para el /o-
yer del Teatro de Frankfurt. En 1968 ter
rina el mosaico para la Universidad de
Niza y al afo siguiente realiza tres enor-
mes tapices para el Parlamento de Je-
rusalén. E17 de julio de 1979 tiene lu
¢gar en Niza a inauguracién del Musée
National Message Biblique Marc Cha-
gall, con laasistencia del escritorfran-
és André Malraux. Y Chagall, hasta su
‘itima obra, nos transmite su mensaje
de paz, plasmando ese universo fantas-
magérico y teligioso que desde siem-
pre caracteriz6 su obra
Los enamorades junto ala vlla, 1922-1928
Aguatverte y punta seca de Ni vido.Vitebsk, 1909. Oleo sobre tl,
MI NOVIA CON GUANTES NEGROS Beale, Kunsinuseum
Chagall expresa, en sus cuadros, sus
recuerdos, sus sensaciones, sus
intuiciones; quiere expresar la
antigua fabula del mundo, de la vida
y de la muerte, los suefios de la
Infancia, pero también la historia
de hoy, las esperanzas del presente.
Chagall llega a todo esto
gradualmente, En San Petersburgo
sigue los cursos de Lev Bakst, que
trae de Francia la leccién del
neoimpresionismo; y Marc Chagall
confiere al esfuerzo formal de sus
obras un nuevo aire de frescura e
imaginacién.
En uno de los cortos periodos de
vacaciones, desde San Petersburgo
a Vitebsk, en 1909, Chaqall conoce
a Bella Rosenfeld, con la que
establece una apasionada relacién
que acabard en boda seis afios més
tarde
‘Mj novia con guantes negros, una de
sus primeras obras maestras, est
dedicada a ella. Una obra de gran
intensidad espiritual, por su
configuracién estructural, la
combinacién de los tonos, por una
especie de misteriosa vibracién que
parece emanar de la pintura. El
retrato se basa en la coloracion de la
tez de Bella, que mira de lado, hacia
uunas hojas verdes, y en el contraste
entre los tonos blancos del vestido
y los negros de los cabellos que se
escapan del sombrerito azul, del
con Bello en una f poco Bella con cavel, 1925, Ole sobre tele,
«ion Ida Meyer-Chagal.
Chey
contes de su m
Doble retrato, 1925
(leo sobre rel,
fondo, de los quantes que cubren las }2-x94 cm Pars
‘manos, apoyadas en las caderas. ¥ ——coleccin privada. Un
en la actitud casi desafiante dela modo de “intone
joven que mira a lo lejos, con una
mirada profunda, Esta pintura se
puede comparar con otfo retrato
majestuoso que Chagall realizard
dieciséis afios mas tarde: Bella con
clavel. También aqui, la mirada de la
del fondo, los colores
mujer, ya madura, en la plenitud de oe 7or
su existencia, se pierde a lo lejos, mor de los flores
pero los trazos delicados de la aque resalion sobre e
imagen de Bella en el Doble retrato
del mismo afio han desaparecido.Poris, 1910, Oleo sobre tla, 90x95 cm.
EL SABADO Corie, Woltc charts Mseum
En la composicién, en la eleccién de
la luz, en la definicién de los tonos,
se pone de manifiesto la evocacion
de Van Gogh, sobre todo en su Café
de noche, con el billar en el centro
de la habitacién. Aqui, la mancha
luminosa del plano del billar, visto
casi desde encima, que llena la
escena bajo la fria luz d
lamparas, se ha sustituido por el
escorzo de la mesita, sobre la que
se apoyan un quinqué y dos
candelabros, y a la que se sientan
para la cena del sabado los,
miembros de la familia,
Los cuerpos, distendidos por la
imactividad del dia de fiesta, parecen
sufrir pasivamente el paso del
ticmpe que mide 6! relo} colgado de
la pared que se ve enfrente; en ella
se abre la ventana por la que
penetra la realidad del cielo :
outer: El exquema resolte de
Se percibe la intensidad de la paleta / exo, cove ppc et acenvae pr ls mor
de Van Gogh, al cual Chagall estudia
y admira en los afios de su
formacién; pero el joven pintor
siente sobre todo la invitacién a la
prueba y a la demostracién de sus
ropias capacidades. De este modo,
el cuadro, de 1910, se convierte en
‘un interesante testimonio del camino
de Chagall hacia su pintura. Asi, las
‘experiencias de los colores
alucinados de Van Gogh y de los
fauvistas, de los arabescos de
Matisse y de las descomposiciones
de los cubistas, confluirén en su
vvisién de un mundo poético que une
el Paris de hoy y la Vitebsk de ayer,
Ja admiracién y el interés por el
presente con el recuerdo y el amor
por el pasado.
Chagall armoniza los rojos del suelo
con los verdes y amarilos de la
plano de
del
Jampara; bordea de azul los amarillos ee eee,
de la mesa; colorea con tonos claros C1 posade on demicosprosopuesios formles y colorisas, el
las paredes del fondo, obteniendo Srnec ravens on Van Gagh se arava ofralad del
ase efecto de luces oscilantes y de Sle umnado orl dsorgelad uz deo lampro, menos que
imealidad a la vez. bila= desempeta un pope! protegonico. Chagol rfl el mado
coloquia de una intiided o la que porece invita ol observador.A RUSIA, A LOS ASNOS, A LOS OTROS
Un titulo extraiio debido, como
otros, a la imaginacién de Blaise
Cendrars, poeta amigo de Chagall
‘en los tiempos de la Ruche: un
cuadro que forma parte de las obras,
de aquellos afios, en los que el
pintor consiguié dominar todos los,
elementos de su vision, pese a la
dinamica de contrastes, en la
superposicion de los planos,
mediante el dominio de la
composicién y del color que habia
investigado constantemente y que
posee, finalmente, enriquecido por
sus capacidades de “narrador a
través de las imagenes”. Esta pintura
es la narracién de un suefio: nada en
el cuadro corresponde a la realidad
del mundo que nos redea. Loe
planos son compuestos
arbitrariamente, no hay perspectiva
ni profundidad; no se sabe si es de
dia o de noche, porque no tiene
al cielo oscuro
El exquema separa le
clomentos eales y
Fantosticos de lo |
intra, cspuestos en
“orden” fantésco
del recuerdo y del
seo, Exit lo
itencén de uni lo
reolided y la fates,
fen una vison que
leva e cielo 0 la
tierra, hace volar a fa
veca sobre el ejado y
«lo mujer por e!
cielo, sobre fa cil
de a igesio,
perdiendo lo cobezo
en los profundidodes
del aul
importancia: sobre el fondo oscuro
aparecen figuras geométricas, luces,
astrales, animales. La vaca se ha
‘vuelto roja y crea con su color fuera
de toda regla el clima de fébula;
bajo ella maman un nifio y un
temero, ambos verdes. Esta se halla
‘en un tejado, sobre el fondo de la
ciipula dorada de una iglesia, y
amiba, en el cielo, camina una joven
‘campesina con el vestido adornado
con éculos de pavo real, y su
cabeza, separada del tronco, flota en
el cielo, El cuadro es una metéfora
poética. Chagall introduce en el arte
modemo el lenguaje metaférico (que
sustituye la realidad por otra que
capta un significado més intimo),
aproximandolo a través do la feerza
de su recuerdo y expresindolo con
los medios de los que dispone, las
formas y los colores: “iAntes era
como... como en este cuadro!”
| beste Tee
B
lo mujer
con ol cube
de leche
A
ja
=
Par, 1911. Oleo sobre tla, 156x122 em.
Pars, Musée National d'Art Moderne
Moterided, 1913. Olea sobre tela, 194 1)Sem,
‘Amsterdam, Stedelik Museum. Otro pintra en
lo que la figura de la mujer se recorta contra el
cielo donde se componen los elementos de fa
vido, lo lun, los pejares, la cabra prefada, y
en el que todo porece volar. La mujer que
indica con su mano izquerde al nifo en su
regazo es simbolo dela fecundided, semejante
2 los figuras materales de let antiguas
Livzacones que u ves preston cibutor
biservales: de hecho, su cabeza presenta @ un
lado un segundo rostro, vr y barbudo. La
mujer leva un vest cubierfo de flores y nos
recverda 0 las muiecos rusos de madera, lt
rmotioshkes, los colores del cuadro, el rjo, el
‘merle el azul, conta junto las formas el
Fimo o le wide.YO Y MI ALDEA
Existe una clave de lectura para
‘comprender el significado, e! valor
y la poesia de las obras de Chagall:
Jo que pinta en sus relas son los
fragmentos de una vision que
reencuentra y recompone en funcién
de sus recuerdos del pasado y de la
emocién del presente, y que en las
extrafias combinaciones y en
asociaciones fantasticas nos aclara
‘como ve él la realidad, es decir
més con el corazén que cor los ojos.
El orden que gobiema sus telas
pertenece a una dimensién distinta
de la que impera en la logica comin
y consigue unir el pasado, a través
de los recuerdos que lo hacen
revivir en su descomposicién y en
las superposiciones, y el presente
y el amor por la vida que lo anima,
Por eso le interesa la experiencia
cubista, después de la de la pintura
francesa desde los impresionistas a
los fauvistas; pero mas que el
Vitebsk, 1908. Dibvjo plum. Ci
cubismo analitico, de su légica,
interesa a su “alma rasa” la via
indicada por los disidentes (entre
ellos Delaunay y Klee) que
interpretan el deseo de superar
el umbral del inconsciente.
Si es cierto que “lo esencial es
invisible a los ojos, pues sélo se ve
bien con el corazén" (Saint-Exupéry),
entonces la composicién que
pretende captar “su” pueblo se
puede basar en la superposicién de
los planos: el de los dos perfiles, del
hombre y de la vaca, y el de los
espacios en los que reviven los,
recuerdos y la realidad del ordeito,
de la iglesia desde la que se asoma
el pope, de un campesino con la
hoz, de una campesina que le
indica el camino (y el hecho de que
esté cabeza abajo, como algunas
casas del pueblo, no molest,
dado el ambiente onirico
de la pintura)
911. Oleo sobre tele, 192
eum of Medern Art
Todo esto se plasma a través de]
sentimiento de los colores que son
Jos del recuerdo convertido en
sucho por el tiempo. Asi, el perfil
del hombre, el propio Chagall, esta
pintado de verde, recortado sobre e!
rojo complementario del fondo, y se
entrelaza, en un juego de planos
transparentes, con el perfil claro
del animal, sobre el que destaca
el circulo negro del ojo y se
ansparenta el momento del ordefio,
la mirada del hombre se cruza con
la de la vaca que, en el ambiente
magico del cuadro, pierde sus
connotaciones animales y se
convierte en un “personaje familiar
simbolo de la seguridad del pueblo,
de la madre, de la mujer; y la
relacién interior expresada por los,
dos ojos que se miran esta
acentuada por el gesto de la mano
anillada del pintor que ofrece el
ramilllete chispeante
£1 exqueme resalo un
ron circulo que parece
made p01 los dhagorales, on
poco desplazade hacia abojo. A le largo dePARIS DESDE LA VENTANA
Conforme a la concepcién
mistico-panteista de los judios
hasidim, cada cosa y cada aspecto
de la naturaleza ocultan una chispa
del fuego vital que emana de la
divinidad: de aqui la concepeién
casi fantéstica que constituye la
premisa del arte de Chacall, pues
desde nifio se siente en
comunicacién con la naturaleza,
espectador y protagonista del
espectéculo maravilloso de la vida,
hasta que ya de mayor consigue
fundir los recuerdos del pasado
y las emociones del presente.
A las caracteristicas tipicas de su
gente, el misticismo, la profunda
espiritualidad, la sutil melancolia, la
nostalgia de encontrarse lejos de su
patria, Chagall afiade algo que sélo
es suyo: un infantil, alegre e
incorrupto amor por la vida, que
aparece en los colores, en las
‘composiciones fantésticas, en las
descomposiciones fabulosas, en la
visién del mundo exterior y del
interior, y en su modo de expresar
esta vision, Este amor tite de magica
poesia las visiones del pueblo de
Vitebsk y los recuerdos de infancia;
calienta e ilumina en una luz de
fabula y de suefio las imagenes que
narran su amor ilimitado por Della
Rosenfeld; enciende fuegos
pirotécnicos e imagenes de
caleidoscopio y de colores en las
descomposiciones que parecen
sugerir el movimiento festivo y
caético, el esplendor de los
espectaculos y de las luminarias de
Paris. Porque, en Paris, Chagall se
da cuenta de que la auténtica
“revolucién” en la pintura es la
cubista, esta descomposicion de
imagenes y de planos que permite
unir tiempos y lugares lejanos; a esta
fragmentacién Chagall afiade el
conjunto de las visiones de la
realidad y la fantasia, sobre todo
como revelacién de la realidad
fisica, expresion del inconsciente
individual y colectivo
Asi, en Paris desde la ventana,
descompone los planos del cielo,
de las calles, de las casas, de la
ventana, creando una perspectiva
arbitraria, un espacio imposible,
donde todo se vuelve posible: el
gato con rostro humano, las dos
figuras en posicién horizontal, sobre
Ja calzada, con las cabezas una
contra la otra como imantadas.
las vistas, externa e interna, se
compenetran, como los dos rostros,
del pintor. Una complejidad de
elementos y de tonos sabiamante
corquestados en el corte de los
diferentes planos segiin la técnica
cubista, pero en el espiritu irreal de
un suefio de primavera.
es
=
i
2
SA
é
plonos de uz y de
Pons, 1913. Oleo sobre tla, 128x 140 em
Nueva York, Solomon R. Guggenheim Museun
bered
go de lr
color, verde,
‘anaranjado, omaril,DOBLE RETRATO CON VASO DE VINO
Un ejemplo encantador de un tema
“cldsico”, el del retrato doble o,
‘mejor atin, el del autorretrato con su
mujer.
la pintura, reproducida en las
Paginas siguientes, pertenece, junto
a El cumpleaiios y El paseo, al
grupo de cuadros sugeridos al pintor
por el amor a su joven esposa, Bella,
en el que formas y colores narvan la
incontenible felicidad que los
‘ransporta en un mundo que parece
luminarse con su amor.
Sin duda, la pintura es de las més
felices de su autor por su cercana
frescura, por el ambiente de alegria
que la atraviesa, por la originalidad
de la estructura compositiva. Se
tata cn definitiva de un brindis
ala felicidad y de lo que se
dice cuando se es feliz: “creo
enloquecer”, “me parece estar
volando”, “estar en el cielo”
Sencillamente, todo esto Chagall
Jo cuenta en su pintura
Elcumplecios, 1915, Oleo sobre tela 81x 98cm,
Nueve York, Museum of Modern Ar ili .
Blss Fund. Otraexcena de amor con Mare
volando y besondo o Bello, envolviéndola en su
velo. A propésito de esta pintre,recverda
Bella: "Ti te arrojos sobre le tel, que tiemblo
entre tus manos, coges el ince. oplostas los
tubs de pintura(..) de pronto me alzos del
suelo. 1 sates hacia arriba, te extiendes en
todo tu longiud y welas hacia el techo (.) Te
‘ocercos o.mioido y me murmuras algo (..) Los
poredes, adornados con mis chales varopinas,
‘ondean a nuestro alrededor y hacen que a
cabeza nos dé welts.”
El exquema realza le construc vertical
de la composicién y la extra sensacion de
oxilacin, casi de errobamiento, que sugere
Ta lve inclnacian de los personjes. No por
coincidence el formato es expeciaimente
‘largado en el sentido dela aura, para dor
cabide al “welo”, el enateciniento de lo
‘legria sobre ls cosas terrenales; no sn mativo
lee de lo composicin est leverente
inchnado, casi sugiiende la impresin de un
movimiento a oxlacén de lo pore en lo
tuforia del brindis: no es coincidenco que
Bello no apoye fs pes en e! suelo, sno en la
supericie del ague (..n0 estoy con lo pes
sobre lo Hera"). ni tompoco que sobre lo
pirémide triunfe una figura que parece un
{nge! 0 un ramo de Fores, en todo caso
un elemento fesvo como una corane.
Vitebst, 1917. Oleo sobre tela, 233x 136 em.
Pon's, Musée National d'Art Moderne.Leamos, entonces, esta historia de la
felicidad de una pareja enamorada:
los protagonistas son Bella y Marc;
@l arriba, sobre los hombros de ella;
la ciudad, el perfil de las casas,
con el tio y el puente en primer
plano, ocupan sélo una minima
parte de toda la altura de la tela |
Pero mas allé de la armonia |
de la composicién, aqui cantan
los colores, las combinaciones Ale izquierdo os tonostnves del cielo