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Universidad Alberto Hurtado

Facultad de Filosofía y humanidades


Pedagogía en música /Introducción a la educación
Diego González F. - Luciano Farías - Fernanda Valdés

Construcción docente musical.

En base a las temáticas estudiadas en clases y por diversas preguntas que se manifestaron
respecto a la visión de cómo ser profesores de música, todo esto complementado con los posibles
cambios en la enseñanza musical es que hemos querido desarrollar este trabajo basándonos en la
búsqueda a las respuestas, conjuntamente a la expresión de nuestras ideas acerca de la educación, el
cómo nos proyectamos en nuestra futura profesión y la importancia que le damos a la educación
para desempeñar de mejor manera en nuestra labor, exponiendo y respondiendo las inquietudes que
nos encontramos en el desarrollo, transmitiendo nuestro punto de vista del porqué queremos ser
profesores, qué clase de profesores queremos ser y el cómo usaremos la música para mejorar los
métodos de enseñanza y aprendizaje, también planteando las cosas que podemos y no hacer como
profesores, el poder abordar las situaciones para las que no nos preparan, un claro ejemplo de esto
sería la película, en donde nos presenta la situación del suicidio la cual es completamente ajena a los
alumnos y los profesores tratan llevar de la mejor manera la situación con las herramientas que
poseen. Utilizaremos gran parte del conocimiento brindado a través de los libros estudiados para
este ensayo.
A partir de lo anterior es que hallamos en nosotros una aspiración por cubrir de forma
completa cada temática que los alumnos necesiten (no sólo en el área musical sino también la
teórica) y abordar la metodología adecuada que estos requieran para que el aprendizaje sea el más
adecuado. Si bien este es nuestro pensamiento ideal de la educación musical, (el cual anhelamos
en algún momento sea llevado a cabo) la realidad nacional no es así, pues para lograr todo lo
anteriormente expuesto es necesario comenzar por cambiar la sistematización de enseñanza en la
educación chilena y la forma de evaluación, además de pasar de manera correcta y efectiva todos
los conceptos, aprovechar al máximo las habilidades y lograr que exista un interés verdadero por
la materia. Por otro lado, no es sólamente esto lo que necesitamos para el cambio, debemos
también nosotros como futuros profesores adquirir técnicas, facultades y/o conocimientos que
podamos aplicar de la mejor manera en el aula pudiendo poner en práctica todo lo aprendido en
este ramo sobre cómo y qué es educar (además de los tipos de educación que son más
convenientes aplicar).
Pensamos en lograr que el aprendizaje sea real en cada alumno con una buena metodología
para enseñar didácticamente, que cada uno de ellos sienta pasión o al menos interés en la música
que verán en las escuelas, colegios y liceos. Es por esto que nosotros nos preguntamos el ¿Qué
concepto sobre la música y educación tenemos? Puesto que para nosotros es un concepto muy
amplio y sumamente necesario, sumándole la gran importancia que hay entre estos dos, la música
- más allá de su definición sobre conceptos y teoría melódica- es importante para el desarrollo de
las personas, tanto en partes psicomotoras como culturales, ya que mantiene activo y en constante
aplicación las habilidades a cada persona como también es una forma de expresión, mundos, etc.
La educación igualmente tiene gran importancia pues es el avance de nuestra sociedad en todo
ámbito por lo que es la base de todas las profesiones que necesitan desarrollarse.
En nuestra opinión debería cambiarse el concepto que hay en nuestra educación sobre el
arte, la música, la cultura tal como lo dice Martí “En nuestra sociedad, a causa de la fuerte
estratificación social, la profesionalización es tomada muy en serio. En el mundo musical esto ha
tenido como consecuencia que a menudo poseamos la falsa idea de que es necesario ser un
profesional, o como mínimo haber pasado mucho tiempo en las aulas del conservatorio para poder
hacer música” (Martí, 2000, pág. 261, 2000) y valorar cada tipo de inteligencia para no decirle a
los estudiantes que sólo es importante lo científico humanista o técnico, que para ser culto y
mejorar este país y su educación hay que saber desarrollar bien cada habilidad, partiendo desde lo
que enseñan a todos como lenguaje, matemáticas, historia y ciencias también se debería aplicar
con la importancia que se merece educación física, artes visuales, tecnología, música, talleres
como actuación, aprender instrumentos, tipos de bailes, etc. “La sociedad no es uniforme y las
representaciones sociales que la educación despierta para cada sector no coinciden en cuanto a los
significados y expectativas que le asignan.” (Sacristán, , pág. 20, 2000). como futuros profesores
nos cuestionamos el cómo podemos cambiar la educación: cómo la música que enseñaremos
podría aportar a la evolución de la educación.
Las formas en que la música interviene en la educación son muy variadas , dado que la
música es un método de transmisión cultural y una de las forma de volver la educación mucho
más dinámica, estimulando la aplicación de esta misma, ya que “cuando la escuela solamente
provoca aprendizaje académico de contenidos vitalmente indiferentes, que se aprenden para
aprobar los exámenes y olvidar después y no estimula su aplicación consciente y reflexiva en la
vida cotidiana”(Perez Tapia, pág. 257, 1996) como dice Pérez Tapia la educación de hoy en dia
tiene el problema que solo se educa para el examen siendo incapaz de retener esa información y
aplicarlo en la vida cotidiana, ya que la educación de hoy en día gran parte carece de estimulación
de lo aprendido para aplicarlo en la vida, la música al hacer más dinámica la educación, logra que
lo aprendido en el ramo de música se retenga y se pueda aplicar ya que la música en su gran parte
estimula a los estudiantes, a través de sus gustos, motivando la utilización de lo aprendido.
Nuestro interés también es trasmitir el concepto que nosotros tenemos de lo que es la
musica atravez de la enseñanza, mostrando que la música es tan importante como cualquier otra
materia, ya que el concepto que buscamos transmitir es que la música contiene la cultura de varios
lugares y que ella realiza un puente entre las diferentes culturas existentes, siendo también un
método de liberación de uno mismo y el método de autodescubrimiento que la educación también
ejerce, ya que nosotros pensamos que el concepto de música es muy amplio y el cómo queremos
transmitir ese concepto, es mostrando la importancia que tiene en la educación, en la cultura y a
nivel mundial.
Nuestras creencias sobre la música, nos lleva a pensar que la educación y la música se
complementan, ya que nosotros pensamos que la educación es una forma de transmitir valores,
cultura, etc, la música tiene un efecto similar además de que ayuda a buscar la identidad de los
alumnos, pensamos que en nuestras futuras actividades pedagógicas, será transmitir este concepto
que hemos planteado en este ensayo ya que según martí: '' la música es capaz de transmitir
códigos comunicativos que permiten dar forma y ordenar nuestra conciencia. Desde ella podemos
percibir, conocer y reconocer el mundo(interno/externo). Y con ello orientamos nuestra conducta
y experiencia vital"(más allá del arte, marti,pag11). Como dice martí la música es muy importante
y al combinarlo con la educación podríamos mejorar la eficiencia ya que habría mas motivación
para que lo aprendido por los alumnos sea aplicado y no olvidado en la vida.

También es importante aclarar que para poder ser buenos docentes hay que primero tener una
buena base, ya que nosotros como futuros docentes, nuestro objetivo es que los estudiantes
puedan aprender valores, aprendan de la música y sepan cómo usarla en la vida, nosotros
pensamos que es muy importante una buena construcción y formación de docente, ya que deben
ocurrir cambios internos en los aspirantes a docentes ya que tenemos que adquirir experiencia, de
como enseñar, estar listos para cualquier situación inesperada, poder transmitir,educar y enseñar a
los alumnos, si no existiera esa base de los profesores, nosotros pensamos que no se podría
enseñar o no habría aprendizaje de calidad.
También en base una investigación de una película que trata sobre un profesor, que nosotros como
profesores podríamos vivir posibles circunstancias a las que nadie nos enseñó a como tratar, aun
así uno debe saber cómo superar esos obstáculos poder ayudar a los estudiantes, ponerse en el
lugar de ellos, además de no realizar acciones dañinas, como golpear a estudiantes, o no hacer
nada si sufren bullying, que como profesores nosotros debemos actuar como un ejemplo a seguir.

Concluyendo como grupo ante todas las problemáticas y respuestas expuestas a lo largo de este
ensayo pensamos que para poder aplicar de manera correcta estos conocimientos musicales en
nuestra sociedad actual primero se deben valorizar las artes a nivel nacional escolar para así no
cometer el error de nuestro sistema educativo que deja de lado las asignaturas como artes visuales
y musicales, desde este punto nos vemos obligados a tratar de cambiar la mentalidad de nuestros
futuros estudiantes sobre la música para que se siga impartiendo esta vital asignatura que ayuda al
desarrollo de los alumnos y todo lo que conlleva la música en sí, tal como se plantea en Cómo
escuchar la música donde el autor intenta que cualquier tipo de lector se acerque al mundo
musical con su texto “Este libro tiene por objeto exponer con la mayor claridad posible los
fundamentos de la audición inteligente de la música” (Aaron Copland, pág. 17, 2005), con la
actual situación de la educación chilena sólo nos queda como grupo intentar mejorar todas estas
visiones erróneas de la música y entregar a nuestros alumnos la mejor educación musical que
podamos entregar. Finalizando podemos agregar que se puede aplicar los pasos de Delval (2001,
en Aprender en la vida y en la escuela) con sus tipos de aprendizaje, partiendo con la base de
ensayo y error para llegar a la enseñanza intencionada además de la imitación con corrección en la
parte práctica de la enseñanza musical tanto como toda la parte teórica que se entregará a toda la
gente que aprenderá lo que es y conlleva la música como futuros docentes.
Bibliografía

- Delval, J. (2001). “La educación, fenómeno humano”. En: Aprender en la vida y en la escuela.
(pp.13-29). Madrid:Morata.
-Copland, A. (2005). Introducción. En Cómo escuchar la música. Fondo de cultura económica
México..

-Martí, J. (2000). ¿Qué música es necesario enseñar en las escuelas?. En Más allá del arte. La
música como generadora de realidades sociales (pp. 259-283). España: Deriva Editorial.

-Aróstegui Plaza, J. (2013). El desarrollo de la identidad profesional del profesorado: el caso del
especialista de música. Revista Interuniversitaria de Formación del Profesorado, 27 (3), 145-159.

-Déry, L., McCraw, K. (Productores) y Falardeau, P. (Director). (2011). Profesor Lazhar [Cinta
cinematográfica]. Canadá: micro_scope.

-Gimeno Sacristán, J. (2000). “La trayectoria de un derecho lleno de promesas”. En La


educación obligatoria: su sentido educativo y social (pp. 9-31). España: Ediciones Morata.

-Pérez Tapias,J. (1996). “Educación, sociedad y valores”. En: Claves humanistas para una
educación democrática (pp. 51-78.). Madrid: Anaya.
Introducción a la Educación
Facultad de Filosofía y Humanidades
Instituto de Música
Pedagogía en Música

Profesora: Lorena Valdebenito Carrasco

Pauta de Evaluación Ensayo

Nombre (s): Diego González Fecha: 05/07/19


Luciano Farías
Fernanda Valdés
Benjamín

Sección: 2

Rasgos de evaluación
9-10 Excelente: Presenta el rasgo de manera excelente
7-8 Satisfactorio: Presenta el rasgo de manera satisfactoria
5-6 Regular: Presenta el rasgo de manera regular
3-4 Deficiente: Presenta el rasgo con claras deficiencias
1-2 Insuficiente: Presenta el rasgo con muchas debilidades
0: No se presenta el rasgo

Indicadores Rasgos a evaluar Puntaje Puntaje


Ideal Obtenido
Aspectos de contenido
● Profundidad Se logra profundidad en el contenido del 10
ensayo.
● Relación Se establecen relaciones entre los diferentes 10
conceptos o aparatos teóricos tratados en el
ensayo.
● Diálogo Se produce un diálogo con y entre las ideas de 10
los autores/as abordados/as durante el curso.
● Argumentación Se argumenta sólidamente desde las diferentes 10
perspectivas sobre la educación en relación a la
construcción de la identidad docente, tratadas a
lo largo del curso (ética, antropológica,
sociológica, humanista, crítica).
● Coherencia Se responden de manera coherente las preguntas 10
guías a lo largo del ensayo.
● Ejemplos Los argumentos también incluyen ejemplos 10
pertinentes que permiten comprender de mejor
manera lo expresado.
Aspectos de forma
● Normas APA Se hace uso de las normas APA en la 10
elaboración del ensayo.
● Ortografía y redacción Se hace uso de una correcta ortografía y una 10
adecuada redacción.
● Estructura y extensión Se sigue la estructura y se respeta la extensión 10
del ensayo.
● Uso de bibliografía Se hace uso de toda la bibliografía revisada 10
durante el curso.
Puntaje total 100
Calificación 7,0

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