República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular Para la Educación Universitaria, Ciencia y

Tecnología
Universidad Nacional Experimental Para Las Artes (Unearte)
Crea Portuguesa (Argimiro Gabalón)

Canon de belleza en la antigua Grecia

Alumna:
Josmirvi Ramos
30.177.047
La Estética es una disciplina que tiene como objetivo el estudio de lo bello en
el arte, la naturaleza y la apreciación por parte del ser humano, su nombre significa
ciertamente “doctrina del conocimiento sensible”. Pero sin embargo este término
cuenta con diferentes significados según el contexto donde se maneje, aunque todos
se relacionen con el arte y lo bello. La estética a su vez es el estudio de
la percepción en general, sea sensorial o entendida de manera más amplia que por
más investigaciones realizadas siempre terminan entrelazadas el arte y lo bello. Sin
embargo, la estética pertenece al razonamiento lógico del hombre y a los principios
fundamentales de la humanidad, dando lugar al conocimiento sensible, adquirido a
través de los sentidos desde que nacemos aun sin conocer absolutamente nada, el ser
humano interpreta los estímulos sensoriales que recibe del mundo, dando lugar al
conocimiento sensible, adquirido a través de los sentidos nos implantan acciones y
hechos totalmente estéticos, que poco a poco a través de conductas modelos que las
sociedades nos muestran, nos vamos creando una conciencia fundamentalmente
estética, como por ejemplo el color rojo lo asociamos con el peligro.
Así mismo dos grandes filósofos como fueron Platón y Aristóteles, tenían una
visión muy diferente de lo bello. Platón creía que  la belleza abarcaba a la vez valores
estéticos, cognitivos y morales, la justicia, las buenas costumbres, la ciencia, y la
virtud; dicho filósofo prefería vincular el amor con la belleza, antes que con el arte,
tanto así que describe el itinerario por el cual el amante va ascendiendo hacia lo
absoluto. El primer punto que toma es sobre “Amor a un cuerpo bello” el cual a su
vez, tiene dos sub-etapas. 1.- El amor a un cuerpo bello individual; 2.- El amor a
todos los cuerpos bellos en general. Luego tenemos “Amor a un alma bella” donde
nos enseña el valor que tiene un alma bella, puesto que no importa si una persona es
considerada fea de manera corporal, si esta tiene un alma bella, en muchos casos, el
amante suele preferir, amar un alma bella, a amar un cuerpo bello. El tercer punto que
Platón expresa es “Amor a la sabiduría o a la pura belleza espiritual”, El amor se hace
más libre cuanto más bello y universal es su objeto, dando a entender que la sabiduría
y el conocimiento es algo más que libros y datos para los amantes de la sabiduría. Y
el último punto y no menos importante que se menciona en este itinerario es “Amor a
la belleza en sí o a la forma trascendental de la belleza” Belleza en sí (como dice
Platón, sin usar el término “Idea”) el amor y al mismo tiempo, el conocimiento
alcanzan su última y más perfecta realización en sí, el amor se debe dar a través de
la visión de la Idea de belleza y debe ser un amor de la Belleza en sí, más allá de amar
todos los cuerpos y aun a todas las almas bellas. Por otra parte Aristóteles resumió, y
transformó las ideas estéticas de su maestro Platón y fue el primer filósofo en
manifestar sus investigaciones en este sentido sistemáticamente. Para Aristóteles
como para la mayoría de los griegos, “Todo lo bello, es bueno”, pero se refiere a lo
bello, a lo que conocemos como “belleza moral” que por el simple hecho de ser
bueno agrada. Sin embargo el saber técnico comprende dos especies de artes, “las
utilitarias”, la cual se le llama “técnicas” puesto que todas las técnicas producen una
modificación útil en el mundo, la arquitectura, y substrato de la pintura y la danza
formaban parte de estas utilitarias. Por otra parte “las imitativas” las llamamos “artes”
con un fin agradable o placentero, estas artes eran para los griegos, lo que conocemos
como la poesía, la música, la danza, la pintura y la escultura. La imitación se volvió
la esencia del arte para Aristóteles, dado que el arte imita sin duda alguna las
cosas naturales. Toma el término “mimesis” y le atribuye un significado mucho más amplio,
porque no solo se imitan los montes, los ríos, las plantas y los animales sino, es el hombre lo
que más le interesa al artista.
El hecho de que el ser humano se hace un objeto privilegiado para la pintura y
la poesía, nos muestra que el estagirita no concibe al arte como solo imitación de las
cosas sensibles, ya que imitar al hombre no representa sólo su figura o aspecto físico,
sino también su carácter y su forma interior, su naturaleza, su esencia, su forma de
pensar y hasta lo más profundo de su ser, para este filósofo la imitación de las cosas
tales y como deberían de ser forma la finalidad más importante del arte. Gracias a
este conocimiento impartido por grandes filósofos podemos decir que “lo bello y el
arte” siempre estarán unidos de alguna forma, porque no podemos crear arte, sin
hacerlo de manera hermosa, de nada nos sirve ser una belleza físicamente, tener un
espanto de alma; cuando Platón nos habla de todo lo que debe amar el amante para
ascender, da a entender que no solo lo externo es importante, nos enseña de una
manera muy sabia que el conocimiento, la bondad, la generosidad entre otros, son los
encargados de que el amante pueda llegar a la plenitud, todo está en lo que cada
persona decida, hacer y pensar. Como bien mencionamos en varias ocasiones
posteriormente la estática es el campo de la filosofía se encarga de estudiar y analizar
las diferentes formas del arte, el sentimiento puro, sus manifestaciones y sobre todo
sus cualidades, como la belleza, lo feo, lo eminente o la disonancia. Estas al igual que
lo bello y el arte, van de la mano, y esto se debe a que una no pude funcionar sin la
otra, porque cómo sabríamos diferencia la belleza de lo feo, si la filosofía no se
encargara de estudiarlos, como conoceríamos los diferentes puntos de vistas de
Aristóteles y Platón, si ambos filósofos no lo hubieran estudiado. Así es cuando nos
damos cuenta que el arte no es solo una canción bonita, un poema hermoso, o una
pintura espectacular, el arte es más allá de lo que podemos ver y entender a simple
vista, y es de vital importancia tener presente que cosas tan sencillas que asociamos a
simple vista, que normalmente creemos que los sabemos, si porque si, tienen un
trasfondo mucho más significativo y elaborado, como el hecho que el color rojo, lo
asociamos con el peligro. De la misma forma siempre hemos pensado que las
esculturas son como son, solo por ser bonitas, diferentes y dar un toque antiguo, pero
también tenemos que pensar en las muchas veces que hemos asociado estas esculturas
con la antigua Grecia. Esto se da porque desde mucho tiempo atrás los griegos se
encargaron de crear una estética totalmente diferente a los demás, si vemos una de
estas esculturas y las detallamos de forma abierta y lentamente, podemos notar que
cada pieza es elaborada con cierta delicadeza, cuidado y belleza con el objetivo de
llevar a la perfección. Formando así parte del canon de belleza griego, ya que “un
canon de belleza” es todo aquello que es agradable para la vista de una comunidad,
claro está que estos canon de bellezas van cambiando a raíz que las cosas van
evolucionando, en el caso del canon de belleza griego, este se encuentra basado en la
armonía, y la matemática, para los antiguos griegos la simetría era el símbolo de
belleza y perfección ya que lo encontraban más llamativo a la vista, pero de igual
forma agradable para quien la observara y admirara. Precisamente el Famoso escultor
de las esculturas de atletas Policleto, basándose en las matemáticas desarrollo el ideal
de belleza que se conoce como “la divina proporción” esta regla marcaba que el
cuerpo debía medir siete veces la cabeza para que tuviese las proporciones perfectas.
Tiempo después Lisipo también escultor cambió esta medida, indicando que el
cuerpo debía medir ocho veces la cabeza, este cambio se vio reflejado en las
esculturas a partir del siglo IV a.C. Es importante mencionar que los griegos cuidaban
mucho su aspecto físico, tanto así que no toleraban la grasa ni los senos voluminosos,
por ello las mujeres ideales en la Antigua Grecia eran de miembros pequeños,
delgadas con caderas anchas y muslos gruesos, cabello ondulado, senos pequeños y
torneados, ojos grandes, nariz afilada y mejillas, boca y mentón ovalados, utilizaban
pasta de plomo blanca para volver su tez más pálida, ya que la consideraban más
atractiva que aquella más sonrosada; los ojos los pintaban en negro y azul, las
mejillas con carmín y coloreaban sus uñas y sus labios en un sólo tono, otro
punto muy importante es que las mujeres pelirojas eran consideradas muy hermosas
debido a la herencia de las pinturas prehistóricas donde su cabello era representado
con sangre. En cuanto al ideal de belleza masculino, eran los cuerpos altos, atléticos y
musculosos, con piernas largas, mucho cabello, nariz y mandíbula poderosa, ojos
amplios y boca pequeña, Para los griegos, el cuerpo y la mente siempre estuvieron
unidos, un cuerpo bello era sinónimo de perfección interna y además, era interpretado
como una bendición divina.  Sin embargo tanto hombres como mujeres contaban con
una buena destreza física, la delicadeza y la consonancia en las formas, en pocas
palabras era fundamental cultivar la figura para conseguir la perfección estética del
mismo, gracias a las investigaciones modernas se pudo descubrir que las personas
cuyos rasgos faciales son simétricos y poseen la proporción preferida son más
atractivas que aquellas cuyos rasgos no los son, por ello los griegos cuidaban mucho su
cuerpo. Esta civilización fue la inventora de los concursos de belleza (kallisteia)
donde participaban tanto los hombres como las mujeres. No ganaba la persona en sí,
sino las partes de su cuerpo consideradas muy bellas, alrededor de las cuales se les
ataban cintas como símbolo de victoria. Grecia tuvo un gran impacto a nivel mundial
en el ámbito de la belleza, tanto así que los concursos de bellezas se han vuelto el
sueño de muchas mujeres y hombres, pero también dejaron una gran marca al enseñar
que todo a la medida nada en exceso puede dar la perfección más exacta.
Por consiguiente es importante resaltar que Los antiguos filósofos griegos,
Platón y Aristóteles, vinculaban esta palabra con la percepción de la belleza y la
influencia que ejerce sobre nuestra mente, indicando a la estética como la teoría de la
belleza y la filosofía del arte Ellos a su vez señalan que la estética era inseparable de
la moral y de la política. El primero, al tratar sobre la música en su política, mantenía
que el arte afecta al carácter humano y, por lo tanto, al orden social. Dado que
Aristóteles sostenía que la felicidad es el destino de la vida, creía que la principal
función del arte es proporcionar satisfacción a los hombres.
Sin embargo la estética y la filosofía estudian la esencia de lo bello y de la
percepción de la belleza del arte, es decir, relacionada con la esencia y la percepción
de la belleza y la fealdad el gusto como campo de estudio diferenciando que
la filosofía siempre ha tenido, desde sus inicios, una filiación con la razón, con el
logos; y la estética es con la sensibilidad, el gusto, el placer y una cierta teoría de lo
bello. Por ultimo puedo decir que el arte en la Antigua Grecia es el estilo elaborado
por los antiguos artistas griegos, caracterizado por la búsqueda de la belleza ideal,
recreando el mundo ideal del modelo platónico, o mediante la imitación de la
naturaleza en el sentido de la mímesis aristotélica. Sin olvidar que El canon de belleza
de la Antigua Grecia se basaba principalmente en la armonía y las matemáticas. De
hecho, para los antiguos griegos la simetría era el símbolo de la belleza y la
perfección.