Documentos de Académico
Documentos de Profesional
Documentos de Cultura
Expresionismo Aleman y Caligari
Expresionismo Aleman y Caligari
-Meliés inventa la edición y filma “Viaje a la Luna” (1902), el primer éxito del cine.
-Porter filma “The Great Train Roberry” (1903), el segundo gran éxito cinematográ fico
y nacimiento del genero western.di
-David Griffith, fuerte manejo del montaje, impone la idea de acciones simultaneas.
Filma el primer largometraje “Nacimiento de una Nación” (1914).
-El nacimiento de una nació n había sido la película mas cara (110.000 dolares) hasta la
fecha y es importante por: ser el primer largometraje, ser espectacular y tener un
revolucionario y buen uso del montaje.
-Lilian Gish es la protagonista de nacimiento de una nació n junto a Mae Marsh. Billy
Bitzer es el director de fotografía, es el primer gran director de fotografía.
-En Nacimiento de una nacion no se ocupan negros reales, la primera vez que se hace es en
198 en la pelicula “Aleluya”
ImperioAustroHungaro (Austria, Hungría,Repú blicaCheca, Eslovaquia, Eslovenia, Croacia,
Bosnia y Herzegovina) en Gonflicto con Serbia, La matanza por parte de Serbia del
Archiduque Francisco Fernando (1914) da comienzo a la Guerra y la hundicion de
Alemania del Lucitania (2000 personas) da pie para la entrada de E.E.U.U. (1916)
-Con la muerte del Kaiser y la caída del emperador Carlos de Austria termina la
Guerra (1918)
Hanz Janowits, uno de los autores de la película, fue criado en Praga. Estuvo en las
cercanías de un asesinato, luego fue al funeral y reconocio al asesino de la noche anterior.
Carl Mayer, otro de los autores (co-autor) nació en una provincia austriaca. Su padre lo
hecho a el y sus hermanos de la casa y luego se suicido. Cuidando de sus hermanos actuaba
en distintas cosas para ganar sustento y asi se hizo ferviente amante de la actuació n. Post
guerra fue muy estudiado por psiquiatras militares y estos le causaban aversió n.
Tras el fin de la guerra y de ser militar Janowis adquiere pensamientos pacifistas y anti
autoridad absoluta, conoce a Mayer y comparten estos pensamientos.
Inspirados en Wegener y tras discusiones sobre la aventura de Janowits y el odio hacia los
Psiquiatras de Mayer decidieron crear una obra para la gran pantalla. Sus experiencias se
complementaban muy bien.
Una noche en una feria ven a un supuesto realizador de milagros de fuerza, se encontraba
en un estado hipnotico. Esta vision fue el punto de union para su relato, el integrador de
todo en un todo. 6 semanas después lo tenían escrito.
Caligari se llama por el personaje de un libro que leyo Janowits y el pueblo Stendhal por el
protagonista del libro.
Caligari es este ser supremo que por su puro poder juega con la vida de los hombres.
Erich Pommer (importante productor de Universum Film AG) toma el guió n para
convertirlo en pelicula.
Robert Wiene dirigio la pelicula (inicialmente se le había ofrecido a Fritz Lang) y ya que
su padre había enloquecido tenía un plus, pero hace un cambio (del cual se oponían los
autores) en el que transformaba todo en una alucinació n de Francis.
De todas formas aunque el film era costumbrista lo que estaba entre el principio y el final
seguía siendo el film revolucionario que daba para pensar. Dos realidades, en una la
autoridad triunfa, en otra es derrocada.
“Las películas deben ser dibujos a los que se les da vida” dice Warm.
La gente pensaba que los estilos expresionistas de los decorados demostraban una
perturbada mente y en este sentido los encontraron adecuados.
Carl Hauptmann, poeta y escritor toma la definició n del expresionismo en la que se dice
que es la expresió n de experiencias y sensaciones primitivas. Piensa que el lenguaje
moderno esta muy pervertido pero el bioscopio como el le decìa al cine es capaz de
proyectar externamente hechos psicologicos.
La cinta se estrena y las criticas la consideran una obra de arte, la de Vorwits, del partido
socialdemocrata decìa que mostraba muy bien como la autoridad es un buen ejemplo de
virtudes progresistas.
Los franceses la entendieron mejor y llamaron caligarismo a peliculas en este mundo
posguerra. En estados unidos tambien se ovaciono aunque no influyo en el curso del cine
frances ni gringo.
El enrique VIII de Lubitsch demuestra lo que es caligari, amo que siente placer al imponer
pena de muerte, era un Hitler, manipulando.
La feria simboliza la anarquía que va emparejada con el caos. (no la libertad). Todas las
escenas de la feria comienzan con un organillero girando su brazo en circulo y detrá s el
carrusel, todo remolinos que evocan al caos.
Los autores parecen incapaces de imaginar un mundo de libertad por eso su mundo es de
caos y de tiranía, un mundo donde esta lo uno o lo otro y donde la evasió n de la tiranía
lleva al caos y el caos lleva a la tiranía. Lo normal es un manicomio, una manera definitiva
de pintar la realidad.
“Vision de un mundo que se siente amenazante, mucha altura, muchas cosas puntiagudas.
Sentimiento de presencias que está n ahí, y amenazan”
-Surge en 1917 el Universal film A.G como eje motor del cine aleman.
-Lubitsch es un director que se convierte en uno de los puntales del cine aleman,
Hollywood no tarda en apoderarse de el.
-Es aquí donde aparece el Gabinete del doctor Caligari con precursores como El Golem y El
estudiante de Praga.
-El Gabinete del Doctor Caligari, historia basada en un caso de criminalidad sexual
acontecido en Hamsburgo y que simboliza la criminal actuació n del estado aleman que
utiliza a sus subditos durante la guerra.
-El problema de todo esto es el hecho de que todo esto llevaba a este arte a una
cineplastica de servidumbre pictorico-escoenografica la cual desechaba la
movilidad de la camara y el poder creador del montaje y el rodaje en exteriores.
-Los actores eran Werner Krauss y Conrad Veidt como Caligari y Cesare.
-el éxito de la pelicula consigue romper el bloqueo impuesto por los aliados al cine
aleman.
-Caligari se convierte en el primer mito universal del cine junto con Charlot.
-Caligarismo es la palabra para designar a las peliculas que utilizan esta nueva estetica.
-Muchas personas no entendieron el mensaje el cual quedo oculto, algunos hasta pensaron
que era un homenaje a la labor de los psiquiatras. Intelectuales comenzaron a interesarse
por el cine en cuanto a posibilidades que ofrecía.
-Las obras posteriores de Wiene apestaron, Genuine (pintor que infunde vida a su
obra) y Las Manos de Orlac (drama de un pianista)
-Scherben y Sylvester (1921 y 1923) son buenos ejemplos de esto, es importante en este
genero la utilizació n de objetos como símbolos y estilizacion dramatica que a muestra de
su proveniencia del expresionismo, no se habla de estricto realismo. Son obras tambien de
gran linealidad y simplcidad argumental, ademas de al contrario del expresionismo,
sobrias actuaciones.
-Murnau y Fritz Lang enriquecen y abren nuevos horizontes a la escuela germana, Murnau
en Nosferatu (1922) respeta las formas reales del mundo visual en equilibrio entre los
expresionista y lo realista. Elementos muy reales en una historia fantastica. “El ultimo” de
Murnau es la primera obra maestra del cine aleman que hace transició n del expresionismo
al realismo social. Finalmente Murnau quien tambien dirigio Fausto abandona alemania y
se va a Hollywood.
-Lang, el otro maestro expresionista junto a Murnau se consagra con Destino (1921) lucha
del amor contra la muerte, Lang crea un expresionismo arquiteconico monumental y epico
en posició n al refinamiento y lirismo de Murnau (Los Nibelungos, pelicula sobre la
superioridad biologica de la raza indoeuropea, anuncia sin quererlo tiempos de opresió n
nazi a judios por ejemplo). Metropolis (1927) de Lang representa el apogeo del
expresionismo de dimension arquitectonica, como caligari lo fue en su vertiente pictorica.
Acontecimientos de 1919
-En chile se estrena la pelicula “Una victima” y “como por un tubo” ademas de
“Intolerancia” de Griffith. En las ultimas noticias se inaugura la pagina cinematografica.
-Tratado de Versalles pone fin oficial a la primera guerra mundial. Y se crea la sociedad
de naciones.