Folklore Latinoamericano

La palabra Folklore surgió de dos vocablos sajones antiguos – palabras usadas por pueblos que salieron de la
actual Alemania y poblaron Inglaterra. “Folk”, que en inglés significa “pueblo”, y “lore”, “saber”. Folklore, o
saber popular, significa un conjunto de todas las tradiciones, leyendas y creencias de un pueblo. Las
manifestaciones culturales están en todos los lugares, forman parte de nuestro cotidiano y pueden ser
notadas en la alimentación, lenguaje, artesanía, religiosidad y vestuario. Conociendo el folklore de un país
es posible comprender el pueblo y parte de su historia.

Folklore Argentino.- El folclore musical argentino se distingue por la variada y abundante cantidad de
canciones y danzas, predominando aquellas de origen criollo (mestizo), producto de la fusión de elementos
de la música indígena con influencias españolas y de otros países.

Bailes típicos: Al llegar los españoles a América, advirtieron la extraordinaria afición de los indígenas por el
baile, aunque el carácter y el sentido de la danza era puramente ritual. Los indígenas llamaban Taquis a sus
danzas y cantares, que traducido al quechua significa "baile". Entre las danzas más antiguas se encuentran la
Kashua, el Huayno y el Kaluyo. La fusión de esos elementos con otros de origen local, surgieron poco a poco
danzas folclóricas.

Variedades musicales: Las áreas geográficas en que se clasifican las expresiones folclórico-musicales de la
Argentina son cinco:

1.- Zona Norteña o Área Andina. Comprende entre otras las provincias de Jujuy y Salta. Se caracteriza por
su íntima relación con la música indígena boliviana. Las danzas más populares de esta región son el Huayno,
el Carnavalito y el Bailecito y entre las canciones: la Baguala, el Yaraví y la Vidala o Vidalita.

2.- Zona Cuyana. Está constituida por las provincias de San Juan, San Luis y Mendoza. Aquí se cultivan
algunas especies introducidas en suelo argentino desde Chile como la Cueca y la Tonada.

3.- Zona Central. Se halla ubicada en las provincias de Córdoba, Tucumán y Santiago del Estero. Las danzas
más representativas de esta zona y que se extienden a otros lugares del país son: la Chacarera, el Gato, la
Zamba, la milonga cantada, el estilo, la cifra y otros bailes más modernos como el vals, que con la polaca
campesina se extendió por todo el país.

4.- Zona Litoraleña. Se encuentra ubicada en el noreste argentino, en la región fronteriza con Paraguay,
Uruguay y Brasil. Las danzas más difundidas son el Vals, la Polka, la Chamarrita y el Chamamé.

5.- Zona Pampeana. Comprende principalmente las provincias de La Pampa y Buenos Aires. En esta zona se
manifiesta con mayor énfasis la influencia europea, representada por las colonias inmigrantes en especial la
italiana. Las especies musicales se agrupan en aquellas que tienen como marco de referencia a la ciudad y
las de la pampa. A la ciudad pertenecen el Tango y la Milonga, expresióngenuinamente urbana originada en
los arrabales de Buenos Aires.

Instrumentos musicales: Autóctonos: el Erke, el Erquencho, la Quena, el Charango y el Bombo. Adaptados:

Se emplean la Guitarra, el Requinto (guitarra de 12 cuerdas), el Acordeón y el Bandoneón (variedad de
acordeón).
Folklore Brasileño.- La música del Brasil, es el resultado de la fusión de variados elementos provenientes de
tres fuentes principales: indígena, africana y europea.

Características: Se emplean diferentes tipos de escalas melódicas de 3, 4 y 5 sonidos, muy comunes en las
canciones infantiles y de trabajo, además de la escala mayor diatónica occidental. El canto es generalmente
al unísono y rara vez a varias voces. Sin embargo, el elemento característico de la música del Brasil es la
compleja y extraordinaria riqueza rítmica de los cantos y bailes que llevan irresistiblemente a la danza. El
ritmo es ágil y predominantemente sincopado (síncopa).

Canciones y danzas: Entre los principales tipos de canción de origen ibérico figuran la Moda y la Modinha.
La Modinha es una forma de canción urbana de carácter amoroso. A ritmo de Conga. También de
procedencia portuguesa son las danzas como el Fandango, las Chengancas y los Bailes Pastoriles. A las que
hay que agregar los géneros musicales: el Coco, las Cantigas, la Embolada y el Desafío. La Embolada es una
canción en la que intervienen un solista y un coro, considerada como la expresión más original de la música
folclórica brasileña, en tanto que el Desafío es una especie de contienda musical entre dos personas. De raíz
africana son el Batuque, el Lundú primitivo, la Conga, La Maxixe, de notable parecido con el Tango, y la
Samba. A la misma fuente pertenecen, además, los rituales afro-brasileños: la Macumba, el Candomble y las
Congadas. Tambien destaca la Samba, Samba exuberante y la Capoeira (un proceso que contiene una dosis
alta de dinamismo, y una coreografía que se realiza por dos compañeros).

Instrumentos musicales: CORDÓFONOS: El Violao o Viola, especie de vihuela o guitarra; el Cavaquinho,

especie de mandolino y la Rabeca, especie de violín. AERÓFONOS: Casi no se emplean, con excepción de
algunas flautas ya que la mayoría de los instrumentos son de percusión (Idiófonos y Membranófonos).
IDIÓFONOS: Cascabeles, el Chocalho, especie de maraca, el Reco-reco, raspador de goma de bambú, el
Agogó o campanillas, Marimbas, etc. MEMBRANÓFONOS: El Atabaque, tipo de tambor alto, el Tambú o
tambor bajo, el Tamborim, el Pandeiros o pandereta, etc.

Folklore Colombiano.- El Folklore colombiano es uno de los más reconocidos en el ámbito internacional.
Esto debido a las diferentes expresiones que se destacan en las regiones como. La Caribe, Pacifica, Andina,
Orinoco, amazonas y las Islas de San Andrés y Providencia, en donde la música, las costumbres, danzas,
mitos y leyendas emergieron y se perfeccionaron en los últimos siglos. Pero es quizá, que desde la época de
nuestros aborígenes indígenas y colonias procedentes del exterior ( España y africanas en gran parte), que
dichas culturas se radicaron en el territorio nacional, con el fin de difundir y conservar en parte sus
conocimientos.

Folklore Costa Atlántica: Esta región se caracteriza por ser muy tropical y guapachosa. Sus gentes que
habitan los departamentos de la costa norte colombiana son en su gran mayoría de raza mestiza y en
algunas partes habitan los negros. Los ritmo típicos musicales son la Cumbia y se utilizan los instrumentos
más populares como son los tambores y las flautas; el Porro son con instrumentos de orquesta tradicional
de pueblo y sobresalen las trompetas, el fagót y los clarinetes; la Gaita es un estilo musical en donde se
utilizan tambores y gaitas elaboradas de los tallos gruesos de la caña; el vallenato es el género que más
predomina y gusta en el caribe colombiano.

Folklore Costa Pacífica: La música en esta región que tiene dos clases de razas la negra y mestiza, adoptó
estilos musicales en su gran mayoría es de origen africano. Tenemos el departamento del Choco, habitado
por personas de raza negra (Origen Africano), que introdujeron los tambores y dieron a conocer los ritmos
del mapalé. Este estilo es propio de la zona y se baila en grupos de pareja -hombre y mujer- entrelazados.
InstrumentosSe utilizan las tumbadoras, tambores y Bongos, de origen africano.

Folklore Región Andina: En esta región predominan varios estilos musicales y es muy rica en ritmos,
argumentación y variedad. Por ser la zona más grande de Colombia (10 departamentos), los diferentes
habitantes en cada uno de los dptos., han mantenido sus propias características. En los casos de Norte de
Santander y Santander, los géneros musicales son típicos de esa región nororiental, y se interpretan las
guabinas y torbellinos, que se interpretan con base de guitarras y tiples que se construyen en esas regiones.

Traje típico: Los hombres: van vestidos de pantalón negro o blanco y camisa de flores, Alpargatas, poncho,
carriel, sombrero, y pañuelo. Las mujeres: llevan falda larga por lo general de flores pequeñas, blusa blanca,
cuello bandeja no muy escotado, de mangas al codo, con un bolero de la misma tela. Con trenzas al
hombro. La utilería es una canasta con flores.

Folklore Venezolano.- En Venezuela el folklore lo vemos como “comunicación o transmisión de noticias,

composiciones literarias, doctrinas, ritos, costumbres, hecha de padres a hijos al correr los tiempos y
sucederse las generaciones y conservadas en un pueblo”. Por esta razón encontramos en muchas de las
tradiciones y costumbres venezolanas esta amalgama extraordinaria, lo indígena, lo español y lo africano. El
folklore venezolano es rico y variado, cada región posee rasgos distintivos que al igual que las características
de la naturaleza en Venezuela, muestran una abundante variedad. Haremos una breve reseña de términos,
instrumentos, platos, artesanía y música, y maneras de ser que nos van definiendo.

Danza: Gran cantidad de danzas tradicionales se identifican en las diferentes partes de nuestra tierra, el
teatro folklórico y de calle se hizo presente en nuestras comunidades desde tiempos remotos. En estos
bailes y danzas encontramos el Sebucán, las turas y el maremare, con elementos característicos de su
cultura como son la interacción de la herencia europea con la herencia indígena, distintos rituales y
creencias se sincretizan en ceremonias y danzas con fines místicos y recreativos, las comunidades
generación tras generación hacen parte de la memoria colectiva estas tradicionales danzas. Cada una tiene
sus características, pero entre si guardan la esencia del venezolano mestizo, alegre, creyente y comunitario.

Instrumentos más típicos: La bandola llanera, el arpa llanera, el cuatro, el furruco y las maracas.

Trajes Típicos: El liqui liqui es el traje tradicional de los Llanos venezolanos y es utilizado mayormente como
atuendo masculino del joropo, consta de sombrero pelo e guama, camisa, pantalón y alpargatas, también es
utilizado por las mujeres. Joropo: Son vestidos estampado largo o puede ir arriba de las rodillas, algunos con
armador y de seda, alpargatas, y en la cabeza usan un tocado de diferentes flores y colores. Merideño: Son
un sombrero de cogollo, traje confeccionado con telas de lino o algodón, de color blanco o caqui, alpargatas
y una ruana tejida con lana.

Folklore Mexicano.- Como toda la cultura del país, la (música de México) es fruto del mestizaje que se dio
entre las tradiciones europeas, americana y africana, entre otras.

Música: El sonido y estilo son únicos en cada región e inconfundibles, cada estilo musical conlleva a bailes
típicos culturales que le dan una personalidad interesante a la música folklórica mexicana. Los sonidos mas
reconocidos en todo el mundo de la música folklórica mexicana son de los estados de Jalisco, Guerrero,
Oaxaca y la Ciudad de México. La música folclórica de México son: Música de mariachi, Música de bandas
de viento de México, Música de marimba mexicana, Son jarocho, Son huasteco, Música calentana, Música
planeca, Chilena, Bandas de viento de México y Jarana yucateca.

Vestimenta y Danzas: México es un país lleno de folclore, bailes y trajes típicos de sus ciudades y pueblos.
Aunque internacionalmente se conocen como trajes típicos la vestimenta del charro y de la china poblana,
la cultura tradicional del país cuenta con diferentes trajes influidos por la geografíia o asociados a ella. El
Huipil puede ser descrito como una túnica sin mangas o una prenda de vestir de saco. El quechquemitl es
otra prenda del tipo que se pueden llamar como artes tradicionales prendas de vestir mexicanas. El rebozo
es otro tipo de prendas de vestir que se pueden incluir en la ropa mexicana, es usado por las mujeres en
México. Los vestidos y las blusas de Puebla generalmente tienen mangas cortas y se usa suelto. El sombrero
mexicano (sombrero de charro) forma parte integrante de la ropa mexicana. Las danzas que más destacan
son: De los concheros, la de quetzales, la de las plumas, la de los voladores, Chiapas, la del venado, la del
poncho, la de los comales, la de pájaros, el caballito blanco, el baile viejo y el jarabe tapatío.

Instrumentos: La música indígena estaba basada en percusiones e instrumentos de viento. Pero con el
mestizaje los instrumento mas utilizados hasta ahora son el violin, arpa, guitarra, tambor y algunos otros
instrumentos de cuerda.

Folklore Chileno.- El folclore de Chile, es el resultado del mestizaje producido de elementos europeos con
elementos indígenas durante el periodo de La Colonia. Debido a razones culturales e históricas, se clasifican
y distinguen cuatro grandes zonas en el país: Zonas norte, central, sur y austral.

Zona Central: El folclore de la zona central de Chile es de una raigambre predominantemente española, la
que se manifiesta en su música (cuecas, tonadas, payas, estas últimas de origen exclusivamente español) y
en el vestuario utilizado (que en los huasos es principalmente de origen andaluz). Las fiestas más
importantes en el campo de la zona central son el rodeo y la vendimia.

Zona Sur: Los bailes y cantos del pueblo mapuche tienen principalmente una función religiosa y se practican
durante el guillatún. En muchos lugares de la zona sur se han perdido las características propias del folklore
local y se emulan los bailes y cantos de zonas ubicadas en las proximidades de ellos. En numerosos lugares,
la cueca a la manera de la zona central ha desplazado a todas las otras danzas.

Zona Insular: En la Isla de Pascua, el vestuario tradicional incluye el haku huru-huru (traje de plumas) y el
haku kakaka (traje de fibra de plátanos), que son usados en fiestas tradicionales y en presentaciones
folclóricas. El pareo, que es una prenda de tela estampada, es de uso generalizado en la isla, aunque
corresponde a una reciente incorporación venida de Tahití.

Instrumentos musicales usados: Son usados en las distintas regiones de México, destacan la guitarra, el
palo de agua, el tambor, la guitarras, arpas y acordeón.

Danzas: Son propias de sus regiones y destacan las Cuecas, Vals, Corrido, Cachimbo (danza), Carnavalito,
Chapecao, Porteña, Jota, El Pequén, La Refalosa, La Sajuriana, La Sirilla, El Repicao, La Polka, La Mazurca, El
Cuando, El Aire, El Cóndor, El mono sanco y El Costillar.

Folklore Peruano.- En las zonas rurales del Perú, el traje es un importante distintivo, fruto del sincretismo
de los elementos prehispanicos con la ropa europea que fue necesario llevar durante el periodo colonial.
Música y Danza: Mediante el contacto con Occidente se ha incorporado gran cantidad de instrumentos, los
mismos que han sido creativamente adaptados a las necesidades ritmicas y tonales de cada region del pais.
Las muestras mas evidentes son las numerosas transformaciones que han operado en el arpa, el violin y la
guitarra en la sierra peruana.El encuentro de lo andino y lo occidental ha dado origen en el Peru a mas de
1.300 generos musicales. Pero dos de ellos han rebasado el ambito regional y se han convertido en simbolos
de la identidad peruana: el huayno y la marinera. Esta capacidad para la fusion e innovacion musical expresa
vivamente la fuerza integradora y el caracter dinamico de la cultura peruana.

Instrumentos Musicales: Destacan El cajón, La Quena, La Quijada, La Mandolina, La guitarra, La Zampoña, El

Charango, El Arpa y La Tinya.

Danzas Típicas: Son muy importantes en Perú: La Marinera, El Huayno, El Festejo, Vals Criollo, El sikuri, El
Huaylarsh, El Carnaval, El Santiago, El harawi o Yaravi, Danzantes de Tijeras y La Chicha o Cumbia Peruana.
La principal caracteristica de este género, es la permanente fusión de nuevos ritmos, tanto modernos como
tradicionales, asi como el uso de una gran variedad de instrumentos para su ejecución.

Vestimenta: El Varón lleva un terno, camisa blanca, corbata, zapatos negros y pañuelo. La Dama luce un
vestido de falda amplia y zapatos de tacos, sin olvidar el pañuelo. En áreas rurales del Perú, conservaron
algunas vestimentas incas y elementos también, pero le han incorporado algunas cosas más como el trama
de las faldas y en las regiones selváticas la vestimenta no es muy cubierta.

Algunas características de USA, país que no es de Latinoamérica.-

Folklore Norteamericano.- El término empleado popularmente "música americana" se empezó a utilizar a

partir de los años 50 en los Estados Unidos para referirse a los ritmos musicales típicos de América,
buscando una diferenciación entre los estilos de origen afrotico de los afroamericanos. La música folclórica
de Estados Unidos o folk es una amplia categoría musical que incluye el country, el gospel, la música de Sea
Islands, el old-time, el jug band, la música folk de los Apalaches, el blues, rock y norteña-tejana y la música
autóctona de Estados Unidos. La música es considerada estadounidense pues, o bien es original de Estados
Unidos o se ha transformado a partir de ella lo suficiente para que los musicólogos la consideren algo
distinto y nuevo. Desde el siglo XVIII cuando se declaró la independencia de Estados Unidos, no sólo se ha
ido forjando una nación sólida en aspectos históricos, artísticos, políticos y económicos; sino también, se ha
ido forjando la cultura de esta nación. Dentro del ámbito cultural de Estados Unidos, tenemos a las danzas
más emblemáticas de EEUU, los mismos que reúne una serie de características como la sensualidad, libertad
y elegancia. Entre las principales danzas típicas de Estados Unidos tenemos:

•Charleston. Danza típica de Estados Unidos que es bailada a partir de un compás de 4 tiempos en el que
suelen alternarse tanto los brazos como las piernas. El charlestón puede bailarse acompañado o solo.

•Square dance. Baile popular que se conforma con cuatro parejas formando un cuadrado (un par a cada
lado). El Square dance es el baile oficial de más de veinte estados norteamericanos y es símil del baile
europeo Scottish Country Dancing.

•Rock and Roll. Uno de los bailes más atléticos que han surgido en el ámbito de la coreografía, el Rock and
Roll se puede bailar en parejas o en grupos, aunque algunos cantantes como Elvis Presley demostraron que
el ritmo tiene potencial para ser bailado solo. Es un baile dinámico y que requiere de un buen físico.
•Swing. También conocido como Swing Dance, este baile es resultado de una mezcla de una serie de danzas
que se desarrollaron en Estados Unidos entre los años 1920 a 1940. El Swing Dance tiene una gran
influencia de los bailes típicos de las comunidades afroamericanas que habitan en este territorio.

Anexos.-