UNIVERSIDAD PERUANA LOS ANDES

FACULTAD DE INGENIERÍA
ESCUELA PROFESIONAL DE ARQUITECTURA

ARQ. CARLOS A. SANTA MARÍA CHIMBOR

Email: d.csantamaria@upla.edu.pe
III UNIDAD – TEMA2
OBJETIVO GENERAL:
Interpretar y explicar con una visión crítica
los fundamentos de la teoría de la
arquitectura moderna y contemporánea

OBJETIVO ESPECÍFICO:
• Analiza de manera crítica los aportes
teóricos de los arquitectos
contemporáneos.

31/DICIEMBRE/2020
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
ROBERT VENTURI (1925-2018)

Obras: Complejidad y contradicción en Arquitectura.

TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA Y CONTEMPORANEA
Aprendiendo de las Vegas.
El autor se manifiesta abiertamente contrario a la simplicidad de las formas puras y carentes.
Propone, que se mantenga un diálogo en forma constante y desde sus inicios entre la labor
proyectual y la constructiva.
Según el autor, los elementos contradictorios complejos, ambiguos, enriquecen al objeto y le dan
valor agregado a la arquitectura al aproximarla al ideal de toda obra de arte y proponer no un
significado que sería monótono y aburrido, sino proporcionar al intérprete mas de una lectura y la
posibilidad de incrementar su atención en el objeto observado.
El elemento de “Lo uno y lo otro” se da a entender por la conjunción “aunque” y se refiere a la
relación de la parte con el todo, a los elementos de dobles significados, ejm. la Silla Savoye es
sencilla por fuera aunque compleja por dentro la casa Shodán es cerrada aunque es abierta.
La apreciación simultánea de un gran número de niveles provoca conflictos y dudas en el
observador, pero hace de la percepción una experiencia más viva.
Venturi también pone en tela de juicio la actitud totalizante e intolerante del movimiento
moderno, que opta por destruir y aniquilar el ambiente y el contexto existente, en vez de
interpretarlo y revalorizarlo. Intenta resaltar el potencial de algunos elementos arquitectónicos
que permiten la plurivocidad (varios significados a la vez y varios caminos para acceder a él)
frente a la univocidad (un sólo significado y una sola dirección) de los elementos que presentaba
el movimiento moderno y en claro enfrentamiento con la modernidad arquitectónica propone una
relación no lineal entre exterior e interior.
II
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
ALDO ROSSI (1931- 1997)
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA Obras: Arquitectura de la Ciudad.
MODERNA Y CONTEMPORANEA La teoría de Rossi evolucionó a partir de una amplia gama de influencias: desde el arquitecto y teórico
Adolf Loos, hasta principios del modernismo italiano, al pintor surrealista Giorgio de Chirico. Su libro,
L'Architettura della città (La Arquitectura de la Ciudad), es hoy en día considerado como un trabajo pionero
en la teoría urbana. El libro sostiene que los arquitectos deben ser sensibles al entorno urbano/cultural,
haciendo uso del precedente histórico de diseño, en lugar de tratar de reinventar tipologías.
En la práctica, Rossi fue, sin duda, el dueño de su propio enfoque teórico, como lo demuestra una de sus
obras más famosas, el cementerio de San Cataldo en Módena.
Su libro “La Arquitectura de la Ciudad´, es una reflexión teórica cuyas raíces pueden rastrearse en la
arquitectura italiana de los años 50 y en las ideas desarrolladas por Ernesto Rogers en la revista Casabella
Continuitá. Plantea los tres elementos que componen la ciudad:
La Trama: el elemento de mayor permanencia y en consecuencia el que más fuerza tiene en la
determinación de la ciudad.
El Tejido: se configura por la consolidación de las tipologías residenciales que van definiendo áreas
caracterizadas según los tipos predominantes en cada una de ellas. De acuerdo a este modo de considerar
la ciudad, el borde no consolidado sería una periferia inorgánica, en donde pueden producirse
operaciones de consolidación por el traslado a ellas de las morfologías propias de las áreas centrales.
Los Monumentos: edificios que por su singularidad se transforman en los soportes de la memoria
colectiva ya que resumen la imagen de la ciudad en cada época. Sus formas, técnicas y materiales
intentaron marcar un tiempo histórico y simbolizan, mediante un objeto permanente, las creencias e
ideales de la formación social concreta que los produjo. Todos estos elementos se heredan por
consolidación de las formaciones urbanas del pasado.
El locus otorga carácter concreto al análisis morfológico de la ciudad, “relación singular y sin embargo
II

universal que existe entre cierta situación local y las construcciones que están en aquel lugar”. entre
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
KEN YEANG (1946)
Obras: El Rascacielos Ecológico, Manual de Diseño Ecológico y Proyectar con la Naturaleza.
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA Y CONTEMPORANEA
Ken Yeang estudió arquitectura en la Architectural Association de Londres y se doctoró por la
Universidad de Cambridge en 1972. En 1999 fue galardonado con el Premio Auguste Perret de la UIA
por sus trabajos sobre tecnología bioclimática en la arquitectura.
La preocupación general por el deterioro del medio ambiente ha promovido entre los arquitectos un
compromiso con la ecología y una actitud más responsable en la selección de materiales y técnicas
constructivas. Ken Yeang es uno de los profesionales que más ha investigado sobre arquitectura
bioclimática y ecológica. Ha introducido en el diseño arquitectónico el concepto de ecosistema y ha
planteado el análisis del impacto ambiental de las construcciones arquitectónicas como un
segmento de un flujo más amplio de interacciones, que no sólo incluye los factores climáticos y la
gestión de los recursos, sino también la intervención de los organismos vivos. Desarrolló de manera
sistemática los métodos idóneos con los que se pueda analizar situaciones concretas que se
plantean en los proyectos de arquitectura; diseñar estrategias globales que permitan la gestión de
la energía y los materiales a lo largo de todo el ciclo de vida de los edificios.
La mayoría de arquitectos que proyectan edificios sostenibles evitan abordar proyectos de gran
escala, Ken Yeang plantea el reto de proyectar de manera ecológica edificios de gran tamaño como
los rascacielos. ¿Es el rascacielos ecológico una contradicción en sí mismo? Según él, el
"rascacielos" es una forma construida que no desaparecerá. Nos guste o no, seguirán
construyéndose edificios de gran tamaño; por tanto, en vez de negarnos a proyectar este tipo de
edificios, propone una mayor conciencia ecológica a la hora de proyectarlos. Proporciona claves
generales para entender la proyectación ecológica, revisa en profundidad sus requisitos
II

fundamentales, así como su aplicación a los proyectos de gran escala.

 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
PETER EISENMAN (1,932)
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA Obras: “El fin de lo Clásico” – “Diez edificios canónicos 1995-2000”.
MODERNA Y CONTEMPORANEA La vida profesional de Eisenman, según Moneo se dividió en dos etapas; en su primera etapa (en la que aún
no es deconstructivista), para Eisenman, el objeto de la arquitectura es ella misma. En rigor empieza a ser
el proceso de generación del proyecto, que alcanza el rango de arquitectónico. Moneo lo anota así: “la
intelección del proceso como alternativa a la emoción sensorial y la invención de la sintaxis predominante
sobre la semántica”.
Así, Eisenman pretende dar con las reglas ocultas (de índole inconsciente) que justifiquen la forma, en
clara sintonía con el estructuralismo. Tales reglas confieren a la arquitectura una dimensión sintáctica,
frente a la semántica propuesta por Venturi. Si para Venturi, la forma no es sólo expresión es sobre todo
comunicación, para este primer Eisenman que exploramos, lo simbólico y lo dialógico son reemplazados
por lo sintáctico y lo procesal.
Si en Venturi, la arquitectura tiene una finalidad exterior a ella misma, en Eisenman la arquitectura
adquiere una dimensión que no excede su propio perímetro por lo que deviene autosuficiente y
autorreferencial. Lo simbólico atañe a la dimensión más superficial de la arquitectura, a saber, su piel, con
lo que la disciplina acaba orientándose sobre el tratamiento epitelial de fachadas, siendo los factores
determinantes: la textura, el color, el grafismo, etc. En cambio, lo sintáctico atañe a las reglas, a la
geometría y al proceso. Eisenman supera el simbolismo, la imagen y la forma con el proceso: las reglas
internas que hacen que la arquitectura sea como aparece, en definitiva, puro estructuralismo.
En la segunda etapa, la racionalidad procesual de la primera y su falta de dimensión comunicativa, mayor
si cabe que la del racionalismo, que al menos atendía a la función, empieza a ser superada por el carácter
meramente simbólico de la forma. Una forma sin contenido, pero al fin y al cabo forma. Su trabajo empieza a
atender la esfera nostálgica y sensitiva del hombre cunado percibe que las nuevas tecnologías han
II

disuelto la realidad en información, y el mundo se ha vuelto fragmento y evento. La realidad deja de ser la
cosa que pienso y sobre la que medito para devenir flujo cambiante.
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
PETER EISENMAN (1,932)
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA Y CONTEMPORANEA En frase de Montaner, “Peter Eisenman es el arquitecto que, de manera más sistemática, ha
encarnado la destrucción tanto de las certezas y reglas del sistema clásico como de los prototipos
modernos de la arquitectura”. Su obra bien puede resumirse en el antifuncionalismo (des-
funcionalización), por el anti humanismo (des-familiarización) y por la atopía (desestructuración).
Las obras para la exposición del 88, obedecen a la segunda etapa profesional en la que la
exploración procesual parece haberse devaluado. Ahora, el mundo ha cambiado y se encuentra en
una nueva época. Si en la primera etapa la arquitectura debía revelar “el proceso” que la generaba, a
saber, la propia estructura sintáctica, en esta nueva etapa se torna metafórica. Ahora parece
interesarle reflejar la imposibilidad de dar con un pensamiento unitario y completo de la realidad.
Rafael Moneo lo expresa así: “La fantasía de una arquitectura autónoma desaparece para dar paso a
una arquitectura contaminada por el mundo exterior con el que se quiera o no es preciso contar. La
arquitectura reflejará la inestabilidad de la historia.”
De relevante importancia resulta, para hacerse cargo de la obra de Eisenman, el texto publicado en
el año 1.984 “El fin de lo clásico”. Hace notar la existencia en la arquitectura de tres tipos de
ficciones, que parecen no tener cabida en la cultura arquitectónica contemporánea, a saber: la
representación, la razón y la historia. La primera de las ficciones está relacionada con la simulación
del significado, la ficción de la razón con la simulación de la verdad y la ficción de la historia con la
simulación de la eternidad. En esta línea, se obtiene del pensamiento de Eisenman que el
funcionalismo no era más que la simulación de la modernidad arquitectónica que simulaba
eficacia. La imposibilidad de acomodar estas tres ficciones en el pensamiento arquitectónico
II

actual, da lugar a la reflexión de que la única salida quizá sea la de una alternativa que dé cabida a
una suerte de discurso autónomo que revele la estructura de ausencias.
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
JEAN NOUVEL (1,945)
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA Y CONTEMPORANEA Obras: “Los objetos singulares” – “Arquitectura y diseño 1976-1995”.
Jean Nouvel fue ganador del Premio Wolf el 2005, y del Pritzker el año 2008.
En la mayoría de sus proyectos, Nouvel introduce consistentemente las ideas de transparencia, tecnología,
claroscuro, velocidad, reflexión. Todas ellas impulsan una arquitectura ultra moderna, elegante y con
capacidad de generar sorpresa.
Sus proyectos son marcadamente distintos uno de otro, aunque se asemejan en la transparencia y en el
tratamiento o uso de la luz y las sombras y en la forma armoniosa en que se integran con el entorno.
Por ejemplo, en una de sus obras arquitectónicas más conocidas, el Instituto del Mundo Árabe, en París, las
fachadas diseñadas por Nouvel constan de elementos cuadrados, construidos en metal y vidrio. En el
centro de cada cuadrado se encuentra un diafragma que se abre y cierra automáticamente según la
intensidad de la luz natural del exterior. Al mismo tiempo se proyectan hacia el interior las formas de estos
diafragmas, que recuerdan ornamentos árabes, y que confieren a los espacios interiores un ambiente de
gran originalidad. Y uno de sus más recientes proyectos, el Louvre de Abu Dhabi, contará con estructuras
que también harán las funciones de celosía para filtrar la luz natural al interior de una forma mágica. Un
diseño que cuenta, una vez más, con la proyección de sombras para conferir un carácter único y propio al
edificio.
La Torre Agbar se proyectó en el 2001, a primera vista queda claro que es una estructura bastante
particular, en Barcelona un rascacielos de 142 metros de estructura cilíndrica, coronado por una cúpula,
recubierto todo con 16.000 láminas de vidrio translúcido que cambian de color según la intensidad y las
variaciones de la luz solar.
Norman Foster considera que en Nouvel se unen el ingenio francés y la ingeniería experimental (pieles
superficiales y mecanismos) de tradición francesa
II
 AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 2 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – REPRESENTANTES
PATRICK SCHUMACHER (1,961)
TEORÍAS DE LA ARQUITECTURA
MODERNA Y CONTEMPORANEA
OBRAS: La Autopoiesis de la Arquitectura, Digital Hadid: Landscape in Motion.
Patrick Schumacher trabajó junto a Zaha Hadid durante 28 años. Schumacher mantuvo una relación
laboral muy estrecha con Hadid, él mismo la ha descrito como una simbiosis de comunicación y de
procesos de trabajo.
Su idea de la arquitectura parte de recuperar un estilo definido en la arquitectura, las curvas
generadas digitalmente en estructuras paramétricas definen una época, el siglo XXI, es un estilo
envolvente y fluido en el que trasciende la idea de la flexibilidad, la adaptación al medio, el cambio
constante, una sociedad líquida que se transforma constantemente.
Introdujo un nuevo término: El Parametricismo. “Es clave entender la fisionomía del mundo y saber
que cada elemento arquitectónico complejo es paramétricamente maleable. Durante años hemos
mantenido una línea donde predominan las figuras geométricas básicas en las edificaciones o
proyectos; en el parametricismo es todo lo contrario, la arquitectura se convierte en una figuración
dinámica y paramétrica. Vemos entidades geométricas animadas que se conectan y reaccionan
entre sí, logrando un sistema dinámico de interacción.”
Este término que ha sido ya considerado una corriente de pensamiento tiene como objetivo
principal organizar el ala compleja las instituciones sociales y establecer un orden espacial
mediante la relación de todos los elementos y subsistemas de diseño. “De esta manera estaremos
identificando las interdependencias internas dentro de un diseño y su adaptación a los contextos
urbanos complejos.”
II
 RAFAEL MONEO
INQUIETUD TEORIA Y ESTRATEGIA PROYECTUAL
5 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUTIECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA
EL LIBRO ES PRODUCTO DE LECCIONES A LOS ESTUDIANTES DE LA HARVARD GRADUATE SCHOOL OF DESING QUE SE
DICTARON DURANTE LOS CURSOS DE 1992-93 Y 1993-94 Y SE CONVIRTIERON EN UNA SERIE DE CONFERENCIAS
DURANTE EL MES DE NOVIEMBRE DE 1995 EN EL CIRCULO DE BELLAS ARTES EN MADRID.
EL MODO DE ABORDAR EL ESTUDIO DE LA ARQUITECTURA, EN ESTOS ÚLTIMOS TIEMPOS HA DADO LUGAR A
1 INQUIETUD ENSAYOS CRÍTICOS DICTADOS MÁS POR LA INQUIETUD QUE POR LA ELABORACIÓN DE UNA TEORÍA
SISTEMÁTICA.

COMPLEJIDAD Y CONTRADICCIÓN ES UNA

EXAMEN CAUSISTICO QUE DA LUGAR A LA
EN ARQUITECTURA DE ROBERT DISQUISICIÓN
REFEXIÓN CRÍTICA
VENTURI TEÓRICA Y NO
UNA TEORÍA
SE EMBARCA EN UNA AMBICIOSA TERMINA
INQUIETUD ARQUITECTURA DE LA CIUDAD DE REDACCIÓN DE UN TRATADO DE
TEÓRICA ES UN ALDO ROSI OFRECIENDO UN
URBANISMO TEXTO DE PURO
TÉRMINO MÁS
PRESCISO EN: DESAHOGO
CAPACIDAD DE TRANSFERIR A LA PERSONAL
ARQUITECTURA CONCEPTOS
PETER EISENMAN ADQUIRIDOS EN LA LECTURA DE
FILOSÓFOS (Derrida)

REFLEXIÓN ORIGINAL Y PROPIA ACERCA

DELIRIOS NEW YORK DE REM DE LOS PRINCIPIOS IMPLÍCITOS EN LA
KOOLHAAS ARQUITECTURA DE LA CIUDAD DE LOS
RASCACIELOS..
 RAFAEL MONEO
INQUIETUD TEORIA Y ESTRATEGIA PROYECTUAL
ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 5

MECANISMOS, PROCEDIMIENTOS, PARDIGMAS Y ATILUGIOS FORMALES QUE APARECEN CON RECURRENTE

2 ESTRATEGIA INSISTENCIA EN LA OBRA DE ARQUITECTOS ACTUALES; DE ELLOS ENTIENDO QUE SE VALEN PARA
CONFIGURAR LO CONSTRUÍDO.

LA MANIPULACIÍON DE LAS HERENCIA LINGÜÍSTICA DE LAS

JAMES STIRLING. PLANTAS Y PARTICULARMENTE VANGUARDIAS Y EL GUSTO POR LO
LAS SECCIONES EN EL PROYECTO COMPLEJO

EL DESPLIEGUE DE FORMAS A SU DELIBERADO PRAGMATISMO Y LA

TRAVÉS DE LA MANIPULACI´N DE
FRANK O. GEHRY
LAS MAQUETAS.
SU PERSONALISIMA CALIGRAFIA Y
EL VALOR AL LUGARCOMO EL
ALVARO SIZA ORIGEN DE LA ARQUTIECTURA Y SU
SINGULARIDAD
NOVEDAD CON QUE MANEJABA TANTO
MATERIALES COMO FORMAS LO ALEJARON DE
CUALQUIER SUMISIÓN AL CONTEXTO
RECLAMA LA CONDICIÓN TRASCENDENTE DE
LOS SOLIDOS ELEMENTALES

OBSECIÓN DE HACER QUE SU OBRA

HERZOG – DE MEURON COINCIDA CON DETERMIANDOS
MATERIALES
 DIEZ EDIFICOS CANÓNICOS 1950-2000
PETER EISENMAN
ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 5

1 LAS IDEAS Y ARGUMENTOS QUE SE PRESENTAN EN EL LIBRO FUERON DESARROLLADOS EN SEMINARIOS QUE
EL AUTOR IMPARTIÓ DURANTE CUATRO AÑOS MIENTRAS FUÉ PROFESOR INVITADO EN LA ESCUELA DE
ARQUITECTURA DE PRINCETON UNIVERSITY (2003-2006)

EL CONCEPTO QUE TIENE EISENMAN DE “CANON” ES LA

CANON “DIVERGENCIA LIBERADORA” DE LOS MOMENTOS APARENTEMENTE
INSIGNIFICANTES DE LA ARQUITECTURA.

❖ UNA OBRA CANÓNICA, DICE EISENMAN, ES UNA BISAGRA, UNA RUPTURA:

EN OTRAS PALABRAS, UNA
¿PORQUÉ
❖ PREMONICIÓN DE ALGO QUE NECESARIAMENTE SEÑALA UN CAMBIO.
CANÓNICOS?
❖ PARA ÉL, EL COMETIDO DE LA HISTORIA SE HACE VISIBLE EN LA
CONTRADICCIÓN Y LA DISCONTINUIDAD.
❖ EN ESE SENTIDO EL CANON DE EISENMAN ES LO OPUESTO AL CANON ETERNO; SE
ENCUENTRA UNIDO DE UN
❖ MODO PRECISO AL MOMENTO HISTÓRICO DE RUPTURA Y CARECE DE SENTIDO
FUERA DEL HORIZONTE DE
❖ POSIBILIDADES QUE SE ABRE EN ESE MOMENTO PARTICULAR.
 PETER EISENMAN
DIEZ EDIFICOS CANÓNICOS 1950-2000
5 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA

APOYADO POR DIBUJOS, FOTOGRAFÍAS Y TEXTOS INCISIVOS, REVELA CIERTAS

AUTORES Y OBRAS CUESTIONES ARQUITECTÓNICAS QUE, DE OTRO MODO, PASARÍAN
SELECCIONADAS INADVERTIDAS. LAS OBRAS SELECCIONADAS SE AJUSTAN A UN SENTIDO POCO
ORTODOXO DE LO CANÓNICO, Y SU RELEVANCIA HAY QUE BUSCARLA, MÁS
BIEN, EN SU CONDICIÓN DE BISAGRA EN EL DISCURSO ARQUITECTÓNICO: EN
CADA CASO, SEÑALAN UN CAMBIO O UNA RUPTURA CON LOS DISCURSOS
ARQUITECTÓNICOS VIGENTES HASTA EL MOMENTO. LAS OBRAS Y AUTORES
SELECCIONADOS SON:
❖ LUIGI MORETTI, EDIFICIO IL GIRASOLE, 1947-1950
❖ LUDWIG MIES VAN DER ROHE, CASA FARNSWORTH, 1946-1951
❖ LE CORBUSIER, PALACIO DE CONGRESOS DE ESTRABURGO, 1962-1964
❖ LOUIS KAHN, CASAS ADLER Y DE VORE, 1954-1955
❖ ROBERT VENTURI, CASA VANNA VENTURI, 1959-1964
❖ JAMES STIRLING, ESCUELA DE INGENIERÍA, UNIVERSITY OF LEICESTER,
1959-1963
❖ ALDO ROSSI, CEMENTERIO DE SAN CATALDO, 1971-1978
❖ REM KOOLHAAS, BIBLIOTECAS JUSSIEU, 1992-1993
❖ DANIEL LIEBESKIND, JÜDISCHES MUSEUM, 1989-1999
❖ FRANK O. GHERY, EDIFICIO PETER B. LEWIS, 1997-2002
 KENNETH FRAMTON
ARQUITECTURA EN LA ERA DE LA GLOBALIZACIÓN
5 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA

LA GLOBALIZACIÓN DE LA ACCIÓN ECONÓMICA SOBRE EL MUNDO AFECTA A LA ARQUITECTURA HACIÉNDOLA TAN

GLOBAL COMO LOCAL, COMO MUESTRAN LOS ARQUITECTOS MÁS CÉLEBRES QUE ACTÚAN EN TODO EL MUNDO AL
RITMO DE LOS FLUJOS DE LAS INVERSIONES DE CAPITAL. ESTA FUNCIÓN SE BASA EN EL TALENTO ICONOGRÁFICO DE
ESTOS ARQUITECTOS Y SU CAPACIDAD ORGANIZATIVA.
ANTE LA ABRUMADORA COLECCIÓN DE OBJETOS ARQUITECTÓNICOS DEDICADOS A LA EXHIBICIÓN DE PODER
ECONÓMICO, FRAMPTON HA OPTADO EN ESTE CAPÍTULO POR ORDENAR EL TEXTO EN BASE A UNA TAXONOMÍA
PROPIA DE ASPECTOS RELACIONADO CON LA PRÁCTICA ARQUITECTÓNICA ACTUAL. SON LOS SIGUIENTES:
TOPOGRAFÍA, MORFOLOGÍA, SOSTENIBILIDAD, MATERIALIDAD, HÁBITAT Y FORMA CÍVICA

TOPOGRAFÍA
la “topografía” como concepto ha invitado a los arquitectos a adaptar
sus obras al entorno físico.
Frampton explora el trabajo de una serie de arquitectos que, bajo los
principios que plantea, han basado su trabajo en el sitio. Arquitectos
que adoptaron la arquitectura moderna de forma crítica y que
revaloraron el contexto, creando una expresión dialéctica que une la
modernidad universal y las realidades locales. Presenta obras que
muestran compromiso y que buscan acentuación a través de la
topografía.
 KENNETH FRAMTON
ARQUITECTURA EN LA ERA DE LA GLOBALIZACIÓN
ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA 5

MORFOLOGIA Si la “topografía” como concepto ha invitado a los arquitectos a adaptar sus

obras al entorno físico, la “morfología” toma como referencia a la propia
naturaleza para sus formas arquitectónicas. Es imaginable la potencia de
ambos conceptos unidos. Pero no han faltado abusos. Frampton critica sin
ambigüedad el culto a la figura como fin en sí mismo. Frampton critica sin
ambigüedad el culto a la figura como fin en sí mismo. Por eso sospecha,
por abusiva y desmemoriada, de las analogías del arquitecto y teórico
de la figura Greg Lynn entre la estructura morfológica de la naturaleza y
la arquitectura.

SOSTENIBILIDAD La sostenibilidad se relaciona con el control de la energía que el habitar

humano necesita para no dañar el planeta: optimización de la luz y la
sombra, de la ventilación natural, del uso de fuentes de energía renovables,
el control del tratamiento de los residuos y de la energía incorporada a los
materiales.
Por eso Buchanan propone a sus colegas que se preste atención al
microclima local, la topografía y la vegetación del lugar, del mismo modo
que ahora se hace con los aspectos funcionales o formales. Igualmente
llama la atención sobre el impacto contaminante del transporte (por
consumo y emisión) cuando se diseña el urbanismo de modelos dispersos
 KENNETH FRAMTON
ARQUITECTURA EN LA ERA DE LA GLOBALIZACIÓN
5 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA

MATERIALIDAD
El Movimiento Moderno inicial hizo del blanco, conseguido con revoco
sobre fábrica sostenida por una estructura de vigas y pilares, su seña
de identidad. Un identidad cuyo rasgo principal era un efecto de
inmaterialidad. Quizá la obra de Mies, con sus superficies continuas y
pulidas de cristal sobre un esqueleto de acero, logró el objetivo de
inmaterialidad plenamente.
Entre los arquitectos sensibles a las cualidades de los materiales
destaca Frampton a la pareja Jacques Herzog y Pierre Meuron en su casa
de vacaciones en Tavole (1988) construida con piedra del lugar sobre
una estructura de hormigón armado. Una sensibilidad con los
materiales que trasladaron a sus proyectos durante su exitosa
trayectoria profesional.
Sin embargo en la Bodega Dominus en YountVille (California), el uso de
la piedra sufre un sutil cambio, pues ya no deja ver la estructura ni
insinúa los espacios internos y se convierte en una piel de granito en
gaviones sumamente esteticista
 KENNETH FRAMTON
ARQUITECTURA EN LA ERA DE LA GLOBALIZACIÓN
5 ARQUITECTURA CONTEMPORANEA – EL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
AQUITECTURA
TEORÍA Y CRÍTICA DE LA

HABITAT Frampton considera que se ha fracasado en desarrollar un modelo

sostenible y homeostático en materia residencial durante las últimas
décadas. Un fracaso consecuencia de nuestra capacidad inagotable de
consumo de recursos. El reto para la arquitectura es cómo abordar la
necesidad de crear “hogares” sin recurrir al kitsch o “abandonarse a
una iconografía nostálgica que no tenga relación con nuestro modo de
vida contemporáneo“. La opción de la baja altura de alta densidad es
reconocida como la más razonable para tener en cuenta la necesidad
de reducir los transportes, además de acoger a distintas capas
sociales

FORMA CÍVICA
La edificación cívica es clave para dar forma a la materialidad
que sostiene la vida social. Para Frampton, la calidad de ésta se
ha manifestado en Francia en la obra de arquitectos como
Henri Ciriani y Jean Nouvel. El primero siguiendo la estela de Le
Corbusier y el segundo imponiendo una estética tecnocrática
que igual representa a la institución cultural que representa un
espacio de apariencia pública.