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CAPITULO IV

LA MUSICA AUTOCTONA

4.1. LA EXPLORACION SEMANTICA DEL SON

S
on nombre o palabra común de varios géneros musicales de origen afro-caribeño-mestizo
que se cultivan en varios países, también puede ser música de Guatemala realizada con
la marimba”.

“El Son es la fuente de inspiración melódica indígena que desciende de la asimilación de su propia
Naturaleza Humana” (Julio Taracena Bethancourth 2006)”

“Un término genérico por el que se designa a diversas formas de expresión musical y coreográfica
de los grupos indígenas de Guatemala y que se concretaron en la época de la colonia como
resultado de la fusión de elementos y gérmenes melódicos indígenas –probablemente
prehispánicos-, con estructuras propia del Sistema Musical temperado de origen hispano
europeo”. (Lester Homero Godínez, 1998).”

“La palabra Son proviene del Latín Sonus, que quiere decir sonido agradable producido con arte.
Por su propio significado este término ha estado desde siempre ligado a la música”. (Diccionario
de la Real Academia Española.)”

El proceso del mestizaje no solo fue contundente en la civilización Maya Quiché sino actuó de una
forma directa en la cultura, al importar nuevas formas musicales españolas, a la música indígena
esterilizando su Folklor a una nueva era Musical, influencia dada por el Obispo en ese entonces el
primero en Guatemala Francisco Marroquín, al importar instrumentos, y tecnificar la calidad de música.

La historia nos da cuenta de muchas danzas que los Indígenas usaban para sus bailes entre ellas el
Rabinal Anchi, la danza de la culebra, Quiche Vinack etc. Según las menciona el Popol Vuh, es
importante darnos cuenta de que cada danza fue amenizada por la música autóctona o indígena en
este podríamos mencionar música maya-quiche. Utilizando instrumentos tales como pitos de barro de
hueso Chamcham1 con los que acompañaban sus danzas y bailes.
En la actualidad existen bailes y danzas cuyos pueblos y características marcan a veces con aires
indígenas y a veces con trozos españoles tales como el Baile de los moros que se identifican mucho
dentro de las comunidades de los Quiches y Kekchis en lo que sobresale mucho la música autóctona
en marimba sencilla o de tecomates.-

Así pues, refiero al decir que la influencia de la música española marca un punto de partida sobre la
música indígena ya que al mesclar dos estilos diferentes dan origen al género musical mestizo con
acompañamiento español marcando la adversidad de la línea melódica indígena. -

4.2 EL SON Y SU VALOR CULTURAL

Como parte del desarrollo de la música, dentro de la cultura guatemalteca se vincula al Son como
fuente de las expresiones musicales de los antiguos habitantes de Guatemala. En bibliografías de
varios autores, folkloristas, historiadores, se manifiesta muy a fondo varias investigaciones sobre el
surgimiento de este género Musical, desde varios puntos de vista, hoy presento nuevas evidencias
objetivas e investigaciones realizadas, para dejar margen dentro de este tema.

Las investigaciones que se han realizado posteriores a la conquista de Guatemala, resaltan la


imposición de la cultura española, en donde ha resultado dominante y la otra la autóctona resulta ser
la dominada. Por lo que en la transición de esos valores musicales se manifiesta una de esas formas
musicales la que llamamos el Son.

En primer lugar, el Son es una de las manifestaciones más representativas en toda Guatemala, está
dentro de toda manifestación estética, religiosa, política y costumbres en general.

En segundo lugar, el Son no sólo actúa como un puente entre los departamentos donde se encuentran,
sino que también hace que juegue un papel mayor, preponderando a las dos mayores culturas étnicas
guatemaltecas (indígenas y mestizos). En, Guatemala el Son es valorado por las comunidades nativas

1Tambor hecho de tronco ahuecado, de pino y cuyos extremos son recubiertos de cuero curtido y estirado con cuerdas Popol
Vuh, traducción en la legua castellana por, R.P. Francisco Ximénez, primera edición.
de, Quichés, Mames, Poco mames Tzutuiles, etc., y fuertemente refleja la identidad cultural de estos
grupos étnicos. De importancia similar, la música indígena, forma una parte indispensable de
popularidad y tradición de folklore de las comunidades Mestizas en, Guatemala, sirviendo como una
fuente de inspiración e interculturalidad como un medio de intercambiar, reunir personas y
comunidades. Por ultimo pero no menor, el Son es la expresión musical excelente que refleja mejor la
identidad cultural y social de las comunidades en Guatemala.

4.3 LOS TESTIMONIOS ARCAICOS DEL SON QUE MUESTRAN LOS INDIGENAS

Hay una hipótesis que marca la relación sistemática en cuanto a la palabra Son la cual relacionan con
el vocablo en ingles “Song” que significa Canción, la cual damos por descartada ya que no podemos
involucrar este término a nuestro vocabulario al eliminar la “g” e introducirlo al Castellano esto suena
muy generalizado al determinar tal hipótesis, según El Reverendo Padre Fray Francisco Ximénez, en
su traducción del Popol Vuh dice en el párrafo 502 en su primera versión“ luego que llego la noticia a
los oídos de los del inferno de su baile, Hun Came 2Vucub Came 3que dos pobres soneros dijeron
cundo los oyeron es así verdad, el vocablo soneros al castellano significa músicos y bailarines de Son
por lo que ya existía este vocablo en el año 1701-1703 considero entonces que en algún momento de
la historia, los indígenas tenían un LENGUAJE VERNACULO en la cual representaba la música y sus
bailes , que marcaba su espacio dentro de sus actividades tanto ceremoniales, políticas, y culturales.

Dentro de la traducción que hizo el Padre Fray Francisco Ximénez quiso acercase a la interpretación
de lo que querían decir los indígenas en cuanto a la música indígena y esto dice al referirse a Ixbalque
y Hun Ahpu4:

2 Hun Came; Hun: Uno Came: morir muerto, un muerto que conduce a los muertos. Pop Vuh, Fray francisco Ximénez
3 Vucub Came: Vucub: siete Came: Morir Muerto Un muerto siete veces que conduce a los muertos, Pop Vuh, Fray Francisco
Ximénez.
4Cuando se refiere a ellos dijeron se refiere a Ixbalque y Hun Ahpu quienes crecieron en medio de grandes trabajos, dolores
y necesidades que pasaron en la montaña, llegaron a ser muy sabios y también fueron flauteros y cantores, pintores y
entrañadores y todo lo hacían bien. Pop Vuh. Estrada Monrroy primera edición 1973. Pág. 101.
• En sus versículos 334 dice: y ellos le dijeron a su abuela, no te aflijas abuela, que volverán
otra vez, y veras sus caras. Y solo esto importa, esto a voz, en esta diligencia, que de ningún
modo nos riais, probad fortuna. 335 y luego empezaron a tocas flautas y tocaron el Son de
Hun Ahpu Mico.-
• 336 y luego cantaron y tocaron las flautas y el atambor cuando tomaron las flautas, y sus
atambores, y asentaron a la vieja consigo, y cuando tocaron y cantaron en su canto se llamo
a aquel canto, Hun Ahpu Coy.

En el Original Quiche Dice: Versículo 336:


• Cate puch xe xanic Zuanic Xe cohomanic ta vcamic ri qui zu qui cohom ta xcube puch ri
catit cuq ta xe zuanic xe ziquix paz u pa bix ta xu binaah ri hun aphu coy.

En el original quiche dice: Hunanphu coy Xquizuah o sea tocaron en la flauta el baile del mono
Hunanphu por lo que Fray Francisco Ximénez le dio la interpretación de el Son de Hunanphu Coy.
Teniendo como base histórica estos testimonios del libro Nacional de Guatemala 5 podemos decir que
los primeros músicos de los Maya-Quiches fueron Ixbalque y Hun Ahpu quienes introdujeron la
música y la danza dentro de la civilización. Maya Quiche.
Entonces para dejar este punto aclaro dijo lo siguiente. El primer Son que se registra dentro de la
Historia de la Música indígena guatemalteca y quedo dicho en el libro de los Quiches Popol Vuh seria
llamado en Quiche Hunanphu Coy Xquizuah en castellano El Son de Hunanphu Coy.
Mencionamos la palabra Cohomanic y cohom que quiere decir marimba por lo que está involucrada
ya la marimba dentro de la música indígena directamente en el Son, por lo que más delante de esta
investigación estaremos ampliando este tema.

5 El Popol Vuh fue declarado Libro Nacional de Guatemala en el año de 1972.


Trompetas, Flautas bocinas de guaje) pintadas en el conocido Muro Norte, Cuarto 1 de Bonampak, Chiapas, México. Los famosos
murales de Bonampak se consideran como uno de los descubrimientos más importantes La historia representada en los murales ya
fue descifrada y sus eventos se inician en 9.18.0.3.4 10 K'an 2 K'ayab en el sistema Maya o el día 14 de diciembre de 790 d. C.

4.4 EL ACOMPAÑAMIENTO DEL SON Y EL AIRE MUSICAL AUTOCTONO:

Atreves de la historia, en la época colonial se desarrolló mas un ámbito musical mas definido y puesto
por el obispo Francisco Marroquín, quien fue el precursor de la enseñanza de la música y la influencia
que obtuvo hacia los indígenas.
El Son representa un significativo valor cultural dentro de las diferentes etnias indígenas
guatemaltecas, según el Licenciado Daniel Matul,6 un estudiador de la cultura Maya nos hace
referencia a los aspectos melódicos Indígenas y nos dice:

✓ “Precisamente, en la cultura maya cuando una persona está haciendo música, se encuentra
estableciendo un punto de encuentro importantísimo consigo mismo.”
✓ “Según el pensamiento maya la música y el ritmo no son más que espejos de las estructuras
cósmicas. No es creación del hombre, su naturaleza cósmica opera en todo lo que existe y
no es privativa de los seres vivos”.

Los españoles cuando empezaron a evangelizar a los indígenas no podían tener ese dominio asía
ellos, las muestras melódicas que ejecutaban con sus instrumentos era la propia manifestación e
improvisación del equilibrio de la armonía de la vida, el pensamiento Maya reconoce a la Madre

6Licenciado Daniel Matul. Investigador, Escritor, de la Cultura Maya Quiche, Director de Liga Maya Guatemalteca, la
Cosmovisión Maya tomo III 2007
Naturaleza como un proceso cósmico sin separaciones, el acontecimiento musical prácticamente es
el propio universo dando la inspiración musical.
Precisamente, hablar de música indígena en el contexto del pensamiento maya es hablar de arte, de
la filosofía de la naturaleza, estética, psicología, ciencia, semántica, ecología, teoría de sistemas o
teoría de las comunicaciones.
No cabe duda que la influencia española marco un punto de partida dentro de la música indígena, no
podemos definir que el acompañamiento que tenemos hoy en día en el Son, es nuestro ya que este
ritmo musical proviene del zapateado Español, precisamente en la Región Montañesa al norte de
Santander Estado de Cantabria, al Norte de Torrelavega, al norte Aragón, al sur de España Sevilla,
Córdova, etc. Según el Maestro Jesús Castillo 7manifiesta que estos acompañamientos dan origen al
Son Guatemalteco, así mismo lo confirma el maestro Leonel Rivera Pereira 8 sobre el origen de este
ritmo. Por tal motivo expongo los rasgos armónicos del acompañamiento de dos temas uno de origen
español y el otro de origen guatemalteco para dejar a discreción del lector su propio criterio y análisis.

7 Jesús Castillo Creador de el genero musical Maya Quiche, investigador de los orígenes de la música Maya Quiche, revista
Centenario 1977.
8 Leonel Rivera Pereira, Músico polifacético, radico en España por mas de 20 años, investigador de la música Guatemalteca.
Como pueden observar a esta partitura musical de José María Velásquez titulado el Son de Pastor,
del año de 1896, (solo escribimos la primera parte de dos de la que está compuesta a modo de
regencia), que es muy utilizado dentro del baile del Torito que se da dentro de las fiestas patronales y
en los atrios de las iglesias de las diferentes comunidades indígenas de Guatemala.
Lo importante de este tema es que atreves del mestizaje que existió dentro de la Conquista, los
compositores indígenas de aquellos tiempos no dejaron mayor evidencia de sus propias
composiciones, como mencionaba, fue música que se daba atravesó de la asimilación de su propia
naturaleza manifestación e improvisación del equilibrio de la armonía de la vida, como pueden
observar los Mestizos (Ladinos) fueron los que sobresalieron dentro de la mayor parte del repertorio
musical guatemalteco.
Actualmente toda esta música está vinculada directamente con la marimba, tanto de tecomates como
diatónica o sencilla. Ya que a finales del siglo XX se incorpora la evolución de este instrumento a
cromático, y empieza a interpretarse sones tradicionales y típicos, por los ladinos quienes debido a
esa cultura e influencia empiezan a cuadrar las freces armónicas del acompañamiento melódico
autóctono.
Desde el punto de vista musical la música indígena, (el Son) está escrita en escala pentatónica y en
escala jónica (diatónica) ejecutada en compases de 2/4, 6/8 y 3/4, 3/8 esto directamente suelen
ejecutar la melodía mas el acompañamiento.

Como podemos observar en este tema tradicional de Cantabria de las regiones altas de España, en
la parte armonía es casi la misma que se da dentro de la música tradicional guatemalteca, en especial
en el Son, en España estos temas son cantados, y acompañados con Guitarras y atabales, este tema
me lo aprendí con el Maestro Leonel Rivera, solo expusimos la primera parte de este tema, se puede
decir que en ningún momento el sabia de la existencia del tema anterior el Son del Pastor, por lo que
coincide mucho en la parte armónica, jugando el bajo de una forma muy peculiar a la Guatemalteca.
Con esta investigación del origen del acompañamiento del Son, dejo una pauta de referencia sobre
este tema, hay un punto muy importante que quiero mencionar sobre que lo que se hace, nace, se
cría, urde y produce en Guatemala se le da el concepto de Vernáculo o música vernácula cundo esta
es traspuesta y ejecutada especialmente en marimba de tecomates primitiva o en sencilla o diatónica.

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