LA COLONIA∗

De la Edad de Oro de la polifonía en las catedrales neogranadinas Una reseña de la música y los músicos en el actual territorio colombiano, hace necesaria la referencia a un contexto general de orden político, económico y social que define, en forma más o menos concurrente, períodos en los cuales puede enmarcarse la actividad musical. Durante la administración de España en el actual territorio, pueden diferenciarse al menos tres grandes períodos. El primero de ellos, que se inicia en el siglo XVI, para Colombia, es el de los descubrimientos y la conquista. Unas poquísimas referencias documentales indican la presencia de la música venida de Europa. Se entiende como finalizado tal período, hacia mediados del siglo. Para entonces, había sido descubierta una vasta proporción del territorio colombiano, se había sometido a buena parte de la población aborigen y se habían fundado las ciudades de Santa Marta, Cartagena, Santafé de Antioquia, Santafé de Bogotá, Tunja, San Juan de Pasto, Santiago de Cali, Popayán, entre otras, distribuidas en las provincias de Santa Marta, Cartagena, Popayán y el Nuevo Reino de Granada. Un segundo período se inicia con el establecimiento de las primeras audiencias y las primeras Leyes de Indias, promulgadas por Carlos V en Burgos, en 1542. A partir de entonces, la Corona asume todo el control y se construye un complejo sistema de organización administrativa, a la cual se sujeta por la fuerza, la organización social. La Iglesia y la música en esta época se relacionan en forma profunda y en el caso colombiano, es de particular importancia el desarrollo que tuvo ésta en la Catedral de Santafé de Bogotá, capital del Nuevo Reino de Granada. A principios del siglo XVIII y con las reformas introducidas por Felipe V, se puede ubicar una tercera etapa que finalizará con la emancipación. La documentación existente permite sostener, a manera de hipótesis, que las catedrales de las ciudades capitales de las demás provincias, afrontaron durante todo el período colonial mayores dificultades económicas, que impidieron la consecución de colecciones importantes de música escrita y la contratación de personas con conocimientos musicales suficientes para desarrollar una labor significativa. Por ello, prácticamente durante los siglos XVI, XVII y XVIII, la historia de la música se referirá a la de la catedral de Santafé de Bogotá. A partir de las últimas décadas del siglo XVIII, las condiciones particulares del medio demuestran una sensible decadencia de la música religiosa, que obedece a las transformaciones culturales, políticas, económicas y sociales que condujeron a la emancipación.

Tomado, con algunas modificaciones del texto “Colombia”, en Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana. Madrid, Instituto Complutense de Ciencias Musicales-Sociedad General de Autores y EditoresMinisterio de Educación y Cultura-Fundación Autor, 2000.

Además de controlar las conciencias individuales y de orientar los ritos más importantes de la vida familiar y social. Con el tiempo. La sociedad. En América. Alejandro VI concedió el dominio de las tierras recién descubiertas bajo la obligación de procurar la conversión de infieles. se le encargó de realizar la labor de evangelización y por tanto de aculturación del indígena. la literatura y la música fueron producidas casi en forma exclusiva por clérigos. la cultura estuvo regida por el estamento eclesiástico y para el caso colombiano. todavía por conquistar. ocasionadas por el vertiginoso descenso de la población aborigen y sus consecuencias sobre el sistema productivo de entonces. Una legislación fundamentada en principios únicos. varones probos y temerosos de Dios. característica que se acentuó poderosamente en los territorios americanos. enviar a las dichas tierras e islas.2 Es oportuna la referencia general a consideraciones que justifican las anteriores afirmaciones. se consolidó con una fuerte estratificación. político y aun religioso. En el terreno cultural. fue aplicada mediante un sistema burocrático jerarquizado. instruidos y experimentados para enseñar a sus habitantes la fe católica y . puede explicarse por la existencia del Real Patronato mediante el cual. Tuvo a su cargo igualmente la educación de la élite blanca. a través de diversos medios de control y censura. monasterios y beneficios eclesiásticos en el Reino de Granada. el sistema colonial entró en plena vigencia. Este marco de referencia muy general. Al momento de producirse la conquista y la colonización de América. todo el andamiaje de control se fue volviendo complejo y se hizo necesaria la creación de mecanismos locales de representación del poder central. La Inquisición. sin embargo. vigiló la imprenta. eminentemente urbana. Y ordenó "en virtud de santa obediencia. la producción literaria. el contenido. que consagraba el derecho que los Reyes tenían a presentar candidatos a los obispados. sin tener en cuenta el papel dominante de la iglesia que penetró en todos los campos de la vida colonial. lo que permitió la consolidación de un sistema intervencionista del Estado. a pesar de las dificultades de orden económico y demográfico. doctos. caracterizada por el efectivo dominio que ejerció una minoría blanca. jurídico o económico. con toda la diligencia requerida. la lectura y la circulación de las obras. España controló las acciones de la Iglesia en el Nuevo Mundo. ninguno de estos poderes tomó decisiones fundamentales de carácter político. la iglesia tuvo la supremacía y el control sobre la actividad intelectual. En 1493. que impuso un sistema de valores y patrones culturales originariamente españoles. La dirección y la administración de este nuevo imperio se realizó desde Madrid. Resulta muy difícil comprender la sociedad colonial y su desarrollo cultural. La administración general en América tuvo como característica la de ser reglamentarista. España contaba con una monarquía absoluta que no compartía sus poderes. mediante una compleja red de organismos creados para asegurar el efectivo control económico. A partir del siglo XVII. Para ello había antecedentes tales como la bula Orthodoxae fidei expedida por Inocencio VIII en 1486.

Distingue Pardo Tovar entre la música conventual de las diferentes comunidades religiosas establecidas. parroquiales. mediante la cual se prohíbe erigir iglesias catedrales. obispados y todas las dignidades y beneficios eclesiásticos en América. desarrollada en colegios y seminarios encargados de la preparación de los misioneros. entonces representado en las Colonias americanas. conventos. arzobispados. Ella no podía ser distinta de aquella difundida en España y que de alguna forma debió tener arraigo entre la colonia de peninsulares establecidos en América. despachados a América en 1576. obispados o dignidades y beneficios eclesiásticos o religiosos. más de uno de los españoles venidos a América. la guitarra andaluza. según consta en documentos tales como la Cédula Magna (1574). distribución de diezmos y pago de estipendios necesarios para el ceremonial de las catedrales y otros asuntos. Afirma este autor que la cultura musical en Colombia durante el período Colonial nace en primera instancia como una "traslación" de la española y luego como una "transculturación" y que está signada en forma predominante por lo religioso y lo litúrgico. sino aprendida y transmitida en forma oral. ejemplares de obras musicales como la clásica Orphenica Lyra de Miguel de Fuenllana y el Vergel de Música de Martín de Tapia. las castañuelas y la pandereta. trajo como parte de su propia tradición. hospitales y lugares píos o constituir arzobispados. no existen mayores referencias a la música que muy seguramente. los . Antes de continuar y a propósito de la estrecha relación que la música tiene con la iglesia católica. con la condición de señalar las rentas necesarias para el sostenimiento de las iglesias que se erigieran.3 educarlos en las buenas costumbres". en tanto autoridades civiles presentes en América: por ello intervenían en nombramientos de párrocos y curas doctrineros. El Papa Julio II otorgó en 1508 a los Reyes. Dada la escasa bibliografía que registra acontecimientos cotidianos. Adicionalmente. haciendo eco de las concesiones otorgadas por el Papado años atrás para Granada. los cascabeles y los pitos". A las Indias viajaron con los libros litúrgicos. el Papa Alejandro VI en 1501 cedió a los Reyes los diezmos pertenecientes a todas la iglesias de América. y la música eclesiástica utilizada en las catedrales e iglesias importantes. resulta oportuno citar la distinción que hace Andrés Pardo Tovar sobre la música religiosa en su obra de la Historia de la Música en Colombia. la inseparable vihuela. propia de las iglesias de las poblaciones criollas y de los pueblos "de indios". expedida después de la Junta Magna reunida por Felipe II en 1568. se delegaron sus funciones en virreyes y audiencias. la música misional que surgió de las labores propias de la enseñanza y adoctrinamiento de la población aborigen. colocando a la Iglesia Hispanoamericana en una rígida dependencia del trono español y sujetándola al poder civil. El espíritu centralizador de la Corona se advierte entre otras cosas en lo que toca a la política religiosa. Dice José Ignacio Perdomo que los conquistadores "junto con sus arneses de guerra trajeron para regocijarse en las noches de las largas jornadas. la música parroquial. Puesto que el Patronato no podía ser ejercido en forma directa por el Rey. Casi con certeza no fue música escrita. el derecho a presentar todos los candidatos a arzobispados. sin licencia expresa del rey.

Se le concedió. consejo de religiosos. maestre-escuela. se ordenó a la Casa de Contratación de Sevilla aportar un total de 200 ducados para la iniciación de . entre otras disposiciones. a partir de la fecha en que su orden llegara a Santa María la Antigua del Darién. Se requería que los capellanes velaran por el bienestar de los soldados de cada expedición y por el bienestar de los aborígenes. Muchos de ellos dieron cumplimiento a estos deberes. ordenó la reina doña Juana la construcción de una catedral que sustituyera el entonces humilde templo. vivían tres o cuatro religiosos. seis manuales". La música en el siglo XVI Santa María la Antigua del Darién fue fundada por Martín Fernández de Enciso en 1508. otros tantos fueron demandados durante todo el siglo. En 1524 Rodrigo de Bastidas firmó las capitulaciones requeridas para la conquista de la nueva provincia de Santa Marta. se dio a la tarea de organizar su nueva diócesis: contaba con un capítulo. eran parte de los ornamentos con los cuales debían dotarse las iglesias. Carlos V ordenó en 1526 la presencia de "clérigos de misa" en las expediciones autorizadas mediante las capitulaciones. En 1524. una larga lista de ornamentos y objetos para el culto. sobre el fuerte de San Sebastián y hoy convertido en ruinas. que "en los pueblos los encomenderos debían construir iglesia y dotarla de los suficientes ornamentos". Hacia 1522 se posesionó como nuevo obispo fray Vicente de Peraza y se trasladó junto con el obispado a la ciudad de Panamá. Nombrado el licenciado Alonso de Toves como prelado de esa ciudad. por actuaciones relacionadas con el enriquecimiento fácil y el relajamiento de las normas austeras que en España regían la vida de los claustros. No existe referencia de envíos a las primeras poblaciones del territorio colombiano. Una vez revisadas por el Consejo de Indias se imponía. entre los cuales bien vale destacar: "libros de canto toledano. Para poner algún control a los desmanes de la soldadesca. fundada en 1519. ni instrumentos musicales. tampoco evidencia que a Santa Marta fueran enviados libros de música. Quevedo. Cabe inferir que los libros de canto y algunos instrumentos musicales requeridos por el culto. Para 1515. chantre. constituido por un deán. enviados a Panamá en 1586. En esta pequeña población. tres sacristanes y un arcipreste. seis salterios grandes toledanos o sevillanos. concediéndole todos los diezmos. los franciscanos establecieron un convento y según consta en documentos hacia 1512. La ciudad fue fundada en 1526 y nombrados Diego Peñas como primer vicario y Juan Rodríguez como primer cura párroco. El 28 de agosto de 1513 se creó el obispado para Santa María y fue nombrado para desempeñar el cargo fray Juan de Quevedo. ya en América. junto con su nombramiento. cuya relación se encuentra en los libros de control de despacho de la Casa de Contratación de Sevilla.4 libros con la música de Antonio de Cabezón. sin embargo. la obra de Esteban Daza enviada a Lima en 1594 y otros. al menos en el siglo XVI. Santa María la Antigua del Darién se encontraba totalmente despoblada. primera referencia oficial de dotación musical de que se tenga noticia en Colombia. sin embargo no existen registros específicos que así lo demuestren y. seis canónigos.

como obispo de la ciudad. un segundo maestro debía enseñar el canto llano a los integrantes del coro. docto. Desembarcó el 14 de enero de 1533. Registra el obispo Fernández en carta dirigida al rey. que parecía irreverente guardar en ella al Santísimo Sacramento. santo y Josquin en teórica de canto". fechada el 24 de julio de 1545. que la iglesia estaba en condiciones de pobreza tal y sin adorno. La iglesia de Cartagena en 1542 contaba con un capítulo catedral. Pedro de Heredia consiguió las Capitulaciones requeridas para el descubrimiento y conquista de la provincia de Cartagena.5 la catedral y al Gobernador. En 1534. la situación en la población de Santa Marta era bastante deplorable. a través de la figura del tesorero Pérez Materano promovido a deán en 1545. y se presume que entre sus alumnos figuró Joan de Castellanos. Pérez debió actuar como maestro de canto. ilustre sacerdote de indudable importancia en la literatura. argumentando la imposibilidad de imprimirlo "_por la carestía del papel que ha habido y hay en las Indias_". Era costumbre que el Maestro de Capilla se encargase de toda la programación musical y de la enseñanza de la música polifónica. se le concedió permiso para imprimir y vender un libro sobre "canto de órgano y canto llano". En 1560 solicitó Pérez una prórroga para la impresión. permiso que fue concedido por un plazo de diez años. en Santa Marta no vivían más que el obispo y un cura. Ese mismo año fue creado el obispado de Cartagena y nombrado para el cargo a fray Tomás de Toro. se adoptaron para ese obispado las costumbres de la iglesia de Sevilla. Nombrado Juan Fernández de Angulo como obispo en 1537. además de 4 párrocos de la orden franciscana. se posesionó del cargo un año después. Se inicia entonces la primera referencia de importancia para la historia de la música en el país. Paulo IV ordenó para las catedrales del Nuevo Mundo la adopción de los privilegios y costumbres de esa catedral: ello implicaba entre otras cosas que seis "racioneros". En carta que el juez Juan Díez Armendáriz dirigió al emperador Carlos V. En 1554. A principios del siglo XVII. De ello puede inferirse que el cultivo de la música en la catedral era casi nulo. con el fin de que se . que proveyó el cargo con un barbero de profesión. En 1537. No fue nombrado por decisión del gobernador. mediante bula del Papa Clemente VII. llena de dificultades de todo orden. Más tarde. en las Elegías de Varones Ilustres: "venerable persona. por consiguiente era ésta una catedral sin capítulo. para dar cumplimiento a este propósito. un incendio destruyó la pequeña población de Santa Marta. presentó como candidato al cargo de sacristán al licenciado Juan Ramírez. Para 1540. En 1587. Resulta necesaria la cita de los versos que don Joan escribió a propósito de Pérez. Santa Marta no constituía más que una pequeña aldea. a quien se atribuye el realce que dio al culto de la catedral. Hacia 1531. se erigió esta parroquia como diócesis. personas que recibieran un salario. con el nombramiento del dominicano fray Jerónimo de Loayza como obispo de Cartagena. clérigo a quien había conocido en España y que destacó como buen cantor. entregar dos terceras partes del oro confiscado a fray Tomás Ortiz. cantasen siempre las Pasiones y las Tinieblas. elogia la labor del clérigo Pérez. Dato sin mayor trascendencia pero ilustrativo. es el siguiente: fray Juan de Montalvo. en 1547. cuyos límites estaban definidos entre el río Atrato y el Río Grande de la Magdalena. El hecho fue demandado ante la Corona.

y fundó. dejaban mucho que desear. Descubrió y sometió al imperio de los Muiscas. Santafé de Bogotá. las de Anserma. instrumentos de viento a modo de clarinetes de diversos tamaños con lengüeta de caña. a quien se debe la fundación de Popayán el 6 de agosto de 1537. Los órganos fueron traídos para las iglesias catedrales y las parroquias ricas hasta principio del siglo XVII en que se instaló una fábrica de dichos instrumentos en Santafé. como parte del capítulo. quien remontó el Río Grande de la Magdalena. La condición de cantor debía ser de enorme importancia para el obispo. en su criterio. eran parroquias de la diócesis. se destaca que "puso escuela y estudio. trajo en su equipaje los primeros libros de cantos que llegaron a la capital. en 1562 Felipe II solicitó al Papa el traslado de la capital de la diócesis de Santa Marta a la ciudad a Santafé de Bogotá. En 1556 el obispo decidió celebrar un sínodo diocesano para organizar la Iglesia y modificar las costumbres que. y con chirimías. Para 1549 aparece el cargo de maestrescuela en la catedral de Popayán. la diócesis que hasta ese año había dependido de Quito. Expediciones similares había emprendido Sebastián de Belalcázar desde Quito. se exigía la presencia de un bajonista. Santiago de Cali. La catedral de la ciudad era por entonces una casa pajiza y el obispo contrató la obra para la construcción de un edificio mejor. La Provincia de Popayán para 1546. Dadas las condiciones difíciles de la provincia de Santa Marta. pobladores de los actuales departamentos de Cundinamarca y Boyacá. responsable de dar el tono a los capitulares o el coro. No es este un hecho gratuito: las Provincias y sus ciudades posiblemente no tuvieron los recursos económicos suficientes para sostener los gastos que . De las conclusiones del sínodo se tienen referencias: el título tercero prescribe la uniformidad en las ceremonias. de donde se desprendiesen las letras y enseñase a los indios así a leer como escribir y contar. se autorizó la expedición comandada por Gonzalo Jiménez de Quesada. En 1545. y la gramática y la música de voces". que en las Iglesias se reforzaba el canto llano con órgano cuando existía este instrumento. XVII y XVIII. En 1537. ya que había muy pocas personas con conocimientos musicales suficientes para desempeñar a satisfacción las exigencias del ritual.6 hiciera uso del Patronato. y dentro de las acciones del obispo Juan del Valle relativas al trato de los indígenas. dentro de las cuales se entendía la utilización de cierto repertorio musical preferido. Desde entonces y durante los siglos XVI. Guadalajara de Buga. obispo designado para Santafé. Timaná. ser sufragantes de la de la capital del Nuevo Reino de Granada. el 6 de agosto de 1538. el Papa Pío IV elevó a catedral metropolitana a la de Santafé y ordenó a las de Cartagena y Popayán. aparece relativamente organizada tanto en su vida eclesiástica como con las audiencias de las principales poblaciones españolas. escogiendo al candidato más digno. Fray Juan de los Barrios. Afirma José Ignacio Perdomo en la Historia de la Música en Colombia. entre otras. En 1564. fue constituida en obispado independiente. Cartago. la historia de la música en Colombia puede seguirse a través de la historia de la música en Santafé de Bogotá y su catedral. En las catedrales que podían costear el pago de músicos.

cargo del cual se posesionó en 1573. En 1581.7 implicaba el desarrollo de las actividades musicales en los términos en que ésta se desarrolló en la capital del Nuevo Reino de Granada. le persuadió que desprendiese a tañer órgano. quedan entonces como figuras relevantes para la historia musical el compositor Gutierre Fernández Hidalgo. el deán de la catedral de Cartagena Juan . Juan Burgueño del Castillo entre otros nombres de clérigos nativos. Felipe II nombró a fray Luis Zapata de Cárdenas como arzobispo de Santafé. apoyándose en las ordenanzas reales de 1580 en las cuales se exigía como requisito para la ordenación de sacerdotes. A propósito de la situación descrita con los sacerdotes criollos y mestizos. El seminario de San Luis llevaba cerca de cuatro años de labores cuando se precipitó una huelga generalizada de los seminaristas. A la muerte del arzobispo Juan de los Barrios. pudiera servir en la iglesia". Gonzalo Bermúdez. Fueron rectores de dicha institución: Francisco Sánchez. se vinculó a la catedral siendo muy joven. A pesar de que fue un músico notable. vale destacar la figura de Gonzalo García Zorro. en donde falleció en Charcas en 1620. dexaron el colegio por no acudir a llevar adelante la virtud y sabe de un colegial se huyó porque siendo muy buen músico de canto de órgano. vinculado al medio musical por cuanto figura como MC de la catedral y maestro de música. por si faltase el que lo tañe. De la inmensa obra de este polifonista se conservan solamente en el archivo de la catedral un total de 22 obras. y acá fue Maestro de Capilla de la catedral. advierte que "no se sabe ni entiende habérseles hecho (a los seminaristas) mal tratamiento en lo que toca a su comida y vivienda. y como señala él mismo. Entre los discípulos se contaron Felipe Álvarez de Acuña. y muchos destos he sacado diestros en las dichas partes". decidió abrir el Seminario Conciliar de San Luis. Asumió igualmente las funciones de maestro. Maestro de Capilla de la catedral de Santafé de Bogotá. Fernández Hidalgo se trasladó a Quito y posteriormente al Perú. antes entiende como dicho tiene. hacia 1575 reunió un grupo de jóvenes a los cuales "he enseñado ansí a leer y escribir como a cantar canto llano y canto de órgano. figura esta última de particular relevancia para la música del siglo XVI en el Nuevo Reino de Granada. Cristóbal de Avila. y considerado por Stevenson como “el más grande compositor renacentista residente en América”. fue nombrado sacristán. desde 1563. en calidad de monaguillo. En palabras de Alonso Garzón de Tahuste tomadas del informe que entregó al obispo. permaneció en la ciudad muy pocos años. Pedro Ortiz de Chaburu y Gutierre Fernández Hidalgo (1553-1620). Hijo natural de un capitán español y de una india. A raíz de la huelga del seminario y su cierre. Alumnos de dicha institución fueron 15 o 16 seminaristas para los cuales se construyó una casa con sus aulas. siendo el único sitio del mundo en donde permanecen. el haber cursado por lo menos un año de estudios de lengua aborigen. Fernández Hidalgo llegó a Santafé hacia 1583. Finalizado el siglo XVI.

para realizar un trabajo similar al de la catedral de Santafé. Como escuelas. Páramo decoró los folios con letras capitales. en el sentido de permitir que influyeran la interpretación de los repertorios musicales utilizados en las ceremonias del culto". el propio del tiempo y el propio de los santos. quien permaneció en el cargo hasta 1609.. mediante la creación del Colegio-Seminario de San Bartolomé. Por infinidad de razones se destruyeron las evidencias de la vida musical que posiblemente se desarrolló en aquellas ciudades. impusieron como práctica la enseñanza de la música en las doctrinas y misiones que les fueron confiadas. Buen ejemplo de esta labor es la desarrollada por los padres jesuitas Joseph de Hurtado. La obra de extraordinario valor artístico. e inclusive a la música aborigen. Lobo Guerrero murió en Lima el 12 de enero de 1622. política que no siempre rindió los frutos esperados.8 Pérez Materano. viñetas. sin especificación alguna. entregado para su administración y dirección a la Compañía de Jesús. Páramo fue llamado por el arzobispo Lobo Guerrero y contratado por el capítulo de la catedral de Lima en 1615. Nacido en 1574 en Mondoví. fue política de la Corona que se utilizaran todos los medios que estuvieran al alcance de los misioneros para conseguir la evangelización de toda la población. Se atribuyen a Páramo igualmente seis libros para el convento de los padres agustinos en Cartagena. orlas titulares y miniaturas. Dice Andrés Pardo Tovar: "Muchas debieron ser las concesiones que los maestros evangelizadores hicieron a los repertorios populares de raíz española. Siglo XVII En 1599 fue nombrado arzobispo de Santafé de Bogotá fray Bartolomé Lobo Guerrero. y el canónigo Gonzalo García Zorro. las registradas a propósito de las catedrales de Santafé y Popayán y la presencia ocasional en las referencias bibliográficas. llegó el padre José Dadey al Nuevo Reino de Granada hacia 1604 y colaboró con otros religiosos de la Compañía de Jesús en la fundación del Colegio de San Bartolomé. en sus ordenanzas. El arzobispo restableció el Seminario Conciliar. población del Estado de Milán. aconsejaba y autorizaba que los sacerdotes utilizaran "música de cantores y de ministriles altos y bajos. . párroco de la doctrina de Fontibón y José Dadey (o Daddey). poblaciones cercanas a Santafé de Bogotá. asignado a la doctrina de Caxicá. Bien vale anotar que la documentación de los archivos de las catedrales de las Provincias de Santa Marta y Cartagena no existe en la actualidad. los misioneros de las órdenes religiosas entonces autorizadas para establecerse en el Nuevo Reino de Granada. Dentro de las actividades misioneras adelantadas entre los aborígenes. Felipe II. año en que fue trasladado a Lima. Hechos en pergamino.". Existen numerosas referencias a la labor musical de los misioneros en todo el territorio colombiano. Iniciado el siglo XVII. Páramo murió en Lima el 9 de diciembre de 1616. Entre sus labores se destacan la contratación del español Francisco de Páramo para copiar treinta y dos libros corales de canto llano.. se conserva en el archivo de la catedral de Santafé de Bogotá y comprende el oficio divino. de libros de canto llano y de instrumentos musicales. Dentro de las actas de creación del colegio dice .

. Al director de este coro. La misión de Tópaga. para lo cual se les señalará tiempo y maestro". Siguiendo el orden cronológico. parecía aquélla en sus festividades una catedral". Según el testimonio del padre Leonardo Ramírez S. peninsular o criolla. cuya construcción se atribuye (sin fuentes documentales ciertas) al jesuíta José Daddey. aspecto necesario en la formación de sacerdotes. vinculado a la Universidad Javeriana actualmente. humanistas latinos y también los primeros pintores pertenecientes a la minoría blanca. _les fueron industriando en la música de flautas. sostiene que la parroquia de Caxicá se hizo famosa "con lo sonoro de la música con que se oficiaban las misas cantadas". Entre 1611 y 1615 fueron traídas algunas reliquias para la iglesia del colegio y.9 "Ytem mandamos que los dichos collegiales deprendan el canto de la Yglesia.J. también a cargo de la Compañía de Jesús. único grupo social que tenía acceso a la educación. Desde 1585 ocupó el cargo de cura rector y fue "maestro de canturrías" en la catedral por cerca de 30 años. el padre Hurtado instaló el primer órgano fabricado en el Nuevo Reino de Granada.J. así el llano como el de órgano. "maestros de música que enseñasen a cantar. No se conocen obras suyas como compositor. Murió en Santafé de Bogotá. el jesuíta Francisco de Elliauri. a principios del siglo XVII aparece en la catedral de Santafé de Bogotá. poetas. adquirió fama por la calidad del coro que con frecuencia era transladado a la ciudad de Tunja para ceremonias religiosas de importancia. En Fontibón. en la cual escribió una obra explicativa sobre los misterios de la religión católica y las principales oraciones que debían aprender los aborígenes. el 30 de octubre de 1660 y sus restos reposan en la Iglesia de San Ignacio de la ciudad. El padre Daddey se destacó por los conocimientos que adquirió de la lengua muisca. departamento de Boyacá. chirimías. destaca la labor de los misioneros jesuitas en Caxicá. en la cual estuvo establecida una de las misiones doctrineras de la Compañía. . se le atribuye haber llevado a Tópaga. Desde mediados del siglo XVII. para celebrar dicho acontecimiento el padre Dadey hizo cantar un grupo de ocho indígenas de la vecina población de Fontibón. el instrumento se conservó en la parroquia de Fontibón hasta mediados de la década de 1940 y fue destruído por inadvertencia de un sacristán. en cuanto hace referencia a la enseñanza de "el canto llano y de órgano. Alrededor de los centros de enseñanza se generó la conformación de pequeños grupos locales de cronistas. y habiendo comprado órgano y chirimías y otros instrumentos musicales de todo género. violines y otros instrumentos de armonía sonora". Santafé de Bogotá no solamente era el centro político-administrativo.. En la Historia de la Provincia del Nuevo Reino y Quito. la figura de Alonso Garzón de Tahuste. sino el centro de desarrollo cultural del Nuevo Reino de Granada y las Provincias. Escribió un pequeño estudio sobre la "Sucesión de Prelados y jueces seculares del Nuevo Reino de Granada". Y más adelante. el padre Pedro de Mercado S.

Por su obra puede ser destacado como uno de los compositores más importantes del período colonial. en razón de que el primero de ellos había sido recibido a satisfacción. en forma contraria. ellas garantizaron el desarrollo de las actividades musicales en la catedral. Francisco de Sandoval. un cornetista y un maestro de acólitos. También fue desde 1690 y hasta su muerte. El órgano fue conocido posteriormente como "el de los ángeles" porque en sus puertas estaba pintada una imagen de Santa Cecilia tocando un órgano y un ángel moviendo los fuelles. nacido en Santafé hacia 1665. Entre ellos y durante un lapso de cerca de 15 años figuraron entre otros: Juan Ximénez. fue adquirido por el obispo Ignacio de Urbina un segundo órgano para la catedral. a condición de cantar todas las horas canónicas y misas conventuales. un segundo compositor. pero no abandonó las chirimías y bajones tradicionales en la música litúrgica. . Siglo XVIII Juan de Herrera y Chumacero. primer organista. bajones y arpa. solicitó y obtuvo en 1703 el cargo de Maestro de Capilla de la catedral. Ordenado sacerdote. el Maestro de Capilla desempeñaba todas las funciones relativas a la actividad musical y a la enseñanza. Para fines del siglo. desempeñó desde 1650 y por 52 años el cargo de Maestro de Capilla de la catedral. modalidad frecuente en la época. Se desconocen todas las informaciones de carácter biográfico relativas a este músico. En 1681 se posesionó como arzobispo Antonio Sanz Lozano. Herrera escribió 8 obras para 2 o 3 voces con textos en castellano. tanto del canto llano como del polifónico. a la manera de la catedral de Sevilla. el Capítulo metropolitano tomó la determinación de deslindar las funciones de Maestro de Capilla y maestro de acólitos. Con fecha del 15 de enero de 1687. dos bajonistas. les fueron asignadas varias propiedades. Para subvencionar los gastos de las capellanías en Santafé y Cartagena. sancionó la creación de nueve "capellanías" para clérigos cantores. En 1711. dice el investigador Robert Stevenson. sacerdote santafereño. Con posterioridad a la muerte de Cascante. a la tendencia predominante en otras catedrales de América. tres cantores adultos. el conjunto de chirimías. Este instrumento fue encargado al fabricante Pedro Rico y se estrenó el 8 de diciembre de 1693. la catedral contaba con dos órganos. Entre sus obras como compositor se destacan algunas escritas para varios coros. capellán y Maestro de Capilla del convento de Santa Inés. quien demostró particular interés en el buen desarrollo de la música en la catedral de Santafé. Como acompañamiento.10 José de Cascante. Se conservan tres colecciones de Salmos y otras muchas obras. Siendo Cascante Maestro de Capilla. dos organistas. Juan Concha. Cascante utilizó partes de arpa. Por más de cien años. que recibirían un estipendio. Hasta entonces en la catedral de Santafé. compuso también una Canzona sin palabras. era hijo del alférez Fernando de Herrera. y utilizó el latín para 24 obras con mayor número de partes vocales. compositor. la catedral de Santafé estaba en capacidad de sostener una importante nómina de 11 músicos: además del maestro Herrera. Escribió casi todas sus obras para dúos o tríos. en el cual permaneció hasta 1738.

Tenía. se registran innovaciones aun dentro de la catedral de Santafé de Bogotá: las chirimías y bajones. Hecho ilustrativo de las tendencias antes mencionadas. Juan Agustín de Subiaurri. El compositor Juan Ximénez. maestro de canto llano para los acólitos. en 1768. Solicitó con este propósito un informe detallado a Casimiro de Lugo y en razón del mismo. fue nombrado músico de la catedral en 1757. empezaron a ser sustituidos por violines y flautas. los cantores o tiples Antonio Cortés. una velada musical con obras de Michael Haydn y Johann Christian Cannabich en 1791 y cuyas partituras se conservan en el archivo de la catedral de la ciudad. En 1759 se nombró en el cargo de Maestro de Capilla a Salvador Romero. el cura de sochantre y demás músicos adscritos a la catedral. fue nombrado primer violinista Francisco de Chávez y Dionisio de Mesa como organista. instrumentos que en forma tradicional habían acompañado el canto. en calidad de interino y bajo esta condición ejerció el cargo por quince años. En cuanto hace a la música eclesiástica. violinista napolitano. y Juan de la Cruz y Joseph de Hospina. Este músico recibió del Capítulo metropolitano varias sanciones por descuido en sus obligaciones y fue retirado en 1767. Este arzobispo es reconocido como una figura relevante en el campo intelectual de la historia colonial en América. conocimientos musicales suficientes para promover una reorganización de la música en la catedral. lo que provocó mayores dificultades a las actividades musicales. fueron promulgadas las Reglas Consuetas para el cabildo eclesiástico y definidas las funciones del Maestro de Capilla. Nicolás de Subiaurri Elizalde. el 2 de marzo de 1738. Bartolomé de Soto y Joseph Victorino de Jódar y Luna. Había sido chantre en Lima entre 1768 y 1778 y enseñó canto llano en Trujillo hasta 1785. se mantenía la distribución de las responsabilidades de los músicos de la catedral con respecto a la enseñanza del canto a monaguillos e integrantes del coro. nacido en Santafé. Mateo Melphi. El arzobispo Baltasar Jaime Martínez Compañón se posesionó de su cargo en Santafé el 17 de agosto de 1797. como cornetistas. o por conjuntos integrados con órgano y arpa. Cuando murió Juan de Herrera. destituyó dos músicos por no reunir las condiciones suficientes para los cargos que ocupaban. Martínez Compañón falleció en los primeros meses de 1797. Siendo arzobispo de Santafé Pedro Felipe de Asúa (1748-1754). Joseph de Yepes. escribió entre 1709 y 1724 una serie de villancicos que se conservan en el archivo de la catedral. Pedro Agustín de Torres. resulta el hecho de que se programara como parte sustantiva del recibimiento al arzobispo Martínez Compañón.11 segundo organista e instructor del grupo de niños cantores. . por lo tanto. primer bajonista. segundo bajonista. El salario del Maestro de Capilla fue dividido entre dos cantores. Agustín Berganso. Habían sido confiscadas por la Corona las rentas provenientes de las capellanías establecidas por el arzobispo Sanz Lozano. En 1781 fue nombrado Casimiro de Lugo como Maestro de Capilla de la catedral.

valores e intereses que se suscitó en Europa y Norteamérica. José Sanz. Tomás Pillaxo. Juan de Riscos. Asegura Andrés Pardo Tovar. algunos de los cuales no se conocen completos. Mateo Romero. La música civil Con la dinastía de los Borbón se inició una etapa de reorganización administrativa. Carlos Patiño. Francisco Sáinza. Doménico Massencio. Marcos de Navas. No en vano presiden el panorama intelectual del virreinato figuras como la de José Celestino Mutis. y la intelectualidad radicada en el Nuevo Reino no fue ajena al debate de principios. en un momento en el que la causa independentista parecía verdaderamente perdida. Miguel Ossorio. En las colonias se buscó una mayor efectividad de la burocracia. Joaquín García. Rodrigo de Ceballos. En los documentos del Capítulo metropolitano se aducen como razones para este cambio. Francisco Escalada. fray G. Juan de Quesada. Salvador Romero. fray Francisco de Santiago. médico español. Juan Navarro. Cristóbal de Morales. que es posible que la destitución haya sido provocada más bien por las inclinaciones patriotas del músico. como primer organista y Mariano Ibero como segundo organista de la catedral. Tomás Mizieres. Vicente García. Theodor Salome. entre otros. Tomás Luis de Victoria. resulta interesante destacar que su archivo es considerado como uno de los más importantes entre las colecciones de las catedrales de la América española. Giolo Belli. Carmine Giordani. Juan Antonio de Velasco fue sustituido en el cargo por el sacerdote Antonio Margallo. Miguel Mateo del Dallo y Lanas. Cristóbal Galán. Luis Bernardo de Jalón. generó la creación de nuevas entidades administrativas. Juan Navarro. América no escapó a las influencias del Siglo de las Luces. fray Ginés Martínez. Gracián Babán. González. la colección editada en 1600 por Joannes Flandrus. Juan de Dios Torres. Giovanni Croce. José Torres Martínez. fray Juan Bautista. En el caso del Nuevo Reino de Granada ésto significó el restablecimiento del Virreinato. Los demás compositores representados en el archivo de la catedral son Giovanni Franceso Anerio. como para superar en forma definitiva la mentalidad colonial y localizar allí el nacimiento . Antes de finalizar la referencia a la música y los músicos de la catedral. Juan Ximénez. la persistencia de Velasco en el incumplimiento de las obligaciones del cargo. Emile Pessard. Juan Sanz. y la necesidad de mejores rendimientos económicos. Cristóbal de Bersayaga. Juan Bautista Comes. Sigismund Ritten von Neukomm. Francisco Guerrero. Nicasio Zorita. que se aceleró especialmente bajo el reinado de Carlos III.12 Ya entrado el siglo XIX. económica y educativa. el 22 de octubre de 1816. Mateo Romero. No se pretende exponer aquí que durante la segunda mitad del siglo XVIII se haya modificado en forma profunda el panorama cultural del país. entre otros nombres. Alonso Torices. En él figuran obras de Sebastián Aguilera de Heredia. figuran Juan Antonio de Velasco. Giovanni Perluigi da Palestrina. Lorenzo Rodríguez Ramos. Antonio José de Caldas y José Félix Restrepo. Manuel Blasco. en 1809. Antonio Nariño. Matías Durango.

Pero ésta no tocaba en la iglesia y para el culto divino había un gran número de músicos que se dedicaban al órgano. Durante este período se formaron en Santafé diversos círculos intelectuales. A la marquesa de San Jorge. Es esta una etapa de una producción musical de importancia menor en la catedral y en cambio. fueron la Tertulia Eutropélica de Manuel del Socorro Rodríguez y el Círculo Literario reunido por Antonio Nariño entre 1789 y 1794. conformó una pequeña agrupación compuesta por cuatro violines. perdió su importancia durante los dos últimos siglos. a la manera de tertulias. La actividad musical dependiente de la catedral de Santafé de Bogotá languideció con la finalización del período colonial y. dos flautas. Los acontecimientos políticos de independencia iniciados en 1810 y la posterior reconquista. Ejemplos de tales reuniones. es la descripción que hace Juan Crisóstomo Osorio y Ricaurte en los Breves Apuntamientos para la Historia de la Música en Colombia. Para las salas. cantaba también tonadillas y boleros. un camello o cualquiera otra alimaña desconocida entre nosotros" y "ocho días tuvo que resignarse la Marquesa a tener su casa llena de gentío". Calificado por las crónicas de sus contemporáneos como de excelente músico. aquéllo fue lo mismo que ver descubrir un elefante. . dirigida por Pedro Carricarte. esto quiere decir que había una banda bien organizada que rompía los bandos y que ejecutaba durante los fuegos y los toros. "Las entradas de los Virreyes se celebraban. con certeza.. que posiblemente introdujo un repertorio musical muy novedoso para la ciudad. que alternaba con la de las Milicias. un arpa o una guitarra. Carricarte dirigía la banda llamada de la Artillería.".".. se debe la llegada del primer piano que entró en Santafé "Al sacarlo del cajón. estaba y sobraba con un monocordio. de obras de Pleyel y Haydn. De allí que su referencia carezca de importancia en el contexto de los siglos XIX y XX. Se tienen noticias de las actuaciones de la cantante española Remedios Aguilar de Zebollino "y esta señora tuvo la condescendencia de cantar. Ciertamente durante este período se crearon las bases para una actividad intelectual marcada por un sello más laico.. por supuesto que 'gratis et amore'. conocida como la Jerezana. Rafaela Isaza.13 de una cultura nacional colombiana. Dentro de los contertulios. se mencionan las habilidades que algunos de ellos poseían para la música y el conocimiento que tenían.. una de florecimiento de la música no religiosa que empieza a consolidarse como expresión. entre otras cosas. ofreciendo retretas. entre otras. con una tendencia definitivamente más política y de discusión filosófica. Esta dama. dos o tres veces en el teatro. con 'músicas'. unos boleros y unas seguidillas y algunas cosas más. En 1784 se produjo la llegada de una banda de músicos del Regimiento de la Corona. patrocinadas por particulares. no constituyeron un ambiente propicio para la creación musical. dos clarinetes y un fagote. a los instrumentos de arco y a la flauta. Todavía en 1809.

Espinosa: Música de la Catedral de Santafé de Bogotá. E. 1980. de la Candelaria. C. en Textos sobre Música y Folklore. La Literatura en la Conquista y la Colonia. De Greiff y D. 1966. Perdomo Escobar: La música en la catedral de Bogotá. Instituto Popular de Cultura. 1605. Pardo Tovar: Historia Extensa de Colombia.. J. 1974. Bogotá. . 1996 (CD interpretado por el Grupo Vocal Gregor y por el Grupo Canto). I. Bogotá. Cristina: Nueva Historia de Colombia. Cali. Bermúdez: Música del periodo colonial en América Hispánica. vol. COLCULTURA. En-Clave. 1994. Bogotá. Bogotá. Santafé. S.cit. Bermúdez: Del Cielo y de la Tierra. T. 1993 (Libro ilustrado y CD interpretado por el grupo Canto). Bogotá.14 BIBLIOGRAFÍA Y DISCOGRAFÍA: J. E. E. Tomo 6. A. Círculo de Lectores. en Gran Enciclopedia de Colombia. Bogotá. c. 1993. A. Escobar: La música en Santa Fe de Bogotá. 1978. Bogotá. Medellín. Fundación de Música. Vol XX. Bogotá. R. CD interpretado por el Coro de Cámara de la Coral Tomás Luis de Victoria. Instituto Caro y Cuervo. Fiesta de N. Lerner. L. Stevenson: La Música Colonial en Colombia. Feferbaum: Textos sobre Música y Folklore. J. op. H. I. Bermúdez: Música: la tradición indígena y el aporte colonial. 6 (Arte). Temática. Plaza y Janés. 1989. M. Perdomo Escobar: Historia de la Música en Colombia. Bogotá. Fundación de Música. Ed. 1964. COLCULTURA. Perdomo Escobar: Apostillas de Historia de la Música en Colombia. Planeta. I. Bogotá.

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