UNIVERSIDAD MODELO

Cine Foro
TALLER DE APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA
¿POR QUÉ UN CINEFORO?
“Me encanta ir al cine. Pero ese gusto tiene sus bemoles. Depende donde viva uno para poder satisfacer esa, para mí,
auténtica necesidad espiritual. Son muy poquitos los espacios para ver buen cine en México; parece que toda la
política cultural (si así se le puede llamar a un conjunto de eventos guiados por ocurrencias de distinto origen sin plan
maestro alguno) quiere que la educación cinematográfica de los mexicanos se limite al cine industrial de los vecinos
gringos que es el que llena casi todas las salas cinematográficas. En la capital de la república al menos existe una
cineteca, varios cine-clubes y salas universitarias. Pero si uno vive fuera de la ciudad de México y de dos "grandes
capitales del país" está uno "frito", ahí si que no llegan ni por equivocación, muestras de cine europeo, asiático,
africano. Los distribuidores han de pensar que agradezcamos que nos pasan algunas películas mexicanas para ser
internacionales. Yo que soy maestra universitaria y estaba acostumbrada a evocar situaciones cinematográficas para
ilustrar mis dichos en clase, me he tenido que quitar ese hábito, nadie me entendía. Por eso saludo a los pocos héroes
de la promoción cultural que en la gran provincia mexicana luchan como quien ara en el mar para mantener vivos
unos cuantos espacios para cinéfilos (videófilos incluidos). No entiendo porqué no nos hemos organizado los
consumidores culturales para tratar de cambiar la hambruna de cine bueno. Seguimos siendo supermachos de los de
Rius en todo.”

Dra. Victoria Novelo.

Antropóloga Social
Para comenzar la presentación de
este curso con el nombre de Cine
club hay que entender que la
modalidad es de un taller de LA FOTOGRAFÍA ES
apreciación cinematográfica. El VERDAD. Y EL CINE ES
significado de apreciación como tal UNA VERDAD 24
es el cálculo o la determinación del VECES POR SEGUNDO.
valor de algo, un objeto, una cosa. -JEAN LUC GODDARD
Dicha valoración es aplicada al
terreno del arte y por supuesto, del
cine.
 Fomentar una postura crítica, así como
ensanchar el bagaje fílmico y cultural de
los alumnos.

Ser una herramienta de apoyo, un

complemento, para las asignaturas de
la escuela de diseño.

Fomentar el diálogo entre alumnos de

distintos semestres y escuelas de la
Universidad Modelo, fomentar la idea de
comunidad.

Promover el cine como arte y una forma

Objetivos de expresión entre los alumnos.

EVALUACIÓN DIAGNÓSTICA DE
LOS ALUMNOS

Las evaluaciones diagnósticas aquí

están determinadas por el formato y
horario del taller. Hay que explicarlos:
como se mencionó en la presentación
del curso, el formato o modalidad del
taller es proyección-crítica, por lo
tanto una vez a la semana se
proyecta y se comenta la película. La
evaluación se da cada sesión, a un
nivel de ensayo que se plasma en una
crítica que se entrega vía electrónica,
estas se irán acumulando con las
sesiones.
 ESTRATEGIAS DE
ENSEÑANZA-APRENDIZAJE
Ya se ha comentado un poco acerca
de las estrategias de enseñanza,
básicamente se trata de un método de
exposición-crítica. A modo de cineforo
¿De qué se trata esto? Se trata de dos
planos que se complementan. Nuestra
materia de estudio, la película, es
proyectada en el taller, los alumnos la
analizan para después, en el momento
del foro, se entable una serie de
comentarios entorno a lo que acaban
de ver..
 ASIGNACIONES DEL TALLER

Criticas a nivel colectivo e individual.

Fichas técnicas con los dos niveles de
crítica y una conclusión personal por
parte del alumno.
CINE CLUB COMO HERRAMIENTA DIDÁCTICA
El cine puede ser un vehículo para entablar
comentarios acerca de un tema determinado:
ético, artístico, histórico, y englobar conceptos
abstractos como el amor, la libertad, la justicia
etc.
La invitación para el uso de esta herramienta
es abierta o todos los profesores que estén
interesados en apoyar las temáticas de sus
materias.
 FEBRERO 03
After Hours
M. Scorsese (1985)

FEBRERO 10
Cinema Paradiso
Giuseppe Tornatore
(1988)

FEBRERO 17
Carnage

Programación Roman Polanski (2011)

 FEBRERO 24
The Name of the Rose
Jean-Jacques Annaud
(1986)

MARZO 03
Das Cabinet des Dr.
Caligari
Robert Wiene(1920)

MARZO 10
Nosferatu

Programación F.W. Murnau(1922)

 MARZO 17
Die Büchse der
Pandora
G. W. Pabst (1929)

MARZO 24
Metropolis
Fritz Lang (1927)

ABRIL 07
Les enfants du paradis

Programación Marcel Carné(1945)

Diagrama General del
Taller

FEBRERO MARZO ABRIL

Sensibilización. Expresionismo Alemán. Realismo Poético.

JUNIO
Neorrealismo Italiano.
Pedro L. Massa Geded
Fotógrafo, realizador de video y guionista.
Licenciado en Comunicación por la Universidad
Modelo. Colabora con compañías teatrales como
documentalista y creativo. Ha participado en la 39°
Muestra Nacional de Teatro y el Festival
Internacional de Teatro de Almagro (España) con
Teatro de La Rendija. Ha realizado estudios de
iluminación en la Canon Academy (CDMX),
Realización Cinematográfica impartido por la
Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY) y Arte
7. Ha colaborado con artistas visuales y escénicos
como Humberto Chávez Mayol, Patricio Villareal y
Héctor Bourges, Germán Romero, entre otros.
Actualmente cursa la Maestría en Artes de la ESAY.