Concierto para trompeta y orquesta en Ab Mayor, Alexander Arutunian

Alexander Arutunian fue un compositor y pianista Nacido en Yerevan, Armenia en

1920 nacionalizado también como soviético. Fue exaltado durante su vida con múltiples

premios por su labor como compositor tanto en la unión soviética como en su tierra natal,

Armenia. Su trabajo mas famoso es el concierto para trompeta y orquesta de cuerdas,

aunque tiene otras obras como la cantata sobre la tierra madre que fue galardonada en su

momento con el premio Stalin. Arutunian escribió también música para películas e incluso

actuó en algunos filmes. A la edad de 91 años Arutunian muere en su ciudad natal

Yerevan, en 2012.

El concierto para trompeta de Arutunian se empezó a escribir en 1943 para el

trompeta principal de la orquesta filarmónica de Armenia, Zsolak Vartasarian; sin

embargo, el fallecimiento de este trompetista durante la guerra hizo que la finalización del

concierto se diera hasta 1950. Esta obra fue entonces estrenada por Aykaz Messlayan y

posteriormente grabada por Timofei Dokschitzer.

El concierto tiene muchas características de la música armenia tradicional ya que

Arutunian siempre la tenia como parte de su lenguaje compositivo, recordando un poco al

estilo de Aram Khachaturian. El concierto cuenta con escalas y armonías modales que le

dan su sonido que recuerda al mediterráneo y un poco a la cultura gitana.

La primera sección del concierto es un Andante en un estilo un poco cadencial, que

se asemeja a una canción gitana, por un amplio uso de escalas modales con varias

segundas aumentadas. Esta sección es continuada por un allegro enérgico muy rítmico

que usa adornos y escalas rápidas al igual que la música tradicional del oriente medio.
 La obra continua con un meno mosso y un solo de clarinete que luego es imitado

por la trompeta. Es una parte muy cantábile y una textura muy ligera en la orquesta para

resaltar el canto de la trompeta. Para lograr un gran contraste se empalma esta sección

con un allegro que introduce nuevos temas y motivos que presenta en varios modos

diferentes.

Luego de una sección orquestal que hace de puente se vuelve a un ambiente mas

calmado a un segundo meno mosso, en el cual se busca mucha mas intimidad con el uso

de la sordina en la trompeta y limitando el número de instrumentos y volumen en la

orquesta. Luego hay una sección de transición que juego mucho con el uso de métricas

diferentes para hacer un puente muy rítmico.

Luego de esto se repite el primer Allegro con los temas principales de la obra y se

cierra el concierto con una cadencia ad libitum, que usualmente es tocada con la versión

que Timofei Dokschitzer propuso.