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Asignación 07 (La tipografía en la publicidad)

Maite Carvajal A00106329

1. ¿Qué son las tipografías?

La tipografía es la técnica de escribir, utilizando diferentes diseños de letras y


caligrafía, con la finalidad de resaltar lo que se desea comunicar.  Se conoce
como tipografía a la destreza, el oficio y la industria de la elección y el uso
de tipos (las letras diseñadas con unidad de estilo) para desarrollar una labor de
impresión. Se trata de una actividad que se encarga de todo lo referente a los
símbolos, los números y las letras de un contenido que se imprime en soporte
físico o digital.

2. ¿Cómo se pueden clasificar las tipografías?

Las tipografías pueden clasificarse de diferentes maneras, pero si nos fijamos en


su anatomía existen 4 grandes grupos donde se pueden
clasificar: Tipografías Serif, tipografías Sans Serif, tipografías Script
y tipografías Decorativas.

3. ¿Qué importancia tienen las tipografías en la pieza de


publicidad? 

La tipografía tiene un valor importante en el diseño gráfico y contribuye de manera


decisiva a que los mensajes publicitarios logren el propósito
persuasivo que persiguen. De hecho, al igual que ocurre con los colores,
las tipografías también transmiten emociones y sensaciones.

4. ¿Por qué la tipografía o más bien el texto le da sentido a la


pieza de publicidad?  Es parte importante del logotipo y el resto de la
composición grafica de los avisos publicitarios.

5. ¿Cuáles aspectos debemos tomar en cuenta a la hora de


elegir una tipografía para un diseño?  

 La audiencia a la que te diriges. ...


 El tipo de texto. ...
 Las imágenes que acompañan al texto. ...
 La extensión del texto y la cantidad de espacio disponible. ...
 El soporte en el que se empleará la tipografía. ...
 El aspecto general del diseño gráfico.
6. ¿Señala algunas reglas básicas de uso tipográfico en un
diseño?  

 Comic Sans, Curlz y Viner Kristen son tipografías poco usables, siempre evita
usarlas, al menos que tu diseño la requiera forzosamente.

 Hay muchas tipografías muy parecidas, y es un total error si mezclas dos de


ellas.

 Nunca, pero nunca mezcles muchísimos tipos de fuentes, para ello hay modos
de hacerlo para que no parezca un error.

 Debes conocer los 5 grupos principales de la tipografía, si no los recuerdas te


los menciono: Slab Serif, Modern, Geometric Sans, Transitional Y Old Style.

 Si vas a mezclar tipografías, recuerda que dos tipografías son suficiente, en


casos extremos se requieren tres.

 Recuerda mezclar varios pesos en tipografías para estacar títulos sobre otros
textos. Ojo: siempre cuando la fuente pertenezca al mismo grupo.

 Las tipo que se pueden combinar siempre deben ser 100 % combinables valga
la redundancia.

 Sans Serif y Serif se pueden combinar para una estética en el diseño.

 Al igual que el punto anterior, también se debe tener mucho cuidado al


combinar Serif con Sans Serif.

 La llave maestra para que un diseño triunfe con sus tipografías, siempre será
contrastar las fuentes.

7. ¿Qué criterio utilizas a la hora de elegir tipografías para un


diseño? 

La claridad y legibilidad y que se vea bien con la imagen.

8. ¿Cuáles son las tipografías más utilizadas por los


diseñadores y porque las prefieren, señala por lo menos 10?  

Sans Serif

Este tipo de tipografía desde siempre ha marcado una tendencia en el diseño gráfico.
Su forma es moderna y a la vez sofisticada y esto permite al diseñador un mejor
espacio para crear.
Es muy utilizada para lo que en el mundo del diseño se conoce como trabajo limpio,
que no es otra cosa que, englobar varios elementos para generar un enfoque
específico en las piezas diseñadas.

Además, se fragmenta en diferentes tipos de tipografías, como Roboto, Open Sans y


Montserrat.

Brutalism

Esta tipografía es una fuerte tendencia de nuestra época. Los diseñadores la utilizan
mucho para crear campañas no tradicionales.

Generalmente se arriesgan en diseños de carteles, portafolios personales o páginas


webs de figuras públicas.

De este tipo de tipografía, existen varios estilos y se caracterizan por ser imperfectos y
se enfocan más en lo conceptual que en lo técnicamente correcto. Es una herramienta
interesante de utilizar, sobre todo en el diseño moderno.

Helvética

Otra de las fuentes tipográficas más utilizadas por los diseñadores es la Helvetica. Es
cierto que quienes más la utilizan cuentan con menores recursos digitales para el
diseño, pero incluso los más profesionales acuden a ella.

Es fácil de visualizar por el público objetivo, por eso es una opción que se debe tener
al alcance según el proyecto en el que se trabaje.

Garamond

Este es otro tipo de tipografía clásico que todo diseñador gráfico debe conocer. Fue
creado hace más de 30 años y su diseño sutil hace que sea ideal para diseñar páginas
webs, libros y revistas.

Como la tipografía helvetica, es considerada una de las tipografías para diseño gráfico
más populares del mundo.

Trajan

Inspirada en las letras clásicas del siglo romano, este tipo de tipografía resulta muy
elegante y es uno de los que comúnmente se utilizan para el diseño de carteles del
cine de Hollywood.

Tiene mucho simbolismo en el mundo del diseño y se asocia a temas de carácter


legal, por ejemplo, un despacho jurídico o eventos de sociedad como una boda
elegante.

Futura

Este tipo de fuente es una de las más utilizadas por los diseñadores en la creación de
logotipos, eslóganes para una empresa o producto e incluso para marcas corporativas.
Su base de diseño es ideal para hacer creaciones de carácter geométrico, con lo cual
es considerada como una de las imprescindibles para todo diseñador.

Bickham script pro

Es un tipo de letra única, caracterizada principalmente por su elegancia y el uso que le


da para la producción de material imprimible, sobre todo porque su estilo hace que lo
escrito sea muy legible y a la vez da un toque de elegancia.

 Bodoni

Otra de las tipografías más famosas y comunes de reconocer es Bodoni. Muchos


diseñadores la utilizan para la creación de logotipos y es especialmente utilizada en la
industria de la moda debido a la combinación de trazos gruesos y delgados que la
hacen estéticamente atractiva.

Como la tipografía Futura, está también juega con las formas geométricas lo cual
agrega un encanto adicional al diseño.

Gotham

Entramos ahora en un tipo de tipografía completamente moderno. De hecho, fue


creado a principio de los años 2000. Su estilo hace que los diseños luzcan muy
profesionales y limpios.

Un ejemplo del uso de este tipo de tipografía son los carteles usados durante la
campaña presidencial de Barack Obama en el año 2008.

Rockwell

Es una fuente muy utilizada en la elaboración de diseños pequeños, horizontales y


geométricos.

Se podría decir que tiene un toque de lujo que la convierte en una alternativa ideal
para satisfacer muchas de las exigencias de los diseñadores gráficos.

9. ¿Cuánto cuesta una tipografía y donde se pueden elegir y


comprar? 

Hoy por hoy no existe un precio estándar para una tipografía comercial: echa un


vistazo a las más vendidas de las dos grandes fundiciones que existen
actualmente, MyFonts (Monotype) y FontShop, y verás que la horquilla para un
peso oscila entre 20 y 50$, con no pocas excepciones por encima y por debajo.

10. ¿Por qué los diseñadores prefieren tipografías sencillas y


legibles, señala algunos ejemplos?

Porque el diseño se mantiene limpio y es mucho más fácil de llevar un mensaje.

11. ¿Qué es el lettering? 


El Lettering existe desde que el hombre comenzó a escribir, aunque recientemente
haya ganado más popularidad entre los diseñadores gráficos y artistas. A esta
técnica se le puede denominar también como Rotulación y podríamos definirla
como “el arte de dibujar las letras“. El Lettering tuvo su máximo esplendor en los
años 30-60 y fue muy visible con la estética Googie americana. Hoy en día es muy
fácil que nos topemos con ejemplos de Lettering desde las marquesinas de los
bares, las pizarras con el menú del día o en cualquier otra pieza promocional.
Gracias a la creatividad y la publicidad el Lettering se ha convertido en toda una
disciplina.

12. ¿Por qué los diseñadores valoran tanto el lettering como


recurso creativo y expresivo? 

Últimamente estamos asistiendo a un auge impresionante de las letras dibujadas a


mano de todo tipo de diseños, no solo en diseño web. Seguramente lo hemos visto
en muchas plataformas como Pinterest, en productos de papelería, e incluso
restaurantes y bares en las paredes.

13. ¿Busca tres ejemplos de piezas de publicidad donde la


tipografía sea más importante que la imagen? 

14. ¿Busca tres ejemplos de lettering en español, que sean


creativos y expresivos?

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