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Advertencia: El presente texto es una traducción del texto en

ingles “El Elemento” de Ken Robinson, usando el traductor de


Google y tiene por única finalidad hacer conocer las ideas
educativas de este notable investigador ingles a los docentes de
habla hispana.
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Copyright © Ken Robinson and Lou Aronica, 2009
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Collaboration. Acknowledgment: D. Gouliermis (Max Planck Institute for Astronomy, Heidelberg).
All other artwork: NASA/JPL-Caltech.
 
LIBRARY OF CONGRESS CATALOGING IN PUBLICATION DATA 
Robinson, Ken, date. 
The element: how finding your passion changes everything / Ken Robinson with Lou Aronica. 
p. cm. 
Includes bibliographical references and index.
eISBN : 978-1-440-65618-7
1. Self-actualization (Psychology) 2. Self-realization. 3. Creative ability 
in children. 4. School failure. I. Aronica, Lou. II. Title 
BF637.S4R592 2008 
153.9—dc22 2008033974
 
 
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Para mi hermana y hermanos, Ethel Lena, Keith, Derek, Ian, John, y Neil; a nuestro
extraordinario papá y mamá Ethel, y Jim, a mi hijo, James, y mi hija, Kate, y para mi alma
gemela, Terry . Este libro es para usted. Para todas sus muchos talentos y por el amor infinito y
la risa que ponemos en sus respectivas vidas. Es cuando estoy con usted y sus seres queridos
que realmente estoy en mi elemento.

Agradecimientos
Dicen que se necesita una aldea para criar un bebé. La crianza de un libro como éste toma una
pequeña metrópolis. Yo sé que tengo que decir que no puedo agradecer a todos, y realmente
no puedo. Tengo que destacar unas cuantas personas, sin embargo, para los premios de
servicios especiales.

En primer lugar, mi esposa y compañera, Terry. Este libro simplemente no estaría en sus
manos, pero para ella. Sus orígenes fueron en un off-the-comentario improvisado que hice en
una conferencia hace algunos años. Yo le había dicho sólo la historia de Gillian Lynne, que
ahora se abre un capítulo del libro. De paso, me dijo que uno de estos días que iba a escribir un
libro sobre historias así. Desde entonces, he aprendido a no decir estas cosas en voz alta frente
a Terry. Ella me preguntó si tenía yo en mente. "Pronto", me dijo, "definitivamente muy
pronto." Después de unos meses había pasado, ella empezó a sí misma, escribió la propuesta,
trabajó en las ideas, que algunas de las entrevistas iniciales y, a continuación se encuentran el
agente, Peter Miller, que era ayudar a que esto ocurra. Con las bases sentadas tan
sólidamente, y las rutas de escape cerradas con tanta firmeza, que finalmente guardado mi
palabra y se llevaba bien con el libro.

Quiero agradecer a Peter Miller, nuestra agente literaria, a pesar de su gran obra, por lo menos
no en traer Lou Aronica y yo juntos. Viajo mucho, demasiado, en realidad-y la producción de
un libro como éste necesita tiempo, energía, y la colaboración. Lou fue el socio ideal. Él está
muy profesionales: sabio, prudente, creativo, y el paciente. Él era el centro tranquilo del
proyecto ya que orbitó la tierra, el envío de notas, borradores, y reflexiones de los aeropuertos
y las habitaciones del hotel. Entre nosotros, también hemos conseguido dirigir con éxito un
curso entre los conflictos a menudo cómica de Inglés británico y americano. Gracias, Lou.

Mi hijo, James, renunció a su verano preciosos, estudiante de final a estudiar minuciosamente


los archivos, revistas y sitios de Internet, comprobar los hechos, fechas e ideas. Luego se
debatió casi todas las ideas en el libro conmigo hasta que fue llevado a cabo. Nancy Allen
trabajó durante varios meses en temas de investigación en plazos cada vez más difícil. Mi hija,
Kate, tuvo una colaboración muy creativo con Nick Egan para producir un único sitio Web que
muestra todos los otros trabajos que estamos haciendo ahora. Nuestro asistente, Andrea
Hanna, trabajó incansablemente para orquestar las piezas multitud en movimiento en un
proyecto como este. Nosotros todavía no se de pie sin ella.

A medida que el libro fue tomando forma, que fueron muy afortunados de tener el consejo
sabio y creativo de nuestro editor, Kathryn Tribunal de Justicia, en Viking Penguin. Su forma
benigna de la intimidación también se aseguró de que tenemos el libro terminado en tiempo
decente.

Por último, tengo que agradecer a todos aquellos cuyas historias iluminan este libro. Muchos
de ellos pasaron horas preciosas, en medio de una vida muy ocupada, para hablar libremente y
apasionadamente acerca de las experiencias e ideas que están en el centro del elemento.
Muchos otros me enviaron cartas y correos electrónicos móviles. Sus historias demuestran que
los problemas en este libro alcance en el centro de nuestras vidas. Doy las gracias a todos ellos.

Es habitual decir, por supuesto, que todo lo que las cosas buenas que otras personas han
contribuido, los defectos que quedan en el libro son de mi responsabilidad en solitario. Eso
parece un poco duro para mí, pero supongo que es verdad.

INTRODUCCION
HACE ALGUNOS AÑOS, escuché una historia maravillosa, que me gusta mucho de decir. Un
maestro de escuela primaria estaba dando una clase de dibujo a un grupo de niños de seis
años de edad. En la parte posterior del salón de clases estaba sentada una niña que
normalmente no le presté mucha atención en la escuela. En la clase de dibujo que ella hizo.
Durante más de veinte minutos, la muchacha se sentó con los brazos alrededor de su papel
rizado, totalmente absorto en lo que estaba haciendo. El maestro que se encuentran este
fascinante. Finalmente, pidió a la chica lo que estaba dibujando. Sin levantar la vista, la niña
dijo: "Estoy dibujando una imagen de Dios." Sorprendido, el profesor dijo: "Pero nadie sabe
cómo es Dios."

La niña dijo: "Ellos en un minuto."

Me encanta esta historia porque nos recuerda que los niños pequeños son maravillosamente
confianza en su propia imaginación. La mayoría de nosotros perdemos esta confianza a medida
que crecemos. Pregunte a una clase de niños de primer grado que de ellos piensa que son
creativos y todos a poner las manos en alto. Pida a un grupo de estudiantes no esta misma
pregunta y la mayoría de ellos no lo harán. Creo firmemente que todos nacemos con enormes
capacidades naturales, y que perdemos el contacto con muchos de ellos a medida que pasan
más tiempo en el mundo. Irónicamente, una de las principales razones esto ocurre es la
educación. El resultado es que mucha gente nunca se conectan con sus verdaderos talentos y
por lo tanto no saben lo que es realmente capaz de lograr.

En ese sentido, no saben lo que realmente son.

Yo viajo mucho y trabajar con gente de todo el mundo. Yo trabajo con los sistemas de
educación, con las empresas, y con organizaciones sin fines de lucro. En todas partes, me
encuentro con los estudiantes que están tratando de determinar su futuro y no sabe por
dónde empezar. Me encuentro con los padres preocupados que están tratando de ayudarlos,
sino que a menudo les alejan de sus verdaderos talentos en el supuesto de que sus hijos tienen
que seguir las vías convencionales para el éxito. Me encuentro con los empresarios que tienen
dificultades para entender y hacer un mejor uso de los diversos talentos de las personas en sus
empresas. En el camino, he perdido la cuenta del número de personas que he conocido que no
tienen ningún sentido real de lo que sus talentos individuales y las pasiones son. Ellos no
disfrutan lo que están haciendo ahora, pero no tienen idea de lo que realmente a cumplir.

Por otro lado, también me encuentro con gente que ha tenido un gran éxito en todo tipo de
campos que son apasionados de lo que hacen y no podía imaginar haciendo otra cosa. Creo
que sus historias tienen algo importante que enseñar a todos nosotros sobre la naturaleza de
la capacidad humana y el cumplimiento. Como he hablado en eventos en todo el mundo, que
he encontrado es historias reales como estos, por lo menos tanto como las estadísticas y las
opiniones de expertos, que persuadir a la gente que todos tenemos que pensar de manera
diferente sobre nosotros mismos y sobre lo que 'estás haciendo con nuestras vidas, sobre
cómo estamos educando a nuestros niños y cómo lo estamos ejecutando nuestras
organizaciones.

Este libro contiene un amplio abanico de historias sobre los viajes creativos de personas muy
diferentes. Muchos de ellos fueron entrevistados específicamente para este libro. Estas
personas cuentan cómo llegó por primera vez de reconocer sus talentos únicos y cómo
ganarse la vida exitosa de hacer lo que aman. Lo que me sorprende es que a menudo sus viajes
no han sido convencionales. Han estado llena de giros, giros, y sorpresas. A menudo los que
entrevisté dijo que las conversaciones para el libro puso de manifiesto ideas y experiencias que
no habían hablado de esta manera antes. En el momento del reconocimiento. La evolución de
su talento. El aliento o desaliento de la familia, amigos y maestros. ¿Qué les hizo seguir
adelante en el enfrenta a numerosos obstáculos.

Sus historias no son cuentos de hadas, sin embargo. Todas estas personas llevan una vida
complicada y difícil. Sus viajes personales no han sido fáciles y directas. Todos han tenido sus
desastres, así como sus triunfos. Ninguno de ellos tienen "perfecto" vidas. Pero todos ellos
regularmente vivir momentos que se sienten como la perfección. Sus historias son a menudo
fascinantes.

Pero este libro no es realmente acerca de ellos. Se trata de ti.

Mi objetivo al escribir es ofrecer una visión más rica de la capacidad y la creatividad humana y
de los beneficios para todos nosotros de conectar correctamente con nuestros talentos y
pasiones. Este libro trata de cuestiones que son de importancia fundamental en nuestras vidas
y en las vidas de nuestros hijos, nuestros alumnos, y las personas con las que trabajamos. Yo
uso el término para describir el elemento del lugar donde las cosas que nos gusta hacer y las
cosas que son buenas vienen juntas. Creo que es esencial que cada uno de nosotros encontrar
su elemento, no sólo porque nos hará más cumplido, sino porque, como el mundo evoluciona,
el futuro de nuestras comunidades y las instituciones dependen de él.

El mundo está cambiando más rápido que nunca en nuestra historia. Nuestra mejor esperanza
para el futuro es desarrollar un nuevo paradigma de la capacidad humana de afrontar una
nueva era de la existencia humana. Tenemos que desarrollar una nueva apreciación de la
importancia de cultivar el talento humano, junto con una comprensión de cómo el talento se
expresa de manera diferente en cada individuo. Tenemos que crear ambientes en nuestras
escuelas, en nuestros lugares de trabajo, y en nuestras oficinas públicas, donde cada persona
se inspira para crecer creativamente. Tenemos que asegurarnos de que todas las personas
tienen la oportunidad de hacer lo que deberían hacer, para descubrir el elemento en sí mismos
y en su propio camino.

Este libro es un canto a la diversidad impresionante de talento humano y la pasión y nuestro


extraordinario potencial para el crecimiento y el desarrollo. Se trata también de comprender
las condiciones bajo las cuales los talentos humanos prosperarán o se desvanecen. Se trata de
cómo todos podemos participar más plenamente en el presente, y cómo podemos preparar en
el único camino posible para un futuro que desconocemos por completo.

Para sacar lo mejor de nosotros mismos y el uno del otro, es urgente adoptar una concepción
más rica de la capacidad humana. Tenemos que aceptar el elemento.

CAPÍTULO PRIMERO
El elemento
GA sólo tenía ocho años, pero su futuro ya estaba en situación de riesgo. Su escuela fue un
desastre, al menos en lo que a sus maestros estaban preocupados. Se dio la vuelta en las
asignaciones finales, su letra era terrible, y ella probó mal. No sólo eso, fue una ruptura con
toda la clase, a un minuto inquietud ruidosamente, el siguiente mirando por la ventana, lo que
obliga al profesor a detener la clase para tirar de la atención de Gillian espalda, y la cosa
siguiente haciendo para molestar a los otros niños a su alrededor . Gillian no estaba
particularmente preocupado por nada de esto-que estaba acostumbrado a ser corregida por
medio de figuras de autoridad y realmente no se ve como un niño difícil, pero la escuela estaba
muy preocupado. Esto llegó a un punto cuando la escuela escribió a sus padres.
La escuela de pensamiento que Gillian tenía un trastorno del aprendizaje de algún tipo y que
podría ser más apropiado para ella estar en una escuela para niños con necesidades
especiales. Todo esto tuvo lugar en la década de 1930. Creo que ahora decían que había déficit
de atención con hiperactividad, y que la había puesto en Ritalin o algo similar. Pero la epidemia
de TDAH no se había inventado en ese momento. No era una condición disponibles. La gente
no sabía que podía y que tenía que salir adelante sin él.
los padres de Gillian recibido la carta de la escuela con gran preocupación y se lanzó a la
acción. madre de Gillian poner a su hija en su mejor vestido y el calzado, la ató el pelo en una
cola de caballo, y la llevó a un psicólogo para la evaluación, temiendo lo peor.
Gillian me dijo que recuerda haber sido invitado a una gran sala con paneles de roble con los
libros encuadernados en cuero en los estantes. De pie en la habitación de al lado a un amplio
escritorio era un hombre imponente de una chaqueta de tweed. Tomó Gillian hasta el otro
extremo de la habitación y se sentó en un sofá de cuero enorme. pies de Gillian no muy
toquen el suelo, y el establecimiento le hizo desconfiar. Nervioso por la impresión de que
haría, se sentó en sus manos para que no se mueven nerviosamente.
El psicólogo volvió a su escritorio, y durante los siguientes veinte minutos, le preguntó a la
madre de Gillian sobre las dificultades Gillian estaba teniendo en la escuela y los problemas de
la escuela dijo que estaba causando. Aunque no directamente cualquiera de sus preguntas a
Gillian, la miraba con cuidado todo el tiempo. Esto hizo que Gillian muy incómodo y confuso.
Incluso a esta tierna edad, ella sabía que este hombre tendría un papel importante en su vida.
Ella sabía lo que significaba para asistir a una "escuela especial", y ella no quería tener nada
que ver con eso. Ella realmente no se sentía que había algún problema real, pero todo el
mundo parecía creer que ella lo hizo. Dada la forma en que su madre responde a las
preguntas, es posible que incluso se sentía así.
Tal vez, Gillian pensamiento, tenían razón.
Finalmente, la madre de Gillian y el psicólogo dejó de hablar. El hombre se levantó de su
escritorio, se acercó al sofá y se sentó junto a la niña.
"Gillian, que ha sido muy paciente, y le agradezco por ello", dijo. "Pero me temo que tendrás
que esperar un poco más. Tengo que hablar con tu madre en privado ahora. Vamos a salir de
la habitación por unos minutos. No se preocupe;. No vamos a ser muy largo "
Gillian asintió con aprensión, y los dos adultos dejó sentado allí por su cuenta. Pero cuando
salía de la sala, el psicólogo se inclinó sobre su escritorio y encendió la radio.
Tan pronto como lo fueron en el pasillo fuera de la sala, el médico dijo a la madre de Gillian,
"Sólo estoy aquí por un momento, y ver lo que hace." Había una ventana en la habitación, y se
quedaron a un lado de ella , donde Gillian no podía verlos. Casi inmediatamente, Gillian se
puso de pie, moviéndose alrededor de la sala a la música. Los dos adultos se quedó mirando en
silencio durante unos minutos, paralizado por la gracia de la niña. Cualquiera se habría dado
cuenta que había algo natural, incluso primordial-sobre los movimientos de Gillian. Del mismo
modo que seguramente habría captado la expresión de placer absoluto en su rostro.
Por último, el psicólogo se volvió hacia la madre de Gillian, y dijo: "Usted sabe, la señora Lynne,
Gillian no está enferma. Ella es una bailarina. Llévala a una escuela de danza. "
Le pregunté a Gillian lo que ocurrió entonces. Dijo que su madre hizo exactamente lo que el
psiquiatra sugirió. "No puedo decirle lo maravilloso que fue," me dijo. "Entré en la habitación,
y estaba lleno de gente como yo. La gente que no podía quedarse quieto. La gente que tuvo
que mudarse a pensar. "
Ella empezó a ir a la escuela de danza cada semana, y practicaba en su casa todos los días.
Eventualmente, ella audicionó para el Royal Ballet School de Londres, y ellos la aceptaron. Ella
fue a unirse a la Royal Ballet propia Sociedad, convirtiéndose en un solista y la realización de
todo el mundo. Cuando esa parte de su carrera terminó, formó su propia compañía de teatro
musical y produjo una serie de espectáculos de gran éxito en Londres y Nueva York.
Finalmente, conoció a Andrew Lloyd Webber y creó con él algunas de las producciones
teatrales de mayor éxito musical de la historia, incluyendo gatos yLa Fantasma de la Opera.
Poco Gillian, la chica con el futuro de alto riesgo, se dio a conocer al mundo como Gillian
Lynne, uno de los coreógrafos más destacados de nuestro tiempo, alguien que ha llevado a
placer a millones y ganó millones de dólares. Esto ocurrió porque alguien miró a los ojos,
alguien que había visto a los niños como ella antes y sabía cómo leer los signos. Otra persona
podría tener su puesto en la medicación y le dije que se calmara. Sin embargo, Gillian no era
un niño problema. Ella no tenía necesidad de irse a una escuela especial.

Ella sólo necesitaba ser quien realmente era.


 
A diferencia de Gillian, Matt siempre lo hizo muy bien en la escuela, obtener buenas notas y
pasar todas las pruebas importantes. Sin embargo, se vio tremendamente aburrido. A fin de
mantener se divertía, él comenzó a dibujar durante las clases. "Me gustaría llamar
constantemente", me dijo. "Y yo estaba tan bueno en el dibujo que yo era capaz de dibujar sin
mirar, por lo que el profesor podría pensar que me estaba prestando atención." Para él, la
clase de arte era una oportunidad de perseguir su pasión con abandono. "Estábamos colorante
en libros para colorear, y pensé, yo puedo nunca de color dentro de las líneas. ¡Oh, no, no
puede ser molestado! "Este levantaban a otro nivel completamente al llegar a la escuela
secundaria. "No había una clase de arte y los otros niños sólo se sentaba allí, el profesor de
arte fue aburrido, y los suministros de arte fueron allí sentado, nadie los estaba utilizando. Así
que hizo lo que muchos cuadros que he podido y media de la pintura en una sola clase. Veía en
cada pintura, lo que parecía, y entonces me título lo. 'Dolphin en el alga marina,' está bien! ¡El
siguiente! Recuerdo haber hecho toneladas de pintura hasta que finalmente di cuenta de que
estaba utilizando papel, para que no me detuvo.
"No fue la emoción de hacer algo que antes no existía. Como mi destreza técnica mayor, fue
muy divertido poder ir, 'Oh, eso se ve realmente, vagamente, como lo que se supone para
parecer. "Pero luego me di cuenta que mi dibujo no estaba mucho mejor así que empecé a
concentrarse en historias y chistes. Yo creía que era más entretenida. "
Matt Groening, conocida en todo el mundo como el creador de Los Simpsons, encontró su
verdadera inspiración en la obra de otros artistas cuyos dibujos carecían de dominio técnico,
pero que combinaron sus estilos de arte distintivo con la narración de la invención. "Lo que me
pareció alentador fue ver a las personas que no podían sacar, que se ganaban la vida, como
James Thurber. John Lennon también fue muy importante para mí. Sus libros, en su propia
escritura y un español en las obras, están llenas de sus propios dibujos realmente mala muerte
pero divertido poemas en prosa y cuentos locos. Pasé por una etapa en la que traté de imitar a
John Lennon. Robert Crumb fue también una gran influencia. "
Sus profesores y sus padres, incluso su padre, que era un dibujante y cineasta-trató de
animarlo a hacer otra cosa con su vida. Sugirieron que ir a la universidad y encontrar una
profesión más sólida. De hecho, hasta que llegó a la universidad (una escuela no tradicional,
sin grados o clases obligatorias), que había encontrado un solo profesor que realmente le
inspiró. "Mi maestra de primer grado guarda pinturas que hice en clase. Ella en realidad los
salvó, quiero decir, desde hace años. Me conmovió porque no es como, ya sabes, cientos de
niños que van por aquí. Su nombre es Elizabeth Hoover. Nombré a un personaje en El su
Simpsonsafter ".
La desaprobación de las figuras de autoridad lo dejó sin inmutarse, ya que, en su corazón, Matt
sabía lo que realmente le inspiró.
"Yo sabía que cuando era un niño cuando estaban jugando y de inventar historias y utilizar con
figuras de dinosaurios y cosas así-yo iba a estar haciendo esto por el resto de mi vida. Vi a los
adultos con maletines de entrar en los edificios de oficinas y pensé: 'No puedo hacer eso. Esto
es todo lo que realmente quiero hacer. "Estaba rodeado de otros niños que se sienten de la
misma manera, pero poco a poco se quitó y se pusieron más serios. Para mí fue siempre de
jugar y contar historias.
"Entendí la serie de etapas que tenía que ir a través-de ir a la escuela secundaria, ir a la
universidad, se obtiene una credencial, y entonces salir y conseguir un buen trabajo. Sabía que
no iba a trabajar para mí. Yo sabía que iba a ser el dibujo de caricaturas para siempre.
"He encontrado amigos que tenía los mismos intereses en la escuela. Salimos juntos y nos
dibujar cómics y luego llevarlos a la escuela y mostrarles el uno al otro. A medida que fui
creciendo y más ambicioso, que comenzó a hacer películas. Fue genial. Es en parte
compensado por el hecho de que nos sentimos muy consciente de sí socialmente. En lugar de
quedarse en casa el fin de semana, salimos e hizo películas. En vez de ir a los juegos de fútbol
en la noche del viernes, íbamos a la universidad local y ver películas de metro.
"He tomado la decisión que iba a vivir por mi ingenio. Y, por cierto, no pensé que iba a
trabajar. Pensé que iba a estar trabajando en algún pésimo trabajo, haciendo algo que odiaba.
Mi visión era que yo estaría trabajando en un almacén de neumáticos. No tengo ni idea de por
qué pensé que era un almacén de neumáticos. Pensé que estaría rodando alrededor de los
neumáticos y luego en mi descanso, me dibujo de caricaturas. "
Las cosas salieron bastante diferente de eso. Matt se mudó a Los Ángeles, con el tiempo puso
su vida tira cómica en el infierno con la revista LA Weekly, y comenzó a hacerse un nombre por
sí mismo. Esto condujo a una invitación de la Fox Broadcasting Company para crear segmentos
cortos de animación para The Tracey Ullman Show. Durante su paso a Fox, inventó Los
Simpson en el acto-que literalmente no tenía idea que iba a hacer esto antes de ir a la reunión.
El espectáculo se convirtió en un programa de media hora y ha estado funcionando en Fox
todos los domingos durante diecinueve años a partir de este escrito. Además, ha generado
películas, cómics, juguetes y un sinnúmero de otras mercancías. En otras palabras, es un
imperio de la cultura pop.
Sin embargo, nada de esto hubiera pasado si Matt Groening hubiera escuchado a los que le
dijo que necesitaba llevar a cabo una "verdadera" carrera.
No todas las personas de éxito no le gustaba la escuela o hizo mal allí. Pablo era todavía un
estudiante de secundaria, uno con muy buenas notas, cuando entró en una sala de
conferencias de la Universidad de Chicago por primera vez. No se dio cuenta como lo hizo para
que la universidad fue una de las instituciones líderes en el mundo para el estudio de la
economía. Sólo sabía que estaba cerca de su casa. Minutos más tarde, fue "nacido de nuevo",
como él escribió en un artículo. "Conferencia de ese día fue en la teoría de Malthus de que las
poblaciones humanas se reproducen como conejos hasta que su densidad por hectárea de
tierra reducido su salario a un nivel de mera subsistencia en una mayor tasa de mortalidad
llegó a ser igual a la tasa de natalidad. Tan fácil fue para entender todo esto simple ecuación
diferencial que se sospecha (erróneamente) que me estaba perdiendo de cierta complejidad
misteriosa. "
En ese momento, la vida del Dr. Paul Samuelson como economista comenzó. Es una vida que él
describe como "pura diversión", que ha visto le sirven como profesor en el MIT, convertido en
presidente de la Asociación Económica Internacional, escribir varios libros (incluyendo el libro
de texto más vendido economía de todos los tiempos) y cientos de documentos, tener un
impacto significativo en las políticas públicas, y, en 1970, convertirse en el primer
estadounidense en ganar el Premio Nobel de Economía.
"Como un joven precoz que siempre había sido bueno en la manipulación lógica y las pruebas
de inteligencia para resolver rompecabezas. Así que si la economía se hizo para mí, se puede
decir que yo también se hizo para la economía. Nunca hay que subestimar la importancia vital
de la detección temprana en la vida del trabajo que para usted es un juego. Esto resulta
posible bajo rendimiento en guerreros feliz. "
Tres historias, un mensaje
Gillian Lynne, Matt Groening, y Paul Samuelson son tres personas muy diferentes, con tres
historias muy diferentes. Lo que los une es sin lugar a dudas un poderoso mensaje: que cada
uno de ellos se encuentran altos niveles de logro y satisfacción personal al descubrir lo que,
naturalmente, hacerlo bien y que también se enciende sus pasiones. Que yo llamo historias
como la de ellos "historias epifanía", ya que tienden a involucrar un cierto nivel de revelación,
una forma de dividir el mundo en antes y después. Estas epifanías totalmente cambiado sus
vidas, dándoles sentido y propósito y barrerlos en una forma que nada más había.
Ellos y las otras personas que encontrarás en este libro han identificado el punto dulce para
ellos. Ellos han descubierto su elemento-el lugar donde las cosas te gusta hacer y las cosas que
usted es bueno en unirse. El elemento es una forma diferente de la definición de nuestro
potencial. Se manifiesta de manera diferente en cada persona, pero los componentes del
Elemento son universales.
Lynne, Groening, y Samuelson ha logrado mucho en sus vidas. Pero no son los únicos en ser
capaz de eso. ¿Por qué son especiales es que han encontrado lo que les gusta hacer y en
realidad están haciendo. Se han encontrado su elemento. En mi experiencia, la mayoría de la
gente no tiene.
Encontrar el elemento es esencial para el éxito de su bienestar y la última, y, en consecuencia,
a la salud de nuestras organizaciones y la eficacia de nuestros sistemas educativos.
Creo firmemente que si cada uno puede encontrar el elemento, todos tenemos el potencial de
rendimiento mucho más alto y el cumplimiento. Yo no quiero decir que hay un bailarín,
dibujante, o un economista ganador del Nobel en cada uno de nosotros. Quiero decir que
todos tenemos talentos distintivos y las pasiones que pueden inspirarnos a lograr mucho más
de lo que puede imaginar. Comprender esto lo cambia todo. También nos ofrece la mejor y
quizá nuestra única promesa para el éxito genuino y sostenible en un futuro muy incierto.
Estar en nuestro elemento depende de encontrar nuestro propio talento distintivo y pasiones.
¿Por qué la mayoría de la gente que no se encuentra esto? Una de las razones más
importantes es que la mayoría de la gente tiene una concepción muy limitada de sus
capacidades naturales. Este es el caso de varias maneras.
La primera limitación es en nuestra comprensión de la diversidad de nuestras capacidades.
Todos nacemos con extraordinarios poderes de la imaginación, la inteligencia, el sentimiento,
la intuición, la espiritualidad y de la conciencia física y sensorial. En su mayor parte, se utiliza
sólo una fracción de estos poderes, y algunos no en todos. Muchas personas no han
encontrado su elemento, porque no entienden sus propias competencias.
La segunda limitación se encuentra en nuestra comprensión de cómo todas estas capacidades
se relacionan entre sí de manera integral. En su mayor parte, pensamos que nuestras mentes,
nuestros cuerpos y nuestros sentimientos y relaciones con los demás funcionan
independientes unos de otros, como sistemas separados. Muchas personas no han encontrado
su elemento porque no entienden su verdadera naturaleza orgánica.
La tercera limitación es en nuestra comprensión de la cantidad de potencial que tenemos para
el crecimiento y el cambio. En su mayor parte, la gente parece pensar que la vida es lineal, que
nuestra capacidad de disminuir a medida que nos hacemos mayores, y que las oportunidades
que hemos perdido se han ido para siempre. Muchas personas no han encontrado su
elemento porque no entienden su potencial constante de renovación.
Este punto de vista limitado de nuestras propias capacidades puede verse agravada por
nuestros grupos de pares, por nuestra cultura, y por nuestras propias expectativas de nosotros
mismos. Un factor importante para todos, sin embargo, es la educación.

Un solo tamaño no sirve para todos


Algunos de los más brillantes, las personas creativas que conozco no va bien en la escuela.
Muchos de ellos realmente no descubrir lo que podía hacer-y que en realidad eran-hasta que
había abandonado la escuela y se recuperó de su educación.
Nací en Liverpool, Inglaterra, y en la década de 1960 fui a una escuela allí, la Colegiata de
Liverpool. En el otro lado de la ciudad fue el Liverpool Institute. Uno de los alumnos no era
Paul McCartney.
Pablo pasó la mayor parte de su tiempo en el Liverpool Institute perder el tiempo. En lugar de
estudiar con atención al llegar a casa, dedicó la mayor parte de sus horas fuera de la escuela a
escuchar a la música rock y el aprendizaje de la guitarra. Esto resultó ser una opción inteligente
para él, especialmente después de conocer a John Lennon en una fiesta de la escuela en otra
parte de la ciudad. Se impresionó uno al otro y, finalmente, decidieron formar una banda con
George Harrison y Ringo Starr más tarde, llamó a los Beatles. Esa fue una muy buena idea.
A mediados de la década de 1980, tanto en la Colegiata de Liverpool y el Instituto de Liverpool
había cerrado. Los edificios estaban vacíos y en ruinas. Ambos han sido revivido, de maneras
muy diferentes. Los desarrolladores vuelta a mi antiguo colegio en apartamentos de lujo, un
gran cambio, desde la Colegiata fue nunca de lujo cuando yo estaba allí. El Instituto de
Liverpool se ha convertido en el Liverpool Institute for Performing Arts (LIPA), uno de los
principales centros de Europa para la formación profesional en las artes. El patrón principal es
Sir Paul McCartney. Las aulas viejas y polvorientas donde pasó su adolescencia soñando ahora
contienen los estudiantes de todo el mundo haciendo lo mismo que él soñaba-hacer música,
así como los que aprenden a tomar el escenario en una gran variedad de formas.
Tuve un papel en el desarrollo temprano de la LIPA, y en su décimo aniversario, los directores
me recompensó con una Compañía de la escuela. Volví a Liverpool para recibir el premio de
manos de Sir Paul en el comienzo anual. Me dio un discurso a estudiantes que se gradúan de
algunas de las ideas que están ahora en este libro-la necesidad de encontrar su pasión y
talento, el hecho de que la educación no suele ayudar a la gente a hacer eso, y que a menudo
tiene el efecto contrario .
Sir Paul habló ese día así, y respondió directamente a lo que yo había estado diciendo. Dijo que
él había amado siempre la música, pero que él nunca tuvo clases de música en la escuela. Sus
maestros pensaban que podían dar una idea de la música por hacer que los niños escuchan a
los registros crepitar de las composiciones clásicas. Encontró este tan aburrido como todo lo
demás que se encuentran en la escuela.
Me dijo que pasó por su educación entera sin que nadie notara que tenía algún talento musical
en todo. Incluso, solicitaron su adhesión al coro de la Catedral de Liverpool y fue rechazada.
Dijeron que no era un cantante bastante bueno. ¿En serio? ¿Qué tan bueno fue que el coro?
¿Qué tan bueno puede ser un coro? Irónicamente, el coro de la misma que rechazó la joven
McCartney en última instancia, realizaron dos de sus piezas clásicas.
McCartney no es la única que ha pasado por alto su talento en la escuela. Al parecer, los
organizadores mantienen Elvis Presley de formar parte del club de su escuela alegría. Dijeron
que su voz podría arruinar su sonido. Al igual que el coro en la Catedral de Liverpool, el club
había alegría normas a respetar. Todos sabemos que las alturas tremenda alegría el club escala
una vez que había logrado mantener a Elvis.
Hace unos años, hablé en una serie de eventos en la creatividad con John Cleese de los Monty
Python. Le pregunté a Juan acerca de su educación. Al parecer, lo hizo muy bien en la escuela
pero no en la comedia, lo que en realidad forma de su vida. Dijo que se fue todo el camino
desde la guardería a Cambridge y ninguno de sus profesores se dieron cuenta que había un
sentido del humor en absoluto. Desde entonces, muy pocas personas han decidido lo que
hace.
Si estos son ejemplos aislados, no había mucho sentido mencionarlas. Pero no lo son. Muchas
de las personas que encontrarás en este libro no va bien en la escuela o disfrutar de estar ahí.
Por supuesto, al menos como mucha gente hace bien en sus escuelas y el amor lo que el
sistema educativo tiene que ofrecer. Pero de postgrado de más o de salir temprano, seguro de
su talento real y también está seguro de qué dirección tomar. Muchos sienten que lo que es
bueno no es valorado por las escuelas. Muchos piensan que no es bueno en cualquier cosa.
He trabajado para la mayor parte de mi vida y en torno a la educación, y no creo que esto es
culpa de los profesores. Obviamente, algunos de ellos deberían estar haciendo otra cosa, y tan
lejos de las mentes jóvenes como sea posible. Pero hay un montón de buenos maestros y
muchos de los brillantes.
La mayoría de nosotros puede mirar hacia atrás a los maestros en particular que nos inspiró y
cambió nuestras vidas. Estos maestros sobresalió y llegó a nosotros, pero lo hicieron a pesar de
la cultura de base y la mentalidad de la educación pública. Hay problemas importantes con que
la cultura, y no veo mejoras suficiente. En muchos sistemas, los problemas están empeorando.
Esto es cierto en todas partes.
Cuando mi familia y yo nos mudamos de Inglaterra a Estados Unidos, nuestros dos hijos, James
y Kate, se inició en la escuela secundaria en Los Ángeles. En cierto modo, el sistema era muy
diferente de la que conocíamos en el Reino Unido. Por ejemplo, los niños tenían que estudiar
algunos temas que nunca habían tomado la historia de América-como antes. En realidad no
nos enseñan historia de Estados Unidos en Gran Bretaña. Tenemos que suprimir. Nuestra
política consiste en correr un velo a través del lamentable episodio entero. Llegamos a los
Estados Unidos cuatro días antes de Día de la Independencia, justo a tiempo para ver a otros
se deleitan con haber lanzado a los británicos del país. Ahora que hemos estado aquí unos
años y sé qué esperar, tendemos a pasar el Día de la Independencia en el interior con las
persianas cerradas, hojeando las viejas fotografías de la Reina.
En muchos sentidos, sin embargo, el sistema educativo en los Estados Unidos es muy similar a
la del Reino Unido, y en la mayoría de otros lugares del mundo. Tres características destacan
en particular. En primer lugar, existe la preocupación por ciertos tipos de capacidad
académica. Sé que la capacidad académica es muy importante. Sin embargo, los sistemas
escolares tienden a estar preocupados por ciertos tipos de análisis crítico y el razonamiento,
sobre todo con palabras y números. Importantes como las habilidades son, hay mucho más a
la inteligencia humana que eso. Voy a discutir esto en detalle en el capítulo siguiente.
La segunda característica es la jerarquía de temas. En la parte superior de la jerarquía son las
matemáticas, la ciencia y la expresión oral. En el medio están las humanidades. En la parte
inferior están las artes. En las artes, no hay otra jerarquía: música y las artes visuales
normalmente tienen un rango superior al de teatro y danza. De hecho, más y más escuelas
están reduciendo las artes del plan de estudios completo. Una escuela secundaria enormes
podría tener sólo un maestro de artes plásticas, e incluso lograr que los niños de escuelas
primarias muy poco tiempo para pintar y dibujar, simplemente.
La tercera característica es la creciente dependencia de determinados tipos de evaluación. Los
niños del mundo están bajo intensa presión para actuar en los niveles más altos en un
estrecho rango de pruebas estandarizadas.
¿Por qué son los sistemas de escuela como esta? Las razones son culturales e históricos. Una
vez más, vamos a discutir esto en detalle en un capítulo posterior, y voy a decir lo que pienso
que debemos hacer para transformar la educación. El punto aquí es que la mayoría de los
sistemas de educación de masas surgió hace relativamente poco tiempo-en los siglos XVIII y
XIX. Estos sistemas fueron diseñados para satisfacer los intereses económicos de aquellos
tiempos de los tiempos que fueron dominados por la Revolución Industrial en Europa y
América. Matemáticas, ciencias y conocimientos de idiomas son esenciales para el empleo en
las economías industriales. La otra gran influencia en la educación ha sido la cultura académica
de las universidades, que ha tendido a dejar de lado cualquier tipo de actividad que implica el
corazón, el cuerpo, los sentidos, y una buena porción de nuestros cerebros reales.
El resultado es que los sistemas escolares en todas partes nos inculcan una visión muy
estrecha de la inteligencia y la capacidad y sobrevalorar tipo particular de talento y habilidad.
De este modo, se descuidan otros que son tan importantes, y no tienen en cuenta las
relaciones entre ellos en el mantenimiento de la vitalidad de nuestras vidas y comunidades.
Esta estratificación, una talla única para todos "a la educación margina a todos aquellos que no
tienen, naturalmente, al aprendizaje de esta manera.
Muy pocas escuelas y menos aún los sistemas escolares en el mundo dan clases de baile todos
los días como parte formal de sus planes de estudio, como lo hacen con las matemáticas. Sin
embargo, sabemos que muchos estudiantes sólo se activa cuando se está utilizando sus
cuerpos. Por ejemplo, Gillian Lynne me dijo que lo hizo mejor en todos sus temas una vez que
descubre la danza. Ella era una de esas personas que tuvieron que "pasar a pensar."
Desafortunadamente, la mayoría de los niños no encuentran a alguien a jugar el papel del
psicólogo jugado en la vida de Gillian-sobre todo ahora. Cuando inquietarse demasiado, están
medicados y dijo que se calmara.
Los sistemas actuales también poner límites severos sobre cómo los maestros enseñan y los
estudiantes aprenden. la capacidad académica es muy importante, pero también lo son otras
formas de pensar. Las personas que piensan visualmente puede amar a un tema o asunto,
pero no se dan cuenta si son los únicos que presentan en uno, así no visuales. Sin embargo,
nuestros sistemas de educación cada vez animar a los profesores para enseñar a estudiantes
de una manera uniforme. Para apreciar las implicaciones de las historias de epifanía, dijo aquí,
y de hecho a buscar la nuestra, tenemos que repensar radicalmente nuestra visión de la
inteligencia.
Estos enfoques a la educación también están ahogando algunas de las capacidades más
importantes que los jóvenes necesitan ahora para hacer su camino en el mundo cada vez más
exigentes del siglo XXI-los poderes del pensamiento creativo. Nuestros sistemas de educación
puso un gran énfasis en conocer la respuesta correcta a una pregunta. De hecho, con
programas como No Child Left Behind (un programa federal que busca mejorar el desempeño
de las escuelas públicas norteamericanas haciendo que las escuelas sean más responsables
para cumplir con el mandato niveles de desempeño) y su insistencia en que todos los niños de
todas partes del país a labrar la mismos estándares, estamos poniendo un mayor énfasis que
nunca en la conformidad y la búsqueda de la respuestas "correctas".
Todos los niños comienzan sus carreras escolares con imaginación brillante, mentes fértiles, y
una disposición a asumir riesgos con lo que piensan. Cuando mi hijo tenía cuatro años, su
puesto en edad preescolar en una producción de la historia de la Natividad. Durante el show,
hubo un momento maravilloso cuando tres niños subieron al escenario como los Reyes Magos,
llevando sus regalos de oro, incienso y mirra. Creo que el segundo muchacho perdió los
nervios un poco y se fue fuera de secuencia. El tercer chico tuvo que improvisar una línea que
no había aprendido, o prestado mucha atención durante los ensayos, ya que sólo tenía cuatro.
El primer niño dijo: "Te traigo oro". El segundo niño dijo: "Te traigo mirra."
El tercer muchacho dijo: "Frank envió esto."
¿Quién es Frank, te parece? El decimotercer apóstol? El libro perdido de Frank?
Lo que me encantó fue que se muestra que, cuando son muy jóvenes, los niños no están
particularmente preocupados por estar equivocado. Si no está seguro de qué hacer en una
situación particular, que sólo va a tener un ir en él y ver cómo salen las cosas. Esto no quiere
decir que está mal es lo mismo que ser creativo. A veces equivocarse es simplemente estar
equivocado. Lo que es cierto es que si usted no está dispuesto a estar mal, que nunca ocurrió
nada original.
Hay un defecto básico en la forma en que algunos políticos han interpretado la idea de ir
"volver a lo básico" para mejorar los estándares educativos. Miran a volver a lo básico como
una forma de reforzar la vieja jerarquía de la Revolución Industrial de la era de los sujetos.
Ellos parecen creer que si se alimentan a nuestros hijos un menú a nivel nacional establecido
por la lectura, escritura y aritmética, vamos a ser más competitivos con el mundo y más
preparado para el futuro.
¿Qué es catastróficamente mal con este modo de pensar es que subestima seriamente la
capacidad humana. Le damos una enorme importancia en los exámenes estandarizados,
cortamos la financiación de lo que consideramos "no esenciales" los programas, y luego nos
preguntamos por qué nuestros hijos parecen poco imaginativo y sin inspiración. De esta
manera, nuestro actual sistema educativo de forma sistemática a los desagües de la
creatividad de nuestros hijos.
La mayoría de los estudiantes nunca llegan a explorar la gama completa de sus capacidades e
intereses. Aquellos estudiantes cuyas mentes funcionan de manera diferente-y estamos
hablando de muchos estudiantes aquí, tal vez incluso la mayoría de ellos-puede sentirse
alejado de toda la cultura de la educación. Esto es exactamente por qué algunas de las
personas de mayor éxito que jamás hayan conocido no hizo bien en la escuela. La educación es
el sistema que se supone que desarrollar nuestras capacidades naturales y nos permiten hacer
nuestro camino en el mundo. En su lugar, se está ahogando los talentos y habilidades
individuales de muchos estudiantes y matando a su motivación para aprender. Hay una gran
ironía en medio de todo esto.
La razón de muchos sistemas escolares van en esta dirección es que los políticos parecen
pensar que es esencial para el crecimiento económico y la competitividad y ayudar a los
estudiantes consiguen trabajo. Pero el hecho es que en el siglo XXI, el empleo y la
competitividad dependen absolutamente de las mismas cualidades que los sistemas escolares
se ven obligados a apisonar y que este libro está de fiesta. Las empresas en todas partes dicen
que necesitan las personas que son creativos y pueden pensar de manera independiente. Pero
el argumento no es sólo acerca de los negocios. Se trata de tener vida con propósito y
significado en y más allá de cualquier trabajo que hacemos.
La idea de volver a lo básico no es malo en sí mismo. También creo que necesitamos para
conseguir nuestros hijos de vuelta a lo básico. Sin embargo, si realmente vamos a volver a lo
básico, tenemos que ir todo el camino de regreso. Tenemos que repensar la naturaleza básica
de la capacidad humana y de los propósitos básicos de la educación ahora.
Hubo un tiempo en nuestra historia cuando la máquina de vapor reinó suprema. Fue de gran
alcance, que fue efectiva, y fue significativamente más eficaz que el sistema de propulsión que
le precedieron. Eventualmente, sin embargo, ya no sirve las necesidades de la gente, y el
motor de combustión interna marcó el comienzo de un nuevo paradigma. En muchos
aspectos, nuestro sistema educativo actual es como la máquina de vapor-y es de quedarse sin
combustible rápidamente.
Este problema de pensar de edad apenas termina cuando salimos de la escuela. Estas
características de la educación se replican en las instituciones públicas y organizaciones
empresariales, y el ciclo da vueltas y vueltas. Como cualquier persona en el mundo empresarial
sabe, es muy fácil ser "escrito" al principio de su carrera. Cuando esto sucede, se convierte en
extremadamente difícil sacar el máximo partido de sus otros-y tal vez más real-talentos. Si el
mundo corporativo se ve como un tipo económico, tendrá dificultades para encontrar empleo
en el "creativo" de la empresa. Podemos solucionar este problema, pensar y actuar de manera
diferente a nosotros mismos y en nuestras organizaciones. De hecho, es esencial que lo
hagamos.

El ritmo del cambio


Los niños que empiezan la escuela este año se jubilará en 2070. Nadie tiene idea de lo que el
mundo se verá en los próximos diez años, y mucho menos en 2070. Hay dos principales
motores del cambio de tecnología y la demografía.
La tecnología, especialmente tecnología digital se está desarrollando a un ritmo que la mayoría
de la gente no puede comprender adecuadamente. También está contribuyendo a lo que
algunos expertos llaman la brecha más grande de generación desde el rock and roll. Las
personas mayores de la edad de treinta nacieron antes de la revolución digital realmente
comenzó. Hemos aprendido a utilizar la tecnología digital, ordenadores portátiles, cámaras,
asistentes personales digitales, Internet, como los adultos, y ha sido algo así como el
aprendizaje de una lengua extranjera. La mayoría de nosotros estamos bien, y algunos son
incluso expertos. Hacemos e-mails y navegar por PowerPoint, Internet, y sentir que estamos
en la vanguardia. Pero en comparación con la mayoría de las personas menores de treinta y sin
duda a los veinte, estamos buscando a tientas aficionados. Las personas de esa edad nacieron
después de la revolución digital comenzó. Aprendieron a hablar digitales como lengua
materna.
Cuando mi hijo, James, estaba haciendo los deberes para la escuela, que tendría cinco o seis
ventanas abiertas en su computadora, Instant Messenger se parpadea continuamente, su
teléfono celular se sonando constantemente, y él se descarga música y ver la televisión por
encima del hombro. No sé si él estaba haciendo alguna tarea, pero corría un imperio por lo
que yo podía ver, así que no le importaba.
Pero los niños más pequeños que están creciendo, incluso con tecnologías más sofisticadas ya
están superando a los adolescentes de su generación. Y esta revolución no ha terminado. De
hecho, apenas comenzado.
Algunos sugieren que, en un futuro próximo, la potencia de los ordenadores portátiles
coincidirá con la potencia de cálculo del cerebro humano. ¿Cómo se va a sentir cuando se le da
a su equipo una instrucción, y le pregunta si sabe lo que estás haciendo? En poco tiempo
podemos ver la fusión de los sistemas de información con la conciencia humana. Si se piensa
en el impacto en los últimos veinte años de las tecnologías digitales relativamente simple en el
trabajo que hacemos y cómo lo hacemos y el impacto que estas tecnologías han tenido en las
economías nacionales-pensar en los cambios que se avecinan. No se preocupe si usted no
puede predecir: nadie puede.
Añádase a esto el impacto del crecimiento de la población. La población mundial se ha
duplicado en los últimos treinta años, de tres a seis mil millones. Puede ser la partida de nueve
millones de dólares a mediados del siglo. Esta gran masa nueva de la humanidad va a utilizar
tecnologías que aún no se han inventado en formas que no podemos imaginar y en trabajos
que aún no existen.
Estas fuerzas culturales y tecnológicos están produciendo cambios profundos en las economías
mundiales y la creciente diversidad y complejidad en nuestra vida diaria, y especialmente en
las de los jóvenes. El simple hecho es que estos son tiempos de cambio global sin precedentes.
Podemos identificar las tendencias para el futuro, pero las predicciones precisas son casi
imposibles.
Para mí, uno de los libros de formación de la década de 1970 fue Future Shock de Alvin Toffler.
En ese libro, Toffler discute el impacto sísmico de cambio social y tecnológico. Uno de los
placeres inesperados y los privilegios de vivir en Los Ángeles es que mi esposa, Terry, y me he
convertido en amigo de Alvin y su esposa, Heidi. En la cena con ellos, les preguntamos si
compartieran nuestra visión de que los cambios que ahora recorre el mundo no tienen
precedentes históricos. Estuvieron de acuerdo en que ningún otro período de la historia de la
humanidad podría coincidir con la presente en la magnitud, velocidad y complejidad global de
los cambios y desafíos que enfrentamos.
A finales de 1990, que habría adivinado con precisión lo que el clima político del mundo sería
diez años más tarde, el impacto que sobre-arqueando la Internet tendría, el grado en que el
comercio sería más globalizado, y las formas radicalmente diferentes en los que nuestros los
niños se comunican entre sí? Algunos de nosotros podríamos haber imaginado una de estas o
tal vez incluso dos. Pero todo? Muy pocos tienen ese tipo de visión. Sin embargo, estos
cambios han alterado la manera en que conducimos nuestras vidas.
Y los cambios se están acelerando.
Y no podemos decir cómo.
Lo que sí sabemos es que ciertas tendencias indican que el mundo cambiará de manera
fascinante. China, Rusia, India, Brasil, y otros desempeñan un papel cada vez más dominante
en la economía mundial. Sabemos que la población seguirá creciendo a niveles sin
precedentes. Sabemos que la tecnología abre nuevas fronteras, y que estas tecnologías se
manifestará en nuestras casas y nuestras oficinas con una velocidad impresionante.
Esta combinación de cosas que sabemos que más países y más personas están en el juego que
nunca antes, y que la tecnología está en el proceso de cambiar el juego en sí en estos
momentos-nos lleva a una conclusión ineludible: no podemos saber lo que el futuro será
como.
La única forma de prepararse para el futuro es hacer el máximo de nosotros mismos en el
supuesto de que al hacerlo nos va a hacer lo más flexible y productivo como sea posible.
Muchas de las personas que encontrarás en este libro no perseguir sus pasiones, simplemente
por la promesa de un cheque de pago. Se los persiguió porque no podía imaginar haciendo
otra cosa con sus vidas. Ellos se encuentran las cosas que se hicieron para hacer, y que han
invertido considerablemente en el dominio de las permutaciones de estas profesiones. Si el
mundo fuera a su vez al revés mañana, habían encontrar una manera de desarrollar sus
talentos para dar cabida a estos cambios. Que encontrarían una manera de seguir haciendo las
cosas que los ponen en sus elementos, ya que habría una comprensión orgánica de la forma en
que sus talentos adaptarse a un entorno nuevo.
Muchas personas dejaron de lado sus pasiones para perseguir las cosas que no se preocupan
por el bien de la seguridad financiera. El hecho es, sin embargo, que el trabajo que tomó
porque "paga las cuentas" podría fácilmente pasar en alta mar en la próxima década. Si usted
nunca ha aprendido a pensar creativamente y explorar su capacidad real, ¿qué vas a hacer
entonces?
Más específicamente, ¿qué hacen nuestros hijos si seguimos a fin de prepararlos para la vida
utilizando los viejos modelos de la educación? Es muy posible que nuestros niños tendrán
múltiples carreras a lo largo de su vida laboral, no sólo puestos de trabajo múltiples. Muchos
de ellos sin duda tienen trabajos que no han concebido todavía. ¿No es por lo tanto nuestra
obligación de alentar a explorar vías de la mayor cantidad posible con miras a descubrir sus
verdaderos talentos y sus verdaderas pasiones?
Cuando lo único que sabemos sobre el futuro es que será diferente, todos harían bien en hacer
lo mismo. Tenemos que pensar muy diferente sobre los recursos humanos y sobre cómo
desarrollarlas si queremos hacer frente a estos desafíos.
Tenemos que aceptar el elemento.
¿Cuál es el elemento?
El elemento es el punto de encuentro entre la aptitud natural y pasión personal. ¿Qué
encontrarás en común entre la gente que he conocido en este capítulo y la gran mayoría de las
personas que se reunirán en las próximas páginas es que están haciendo lo que aman, y al
hacerlo se sienten como la mayoría de sus auténtico yo. Ellos encuentran que el tiempo pasa
de manera diferente y que están más vivos, más centrado y más vibrante que en cualquier
otro momento.
Estar en su elemento que lleva más allá de las experiencias ordinarias de goce y felicidad. No
estamos hablando simplemente de risa, los buenos tiempos, puestas de sol, y los partidos.
Cuando la gente está en su elemento, se conectan con algo fundamental para su sentido de
identidad, propósito y el bienestar. Estar allí proporciona un sentido de auto-revelación, de
definir lo que realmente son y lo que realmente significa estar haciendo con sus vidas. Por ello,
muchas de las personas en el libro describa el hallazgo de sus elementos como una epifanía.
¿Cómo se encuentra el elemento en nosotros y en los demás? No existe una fórmula rígida. El
elemento es diferente para cada uno. De hecho, ese es el punto. No se limitan a un elemento,
por cierto. Algunas personas pueden sentir una pasión similar para una o más actividades y
puede ser igualmente bueno en ellos. Otros pueden tener una pasión singular y aptitud que
cumple con ellos mucho más que cualquier otra cosa. No hay ninguna regla sobre esto. Pero
hay, por así decirlo, los elementos del elemento que proporcionan un marco para pensar
acerca de esto y saber qué buscar y qué hacer.
El elemento tiene dos características principales, y hay dos condiciones para estar en él. Las
características son la aptitud y pasión. Las condiciones son la actitud y la oportunidad. La
secuencia más o menos así: lo entiendo, me encanta, lo quiero, ¿Dónde está?
I Get It
Una aptitud es una facilidad natural para algo. Es una sensación intuitiva o una idea de lo que
lo es, cómo funciona y cómo usarlo. Gillian Lynne tiene una sensación natural para la danza,
Matt Groening para contar historias, y Paul Samuelson para la economía y matemáticas.
Nuestras aptitudes son muy personales. Pueden ser de tipo general de actividad, como las
matemáticas, la música, el deporte, la poesía, o la teoría política. También pueden muy
específico, no ser la música en general, pero el jazz o el rap. No instrumentos de viento en
general, pero la flauta. No es la ciencia, pero la bioquímica. No es de pista y campo, pero el
salto de longitud.
A lo largo de este libro, se le conocer a gente con un profundo conocimiento natural para todo
tipo de cosas. No es bueno en todo, pero en algo en particular. Paul Samuelson es
naturalmente bueno en matemáticas. Otros no lo son.
Sucede que soy uno de los otros. Nunca fui muy bueno en matemáticas en la escuela y estaba
encantado de dejar atrás cuando terminé la escuela. Cuando tuve mis propios hijos, las
matemáticas se alzó de nuevo como el monstruo de la película que usted pensó que estaba
muerto. Uno de los peligros de ser un padre es que usted tiene que ayudar a sus hijos con sus
tareas. Puede que un farol de un tiempo, pero usted sabe en el fondo que el día del juicio final
se acerca.
Hasta que ella tenía doce años, mi hija, Kate, pensé que lo sabía todo. Se trataba de una
impresión que yo tenía muchas ganas de animar. Cuando era pequeña, ella me pide ayuda si
ella se quedó con un problema de Inglés o matemáticas. Me mira con una sonrisa confiada de
lo que estaba haciendo, puse mi brazo alrededor de ella, y decir algo como, "Bueno, vamos a
ver aquí", fingiendo compartir la dificultad para que ella se sentiría mejor acerca de no
obtenerlo. Entonces ella me miran con adoración como lo barrió sin esfuerzo, como un dios de
matemáticas, a través de la mesa de cuatro tiempos y simple sustracción.
Un día, cuando ella tenía catorce años, ella llegó a casa con una página llena de ecuaciones
cuadráticas, y sentí el sudor frío familiar. En este punto, introduje el aprendizaje por métodos
de descubrimiento. Me dijo: "Kate, no tiene sentido en mí que le dice las respuestas. Eso no es
cómo aprendemos. Es necesario resolver esto por ti mismo. Voy a estar fuera con un gin-tonic.
Y, por cierto, aun cuando lo has hecho, no hay punto de mostrarme las respuestas. Eso es lo
que los profesores están para "
La semana siguiente me trajo a casa una tira de dibujos animados que había encontrado en
una revista. Ella dijo: "Esto es para ti." La banda mostró un padre ayudando a su hija con su
tarea. En el primer cuadro, se inclinó por encima del hombro y le dijo: "¿Qué tienes que
hacer?" La niña respondió: "Tengo que encontrar el mínimo común denominador." El padre
dijo: "¿Siguen buscando eso? Ellos estaban tratando de encontrar que cuando estaba en la
escuela. "Sé cómo se sentía.
Para algunas personas, sin embargo, la matemática es tan bella y atractiva como la poesía y la
música es para los demás. Encontrar y desarrollar nuestras fuerzas creativas es una parte
esencial de convertirse en lo que realmente somos. No sabemos que podemos estar hasta que
sepamos lo que podemos hacer.
I Love It
Estar en su elemento no es sólo una cuestión de aptitud natural. Conozco a muchas personas
que son naturalmente muy bueno en algo, pero no se siente que el llamado de su vida. Estar
en su elemento necesita algo más-pasión. Las personas que están en su elemento tomar un
profundo deleite y placer en lo que hacen.
Mi hermano Ian es un músico. Él toca la batería, piano, guitarra y bajo. Hace años, él estaba en
una banda de Liverpool que incluye un reproductor de teclado de gran talento llamado
Charles. Después de uno de sus conciertos, le dije a Carlos que tan bien pensé que había
tocado esa noche. Entonces le dije que me encantaría ser capaz de tocar el teclado que bien.
"No, no," respondió. Sorprendido, me insistió en que yo realmente. "No," dijo. "¿Quieres decir
que te gusta la idea de tocar los teclados. Si te gustaría jugar con ellos, usted estaría haciendo.
"Él dijo que para jugar, así lo hizo, practica todos los días durante tres o cuatro horas, además
de llevar a cabo. Había estado haciendo eso desde que tenía siete años.
De pronto, tocando los teclados, así como Charles hizo no parecía tan atractivo. Le pregunté
cómo se mantiene ese nivel de disciplina. Él dijo: "Porque me encanta." No podía imaginar
haciendo otra cosa.
I Want It
La actitud es nuestro punto de vista personal sobre nosotros mismos y nuestras circunstancias,
nuestro ángulo de las cosas, nuestra disposición, y el punto de vista emocional. Hay muchas
cosas que afectan a nuestras actitudes, incluyendo nuestro carácter básico, nuestro espíritu,
nuestro sentido de la autoestima, las percepciones de quienes nos rodean, y sus expectativas
de nosotros. Un indicador interesante de nuestra actitud básica es cómo podemos pensar en el
papel de la suerte en nuestras vidas.
Las personas que aman lo que hacen a menudo se describen como la suerte. Las personas que
piensan que no son exitosos en sus vidas, muchas veces dicen que han tenido mala suerte. Los
accidentes y el azar juegan algún papel en la vida de todos. Pero hay más a la suerte que el
azar puro. Los grandes a menudo comparten actitudes similares, tales como la perseverancia,
confianza en sí mismo, el optimismo, la ambición y frustración. ¿Cómo percibimos nuestras
circunstancias y cómo crear y aprovechar las oportunidades depende en gran parte de lo que
esperamos de nosotros mismos.

¿Dónde está?
Sin las oportunidades adecuadas, nunca puede saber lo que sus aptitudes son o en qué medida
podría tomar. No hay muchos pilotos bronco en la Antártida, o muchos buscadores de perlas
en el desierto del Sahara. Aptitudes no necesariamente se manifiestan a menos que existan
oportunidades para utilizarlos. La implicación, por supuesto, es que nunca puede descubrir
nuestro verdadero elemento. Mucho depende de las oportunidades que tenemos, en las
oportunidades que crean, y cómo y si las tomamos.
Estar en su elemento a menudo significa estar conectado con otras personas que comparten
las mismas pasiones y tener un sentido común de compromiso. En la práctica, esto significa
buscar activamente oportunidades para explorar sus aptitudes en diferentes campos.
Muchas veces necesitamos que otras personas nos ayudan a reconocer nuestro talento real. A
menudo podemos ayudar a otras personas a descubrir los suyos.
En este libro, exploraremos los principales componentes del Elemento en detalle. Vamos a
analizar los rasgos que las personas que han encontrado la parte del elemento, mirar las
circunstancias y condiciones que acercar a la gente, e identificar los impedimentos que hacen
que abarca el elemento más difícil. Vamos a conocer a personas que han encontrado su
camino, otros que preparar el terreno, las organizaciones que lideran el camino, y las
instituciones que van por el camino equivocado.
Mi objetivo con este libro es para usted para iluminar los conceptos que usted puede haber
sentido intuitivamente y que te inspire para buscar el elemento por sí mismo y ayudar a otros
a encontrar así. Lo que espero que usted encontrará aquí es una nueva forma de mirar su
propio potencial y el potencial de los que te rodean.

CAPÍTULO DOS
Pensar de manera diferente
 
Mick Fleetwood es uno de los bateristas de rock más famosos y exitosos del mundo. Su banda,
Fleetwood Mac, ha vendido decenas de millones de copias de sus grabaciones, y los críticos de
rock en cuenta sus discos de Fleetwood Mac y rumores como obras de genio. Sin embargo,
cuando estaba en la escuela, los números sugieren que Mick Fleetwood carecía de inteligencia,
al menos por las definiciones de muchos de nosotros hemos llegado a dar por sentado.
"Yo era un vacío total en el trabajo académico, y nadie sabía por qué", me dijo. "Tuve un
problema de aprendizaje en la escuela y todavía lo hacen. Yo no tenía conocimiento de las
matemáticas en todos. Ninguno. Me sería difícil empujado ahora a recitar el alfabeto hacia
atrás. Yo tendría suerte si lo tengo derecho hacia adelante rápidamente. Si alguien dijera,
"¿Qué carta es anterior a ésta?" Yo me partiría en un sudor frío. "
Asistió a un internado en Inglaterra y que se encuentran la experiencia profundamente
insatisfactoria. "Tuve grandes amigos, pero yo no era feliz. Yo era consciente de ser
expulsados. Yo estaba sufriendo. No tenía ni idea de lo que se suponía que era porque todo lo
académico fue un fracaso total, y no tenía puntos de referencia. "
Afortunadamente para Mick (y para cualquier persona que más tarde compró sus discos o
asistido a sus conciertos), que venía de un hogar donde su familia se vio más allá de los límites
de lo que enseñaban y probado en las escuelas. Su padre era un piloto de caza en la Royal Air
Force, pero cuando se fue el servicio, siguió a su verdadera pasión por la escritura. Él llevó a su
familia a vivir en una barcaza en el río Támesis en Kent durante tres años para poder seguir
este sueño. Sally Mick hermana se fue a Londres para convertirse en un escultor, y su hermana
Susan siguió una carrera en el teatro. En el hogar Fleetwood, todo el mundo entiende que se
produjo en la brillantez de muchas formas y que ser pobre para las matemáticas, o no puede
recitar el alfabeto hacia atrás, apenas un condenado a una vida intrascendente.
Y Mick podría tambor. "Tocar el piano es, probablemente, una señal más impresionante que
hay algo creativo pasando", dijo. "Sólo quería vencer a la mierda de un tambor o unos cojines
en la silla. No es exactamente la forma más alta de la señal creativo. Es casi, 'Bueno, cualquiera
puede hacer eso. Eso no es inteligente. "Pero yo empecé a hacer este negocio grabación, y
resultó ser el éxito o el fracaso para mí."
momento de Mick epifanía-el punto en que el "tapping negocio" se convirtió en la ambición de
su vida fue cuando visitó a su hermana en Londres como un niño y se fue a "algún pequeño
lugar en Chelsea con este pianista. Había gente que juega lo que ahora sé fue Miles Davis y
fumar cigarrillos Gitanes. Yo les reloj y vio los inicios de este otro mundo y el ambiente me
chupó in me sentí cómodo. No estaba encadenado. Ese era mi sueño.
"En la escuela, me aferré a estas imágenes y yo soñaba mi manera de salir de ese mundo. Yo ni
siquiera sabía si podía jugar con la gente, pero esa visión me sacó de la ciénaga de esta
pesadilla sangrienta académico. Yo tenía un montón de compromiso interno, pero también
estaba muy triste porque todo en la escuela me mostraba que yo era inútil acuerdo con el
status quo. "
el rendimiento de Mick escuela continuó para confundir a sus maestros. Ellos sabían que era
brillante, pero sus resultados sugieren lo contrario. Y si las puntuaciones dicho de otra manera,
era poco lo que podía hacer. La experiencia resultó muy frustrante para el niño que soñaba
con ser un baterista. Por último, en su adolescencia, que había tenido suficiente.
"Un día, salí de la escuela y yo nos sentamos debajo de un árbol grande en el mismo terreno.
Yo no soy religioso, pero con las lágrimas que vierte abajo de mi cara, le pedí a Dios que no iba
a estar en este lugar nunca más. Yo quería estar en Londres y jugar en un club de jazz. Es
totalmente ingenuo y ridículo, pero he hecho un compromiso firme a mí mismo que iba a ser
un baterista ".
los padres de Mick entendido que la escuela no era un lugar para alguien con Mick tipo de
inteligencia. A los dieciséis años, él se acercó a ellos acerca de dejar la escuela, y en lugar de
insistir en que la prensa hasta que la graduación, lo metieron en un tren a Londres con un kit
de batería y le permitió seguir su inspiración.
Lo que vino después fue una serie de "saltos" que nunca podría haber ocurrido si Mick se había
quedado en la escuela. Mientras él estaba practicando la batería en un garaje, un vecino de
Mick, un tecladista llamado Peter Bardens, llamó a su puerta. Mick pensamiento Bardens venía
a decirle que se callara, pero en su lugar, el músico lo invitó a tocar con él en un concierto en
un club de jóvenes de la localidad. Este Mick llevó en el corazón de la escena musical de
Londres en la década de 1960. "Cuando era niño, no tenía sentido de logro. Ahora estaba
empezando a marcadores que estaba bien de ser quien era y de hacer lo que estaba haciendo.
"
Su amigo Peter Green le propuso como sustituto de la batería de John Mayall's Bluesbreakers,
una banda que, en varias ocasiones, incluido Eric Clapton, Jack Bruce, de Cream, y Mick Taylor
de los Rolling Stones. Más tarde, se unió a Green y otro ex alumno de The Bluesbreakers, John
McVie, para formar Fleetwood Mac. El resto es una historia de las grabaciones de multiplatino
y estadios agotadas. Pero incluso como uno de los percusionistas más famosos del mundo, el
análisis de Mick de su talento todavía lleva las marcas de sus experiencias en la escuela.
"Mi estilo no tiene matemáticas estructurado para ello. Me gustaría ir en un lío petrificado
completa en el suelo si alguien dice, '¿Sabes lo que es un cuatro / ocho es?' Los músicos con
los que trabajo saben que yo soy en realidad como un niño. Se podría decir, '¿Sabes en el coro,
en el segundo tiempo. . . , Y yo le digo: 'No, porque no sé lo que es un coro de un verso. Puedo
reconocer si usted juega la canción, porque voy a escuchar las palabras. "
Para Mick Fleetwood, alejándose de la escuela y las pruebas que considera sólo un estrecho
rango de la inteligencia era el camino a una carrera exitosa. "Mis padres vieron que la luz de
esta pequeña criatura divertido sin duda no era académicos." Sucedió porque entendía innata
que tenía una gran aptitud para algo que una puntuación en una prueba no puede indicar.
Sucedió porque ha decidido no aceptar que era "inútil de acuerdo al status quo."
Teniendo todo por hecho
Uno de los principios clave del elemento es que tenemos que cuestionar lo que damos por
sentado acerca de nuestras capacidades y las habilidades de otras personas. Esto no es tan
fácil como uno podría imaginar. Parte del problema con la identificación de las cosas que
damos por hecho es que no sabemos lo que son porque las tomamos por sentado, en primer
lugar. Se convierten en supuestos básicos que no pongo en duda, parte de la estructura de
nuestra lógica. No les pregunta, porque los vemos como fundamental, como parte integrante
de nuestras vidas. Como el aire. O la gravedad. O de Oprah.
Un buen ejemplo de algo que muchas personas dan por sentado sin saber que es el número de
los sentidos humanos. Cuando hablo con el público, que a veces los llevará a través de un
ejercicio simple para ilustrar este punto. Les pregunto cómo muchos sentidos, ellos piensan
que tienen. La mayoría de la gente responderá a cinco gusto, el tacto, el olfato, la vista y el
oído. Algunos dirán que hay un sexto sentido y sugiere la intuición. Rara vez alguien ofrecer
nada más allá de esto.
Hay una diferencia, sin embargo, entre los primeros cinco sentidos y el sexto. Los cinco tienen
órganos específicos vinculados con ellos, la nariz el olor, los ojos para ver, oídos para oír, y así
sucesivamente. Si los órganos se lesionan o en peligro de ninguna manera, ese sentimiento se
ve afectada. No es obvio lo que hace la intuición. Es una especie de sensación espeluznante de
que las niñas se supone que tienen más. Por lo tanto, la suposición general de entre la amplia
gama de gente que he hablado con el paso de los años es que tenemos cinco "duros" los
sentidos y una "espeluznante".
Hay un libro fascinante por la antropóloga Kathryn Linn Geurts llamada cultura y los sentidos.
En ella, escribe sobre su trabajo con la gente Anlo oveja del sureste de Ghana. Tengo que decir
que tengo un cierto grado de simpatía por los grupos étnicos marginados en estos días. Parece
que los antropólogos son siempre los acecha, como si su unidad familiar promedio incluye tres
hijos y un antropólogo que se sienta alrededor de preguntar lo que tienen para el desayuno.
Sin embargo, el estudio Geurts fue esclarecedor.
Una de las cosas que aprendió acerca de la oveja Anlo es que que no piensan en los sentidos
de la misma manera que lo hacemos. En primer lugar, nunca pensaron que les cuentan. Esa
noción entera parecía fuera de lugar. Además, cuando Geurts listados los que se da por
concedido cinco a ellos, se le preguntó sobre la otra. La principal de ellas. No se habla de una
"espeluznante" sentido. Ni se les habla de algún sentido residual que ha sobrevivido entre los
ewe Anlo pero que el resto de nosotros hemos perdido. Ellos estaban hablando de un
sentimiento que todos tenemos, y que es fundamental para nuestro funcionamiento en el
mundo. Estaban hablando de nuestro sentido del equilibrio.
Los líquidos y los huesos del oído interno mediar en el sentido del equilibrio. Sólo tienes que
pensar en el impacto en su vida de dañar su sentido del equilibrio-por enfermedad o alcohol
para obtener una idea de lo importante que es para nuestra existencia cotidiana. Sin embargo,
la mayoría de la gente nunca piensa incluirlo en su lista de los sentidos. Esto no es porque no
tienen un sentido de equilibrio. Es porque se han acostumbrado tanto a la idea de que
tenemos cinco sentidos (y tal vez un espeluznante uno) que han dejado de pensar en ello. Se
ha convertido en una cuestión de sentido común. Acaban de dar por sentado.
Uno de los enemigos de la creatividad y la innovación, especialmente en relación a nuestro
propio desarrollo, es de sentido común. La dramaturga Bertolt Brecht dijo que tan pronto
como algo que parece la cosa más obvia en el mundo, significa que hemos abandonado todo
intento de entenderlo.
Si no adivinar en seguida que el otro sentido fue el equilibrio, no tome demasiado. El hecho es
que la mayoría de las personas que hablan con no lo imagino tampoco. Y sin embargo, este
sentido es al menos tan importante como los cinco que damos por sentado. Y no está solo
entre los que no tienen en cuenta.
Los fisiólogos coinciden en que además de los cinco que todos conocemos, hay cuatro más. El
primero es nuestro sentido de la temperatura (thermoception). Esto es diferente de nuestro
sentido del tacto. No es necesario ser cualquier cosa tocar para sentir calor o frío. Se trata de
un sentido crucial, dado que sólo podemos sobrevivir como seres humanos dentro de una
banda relativamente estrecha de temperaturas. Esta es una de las razones por las que usar
ropa. Uno de ellos.
Otro es el sentido del dolor (nocicepción). Los científicos ahora están de acuerdo en que se
trata de un sistema diferente, ya sea sensorial táctil o la temperatura. También parecen ser
sistemas separados para el registro de los dolores que se originan desde el interior o el
exterior de nuestros cuerpos. El siguiente es el sentido vestibular (equilibrioception), que
incluye nuestro sentido del equilibrio y la aceleración. Y luego está el sentido kinestésico
(propiocepción), lo que nos da nuestra comprensión de que nuestros miembros y el resto de
nuestro cuerpo están en el espacio y en relación entre sí. Esto es esencial para levantarse,
moverse y volver otra vez. El sentido de la intuición no parece hacer el corte con la mayoría de
los fisiólogos. Voy a volver a ella más tarde.
Todos estos sentidos contribuyen a nuestra sensación de estar en el mundo y para nuestra
capacidad de funcionar en él. También hay algunas variaciones inusuales en los sentidos de las
personas en particular. Algunos experimentan un fenómeno conocido como sinestesia, en el
que sus sentidos parece mezclan o se superponen: pueden ver sonidos y escuchar colores.
Estas son las anomalías, y parecen reto aún más nuestras ideas de sentido común acerca de
nuestros sentidos comunes. Pero ilustran cuán profundamente nuestros sentidos, sin
embargo, muchos que tenemos y sin embargo, el trabajo, en realidad afectan a nuestra
comprensión del mundo y de nosotros mismos. Sin embargo, muchos de nosotros no saben o
nunca han pensado en algunas de ellas.
No todos de nosotros damos nuestro sentido del equilibrio o de otros sentidos, por supuesto.
Tome Bart, por ejemplo. Cuando era un bebé en Morton Grove, Illinois, Bart no era muy activo.
Pero cuando tenía alrededor de seis años de edad, empezó a hacer algo muy inusual. Resultó
que podía caminar sobre las manos casi tan bien como él podía caminar sobre sus pies. Esto no
fue un espectáculo elegante, pero no le hizo llegar un montón de sonrisas, risas, y la
aprobación de su familia. Cada vez que los visitantes llegaron a la casa, y en las fiestas
familiares, la gente le pide a Bart a realizar su movimiento de la firma. Sin más halagos-
después de todo, muy disfrutado tanto de su engaño y la atención que genera-se dejó caer en
sus manos, voltea, y con orgullo se tambaleaba todo al revés. A medida que fui creciendo,
incluso a sí mismo capacitado para subir y bajar las escaleras en sus manos.
Nada de esto fue de gran utilidad práctica, por supuesto. Después de todo, no era como si la
capacidad de caminar en sus manos era una habilidad que condujo a resultados de las pruebas
fue más alto o comercial de ninguna manera. Sin embargo, hizo maravillas para su
popularidad, una persona que pueda subir las escaleras hacia abajo es muy divertido estar con
él.
Entonces un día, cuando tenía diez años, con la aprobación de su madre, su maestra de
escuela primaria de educación física lo llevó a un centro de gimnasia local. Al entrar, los ojos de
Bart sobresalían en el asombro. Nunca había visto algo tan maravilloso en su vida. Había
cuerdas, barras paralelas, trapecios, escaleras, trampolines, vallas, todo tipo de cosas en que él
podría trepar, brincar, y el swing. Era como visitar el taller de Santa Claus y Disneyland, al
mismo tiempo. Fue también el lugar ideal para él. Su vida cambió en ese momento. De pronto
sus habilidades innatas eran buenos para algo más que divertirse y otros.
Ocho años más tarde, después de innumerables horas de saltos, estiramientos, salto, y el
levantamiento, Bart Conner pisó la alfombra en la sala de gimnasia en los Juegos Olímpicos de
Montreal para representar a los Estados Unidos de América. Él se convirtió en la mayor parte
decoradas gimnasta masculino de Estados Unidos cada vez y la primera estadounidense en
ganar medallas en todos los niveles de competencia nacional e internacional. Ha sido campeón
de EE.UU., un campeón de la NCAA, un campeón de los Juegos Panamericanos, un campeón
del mundo, un campeón de la Copa del Mundo, y un campeón olímpico. Fue miembro de tres
equipos olímpicos, en 1976, 1980 y 1984. En una actuación legendaria en los Juegos Olímpicos
de 1984 en Los Ángeles, Bart hizo una remontada espectacular de una lesión en el bíceps
desgarrado en ganar dos medallas de oro. En 1991 fue exaltado al Salón de la Fama Olímpico
de EE.UU., y en 1996 en el Salón de la Fama Internacional de Gimnasia.
Conner ahora facilita la pasión por la gimnasia en los demás. Es dueño de una escuela de
gimnasia floreciente con su esposa, la campeona olímpica Nadia Comaneci. También son
dueños de la revista International gimnasta y una compañía de producción de televisión.
Atletas como Bart Conner y Nadia Comaneci tienen un profundo sentido de la capacidad de sus
cuerpos físicos, y sus logros demuestran lo limitado nuestras ideas todos los días acerca de la
capacidad humana en realidad. Si usted mira los atletas, bailarines, músicos y otros artistas de
su clase en el trabajo, se puede ver que están pensando, así como la ejecución, de manera
extraordinaria. A medida que la práctica, se dedican todo su cuerpo en el desarrollo y la
memorización de las rutinas que se perfilan. En el proceso, confiamos en lo que algunos llaman
"memoria muscular". En el rendimiento, por lo general son demasiado rápido y en formas que
son simplemente demasiado complejo como para confiar en los procesos ordinarios de
pensamiento consciente y la toma de decisiones. Que recurrir a las reservas profundas del
sentimiento y la intuición y del reflejo físico y la coordinación que utilizan todo el cerebro y no
sólo las piezas expuestas en la parte delantera que asociamos con el pensamiento racional. Si
lo hicieron, su carrera nunca despegar del suelo, y tampoco lo harían.
De esta manera, los atletas y todo tipo de otros artistas se convierten en logros algo más
acerca de la capacidad humana que muchas personas dan por sentado y también se
equivocan, nuestras ideas acerca de la inteligencia.

¿Cómo inteligente eres?


Otra cosa que hago cuando hablo con los grupos es pedirle a la gente para votar su inteligencia
en una escala de 1 a 10, siendo 10 la parte superior. Normalmente, una o dos personas se
califican a sí mismos un 10. Cuando estas personas levantan la mano, le sugiero que se van a
casa, tienen cosas más importantes que hacer que escucharme.
Más allá de esto, voy a tener una pizca de 9s y una mayor concentración de 8s.
Invariablemente, sin embargo, la mayor parte de cualquier público se pone a las 7 o 6. La
disminución de las respuestas a partir de ahí, aunque admito que en realidad nunca completar
la encuesta. Me detengo en dos, y prefieren salvar a alguien que realmente se demanda un
nivel de inteligencia, de 1 de la vergüenza de reconocerlo en público. ¿Por qué siempre me la
curva en forma de campana? Creo que es porque hemos llegado a dar por sentado ciertas
ideas acerca de la inteligencia.
Lo interesante es que la mayoría de la gente ponga las manos en alto y la tasa de sí mismos
sobre esta cuestión. No parecen ver ningún problema con la cuestión en sí y estamos felices de
ponerse en algún lugar de la escala. Sólo unos pocos han cuestionado la forma de la pregunta y
me preguntó qué entendemos por inteligencia. Creo que eso es lo que todo el mundo debería
hacer. Estoy convencido de que la adopción de la definición de la inteligencia por supuesto es
una de las razones principales por las que mucha gente subestima su capacidad intelectual
verdadera y no encuentran su elemento.
Este punto de vista del sentido común más o menos así: Todos nacemos con una cantidad fija
de la inteligencia. Es un rasgo, como los ojos azules o verdes, o las extremidades largas o
cortas. La inteligencia se manifiesta en ciertos tipos de actividad, especialmente en
matemáticas y el uso de las palabras. Es posible medir la cantidad de inteligencia que tenemos
a través de pruebas de lápiz y papel, y para expresar esto como una calificación numérica. Eso
es todo.
Poner de forma tan tajante esto, confío en esta definición de inteligencia sonidos como
"cuestionable" tal como es. Pero esencialmente esta definición se ejecuta a través de gran
parte de la cultura occidental, y una buena parte de la cultura oriental también. Es en el
corazón de nuestros sistemas de educación y sustenta una buena parte de la multimillonaria
industria de pruebas que se alimentan de la educación pública en todo el mundo. Es en el
corazón de la idea de la capacidad académica, domina los exámenes de ingreso universitario,
es la base de la jerarquía de los sujetos en la educación, y se erige como el fundamento de la
idea de coeficiente intelectual.
Esta forma de pensar sobre la inteligencia tiene una larga historia en la cultura occidental y se
remonta al menos hasta el día de los grandes filósofos griegos, Aristóteles y Platón. Su
floración más reciente fue en la gran época de los avances intelectuales de los siglos XVII y
XVIII que se conoce como la Ilustración. Los filósofos y los estudiosos el objetivo de establecer
una base firme para el conocimiento humano y acabar con las supersticiones y mitologías
sobre la existencia humana que creían que se había nublado las mentes de las generaciones
anteriores.
Uno de los pilares de este nuevo movimiento fue una firme creencia en la importancia de la
lógica y el razonamiento crítico. Los filósofos sostuvieron que no debemos aceptar nada como
saber que no se pudo comprobar a través del razonamiento lógico, sobre todo en palabras y
demostraciones matemáticas. El problema era que para comenzar este proceso sin tomar nada
por sentado que podría ser lógicamente cuestionable. La famosa conclusión del filósofo René
Descartes fue que lo único que podía dar por sentado era su propia existencia, de lo contrario,
no podría tener estos pensamientos en el primer lugar. Su tesis fue: "Pienso, luego soy."
El otro pilar de la Ilustración fue la creencia cada vez mayor en la importancia de la evidencia
científica en apoyo de las ideas-las pruebas que se podía observar a través de los sentidos
humanos, en lugar de superstición o de oídas. Estos dos pilares de la razón y la evidencia se
convirtió en los cimientos de una revolución intelectual que transformó la visión y los logros
del mundo occidental. Esto condujo al crecimiento del método científico y una avalancha de
ideas, análisis y clasificación de las ideas, los objetos y fenómenos que han extendido el
alcance del conocimiento humano a las profundidades de la tierra y hasta los confines del
universo conocido. Se llevó también a los espectaculares avances en la tecnología de prácticas
que dieron origen a la Revolución Industrial y la dominación suprema de estas formas de
pensamiento en la academia, en la política, en el comercio, y en la educación.
La influencia de la lógica y la evidencia extendió más allá de las ciencias "duras". También en
forma de las teorías de formación en las ciencias humanas, incluyendo la psicología, la
sociología, la antropología y la medicina. Como la educación pública creció en los siglos XIX y
XX, también se basó en las ideas dominantes acerca de nuevo conocimiento y la inteligencia.
Como la educación de masas creció a satisfacer las crecientes demandas de la Revolución
Industrial, había también una necesidad de forma rápida y fácil de selección y evaluación. La
nueva ciencia de la psicología fue la mano con las nuevas teorías sobre cómo la inteligencia
puede ser probado y medido. En su mayor parte, la inteligencia se define en términos de
razonamiento verbal y matemático. Estos fueron también los procesos que se utilizaron para
cuantificar los resultados. La idea más importante en el medio de todo esto fue IQ.
Así es que llegamos a pensar en la inteligencia real en términos de análisis lógico: la creencia
de que las formas del pensamiento racionalista fueron superiores a los sentimientos y
emociones, y que las ideas que realmente cuentan se puede transmitir con palabras oa través
de expresiones matemáticas. Además, creíamos que podríamos cuantificar la inteligencia y se
basan en pruebas de inteligencia y las pruebas estandarizadas como el SAT para identificar
quién de nosotros es realmente inteligente y que merecen un trato exaltado.
Irónicamente, Alfred Binet, uno de los creadores de la prueba de CI, destinados a la prueba
para servir precisamente la función contraria. De hecho, originalmente diseñado él (por
encargo del gobierno francés) exclusivamente para identificar a niños con necesidades
especiales para que pudieran obtener las formas adecuadas de educación. Él nunca tenía la
intención de identificar los grados de inteligencia o "vale la pena mental." De hecho, Binet
observó que la escala se creó "no permite la medida de la inteligencia, porque las cualidades
intelectuales no son superponibles, por lo que no se pueden medir las superficies lineales
medido. "
Tampoco nunca lo quiere sugerir que una persona no podía ser más inteligente con el tiempo.
"Algunos pensadores recientes", dijo, "[han afirmado] que la inteligencia de un individuo es
una cantidad fija, una cantidad que no puede ser aumentada. Debemos protestar y reaccionar
contra este pesimismo brutal, hay que tratar de demostrar que se basa en nada ".
Sin embargo, algunos educadores y psicólogos y se siga tomando el número-índice de
inteligencia hasta el absurdo. En 1916, Lewis Terman de la Universidad de Stanford publicó una
revisión de la prueba de Binet IQ. Conocida como la prueba de Stanford-Binet, ahora en su
quinta versión, es la base de la moderna prueba de coeficiente intelectual. Es interesante
notar, sin embargo, que Terman tenía una visión extrema tristeza de la capacidad humana.
Estas son sus palabras, desde el libro de texto La medición de la inteligencia: "Entre los
hombres trabajando y las sirvientas que hay miles como ellos, débiles mentales. Ellos son
"leñadores y aguadores. 'El mundo Y, sin embargo, en cuanto a inteligencia se refiere, las
pruebas han dicho la verdad. . . . Ninguna cantidad de la instrucción escolar alguna vez los
hacen los electores o votantes inteligentes capaces en el verdadero sentido de la palabra. "
Terman era un jugador activo en una de las etapas más oscuras de la política educativa y el
público, uno hay una buena probabilidad de que no son conscientes de porque la mayoría de
los historiadores optar por dejar de mencionar, la forma en que puede una tía loca o un
incidente desafortunado potable en la universidad . El movimiento eugenésico trató de
eliminar a sectores enteros de la población con el argumento de que los rasgos como la
criminalidad y el pauperismo eran hereditarios, y que era posible identificar estos rasgos a
través de pruebas de inteligencia. Tal vez lo más terrible de los reclamos del movimiento fue la
idea de que todo los grupos étnicos, incluidos los europeos del sur, Judios africanos, latinos y
cayó en tales categorías. "El hecho de que uno se encuentra con este tipo con tanta frecuencia
entre los indios, los mexicanos, y los negros sugiere muy fuertemente que toda la cuestión de
las diferencias raciales en los rasgos mentales tendrá que ser tomado de nuevo y con métodos
experimentales," escribió Terman.
"Los niños de este grupo deberían ser segregados en clases especiales y se le dará instrucción
que es concreto y práctico. Ellos no pueden dominar, pero a menudo se pueden hacer los
trabajadores eficientes, capaces de mirar por sí mismos. No hay ninguna posibilidad en este
momento de convencer a la sociedad que no se debe permitir que se reproducen, aunque
desde un punto de vista eugenésico constituyen un grave problema debido a su reproducción
inusualmente prolífico ".
El movimiento realmente logrado tener éxito en el cabildeo para la aprobación de leyes de
esterilización involuntaria en treinta estados americanos. Esto significaba que el Estado podría
esterilizar las personas que cayeron por debajo de un determinado índice de inteligencia sin
que éstas tengan que decir al respecto. Ese estado de cada finalmente derogado las leyes es
una prueba de sentido común y compasión. Que las leyes existentes en el primer lugar es una
indicación alarmante de lo peligrosamente limitada cualquier prueba estandarizada para el
cálculo de la inteligencia y la capacidad de contribuir a la sociedad.
pruebas de coeficiente intelectual, incluso puede ser una cuestión de vida o muerte. Un
delincuente que comete un delito capital no está sujeto a la pena de muerte si su coeficiente
intelectual está por debajo de setenta años. Sin embargo, las puntuaciones de CI lugar
regularmente en el transcurso de una generación (hasta en un veinticinco puntos), haciendo
que la escala que se restablece cada quince o veinte años para mantener una puntuación
media de cien. Por lo tanto, alguien que comete un delito capital puede ser más probable que
sea condenado a muerte en el comienzo de un ciclo que en el final. Eso es dar una sola prueba
un montón de responsabilidad.
Las personas también pueden mejorar sus calificaciones a través del estudio y la práctica. He
leído recientemente un caso de un condenado a muerte que había en ese momento pasó diez
años en la cárcel en una sentencia de cadena perpetua (que no era el hombre de disparo, pero
que había estado involucrado en un robo en el que alguien murió). Durante su
encarcelamiento, él tomó una serie de cursos. Al repetir la prueba, su coeficiente intelectual
habían aumentado más de diez puntos-de repente lo que para poder acogerse a la ejecución.
Por supuesto, la mayoría de nosotros nunca estará en una situación en la que está esterilizado
o dado una inyección letal a causa de nuestra puntuaciones de CI. Pero al mirar a estos
extremos nos permite hacerle algunas preguntas importantes, a saber, ¿Cuáles son esos
números? y, ¿Qué es lo que realmente dice sobre nuestra inteligencia? La respuesta es que los
números indican en gran medida la capacidad de una persona para realizar en una prueba de
ciertos tipos de razonamiento matemático y verbal. En otras palabras, miden algunos tipos de
inteligencia, no la totalidad de la inteligencia. Y, como se señaló anteriormente, la línea de
base sigue cambiando para dar cabida a la mejora de la población en su conjunto a través del
tiempo.
Nuestra fascinación con el CI es un corolario de nuestra fascinación y la dependencia de
grandes pruebas en estandarizada en nuestras escuelas. Los maestros pasan grandes trozos de
cada año escolar, la preparación de sus estudiantes para las pruebas en todo el estado que va
a determinar todo, desde la colocación del niño en las clases el año siguiente a la cuantía de
los fondos de la escuela va a recibir. Estas pruebas, por supuesto, no hacen nada para llevar al
niño (o de la escuela), habilidades y necesidades especiales en cuenta, sin embargo, tienen una
gran voz en el destino escolar del niño.
La prueba estandarizada que cuenta actualmente con el mayor impacto sobre el futuro
académico de un niño en Estados Unidos es el SAT. Curiosamente, Carl Brigham, el inventor de
la SAT, fue también la eugenesia. Concibió la prueba para los militares y, en su haber, repudió
que cinco años más tarde, el rechazo de la eugenesia, al mismo tiempo. Sin embargo, en este
punto, la Universidad de Harvard y otras escuelas de la Ivy League había comenzado a usarlo
como una medida de aceptabilidad solicitante. Durante casi siete décadas, la mayoría de
universidades de América lo han utilizado (o el ACT similares) como parte esencial de sus
procesos de selección, aunque algunas universidades están empezando a confiar en que sea
menos.
El SAT es en muchos sentidos, el indicador de lo que está mal en los exámenes estandarizados:
sólo las medidas de un cierto tipo de inteligencia, lo hace de una forma totalmente impersonal,
sino que intenta hacer suposiciones comunes acerca de la posibilidad de la universidad de un
grupo muy variado de adolescentes en una talla única para todos los de moda, y que las
unidades de jóvenes de secundaria y adultos mayores que gastar cientos de horas preparando
para ello a expensas de estudio de la escuela o la búsqueda de otras pasiones. John Katzman,
fundador de la Princeton Review, ofrece esta crítica punzante: "Lo que hace lo malo SAT es que
no tiene nada que ver con lo que los niños aprenden en la escuela secundaria. Como resultado,
se crea una especie de plan de estudios la sombra que avanza las metas de ninguno de esos
educadores, ni los estudiantes. . . . El SAT se ha vendido como aceite de serpiente, que mide la
inteligencia, verificó la escuela secundaria promedio, y predijo que los grados universitarios.
De hecho, nunca ha hecho las dos primeras en absoluto, ni un trabajo particularmente bueno
en el tercero. "
Sin embargo, los estudiantes que no prueba bien o que no son particularmente fuertes en el
tipo de razonamiento del SAT evalúa encuentran haciendo compromisos sobre su futuro
universitario, todo porque hemos llegado a aceptar que la inteligencia viene con un número.
Esta noción es un fenómeno generalizado, y se extiende mucho más allá de la academia.
Recuerde que la curva en forma de campana que hablamos antes? Se presenta cada vez que
pido a la gente lo inteligentes que piensan que se deben a que hemos llegado a definir la
inteligencia demasiado restrictiva. Creemos que sabemos la respuesta a la pregunta: "Qué
inteligente es usted?" La verdadera respuesta, sin embargo, es que la pregunta misma es el
mal en preguntar.
¿Cómo es usted inteligente?
La pregunta correcta es la de arriba. La diferencia de estas preguntas es profunda. El primero
sugiere que hay una manera de medir la inteligencia finita y que se puede reducir el valor de la
inteligencia de cada individuo a una figura o cociente de algún tipo. Lo anterior sugiere una
verdad que de alguna manera no reconocer todo lo que debe-que hay una variedad de
maneras de expresar la inteligencia, y que ninguna escala uno podría medir esto.
La naturaleza de la inteligencia ha sido siempre un tema de controversia, especialmente entre
los muchos especialistas profesionales que pasan la vida pensando en ello. Ellos están de
acuerdo sobre qué es, quién lo tiene, y cuánto de él está ahí fuera. En una encuesta realizada
en los Estados Unidos hace varios años, una muestra de psicólogos trataron de definir la
inteligencia, la selección y comentario de una lista de veinticinco atributos. Sólo tres fueron
mencionados por un 25 por ciento o más de los encuestados. Como un comentarista, "Si
tuviéramos que pedir a los expertos para describir las setas comestibles de campo para poder
distinguirlos de los tipos venenosos y los expertos respondieron de esta manera, podríamos
considerar que es prudente evitar el tema por completo."
Siempre ha habido críticas de las definiciones de inteligencia basada sólo en el CI, y en los
últimos años han ido ganando en número y fuerza. Hay una gama de alternativas, a veces
compiten entre teorías que sostienen que la inteligencia tiene en mucho más que pruebas de
inteligencia nunca puede aspirar a evaluar.
Psicólogo de Harvard, Howard Gardner ha argumentado con gran aclamación que tenemos no
una, sino múltiples inteligencias. Incluyen lingüística, musical, matemática, espacial,
kinestésica, interpersonal (relaciones con los demás), y dentro de personal (conocimiento y
comprensión de uno mismo) de inteligencia. Él argumenta que estos tipos de inteligencia son
más o menos independientes entre sí, y ninguno es más importante, aunque algunos podrían
ser "dominante" mientras que otros son "inactivas". Dice que todos tienen diferentes puntos
fuertes en diferentes inteligencias y la educación que debe tratarlas con equidad para que
todos los niños reciben la oportunidad de desarrollar sus capacidades individuales.
Robert Sternberg es profesor de psicología en la Universidad de Tufts y ex presidente de la
Asociación Americana de Psicología. Él es un crítico a largo plazo de los enfoques tradicionales
de las pruebas de inteligencia y el CI. Sostiene que hay tres tipos de inteligencia: la inteligencia
analítica, la capacidad de resolver problemas usando habilidades académicas y convencionales
para completar las pruebas de CI, la inteligencia creativa, la capacidad para hacer frente a
situaciones nuevas y llegar a soluciones originales, y la inteligencia práctica, la capacidad para
hacer frente a problemas y desafíos en la vida cotidiana.
Psicólogo y autor de best seller de Daniel Goleman ha sostenido en sus libros que es la
inteligencia emocional y la inteligencia social, los cuales son esenciales para llevarse bien con
nosotros mismos y con la ronda mundial de nosotros.
Robert Cooper, autor de El otro 90%, dice que no debemos pensar en la inteligencia como algo
exclusivo en el cerebro en nuestros cráneos. Él habla del "corazón" del cerebro y el cerebro
"tripa". Siempre que tenemos una experiencia directa, dice, no va directamente al cerebro en
la cabeza. El primer lugar que se va a las redes neurológicas del tracto intestinal y el corazón. Él
describe la primera de ellas, el sistema nervioso entérico, como un "segundo cerebro" dentro
de los intestinos, que es "independiente de, pero también se interconecta con el cerebro en el
cráneo." Él dice que es por eso que a menudo experimentamos nuestra primera reacción a los
acontecimientos como una "reacción visceral". Sea o no les reconoce, dice, nuestras
reacciones viscerales forma todo lo que hacemos.
Otros psicólogos y los probadores de inteligencia preocuparse por todos los de este tipo de
ideas. Ellos dicen que no hay pruebas cuantificables para demostrar su existencia. Eso puede
ser. Pero el hecho claro de la experiencia cotidiana es que la inteligencia humana es diversa y
multifacética. Como prueba, basta mirar a la extraordinaria riqueza y complejidad de la cultura
humana y el logro. Si alguna vez puede capturar todo esto en una sola teoría de la inteligencia-
con tres, cuatro, cinco o hasta ocho categorías diferentes-es un problema para los teóricos.
Mientras tanto, la evidencia de una verdad básica de la capacidad humana está en todos lados:
que "pensar" acerca de nuestras experiencias en todas las formas en que ellos tienen. Está
claro también que todos tenemos diferentes virtudes y aptitudes naturales.
Le mencioné que yo no tengo una particular aptitud para las matemáticas. En realidad, no
tengo ninguna aptitud para él. Alexis Lemaire, en cambio, lo hace. Lemaire es un joven
estudiante francés de doctorado en inteligencia artificial. En 2007, afirmó el récord mundial de
cálculo en su cabeza la raíz decimotercera de un número aleatorio de doscientos dígitos. Lo
hizo en 72,4 segundos. En caso de que, como yo, usted no está seguro de lo que esto significa,
permítanme explicar. Alexis se sentó frente a una computadora portátil que había generado al
azar un número de doscientos figura y que aparecen en la pantalla. El número fue de más de
diecisiete líneas. Este es un número grande.
tarea de Alexis fue calcular en su cabeza la raíz decimotercera de ese número (es decir, el
número que multiplicado por sí mismo trece veces produciría el número exacto de doscientos
dígitos en la pantalla). Se quedó mirando la pantalla sin hablar correctamente y luego anunció
que la respuesta fue: 2.397.207.667.966.701. Recuerde que lo hizo en 72,4 segundos. En la
cabeza.
Lemaire realizó esta hazaña en el New York Hall of Science. Él ha estado trabajando en el
desafío XIII raíz de una serie de años. Anteriormente, su mejor tiempo ha sido un lento 77
segundos. Después, le dijo a la prensa, "El primer dígito es muy fácil, el último dígito es muy
fácil, pero los números en el interior son muy difíciles. Yo uso un sistema de inteligencia
artificial en mi propio cerebro en lugar de en un equipo. Creo que la mayoría de la gente puede
hacerlo, pero también tengo una mente de alta velocidad. Mi cerebro a veces muy, muy
rápido. . . . Puedo utilizar un proceso para mejorar mis habilidades para comportarse como una
computadora. Es como correr un programa en mi cabeza para controlar mi cerebro ".
"A veces", dijo, "cuando hago la multiplicación mi cerebro funciona tan rápido que tengo que
tomar medicamentos. Creo que alguien sin cerebro muy rápido también puede hacer este tipo
de multiplicación, pero esto puede ser más fácil para mí porque mi cerebro es más rápido.
"Practica regularmente matemáticas. Así que puede pensar más rápido, que los ejercicios, no
beber alcohol o cafeína, y evita los alimentos que son altos en azúcar o grasa. Su experiencia
de las matemáticas es tan intenso que él también tiene que tener tiempo libre y para
descansar su cerebro. De lo contrario, él piensa que existe el peligro de que las matemáticas
mucho tiempo puede ser malo para su salud y su corazón.
Siempre he pensado que las matemáticas en exceso puede ser malo para mi salud y mi
corazón también, pero por razones diferentes. Sorprendentemente, como yo, no lo hizo
especialmente bien en matemáticas en la escuela, aunque las comparaciones entre nosotros
extremo derecho existe. No era la parte superior de la clase en matemáticas, y sobre todo
autodidacta a través de libros.
Él tenía un don natural para los números, sin embargo, que descubrió cuando tenía unos once
años y que él ha refinado y cultivado a través de sí mismo un desafío constante y por el
desarrollo de técnicas sofisticadas para explotarla. Pero el fundamento de todos estos logros
es una aptitud única, personal combinada con una profunda pasión y compromiso. Cuando se
está cavando alrededor de un gran número de desenterrar sus raíces, Alexis Lemaire está
claramente en su elemento.

Las tres características de la inteligencia humana


La inteligencia humana parece tener por lo menos tres características principales. La primera
es que es extraordinariamente diversa. Es evidente que no se limita a la capacidad de hacer de
razonamiento verbal y matemático. Estas habilidades son importantes, pero son simplemente
una forma en la que la inteligencia se expresa.
Gordon Parks fue un legendario fotógrafo que capturó la experiencia del negro americano de
una manera que muy pocos tenido. Él fue el primer productor y director negro de una gran
película de Hollywood. Ayudó a fundar la revista Essence y se desempeñó como director
editorial de tres años. Era un poeta talentoso, novelista y memorialista. Él era un talentoso
compositor que ha creado su propia forma de notación musical para escribir sus obras.
Y se formó profesionalmente a nada de esto.
De hecho, Gordon Parks apenas asistió a la escuela secundaria. Parques madre murió cuando
él tenía quince años, y poco después, se encontró en la calle, incapaz de posgrado. La
escolarización se obtuvo fue desalentador, que a menudo se menciona que uno de sus
profesores le dijo a sus estudiantes que la universidad sería una pérdida para ellos, ya que
estaban destinados a convertirse en porteros y limpiadores de casa.
Sin embargo, él usó su inteligencia en algunas maneras podría igualar. Él mismo enseñó a tocar
el piano y esto le ayudó a hacer algo de dinero para salir adelante en su adolescencia. Unos
años más tarde, compró una cámara de una casa de empeño y aprendió a tomar fotos. ¿Qué
aprendió sobre el cine y la escritura fue en gran parte de la observación, un intenso nivel de
curiosidad intelectual, y una capacidad fuera de las listas-para sentir y ver en la vida de otras
personas.
"Acabo de guardar y seguir," dijo en una entrevista en el Instituto Smithsonian, "y yo tenía un
coraje indomable en cuanto a empezar en la fotografía se refiere. Me di cuenta que me
gustaba y yo fuimos todos hacia fuera para él. Mi esposa en ese momento era una especie de
contra él y mi madre-en-ley, como todas las madres-en-ley, estaba en contra. Pasé esta masa y
decidí obtener algunas cámaras. Eso es lo que pasó. Tenía un gran interés y yo seguí
perseverando y llamando a las puertas, en busca de aliento en el que pudiera conseguirlo. "
"Mi vida para mí es como una especie de sueño desarticulada", dijo en una entrevista con PBS.
"Las cosas me han pasado, increíble. Es tan desarticulada. Pero todo lo que sé, se trataba de un
esfuerzo constante, una sensación constante de que no debe fallar. "
la contribución de Parks a la cultura estadounidense es considerable: su fotografía abrasador,
sobre todo American Gothic, que yuxtapone una mujer negro la celebración de un trapeador y
escoba en contra de la bandera de Estados Unidos, su trabajo en el cine inspirado, incluido el
más reciente éxito del eje, que introdujo Hollywood a la acción negro héroe, y su obra en
prosa no convencionales, y su obra musical única.
No sé si Gordon Parks nunca tuvo una prueba estandarizada académico o un examen de
ingreso a la universidad. Dada su falta de educación tradicional, hay una buena probabilidad de
que no se han anotado particularmente elevado en un caso que tenía. Curiosamente, aunque
nunca terminó la escuela secundaria, él acumuló cuarenta doctorados honoris causa,
dedicando una de ellas a la maestra que había sido tan desdeñosa cuando estaba en la escuela
secundaria. Sin embargo, por cualquier definición razonable de la palabra, Gordon Parks fue
muy inteligente, un ser humano poco común con una habilidad asombrosa para aprender y
dominar las formas de arte compleja y matizada.
Sólo puedo suponer que los parques se consideraba inteligente. Sin embargo, si él era como
tantos otros que he conocido en mis viajes, su falta de educación formal podría haberle
causado a sí mismo ritmo mucho menor de lo que debería tener, a pesar de sus numerosos
regalos y evidente.
Como las historias de Gordon Parks, Mick Fleetwood, y Bart Conner indican, la inteligencia
puede manifestarse en formas que poco o nada tienen que ver con números y palabras.
Pensamos en el mundo en todas las formas en que lo experimentamos, incluyendo todas las
diferentes maneras que usamos nuestros sentidos (sin embargo muchos de los que resultan
ser). Creemos en el sonido. Creemos en el movimiento. Creemos que visualmente. He
trabajado durante mucho tiempo con el Ballet Real de Gran Bretaña y llegó a ver que la danza
es una forma poderosa de expresar ideas y que los bailarines utilizan múltiples formas de
inteligencia kinestésica, rítmica, musical y matemática, para lograr esto. ¿Se inteligencia
matemática y verbal del tipo único que existía, el ballet nunca se han creado. Tampoco la
pintura abstracta, el hip-hop, el diseño, la arquitectura, o las cajas de autoservicio en los
supermercados.
La diversidad de la inteligencia es uno de los pilares fundamentales del Elemento. Si no abrazar
el hecho de que usted piensa sobre el mundo en una gran variedad de formas, que limitan
seriamente sus posibilidades de encontrar a la persona que estás destinado a ser.
Una persona que representa esta diversidad maravillosa es R. Buckminster Fuller, conocido por
su diseño de la cúpula geodésica y su acuñación de la expresión espacial de la Tierra.
Ciertamente, sus mayores logros vienen en el campo de la ingeniería (que por supuesto
requiere el uso de la inteligencia matemática, visual e interpersonal), pero también era un
escritor inteligente e inusual, un filósofo que se enfrentó a las creencias de una generación, un
ambientalista apasionado años antes de la aparición de un verdadero movimiento ecologista, y
un profesor universitario desafiante y enriquecedor. Él hizo todo esto por la educación formal,
dejando de lado (fue el primero de cuatro generaciones en su familia no se gradúan de la
Universidad de Harvard) y de salir a la experiencia del mundo en utilizar la gama más completa
de su inteligencia. Se unió a la marina de guerra, inició una empresa de materiales de
construcción, y trabajó como mecánico en una fábrica textil y un trabajador en una planta
empacadora de carne. Fuller, aparentemente no vio límites a su capacidad de utilizar todas las
formas de la inteligencia a su disposición.
La segunda característica de la inteligencia es que es tremendamente dinámico. El cerebro
humano es intensamente interactivo. Utiliza varias partes de la misma en todas las tareas que
realiza. De hecho, es en el uso dinámico del cerebro-la búsqueda de nuevas conexiones entre
las cosas que se producen avances verdaderos.
Albert Einstein, por ejemplo, tuvo la gran ventaja de la dinámica de la inteligencia. destreza de
Einstein como científico y matemático son leyenda. Sin embargo, Einstein fue un estudiante de
todas las formas de expresión, creyendo que podía poner cualquier cosa que desafió la mente
para su uso en una variedad de maneras. Por ejemplo, entrevistó a los poetas para aprender
más sobre el papel de la intuición y la imaginación.
En su biografía de Einstein, Walter Isaacson, dice, "Como un joven estudiante, nunca lo hizo así
con el aprendizaje memorístico. Y después, como teórico, su éxito no llegó de la fuerza bruta
de su capacidad de procesamiento mental, sino de su imaginación y creatividad. Podía
construir ecuaciones complejas, pero lo más importante, sabía que las matemáticas son el
lenguaje de la naturaleza utiliza para describir sus maravillas. "
Cuando confundido por un problema en su trabajo, Einstein a menudo se volvió hacia el violín
para ayudarlo. Un amigo de Einstein, dijo Isaacson, "Solía tocar el violín en la cocina de su casa
a altas horas de la noche, improvisar melodías, mientras reflexionaba sobre los problemas
complicados. Entonces, de repente, en medio de jugar iba a anunciar con entusiasmo, "¡Ya lo
tengo!" Como por la inspiración, la respuesta al problema que han acudido a él en medio de la
música. "
Lo que Einstein parecía entender es que el crecimiento intelectual y la creatividad venir a
través de abrazar la naturaleza dinámica de la inteligencia. El crecimiento viene por analogía, a
través de ver cómo las cosas conectar y no sólo ver cómo podrían ser diferentes. Ciertamente,
las historias de epifanía en este libro indican que muchos de los momentos cuando las cosas
suceden de repente vienen clara de ver nuevas conexiones entre los acontecimientos, ideas y
circunstancias.
La tercera característica de la inteligencia es que es totalmente distintivo. la inteligencia de
cada persona es tan único como una huella digital. No podría ser de siete, diez, o cien formas
diferentes de inteligencia, pero cada uno de nosotros utiliza estas formas de diferentes
maneras. Mi perfil de capacidades consiste en una combinación diferente de las inteligencias
dominantes y latentes que el suyo lo hace. La persona por la calle tiene otro perfil completo.
Los gemelos usan sus inteligencias de forma diferente el uno del otro, como hace la gente en
los lados opuestos del globo.
Esto nos lleva de nuevo a la pregunta que hice antes: ¿Cómo son inteligentes? Sabiendo que la
inteligencia es diversa, dinámica y distintiva le permite abordar esta cuestión de maneras
nuevas. Este es uno de los componentes principales del Elemento. Para cuando se explotan sus
ideas preconcebidas acerca de la inteligencia, usted puede comenzar a ver su propia
inteligencia de nuevas maneras. Ninguna persona es una sola puntuación intelectual cometida
a una escala lineal. Y no hay dos personas con la misma puntuación a hacer las mismas cosas,
la participación de todos las mismas pasiones, o lograr la misma cantidad con su vida.
Descubrir el elemento es el acceso de permitir que usted mismo a todas las formas en las que
experimenta el mundo, y descubrir que su verdadera relación de fuerzas propia mentira.
Simplemente no los damos por sentado.
CAPITULO TRES
Mas allá de la imaginación
 
Faith Ringgold es un aclamado artista, mejor conocida por su historia colchas pintadas. Ha
expuesto en importantes museos de todo el mundo, y su obra se encuentra en las colecciones
permanentes del Museo Guggenheim, el Museo Metropolitano de Arte, y el Museo de Arte
Moderno. Además, es un escritor premiado, después de haber recibido el Honor Caldecott por
su primer libro, Tar Beach. También ha compuesto y grabado canciones.
ala fe de vida con la creatividad. Curiosamente, sin embargo, se encontró en este camino
cuando la enfermedad la mantenía fuera de la escuela. Ella tiene asma cuando tenía dos años,
y debido a esto, tuvo un comienzo tardío de la educación formal. Durante nuestra entrevista,
me dijo que sentía que estar fuera de la escuela con asma hecho una diferencia positiva en su
desarrollo ", porque yo no estaba cerca de algunos de los adoctrinamientos, ¿sabes? Yo no
estaba cerca para ser realmente formado de la manera que creo que muchos niños se forman
en una sociedad regimentada, que es una escuela y creo que tiene que ser en un sentido.
Porque cuando usted tiene un montón de gente en un mismo espacio, usted tiene que
moverse en una determinada manera de hacer que funcione. Pensé que no siempre se
engancha en la reglamentación. Echaba de menos todos los del jardín de infantes y primer
grado. En el segundo grado, me iba. Pero cada año, estaría ausente por lo menos, no sé, tal vez
dos o tres semanas con asma. Y yo no le importaba absolutamente faltan las clases. "
Su madre trabajó duro con ella para ayudarla a mantener el ritmo de lo que faltaba en la
escuela. Y cuando no estaba estudiando, fueron capaces de explorar el amplio mundo de las
artes que existían en todo Harlem en la década de 1930.
"Mi madre me llevó a ver todos los grandes hechos de la época. Duke Ellington, Billie Holiday,
Billy Eckstine, todos estos cantantes y directores de orquesta de edad y todas aquellas
personas que fueron tan maravilloso. Y por lo que estas personas fueron los que pensé en ser
altamente creativo. Era tan obvio que iban a hacer esto del arte de su propio cuerpo. Todos
vivían en el mismo barrio. Usted acaba de ejecutar en ellas, aquí están, ¿sabes? Yo estaba
profundamente inspirado por su arte y por su voluntad de dar de sí mismos al público y su
público. Me hizo entender sobre el aspecto de la comunicación de ser un artista.
"Nunca se vio obligado a ser como los otros niños. No se vestía como ellos. No se parecía a
ellos. Y en mi familia, no se esperaba que yo debería ser así. Así, llegó muy natural para mí
hacer algo que era considerado un poco extraño. Mi madre era una diseñadora de moda. Ella
era una artista, aunque ella nunca hubiera dicho que era un artista. Ella me ayudó mucho, pero
estaba muy interesado en el hecho de que ella no sabía si el arte sería un esfuerzo de por vida
buena. "
Cuando la fe, al fin empezó a ir a la escuela a tiempo completo, se encontró con ánimo y
entusiasmo en sus clases de arte.
"Hemos tenido el arte en la escuela elemental derecho directamente. Una excelente
experiencia. Excelente. Recuerdo claramente mis profesores entusiasmados con algunas de las
cosas que había hecho y yo tipo de pregunta, ¿Por qué creen que esto no es tan bueno?, Pero
nunca me dijo nada. En la escuela secundaria, el maestro hizo un proyecto con nosotros en el
que ella quería que nosotros para tratar de ver sin mirar. Se suponía que íbamos a pintar estas
flores de esa manera. Yo dije, 'Oh mi Dios, yo no quiero que ella vea esto, porque esto es
realmente horrible.' Y ella lo levantó y dijo: "Ahora, esto es realmente maravilloso. Mira esto. "
"Ahora sé por qué a ella le gustaba. Era libre y fue el mismo tipo de cosa que me gusta cuando
veo a los niños hacer arte. Es expresiva, es maravilloso. Este es el tipo de magia que tienen los
niños. Los niños no se ve nada tan extraño y diferente sobre el arte. Lo aceptan, lo entienden,
les encanta. Ellos entran a un museo y que están buscando por todas partes, no se sienten
amenazados. Considerando que los adultos. Creen que hay algunos mensajes que no
consiguen, que se supone que tienen algo que decir o hacer en relación con estas obras de
arte. Los niños sólo pueden aceptar porque de alguna manera u otra han nacido de esa
manera. Y seguir así hasta que empiecen a empezar a recoger diferenciarse. Ahora, quizás es
porque empezamos a recoger los separa. Trato de no hacerlo, pero el mundo va a recogerlos y
además, ya sabes, el juez que de esta manera y que-esto no se parece a un árbol, o esta no se
ve como un hombre. Cuando los niños son pequeños, no están prestando atención a eso. Ellos
son-no son más que desplegar ante sus ojos. "Este es mi mamá y este es mi papá y nos fuimos
a la casa y cortar el árbol y esto y aquello y lo otro, y te dicen toda una historia sobre él, y lo
aceptan y piensan que es maravilloso . Y yo también. Debido a que son reprimidas por
completo cuando estas cosas se refiere.
"Creo que los niños tienen esa misma capacidad natural de la música. Sus voces son como
pequeñas campanitas que suenan. Fui a una escuela donde hice una sesión de cuarenta
minutos con cada uno de los grados, a partir de la pre-kindergarten, va todo el camino hasta el
sexto grado. Hice esta sesión de arte con ellos en el que se lee de un libro y luego me gustaría
enseñarles. Me gustaría mostrarles algunos de mis diapositivas y luego les enseñan a cantar mi
canción "Anyone Can Fly." Se acaba de recoger hasta que, si se pre-kindergarten poco, jardín
de infantes, primer grado, segundo grado, tercer grado, cuarto grado . En el quinto grado, que
se están ejecutando en problemas. Sus pequeñas voces ya no son como campanas, se sienten
avergonzados de sí mismos, ya sabes, y algunos de ellos que aún puede cantar no ".
Afortunadamente, nunca se sintió sofocado la fe de esta manera. Le encantaba explorar su
creatividad desde una edad temprana, y se las arregló para mantener viva esa chispa en la
edad adulta.
"Creo que el momento en que empecé a estudiar arte en la universidad en 1948, supe que
quería ser artista. Yo no sabía qué camino tomaría, cómo iba a pasar, o cómo podría ser eso,
pero yo sabía que era mi objetivo. Mi sueño era ser artista, quien hace las fotos de toda la vida,
como una forma de vida. Todos los días de su vida que usted puede crear algo maravilloso, así
que cada día va a ser el mismo tipo de día maravilloso que cada dos días es un día en el que se
descubre algo nuevo porque, como son la pintura o la creación de lo que sea que se la
creación, que están encontrando nuevas maneras de hacerlo. "
La promesa de la Creatividad
Mencioné que me gusta hacer público lo inteligente que se sienten. Yo suelo hacer estas
mismas personas la forma en que tipo de su creatividad. Al igual que con la inteligencia, yo uso
una escala de 1 a 10, con 10 en la parte superior. Y, como con la inteligencia, la mayoría de la
gente se tasa en un punto intermedio. De tal vez un millar de personas, menos de veinte se
dan 10 para la creatividad. Un poco más se puso las manos en alto por 9 y 8. En el otro
extremo, un grupo siempre se pone a 2 o 1. Creo que las personas son en su mayoría mal en
estas evaluaciones, tal y como son acerca de su inteligencia.
Pero el verdadero punto de este ejercicio se revela cuando le pregunto cuántas personas se
dieron diferentes marcas para la inteligencia y la creatividad. Por lo general, entre dos tercios y
tres cuartas partes de los asistentes levantan la mano en este momento. ¿Por qué es esto?
Creo que es porque la mayoría de la gente cree que la inteligencia y la creatividad son
totalmente diferentes cosas que podemos ser muy inteligente y no muy creativa o muy
creativo y no muy inteligente.
Para mí, esto identifica un problema fundamental. Mucho de mi trabajo con las organizaciones
se trata de demostrar que la inteligencia y la creatividad son parientes de sangre. Creo
firmemente que no se puede ser creativo sin actuar de forma inteligente. Del mismo modo, la
forma más elevada de la inteligencia es pensar de forma creativa. En la búsqueda del
elemento, es esencial para comprender la verdadera naturaleza de la creatividad y tener una
comprensión clara de cómo se relaciona con la inteligencia.
En mi experiencia, la mayoría de la gente tiene una visión estrecha de la inteligencia,
tendiendo a pensar en ello sobre todo en términos de capacidad académica. Esto es por qué
tantas personas que son inteligentes de otras maneras llegar a pensar que no es inteligente en
absoluto. Hay mitos en torno a la creatividad también.
Un mito es que sólo las personas especiales son creativos. Esto no es cierto. Todo el mundo
nace con la capacidad enorme para la creatividad. El truco consiste en desarrollar estas
capacidades. La creatividad es muy parecida a la alfabetización. Damos por sentado que casi
todo el mundo puede aprender a leer y escribir. Si una persona no sabe leer ni escribir, no
asumir que esta persona es incapaz de ella, sólo que él o ella no ha aprendido a hacerlo. Lo
mismo puede decirse de la creatividad. Cuando la gente dice que no es creativo, es a menudo
porque no saben en qué consiste o cómo la creatividad en la práctica.
Otro mito es que la creatividad es acerca de las actividades especiales. Se trata de "ámbitos
creativos" como el arte, el diseño o la publicidad. Estos a menudo tienen que ver con un alto
nivel de creatividad. Pero también lo puede hacer la ciencia, matemáticas, ingeniería, gestión
de una empresa, ser un atleta, o entrar o salir de una relación. El hecho es que puedes ser
creativo en nada en absoluto nada que involucra su inteligencia.
El tercer mito es que la gente sea creativa o no lo son. Este mito sugiere que la creatividad, al
igual que el coeficiente intelectual, es un rasgo supuestamente fijo, como el color de los ojos, y
que no se puede hacer mucho al respecto. En verdad, es perfectamente posible ser más
creativos en su trabajo y en su vida. El primer paso crítico es para que usted pueda
comprender la íntima relación entre la creatividad y la inteligencia. Este es uno de los caminos
más seguros de encontrar el elemento, y se trata de dar un paso atrás para examinar una
característica fundamental de todos los seres humanos nuestra inteligencia-poderes únicos de
la imaginación.
Todo está en tu imaginación
Como ya comentamos en el capítulo anterior, se tiende a subestimar el alcance de nuestros
sentidos y nuestra inteligencia. Hacemos lo mismo con nuestra imaginación. De hecho,
mientras que en gran medida tener en nuestros sentidos por supuesto, tendemos a dar por
sentado que nuestra imaginación por completo. Incluso vamos a criticar a las percepciones de
la gente diciéndoles que tienen "imaginación hiperactiva" o que lo que ellos creen que es
"todo en su imaginación." La gente se enorgullecen de ser "a la tierra", "realista", y "no- sin
sentido ", y se burlan de aquellos que" tienen la cabeza en las nubes. "Y, sin embargo, mucho
más que cualquier otro poder, la imaginación es lo que diferencia a los seres humanos, aparte
de todas las otras especies en la tierra.
La imaginación está presente en cada logro exclusivamente humana. La imaginación nos lleva a
las cuevas a las ciudades, de los clubes de hueso a los clubes de golf, de carroña a la cocina, y
de la superstición a la ciencia. La relación entre la imaginación y la "realidad" es a la vez
complicado y profundo. Y esta relación tiene un papel muy importante en la búsqueda para el
elemento.
Si usted se centra en su entorno real, físico, por lo general asumen, estoy seguro, que hay un
buen ajuste entre lo que percibe y lo que está realmente allí. Esta es la razón por la que puede
conducir automóviles en las carreteras, a conseguir lo que estamos buscando en las tiendas, y
se despierta con la persona adecuada. Sabemos que en algunas circunstancias-por
enfermedad, el delirio, o el uso excesivo de sustancias controladas, por ejemplo, incluso ese
supuesto puede estar equivocado, pero vamos a seguir avanzando por el momento.
Sabemos también que habitualmente se puede salir de nuestro entorno sensorial inmediata y
evocar imágenes mentales de otros lugares y otros tiempos. Si le pido que piense en sus
mejores amigos en la escuela, su comida favorita o tu conocimiento más molesto, puede hacer
eso sin tener ninguna de esas cosas directamente frente a usted. Este proceso de ver "en el ojo
de nuestra mente" es el acto esencial de la imaginación. Así que mi definición inicial de la
imaginación es "el poder de traer a la mente las cosas que no están presentes a nuestros
sentidos."
Su respuesta a esto podría muy bien ser, "Duh." Eso sería una respuesta apropiada, pero ayuda
a que un punto central, que quizás más que cualquier otra capacidad, la imaginación es la que
dan por sentado la mayor parte. Esto es lamentable porque la imaginación es de vital
importancia para nuestras vidas. A través de la imaginación, podemos visitar el pasado,
contemplar el presente y anticipar el futuro. También podemos hacer algo más de un
significado profundo y único.
Podemos crear.
A través de la imaginación, no sólo traen a la mente las cosas que hemos vivido, pero las cosas
que nunca hemos experimentado. Podemos conjeturar, podemos formular la hipótesis,
podemos especular, y suponemos que puede. En una palabra, podemos ser imaginativos. Tan
pronto como tenemos el poder para liberar nuestra mente de lo inmediato, aquí y ahora, en
cierto sentido, somos libres. Somos libres de volver a examinar el pasado, la libertad de
reformular el presente, y sin anticipar una amplia gama de futuros posibles. La imaginación es
la base de todo lo que es única y distintivamente humanos. Es la base de la lengua, las artes,
las ciencias, los sistemas de la filosofía, y todas las complejidades de la gran cultura humana.
Puedo ilustrar esta potencia con un ejemplo de proporciones cósmicas.

¿El tamaño importa?


¿Cuál es el propósito de la vida? Esta es otra buena pregunta. No parece molestar a otras
especies mucho, pero que molesta a los seres humanos un poco. El filósofo británico Bertrand
Russell presentó esta pregunta simple y brillante. Está en tres partes, y vale la pena leer dos
veces: "¿Es el hombre lo que parece el astrónomo, un trozo pequeño de carbono impuro y el
agua arrastra impotente en un planeta pequeño y sin importancia? ¿O es lo que parece a
Hamlet? ¿Es tal vez ambas a la vez? "
Vas a tener que perdonar a la lengua masculina aquí. Russell escribió esto hace mucho tiempo,
cuando no sabía que la gente puede fruncir el ceño a más tarde. tres de Russell preguntas
capturar algunos de los enigmas fundamentales de Occidente, aunque no necesariamente-la
filosofía oriental. ¿La vida es esencialmente accidental y sin sentido, o es tan profundo y
misterioso como un gran héroe trágico de Shakespeare creía que era? Volveré a Hamlet en un
minuto. Vamos a ver por primera vez en esta idea de nuestro habitar un planeta pequeño y sin
importancia.
Desde hace años, el telescopio Hubble ha sido radiante de nuevo a la Tierra miles de imágenes
deslumbrantes de las galaxias lejanas, enanas blancas, agujeros negro, nebulosas, y los
púlsares. Todos hemos visto documentales espectaculares sobre los hechos y fantasías de los
viajes espaciales, todo ello enmarcado con las estadísticas inasible de miles de millones de
años luz y las distancias infinitas. La mayoría de nosotros consigue el punto de que el universo
es gigantesco. También recibimos el punto de que la Tierra es relativamente pequeña.
Pero lo pequeño?
Es muy difícil tener una idea clara de esto porque con los planetas, al igual que todo lo demás,
el tamaño es relativo. Dadas las enormes distancias entre nosotros y los demás cuerpos
celestes, es difícil tener gran parte de una base de comparación.
Yo estaba encantado de encontrarse con un gran conjunto de imágenes que me ayudó a tener
una idea del tamaño relativo de la Tierra. Alguien tuvo la brillante idea de tomar distancia
fuera de la ecuación del todo por arrancar la Tierra y otros planetas fuera del cosmos y que en
el mismo lado a lado en el suelo como una fotografía del equipo. De esta manera, podemos
hacernos una idea de la escala de las cosas, y es francamente sorprendente. Aquí está la
primera imagen:
 
Esta es la Tierra, y se sentó con algunos de nuestros vecinos inmediatos. Estamos buscando
más bien aquí, especialmente en relación con Marte y Mercurio. Creo también que estamos
menos preocupados que nunca por ser invadidos por hordas de Marte. Bring it on, yo diría!
Plutón, por cierto, ya no es un planeta y podemos ver por qué en esta foto. Lo que estábamos
pensando en el primer lugar? Es apenas una roca.
Vamos a retroceder un poco ahora. De repente, el escenario parece un poco menos alentador.
Aquí está la Tierra con algunos de nuestros socios más grandes del sistema solar.
 
La Tierra está buscando un poco menos impresionante ahora en comparación con Urano y
Neptuno, y desde luego en la compañía de Saturno y Júpiter. Plutón en este punto se ha
convertido en una vergüenza cósmica. Sin embargo, estamos manteniendo nuestra propia,
quiero decir, al menos que son visibles.
Ya sabemos que hay más a la historia, sin embargo. Por ejemplo, sabemos que la Tierra es
pequeña en comparación con el sol. Pero lo pequeño? He aquí cómo:
 
En esta escala, la Tierra es el tamaño de una semilla de uva, y debemos dejar de hablar de
Plutón ahora. Pero tan grande como lo es, el Sol está lejos de ser el gigante cósmica que
parece aquí.
Si nos tire un poco más, el panorama cambia radicalmente, incluso para los amantes del sol.
 
Tierra simplemente ha desaparecido en esta escala, y el Sol es en sí mismo es apenas un grano
de garbanzo. Pero incluso ahora, todavía estamos nosotros mismos en comparación con los
objetos que son relativamente pequeños y cerca en términos cósmicos.
Mantenga sus ojos en Arturo como tirar una sola vez más a tomar en Betelgeuse y Antares.
 
En esta escala, el Sol es un grano de arena y Arturo es un kumquat. Antares, por cierto, es la
estrella más brillante decimoquinto en el cielo. Es más de un millar de años luz de distancia.
Los astrónomos lo diría isonly mil años luz de distancia. Un año luz, como se recordará, es la
distancia que un rayo de luz viaja en un año. Eso es mucho. Así que un millar de años-luz de
sonidos impresionantes, especialmente si usted es Plutón. Pero en realidad no es que no es
mucho en términos galácticos. Compárelo con esta imagen final, que es desde el telescopio
Hubble.
 
Esta es una imagen de la Nube de Magallanes, una de las galaxias más cercanas a nuestra Vía
Láctea, un vecino cercano en el esquema de las cosas. Los científicos estiman que la Nube de
Magallanes a unos 170.000 años luz de diámetro. Es casi imposible imaginar el tamaño de la
Tierra en esta escala. Es lamentablemente, inimaginable, imposible de detectar pequeñas.
Y, sin embargo. . .
Nos pueden quitar algunas cosas alentadoras de esto. Uno es un poco de perspectiva. Quiero
decir, realmente, lo que despertó preocupación de esta mañana, superarlo. ¿Qué tan
importante en el gran esquema de las cosas puede ser? Haz tu paz y seguir adelante.
El segundo es éste. A primera vista, estas imágenes en efecto, sugieren que la respuesta a la
primera pregunta de Russell puede ser que sí. Desde luego, parece que se aferran a la cara de
un planeta extraordinariamente pequeño y sin importancia. Pero eso no es realmente el final
de la historia. Bien puede ser pequeño e insignificante. Sin embargo, la única entre todas las
especies conocidas en la Tierra o en cualquier otro lugar, a nuestro conocimiento que son
capaces de hacer algo extraordinario. Podemos concebir nuestra insignificancia.
Usando el poder de la imaginación, alguien hizo las imágenes que acabamos de mostrar. El uso
de este mismo poder, yo soy capaz de escribir sobre ellos y los han publicado, y eres capaz de
entenderlos. El hecho, también, es que como especie nos produjo la Aldea de que Russell
habla, así como de Mozart, Misa en Do, la Mezquita Azul, la Capilla Sixtina, el Renacimiento,
Las Vegas, la Ruta de la Seda, la poesía de Yeats, las obras de Chéjov, el blues, el rock and roll,
hip-hop, la teoría de la relatividad, la mecánica cuántica, la industrialización, la tecnología de
Simpson, digital, el telescopio Hubble, y el cuerno de la abundancia total del deslumbramiento
de los logros y aspiraciones humanas.
Yo no quiero decir que ninguna otra especie en la Tierra tiene ningún tipo de capacidad
imaginativa. Pero, ciertamente, ninguno se acerca a mostrar las habilidades complejas que se
derivan de la imaginación humana. Otras especies de comunicarse, pero no tienen
computadoras portátiles. Ellos cantan, pero no producen musicales. Pueden ser ágiles, pero no
vino con el Cirque du Soleil. Pueden mirada de preocupación, pero no publican las teorías
sobre el significado de la vida y pasan las noches bebiendo Jack Daniel's y escuchar a Miles
Davis. Y que no se encuentran en los pozos de agua, estudiando detenidamente las imágenes
del telescopio Hubble y tratando de averiguar lo que los podría significar para ellos y para
todos los demás hienas.
¿Qué explica estas diferencias bostezo en cómo los seres humanos y otras especies en nuestro
pequeño planeta piensan y se comportan? Mi respuesta general es la imaginación. Pero esto
es realmente acerca de la evolución mucho más sofisticada del cerebro humano y las formas
altamente dinámico en el que se puede trabajar. La dinámica de la cuenta de la inteligencia
humana para la creatividad fenomenal de la mente humana. Y nuestra capacidad para la
creatividad nos permite repensar nuestras vidas y nuestras circunstancias y encontrar nuestro
camino hacia el elemento.
El Poder de la Creatividad
La imaginación no es lo mismo que la creatividad. La creatividad lleva el proceso de la
imaginación a otro nivel. Mi definición de la creatividad es "el proceso de tener ideas originales
que tienen valor." La imaginación puede ser totalmente interno. Usted podría ser imaginativos
todo el día sin que nadie lo note. Pero nunca diría que alguien creativo si esa persona nunca
hizo nada. Para ser creativos que realmente tiene que hacer algo. Se trata de poner a trabajar
tu imaginación para hacer algo nuevo, para llegar a nuevas soluciones a los problemas, incluso
para pensar en nuevos problemas o preguntas.
Usted puede pensar en la creatividad como la imaginación aplicada.
Usted puede ser creativo en cualquier cosa-cualquier cosa que implica el uso de su
inteligencia. Puede ser en la música, la danza, el teatro, en matemáticas, ciencia, negocios, en
sus relaciones con otras personas. Es porque la inteligencia humana es tan maravillosa y
diversa que las personas son creativas de una manera extraordinaria tantas. Déjeme darle dos
ejemplos muy diferentes.
En 1988, el ex Beatle George Harrison tenía un disco en solitario que sale. El álbum incluyó una
canción llamada "This is Love" que tanto Harrison y su compañía discográfica, pensaba que
podría ser un gran éxito. Una práctica común en esos días antes de la descarga ha sido para el
artista para acompañar un single con un B-lado-una canción que no aparecía en el álbum
apareció en el single, como valor añadido para los consumidores. El único problema en este
caso fue que Harrison no tenía una grabación de usar como un B-side. Sin embargo, Bob Dylan,
Roy Orbison, Tom Petty y Jeff Lynne estaban pasando tiempo con él en el área de Los Ángeles,
donde Harrison estaba viviendo en ese momento.
Como Harrison llegó con los huesos de la canción que quería grabar, se dio cuenta de que
Lynne ya estaba trabajando con Orbison. Harrison pronto preguntó Dylan y Petty a unirse a
ellos y cantar en el coro de la canción. En un ambiente informal con la mínima presión
asociados con la grabación de un B-side, estas rocas cinco leyendas generados "Handle with
Care", una de las canciones más memorables de la carrera de post-Beatle Harrison.
Cuando Harrison tocó la canción a los pocos días de Mo Ostin, presidente de Warner Brothers
Records, y Lenny Waronker, director de A & R, los dos se quedaron atónitos. No sólo fue la
canción demasiado bueno para servir como un humilde B-side, pero la colaboración generó un
sonido a la vez tranquilo y brillante que pedía una plataforma mayor. Ostin y Waronker
preguntó a Harrison si el equipo que creó "Handle with Care" podría generar un álbum
completo. Harrison encontró la idea interesante y se lo llevó de nuevo a sus amigos.
Algunos elementos logísticos necesarios abordar. Dylan iba a salir en una larga gira de dos
semanas, y lograr que todos en el mismo lugar después de que iba a ser un problema. Los
cinco decidieron exprimir todo lo que podía en el momento en que había antes de la salida de
Dylan. Uso de estudio de un amigo, que establece las pistas para el álbum. No tuvieron meses
para dedicarse a pulir la composición, haciendo docenas de tomas alternativas, o preocuparse
sobre una parte de guitarra. En su lugar, se basó en algo mucho más innato-la chispa creativa
generada por cinco voces distintivas musicales unen.
Todos ellos colaboraron en las canciones. Cada donación armonías vocales, líneas de guitarra y
arreglos. Se alimentaban el uno del otro, incitó uno al otro, y, sobre todo, lo pasamos muy
bien. El resultado fue una grabación que fue a la vez informal, las canciones parecen
inventadas en el terreno y sin lugar a dudas clásico. En conexión con la naturaleza relajada del
proyecto, los cinco decidieron restar importancia a su fama y llamar a su banda improvisada
The Traveling Wilburys. El álbum que grabaron llegó a vender cinco millones de copias y
desovan individuales múltiples éxitos, incluyendo "Handle with Care". Nombrado la revista
Rolling Stone Los Traveling Wilburys una de las "100 mejores álbumes de todos los tiempos."
Creo que este es un gran ejemplo del proceso creativo en el trabajo.
Aquí hay otro que parece completamente diferente.
En la década de 1960, un estudiante desconocido en la Universidad de Cornell lanzó una placa
en el aire en el restaurante universitario. No sabemos lo que ocurrió después de que al
estudiante o en la placa. El estudiante pudo haber cogido la placa con una sonrisa, o puede
haber destrozado en el suelo. De cualquier manera, esto no habría sido un acontecimiento
extraordinario, sino por el hecho de que una persona extraordinaria casualidad que ver.
Richard Feynman fue un físico estadounidense y uno de los genios indiscutibles del siglo XX. Él
era famoso por su trabajo pionero en varios campos como la electrodinámica cuántica y la
nanotecnología. También fue uno de los científicos más colorido y admirado de su generación,
un malabarista, un pintor, un bromista, y un músico de jazz exuberante con una pasión
particular por tocar los bongos. En 1965, ganó el Premio Nobel de Física. Él dice que esto se
debió en parte a causa de la placa volar.
"Esa tarde, mientras yo estaba almorzando, un chico tiró un plato en la cafetería", dijo
Feynman. "Hubo un medallón azul en la placa, el signo de Cornell, y como él tiró el plato y se
vino abajo, lo azul dio la vuelta y me pareció que la cosa azul dio la vuelta más rápida que la
oscilación, y me pregunté lo que la relación era entre los dos. Sólo estaba jugando, no importa
en absoluto, pero he jugado un poco con las ecuaciones de movimiento de las cosas que rota,
y me di cuenta que si la oscilación es pequeña la cosa azul va dos veces más rápido que la
oscilación va todo el año. "
Feynman apuntó algunos pensamientos en la servilleta, y después del almuerzo, que se llevaba
bien con su día en la universidad. Algún tiempo después, volvió a mirar a la servilleta y siguió
jugando con las ideas que había esbozado en él.
"Empecé a jugar con esta rotación, y la rotación me llevó a un problema similar de la rotación
del spin de un electrón de acuerdo a la ecuación de Dirac, y que sólo me llevó de vuelta a la
electrodinámica cuántica, que fue el problema que había estado trabajando sucesivamente.
Seguí continúa ahora para jugar con él de la manera relajada que había hecho inicialmente y
fue como tomar el corcho de una botella, todo lo que acaba de vertido, y en muy poco tiempo
que trabajé las cosas hacia fuera para que luego ganó el Premio Nobel ".
Aparte del hecho de que ambos giran alrededor, ¿qué hacer discos y electrones conocimiento
tienen en común que nos puede ayudar a comprender la naturaleza de la creatividad? Si llega
el caso, bastante.
Creative Dinámica
La creatividad es el mayor ejemplo de la naturaleza dinámica de la inteligencia, y se puede
pedir a todas las áreas de nuestra mente y el ser.
Permítanme comenzar con una distinción en bruto. Dije antes que muchas personas piensan
que no es creativo porque no sé lo que está involucrado. Este es el caso de dos maneras
diferentes. La primera es que hay algunas competencias generales y técnicas de pensamiento
creativo que todo el mundo puede aprender y se puede aplicar a casi cualquier situación. Estas
técnicas pueden ayudar en la generación de nuevas ideas, en la clasificación de los útiles de los
menos útiles, y en la eliminación de bloques a un nuevo pensamiento, especialmente en los
grupos. Pienso en ellos como las habilidades de la creatividad en general, y yo voy a decir más
sobre ellos en el capítulo sobre la educación. Lo que quiero discutir en este capítulo es la
creatividad personal, que en algunos aspectos es muy diferente.
Faith Ringgold, los Traveling Wilburys, Richard Feynman, y muchas de las otras personas en
este libro son todas las personas altamente creativas en sus propias maneras. Trabajan en
diferentes dominios, y las pasiones individuales y aptitudes conducirlos. Ellos han encontrado
el trabajo que les gusta hacer, y descubrió un talento especial para hacerlo. Ellos están en su
elemento, y esto impulsa su creatividad personal. Tener un poco de comprensión de cómo
funciona la creatividad en general puede ser instructivo.
La creatividad es un paso más allá de la imaginación, ya que requiere que usted realmente
hacer algo más que se encuentran alrededor de pensar en ello. Es un proceso muy práctico de
tratar de hacer algo original. Puede ser una canción, una teoría, un vestido, un cuento, un
barco, o una nueva salsa para espagueti. De todos modos, algunas características comunes
pertenecen.
La primera es que se trata de un proceso. Las nuevas ideas a veces llegan a la gente
completamente formados y sin la necesidad de seguir trabajando mucho. Por lo general, sin
embargo, el proceso creativo comienza con una noción similar a Feynman observando la
oscilación de la placa o la primera idea de George Harrison para una canción, que requiere un
mayor desarrollo. Este es un viaje que puede tener muchas diferentes fases y giros
inesperados, sino que puede recurrir a diferentes tipos de habilidades y conocimientos, y
terminar en algún lugar totalmente imprevistos desde el principio. Richard Feynman
finalmente ganó el Premio Nobel de Física, pero no le dio a él para la servilleta que había
garabateado durante el almuerzo.
La creatividad consiste en diferentes tipos de procesos que serpentean a través de unos a
otros. La primera es la generación de nuevas ideas, imaginar distintas posibilidades, teniendo
en cuenta opciones alternativas. Esto podría implicar a jugar con algunas notas en un
instrumento, hacer algunos bocetos rápidos, anotar algunos pensamientos, o mover objetos o
alrededor de sí mismo en un espacio. El proceso creativo implica también el desarrollo de estas
ideas por medio de juzgar cuáles son las mejores o se siente bien. Ambos de estos procesos de
generación y evaluación de ideas son necesarias si usted está escribiendo una canción, pintar
un cuadro, el desarrollo de una teoría matemática, tomando fotos para un proyecto, escribir
un libro, o el diseño de ropa. Estos procesos no se presentan en una secuencia predecible. En
su lugar, que interactúan entre sí. Por ejemplo, un esfuerzo creativo puede implicar una gran
cantidad de generación de ideas mientras se mantiene de nuevo en la evaluación desde el
principio. Pero el trabajo en general, creativo es un delicado equilibrio entre la generación de
ideas y tamizado y refinado de ellos.
Porque se trata de hacer las cosas, el trabajo creativo siempre implica el uso de los medios de
comunicación de algún tipo para desarrollar ideas. El medio puede ser cualquier cosa. Los
Wilburys utiliza voces y guitarras. Richard Feynman utilizó las matemáticas. los medios de
comunicación Faith Ringgold estaban pinturas y telas (y a veces las palabras y la música).
El trabajo creativo también implica a menudo recurriendo a varios talentos a su disposición
para hacer algo original. Sir Ridley Scott es un director premiado con películas como Gladiador,
Blade Runner, Alien y Thelma y Louise en su haber. Sus películas tienen una mirada distinta de
otros directores de cine. La fuente de esta mirada es su formación como artista.
"Debido a mi formación en bellas artes", me dijo: "Tengo ideas muy específicas sobre cómo
hacer películas. Siempre me ha dicho que tengo este ojo. Nunca he pensado en lo que es, pero
yo suelo ser acusado de ser demasiado bonita o hermosa demasiado, o demasiado esto, o
también que. He gradualmente se dio cuenta de que esto es una ventaja. Mi primera película,
Los duelistas, fue criticado por ser demasiado hermoso. Uno de los críticos se quejaron de "el
uso excesivo de filtros." En realidad, no había filtros usados. El «filtros» cincuenta y nueve días
de mear lluvia. Creo que lo que fue tomado por se cómo me veo en el paisaje francés.
Probablemente los mejores fotógrafos de la época napoleónica sería pintores. Así que busqué
en los pintores de Rusia de Napoleón va al frente en ese viaje desastroso para Rusia. Una gran
cantidad de excelentes vistas del siglo XIX en que son francamente sólo fotográfico. Me
gustaría tener de todo, desde los que se aplican y que a la película. "
Las personas que trabajan de forma creativa por lo general tienen algo en común: aman a los
medios de comunicación que trabajan.
Músicos encanta el sonido que hacen, los escritores naturales encantan las palabras, bailarines
amor movimiento, los matemáticos encantan los números, los empresarios encanta hacer
ofertas, grandes maestros encanta enseñar. Por eso la gente que fundamentalmente aman lo
que hacen no pensar en él como un trabajo en el sentido ordinario de la palabra. Lo hacen
porque quieren y porque cuando lo hacen, están en su elemento.
Por ello, las conversaciones de Feynman sobre el trabajo en las ecuaciones del movimiento
"sólo por el gusto de hacerlo." Es por eso que habla de "jugar" con las ideas de "una manera
relajada." El Wilburys produjo algunos de sus mejores trabajos cuando se tratando las cosas y
pasar un buen rato juntos haciendo música. La diversión no es esencial para el trabajo
creativo, hay muchos ejemplos de los pioneros creativos que eran apenas una risa de un
minuto. Pero a veces cuando estamos jugando con las ideas y riendo, estamos más abiertos a
nuevas ideas. En todo trabajo creativo, puede haber frustraciones, problemas y callejones sin
salida en el camino. Conozco a gente maravillosa y creativa que se encuentran las partes del
proceso difícil y exasperante profundamente. Pero siempre hay placer profundo en algún
momento, y un profundo sentido de satisfacción de "hacerlo bien".
Muchas de las personas con las que hablar en este libro, creo que tuvimos la suerte de
encontrar lo que les gusta hacer. Para algunos de ellos, fue amor a primera vista. Es por eso
que ellos llaman el reconocimiento de su elemento de una epifanía. Encontrar el medio que
excita su imaginación, que le gusta jugar y trabajar, es un paso importante para liberar sus
energías creativas. La historia está llena de ejemplos de personas que no descubrió sus
habilidades creativas real hasta que descubrieron los medios de comunicación en el que era
mejor. En mi experiencia, una de las razones principales de que muchas otras personas
piensan que son creativos, no es que simplemente no han encontrado su medio. Hay otras
razones, que vamos a venir, incluida la idea de la suerte. Pero primero echemos un vistazo más
de cerca por los medios de comunicación reales que usamos son tan importantes para el
trabajo creativo que hacemos.
Diferentes medios de comunicación nos ayudan a pensar de maneras diferentes. Un gran
amigo mío, el diseñador Nick Egan, recientemente dio a mi esposa Terry y yo dos pinturas que
había hecho por nosotros. Un par de cosas que había dicho en algunas conferencias públicas
Nick se había movido de manera significativa. La primera fue: "Si no estás dispuesto a estar
mal, que nunca produce nada original." La segunda fue, "la educación depende en gran gran
enseñanza." Creo que ambas son verdaderas, y por eso me voy alrededor de decirlas. Nick se
encontró pensando en estas ideas y sobre cómo se había aplicado a su propia vida, crecer y
trabajar como artista en Londres. Decidió crear algunas pinturas sobre ellos, y trabajaba en
ellos casi a tiempo completo durante varias semanas.
Cada una de las pinturas que hizo por nosotros cuenta con uno de los estados y es una especie
de improvisación visual en ella. Son las dos imágenes de gran alcance con una energía casi
primitiva. Uno de ellos es principalmente negro, con las palabras garabateadas y rayado en la
pintura en la mitad del lienzo como el graffiti. El otro es en gran parte blanco, con las palabras
escritas de una manera infantil en gotas de pintura negro en el fondo. Una cuenta con un
rostro deslumbrante cartoonlike que en algún lugar entre una pintura rupestre y el dibujo del
niño.
A primera vista, las pinturas parece apresurado y caótico. Pero un examen cuidadoso de los
lienzos revela capas sobre capas de imágenes debajo de otros, cuidadosamente construido y
en parte pintados. Esto le da a las pinturas de profundidad real. También atado cada uno con
texturas complejas de colores y pinceladas que se vuelven más vibrantes como usted los mira.
Toda la complejidad de las pinturas genera su sentido de la simplicidad y la energía urgente.
A pesar de mis palabras les inspiró, yo no podría haber creado estas pinturas. Nick es un
diseñador y un artista visual. Él tiene una aptitud natural y la pasión por el trabajo visual de la
sensibilidad a la línea, color, formas y texturas y la forma en que se puede formar en ideas
nuevas y creativas. Desarrolla sus ideas a través de pinturas, tizas, pasteles, grabados,
películas, imágenes digitales, y toda una serie de otros medios visuales y materiales. Los
materiales que utiliza en cualquier proyecto afecta a las ideas que tiene y cómo se trabaja en
ellos. Usted puede pensar en la creatividad como una conversación entre lo que estamos
tratando de averiguar y los medios de comunicación que están utilizando. Las pinturas que
Nick finalmente nos dieron fueron diferentes de la forma en que comenzó. Su aspecto
desarrollado mientras trabajaba en ellos, y lo que quería expresar se hizo más claro que los
cuadros se concretó.
La creatividad en diferentes medios de comunicación es un llamativo ejemplo de la diversidad
de la inteligencia y las formas de pensar. Richard Feynman tenía una gran imaginación visual.
Pero él no estaba tratando de pintar un cuadro de electrones, que estaba tratando de
desarrollar una teoría científica acerca de cómo trabajan realmente. Para ello, tuvo que utilizar
las matemáticas. Estaba pensando en electrones, pero estaba pensando en ellos
matemáticamente. Sin las matemáticas, simplemente no podría haber pensado en ellos como
lo hizo. Los Wilburys pensaban sobre el amor y las relaciones, la vida y la muerte, y toda la
maldita cosa, pero que no estaban tratando de escribir un libro de texto de psicología. Ellos
estaban pensando en estas cosas a través de la música. Ellos tenían ideas musicales, y la
música es lo que hicieron.
Comprender el papel de los medios de comunicación que utilizamos para el trabajo creativo es
importante por otra razón. Para desarrollar nuestras capacidades creativas, también tenemos
que desarrollar nuestras habilidades prácticas en los medios de comunicación que desea
utilizar. Es importante que desarrollar estas habilidades de la manera correcta. Sé que un
montón de personas que se han apagado las matemáticas para la vida porque nunca ayudó a
ver sus posibilidades creativas, como ustedes ya saben, yo soy una de esas personas. Los
maestros siempre se presentan las matemáticas para mí como una interminable serie de
puzzles al que alguien ya sabía las respuestas, y las únicas opciones eran para hacer las cosas
bien o mal. Esto no es como Richard Feynman pensamiento de las matemáticas.
Igualmente, sé que mucha gente que pasó interminables horas que los niños la práctica de
escalas en el piano o la guitarra y nunca quiere ver un instrumento nuevo, porque todo el
proceso era tan aburrido y repetitivo. Muchas personas han decidido que simplemente no
eran buenos en matemáticas o la música, cuando es posible que sus maestros les enseñaron el
camino equivocado o en el momento equivocado. Tal vez deberían mirar de nuevo. Tal vez
debería. . . .
Abrir su mente
El pensamiento creativo implica mucho más que el tipo de pensamiento lógico y lineal que
dominan la visión occidental de la educación de la inteligencia y, sobre todo. Los lóbulos
frontales del cerebro están involucradas en algunas habilidades de pensamiento de orden
superior. El hemisferio izquierdo es el área que más participan en el pensamiento lógico y
analítico. Pero el pensamiento creativo implica generalmente mucho más del cerebro que los
bits en el frente y hacia la izquierda.
Ser creativo es sobre la fabricación de conexiones nuevas para que podamos ver las cosas de
nuevas maneras y desde diferentes perspectivas. En el pensamiento lógico y lineal, se pasa de
una idea a otra a través de una serie de reglas y convenciones. Permitimos que algunos
movimientos al tiempo que rechaza los demás porque son ilógicas. Si A + B = C, podemos
averiguar lo que C + B es igual. Convencionales exámenes de IQ normalmente prueba para este
tipo de pensamiento. Las reglas de la lógica o el pensamiento lineal no siempre se guía el
pensamiento creativo. Por el contrario.
ideas creativas a menudo vienen en forma no lineal, a través de ver las conexiones y
similitudes entre las cosas que no habíamos visto antes. El pensamiento creativo depende en
gran medida en lo que es llamado a veces el pensamiento divergente o lateral, y en especial en
el pensamiento de metáforas o analogías ver. Esto es lo que Richard Feynman estaba haciendo
cuando vio una conexión entre la placa del bamboleo y el espín de los electrones. La idea para
la canción de George Harrison "Handle with Care" vino de una etiqueta que vio en un cajón de
embalaje.
No quiero decir que la creatividad es lo contrario del pensamiento lógico. Las reglas de la
lógica de permitir que un enorme espacio para la creatividad y la improvisación dentro de sí
mismos. Lo mismo ocurre con todas las actividades que están sujetos a normas. Piense en toda
la creatividad en el ajedrez y en diferentes tipos de deporte, la poesía, la danza y la música,
donde no puede haber reglas muy estrictas y convenciones. La lógica puede ser muy
importante en las diferentes etapas en el proceso creativo, de acuerdo con el tipo de trabajo
que estamos haciendo, sobre todo cuando estamos evaluando nuevas ideas y cómo encajan
en o desafiar las teorías existentes. Aun así, el pensamiento creativo va más allá del
pensamiento lineal y lógico para involucrar a todos los ámbitos de nuestras mentes y cuerpos.
Ahora es ampliamente aceptado que las dos mitades del cerebro tienen funciones diferentes.
El hemisferio izquierdo está implicado en la lógica, el razonamiento secuencial-con el lenguaje
verbal, razonamiento matemático, y así sucesivamente. El hemisferio derecho está involucrado
en el reconocimiento de patrones, de caras, con la percepción visual, la orientación en el
espacio, y con el movimiento. Sin embargo, estos compartimentos del cerebro casi no trabajan
de manera aislada unos de otros. Si nos fijamos en las imágenes del cerebro en el trabajo,
verás que es muy interactivo. Al igual que el resto de nuestros cuerpos, estas funciones son
todos los relacionados.
Las piernas tienen un papel importante en el funcionamiento, pero una pierna en su propia es
francamente bastante pobre en él. De la misma manera, muchas partes diferentes del cerebro
están involucradas cuando jugamos o escuchar música, de la corteza cerebral más
recientemente evolucionó a la edad, las partes de reptil llamado del cerebro. Estos tienen que
trabajar en conjunto con el resto de nuestro cuerpo, incluyendo el resto del cerebro. Por
supuesto, todos tenemos fortalezas y debilidades en las diferentes funciones y capacidades del
cerebro. Pero al igual que los músculos de los brazos y las piernas, estas capacidades pueden
crecer más débil o más fuerte en función de cuánto los ejercicios por separado y juntos.
Por cierto, hay algunos indicios en la investigación reciente que el cerebro de las mujeres
puede ser más interactivo que los cerebros de los hombres. El jurado está todavía fuera de
esto, pero leyendo sobre ella me recordó una vieja cuestión en la filosofía occidental que los
profesores suelen dar universitarios de primer año de debate. Se trata de la relación entre
nuestros sentidos y nuestro conocimiento del mundo. La esencia de la cuestión es si podemos
saber que algo es verdad si no tenemos evidencia directa de que a través de nuestros sentidos,
y el ejemplo habitual es la siguiente: "Si un árbol cae en un bosque y no hay nadie para
escucharlo , ¿hace ruido? "Solía enseñar algunos cursos de filosofía, y los estudiantes y yo
podría debatir este tipo de cosas de una manera seria durante semanas. La respuesta, creo, es
decir, "Por supuesto que sí, no seas ridículo." Pero, sabes, yo tenía la tenencia, por lo que no
había realmente ninguna necesidad de acometer esta conversación. Un reciente viaje a San
Francisco me recordó de estos debates. Estaba paseando por un mercado de calle y vio a
alguien con una camiseta que decía: "Si un hombre dice lo que piensa en un bosque y ninguna
mujer lo escucha, es todavía mal?" Probablemente.
Lo que las diferencias de género que pueda haber en el pensamiento cotidiano, la creatividad
es siempre un proceso dinámico que se podrá recurrir a diferentes formas de pensar, al mismo
tiempo. La danza es un proceso físico, cinético. La música es una forma de arte basada en el
sonido. Sin embargo, muchos bailarines y músicos de utilizar las matemáticas como una parte
integral de sus actuaciones. Los científicos y los matemáticos a menudo se piensa de manera
visual a la imagen y poner a prueba sus ideas.
La creatividad también se utiliza mucho más que nuestros cerebros. Tocar instrumentos, la
creación de imágenes, la construcción de objetos, la realización de un baile, y hacer las cosas
de todo tipo son también intensamente los procesos físicos que dependen de los sentimientos,
la intuición, y la coordinación de expertos de las manos y los ojos, el cuerpo y la mente. En
muchos casos-en la danza, el canto, en el desempeño no utilizamos los medios de
comunicación externa en absoluto. Nosotros mismos somos el medio de nuestro trabajo
creativo.
El trabajo creativo también llega profundamente en nuestra mente intuitiva e inconsciente y
en nuestros corazones y sentimientos. ¿Alguna vez has olvidado el nombre de alguien, o el
nombre de algún lugar que has visitado? Trate de que es posible que, a menudo es imposible
llevarlo a la mente, y cuanto más se piensa en ello, más difícil se vuelve. Por lo general, lo
mejor que puedes hacer es dejar de intentar y "ponerla en la parte de atrás de tu mente."
Algún tiempo después, el nombre probablemente se mostrarán en la cabeza cuando menos se
lo esperaba. La razón es que hay mucho más a nuestras mentes que el proceso deliberado de
pensamiento consciente. Debajo de la superficie ruidosa de nuestras mentes, hay reservas
profundas de la memoria y de asociación, de los sentimientos y las percepciones de ese
proceso y registrar las experiencias de nuestra vida fuera de nuestro conocimiento consciente.
Así que a veces, la creatividad es un esfuerzo consciente. En otros, tenemos que dejar nuestra
fermentar ideas por un tiempo y la confianza reflexiones más profundas inconsciente de
nuestra mente, sobre los que tenemos menos control. A veces, cuando lo hacemos, las ideas
que hemos estado buscando vendrá a nosotros en una carrera, como "dejar que un corcho de
una botella."
Getting It Juntos
Mientras que usted puede ver la naturaleza dinámica del pensamiento creativo en la obra de
individuos aislados, se vuelve mucho más evidente cuando se observa el trabajo de los grandes
grupos creativos como los Traveling Wilburys. El éxito del grupo se produjo no porque todos
pensamos de la misma manera, sino porque eran tan diferentes. Tenían diferentes talentos,
intereses diferentes, y diferentes sonidos. Pero se encontraron con un proceso de trabajar
juntos en sus diferencias estimulado entre sí para crear algo que no habría ocurrido de manera
individual. Es en este sentido que la creatividad no se basa sólo de nuestros recursos
personales, sino también del resto del mundo de las ideas de otras personas y valores. Aquí es
donde el argumento para el desarrollo de nuestros poderes de creatividad se mueve a una
velocidad superior.
Volvamos a Hamlet de Shakespeare. En playHamlet de Shakespeare, el príncipe de Dinamarca
es desgarrado por la furia sentimientos sobre la muerte de su padre y la traición de su madre y
su tío. A lo largo de la obra, que lucha con sus sentimientos sobre la vida y la muerte, la lealtad
y la traición, y su importancia en el universo más amplio. Le cuesta saber lo que debe pensar y
sentir acerca de los eventos que se envuelve su espíritu. A principios de la obra, que saluda a
Rosencrantz y Guildenstern, dos visitantes a la corte real danesa. Les da la bienvenida con
estas palabras:
 
Mis buenos amigos, excelente! ¿Cómo tú, Guildenstern? Ah, Ricardo! Bueno muchachos,
¿cómo tanto?
. . . lo que tienes,
Mis buenos amigos, merece a manos de la fortuna,
Que ella le envía a la cárcel de aquí?
 
Las sorpresas cuestión Guildenstern. Le pide a Hamlet lo que quiere decir con "la prisión."
Hamlet dice: "Dinamarca es una prisión." Rosencrantz ríe y dice que si eso es cierto, entonces
el mundo entero es una prisión. Hamlet dice que es, y "un hermoso, en el que hay muchos
límites, salas y mazmorras, Dinamarca es uno de los peores." Ricardo dice: "No creo que sí, mi
señor." Respuesta de Hamlet es profunda. "'Tis a ninguno por que no hay nada ni bueno ni
malo, pero el pensamiento lo hace así:. Para mí es una cárcel"
El poder de la creatividad humana es evidente en todas partes, en las tecnologías que
utilizamos, en los edificios que habitamos, en la ropa que usamos, y en las películas que
vemos. Pero el alcance de la creatividad es mucho más profundo. No sólo afecta a lo que
ponemos en el mundo, sino también lo que hacemos de ella, no sólo lo que hacemos, sino
también nuestra forma de pensar y sentir al respecto.
A diferencia de todas las demás especies, por lo que podemos decir, que no acaba de obtener
en el mundo. Pasamos gran parte de nuestro tiempo hablando y pensando sobre lo que ocurre
y tratando de averiguar qué significa todo esto. Podemos hacer esto por el poder
sorprendente de la imaginación, que se basa nuestra capacidad de pensar en palabras y
números, en imágenes y gestos, y utilizar todos estos para generar teorías y artefactos y todo
el complejo de ideas y valores que conforman el muchos puntos de vista sobre la vida humana.
No nos limitamos a ver el mundo tal como es, sino que lo interpretan a través de las ideas y
creencias particulares que han dado forma a nuestra propia cultura y nuestra perspectiva
personal. Todos estos se interponen entre nosotros y nuestras experiencias primas en el
mundo, actuando como un filtro de lo que percibimos y cómo pensamos.
Lo que pensamos de nosotros mismos y del mundo que nos hace quienes somos y lo que
podemos ser. Esto es lo que Hamlet quiere decir cuando dice, "No hay nada bueno o malo,
sólo el pensamiento lo hace así." La buena noticia es que siempre puede tratar de pensar de
manera diferente. Si creamos nuestra visión del mundo, podemos volver a crear también
mediante la adopción de una perspectiva diferente y replantear nuestra situación. En el siglo
XVI, Aldea dijo que pensaba de Dinamarca metafóricamente como una prisión. En el siglo XVII,
Richard Lovelace escribió un poema de su amor, Althea. Tomando el punto de vista opuesto,
Lovelace dice que para él una prisión real sería un lugar de libertad y la libertad siempre y
cuando se le ocurrió Althea. Esta es la forma en que cierra su poema:
 
Las paredes de piedra no hacen una prisión,
Tampoco barras de hierro una jaula;
Mentes inocentes y tener calma
Que para una ermita;
Si tengo la libertad en mi amor
Y en mi alma, soy libre,
Los ángeles solo, que se elevan por encima de,
Disfrute de la libertad tal.
 
En el siglo XIX, William James se convirtió en uno de los pensadores fundadores de la
psicología moderna. Para entonces, era cada vez más ampliamente entendido que nuestras
ideas y formas de pensar puede encarcelar o liberar a nosotros. James lo puso de esta manera:
"El mayor descubrimiento de mi generación es que los seres humanos pueden alterar su vida
alterando su actitud mental. . . . Si usted cambia de opinión, puede cambiar tu vida. "
Este es el verdadero poder de la creatividad y la verdadera promesa de estar en su elemento.

CAPÍTULO CUATRO
En la Zona

EWA LAURANCE es la jugadora más famosa de billar en el planeta. Conocido como "el vikingo
en huelga", ha sido clasificado con el número 1 del mundo, ganó el campeonato europeo y
nacional de los EE.UU., ha aparecido en la portada de The New York Times Magazine, ha
ofrecido en las personas, Sports Illustrated, Forbes, y muchas otras publicaciones, hace
apariciones regulares de televisión, y sirve como comentarista en ESPN.
Crecer en Suecia, Ewa descubierto el juego cuando perdía después de que su hermano mayor.
"Yo y mi mejor amiga, Nina, siempre estábamos dando vueltas, tan cerca como amigos puede
ser. Un día, cuando tenía catorce años, los dos nos siguió a mi hermano y su amigo a esta
bolera para jugar y decidió comprobarlo. Estuvimos allí un rato y luego se aburrió de verdad. Y
luego nos enteramos de que habían ido a algo que se llama un salón de billar. Yo nunca había
oído hablar de la piscina. Les siguieron hasta allí y recuerdo, el momento en que entró, que
reaccionó a él enseguida. Me encantó todo el asunto-este cuarto oscuro con luces en cada
mesa y el chasquido de las bolas. Sólo pensé que era fascinante la derecha del palo.
"Había un conjunto de la sociedad allí donde todo el mundo sabía esto de billar y me agarró de
inmediato. Nos fueron intimidados y curioso, pero se sentó y observó todo. Cuando usted se
sienta y mira, o hágalo usted mismo, todo desaparece. Es fácil para que eso suceda con billar,
ya que cada mesa es un escenario. Por lo tanto, todo a su alrededor desapareció para mí y eso
es todo lo que vi. Estaba viendo a estos jugadores que sabían exactamente lo que estaban
haciendo. Me di cuenta de que hay más a esto que acaba de golpear las bolas alrededor y
esperando algo va in Había un tipo que corrió la bola, después de pelota, después de pelota, e
hizo sesenta, setenta, ochenta bolas en una fila y me di cuenta que estaba en movimiento la
bola blanca en torno a rodar su siguiente tiro. Y de alguna manera, se hace clic en pulgadas Fue
su conocimiento y habilidad que realmente me sorprende que parte de ajedrez de billar, juego
de tres, cuatro se mueve adelante y luego tener que ejecutarlo en la parte superior de la
misma. "
A partir de ese momento de epifanía, Ewa sabía que quería dedicar su vida al billar.
Afortunadamente, sus padres la apoyaron, lo que le permite pasar de seis a diez horas al día
jugando en un salón de billar locales, haciendo su tarea en medio de disparos. "La gente no
sabía que yo hablaba en serio sobre el juego, así que me dejen en paz. Pero también había un
montón de diversión allí. Si usted encuentra un lugar donde todo el mundo le gusta lo mismo
que haces, realmente se convierte en diversión. Así que estos personajes extraños, porque
todos teníamos al billar juntos nos convertimos en una familia. "
En 1980, a los dieciséis años, Ewa ganó el campeonato sueco. A los diecisiete años, ganó el
campeonato de primera de Europa Femenino. Esto condujo a una invitación para ir a Nueva
York para representar a Europa en el Campeonato del Mundo. "Que todo el verano he
practicado. El salón de billar no se abrió hasta las cinco de la tarde, así que me tome el autobús
de la mañana hasta la parte de la ciudad donde vivía el propietario, obtenga la llave de la sala
de billar, y luego tomar el autobús a la ciudad y me dejé en . Lo hice durante todo el verano y
luego jugó diez, doce horas al día. Luego me fui al torneo en Nueva York. No gané, es que me
llegó en séptimo lugar. Me ha decepcionado que no hice mejor, pero al mismo tiempo pensé:
'Wow, eso es como el séptimo del mundo!' "
Aunque sus padres no le gustaba estar tan lejos, Ewa decidió quedarse en Nueva York para
continuar su búsqueda de este deporte, a sabiendas de que en los Estados Unidos, tendría la
oportunidad de jugar regularmente contra los mejores del mundo. Además de anotar las
victorias, que también se convirtió en una voz líder para las mujeres en el billar. Su talento, su
pasión, y sus buenas miradas imponentes convirtió en una estrella mediática y ayudó a traer
nuevos niveles de popularidad al juego que amaba.
La fama y la recompensa financiera acompañada Ewa Laurance en su ascenso a la cima. Pero
para ella, el mayor cargo siguió siendo el juego en sí.
"Estamos casi inconsciente de lo que está pasando a su alrededor. Es, literalmente, la
sensación de lo más peculiar. Es como estar en un túnel, pero no ve nada más. Usted acaba de
ver lo que estás haciendo. Tiempo de cambios. Alguien podría preguntar cuánto tiempo has
estado haciendo y que podría haber dicho veinte minutos, pero en realidad era de nueve
horas. Yo no lo sé. Nunca he tenido con nada ni antes ni después, aunque soy muy apasionado
sobre muchas otras cosas. Pero la sensación de jugar al billar es única para mí.
"Parte de la belleza que le ofrece, la piscina es lo mucho que pueden aprender. Es un trato de
nunca acabar. Cada diseño es diferente, así que siempre hay algo para mantenerte interesado.
Me encanta la física y la geometría de que el aprendizaje y la comprensión de los ángulos y
averiguar hasta dónde puede empujar para cambiar el ángulo para conseguir la bola donde
quiere que vaya. Y aprender cuáles son los límites y posibilidades. Ser capaz de controlar la
bola blanca pasando rápidamente hacia adelante y dos pulgadas y media en lugar de tres es un
sentimiento bastante sorprendente. Así que en lugar de luchar contra los elementos, en
realidad encontrar una manera de trabajar con ellos.
"No estaba en absoluto interesado o bien en la geometría o la física en la escuela. Por alguna
razón, cuando estoy jugando lo veo mucho. Miro a la mesa y, literalmente, ver las líneas y los
diagramas de todo el lugar. Veo "Voy a hacer el 1 aquí, las dos más de aquí, el 3 va a ir por
aquí, voy a tener que ir en torno a tres carriles para el 4, el 6 es aquí, no hay problema, Tengo
7, 8, 9, estoy fuera. "Veo a todos en fila. Y luego si se golpea una pelota un poco mal, de
repente, un diagrama de nuevo en su cabeza aparece. Es necesario resolver el problema
porque no estás donde querías estar. Usted seis pulgadas, así que ahora hay que reformular
todo el asunto.
"La geometría en la escuela no llamar mi atención. Tal vez si hubiera tenido un maestro
diferente habría sido diferente, alguien que acaba de decir, 'Ewa, que de esta manera, "o,"
Mírelo de esta manera y usted lo conseguirá. "O podrían haber tenido nuestra clase entera a
un salón de billar y le dijo: '¡Miren ésto!' Pero era tan aburrido en la escuela. Ni siquiera podía
mantener los ojos abiertos en clase, ¿sabes? Pero ahora, cuando le doy lecciones a alguien,
trato de entender lo más rápido que puedo si tienen la coordinación mano-ojo y también,
¿están interesados sólo en el juego o están interesados en la geometría y la física de la misma.
¿Son las matemáticas orientada ".
Ewa ha estado jugando al billar profesionalmente durante casi treinta años. Sin embargo, ella
todavía tiene la misma carga que el deporte siempre ha dado a ella. "Incluso cuando hago una
exposición, después de tantos años, me pongo nervioso. La gente dice, 'Bueno, ya lo he hecho
tantas veces. "Pero no importa, se trata de estar en ese momento".
Jugar al billar pone Ewa Laurance en la zona. Y estando en la zona pone Ewa Laurance cara a
cara con el elemento.
La Zona
Para estar en la zona es estar en el corazón profundo de los elementos. Haciendo lo que el
amor puede incluir todo tipo de actividades que son esenciales para el elemento, pero no la
esencia de ella, cosas como el estudio, organización, coordinación, ejercicios de calentamiento,
etc, y aún cuando estamos haciendo lo que amamos, hay puede frustraciones, decepciones y
momentos en los que simplemente no funciona o se unen. Pero cuando lo hace, se transforma
la experiencia del Elemento. Llegamos a ser centrado y la intención. Vivimos en el momento.
Hemos perdido en la experiencia y llevar a cabo en nuestro pico. Nuestros cambios en la
respiración, la mente se funden con nuestros cuerpos, y nos sentimos elaborado sin esfuerzo
en el corazón del Elemento.
Aaron Sorkin es el autor de dos obras de teatro de Broadway, A Few Good Men y The
Farnsworth Invention, tres series de televisión, Sports Night, The West Wing y Studio 60 on the
Sunset Strip, y cinco películas, Algunos hombres buenos, Malice, El presidente de Estados
Unidos, Charlie Wilson's War, y el juicio de pronto-a-ser-lanzado de la Chicago 7. Ha sido
nominado a trece premios Emmy, ocho Globos de Oro y el Premio de la Academia a la Mejor
Película.
"Nunca me propuse ser un escritor", me dijo. "Siempre me vi como actor. Tengo un grado de
calidad en la universidad. Estaba tan apasionado acerca de esto que cuando estaba en la
escuela secundaria, me gustaría tomar el tren a Nueva York cuando yo estaba en la ruina y
esperar hasta la segunda mitad de un juego cuando no habría asientos vacíos después de
colarse en el intermedio. Escribir para la diversión no era algo que nunca se presentó a.
Siempre me pareció como una tarea. Yo había escrito un boceto para una fiesta de la
universidad y mi maestro, Gerard Moisés, me había dicho, 'Usted puede hacer esto para vivir,
ya sabes, si quieres. "Pero yo ni idea hadn'ta lo que estaba hablando. ¿Hacer qué? Pensé, y
seguí adelante.
"A los pocos meses que dejé la escuela, un amigo mío que estaba pasando fuera de la ciudad.
Había una máquina de escribir antiguas de su abuelo y me pidió que se cuelguen de ella para
él. En ese momento yo estaba pagando un amigo mío de cincuenta dólares a la semana a
dormir en su piso en un pequeño apartamento en el Upper East Side de Nueva York. Me
consiguió un trabajo con la compañía de teatro para niños por un tiempo y un trabajo en un
jabón. Esto fue en 1984 y que estaba haciendo las rondas de audiciones.
"Este fin de semana particular, uno de mis amigos estaban fuera de la ciudad. Fue una de esas
noches de los viernes en Nueva York, donde usted se siente como todo el mundo pero que ha
sido invitado a una fiesta. Yo estaba en la ruina, el televisor no funcionaba, y todo lo que había
que hacer era lodo alrededor con este pedazo de papel y la máquina de escribir. Me senté en
ella y escribió desde las nueve de la noche hasta el mediodía del día siguiente. Me enamoré de
todo.
"Me di cuenta de que todos los años de clases de actuación y tomar el tren para el teatro no se
trata de actuar sino de lo que el juego era en realidad. Había sido un actor engreído-no fue
nunca una tímida, pero la escritura había sido tan alejado de mi conciencia hasta la noche.
"La primera obra que escribí fue una obra de teatro en un acto llamado ocultos en esta
imagen, y que fue bien recibido y revisado. Entonces mi hermana, que es abogado, me habló
de un caso en la Bahía de Guantánamo que participaron unos marines acusados de matar a un
infante de marina compañeros. La historia me intrigó y me pasó el siguiente año y medio
escribiendo la obra de teatro de A Few Good Men.
"Cuando se estaba jugando en Broadway, me acordé de esa conversación con Gerard. Le llamó
por teléfono. "¿Es esto lo que querías decir?" Le pregunté. "
Le pregunté a Aarón cómo se siente cuando se está escribiendo. "Cuando todo va bien", dijo,
"me siento completamente perdido en el proceso. En lo que va mal, estoy buscando
desesperadamente la zona. He linternas y estoy buscando desesperadamente por ella. Yo no
hablaría de otros escritores, pero yo soy básicamente un interruptor de encendido y apagado.
Cuando siento que algo estoy escribiendo va bien, todo en mi vida es bueno y las cosas en mi
vida que no son buenas son completamente manejables. Si no va bien, Miss Estados Unidos
podría estar de pie allí, en un traje de baño y me entregó un premio Nobel y yo no sería feliz
por eso. "
Hacer lo que te gusta hacer es ninguna garantía de que vas a estar en la zona cada vez. A veces
el humor no está bien, el tiempo es malo, y las ideas justas no fluyen. Algunas personas
desarrollan sus rituales personales y para llegar a la zona. No siempre funciona. Le pregunté si
tenía Aaron técnicas de los suyos. Él dijo que no y él deseaba que él tenía. Pero él sabe cuándo
dejar de presionar.
"Cuando no va bien, dejarlo a un lado y vuelve a intentarlo mañana o al día siguiente. Una cosa
que hago es pasear en mi coche con la música. Trato de encontrar un lugar donde no tengo
que pensar en la conducción demasiado, como una autopista, donde no tiene que parar en
semáforos en rojo o girar ni nada.
"Lo que no hago es ver películas de otras personas o programas de televisión o leer sus obras
por temor a que van a ser muy bueno y bien me hacen sentir mal o, simplemente, me inclino a
imitar lo que están haciendo."
En el mejor de los casos, el proceso de la escritura de Aaron es totalmente absorbente.
"Escribir para mí es una actividad muy física. Estoy jugando todas las partes, yo estoy arriba y
abajo de mi escritorio, estoy caminando por ahí. Cuando todo va bien, de hecho, me parece
que me he estado dando vueltas alrededor de mi casa, salida por delante del tipo que yo. En
otras palabras, he estado escribiendo sin escribir. Entonces tengo que volver a donde estoy en
la página y asegúrese de que realmente escribe lo que acabo de hacer. "
Con toda probabilidad, usted ha tenido casos en su vida donde te has convertido en "perdido"
en una experiencia de la manera Aaron Sorkin hizo cuando finalmente relacionada con la
escritura. Usted comienza a hacer algo que amas, y el resto del mundo se escapa. Las horas
pasan, y que se siente minutos. Durante este tiempo, usted ha estado "en la zona." Aquellos
que han abrazado el elemento se encuentran en este lugar regularmente. Esto no quiere decir
que se encuentran todas las experiencias de hacer lo que el amor feliz, pero que regularmente
tienen experiencia óptima, mientras que haciendo estas cosas, y saben que otra vez.
Diferentes personas encontrar la zona de diferentes maneras. Para algunos se trata de la
actividad física intensa, a través del deporte exigente físicamente, a través del riesgo, la
competencia, y tal vez una sensación de peligro. Para otros esto puede venir a través de
actividades que parecen físicamente pasivo, mediante la escritura, la pintura, las matemáticas,
la meditación, y otros modos de contemplación intensa. Como he dicho antes, no sólo obtener
un elemento de cada uno, ni hay un solo camino para cada uno de nosotros a la zona.
Podemos tener diferentes experiencias de ella en nuestras vidas. Sin embargo, hay algunas
características comunes a estar en ese lugar mágico.
Are We There Yet?
Uno de los más fuertes signos de estar en la zona es una sensación de libertad y de
autenticidad. Cuando estamos haciendo algo que nos encanta y son naturalmente buenos,
somos mucho más probable que se sientan centrados en nuestro verdadero sentido de sí
mismo a ser lo que nos sentimos realmente somos. Cuando estamos en nuestro elemento, nos
sentimos que estamos haciendo lo que estamos destinados a hacer y ser que estamos
destinados a ser.
El tiempo también se siente muy diferentes en la zona. Cuando se conecta así con sus intereses
profundos y naturales de energía, el tiempo tiende a moverse más rápidamente, de forma más
fluida. Para Ewa Laurance, nueve horas puede sentirse como veinte minutos. Sabemos que lo
opuesto es cierto cuando tienes que hacer cosas a las que usted no se siente una fuerte
conexión. Todos hemos tenido experiencias donde veinte minutos puede sentir como nueve
horas. En esos momentos, no estamos en la zona. De hecho, estamos probablemente
zonificación a cabo.
Para mí, este cambio de hora (el bueno, no el malo) que ocurre más a menudo cuando estoy
trabajando con la gente, y sobre todo cuando estoy haciendo presentaciones. Cuando estoy de
profundidad en medio de la exploración y la presentación de ideas con los grupos, el tiempo
tiende a moverse más rápidamente, de forma más fluida. Puedo estar en una habitación con
diez o veinte personas o de varios miles, y siempre es el mismo. Para los primeros minutos de
cinco o diez, me siento de la energía de la habitación y probar cosas para tomar la longitud de
onda ahí. Los primeros minutos se siente lento. Pero luego, cuando me hacen la conexión, me
deslizo a una velocidad diferente. Cuando tengo el pulso de la habitación conmigo, me siento
una energía diferente y creo que también lo hacen-que nos lleva hacia adelante a un ritmo
diferente y en un espacio diferente. Cuando esto sucede, puedo mirar el reloj y ver que casi
una hora ha pasado.
La otra característica común entre aquellos que están familiarizados con esta experiencia es el
movimiento en una especie de "meta-estado" donde las ideas llegan más rápidamente, como
si estuviera tocando una fuente que hace que sea mucho más fácil para lograr su tarea. Usted
desarrolla un servicio para lo que está haciendo porque ha unificado su energía con el proceso
y los esfuerzos que están haciendo. Así que hay un sentido real de las ideas que fluyen a través
de ti y de ti, que eres de alguna manera canalizar estas cosas. Estás siendo un instrumento de
ellos en lugar de ser obstructiva a ellos o que luchan para llegar a ellos. Rock and Roll Hall de la
Fama, Eric Clapton describe como "en armonía con el tiempo. Es una gran sensación ".
Usted puede ver y experimentar este cambio en todo tipo de actuaciones, en la actuación, la
danza, en espectáculos musicales, y en los deportes. Usted ve que la gente de repente entró
en una fase diferente. Se les ve relajados, verá evitar que se peguen y se convierten en
instrumentos de su propia expresión.
Gran Premio de piloto Jochen Rindt, dijo simplemente que cuando son las carreras, "Usted
ignora todo y concentrarme. Te olvidas del resto del mundo y formar parte del coche y la pista.
Es una sensación muy especial. Usted está completamente fuera de este mundo y por
completo en él. No hay nada como él. "
Aviador Wilbur Wright lo describió de esta manera: "Cuando usted sabe, después de los
primeros minutos, que todo el mecanismo funciona a la perfección, la sensación es tan
profundamente agradable que resulta casi indescriptible. Más que nada la sensación es de paz
perfecta mezcla con un entusiasmo que las cepas de todos los nervios al máximo, si se puede
concebir como una combinación. "
Superstar atleta Mónica Seles, dice, "Cuando estoy constantemente jugando mi mejor tenis,
también estoy constantemente en la zona", pero señala: "Una vez que piensa en estar en la
zona, que está inmediatamente fuera de él."
Dr. Mihaly Csikszentmihalyi (es pronunciado "pollitos enviados-me-ALTA-EE," si quieres
probarlo en casa) realizó "décadas de investigación en los aspectos positivos de la experiencia
humana-la alegría, la creatividad, el proceso de la participación total con la vida que yo llamo
el flujo "En su punto de referencia de flujo de trabajo: La psicología de la experiencia óptima, el
Dr. Csikszentmihalyi escribe de una". estado de la mente cuando la conciencia está
armoniosamente ordenado, y [la gente] quieren seguir lo que están haciendo por su sí mismo.
"Lo que el Dr. Csikszentmihalyi llama" flujo "(y lo que otros muchos llaman" estar en la zona ")"
que ocurre cuando la energía psíquica-o la atención-se invierte en objetivos realistas, y cuando
las habilidades partido de las oportunidades para la acción. La búsqueda de un objetivo pone
orden en la conciencia porque una persona debe concentrar la atención en la tarea y olvidar
momentáneamente todo lo demás. "
Dr. Csikszentmihalyi habla de los "elementos de disfrute", los componentes que conforman
una experiencia óptima. Estos incluyen enfrenta a un desafío que requiere una habilidad
posee, la absorción completa de una actividad, objetivos claros y la retroalimentación, la
concentración en la tarea que le permite a uno olvidarse de todo lo demás, la pérdida de la
autoconciencia y el sentido de que el tiempo " transforma "durante la experiencia. "El
elemento clave de una experiencia óptima", dice de entrada, "es que es un fin en sí mismo.
Aun cuando inicialmente realizadas por otras razones, la actividad que nos consume se
convierte en intrínsecamente gratificante. "
Este es un punto crucial de entender. Estar en el elemento y sobre todo estar en la zona no
tiene la energía lejos de ti, sino que le da a usted. Solía ver a los políticos la lucha contra las
elecciones o tratando de mantenerse en el cargo y se preguntan cómo siguió su camino. Se les
ve viajando por todo el mundo, bajo una presión constante para llevar a cabo, la toma de
decisiones críticas con toda la apariencia de vida y de horarios irregulares en un foco constante
de atención. Me preguntaba cómo no caer de puro agotamiento. El hecho es, sin embargo,
que el que más les gusta de ella, o no lo haría. Lo mismo que me llevan a cabo los está
impulsando hacia arriba.
Actividades que amamos nos llenan de energía incluso cuando están físicamente agotados.
Actividades que no nos gusta nos puede drenar en cuestión de minutos, incluso si nos
acercamos a ellos en nuestro pico de la aptitud física. Esta es una de las claves para el
elemento, y una de las principales razones por la constatación del elemento es vital para cada
persona. Cuando las personas se colocan en situaciones que conducen a su ser en la zona, que
toque en una fuente primaria de energía. Ellos son, literalmente, más vivo por ello.
Es como si estar en la zona que se conecta a una especie de paquete de energía-por el tiempo
que están allí, recibe más energía de las que gasta. Energía impulsa todas nuestras vidas. Este
no es un asunto simple de la energía física que creemos tener o no tener, pero de nuestra
energía mental o psíquica. La energía mental no es una sustancia fija. Se sube y baja con
nuestra pasión y compromiso a lo que estamos haciendo en ese momento. La diferencia clave
está en nuestra actitud y nuestro sentido de la resonancia de una actividad. Como dice la
canción, "Podría haber bailado toda la noche."
Estar en su elemento, que tiene esa experiencia de flujo, es potenciar porque es una manera
de unificar nuestras energías. Es una manera de sentirse profundamente conectado con
nuestro propio sentido de identidad y que curiosamente se produce a través de una sensación
de descanso, de sentimiento muy natural de hacer lo que estás haciendo. Es un profundo
sentido de estar en su piel, de la conexión a su propio pulso interno o energía.
Estas experiencias cumbre se asocian con cambios fisiológicos en el cuerpo-puede haber una
liberación de endorfinas en el cerebro y de la adrenalina a través del cuerpo. Puede haber un
aumento en la actividad de ondas alfa y los cambios en nuestro ritmo metabólico y en los
patrones de la respiración y los latidos del corazón. El carácter específico de estos cambios
fisiológicos depende del tipo de actividades que nos han traído a la zona y sobre lo que
estamos haciendo para mantenernos ahí.
Sin embargo podemos llegar allí, estar en la zona es una experiencia poderosa y
transformadora. Tan poderoso que puede ser adictivo, pero una adicción que es saludable
para usted de muchas maneras.
Para llegar
Cuando nos conectamos con nuestra propia energía, estamos más abiertos a la energía de
otras personas. El más vivo que siente, más pueden contribuir a la vida de los demás.
Hip-hop poeta Hielo Negro aprendió a una edad muy joven que sus palabras podrían poner de
manifiesto las emociones en sí mismo ya otros. "Mi mamá me hacía escribir sobre todo," dijo a
un entrevistador. "Cuando me metí en problemas, cuando era feliz e incluso cuando yo estaba
asustada. Yo era un niño pequeño mareo. Cuando me empezaron a gustar las niñas, yo solía
escribir cartas a mis amigos. Los míos eran mejores que el "círculo sí, no, puede ser. 'Me
encontré con la palabra hablada como un adulto. Fui a un lugar la poesía, en busca de conocer
mujeres. Fue la noche 'micrófono abierto' y cuando este gato en mal estado, el público le dio
mucho amor y apoyo. Yo estaba impresionado. Siendo la persona agresiva que soy, me
sorprendió ver lo que iba a hablar de todos los días en la peluquería en la forma de la palabra
hablada en el club. Tuve la oportunidad de liberar lo que estaba en mi pecho y la gente
entendería lo que estaba diciendo. "
Hielo Negro, nacido Lamar Manson, pasó de las primeras actuaciones a etapas cada vez más
grande. Actuó durante cinco temporadas consecutivas en Def Jam de HBO poesía, era un
miembro del reparto principal en el ganador del premio Tony en Broadway Poesía Def, lanzó
su primer álbum en un sello grande, y apareció en frente de millones en el concierto Live 8. Su
mensaje es que afirma la vida y la motivación, hablando de la importancia de la familia y el
poder de la juventud. Para respaldar sus palabras, comenzó la Hoodwatch Movimiento de
Organización para ayudar a los niños del centro de la ciudad permanecer en el camino correcto
y entender el alcance de su potencial. Los críticos alaban su obra y el público responde con
pasión, y cuando lo ves en el escenario, usted puede sentir que está muy en la zona.
Para Hielo Negro, sin embargo, esta entrada en la zona proviene de un sentido de misión. "Mi
vida ha sido tan significativa que tengo que escribir algo que la gente toca", dijo en otra
entrevista. "Tengo un legado a defender. Crecí cerca de los grandes hombres. Mi padre, mis
tíos y mi abuelo son mis héroes y sólo en eso solo, hay algunas cosas que yo nunca podría
decir. Nunca pude ver a mi padre en la cara sabiendo que tengo algo que está sonando en la
radio que es absolutamente estúpido.
"Mi voz es mi regalo," Hielo Negro, dice. "No tiene sentido si no voy a decir nada. Es una locura
importante. Puedo ver ahora en la sociedad, lo importante que es. A veces me siento
desanimado, pero definitivamente sé lo que puedo aportar. Somos lo que somos, pero quiero
llegar a los niños y permanecer en el siete y ocho años de edad, de los oídos. Diciéndoles:
'usted va a ser algo. . . no hay compromiso de otros, no se si o puede que, usted va a ser algo
'".
Este es otro secreto de estar en la zona-que cuando se inspiran, su trabajo puede ser fuente de
inspiración para otros. Estar en los grifos de la zona en su auto más natural. Y cuando estás en
ese lugar, puede contribuir a un nivel mucho más alto.
Una de las ideas que ya hemos discutido y que vamos a volver a otra vez (no tiene sentido
utilizar una buena idea sólo una vez), es que la inteligencia es distinta para cada individuo. Este
es un punto especialmente importante para reconocer cuando se explora el concepto de estar
en la zona. Estar en la zona es sobre el uso del tipo particular de la inteligencia de una manera
óptima. Esto es lo que toca Ewa Laurance en cuando habla de la piscina y la geometría. Es lo
que Monica Seles cuando se conecta con su inteligencia física y su agudeza mental convertido
en uno, lo que Hielo Negro evoca cuando teje sus palabras nacen de la observación cuidadosa
y un oído refinado para el ritmo.
Ser uno mismo
Cuando las personas están en la zona, se alinean de forma natural con una forma de pensar
que mejor funciona para ellos. Creo que esta es la razón por la cual el tiempo parece tener una
nueva dimensión cuando se encuentra en la zona. Se trata de un nivel de falta de esfuerzo que
permite la inmersión total como que simplemente no "sentir" el tiempo de la misma manera.
Esta falta de esfuerzo tiene una relación directa con estilos de pensamiento. Cuando las
personas usan un estilo de pensamiento completamente natural para ellos, todo resulta más
fácil.
Es obvio que diferentes personas piensan sobre las mismas cosas de diferentes maneras. Vi un
gran ejemplo de esto hace unos años con mi hija. Kate es muy visual en su acercamiento al
mundo. Ella es muy brillante, elocuente, y leer bien, pero ella pierde interés rápidamente
durante las clases (de todo tipo, no sólo los que implican la necesidad de que limpie su
habitación). No mucho tiempo después nos mudamos a Los Ángeles desde Inglaterra, su
profesor de historia comenzó una sección sobre la Guerra Civil. Al no ser americano, Kate sabía
muy poco acerca de este período en la historia estadounidense, y ella salió poco de la
recitación de su maestra de fechas y eventos. Esta estudiantes cabezas de llenado enfoque
"con los puntos de bala tuvo poco impacto sobre ella. Con una prueba de venir sobre el tema,
sin embargo, ella no podía simplemente ignorar el tema.
Sabiendo que Kate tenía una inteligencia visual muy fuerte, le sugerí que considerar la creación
de un mapa mental. Los mapas mentales, una técnica creada por Tony Buzan, permite a una
persona para crear una representación visual de un concepto o una pieza de información. El
concepto principal se encuentra en el centro del mapa, y las líneas, flechas y colores
comunicarte otras ideas para ese concepto. Tuve la sensación de que, como alguien que tiende
a pensar visualmente, Kate se beneficiarían de mirar la Guerra Civil desde esta perspectiva.
Unos días más tarde, Kate y yo salimos a almorzar, y yo le pregunté si ella había tenido la
oportunidad de probar el mapa mental. Como resultado, se había hecho mucho más que lo
intente. A través de esta técnica, que había creado una fuerte representación visual de la
Guerra Civil en su mente que ella pasó los siguientes cuarenta minutos que me dice acerca de
los eventos más importantes y las consecuencias de esos acontecimientos. Al mirar las cosas
desde esta nueva perspectiva, que hizo uso de una de las principales formas en que se piensa-
Kate fue capaz de entender la guerra de una manera que nunca viñetas se han proporcionado.
Debido a que había producido un mapa mental, que estaba viendo las imágenes en su mente
con claridad, como si ella los había fotografiado.
Los caminos para salir de la caja
Ha habido varios intentos de clasificar los estilos de pensamiento y estilos de personalidad,
incluso todo, para que podamos entender y organizar a la gente con mayor eficacia. Estas
categorías pueden ser más o menos útiles, siempre y cuando recordemos que no son más que
una forma de pensar sobre las cosas y no las cosas mismas. Estos sistemas de tipos de
personalidad son a menudo especulativas y no muy fiable, porque nuestras personalidades a
menudo se niegan a quedarse quietos y tienden a revolotear sin descanso entre las cajas lo
que los probadores de concebir.
Cualquiera que haya hecho la prueba de Myers-Briggs sabe acerca de la colocación de diversas
herramientas de caja por ahí. El Myers-Briggs Type Indicator (MBTI) es algo que los
departamentos de recursos humanos parecen disfrutar utilizando al "tipo" de personas. Más
de dos millones y medio de personas toman el MBTI anualmente, y muchas de las empresas en
la lista Fortune 100 utilizan. Básicamente se trata de un test de personalidad, aunque más
sofisticado que lo que puedes encontrar en las páginas de una revista local. Las personas
responden a una serie de preguntas en cuatro categorías básicas (la actitud de la energía, la
percepción, el juicio, y orientación a eventos de la vida), y sus respuestas indican si son más
una cosa u otra en cada una de estas categorías (por ejemplo, más extrovertido o
introvertido ). De las cuatro categorías y los dos lugares en los que la gente cae en esta
categoría, la prueba identifica dieciséis tipos de personalidad. El mensaje subyacente de la
prueba es que usted y cada uno de los otros seis mil millones de personas en el planeta
encajan en uno de estos cuadros de dieciséis años.
Hay varios problemas con esto. Una de ellas es que ni la Sra. Briggs ni su hija, la Sra. Myers,
había ninguna cualificación en el campo de pruebas psicométricas cuando diseñaron la prueba.
Otra es que los examinados a menudo no se conforman perfectamente en cualquiera de las
categorías cuando toman el MBTI. Tienden a ser un poco más a un lado de la línea o el otro (un
poco más extrovertida que introvertida, por ejemplo), en lugar de ser claramente una cosa o la
otra. Más revelador, sin embargo, es que mucha gente que repita la prueba final en una caja
diferente cuando lo hacen. Es cierto que en al menos la mitad de los casos, según algunos
estudios. Esto sugiere que un gran porcentaje de la población tiene problemas graves de
trastorno de la personalidad, o que la prueba no puede ser un indicador fiable de "tipo"
después de todo.
Mi conjetura es que dieciséis tipos de personalidad podría ser un poco más de una
subestimación. Mi estimación personal estaría más cerca a seis mil millones (aunque tendrá
que revisar esa estimación en futuras ediciones de este libro, porque la población sigue
creciendo).
Otra prueba es el instrumento de dominación Hermann cerebro. Me siento un poco más
relajada acerca de esto, porque habla acerca de las preferencias cognitivas en términos que yo
creo que la mayoría de la gente encontraría aceptable. Al igual que el MBTI, la dominancia
cerebral Hermann Instrumento (HBDI) es una herramienta de evaluación que utiliza las
respuestas de los participantes a una serie de preguntas. No se pretende poner a la gente en
una caja. En su lugar, trata de mostrar a la gente que de los cuatro cuadrantes del cerebro
tienden a utilizar más a menudo.
El cuadrante A (en el hemisferio cerebral izquierdo) se relaciona con el pensamiento analítico
(la recogida de datos, la comprensión de cómo funcionan las cosas, y así sucesivamente). El
cuadrante B (hemisferio izquierdo límbico) se refiere al pensamiento de ejecución
(organización y seguimiento de las direcciones, por ejemplo). El cuadrante C (límbico del
hemisferio derecho) se relaciona con el pensamiento social (expresión de ideas, la búsqueda
de un significado personal). El cuadrante D (hemisferio cerebral derecho) se refiere a pensar en
el futuro (ver el cuadro grande, pensando en metáforas).
El HBDI reconoce que todo el mundo es capaz de utilizar cada uno de estos estilos de
pensamiento, sino que trata de indicar cuál de estos estilos es dominante en cualquier
individuo. La función de esto parece ser que las personas tienen más probabilidades de ser
eficaces en el trabajo, en el juego, en cualquier ejercicio, si entienden cómo se acercan a cada
una de estas tareas. A pesar de que soy sospechoso de escribir la gente categóricamente, y
sigo pensando cuatro modos pueden ser muy pocos, esto me parece ser un enfoque más
abierto que el de Myers-Briggs.
El riesgo al decir que hay un número fijo de tipos de personalidad, un cierto número de formas
dominantes de pensar, es que cierra puertas en lugar de abrirlos. Para hacer que el elemento
al alcance de todos, tenemos que reconocer que la inteligencia de cada persona es distinta de
la inteligencia de cada persona en el planeta, que cada uno tiene una manera única de entrar
en la zona, y una manera única de encontrar el elemento.
¿Las Matemáticas?
A la edad de dos, Terence Tao aprendió a leer por watchingSesame la calle, y trató de enseñar
a los niños a contar a otros bloques de números. Durante el año, que estaba haciendo
ecuaciones matemáticas de dos dígitos. Antes de su noveno cumpleaños, que tomaron el SAT-
M (una versión específica de matemáticas del SAT dado principalmente a los candidatos la
universidad) y obtuvo en el percentil noventa y nueve. Recibió su Ph.D. a los veinte años. Y
cuando él tenía treinta años, ganó la Medalla Fields, considerado el Premio Nobel de las
matemáticas, y una Beca MacArthur.
El Dr. Tao es extraordinariamente dotado. Se ha ganado el apodo de "el Mozart de las
Matemáticas", y sus conferencias, sus clases de matemáticas-atraen a las multitudes de pasillo.
Su expediente académico sugiere que podría haber tenido éxito en varias disciplinas, pero su
verdadera vocación, el descubrimiento del elemento, llegó a través de las matemáticas cuando
todavía era un niño pequeño.
"Recuerdo que de pequeño me fascinaban los patrones y los rompecabezas de la manipulación
de símbolos matemáticos", dijo a un entrevistador. "Creo que lo más importante para el
desarrollo de un interés por las matemáticas es tener la capacidad y la libertad de jugar con las
matemáticas-para establecer pequeños retos para uno mismo, para diseñar pequeños juegos,
y así sucesivamente. Tener buenos mentores fue muy importante para mí, porque me dio la
oportunidad de discutir este tipo de recreaciones matemáticas, el medio ambiente formal en
el aula es de mejor curso para aprender la teoría y aplicaciones, y para ver el tema como un
todo, pero ¿no ta buen lugar para aprender a experimentar. Tal vez un rasgo que ayuda es la
capacidad de concentrarse, y tal vez a ser un poco terco. Si he aprendido algo en clase que sólo
a medias, yo no estaba satisfecho hasta que fue capaz de trabajar todo el asunto, sino que me
molesta que la explicación no encajara como debería. Así que solía pasar mucho tiempo en
cosas muy simples hasta que yo pudiera entender hacia atrás y hacia delante, que realmente
ayuda cuando uno se desplaza a zonas más avanzadas de la materia. "
"No tengo ninguna habilidad mágica", dijo el Dr. Tao otro entrevistador. "Veo un problema, y
se ve algo así como que he hecho, creo que tal vez la idea de que trabajó antes de que el
trabajo aquí. Cuando no está funcionando entonces creo que de un pequeño truco que hace
que sea un poco mejor, pero todavía no está del todo bien. Yo juego con el problema, y
después de un tiempo, me imagino lo que está pasando. Si yo experimento lo suficiente,
puedo obtener una comprensión más profunda. No se trata de ser inteligente o rápido aun. Es
como escalar un acantilado, si eres muy fuerte y rápido y tiene un montón de cuerdas, que
ayuda, pero hay que diseñar una buena ruta para llegar hasta allí. Haciendo cálculos de forma
rápida y saber mucho de los hechos son como un escalador de roca con fuerza, rapidez, y
buenas herramientas, usted todavía necesita un plan que es la parte difícil y hay que ver el
panorama completo ".
Terence Tao, probablemente se encuentra en la zona con regularidad. Además de haber
nacido con habilidades poco comunes, también es muy afortunado porque llegó a su versión
de los elementos cuando era muy, muy joven. Encontró el lugar donde su brillantez y su pasión
se reunió, y nunca miró hacia atrás.
Lo que podemos recoger de su devoción por las matemáticas y la magnética atracción que
tiene para él tiene resonancia para todos nosotros. Creo que es significativo que descubrió su
pasión a una edad tan joven y podía expresar antes de que él estaba fuera de los pañales (no
estoy seguro acerca de si el Dr. Tao todavía estaba en pañales a los dos años, en realidad,
supongo que podría han sido un genio a ir al baño también). Podía ser lo que él se inclina
naturalmente a ser ante el mundo puesto que ninguna de las restricciones a él (ya hablaremos
más sobre estas restricciones más adelante en este libro). Nadie le iba a decir Terence Tao
dejar de hacer matemáticas porque había más dinero si se tratara de un abogado. De esa
manera, él y otros como él tienen un camino sin trabas hacia el elemento.
Pero proporcionan una ruta de acceso también. Para mostrar el resultado de que todos
nosotros el valor de hacer una pregunta muy importante: Si se deja a mi suerte, si yo no tenía
que preocuparse por ganarse la vida o lo que otros pensaban de mí-lo que estoy más atraído a
hacer? Terence Tao, probablemente nunca había que preguntarse qué iba a hacer con su vida.
Él probablemente nunca utilizó el Myers-Briggs Type Indicator o la dominancia cerebral
Hermann Instrumento para determinar qué opciones de carrera que ofrece una chispa para él.
Lo que el resto de nosotros tiene que hacer es ver nuestro futuro y el futuro de nuestros hijos,
nuestros colegas y nuestra comunidad con la sencillez de un niño prodigio cuando sus talentos
emergencia de los primeros.
Se trata de mirar a los ojos de sus hijos o seres queridos y, en lugar de acercarse a ellos con
una plantilla sobre quiénes podrían ser, tratando de entender lo que realmente son. Esto es lo
que el psicólogo hizo con Gillian Lynne, y lo que los padres Mick Fleetwood y los padres de Ewa
Laurance los hizo con ellos. Abandonados a su suerte, qué es lo que señala a hacer? ¿Qué tipo
de actividades que tienden a participar en forma voluntaria? ¿Qué tipo de aptitud es lo que
sugiere? Lo que absorbe la mayor parte de ellos? ¿Qué tipo de preguntas es lo que pedimos, y
qué tipo de puntos es lo que hacen?
Tenemos que entender lo que los pone y nosotros en la zona.
Y tenemos que determinar qué implicaciones que tiene para el resto de nuestras vidas.
CAPÍTULO CINCO
Encontrar su tribu
 
Para la mayoría, un componente principal de estar en su elemento es la conexión con otras
personas que comparten su pasión y el deseo de sacar el máximo partido de sí mismos a través
de él. Meg Ryan es el popular actor mejor conocido por su trabajo en películas como Cuando
Harry encontró a Sally. . . y Sleepless in Seattle. Su carrera como actriz ha sido boyante para
más de un cuarto de siglo, sin embargo ella no imaginaba su vida en esa profesión cuando
estaba en la escuela. De hecho, todo el pensamiento de actuar o hablar en público, incluso su
miedo. Ella me dijo que en los resultados escolares, que había preferido estar siempre en las
gradas que en el escenario. Era un buen estudiante, sin embargo, y en el octavo grado, fue
mejor estudiante. Ella estaba encantada en su rendimiento hasta que se dio cuenta de que
tenía que dar un discurso delante de toda la escuela.
Aunque practicado durante semanas, cuando se encontraba en el podio que simplemente se
congeló en el terror. Ella dice que su madre tuvo que subir a la plataforma y traerla de vuelta a
su asiento. Y sin embargo, se convirtió en una de las actrices de comedia más exitosos de su
generación. Este fue, en parte, porque encontró a su tribu.
Después de una exitosa carrera en la escuela, Meg ganó una beca para Universidad de Nueva
York para estudiar periodismo. Siempre le había gustado escribir, y su intención era
concentrarse en ser un escritor, algo que considera a la vez que su verdadera pasión. Para
ayudar a pagar la matrícula, sin embargo, encontró trabajo en el comercial de manera
ocasional. Esto llevó a los productores de la elección de ella para un papel regular en la
telenovela As the World Turns, y al descubrimiento de Meg que le encantaba viajar en este
círculo.
"He descubierto el mundo de los actores fascinante", me dijo. "Estaba rodeado de gente
divertida. El trabajo era como estar en esta gran familia de nuez. Fue una falta. Yo estaba
haciendo dieciséis horas al día y me hizo más y más a gusto con el 'diario' de la misma. Me
encantó el hecho de que siempre estábamos hablando de por qué alguien haría algo y
examinar el comportamiento humano. Me di cuenta de que tenía todas esas opiniones sobre
lo que mi personaje o no hacer. Yo no sé dónde los obtuvo, pero tuve muchas, muchas de
ellas. Yo diría cosas como, 'OK, eso es lo que es el subtexto. Así que ¿por qué estoy hablando
de mi subtexto? Me encuentro a mí mismo volver a escribir líneas y realmente participar en el
personaje y su mundo. Todos los días nos íbamos a un nuevo guión y tuve que memorizar
todas estas líneas. Es absolutamente, abrumadoramente atractivo. No había tiempo para
pensar en otra cosa. Fue una inmersión completa. "
Sin embargo, después de salir de As the World Turns y graduarse de la universidad, Meg no fijó
de inmediato para Hollywood. Creyendo que había más por descubrir de sí misma, pasó algún
tiempo en Europa, e incluso consideró unirse a los Cuerpos de Paz. Pero cuando una oferta de
cine la llevó a Los Ángeles y regresó al medio en calidad, se encontró una vez más que estaba
en un lugar poco común cuando se hace este trabajo.
"Me encontré con este maestro genial actuación. Se llamaba Furia Peggy. Peggy empezó a
hablar conmigo sobre el arte y el oficio de actuar y lo que significa ser un artista que significaba
para ella. Sean Penn fue en la clase por encima de mí, y Anjelica Houston, Michelle Pfeiffer, y
Nicolas Cage estaban allí, también. Estaba rodeado de gente que trabajó desde muy profundo,
en el fondo en sí mismos y estaban interesados en la condición humana y la idea de llevar la
escritura a la vida. Todo esto acaba de empezar a florecer en mi mente y en mi corazón y en mi
alma. Así que me quedé en Los Angeles y consiguió un apartamento. Mi agente en Nueva York
me enganchó con un agente de Los Angeles, y fue entonces cuando todo tuvo sentido para mí.
"Varias películas han llegado a lo largo y me enseñó muchas cosas y me ayudó a crecer como
ser humano. Cuando decido hacer una película, puede ser porque creo que es divertido, o
quiero trabajar con un actor en particular, pero al final, siempre tiene un efecto profundo en
mi vida. Si no es el tema, puede ser un grupo particular de personas. Mi evolución es servido
por las diferentes encarnaciones que forman parte de cada película. "
Meg Ryan podría haber sido muchas cosas. Ella tiene la habilidad genuina como escritor. Ella
tiene considerables talentos académicos. Ella tiene una gran variedad de intereses y
fascinaciones. Sin embargo, cuando está actuando, ella se encuentra con un grupo de personas
que ven el mundo como lo hace, que le permiten sentir su más natural, que afirman su talento,
que la inspiran, la influencia de ella, y la unidad de su ser su mejor. Ella está cerca de su
verdadero yo cuando está entre los actores, directores, camarógrafos y la iluminación, y todos
los demás que pueblan el mundo del cine.
Ser parte de esta tribu la lleva al elemento.
Un lugar descubrirse a uno mismo
miembros de la tribu puede ser colaboradores o competidores. Ellos pueden compartir la
misma visión o los totalmente diferentes. Pueden ser de una edad similar o de diferentes
generaciones. Lo que conecta una tribu es un compromiso común de lo que sienten nacido.
Esto puede ser extremadamente liberadora, especialmente si usted ha estado persiguiendo su
pasión solo.
Don Lipski, uno de los escultores más aclamados de los Estados Unidos y otros artistas pública,
siempre supe que tenía una inclinación artística. Hubo algunos indicios de que había energía
creativa inusual. "Cuando yo era un niño", me dijo: "Yo siempre estaba haciendo cosas. Yo no
me considero una persona creativa, pero como alguien con la energía nerviosa. Tenía que ser
garabatos y poner las cosas juntos. No pensé en ello como un activo. En todo caso, se trataba
de una peculiaridad. "Esta" energía nerviosa ", le hacía sentir diferente de los otros niños, e
incómodos a veces. "Cuando era niño," dijo, "más que cualquier otra cosa que sólo quiero ser
como todos los otros niños. Así que en vez de verme mi creatividad como algo especial, me
pareció aparte. "
A través de la escuela primaria y en secundaria, Lipski, fue detenido en diferentes direcciones.
Fue académico brillante, pero aburrido por el trabajo académico. "El trabajo académico fue
muy fácil para mí. Me gustaría terminar sus tareas con gran rapidez y con el mínimo esfuerzo
en lugar de los más profundidad. "Él estaba dotado en matemáticas, y su escuela le trasladó a
un grupo de matemáticas acelerado, pero en otros aspectos docentes pensado en él como un
bajo rendimiento porque se limitó a lo suficiente para sobrevivir. Pasó más tiempo dibujando
en sus libros que pensar en qué escribir en ellos: "Cuando yo debería haber estado haciendo el
trabajo académico, me dibujo o doblar el papel. En lugar de ser alentado, me reprendió por
ello. "
Un profesor recomienda su talento artístico, pero Don no llevar el arte en serio. El maestro se
molestó tanto con don que "literalmente no me hablaba." Poco después, el profesor de la
izquierda, y otro profesor de arte llegó a la escuela. Él trajo con él una revelación para Don.
"Ellos tenían una configuración de soldadura muy rudimentario en el departamento de
escultura, y él me enseñó a soldar. Para mí fue como la magia que yo podía tener piezas de
acero y soldadura de juntas. Se sentía como si todo lo que había hecho antes en el arte era
sólo un juego de niños. de acero de soldadura y hacer esculturas de acero fue como el arte
adulto real ".
El descubrimiento de soldadura fue como encontrar el Santo Grial. Sin embargo, no estaba
seguro de qué hacer con esta fascinación. Él no pensaba en sí mismo como un artista, porque
no era bueno en dibujo. Tenía amigos que dibujó así. Mientras estaban de dibujo: "Yo estaba
jugando con bloques o construir cosas fuera de mi sistema erector. Nada de eso se sentía
como verdadero arte. Fue a los niños que podrían dibujar un caballo que parecía un caballo
que se sentía como los verdaderos artistas. "
Incluso cuando comenzó a ganar muestra la escuela de arte para sus esculturas, nunca pensó
en ir a una escuela de arte. Cuando se graduó de la escuela secundaria, se matriculó en la
Universidad de Wisconsin como un negocio importante. Posteriormente cambió su historia
importante para la economía y, a continuación, pero se quedó lejos de el departamento de
arte, a pesar de que se encuentran poco de inspiración en otras clases.
En su último año, él engañó a su manera en la toma de dos asignaturas optativas, para trabajar
la madera y la cerámica, para la que no estaba calificado en realidad. Amaba y sobresalió en
ambos. Lo más importante es que se sentía, casi por primera vez, la verdadera alegría de
trabajar como artista en sus propios términos. En la clase de cerámica, que también se
encuentra algo que había estado ausente durante toda su experiencia en la universidad: un
maestro inspirador. "Era un tipo muy romántico y entusiasta. Todo lo que hacía era como una
obra de arte. Si era el pan de mantequilla, que estaba totalmente en él. Sirvió como modelo
para mí y me hizo pensar que realmente podía hacer mi vida haciendo cosas. "

Por primera vez, una carrera como artista parecía posible y vale la pena Lipski. Decidió ir a la
escuela de posgrado en el Instituto de Arte Cranbrook en Michigan para estudiar cerámica.
Entonces él golpeó un obstáculo. Sus padres habían alentado su trabajo creativo, siempre y
cuando se trataba de un hobby. Cuando se aplica a Cranbrook, su padre, un hombre de
negocios, lo llamó y trató de tambor de un sentido económico en él. Don acordado; el estudio
de la cerámica no tenía ningún sentido práctico. Pero fue todo lo que quería hacer. Su padre
miró a Don largo y duro, vio que su mente estaba ocupada, y se quedó a un lado. Y cuando
Don fue a Cranbrook, descubrió un nuevo mundo de las personas y posibilidades. "Había
tenido muy poca exposición a los estudiantes de otras artes que en los pocos cursos que había
tomado", dijo. "Cranbrook es casi completamente una escuela de posgrado. Había tal vez
doscientos estudiantes de arte allí, y unos ciento ochenta de ellos eran estudiantes de
postgrado. Así que por primera vez yo estaba en torno a un gran cuerpo de personas que eran
muy graves, bien informado, y el compromiso de hacer sus obras de arte, y fue fantástico para
mí. Fui a todas las críticas, no sólo en el departamento de cerámica, pero en el departamento
de pintura, el departamento de escultura, el departamento de tejido, y en todas partes, sólo
empapando todo. Pasé mucho tiempo de visita con otros estudiantes en sus estudios de
absorción de lo que todo el mundo estaba haciendo. Empecé a leer las revistas de arte e ir a
museos y sumergirme completamente en el arte por primera vez. "
En Cranbrook Don encontró a su tribu, y lo puso en un camino diferente.
Encontrar la tribu derecho puede ser esencial para la búsqueda de su elemento. Por otro lado,
el sentimiento profundo de que estás con la persona equivocada es probablemente una buena
señal que usted debe buscar en otra parte.
Helen Pilcher hizo exactamente eso. Ella dejó de ser un científico y se convirtió en uno de los
cómicos del mundo, la ciencia pocas. Ella cayó en él después de la caída de la ciencia. De
hecho, la caída ha sido en torno a un tema de su vida profesional. Como ella dice, "No fue
empujado a la ciencia, y no me encontré." Después de la escuela, le ofrecieron una plaza en la
universidad para estudiar psicología y "beber sidra y ver la televisión durante el día." Después
de la universidad, "una apatía generalizada y falta de voluntad para buscar un trabajo de
verdad "la llevó a cursar un master de un año en la neurociencia. En este punto, la propia
ciencia empezó a ponerse interesante para Helen. "Había grandes experimentos, disecciones
del cerebro, y especificaciones técnicas de seguridad ridículamente poco halagüeño".
Mordido por el insecto la ciencia y poco más, ella se quedó para completar su doctorado
Aprendió algo de ciencia útil, así como "la forma de jugar al billar como una diva." Ella también
aprendió otra cosa. Le gustaba la ciencia, pero los científicos no estaban a su tribu. En su
experiencia, la ciencia, a diferencia de la piscina, no se jugó en una superficie plana. "Aprendí
que la antigüedad en la comunidad científica es inversamente proporcional a la capacidad de
comunicación, sino directamente relacionado con el grosor de pantalones de pana".
Ella ha aprendido algo de su arte también. "Aprendí cómo hacer que las ratas olvidado
recordar. Me hizo y injertado modificados genéticamente las células madre en el cerebro de
los roedores distraído, que, poco después de mi meddlings, pasó a desarrollar la capacidad
cognitiva de un taxista de Londres. Pero, al mismo tiempo, mi propia atención comenzó a
vagar ".
Por encima de todo, se encontró con que el mundo de la ciencia como ella experimentó no fue
la utopía de la libre investigación que ella esperaba. Era un negocio. "Mientras que la ciencia
corporativa vierte dinero en efectivo y las horas-hombre en la investigación médica, su caída
es que es impulsada por los planes de negocio. Los experimentos están menos motivados por
la curiosidad, y más por el dinero. Me sentí decepcionado y confinados. Quería comunicar la
ciencia. Quería escribir sobre la ciencia. Yo quería salir. "
Así que se formó un "comité de escapar de una mujer y empezaron a cavar un túnel." Ella se
matriculó para obtener un diploma en la comunicación científica en el Birkbeck College de
Londres, y allí encontró "amigos con gustos similares." Se le ofreció un grado de comunión
medios de comunicación " . y pasó dos meses maravillosos escribir y producir películas de
ciencia divertida para Einstein TV "Ella se armó de valor para vender su ciencia independiente
de la escritura a cualquier persona que lo tiene:" Yo prostituido mi mercancía a la radio, para
imprimir, y al Internet. "Por último, dejó el laboratorio y se puso a trabajar para la Real
Sociedad. "Mi función consiste en encontrar maneras de hacer la ciencia más maravilloso, no
la descripción de funciones oficiales."
Y entonces, inesperadamente, recibió un mensaje de correo electrónico que ofrece su espacio
escénico en horario estelar en el Festival de Ciencia de Cheltenham para hacer comedia sobre
la ciencia. Tan pronto como ella dijo que sí que el pánico se apoderó de in "La ciencia, como
todos sabemos, es algo serio. la teoría de la relatividad de Einstein no una sola línea que. Me
contó con la ayuda del cómico amigo y compañero y escritor Timandra Harkness y pintas más
tarde, La comedia de Investigación del Proyecto (PCR) nació. "
Ella pasó a formar parte del circuito de la comedia de Londres, y durante los próximos cinco
años, "las células madre cultivadas de día y de noche el público." La PCR se convirtió en un
espectáculo en vivo donde Timandra y Helen cuenta atrás las "Cinco mejores cosas de la
Ciencia nunca. "Los miembros de la audiencia" se encuentran en unión con la fórmula para el
óxido nitroso, el voluntariado para coger un científico recrear los primeros experimentos en
vuelo, y cantar junto con Elvis sobre los agujeros negro. "
El CRP, dice, tiene como objetivo probar científicamente la hipótesis de que la ciencia puede
ser divertida. "Estamos metodológicamente sólidos. Durante cada show, un público de control
está bloqueado en una habitación idéntica, colindante sin comediantes. A continuación,
evaluar si esta audiencia se ríe de control más o menos de la audiencia experimentales que
están expuestos a las bromas acerca de la ciencia. Los datos preliminares obtenidos de
muestra de todo el país parece prometedor. "
Para Helen Pilcher, una vida en la ciencia ha dado paso a una vida de escribir y comunicar
acerca de la ciencia. Dejando el laboratorio fue de miedo, dice, "pero no tan temible como la
posibilidad de quedarse. Mi consejo, si usted está contemplando hacer ese salto, es hacer
como un lemming y saltar. "
Dominios y Campos
Cuando hablo de las tribus, estoy hablando de dos ideas distintas, las cuales son importantes
para cualquier persona que está tratando de encontrar su elemento. La primera es la idea de
un "dominio" y el segundo, de un "campo." Dominio se refiere al tipo de actividades y
disciplinas que las personas se dedican a la acción, la música rock, los negocios, el ballet, la
física, el rap, la arquitectura, la poesía, la psicología, la enseñanza, peluquería, costura,
comedia, deportes, billar, artes visuales, y así sucesivamente. Campo se refiere a las otras
personas que se dedican a ella. El dominio que Meg Ryan se descubrió la actuación, en
particular, jabones. El campo fue el de otros actores que trabajaron con que amó a actuar
como lo hizo, y que alimenta la creatividad de Meg. Más tarde, se mudó a otra parte del
dominio, el cine y dentro de ella desde la comedia a papeles más serios. Ella extendió su
campo y, sobre todo cuando conoció a Peggy Furia y los demás actores de su clase.
Comprensión de dominio de Meg y su conexión con su campo de ayuda a explicar cómo la niña
tímida que no podía dar un discurso valedictorian se convirtió en un consumado actor, de
renombre mundial. "Cuando yo estaba trabajando, era sólo yo y un par de otros actores en
una sala de negro con un equipo de cámaras. Yo no estaba preocupado por una audiencia,
porque no había una. Lo cotidiano de la misma no tiene audiencia. Lo cotidiano de la misma es
una etapa de sonido negro con cámaras y otra persona que está haciendo con escenas. Y la
actividad fue tan absorbente, estas personas eran tan grandes que me dejé llevar en todo el
proceso ".
La confianza que recibió de esa experiencia fue lo suficientemente fuerte como para llevar a su
más lejos en sus dominios y campos frescos de las personas. Incluso ahora, sin embargo, ella
todavía no le gusta hablar en las entrevistas de la televisión pública o programa de entrevistas.
"Lo hago si tengo que hacerlo. Pensé que no había lugar. Simplemente no es lo que soy.
Realmente no se siente cómodo en ese centro de atención "
Brian Ray es un consumado guitarrista que ha trabajado con Smokey Robinson, Etta James y
Peter Frampton y estuvo de gira en las facturas con los Rolling Stones y los Doobie Brothers.
Vino a su dominio de principios, y en última instancia, lo llevó en el círculo interno de un héroe
que de niño nunca soñó que se reunirá.
Brian nació en 1955, en Glendale, California, el año en que Alan Freed acuñó el término rock
and roll. Fue uno de cuatro niños, incluyendo una media hermana, Jean, que tenía quince años
mayor que él.
"Jean me llevaría a casa de su novia, y que estaría jugando Rick Nelson, Elvis Presley y Jerry Lee
Lewis, mientras revisaban las fotos de estos chicos. Tuvo un impacto tan visceral en mí, las
reacciones de estas chicas a esta música que salía de la radio y su respuesta a estas fotos.
Había una parte de mí que acaba de conseguir toda la cosa, ahí mismo a los tres años. Mi papá
tocaba el piano, y tuvimos un pequeño kit de toma de fonógrafo. Había un micrófono, y usted
podría grabar un disco y poner esta otra aguja en él para desempeñar el registro. Recuerdo
estar sentado, menos dos o tres, con mi padre en el piano y discos de corte.
"Nada más sacarlo de la escuela secundaria Jean comenzó a meterse en la música, y se unió a
un grupo de folk llamado New Christy Minstrels. Hicieron una gira por todo el país. Ella nos
contaba historias y sería brillante de esta vida se había convertido en. Jean me comunicó su
amor y la alegría de la música y sellado que por traerme a los clubes y conciertos cuando yo
tenía nueve y diez años de edad. Me gustaría ver y conocer a gente que yo adoraba.
"Mi hermano recibió una guitarra Gibson realmente agradable, más lecciones. No tenía un
gran deseo para reproducir música, y mientras él no estaba ocupado cuidando de las lecciones,
yo estaba ocupado practicando con su guitarra. Entonces me dieron una guitarra de cuerdas
de nylon 5 dólares por mi hermana Jean que compró en Tijuana. Acabo de empezar a llorar. Mi
pasión por la música era tan grande que era casi una cruzada sin sentido a mi oa sabiendas de
que quería compartirlo y difundirlo a nuestro alrededor un poco. Empecé a una banda con los
chicos antes de que yo sabía cómo afinar una guitarra. "
"Un domingo por la noche cuando yo tenía diez u once años hemos escuchado esta nueva
banda en el show de Ed Sullivan, de los Beatles. Era un tipo diferente de música. Era una
mezcla de la que el negro de R & B que tanto amaba, pero estaba mezclado con algún otro
factor X o elemento que yo no lo sabía. Era de Marte. Cambió todo.
"Sabía que quería tocar música, pero ahora se había cerrado el trato para mí. Fue la cosa más
emocionante que jamás había visto. Hizo que estar en una banda parece como algo que era
factible y atractiva y algo que podía hacer para ganarse la vida. Se llevaron todos los "tal vez
voy a ser bombero." Estaba impulsado ahora a lo que terminó siendo mi vida. "
En los próximos veinte años, Brian juega con algunos de los músicos más destacados de su
generación. Luego llegó la llamada que no esperaba-una invitación a una audición para la
nueva banda de Paul McCartney. Ha estado de gira y tocar con McCartney desde entonces.
"Nunca en mis sueños más salvajes que he pensado que, ya sabes, este pequeño niño rubio
sentado al estilo indio frente a la TV en 1964 terminaría jugando con ese tipo cantando" All My
Lovin '"y" I Saw Her Permanente Hay en el Show de Ed Sullivan. Hay algo realmente
gratificante de esta historia, esto, ya sabes, ser parte de esta escena. "
La gente en este libro han encontrado su elemento en distintos ámbitos y con diferentes
ámbitos de la gente. Nadie se limita a un dominio, y muchas personas se mueven en varias. A
menudo, ideas innovadoras surgen cuando alguien hace una conexión entre diferentes formas
de pensar, a veces a través de dominios diferentes. Como Pablo Picasso exploró los límites de
sus períodos azul y rosa, quedó fascinado con las colecciones de arte africano en el Museo de
Etnografía del Trocadero en París. Este trabajo ha sido muy diferente de la suya, pero provocó
un nuevo nivel de creatividad en él. Él incorporó influencias de las máscaras ceremoniales de la
tribu Dogon en su punto de referencia la pintura Les Demoiselles d'Avignon, y por lo tanto se
lanzó en la obra cubista de la que es más famoso.
Como las culturas y las tecnologías evolucionan, emergen nuevos dominios, nuevos campos de
los profesionales que rellenar, y los dominios de edad se desvanecen. Las técnicas de
animación por ordenador han generado todo un dominio nuevo de trabajo creativo en el cine,
la televisión y la publicidad. En estos días, sin embargo, la gente no está gastando bastante el
tiempo que se utiliza para iluminar manuscritos.
Búsqueda de la tribu puede tener efectos transformadores en su sentido de identidad y
propósito. Esto se debe a tres dinámicas poderosa tribu: ". Alquimia de la sinergia" inspiración
de validación, y lo vamos a llamar aquí la
No es sólo de mí
Debbie Allen carrera en la danza, actuación, canto, produciendo, escribiendo y dirigiendo ha
deslumbrado y tocó millones. Su carrera se disparó en 1980 con la exitosa serie de televisión
Fama. Tiene la distinción de haber coreografiado los Premios de la Academia por seis años
consecutivos, y ha ganado muchos premios a sí misma, incluyendo el Premio Esencia en 1992 y
1995. Ella es la fundadora y directora de la Debbie Allen Dance Academy, que ofrece formación
profesional para jóvenes bailarines y profesionales. Asimismo, las comisiones de
oportunidades para nuevos coreógrafos y proporciona una introducción a la danza para todas
las edades.
"Como un niño pequeño", me dijo, "muy jóvenes, cuatro o cinco años, puedo recordar poner el
traje de baño de color rosa brillante y atar una toalla alrededor de mi cuello, subiendo un
árbol, y bailando en el techo de mi casa de la realización de los pájaros y las nubes. Siempre
estaba bailando como una niña pequeña, estaba inspirado en las bellas imágenes de las
bailarinas. Porque yo era negro y vivía en Texas, que no había visto un espectáculo de danza,
pero he visto las películas musicales, Shirley Temple, Ruby Keeler, los hermanos Nicolás.
"Cuando el Ringling Brothers Circus llegó a la ciudad, cuando vi el espectáculo, la gente en
hermosos trajes y los bailarines que vuelan en el aire, los pies en punta, pensé que era
increíble! Yo estaba tan inspirado por las películas. Margot Fonteyn y Rudolf Nureyev fueron
las cosas más increíbles que jamás había visto.
"Cuando era niña, yo no podía ir a las escuelas de baile serio, porque todo estaba segregado.
Me uní a Debato Studios. Tengo una beca completa de subvención y asistió a diez clases de
baile a la semana. Aún recuerdo mi primer baile considerando-que llevaba una falda de raso
blanco brillante, una chaqueta blanca y una blusa de color naranja, zapatos blancos grifo y
estaba jugando un triángulo. La sensación de llevar a cabo era como estar en la cima del
mundo! Yo estaba siempre con leotardos como un niño. De hecho, en mi fiesta de cumpleaños
quincuagésimo una de mis tías trajo una imagen de mí a los cinco años en mi malla. Yo sabía
que era una bailarina muy pronto.
"Vi por primera vez la compañía Alvin Ailey a la edad de diecisiete años. Supe entonces que iba
a tirar mis zapatos punto, se puso zapatos de tacón y falda larga blanca, y la danza a ese tipo
de música. Me identifiqué con ellos tanto en el escenario. Fue glorioso.
"Un verano me fui al Festival de Spoleto de danza en las Carolinas. Fue entonces cuando todo
cayó en su lugar para mí. Tenía ideas como un niño pero fue impugnada por la segregación, y
por lo que esta oportunidad de ser enseñados por Dudley Williams en esas clases fue increíble.
Alvin Ailey estaba allí, la compañía de danza residente enseñó Revelaciones clases de baile, y
yo sólo brilló. Ellos me querían en la empresa, pero Alvin pensó que yo era demasiado joven.
Nunca se unió a ellos, pero yo sabía que tenía que hacer ese tipo de baile y enseñar.
"La Academia nace de mi deseo de dar la espalda. Ofrece todos los estilos de la danza del
flamenco, africana, moderna, y el carácter de aprovechar y hip-hop. Tenemos increíbles
maestros de todo el mundo. Todo niño tiene derecho a aprender a bailar. Es un lenguaje
increíble. Estos no son los niños que van a meter en problemas, creo yo. "
Conectarse con personas que comparten las mismas pasiones afirma que no está solo, que hay
otros como tú y que, si bien muchos de ellos no puede entender su pasión, algunos lo hacen.
No importa si te gusta la gente como individuos, o incluso el trabajo que realizan. Es
perfectamente posible que no. Lo que importa primero es la validación que tiene para la
pasión que tienen en común. Búsqueda de la tribu trae el lujo de tertulia, de rebotar ideas
alrededor, de compartir y comparar las técnicas, y de entregarse a su entusiasmo o de las
hostilidades por las mismas cosas. De hacer esta conexión fue un importante acicate para
muchas de las personas que hemos conocido hasta ahora en este libro de Matt Groening de
Ewa Laurance a Meg Ryan a Hielo Negro-y para muchos de los que van delante.
Estar entre otros artistas en Cranbrook dio Don Lipski un sentido más profundo que lo que
estaba haciendo y que importaba era en realidad vale la pena hacerlo. Él dijo: "En la escuela de
posgrado que empecé a tomar en serio por primera vez los garabatos poco que había hecho. Si
veía una banda de goma en la calle, yo lo recoja y luego empezar a buscar algo para envolver o
combinarlo con. Ese es el tipo de actividad que había hecho siempre, pero cuando estaba en la
universidad, me di cuenta de que ese hecho fue la escultura. Aunque modestas, que realmente
fue la creación artística y no sólo el paso del tiempo. "
Algunas personas más en su elemento cuando se trabaja solo. Esto sucede a menudo de los
matemáticos, poetas, pintores, y algunos atletas. Incluso con estas personas, sin embargo, hay
una conciencia tácita de un campo de escritores-la otra, otros pintores, otros matemáticos,
otros jugadores, que enriquecen el dominio y el desafío de su sentido de posibilidad.
El gran filósofo de la ciencia Michael Polanyi argumenta que el intercambio libre y abierto de
ideas es el pulso vital de la investigación científica. Los científicos les gusta trabajar en sus
propias ideas y preguntas, pero la ciencia es también un proyecto de colaboración. "Los
científicos, libremente hacer su propia selección de problemas y hacer valer sus derechos a la
luz de su propio juicio personal," dijo, "son en realidad la cooperación como miembros de una
organización estrechamente unida."
Polanyi argumenta apasionadamente contra el control estatal de la ciencia, ya que puede
destruir las interacciones libre en el que la ciencia genuina depende. "Cualquier intento de
organizar el grupo. . . bajo una autoridad única sería eliminar sus iniciativas independientes y
reducir así su eficacia conjunta a la de la persona que dirige desde el centro. Sería, en efecto,
paralizar su cooperación. "Fue en parte la presión sobre la ciencia que hizo saltar del barco
Helen Pilcher de células madre para la etapa de la comedia.
Interacción con el campo, en persona oa través de su trabajo, es tan vital para nuestro
desarrollo como tiempo a solas con nuestros pensamientos. Como el físico John Wheeler dijo,
"Si no saque las cosas con la gente, usted está fuera de ella. Nadie, yo siempre digo, puede ser
cualquiera, sin estar cerca de alguien. "Aun así, los ritmos de la vida de la comunidad varían en
el elemento tal como lo hacen en la vida cotidiana. A veces quieres compañía, a veces no. El
físico Freeman Dyson, dice que cuando está escribiendo, le cierra la puerta, pero cuando en
realidad es hacer ciencia, lo deja abierto. "Hasta cierto punto la bienvenida que se interrumpió
debido a que es sólo mediante la interacción con otras personas que te dan algo interesante
por hacer."
¿Cómo lo hacen?
Búsqueda de la tribu ofrece más de validación y la interacción, por importantes que estos dos
son. Proporciona la inspiración y la provocación para elevar el listón de sus propios logros. En
cada dominio, los miembros de una comunidad apasionada tienden a alejar a cada una de
explorar el alcance real de sus talentos. A veces, el impulso no viene de una estrecha
colaboración, sino de la influencia de otros en el campo, ya sea contemporáneos o anteriores,
ya sea directamente asociadas con el propio dominio particular o asociado sólo
marginalmente. Como Isaac Newton dijo la famosa frase: "Si he visto más lejos es porque me
encontraba en los hombros de gigantes." Esto no es sólo un fenómeno de la ciencia.
Bob Dylan nació en Hibbing, Minnesota, en 1942. En su autobiografía, Crónicas, que habla de
su sentido de alienación de la gente de allí, de su familia, y de la cultura popular de la época. Él
sabía que tenía que salir de allí para convertirse en quien quiera que iba a ser. Su única línea
de vida era la música popular. "La música folclórica", dijo, "fue todo lo que necesita para
existir. . . . No tenía otras preocupaciones o intereses además de la música popular. Yo
programé mi vida a su alrededor. Yo tenía poco en común con alguien no afines ".
Tan pronto como pudo, se trasladó en el instinto de Nueva York. Allí encontró a los artistas, los
cantantes, los escritores, y la "escena" que comenzó a desatar sus propios talentos. Había
empezado a encontrar su pueblo. Pero entre todos los que inspiró y dio forma a su pasión,
había uno que le llevó a un lugar artístico que nunca había imaginado. Cuando oyó por primera
vez Woody Guthrie, dijo, "Fue como una bomba de megatones millones se había reducido."
Una tarde a principios de 1960 en Nueva York, un amigo de Dylan invitó a mirar a través de su
colección de discos. Se incluyó un registro de unos pocos álbumes de 78 de edad. Uno de ellos
fue El Espirituales a Swing Concierto en el Carnegie Hall, un conjunto de actuaciones de Count
Basie, Meade Lux Lewis, Joe Turner y Pete Johnson, Sister Rosetta Tharpe, entre otros. Otro
fue un Woody Guthrie conjunto de alrededor de doce registros de doble cara. Dylan había
escuchado casualmente a algunas de las grabaciones de Guthrie cuando vivía en Hibbing, pero
no les había prestado mucha atención. Este día en la ciudad de Nueva York iba a ser diferente.
Dylan puso uno de los viejos discos de 78 en el plato ", y cuando la aguja ha caído, me
sorprendió fue. Yo no sabía si estaba drogado o directamente "Él escuchó embelesado a
Guthrie cantando en solitario una serie de composiciones propias:". Masacre de Ludlow ","
1913 Massacre "," Jesús Cristo "," Pretty Boy Floyd "," Hard Travelin '"," John Jackhammer ","
Presa Grand Coulee "," Los pastizales de la abundancia "," Talkin' Blues Dust Bowl ", y" Esta
tierra es tu tierra. "
"Todas estas canciones juntos, uno tras otro hizo girar mi cabeza", dijo. "Se me hizo querer
suspiro. Era como si la tierra se separaron. Yo había oído antes, pero sobre todo Guthrie sólo
una canción aquí y allá-sobre todo las cosas que él cantaba con otros artistas. Yo no había
hecho lo escuchó, no en esta tierra destrozando tipo de camino. Yo no lo podía creer. Guthrie
tuvo un control sobre las cosas. Estaba tan poética y dura y rítmica. No era tan mucha
intensidad, y su voz era como un estilete. "
Guthrie cantó como ninguna otra cantante Dylan había escuchado, y escribió canciones como
nadie había oído nunca. Todo lo relacionado con su estilo de Guthrie, su contenido, sus gestos,
le llegó como una revelación de lo que la música popular puede ser y tuvo que ser.
"Todo esto casi me tiró al suelo. Era como el tocadiscos se acababa me levantó y me arrojó de
la habitación. Yo estaba escuchando a su dicción, también. Había perfeccionado un estilo de
cantar, que parecía como nadie había pensado nunca sobre. Tiraba en el sonido de la última
letra de una palabra cada vez que le daba la gana y que llegaría como un puñetazo. Las propias
canciones, su repertorio, eran en realidad más allá de la categoría. Tenían el barrido infinita de
la humanidad en ellos. No es una canción mediocre en el pelotón. Woody Guthrie rompió todo
a su paso en pedazos. Para mí fue una epifanía, como una pesada ancla había caído justo en las
aguas del puerto. "
Dylan escuchó Guthrie para el resto de ese día no fue sólo un momento de revelación acerca
de Guthrie ", como si estuviera en trance.", Fue un momento de la verdad para Dylan. "Me
sentí como si hubiera descubierto una esencia del dominio de sí mismo, que estaba en el
bolsillo interno del sistema de sentirse más como yo, que nunca antes. Una voz en mi cabeza
dijo: "Así que este es el juego." Yo podía cantar todas las canciones, cada uno de ellos, y ellos
eran todo lo que yo quería cantar. Fue como si hubiera estado en la oscuridad y que alguien
había encendido el interruptor principal de un pararrayos. "
Al viajar a Nueva York para encontrar a personas de ideas afines, Dylan fue en busca de sí
mismo. Al descubrir el viaje de Woody Guthrie, comenzó a imaginar su propia. Al igual que
Newton, que vio más porque se puso de pie sobre los hombros de gigantes.

Círculos de influencia
Las tribus son los círculos de influencia, y pueden tomar muchas formas. Pueden ser
dispersados a lo largo y ancho o acurrucados en estrecha colaboración. Ellos pueden estar
presentes sólo en sus pensamientos o físicamente presente en la habitación con usted. Ellos
pueden estar vivos o muertos y los vivos a través de sus obras. Pueden limitarse a una sola
generación o cruz sobre ellos.
El premio Nobel Richard Feynman hablaba de las máquinas ultra-miniatura mucho antes de
que alguien tenía alguna idea de la creación de tales cosas. Años más tarde, Marvin Minsky,
inspirado por la idea de Feynman, se convirtió en el padre fundador de la inteligencia artificial
y se trasladó la conversación hacia adelante. A continuación, K. Eric Drexler se acercó a Minsky
en el MIT, y le preguntó el profesor estimado para patrocinar su tesis sobre los dispositivos en
miniatura. Esa tesis fue la base para el trabajo pionero de Drexler en la nanotecnología. A
través de una tribu extendida, varias generaciones, un concepto que los críticos de declararse
la ciencia ficción pura, cuando presentó Feynman se convirtió en una realidad.
Cuando las tribus se reúnen en el mismo lugar, las oportunidades para la inspiración mutua
puede llegar a ser intensa. En todos los dominios, ha habido grupos poderosos de personas
que han impulsado la innovación a través de su influencia sobre los demás y el impulso que
han creado como un grupo.
El sociólogo Randall Collins escribe acerca de cómo casi todos los grandes movimientos
filosóficos llegó a través de la dinámica de las tribus. En la antigua Grecia, la historia de la
filosofía "puede ser narrada en términos de una serie de grupos relacionados entre sí: la
hermandad de Pitágoras y sus vástagos; círculo de Sócrates, que dio lugar a tantos otros, los
polemistas aguda de la escuela de Megara, amigos de Platón, que constituida la Academia, la
facción disidente que se convirtió en la escuela peripatética de Aristóteles, la reestructuración
de la red social que cristalizó con Epicuro y sus amigos, retirándose a su comunidad de jardín, y
sus rivales, los estoicos de Atenas, con sus círculos revisionistas en Rodas y Roma, los sucesivos
movimientos de Alejandría ".
Si puede ocurrir en la antigua Grecia, en el que puede suceder en Hollywood. El documental
Easy Riders, Raging Bulls examina la "revolución cultural estridente, inspirado, y sórdida en
ocasiones" que llevó a la reinvención del cine de Hollywood en la década de 1960. En unos
pocos años, los calcetines y mantas bobby playa que se caracteriza Americana 1950 saludables
fueron reemplazados con el sexo, drogas y rock 'n' roll. Inspirado por la nueva ola francesa y
británica nuevo cine, una nueva generación de directores y actores que figuran a revolucionar
el cine estadounidense y hacer películas que expresaron su visión personal.
Los éxitos avance de las películas de la marca, como Easy Rider, El Padrino, Taxi Driver y dio a
estos cineastas independencia financiera sin precedentes y creativa. La taquilla y críticos de
éxito de sus películas obligó a la vieja guardia de los estudios de Hollywood a renunciar a su
poder. Esto se convirtió en la edad de una nueva generación de cineastas emblemáticos como
Francis Ford Coppola, Robert Altman, Martin Scorsese, Peter Bogdanovich, y Dennis Hopper.
Con cada éxito, los realizadores ganado un mayor control creativo. Ellos crearon una cultura de
la innovación febril, ya que cada inspiró a los otros para explorar nuevos temas y formas para
películas populares. Esta nueva libertad también dio a luz a una explosión de exceso, el ego, el
alza de los presupuestos, y un suministro interminable de drogas. Finalmente, el apoyo de los
cineastas y estímulo mutuos degeneró en una intensa competencia y amargas rivalidades. La
aparición de esta cultura de películas taquilleras como Jaws y Star Wars ha cambiado el paisaje
de las películas de Hollywood, una vez más, y el control creativo y financiero volvió a manos de
los estudios.
El poder de la agrupación tribal fue muy clara en el período de la invención salvaje que rodea
la industria del software que acompaña el amanecer de la computadora personal. Silicon
Valley ha tenido un impacto enorme en la tecnología digital. Pero, como Dorothy Leonard y
Walter Swap han señalado, es sorprendentemente pequeño geográficamente. "Viendo el valle
desde el enfoque de vuelo a San Francisco International, uno es golpeado por pequeña que sea
la región. Como Craig Ley de Empresas del Grupo, según Johnson, Silicon Valley "es como
cualquier gas que se comprime, se pone más caliente." Sus tribus se superponen social y
profesional basada en la disciplina de trabajo (ingenieros de software, por ejemplo), la
afiliación de la organización (Hewlett-Packard), o de fondo (MBA de Stanford o los inmigrantes
del sur de Asia). Los jugadores más hábiles no tienen que viajar lejos para hacer negocios,
cambian de trabajo, o encontrar socios profesionales. John Doerr de Kleiner Perkins le gusta
decir que el Valle es un lugar donde usted puede cambiar de trabajo sin cambiar su lugar de
estacionamiento.
"Los valores compartidos también se unen desde hace mucho tiempo los nativos de Silicon
Valley. Las convicciones personales de los innovadores notable del Valle, que no acaba de
crear una empresa, sino una industria, todavía resuenan a través de la comunidad. Bill Hewlett
y David Packard influido en la generación de más edad directamente, muchos de ellos fueron
los primeros empleados. A través de esta vieja guardia, la colegialidad y altos estándares de
rendimiento se llevan a bajar a los empresarios de próxima generación. "
Otros ejemplos de individuos tribus inspirar a mayores alturas abundan: los equipos deportivos
de 1969 Knicks de Nueva York, el "No Nombre de Defensa" del invicto 1972 Delfines de Miami,
en 1991 los Mellizos de Minnesota que realizó como un colectivo que se distingue más que
cualquier de los individuos, el movimiento Bauhaus en la arquitectura en las primeras décadas
del siglo XX. En cada caso, la agrupación física de una tribu de individuos creativos llevó a la
innovación y el crecimiento explosivo.
La alquimia de la sinergia
El ejemplo más dramático del poder de las tribus es el trabajo real de los equipos creativos. En
Genio Organizador: Los secretos de la idea de colaboración, Warren Bennis y Pat Ward
Biederman escribir de lo que ellos llaman "Grupos Grandes," las colecciones de personas con
intereses similares que crear algo mucho más grande que cualquiera de ellos podría crear de
forma individual-que se convierten en más que el suma de las partes. "Un gran grupo puede
ser un acicate, un cheque, una caja de resonancia, y una fuente de inspiración, apoyo, e incluso
el amor", dicen. La combinación de las energías creativas y la necesidad de llevar a cabo al más
alto nivel para mantenerse al día con sus compañeros lleva a un compromiso de otra manera
inalcanzable a la excelencia. Esta es la alquimia de la sinergia.
Uno de los mejores ejemplos de ello es la creación del tipo de Miles Davis histórico álbum de
Blue. Mientras que los amantes de la música de todo tipo muy en cuenta la grabación de un
"must have", y legiones de fanáticos del jazz y clásica y los aficionados al rock para el caso de
conocer cada nota del disco de memoria, ninguno de los jugadores en ese álbum sabían lo que
se va a jugar antes de entrar en el estudio.
"Miles concebido esta configuración sólo horas antes de la fecha de grabación y llegó con
croquis que indicaba que el grupo que iba a ser jugado", el pianista Bill Evans dice en las notas
originales del álbum. "Por lo tanto, se oye algo parecido a la espontaneidad pura en estas
actuaciones. El grupo nunca había tocado las piezas antes de las grabaciones y creo que sin
excepción, la primera representación completa de cada uno era un 'tomar' ". De hecho, las
canciones que aparecen en el álbum son la primera toma completa, con la excepción de
"Flamenco Sketches", que fue la segunda toma.
Cuando el trompetista Davis Evans se reunieron, junto con el saxofonista tenor John Coltrane,
saxofonista Julian "Cannonball" Adderley, el pianista Wynton Kelly, el bajista Paul Chambers y
el baterista Jimmy Cobb en el estudio en 1959, expuso las escalas-con cierta revolucionaria, ya
que jazz en el momento en que se construyó tradicionalmente en torno a cambios de acordes
y encendió la grabadora. Cada uno de estos jugadores fue un participante activo en la tribu
movimiento de jazz en una nueva dirección en ese momento, y que habían trabajado juntos en
el pasado. ¿Qué pasó durante la clase de sesiones Azul, sin embargo, fue una tormenta
perfecta de la afirmación, la inspiración, y la sinergia. Estos artistas se propuso romper
barreras, tuvieron la habilidad de llevar su música hacia nuevas direcciones, y tenían un líder
con una visión audaz.
Su trabajo de improvisación de ese día fue el resultado de la fusión de las poderosas fuerzas
creativas y la creación de algo enorme, el objetivo final de la sinergia. Cuando la cinta comenzó
a rodar, la magia que pasó. "La improvisación de grupo es un desafío", dijo Evans. "Aparte del
problema de peso técnica de pensamiento coherente colectiva, existe la muy humana, la
necesidad incluso social de la simpatía de todos los miembros para doblar el resultado común.
Este problema más difícil, creo, está muy bien conocido y resuelto en esta grabación. "La
música que crearon en las próximas horas de trabajo entre sí, jugando el uno del otro, la
sincronización entre sí, desafiándose entre sí-que duraría varias vidas. Kind of Blue es el disco
de jazz más vendido de todos los tiempos y, durante casi cincuenta años después, sigue
vendiendo miles de ejemplares cada semana.
¿Por qué los equipos creativos lograr más juntos que por separado se puede? Creo que es
porque reúnen las tres características clave de la inteligencia que he descrito anteriormente.
En cierto modo, modelo de las características esenciales de la mente creativa.
Grandes equipos creativos son diversos. Están compuestos de tipo muy diferente de las
personas con talentos diferentes pero complementarias. El equipo que creó Kind of Blue fue
compuesta por músicos extraordinarios que no sólo tocaban instrumentos diferentes, pero
trajeron consigo diferentes sensibilidades musicales y tipos de personalidad. Este fue el caso
también de los Beatles. Por todo lo que tenían en común, cultural y musicalmente, Lennon y
McCartney eran muy diferentes como personas, y también lo fueron George Harrison y Ringo
Starr. Era su diferencias que hicieron su trabajo creativo en conjunto mayor que la suma de sus
partes individuales.
Equipos creativos son dinámicos. La diversidad de talentos es importante, pero no es
suficiente. Diferentes formas de pensar puede ser un obstáculo para la creatividad. equipos de
encontrar formas creativas de utilizar sus diferencias como puntos fuertes, no débiles. Ellos
tienen un proceso mediante el cual sus puntos fuertes son complementarios y compensar
entre sí las debilidades también. Son capaces de desafiar unos a otros como iguales, y aceptar
las críticas como un incentivo para mejorar su juego.
Equipos creativos son distintos. Hay una gran diferencia entre un gran equipo y un comité. La
mayoría de los comités de hacer un trabajo de rutina y tienen miembros que son teóricamente
intercambiables con otras personas. Los miembros del comité son generalmente allí para
representar los intereses específicos. A menudo, un comité puede hacer su trabajo mientras
que la mitad de los miembros están revisando sus BlackBerrys o estudiar el fondo de pantalla.
Comités suelen ser inmortal, sino que parecen persistir para siempre, y tan a menudo sus
reuniones. los equipos de creativos tienen una personalidad distintiva y se unen para hacer
algo específico. Ellos están juntos sólo por el tiempo que quieren ser o tener para hacer el
trabajo.
Uno de los más famosos ejemplos de trabajo en equipo de gran alcance es la administración
del presidente Abraham Lincoln. En su libro "Equipo de Rivales, Doris Kearns Goodwin, cuenta
la historia de Lincoln y cuatro miembros de su gabinete, Edwin M. Stanton, secretario de
Guerra, Salmon P. Chase, secretario del Tesoro, William H. Seward, secretario de Estado, y
Edward Bates, fiscal general. Estos cinco hombres fueron, sin duda, parte de la misma tribu,
apasionados en su deseo de llevar y seguir adelante Latina. Sin embargo, cada uno de los otros
cuatro se habían opuesto a Lincoln de manera abierta y amargamente antes de su presidencia.
Stanton una vez que incluso llamó a Lincoln un "mono armado de largo." Cada uno tenía
posiciones muy arraigadas que a veces difieren mucho de Lincoln. Además, cada uno de ellos
creían que eran los más merecedores de la Presidencia que el hombre del pueblo elegido.
Sin embargo, Lincoln creía que cada uno de estos rivales habían fortalezas de la administración
es necesario. Con una ecuanimidad difícil imaginar que en la actual política de Estados Unidos,
trajo a este equipo en conjunto. Argumentaron sin cesar, y con saña a menudo. Lo que
encontraron en el trabajo con los demás, sin embargo, fue la capacidad de forjar sus opiniones
divergentes en la política nacional sólida, la navegación por el país a través de su período más
peligroso a través del esfuerzo combinado de su sabiduría.
Perdido en la multitud
Hay una importante diferencia entre estar en una tribu como lo estoy definiendo y ser parte de
una multitud, aun cuando los miembros de una multitud son todo lo que hay por la misma
razón y se sienten las mismas pasiones. Los aficionados al deporte vienen a la mente
inmediatamente. Hay fans vociferantes y apasionados devotos de todo el deporte de fútbol del
paisaje en Green Bay, el fútbol (o como los de nosotros del resto del mundo lo sabe, el fútbol)
en Manchester entusiastas, fanáticos del hockey sobre hielo en Montreal, y así sucesivamente.
Cubren sus paredes, sus coches, y su césped delantero con parafernalia equipo. Para conocer
la alineación regular de su equipo local cuando terminó en cuarto lugar en 1988. Podrían haber
pospuesto su boda porque la fecha en conflicto con la Serie Mundial o la Copa de Europa. Ellos
se dedican a sus equipos, rapsódica sobre sus equipos y su estado de ánimo puede ser dictada
por el desempeño de su equipo. Pero sus fans no las coloca en una tribu con sus fans
compañeros, al menos no en la forma en que lo estoy describiendo aquí.
comportamiento de los aficionados es una forma diferente de afiliación social. Algunas
personas, incluyendo a Henri Tajfel y John Turner, se refieren a esta teoría de la identidad
como social. Argumentan que la gente suele derivar un gran sentido de quiénes son a través
de afiliación con grupos específicos y tienden a asociarse estrechamente con grupos que
probablemente para aumentar su autoestima. Los equipos deportivos que los aficionados
sienten que son parte de una vasta organización, de gran alcance. Esto es especialmente cierto
cuando los equipos están ganando. Mire a su alrededor al final de cualquier temporada
deportiva, y te darás cuenta de camisetas del equipo campeón de la temporada de brotes por
toda la calle, incluso en lugares muy distantes de la ciudad de origen del equipo. Los
aficionados cuentan con su afiliación con los equipos victoriosos mucho más fuerte porque en
algún nivel que ellos creen que están relacionados de una manera tangencial con un equipo
hace que se vean mejor.
El psicólogo social Robert Cialdini tiene un plazo para ello. Él lo llama peregrino en la gloria
reflejada, o BIRGing. En la década de 1970, Cialdini y otros realizaron un estudio sobre BIRGing
y encontró que los estudiantes en varias universidades de Estados Unidos fueron mucho más
propensos a usar ropa universitarios relacionados con el lunes después de la escuela ganó un
partido de fútbol. También encontraron que los estudiantes eran más propensos a usar el
pronombre nosotros con respecto al equipo, como en "Destruimos Estado el sábado"-de lo
que eran cuando su equipo perdió. En este último caso, el pronombre generalmente cambia a
que-como en "No puedo creer que soplaba ese juego."
El punto sobre BIRGing lo que se refiere a la definición de las tribus es que la persona que hace
el peregrino tiene poco o nada que ver con la gloria alcanzada. Vamos a dar un poco de crédito
por el efecto de apoyo de los aficionados si el ventilador asistieron al evento deportivo real.
Aunque los fanáticos del deporte graves son mucho notablemente supersticiosos, sólo los más
irracionales entre ellos realmente creen que sus acciones-usando el mismo sombrero a cada
partido, sentado perfectamente quieto durante un mitin, con una marca específica de carbón
en la parte trasera, tiene impacto en los resultados.
Pertenencia a un grupo de seguidores-si es el Cheeseheads o la Nación Medias Rojas, no es lo
mismo que estar en una tribu. De hecho, dicha adhesión se puede crear el efecto contrario.
miembros tribu como lo definimos aquí ayuda a las personas a ser más ellos mismos,
llevándolos hacia un mayor sentido de identidad personal. Por otro lado, fácilmente podemos
perder nuestra identidad en una multitud, entre ellos un grupo de fans. Ser un fan se trata de
ser partidistas; vítores o abucheos y encontrar alegría en la victoria y la agonía de la derrota.
Esto podría ser satisfactorio y emocionante en muchos sentidos, pero normalmente no te lleva
al elemento como un medio de autorrealización.
De hecho, el fandom es en muchos sentidos una forma de lo que los psicólogos llaman
torpemente "desindividuación." Esto significa perder su sentido de identidad a través de
formar parte de un grupo. Las formas extremas de desindividuación llevar a un
comportamiento mafia. Si alguna vez has ido a un partido de fútbol europeo, ya sabes cómo se
puede aplicar al mundo del deporte. Pero incluso en las versiones más benignas, da lugar a una
sensación de anonimato que lleva a la gente a perder las inhibiciones y, en ocasiones realizan
actos que luego lamentamos, y en la mayoría de los casos hacer las cosas fuera de su
personalidad normal. En otras palabras, estas acciones pueden llevar lejos de su verdadero yo.
Mi hermano menor Neil era un jugador de fútbol profesional de Everton, uno de los equipos
principales en Gran Bretaña. Cada vez que estaba en Liverpool, me gustaría verlo jugar. Fue
una experiencia emocionante y aterradora frecuencia. Los aficionados al fútbol en Liverpool
son muy entusiastas, digamos. Son apasionados de ganar, y cuando las cosas en el terreno de
juego no van como les gustaría, que voluntariamente ofrecen consejos tácticos de las terrazas.
Es una forma de tutoría para los jugadores, ya menudo por el árbitro también. Si Neil no
colocar un tiro exactamente donde los fans que querían, que gritaba palabras de aliento.
"Disparo pobres, Robinson," se podría decir, o, "Vamos, que puedes hacerlo mejor que eso, sin
duda." O algo por el estilo.
En una ocasión, hubo una explosión histérica de alguien inmediatamente detrás de mí, que
ofrece una fuerte crítica de las tácticas de mi hermano menor, es decir que implicaba a mi
madre y, por extensión, de mí. El instinto, me dio la vuelta para hacer frente a lo que
claramente era una cuestión de honor de la familia. Cuando vi el tamaño del ventilador
maníaco y expresiones faciales, sin embargo, me acuerdo que él probablemente tenía razón.
comportamiento de las multitudes es así.
Mira, Escucha y Aprende
Algunos espectadores son en realidad los críticos especializados, y lo que piensan acerca de un
evento realmente puede ayudar a otros a hacer un mejor sentido de la misma. Los dominios
de la crítica literaria, periodismo, música y comentarios deportivos tienen distinguidos
miembros cuyas palabras nos hablan profundamente y que pertenecen a tribus
apasionadamente dedicado a la ampliación del discurso. Esto es diferente de fandom simple.
Se trata de una actuación en el servicio de la afición que tiene niveles definidos de excelencia y
los ingredientes de una verdadera vocación. Comentarista deportivo Howard Cosell llamó a
uno de sus autobiografías que nunca las reglas del juego, sin embargo, sirvió durante décadas
como una de las voces más importantes e influyentes en el mundo EE.UU. deportes.
Mi conjetura es que Cosell encontró a su elemento en el deporte, a pesar de que no era un
atleta. Él sabía que podía mejorar la experiencia del aficionado promedio de los deportes, y
que se encuentran un mayor sentido de quién era él para hacerlo. Cosell dijo una vez: "Yo
estaba infectado con mi deseo, mi resolución, para hacerlo en la radiodifusión. Sabía
exactamente lo que quería hacer y cómo. "Fue uno de un grupo clave de los aficionados que se
convierten en participantes activos en el mundo que admiraban, cerrando el espacio entre los
jugadores y el público.
Y en cada grupo y el público cada que puede haber alguien que está respondiendo de manera
diferente de todos los demás, alguien que está teniendo su propia epifanía, alguien que ve a su
tribu, no en las gradas a su alrededor, pero en el escenario delante de él.
Billy Connolly es uno de los más originales y uno de los más grandes cómicos del mundo. Nació
en un barrio obrero de Glasgow, Escocia, en 1942. Luchó en la escuela, que en su mayoría no le
gustaba, y se fue tan pronto como pudo para convertirse en un aprendiz de soldador en los
astilleros de Glasgow. Él sirvió a su vez que, el aprendizaje de su oficio y también absorber los
usos y costumbres de la vida laboral en las orillas del río Clyde. Desde temprana edad, Connolly
amaba la música y aprendió a tocar la guitarra y el banjo. Al igual que Bob Dylan, que crecen al
mismo tiempo y un océano de distancia, fue cautivado por la música popular y pasó todo el
tiempo que podía escuchar y tocar en los clubes de folk de Escocia. Él amó a los pubs y las
bromas de la vida nocturna de Glasgow, e hizo visitas regulares al cine, a bailes sábado por la
noche, y al teatro en vivo ocasionalmente.
Una noche Connolly estaba viendo el comediante Chick Murray en la televisión. Por más de
cuarenta años, Chick Murray había sido una leyenda de la comedia y teatro de variedades. Su
graciosa, ingenio mordaz personificó el lacónico tener en la vida que caracteriza el humor
escocés. Billy se sentó, listo para una sesión tumultuosa con el gran hombre. Había de todo
eso. Pero había algo más, una epifanía. Mientras rodaba en su asiento, estaba muy consciente
del placer histérica, la liberación emocional, y las ideas lacerantes que Murray, fue el
detonante a su alrededor. Para Billy en Glasgow, fue lo más de un punto de inflexión como
escuchar a Woody Guthrie fue para Bob Dylan en el Greenwich Village. Se dio cuenta de que
era posible hacer esto, y que él iba a hacer. Él comenzó a separarse de la multitud y fusionarse
con su tribu.
Billy había hablado siempre a sus propias audiencias pequeñas entre las canciones. Cada vez
más, se encontró hablando más y menos cantando. Encontró también que las audiencias
fueron cada vez más grande. Para muchos cómicos de su generación, que se convirtió en el
decano de rueda libre stand-up comedy. Su trabajo lo ha llevado lejos de los astilleros de Clyde
en teatros llenos en todo el mundo, en películas ganadoras de premios como actor, y en la
mente y el afecto de millones de personas.
Como la mayoría de la gente en este libro, encontró el camino no sólo cuando encontró a su
elemento, sino también cuando se encontró con su tribu.

CAPÍTULO SEIS
¿Qué pensarán?
 
ENCONTRAR SU ELEMENTO puede ser un reto en una variedad de niveles, varios de los cuales
ya hemos discutido. A veces, el problema viene de dentro, de una falta de confianza o el temor
al fracaso. A veces las personas más cercanas a usted ya su imagen y las expectativas de usted
es el verdadero obstáculo. A veces los obstáculos no son las personas en particular que usted
sabe, pero la cultura general que le rodea.
Creo que de las barreras para encontrar el elemento como tres concéntricos "círculos de
restricción." Estos círculos son de carácter personal, social, y cultural.

Esta vez es personal


Dada la forma en que su vida ha trabajado, es interesante que varios de los profesores Chuck
Close y sus compañeros lo consideraban un vago cuando era un niño. Los niños se lo imaginaba
porque había problemas físicos que le hizo mala en los deportes y hasta los juegos de recreo
más rudimentario. Los profesores probablemente pensó así porque probó mal, parecía
perezoso, y rara vez terminado sus exámenes. Resultó más tarde que él era disléxico, pero el
diagnóstico de esto no existía cuando él era más joven. Para muchos extranjeros, no parece
que Chuck Close estaba tratando muy duro de hacer cualquier cosa con su vida, y la mayoría
pensó que no sería gran cosa.
En la parte superior de su trastorno del aprendizaje y sus males físicos, Cerca también se
enfrentaron a la tragedia más que cualquier otro niño alguna vez encuentro. Su padre
desarraigados de la familia con regularidad y luego murió cuando Chuck tenía once años.
Alrededor de este tiempo, su madre, una pianista clásica, desarrollaron cáncer de mama, y en
la familia Cerca perdido su casa cuando los gastos médicos los abrumó. Incluso su abuela se
hizo terriblemente mal.
Lo que se acercó a través de todo esto fue su pasión por el arte. "Creo que a principios de mi
capacidad de arte era algo que me separaba de los demás", dijo en una entrevista. "Era una
zona en la que me sentía competente y que era algo que podía echar mano." Incluso ideó
formas innovadoras de utilizar el arte de superar las restricciones de sus condiciones. Él creó
los espectáculos de marionetas y actos de magia, lo que llamó "entreteniendo a las tropas"
para conseguir otros niños para pasar tiempo con él. Se complementó su trabajo escolar con
proyectos de arte elaboradas para demostrar a los maestros que no era "un simulador".
En última instancia, su interés por el arte y sus dones innatos que le permitió florecer en uno
de los talentos singulares en la cultura americana. Después de graduarse de la Universidad de
Washington y obtener su Maestría en la Universidad de Yale-varios de sus maestros antes le
había dicho que la universidad estaría fuera de la cuestión para él-Cerca se embarcan en una
carrera que iba a establecer como uno de los Estados Unidos celebra artistas. Su estilo de la
firma que participan un sistema de red se diseñó para crear enormes imágenes fotorrealistas
de los rostros vivos con la textura y la expresión. Su método ha llamado la atención
generalizada de los medios de comunicación, y sus cuadros cuelgan en los museos más
importantes del mundo. A través de la dedicación incesante a su pasión y su arte, Chuck Close
superó las limitaciones considerables para encontrar a su elemento y lugar a la cima de su
profesión.
Pero eso es sólo el comienzo de la historia.
En 1988, Chuck estaba haciendo una entrega de premios en Nueva York cuando se sentía algo
mal dentro de su cuerpo. Hizo su camino al hospital, pero en cuestión de horas, era un
tetrapléjico, víctima de un coágulo de sangre en su columna vertebral. Uno de los más grandes
artistas de su generación ya no podía siquiera agarrar un pincel. Los primeros esfuerzos de
rehabilitación resultó frustrante, y este último obstáculo en una vida llena de obstáculos
parecía ser el que por fin sofocar sus ambiciones.
Un día, sin embargo, cerca descubrió que podía sostener un pincel con sus dientes y, de hecho
manipular lo suficientemente bien como para crear pequeñas imágenes. "De repente se
convirtió en anima", dijo. "Traté de imaginar qué tipo de pinturas chiquito que podría hacer
con sólo que mucho movimiento. Traté de imaginar lo que las pinturas podrían parecer.
Incluso ese pequeño movimiento del cuello fue suficiente para hacerme saber que tal vez no
era impotente. Tal vez podría hacer algo a mí mismo. "
Lo que podía hacer era crear una forma completamente nueva de obras de arte. Cuando más
tarde recuperó algo de movimiento en su brazo, cerca comenzó a utilizar colores vivos para
hacer pinturas pequeñas que se unen para crear una imagen de gran mosaico. Su nuevo
trabajo fue al menos tan popular como su obra mayor y le valió la aclamación adicional y
notoriedad.
A lo largo de su vida, Chuck Close ha tenido motivos para dar fin a sus problemas y dar para
arriba como un artista. Él prefirió seguir adelante más allá de cualquier límite de su vida
presenta y estar en su elemento, no importa qué obstáculos nuevos criados en su camino. No
permitiría que ninguna de estas cosas le impiden ser lo que él sentía que estaba destinado a
ser.
Chuck Close no está solo en la superación de los obstáculos físicos para perseguir su pasión.
Nos encontraremos algunas otras personas que han hecho esto, y algunos de ellos le puede
sorprender. Los problemas que enfrentamos no son sólo físicas, a pesar de discapacidad física
puede ser una tortura y agravantes en sí mismos. También enfrenta problemas derivados de
sus propias actitudes con su discapacidad, y de los efectos sobre los sentimientos de las
actitudes de otras personas a su discapacidad. Para superar estas barreras físicas y
psicológicas, las personas con discapacidades de todo tipo debe convocar a enormes reservas
de confianza en sí mismo y la determinación para hacer cosas que otras personas puedan
hacer sin pensarlo dos veces.
CandoCo es una compañía profesional de danza contemporánea con sede en Gran Bretaña,
que incluye bailarines discapacitados y no discapacitados. Con los años, los bailarines han
incluido amputados individuales y dobles, parapléjicos en silla de ruedas y personas con una
amplia variedad de otras condiciones. La visión de la empresa, fundada en 1982, es inspirar al
público ya los participantes de apoyo "para lograr sus aspiraciones más elevadas de acuerdo
con la ética de la empresa que la danza sea accesible a todos". CandoCo trabaja para ampliar la
percepción de la danza a través de sus actuaciones y por medio de su programa de educación y
formación. Los directores de la compañía dicen que CandoCo siempre ha apuntado alto "de
alta calidad de movimiento, alta en la integridad de la danza como una forma de arte y alta en
las expectativas de nosotros mismos como artistas. Nuestro enfoque no es sobre la danza
discapacidad, no profesionalidad terapia. "Uno de un número creciente de" integrado "las
compañías de danza, teatro y música, sus ambiciones se han cumplido a través de numerosos
premios internacionales de los críticos profesionales de danza y festivales de todo el mundo.
"Para realmente apreciar la CandoCo Compañía de Danza", un crítico ha señalado, "se ha dicho
que uno debe desechar todas las nociones convencionales del cuerpo de baile. ¿Por qué hablar
rápido juego de piernas y articular con los dedos de los pies en punta, cuando las piernas no
son de consecuencia? [En estas actuaciones] representaciones del cuerpo perfecto y completo
físicamente se tiran por la ventana, al presentar las cifras menos-que-todo sin talento menos
que sus colegas sin discapacidad. . . los que esperaban los bailarines CandoCo para realizar
acrobacias que desafían la gravedad con muletas y sillas de ruedas hubiera sido una gran
decepción. En cambio, su actuación fue una confrontación visual y psicológico que no era tanto
una bofetada en la cara, pero una idea persistente de que calienta el corazón y acaricia la
mente. "
Ya sea que usted está incapacitado o no, los problemas de actitud son de suma importancia en
la búsqueda de su elemento. Una firme voluntad de ser uno mismo es una fuerza indomable.
Sin ella, incluso una persona en perfecta forma física se encuentra en una desventaja
comparativa. En mi experiencia, la mayoría de la gente tiene que enfrentarse a obstáculos
internos de la duda y el miedo tanto como los obstáculos externos de las circunstancias y
oportunidades.
La escala de estas inquietudes se desprende del creciente mercado mundial para los cursos de
autoayuda y libros, muchos de los que se centran únicamente en estas cuestiones. Para mí, el
mejor de la raza es el libro de Susan Jeffers hito Siente el miedo y hacerlo de todos modos ®.
Ha sido traducido a treinta y cinco idiomas y ha vendido millones de copias. En ella, Jeffers
escribe con pasión y elocuencia acerca de los temores roer que sostienen muchas personas
volver a vivir su vida en su totalidad y contribuir al mundo. Estos temores son el miedo al
fracaso, el miedo de no ser lo suficientemente bueno, el miedo de ser hallado falto, el temor a
la desaprobación, el temor a la pobreza, y el miedo a lo desconocido.
El miedo es tal vez el obstáculo más común para encontrar su elemento. Usted puede
preguntar con qué frecuencia se juega una parte en su propia vida y sostuvo que detrás de
hacer las cosas que desesperadamente quería probar. Dr. Jeffers ofrece una serie de técnicas
bien probadas para pasar del miedo a la realización, de los cuales el más poderoso es explícito
en el título de su libro.
Social: Es por tu propio bien
El miedo a la desaprobación y de ser hallado falto son a menudo atrapados en nuestras
relaciones con las personas más cercanas a nosotros. Sus padres y hermanos, y su pareja e
hijos si los tiene, es probable que tengan opiniones firmes sobre lo que debe y no debe hacer
con su vida. Puede que tengan razón, por supuesto. Y pueden tener un papel positivo como
mentores en el fomento de su talento real. Sin embargo, también puede ser muy malo.
Las personas pueden tener razones complejas para tratar de cortar las alas de los demás. Su
tomando un camino diferente que no puede satisfacer sus intereses, o podría crear
complicaciones en su vida que sienten que no pueden permitirse. Cualesquiera sean las
razones, alguien le impide lo que te gusta hacer-o incluso en busca de ella, puede ser una
fuente de profunda frustración.
Es posible que ninguna agenda consciente de los demás en absoluto. Usted simplemente
puede encontrarse atrapados en una red auto-sostenible de los roles sociales y las
expectativas que se forma una frontera tácita de sus ambiciones. Muchas personas no
encuentran su elemento porque no contar con el estímulo o la confianza para salir de su
círculo de relaciones establecidas.
A veces, por supuesto, a sus seres queridos realmente cree que estaría perdiendo su tiempo y
talentos haciendo algo de lo que ellos desaprueban. Esto es lo que sucedió con Paulo Coelho.
Eso sí, sus padres fueron más lejos que la mayoría de ponerlo fuera. Le habían comprometido
en repetidas ocasiones a una institución psiquiátrica y se someten a terapia de electroshock
porque lo amaba. La próxima vez que te sientes culpable por regañar a sus hijos, es probable
que puede tomar un poco de consuelo al no recurrir al sistema de crianza de los hijos Coelho.
Los padres de la razón Coelho institucionalizada él era que tenía un interés apasionado como
un adolescente a convertirse en un escritor. Pedro y Ligia Coelho cree que esta era una pérdida
de una vida. Ellos sugirieron que podía hacer un poco de la escritura en su tiempo libre si se
sentía la necesidad de incursionar en una cosa, pero su verdadero futuro estaba en convertirse
en abogado. Cuando Paulo continuó con las artes, sus padres no les quedaba otra opción que
comprometerse con una institución mental para conducir estas nociones destructivas de su
cabeza. "Ellos querían que me ayude", dijo Coelho. "Tenían sus sueños. Yo quería hacer esto y
lo otro, pero mis padres tenía otros planes para mi vida. Así que hubo un momento en que no
podía controlarme más y estaban desesperados. "
los padres de Paolo Coelho poner en un asilo en tres ocasiones. Sabían que su hijo era muy
brillante, que se cree que tenía una prometedora carrera por delante de él, y no lo que ellos
sentían que tenían que hacer para ponerlo en el camino correcto. Sin embargo, ni siquiera
como un enfoque extremo a la intervención se detuvo Paulo Coelho de encontrar a su
elemento. A pesar de la intensa oposición de la familia, que continuó con la escritura.
Sus padres tenían razón al suponer que tenía un futuro prometedor por delante de él, pero ese
futuro no tiene nada que ver con la profesión de abogado. la novela de Coelho "El Alquimista"
fue un gran best-seller internacional, vendiendo más de cuarenta millones de copias en todo el
mundo. Sus libros han sido traducidos a más de sesenta idiomas, y él es el escritor más
vendido en lengua portuguesa en la historia. Su alcance se extiende a los creativos de
televisión, periódicos, e incluso la música popular, que ha escrito la letra de varios éxitos de
rock brasileño.
Es muy posible que Paulo Coelho se ha hecho un excelente abogado. Su sueño era escribir, sin
embargo. Y aunque sus padres intentaron extraordinariamente difícil ponerlo en "el camino
correcto", que mantiene su enfoque en su elemento.
Pocos de nosotros se les anima a cumplir con las expectativas de nuestra familia tan
firmemente como Paulo Coelho. Pero muchas personas se enfrentan a barreras de la familia y
amigos: "No tome un programa de baile, no puede ganarse la vida como una bailarina", "Eres
bueno para las matemáticas, debe ser un contador", "Estoy no pagar para que usted sea una
filosofía importante ", y el resto.
Cuando la gente cerca de ti desanime al tomar un camino particular, por lo general creen que
están haciendo por su propio bien. Hay algunos con menos razones nobles, pero la mayoría
creen que saben lo que es mejor. Y el hecho es que el empleado de oficina promedio
probablemente tiene más seguridad financiera que el trompetista de jazz promedio. Pero es
difícil sentirse realizado cuando no se está logrando algo que le importa a usted. Hacer algo
"para su propio bien" rara vez por su propio bien si te hace ser menos de lo que realmente
eres.
La decisión de jugar sobre seguro, a tomar el camino de menor resistencia, puede parecer
irresistible, sobre todo si usted tiene sus propias dudas y temores acerca de las alternativas. Y
para algunas personas parece más fácil de evitar plumas fruncido y contar con la aprobación
de los padres, hermanos y cónyuges. Pero no para todos.
Algunas de las personas en este libro tuvo que alejarse de sus familias, por un tiempo al
menos, para convertirse en la persona que debía ser. Su decisión de tomar el camino menos
cómodo y aceptar el precio de relaciones problemáticas, las vacaciones tensa familia, y, en
caso de Coelho, aunque perdió las células del cerebro finalmente los llevó a niveles
considerables de satisfacción y logro. Lo que cada uno de ellos logró hacer fue comparar el
costo de hacer caso omiso a sus seres queridos con el costo de renunciar a sus sueños.
Cuando Arianna Stasinopoulos era un adolescente en Grecia en la década de 1960, tuvo un
sueño repentino y apasionado. Hojeando una revista, que vio una fotografía de la Universidad
de Cambridge en Inglaterra. Tenía sólo trece años, pero se decidió por el terreno que tenía que
ser un estudiante allí. Todo el mundo le dijo acerca de esto, incluyendo a sus amigos y su
padre, dijo que fue idea ridícula. Ella era una niña, era demasiado caro, no tenía conexiones
allí, y esta fue una de las universidades más prestigiosas del mundo. Nadie la tomó en serio.
Nadie, excepto Arianna sí misma, lo que es. Y otra persona.
Su madre decidió que tenía que averiguar si el sueño de Arianna era ni remotamente posible.
Ella hizo algunas averiguaciones y se enteró de que Arianna podría solicitar una beca. Ella
incluso se encuentran algunos billetes de avión baratos "para que pudiéramos ir a Inglaterra y
Cambridge ver en persona. Era un ejemplo perfecto de lo que ahora llamamos la visualización.
"Fue un largo viaje a Londres, y llovió todo el tiempo que estuvieron en Cambridge. Arianna y
su madre no conocer a nadie de la universidad, sino que simplemente caminaba y se imaginó
cómo sería estar allí. Con su sueño reforzado, Arianna aplicarse tan pronto como ella era
elegible.
Para su deleite y asombro de todos (a excepción de su madre), Cambridge aceptó Arianna y
ganó una beca. A la edad de dieciséis años, se mudó a Inglaterra y se graduó de la Universidad
de Cambridge con una maestría en economía. A los veintiún años, se convirtió en la primera
mujer presidenta de la sociedad famoso debate, la Unión de Cambridge.
Ahora con sede en los Estados Unidos, Arianna Huffington es la autora de once libros sobre la
historia cultural y política, un columnista sindicado nacionalmente, y co-anfitrión de la
izquierda, derecha y centro, el popular programa Mesa Redonda de la Radio Nacional Pública
en la política. En mayo de 2005, lanzó el Huffington Post, uno de noticias y el blog que se ha
convertido en "una de las más leído y citado con frecuencia las marcas de medios en Internet."
En 2006, la revista Time la puso en su lista de los cien del mundo más personas influyentes.
A pesar de su éxito, Huffington sabe que los mayores obstáculos para el logro puede ser auto-
duda y la desaprobación de otras personas. Ella dice que esto es especialmente cierto para las
mujeres. "Me llama la atención la frecuencia, cuando le pregunté a la mujer con artículos para
el Huffington Post, que costó la confianza de que lo que tenía que decir era que vale la pena,
incluso escritores establecidos. . . . Muy a menudo, creo, que como mujeres nos deje de tratar
porque no quieren arriesgarse a fracasar. Ponemos a dicha prima al ser aprobado, que se
muestran reacios a asumir riesgos.
"Las mujeres siguen teniendo una relación difícil con el poder y características necesarias para
ser un líder. Hay un miedo internalizado que si son realmente potentes, vamos a ser
considerado cruel o agresivo o estridentes para todos los epítetos que golpean a la derecha en
nuestra feminidad. Todavía estamos trabajando en tratar de superar el miedo que el poder y
feminidad son mutuamente excluyentes ".
Huffington afirma que hubo dos factores clave en la consecución de su sueño temprano. La
primera era que no entendía realmente lo que se estaba metiendo. "Mi primera experiencia de
liderazgo se produjo en una situación en la que yo era un extraño felizmente ignorante. Fue en
la universidad, cuando me convertí en presidente de la sociedad de la Cambridge Union
debate. Desde que se había criado en Grecia, que nunca había oído hablar de la Unión de
Cambridge o de la Unión de Oxford y no sabía sobre su lugar en la cultura Inglés, así que no se
ha visto afectado con el tipo de nociones abrumadoras de que haya dejado de británicos niñas
de incluso pensar en tratar de tal posición. . . . De esta manera, fue una bendición que empecé
mi carrera fuera de mi entorno familiar. Tenía sus propios problemas en que yo era ridiculizado
por mi acento y fue degradado como alguien que habla en una manera divertida. Pero también
me enseñó que es más fácil para superar los juicios de las personas que para superar nuestro
propio juicio, el miedo que internalizar ".
El segundo factor fue el apoyo incondicional de su madre. "No creo que todo lo que he hecho
en mi vida habría sido posible sin mi madre. Mi madre me dio a ese lugar seguro, que el
sentido de que ella estaría allí, no importa lo que pasó, si he tenido éxito o no. Ella me dio lo
que yo estoy esperando para poder dar a mis hijas, que es la sensación de que podía aspirar a
las estrellas combinadas con el conocimiento de que si no les llega, ella no me ama menos. Ella
me ayudó a entender que si no era parte de toda vida. "
Pensamiento Grupal
Positiva o negativamente, a nuestros padres y las familias ejercen una gran influencia sobre
nosotros. Pero aún más fuerte, sobre todo cuando somos jóvenes, son nuestros amigos. No
elegimos a nuestras familias, pero elegimos a nuestros amigos, y que a menudo se les elija
como forma de ampliar nuestro sentido de identidad más allá de la familia. Como resultado, la
presión para ajustarse a las normas y expectativas de los amigos y otros grupos sociales
pueden ser intensos.
Judith Rich Harris es un psicólogo del desarrollo que ha estudiado la influencia en los jóvenes
de sus amigos y grupos de pares. Ella sostiene que los tres principales fuerzas dan forma a
nuestro desarrollo: temperamento personal, nuestros padres, y nuestros compañeros. La
influencia de los compañeros, sostiene, es mucho más fuerte que la de los padres. "El mundo
que los niños comparten con sus compañeros", dice ella, "es lo que da forma a su conducta y
modifica las características que nacieron, y por lo tanto determina el tipo de personas serán
cuando crezcan."
Los niños reciben sus ideas de cómo se comportan mediante la identificación con el grupo y
teniendo en sus actitudes, comportamientos, lenguaje y estilos de vestir y adornos. "La
mayoría de ellos lo hacen automáticamente y de buena gana. Ellos quieren ser como sus
compañeros, pero por si acaso tienen alguna idea divertida, sus compañeros se apresuran a
recordar las penas de ser diferente. . . . El clavo que sobresale se martillo hacia abajo. "
Desde romper las reglas es una forma segura de nos encontramos fuera del grupo, podemos
negar nuestras más profundas pasiones mantenerse en contacto con nuestros pares. En la
escuela, disimular su interés por la física, porque nuestro círculo se encuentra fuera de moda.
Nos pasamos la tarde jugando al baloncesto cuando lo que realmente queremos hacer es
dominar los cinco salsas madre. Nunca mencionan nuestra fascinación con el hip-hop, porque
las personas que viajan con considerar algo tan "calle" que debajo de ellos. Estar en su
elemento puede depender de salir del círculo.
Shawn Carter nació en los proyectos de vivienda en Brooklyn, Nueva York. Ahora conocido
como Jay-Z, es uno de los músicos más exitosos y empresarios de su generación, y un icono
para millones de personas en todo el mundo. Para llegar a ser todo eso, primero tuvo que
enfrentar el rechazo y el escepticismo de los amigos y compañeros con quienes se crío en las
calles de Brooklyn. "Cuando me fui del bloque, todo el mundo decía que estaba loco", ha dicho
de su éxito inicial. "Yo estaba bien para mí en las calles, y los gatos a mi alrededor eran como:"
Estos raperos son hospitales. Acaban de grabar, conciertos y se separan de sus familias,
mientras que una persona blanca tiene todo su dinero. "Yo estaba decidido a hacer de manera
diferente."
Su modelo a seguir era la música empresario Russell Simmons, y como él, de Jay-Z ahora dirige
un imperio de negocios diversos que es arraigado en su éxito como músico, sino que va más
allá de incluir una línea de ropa y un sello discográfico. Todo esto ha generado una enorme
fortuna personal de Jay-Z y el renovado respeto de muchos de los amigos de Brooklyn que
tenía que mover a un lado para hacer su camino.
En casos extremos, grupos de pares pueden quedar atrapados en lo que el psicólogo Irving
Janis ha llamado "pensamiento de grupo", un modo de pensar "que la gente se involucra en
cuando están profundamente involucradas en una cohesiva en grupo, cuando luchas de los
miembros de la unanimidad anular su motivación para evaluar de manera realista los cursos de
acción alternativos. "La creencia que prevalece aquí es que el grupo sabe mejor, que una
decisión o una dirección que parece representar la mayoría del grupo está más allá de un
cuidadoso examen, aun cuando sus instintos sugieren lo contrario.
Hay varios famosos-ya veces infame estudios sobre los efectos del pensamiento de grupo,
incluyendo los experimentos de la conformidad Solomon Asch. En 1951, el psicólogo Asch
reunió a estudiantes universitarios en grupos de ocho a diez, diciéndoles que estaba
estudiando la percepción visual. Todos menos uno de los estudiantes eran "las plantas." Sabían
que la naturaleza del experimento, Asch y les había dado instrucciones para dar respuestas
incorrectas a la mayoría de las veces. El verdadero sujeto-el único que Asch no había
preparado antes de tiempo-respondió cada pregunta sólo después de escuchar la mayoría de
las otras respuestas en el grupo.
Asch mostró a los estudiantes una tarjeta con una línea en ella. Luego levantó otra tarjeta con
tres líneas de diferentes longitudes y les pidió que decir que uno era la misma longitud que la
línea en la otra tarjeta. Uno de ellos era un partido obvio, pero los estudiantes plantaron había
sido instruido por Asch decir que el partido fue una de las otras líneas. Cuando llegó el
momento para que el sujeto respuesta, los efectos de pensamiento de grupo patadas pulg En
la mayoría de los casos, el sujeto responde con el grupo, y en contra de la evidencia visual
clara, por lo menos una vez durante el período de sesiones.
Al ser entrevistado después, la mayoría de los participantes dijeron que sabían que estaban
dando las respuestas incorrectas, pero lo hizo porque no quería ser señalado. "La tendencia a
la conformidad en nuestra sociedad es tan fuerte," Asch escribió, "que las personas
razonablemente inteligentes y bien intencionados los jóvenes están dispuestos a llamar a
blanco y negro. Este es un motivo de preocupación. Plantea preguntas sobre nuestros modos
de educación y sobre los valores que guían nuestra conducta. "
Gestión escritor Jerry B. Harvey da otro ejemplo famoso, conocido como la Paradoja de
Abilene: En una calurosa tarde en Coleman, Texas, cuenta la historia, una familia jugando al
dominó cómodamente en un porche, hasta que el padre en la ley sugiere que se tome un viaje
a Abilene, cincuenta y tres kilómetros al norte, para la cena. Como lo describe Harvey, "La
esposa dice:" Suena como una gran idea. "El marido, a pesar de tener reservas porque el viaje
es largo y caliente, piensa que sus preferencias deben estar fuera de paso con el grupo y dice:"
Suena bien para mí. Sólo espero que tu madre quiere ir. "La madre-en-ley y luego dice:" Por
supuesto que quiero ir. Yo no he ido a Abilene desde hace mucho tiempo. "La unidad está
caliente, polvoriento y largo plazo. Cuando llegan a la cafetería, la comida es tan mala. Llegan a
casa cuatro horas más tarde, agotada. Uno de ellos mala intención, dice, "Fue un gran viaje, no
era él."
"La madre-en-ley dice que, en realidad, ella no habría quedado en casa, pero decidió seguirlos
sólo porque los otros tres estaban tan entusiasmados. El marido dice: "Yo no quería ir. Sólo fui
a cumplir el resto de ustedes. "La esposa dice:" Acabo de ir a lo largo para mantenerlo feliz.
Tendría que estar loco para querer salir en el calor de esa manera. "El padre en la ley dice que
sólo lo sugirió porque pensaba que los demás podrían estar aburridos.
"El grupo se queda perplejo por haber decidido hacer un viaje que ninguno de ellos quería.
Cada uno de ellos hubiera preferido estar sentado cómodamente, pero no admitieron
entonces, cuando todavía tenían tiempo para disfrutar de la tarde. "
Esta es una ilustración dramática de benigna, pero las consecuencias del pensamiento de
grupo. Cada miembro del grupo de acuerdo en hacer algo que no quería hacer porque
pensaban que los demás se habían comprometido a hacerlo. El resultado fue que nadie se
fuera feliz.
Permitir que el pensamiento de grupo para informar a nuestras decisiones sobre nuestro
futuro puede conducir a la misma desagradable y mucho más consecuentes en los resultados.
La aceptación de la opinión del grupo que la física no es fresco, jugar al baloncesto es mejor
que aprender a ser chef, y el hip-hop es que debajo de ti es contraproducente, no sólo al
individuo sino al grupo. Tal vez, como los de la Paradoja de Abilene, otros en el círculo secreto
no está de acuerdo también, pero tienen miedo de estar solo contra el grupo. El pensamiento
grupal puede disminuir el grupo en su conjunto.
Los principales obstáculos para encontrar el elemento a menudo surgen en la escuela. Esto es
en parte debido a la jerarquía de los sujetos, lo que significa que muchos estudiantes no
descubrir sus verdaderos intereses y talentos. Pero dentro de la cultura general de la
educación, los diferentes grupos sociales forman subculturas distintivas. Para algunos grupos
el código es que simplemente no está bien para estudiar. Si usted está haciendo la ciencia, que
eres un geek, si usted está haciendo el arte o la danza, que es estéril. Para otros grupos, hace
estas cosas es absolutamente esencial.
El poder de los grupos es que validar los intereses comunes de sus miembros. El peligro del
pensamiento grupal es que entorpece su juicio individual. El grupo piensa al unísono y se
comporta de forma masiva. En este sentido, las escuelas de las personas son como los bancos
de peces.
Una sola hormiga no puede arruinar una comida
campestre
Usted probablemente ha visto las imágenes de grandes escuelas de peces nadando en
formación cerrada que al instante se mueven en una nueva dirección como un solo organismo.
Quizás usted ha visto enjambres de insectos de cruzar el cielo que de manera espontánea sola
vez y agitar como una orquestada nube. Se trata de un impresionante despliegue que parece
que el comportamiento controlado e inteligente. Sin embargo, los arenques individuales o los
mosquitos no están actuando en el libre albedrío, ya que pensamos de la misma en los seres
humanos. No sabemos lo que puede estar en su mente a medida que avanzan con la multitud,
pero sí sabemos que cuando lo hacen, actúan casi como una sola criatura. Los investigadores
están ahora comprender más acerca de cómo sucede esto.
La probabilidad es que los peces que los cambios dramáticos en el sentido estricto, siguiendo
los movimientos de los peces que se encuentran directamente en su campo de percepción. Lo
que parece ser una obra maestra de la coreografía es, probablemente, poco más que una
versión especialmente elegante de seguir al líder ". Para ilustrar el punto, ahora hay programas
de ordenador que simulan los efectos de las nubes y las escuelas con una precisión notable.
Un principio similar parece conducir las operaciones de una de las criaturas más antiguas y de
mayor éxito en la tierra, la hormiga. Si usted ha visto una hormiga caminando sin rumbo a
través de su piso de la cocina en busca de un bocado para comer, no tener una idea de una
inteligencia muy desarrollada en el trabajo. Sin embargo, la labor de las colonias de hormigas
es un milagro de la eficiencia y el éxito. Las hormigas dependen de lo que se conoce como
inteligencia de enjambre, la naturaleza de la que es actualmente objeto de estudio intenso. Si
bien todavía no han podido comprender plenamente cómo las hormigas han desarrollado el
trabajo en equipo sofisticado, los investigadores saben que las hormigas alcanzar sus objetivos
mediante el cumplimiento de sus propios roles muy específicos con precisión militar.
Por ejemplo, cuando en busca de comida, una hormiga se inicia en un camino, dejando un
rastro de feromonas. La hormiga al lado sigue este camino, dejando un rastro de sí mismo. De
esta manera, una gran colección encuentra su camino hacia la fuente de alimento y lo lleva de
nuevo como un equipo para la colonia. Cada hormiga trabaja hacia una meta global, mientras
que la hormiga no se tiene la iniciativa. De hecho, parece que no hay jerarquía en todo dentro
de las colonias de hormigas. Incluso la reina de una función parece ser la de poner huevos.
Estos patrones de comportamiento de grupo coordinada en los peces, hormigas, mosquitos, y
la mayoría de otras criaturas son principalmente que ver con la protección y la seguridad, con
el apareamiento y la supervivencia, y con la obtención de alimentos y no convertirse en
comida ellos mismos.
Es mucho lo mismo con los seres humanos. Agregamos los grupos para los mismos fines
esenciales y primarios. La ventaja para nosotros es que los grupos pueden ser tremendamente
solidaria. La desventaja es que estimulan la uniformidad de pensamiento y conducta. El
elemento es acerca de usted descubrir, y no se puede hacer esto si usted está atrapado en una
compulsión de conformidad. Usted no puede estar en un enjambre.
Cultura: Derecho y tanga
Más allá de las limitaciones específicas social que puede sentir de las familias y amigos, hay
otros que están implícitos en la cultura general. Yo defino la cultura como los valores y formas
de comportamiento que caracterizan a los diferentes grupos sociales. La cultura es un sistema
de permisos. Se trata de las actitudes y comportamientos que son aceptables y no aceptables
en las diferentes comunidades, las que son aprobadas y las que no lo son. Si usted no entiende
los códigos culturales, se puede ver simplemente horrible.
Siempre recordaré a un hombre que vi que tengo miserablemente mal en una playa de Malibú
en California. Se pavoneaba lentamente en medio de nosotros, una visión de lo inesperado
que causó una playa llena de extraños para formar un vínculo profundo de camaradería
indefensos. Fue alrededor de cuarenta. Mi conjetura es que era una especie de ejecutivo, y yo
podía imaginar que en ciertos cortó una figura distinguida. Pero aquí, no lo hizo. En una tierra
de cultura física y caminadoras, estaba pálido y peludo, y habitado un cuerpo caídos que
claramente pasó sus días en un escritorio y sus noches en un taburete. Se puede perdonar a un
hombre para todas estas cosas. Pero no por usar un nylon, tanga de leopardo.
La correa se aferró a su ingle, como una máscara de oxígeno. Un tramo de elástico que
mantiene en su lugar, rodeando la cintura y con hilo bien apretado entre sus nalgas desnudas.
Que desfilaron a lo largo de la playa, al parecer, encantado de que todos los ojos se convertía
para él en una ola lenta mexicana de asombro. Daba la impresión de un modelo de auto-
nombrado de la atracción física y el baño magnetismo sexual en la luz del sol brillante de la
aclamación popular. Esta no era la opinión de la mayoría, sin embargo. "Por lo menos podría
haber encerado," dijo el hombre a mi lado.
¿Por qué era esto tan hipnóticamente divertido para todos nosotros? No era sólo que había un
dictamen de estas escandalosamente alto de su atractivo. También era que estaba tan fuera
de contexto. El equipo y la actitud podría haber funcionado en el sur de Francia, pero en
Malibu, por diversas razones, todo fue mal. Hay un código tácito de los hombres en las playas
de California. Es una curiosa mezcla de pantalla de pavo real y el pudor público. torsos
engrasado y los músculos ondulantes están bien, pero no son las nalgas desnudas. En toda
América, hay una mezcla intrincada de la lascivia y la mojigatería.
Poco después, mi esposa, Terry, y yo estábamos en Barcelona. Hay playas hay que bordean el
puerto, en el centro de la ciudad, y cada hora del almuerzo durante el verano las oficinas
locales del derrame hacia fuera y los hombres jóvenes y mujeres cabeza de las playas de la
ciudad y tomar el sol en topless, en tangas, a lo sumo. En España, que es completamente
aceptado. Sería extraño no ver a alguien en un par de pantalones cortos hasta la rodilla y una
camiseta. La cultura, simplemente acepta que las personas pueden pasear por casi desnuda en
la playa.
Todas las culturas sociales promover lo que yo describiría como "conducta contagiosa." Uno de
los mejores ejemplos es el lenguaje, y más particularmente los acentos y dialectos. Estas son
las maravillosas ilustraciones del impulso para copiar y adaptarse. Sería extraño que alguien
nacido y criado en las Tierras Altas de Escocia o los Badlands de Montana no hablar el dialecto
local de Inglés con el acento local. Nos sorprenderá, por supuesto, si un niño nace de manera
espontánea se comenzó a hablar francés o hebreo. Pero nos gustaría ser tan sorprendido si el
niño habla el idioma local en un dialecto o acento completamente diferente de los demás. El
instinto natural de los niños consiste en copiar e imitar, ya medida que crecen absorben no
sólo los sonidos que escuchan, pero la sensibilidad que expresa y la cultura que transmiten.
Los idiomas son los portadores de los genes culturales. A medida que aprendemos un idioma,
los acentos y formas de hablar, también a aprender formas de pensar, sentir y relacionarse.
Los cultivos en los que se plantean no sólo afectan a nuestros valores y perspectivas. También
forma nuestro cuerpo e incluso puede reestructurar nuestro cerebro. Lengua, de nuevo, es un
buen ejemplo. A medida que aprendemos a hablar, la boca y los órganos vocales adaptar para
hacer los sonidos de nuestras lenguas uso. Si crecen hablando sólo uno o dos idiomas, puede
ser físicamente difícil crear los sonidos que requieren otros idiomas y otras culturas que dan
por sentado-esos sonidos guturales francés, o el lispy sonidos del español, o los sonidos
tonales de algunos idiomas asiáticos. Para hablar un nuevo idioma, puede que tengamos que
entrenar nuestro cuerpo para hacer y entender los nuevos sonidos. Pero los efectos de la
cultura puede profundizar más aún en las estructuras reales del cerebro.
En los últimos años ha habido una serie de estudios fascinantes en cuenta las diferencias en la
percepción visual entre las personas de Occidente y del Este de Asia. Estos estudios sugieren
que los cultivos que crecen en afectar a los procesos básicos por los cuales vemos el mundo
que nos rodea. En uno de esos estudios, los occidentales y los asiáticos se les pidió que mirar
una serie de fotografías y para describir lo que vieron. Una serie de marcadas diferencias
surgieron. En esencia, los occidentales tienden a centrarse más en el primer plano de las
imágenes y en lo que consideran el tema. Los asiáticos se centran más en toda la imagen,
incluyendo las relaciones entre los distintos elementos. Por ejemplo, una fotografía mostraba
una escena de la selva con un tigre. Por lo general, los observadores occidentales, cuando se le
preguntó lo que vieron, dijo, "Un tigre." Para los lectores occidentales de este libro, que puede
parecer bastante razonable. Sin embargo, los observadores asiáticos suelen dijo: "Es una selva
con un tigre en él", o "Es un tigre en la selva." La diferencia es significativa, y se refiere a las
grandes diferencias culturales en las visiones del mundo occidental y asiática.
En el arte de Asia a menudo hay mucho menos énfasis en el retrato y el sujeto individual de la
especie que es común en el arte occidental. En las culturas asiáticas, hay menos énfasis en el
individuo y más en el colectivo. la filosofía occidental desde los griegos ha hecho hincapié en la
importancia del razonamiento crítico, el análisis lógico, y la separación de las ideas y las cosas
en categorías. La filosofía china no se basa tanto en el razonamiento lógico y deductivo y
tiende a enfatizar las relaciones y el holismo. Estas diferencias en la percepción puede dar
lugar a diferencias en la memoria y el juicio. Al menos un estudio sugiere que con el tiempo
también pueden dar lugar a diferencias estructurales en el cerebro.
Los investigadores en Illinois y Singapur controlar la actividad cerebral en voluntarios jóvenes y
ancianos, ya que veía en una serie de imágenes con diferentes temas y fondos. Utilizando
imágenes de resonancia magnética funcional (RMf), se centraron en la parte del cerebro
conocida como complejo occipital lateral, que procesa la información visual acerca de los
objetos. Todos los participantes más jóvenes mostraron una actividad cerebral similar, pero
hubo marcadas diferencias en las respuestas neuronales entre los observadores antiguos
occidentales y asiáticos. En los occidentales, el complejo occipital lateral se mantuvo activo,
mientras que en los participantes de Asia respondió sólo mínimamente.
El Dr. Michael Chee es profesor en el Laboratorio de Neurociencia Cognitiva en Singapur y
coautor del estudio. Él concluyó: "Las partes del cerebro involucradas en el procesamiento de
fondo y los objetos se dedican de manera diferente en los dos grupos de personas mayores
procedentes de diferentes zonas geográficas y por antecedentes culturales de inferencia". Dra.
Denise Park es profesor de psicología en la Universidad de Illinois y un investigador senior en el
proyecto. En su opinión, estos resultados pueden ser diferentes porque las culturas de Asia
Oriental "son más interdependientes y las personas pasan más tiempo de vigilancia del medio
ambiente y otros. Los occidentales se centran en las personas y objetos centrales debido a que
estas culturas tienden a ser independientes y se centró más en el auto que otros. "Ella dice que
estos estudios muestran que la cultura puede esculpir el cerebro.
Si y en qué medida esto sucede ahora es atraer a un campo más amplio de investigadores. Lo
que está claro es que lo que vemos del mundo se ve afectado por la cultura, no sólo lo que
pensamos de lo que vemos. Condiciones de cultivo de todos nosotros en formas que son
imperceptibles.
Nadar contra la corriente
Todas las culturas tienen una no escrita "manual de supervivencia" para el éxito, para citar
antropólogo cultural Clotario Rapaille. Las normas y directrices son transparentes a la mayoría
de nosotros (si no es para el hombre tanga), y aquellos que se trasladan de una cultura a otra
puede ganar la penetración en las diferentes normas y directrices con relativa facilidad. Este
manual de supervivencia viene de generaciones de adaptación al clima particular en el que la
cultura reside. Pero además de ayudar a aquellos dentro de la cultura prosperar, sino que
también establece una serie de limitaciones. Estas limitaciones nos impiden llegar a nuestro
elemento, porque nuestras pasiones parecen incompatibles con la cultura.
Los grandes movimientos sociales son los que se estimulan cuando los límites se rompen. La
música rock, punk, hip-hop, y otros grandes cambios en la cultura social, por lo general
obtienen su energía de los jóvenes en busca de alguna forma alternativa de ser. rebelión
juvenil a menudo se expresa a través de estilos distintivos de los códigos de expresión y el
vestido, que suele llegar a ser tan conformista y ortodoxos dentro de su subcultura, ya que
están en desacuerdo con la cultura dominante que están tratando de escapar. Es muy difícil
pasar por un hippie, si usted está usando un traje de Armani.
Todas las culturas y subculturas, también incorporan sistemas de restricciones que pueden
inhibir las personas lleguen a sus elementos, si sus pasiones están en conflicto con su contexto.
Algunas personas nacidas en fin una cultura a la adopción de otro porque prefieren sus
sensibilidades y formas de vida, como culturales travestis, un francés puede ser un anglófilo, o
un americano un francófilo. Me gusta la gente que cambiar de religión, que puede llegar a ser
más celosos de su cultura adoptada que los que nacieron en ella.
La cultura urbana no puede ser mejor para alguien que quiere correr una pequeña tienda
donde se conoce el nombre de todos. Partes del corazón de la tierra la cultura estadounidense
no son el principal territorio para aquellos que quieren carreras como mordaz cómic político.
Esta es la razón por Bob Dylan tenía que salir de Hibbing, y por qué Arianna Stasinopoulos
quería salir de Grecia. Encontrar el elemento a veces requiere romper con su cultura de origen
con el fin de alcanzar sus metas.
Zaha Hadid, la primera mujer en ganar el Premio Pritzker de Arquitectura, se crió en Bagdad en
la década de 1950. Irak era un lugar diferente entonces, mucho más laica y más abierta al
pensamiento occidental. Durante este tiempo, había muchas mujeres en el Iraq el desarrollo
de carreras ambicioso. Pero Hadid quería ser arquitecto, y ella no encontró modelos
femeninos de este tipo en su país natal. Impulsado por sus pasiones, Hadid se mudó primero a
Londres y luego a Estados Unidos, donde estudió con los más grandes arquitectos de su
tiempo, afilado con un estilo revolucionario, y, después de una roca puesta en su trabajo
requiere considerables saltos arriesgados conceptual, que muchos clientes se reacios a hacer
en un principio-construido algunas de las estructuras más características en el mundo.
Su trabajo incluye el Centro Rosenthal de Arte Contemporáneo en Cincinnati, Ohio, que el New
York Times llamó "el nuevo edificio más importante de América desde la Guerra Fría." Dejar de
su cultura y en un medio que invento celebra Hadid dio la oportunidad a elevarse. Si se hubiera
quedado en Irak, que podría haber tenido una buena carrera, por lo menos hasta que las
circunstancias políticas cambiaron para las mujeres. Pero ella no habría encontrado su
elemento en la arquitectura, porque su cultura nativa simplemente no dar a las mujeres esa
opción.
El comportamiento contagioso de los bancos de peces, los enjambres de insectos, y las
multitudes de personas se genera por la proximidad física. Para la mayoría de la historia
humana, las identidades culturales también se han formado a través del contacto directo con
las personas que son físicamente más cercana a nosotros: pequeños pueblos, la comunidad
local. Los grandes movimientos de personas una vez que se limitaban a las invasiones, las
conquistas militares, y el comercio, y estas fueron las principales formas en que las ideas
culturales se difundieron e idiomas diferentes y formas de vida impuestas a otras
comunidades.
Todo esto ha cambiado irreversiblemente en los últimos 200 años más o menos con el
crecimiento de las comunicaciones globales. Ahora tenemos patrones de conducta contagiosa
que se generan de forma masiva a través de la Web. Second Life cuenta con millones de
personas en línea de diferentes partes del mundo que puedan afectar a la forma en que cada
uno de pensar y asumir nuevas identidades virtuales y funciones.
Muchos de nosotros vivir como muñecas rusas situado en capas múltiples de la identidad
cultural. Me hizo gracia leer hace poco, por ejemplo, que hoy en día ser británico "significa
dirigía a su casa en un coche alemán, deteniéndose para recoger un poco de cerveza belga y un
kebab turco o una india para llevar, para pasar la noche en los muebles sueco, ver American
programas en la televisión japonesa. "Y lo más británico de todos? "La sospecha de todo lo
extranjero."
La complejidad y la fluidez de las culturas contemporáneas puede hacer que sea más fácil
cambiar el contexto y romper con las presiones de pensamiento de grupo y el sentimiento
estereotipadas. También puede hacer por un profundo sentimiento de confusión e
inseguridad. El mensaje aquí no es tan simplista como "No dejes que nada se interponga en tu
camino." Nuestras familias, amigos, la cultura, y el lugar en la comunidad humana son muy
importantes para nuestro sentido de satisfacción, y tenemos ciertas responsabilidades a todos
los una de ellas. El mensaje real es que, en la búsqueda de su elemento, es muy probable que
enfrentarse a una o más de los tres niveles de restricción-personales, sociales y culturales.
A veces, como Chuck Close se encuentran, alcanzando su elemento requiere la elaboración de
soluciones creativas a fuertes limitaciones. A veces, como hemos aprendido de Paulo Coelho,
que significa el mantenimiento de una visión en la cara de la resistencia vicioso. Y a veces,
como Zaha Hadid nos mostró, que significa alejarse de la vida que has sabido encontrar un
ambiente más adecuado para su crecimiento.
En última instancia, la pregunta siempre va a ser, "¿Qué precio está dispuesto a pagar?" La
recompensa del Elemento son considerables, pero de obtener estos beneficios puede significar
presionando la espalda contra la dura oposición alguna.
CAPÍTULO SIETE
¿Te sientes afortunado?
 
Ser bueno en algo y tener una pasión por ella son esenciales para encontrar el elemento. Pero
no son suficientes. Cómo llegar depende fundamentalmente de nuestra visión de nosotros
mismos y de los acontecimientos en nuestras vidas. El elemento es también una cuestión de
actitud.
Cuando doce años de edad, John Wilson entró en su clase de química en Scarborough High
School for Boys en un día lluvioso a finales de octubre de 1931, no tenía manera de saber que
su vida estaba a punto de cambiar por completo. El experimento de la clase ese día era
mostrar cómo calentar un recipiente de agua que llevan oxígeno saliendo a la superficie, algo
que los estudiantes en esta escuela y en las escuelas de todo el mundo había estado haciendo
durante mucho tiempo. El contenedor de la maestra le dio a Juan al calor, sin embargo, no era
como los estudiantes de contenedores en todas partes había utilizado. De alguna manera, este
contenedor equivocadamente considerada algo más volátil que el agua. Resultó que el
contenedor tenía la solución equivocada porque un asistente de laboratorio había sido
distraídos y poner la etiqueta de malo en la botella. Y cuando John se calienta con un mechero
Bunsen, el recipiente explotó, destrozando botellas de vidrio en los alrededores, destruyendo
una parte de la clase, y arrojando a los estudiantes con fragmentos afilados. Varios estudiantes
se apartó de esta sangría de accidentes.
John Wilson salió de su ciego de ambos ojos.
Wilson pasó los siguientes dos meses en el hospital. Cuando regresó a casa, sus padres
trataron de encontrar una manera de hacer frente a la catástrofe que había caído sobre sus
vidas. Pero Wilson no consideró el accidente como catastrófica. "No me parece incluso
entonces como una tragedia", dijo una vez en una entrevista con el Times de Londres. Sabía
que tenía el resto de su vida para vivir, y él no tenía la intención de vivir de una manera
discreta. Él aprendió braille de forma rápida y continuó su educación en la prestigiosa
Universidad de Worcester para los Ciegos. Allí, no sólo destacó como un estudiante, sino
también se convirtió en un remero a cabo, nadador, actor, músico y orador.
De Worcester, Wilson estudió leyes en Oxford. Lejos del entorno protegido de una escuela
creada para los estudiantes ciegos, que tenía que lidiar con un campus ocupado y las calles
muy activo en las cercanías. En lugar de depender de un bastón, sin embargo, se basó en un
agudo sentido del oído y lo que él llamó su "sentido obstáculo" para mantenerlo fuera de
peligro. En Oxford, recibió su título de abogado y se puso a trabajar para el Instituto Nacional
para Ciegos. Su verdadera vocación, sin embargo, seguía esperando por él.
En 1946, Wilson fue en un viaje de investigación de los territorios británicos en África y el
Oriente Medio. Lo que encontró no fue la ceguera galopante. Y, a diferencia del accidente que
le costó la vista, las enfermedades que afectaron a muchos de estas personas son prevenibles
con la atención médica adecuada. Para Wilson, una cosa era aceptar su propio destino y otra
muy distinta es permitir que algo para continuar cuando podría fijarse de manera fácil. Esto le
movió a la acción.
El informe de Wilson entregó a su regreso dio lugar a la formación de la Sociedad Imperio
Británico para Ciegos, que ahora se llama Sight Savers International. Wilson se desempeñó
como director de la organización desde hace más de treinta años y logrado cosas notables
durante su mandato.
Su trabajo a menudo se lo llevó a recorrer más de cincuenta mil millas al año, pero considera
esto una parte esencial del trabajo, creyendo que tenía que estar presente en los lugares
donde se realizaba el trabajo de su organización ha hecho. En 1950, él y su esposa vivían en
una choza de barro en una parte de Ghana, conocido como "el país de los ciegos", porque una
enfermedad que vino de las picaduras de insectos había cegado el 10 por ciento de la
población. Se puso a su equipo a trabajar en el desarrollo de un tratamiento preventivo de la
enfermedad, comúnmente conocida como "ceguera de los ríos." Uso de la droga Mectizan, la
organización inoculadas a los niños en los siete países africanos afectados con la enfermedad y
mas que todo erradicada. En la década de 1960, la oncocercosis fue abrumadoramente bajo
control. No es exagerado decir que las generaciones de niños africanos que agradecer los
esfuerzos de John Wilson por su vista.
Bajo la dirección de Wilson, la organización llevó a cabo tres millones de operaciones de
cataratas y se tratan otros doce millones en riesgo de quedarse ciego. También administra más
de cien millones de dosis de vitamina A para prevenir la ceguera infantil y distribuido paquetes
de estudio en braille a las personas afectadas en toda África y Asia. En total, decenas de
millones de personas puedan ver por el compromiso de John Wilson hizo para prevenir lo
prevenible.
Cuando Wilson se retiró, él y su esposa dedicaron sus energías considerable impacto, un
programa de la Organización Mundial de la Salud que trabaja en la prevención de todo tipo de
enfermedades discapacitantes. Nombrado caballero en 1975, también recibió el Premio Helen
Keller Internacional, el Premio Internacional Albert Schweitzer y el Premio Mundial de la
Humanidad. Él sigue siendo una voz activa y destacada por la causa de la prevención de la
ceguera y las discapacidades evitables todas hasta su muerte en 1999.
Juan Cole, en su ceguera y la biografía Visionario: La Vida y Obra de John Wilson, escribió:
"Desde cualquier punto de su lista de precios comparativa logros con los de otros grandes
humanitarios." Otros han comparado sus logros con los de la Madre Teresa.
Muchas personas, ante las circunstancias Sir John Wilson encontrado, habría lamentado su
existencia. Tal vez tendría que consideraban a sí mismos la maldición de mala suerte y
frustrados en sus intentos de hacer algo significativo con su vida. Wilson, sin embargo, insistió
en que la ceguera era "una molestia confundido, no una enfermedad paralizante", y el modelo
que la actitud de la manera más inspiradoras.
Él perdió la vista y se encontró una visión. Él demostró dramáticamente que no es lo que nos
sucede lo que determina las vidas-que es lo que hacemos de lo que sucede.

Actitud y Aptitud
Existe el riesgo de dar ejemplos de personas que han encontrado su elemento. Sus historias
pueden ser fuente de inspiración, por supuesto, pero también puede ser deprimente. Después
de todo, estas personas parecen bendecidos de alguna manera, han tenido la suerte de hacer
lo que amo hacer y para ser muy bueno para hacerlo. Sería fácil atribuir su buena fortuna a la
suerte, y sin duda muchas personas que aman lo que hacen dicen que he tenido la suerte (al
igual que las personas que no les gusta lo que están haciendo con sus vidas, muchas veces
dicen que han tenido mala suerte ). Por supuesto, algunos "suerte" la gente ha tenido la suerte
de encontrar sus pasiones y tener la oportunidad de llevarlas a cabo. Algunos "mala suerte" la
gente ha tenido cosas malas le suceden a ellos. Pero las cosas buenas y malas le suceden a
todos nosotros. No es lo que nos pasa que hace la diferencia en nuestras vidas. Lo que hace la
diferencia es nuestra actitud hacia lo que sucede. La idea de la suerte es una poderosa manera
de ilustrar la importancia de nuestras actitudes básicas que afectan o no encontramos nuestro
elemento.
Describiendo a nosotros mismos como suerte o mala suerte sugiere que estamos simplemente
los beneficiarios o víctimas de circunstancias fortuitas. Pero si está en su elemento eran sólo
una cuestión de azar, todo lo que puede hacer es cruzar los dedos y espero tener suerte
también. Hay mucho más para tener suerte que eso. Investigación y la experiencia muestran
que la gente suerte a menudo hacen su suerte por sus actitudes.
Capítulo 3 se examinó el concepto de la creatividad. El verdadero mensaje es que todos crean
y configuran las realidades de nuestra propia vida en una medida extraordinaria. Aquellos que
simplemente esperar a que sucedan cosas buenas sería realmente la suerte de encontrarse
con ellos. Todas las personas que he perfilado en este libro han tomado un papel activo en
"tener suerte." Ellos han dominado una combinación de actitudes y comportamientos que les
llevan a las oportunidades y que les den la confianza necesaria para tomarlas.
Uno de ellos es la capacidad de mirar las situaciones de diferentes maneras. Hay una diferencia
entre lo que somos capaces de percibir-nuestro campo de percepción-y lo que realmente
perciben. Como mencioné en el capítulo anterior, existen importantes diferencias culturales en
cómo la gente percibe el mundo que les rodea. Pero dos personas diferentes con las
orientaciones culturales misma todavía puede ver la misma escena de una manera
completamente diferente, en función de sus prejuicios y su sentido de misión. Best-seller y la
parte superior del altavoz de motivación Anthony Robbins lo demuestra con una simple
actividad. En sus seminarios de tres días, le pide a los miles de personas que asistieron a mirar
a su alrededor y cuente el número de elementos de la ropa verde que puede ver. Él les da unos
minutos para hacer esto y luego les pregunta por sus resultados. A continuación, les pregunta
cuántos elementos de la ropa roja que vieron. La mayoría de la gente ni siquiera puede
comenzar a responder la pregunta porque Robbins les dijo a buscar las prendas de vestir
verde, y sólo se centró en aquellos.
En su libro El factor suerte, el psicólogo Richard Wiseman escribe sobre su estudio de
cuatrocientos excepcional "suerte" y "desafortunada" la gente. Se encontró que aquellos que
se consideraban afortunados tienden a exhibir actitudes y comportamientos similares. Sus
homólogos de mala suerte tiende a presentar rasgos opuestos.
Wiseman ha identificado cuatro principios que caracterizan a los afortunados. La gente
afortunada tienden a maximizar las oportunidades de la casualidad. Ellos son especialmente
adeptos a crear, darse cuenta, y actuar sobre estas oportunidades cuando surgen. En segundo
lugar, tienden a ser muy eficaz para escuchar a su intuición, y el trabajo (tales como la
meditación) que está diseñado para aumentar sus habilidades intuitivas. El tercer principio es
que la gente suerte tienden a esperar a tener suerte, la creación de una serie de profecías
autocumplidas, ya que entrar en el mundo anticipar un resultado positivo. pasado la gente, por
suerte tiene una actitud que les permite convertir la mala suerte al bien. Ellos no permiten que
la mala suerte que les abruman, y se mueven rápidamente para tomar el control de la
situación cuando no va bien para ellos.
El Dr. Wiseman realizó un experimento que habla de la función de la percepción en la suerte.
Estableció un café cercano con un grupo de actores dijo que se comportan como la gente
normalmente hacía en ese entorno. También puso un billete de cinco libras en la acera a las
afueras de la cafetería. Luego le preguntó a uno de sus "suerte" voluntarios para ir a la tienda.
La persona afortunada vio el dinero en el suelo, la levantó, entró en la tienda y pidió un café
para él y para el extranjero en la silla de al lado. Él y el desconocido se puso a conversar y
terminó el intercambio de información de contacto.
A continuación, el Dr. Wiseman envió a uno de su "mala suerte" voluntarios para el café. Esta
persona entró derecho sobre el billete de cinco libras, compró café, e interactuó con nadie.
Más tarde, Wiseman pidió a ambos sujetos en todo caso la suerte que sucedió ese día. El tema
de la suerte habló acerca de encontrar el dinero y hacer un nuevo contacto. El tema de mala
suerte no podía pensar en otra cosa.
Una forma de abrirnos a nuevas posibilidades es hacer un esfuerzo consciente para mirar de
manera diferente en nuestras situaciones ordinarias. Si lo hace, permite a una persona a ver el
mundo como uno lleno de posibilidades y tomar ventaja de algunas de esas posibilidades si
parece que vale la pena. ¿Qué Robbins y Wiseman nos muestran es que si seguimos nuestro
enfoque demasiado apretado, que perderá el resto del mundo que gira alrededor de nosotros.
Otra actitud que conduce a lo que muchos de nosotros consideramos "buena suerte" es la
posibilidad de replantear, para mirar una situación que no van de acuerdo al plan y convertirlo
en algo beneficioso.
Si las cosas hubieran sido diferentes, hay una muy buena oportunidad que yo no estaría
escribiendo este libro a todos ahora y por lo tanto no lo leerá. Yo podría estar corriendo un bar
deportivo en Inglaterra y deleitando a todo aquel que escuchaba con los cuentos de mi carrera
futbolística brillante. Yo crecí en Liverpool como uno de una gran familia de los niños y una
hermana. Mi padre había sido un jugador de fútbol aficionado y el boxeador, y como todos en
mi familia, se dedicó a nuestro equipo de fútbol local, el Everton. Era el sueño de todos los
hogares en la zona de que uno de sus propios hijos jugar con el Everton.
Hasta que tenía cuatro años, todos en mi familia asumió el futbolista del Everton en nuestro
clan sería yo. Yo era fuerte, muy activo, y yo tenía una aptitud natural para el fútbol. Esto fue
en 1954, año en el que las epidemias de polio alcanzó su punto más alto en Europa y América.
Un día, mi madre vino a buscarme a la escuela infantil al descubrir que estaba aullando de
dolor de un dolor de cabeza penetrante. Nunca lloré tanto como un niño, por lo que mi miseria
le preocupa profundamente. Nuestro médico llegó a la casa y decidí que tenía la gripe. A la
mañana siguiente, se hizo evidente que su diagnóstico estaba apagado. Me desperté
completamente paralizado, no podía moverme en absoluto.
Pasé las siguientes semanas en la lista de emergencia en la unidad de aislamiento contra la
poliomielitis de nuestro hospital local. Había perdido por completo el uso de mis piernas y gran
parte de mi cuerpo. Durante ocho meses, me encontré en el hospital rodeado de otros niños
que estaban luchando con parálisis súbita. Algunos de ellos fueron en los pulmones de hierro.
Algunos de ellos no sobrevivieron.
Muy poco a poco, empecé a recuperar un cierto uso de la pierna izquierda y,
afortunadamente, el pleno uso de mis brazos y el resto de mi cuerpo. Mi pierna derecha quedó
paralizada por completo. Finalmente me salió del hospital a la edad de cinco años en una silla
de ruedas, usando dos llaves.
Esto más o menos poner fin a mi carrera previsto en el fútbol, aunque, dada la forma en
Everton ha estado jugando últimamente, todavía podría tener una oportunidad de formar
parte del equipo.
Este golpe fue devastador para mis padres y todos en mi familia. Cuando crecí, uno de sus
mayores preocupaciones era cómo iba a ganarse la vida. Mi padre y mi madre reconoció desde
el principio que tenía que hacer el mejor uso de mis talentos de otros, aunque no estaba claro
en ese punto lo que esos talentos sean. Su primera prioridad era para mí para conseguir la
mejor educación posible. Como ya he pasado por la escuela, yo estaba bajo una presión extra
para estudiar y hacer mi bien en mis exámenes. Esto no fue fácil. Después de todo, yo era uno
de una gran familia, muy cerca de vivir en una casa que estaba constantemente lleno de
visitantes, el ruido, y la risa.
Además de esto, la casa estaba en Merseyside en los años 60. Música rock rock en voz alta-
estaba en todas partes. Mi hermano Ian tocó la batería en una banda que ensaya cada semana
en nuestra casa justo al lado de la habitación donde yo estaba tratando de encontrar alguna
relevancia en el álgebra y latín. En la batalla por mis atenciones entre los libros y golpearon, los
libros estaban perdiendo mal.
Aún así, tanto como cualquier niño podría, entendí que había un futuro para estudiar y que
tenía que hacer lo máximo con lo que tenía. Fútbol ya no era una opción, y todo lo que amaba
la música, yo no tenía ningún talento musical que hablar. Con la presión benigna de mi padre,
que finalmente consiguió a través de la escuela. Fui a la universidad, y fue allí que los intereses
que han dado forma a mi vida comenzó a tomar forma.
No sé qué tipo de futbolista que hubiera sido. Yo sé que la poliomielitis captura abrió muchas
puertas más para mí que la que tan firmemente cerrada en el momento. Desde luego, no vio
esto cuando sucedió, y tampoco a nadie en mi familia. Pero la capacidad de mis padres a
replantear nuestra situación por hacer lo mejor para mí concentrarme en mi trabajo escolar, y
mi habilidad para replantear mi circunstancia, se volvió un desastre en un conjunto totalmente
inesperado de oportunidades, que siguen evolucionando y se multiplican.
Otra persona que se le negó una carrera en el fútbol fueron en una dirección muy diferente.
Vidal Sassoon es uno de los nombres más célebres de los peluqueros. En la década de 1960,
sus clientes incluyen las más grandes estrellas y modelos icónicos de la época, incluyendo
Mary Quant, Jean Shrimpton, y Mia Farrow. Sus creaciones revolucionarias incluye la lenteja, el
corte geométrico de cinco puntos, y el estilo diosa griega, tomando el relevo de los estilos de
colmena de la década de 1950.
Cuando Vidal era un niño en el East End de Londres, su padre abandonó a su madre. Una tía los
llevó a todos adentro, y Vidal y otros cuatro hijos vivían juntos en su vivienda piso de dos
dormitorios. Las cosas se pusieron tan mal que con el tiempo su madre envió a Vidal y su
hermano a un orfanato, y era casi seis años antes de que ella era capaz de llegar a casa otra
vez. Cuando era adolescente, tenía una ambición apasionada ser un jugador de fútbol, pero su
madre insistía en que él aprendiz como peluquera. Pensó que sería un trabajo más seguro para
él.
"Yo tenía catorce años," dijo, "y en Inglaterra a menos que tuvieron el privilegio, que fue
cuando dejó la escuela y empezó a ganarse la vida. Yo estaba de aprendiz con este hombre
maravilloso llamado Adolfo Cohen en Whitechapel Road y lo que es una disciplina que era! Yo
tenía catorce años, era 1942, y la guerra estaba en marcha. Las bombas caían casi todas las
noches, la Luftwaffe estaba dando el infierno de Londres, y todavía tenía que venir con las uñas
limpias, nuestros pantalones planchados y los zapatos pulidos. Esos dos años con él
definitivamente me dio la estructura que necesitaba en mi vida: las molestias de la disciplina.
"Me llevó algún tiempo después de que debido a que todavía no estaba seguro si quería ser
peluquera. Me gusta el fútbol tanto. Al final, supongo que era la perspectiva de todas las chicas
guapas y, por supuesto, a mi madre que se abrió para mí. Al principio no pude conseguir un
buen trabajo en el West End de Londres en un salón grande como Raymond porque tenía un
acento cockney. Esa es la forma en que fue en aquellos días. "
Durante tres años, tomó clases de canto para mejorar la forma en que sonaba para poder
conseguir un trabajo en uno de los salones mejor. "Yo sabía que tenía que aprender a mí
mismo proyecto, así que conseguí un trabajo de enseñanza en salones diferentes por las
noches. He utilizado mis consejos para tomar un autobús al West End y de ir al teatro. He
cogido la sesión de tarde y ver grandes actores de Shakespeare, como Laurence Olivier y John
Gielgud y tratar de copiar sus voces. "
Se fue con regularidad para muchos museos de arte de Londres y comenzó a educar e inspirar
a sí mismo con la historia de la pintura y la arquitectura. "Realmente creo que eso fue lo que
me puso en mi camino. Que estaba desarrollando mi propia visión de la peluquería. Las formas
en mi cabeza siempre eran geométricas. Siempre he estado trabajando en una estructura ósea
con el fin de definir una mujer en lugar de hacerla "muy bonita." Sabía que peluquería podría
ser diferente, pero tomó un montón de trabajo y nueve años para desarrollar el sistema que
utilizamos en nuestros salones ".
En 1954, él y un socio abrió un salón muy pequeño en el tercer piso de un edificio en la calle
londinense de Bond. "Bond Street fue mágico para mí porque significaba el West End. Fue
cuando yo no podía conseguir un trabajo anterior. El West End significaba que iba a hacer. Yo
estaba decidido a cambiar las cosas se hicieron o peluquería salir. Para mí no fue un caso de
bouffants y arreglos. Fue sobre la estructura y cómo entrenar a los ojos. "
En la primera semana, se tomó en sólo cincuenta libras, pero después de dos años se había
construido la empresa a un punto en el que podría pasar a la "derecha" fin de la Bond Street y
competir con los salones de la parte superior.
"Londres es un lugar fascinante en los años sesenta. Había una energía increíble. No íbamos a
hacer las cosas como lo hicieron nuestros padres. Siempre estaba buscando diferentes
maneras de hacer las cosas. Todo estaba cambiando: nuestra música, ropa, y el arte. Por lo
tanto, estaba claro para mí que podría haber algo diferente para el cabello. "
Y entonces un día, algo le llamó la atención que iba a transformar su visión y todo el campo de
la peluquería. "Un sábado, uno de los chicos estaba secando el cabello de un cliente y sólo con
un cepillo y secador sin ninguno de los rodillos. Pensé en ello el fin de semana y el lunes le
pregunté por qué había secado el pelo así. Dijo que había estado en un apuro y no quería
esperar a que saliera de la secadora. «Date prisa o no," dije, "usted ha descubierto algo, y
vamos a trabajar en esto." Para nosotros, así es como comenzó el brushing ".
Vidal Sassoon fue crear una revolución en el corte y peinado del cabello que cambió la
industria y la forma en que la mujer miró a su alrededor el mundo.
"Siempre he tenido formas en mi cabeza. Recuerdo que el corte de pelo de gracia Cruddington
en el "corte de pelo de cinco puntos y vuelos a París con ella en 1964. Yo quería realmente
mostrar a los editores de la revista. Sabía que había conseguido algo, pero había que verla, ver
la forma en que se movió y volvió. Se trataba de unas tijeras. Nuestro lema era "eliminar lo
superfluo." Hicimos páginas y páginas en la revista Elle. Habían ido a la función de rizos, pero
que amaba lo que habíamos hecho. Eso llevó a sesiones de fotos más y excursiones. Luego, en
1965, me invitaron a hacer un show en Nueva York y cerca de cinco periódicos lo cubrieron.
Nos dieron la primera plana de la sección de belleza en el día en Nueva York Timesthe
siguientes. Los periódicos y revistas estaban llenos de imágenes de nuestros nuevos cortes
geométricos. Nos lo había hecho! Nos había traído "la sacudida." América "
Abrió la primera escuela de Sassoon en Londres en 1967. Ahora están en todo el mundo. "Mi
filosofía siempre ha sido la de compartir conocimientos. Nuestra academia y centros de
educación están llenos de energía. Eso es lo que ayuda a los jóvenes a ampliar los límites de su
creatividad. Yo les digo, si usted tiene una buena idea, ir por ella, hazlo a tu manera. Tome un
buen consejo, asegúrese de que es un buen consejo, entonces hazlo a tu manera. Hemos
estado alrededor durante mucho tiempo y para mí "la longevidad es un momento fugaz que
dura para siempre. '"
Vidal Sassoon crea un nuevo aspecto y un nuevo enfoque a la moda y el estilo. No sólo tuvo las
oportunidades que él vio, él creó un millón más en la forma en que responden a ellos.
Tal vez la actitud más importante para el cultivo de la buena suerte es un fuerte sentido de la
perseverancia. Muchas de las personas en este libro tenían grandes limitaciones para
encontrar el elemento y logró hacerlo a través de pura determinación, tenaz. Nada más que
Brad Zdanivsky.
A los diecinueve años, Brad sabía que le gustaba subir. Él había estado trepando a los árboles y
rocas desde que era niño y había pasado a escala algunos de los picos más altos en Canadá.
Luego, cuando regresaba a casa de un largo viaje después de un entierro, se quedó dormido al
volante de su coche y cayó cerca de doscientos pies de un acantilado.
El accidente le dejó tetrapléjico, pero él seguía siendo un escalador en su corazón. Incluso
mientras esperaba en la parte inferior del acantilado que llegue ayuda, sabiendo que no podía
moverse, recuerda preguntaba si fuera posible que un tetrapléjico de subir. Después de ocho
meses de rehabilitación, comenzó a hablar con compañeros de escalada sobre el diseño de
algún tipo de equipo que lo consigue de nuevo en una montaña. Con la ayuda de varias
personas, incluyendo a su padre, creó un dispositivo con dos ruedas grandes en la parte
superior y una más pequeña en la parte inferior. Sentado en este equipo, que utiliza un
sistema de poleas con los hombros y los pulgares que le permite a la escala de un pie a la vez.
La técnica es muy lento, pero la persistencia Zdanivsky ha sido recompensado. Antes de su
lesión, su objetivo había sido la de subir los dos mil metros Stawamus Jefe, uno de los
monolitos de granito más grande del mundo. En julio de 2005, llegó a ese objetivo.
Tenemos toda la forma de las circunstancias y realidades de nuestras propias vidas, y también
puede transformarlas. Las personas que encuentran su elemento son más propensos a
desarrollar un sentido más claro de las ambiciones de su vida y fijar un rumbo para su
consecución. Ellos saben que la pasión y la aptitud son esenciales. Ellos saben también que
nuestras actitudes a los acontecimientos y para nosotros mismos es crucial para determinar si
podemos o no encontrar y vivir nuestras vidas en el elemento.
CAPÍTULO OCHO
Somebody Help Me
 
DESPUÉS DE ATRAPADOS POLIO, fui a una escuela especial para minusválidos. Este era un
procedimiento estándar en aquel entonces en Gran Bretaña, las autoridades educativas
quitado los hijos con discapacidad de las escuelas del estado general y los envió a uno de estos
centros de educación especial. Así que me encontré de la edad de cinco años de viajar en un
autobús especial todos los días de nuestra área de clase trabajadora de Liverpool en toda la
ciudad a una pequeña escuela en un área relativamente ricos. La Escuela de Margaret Beavan
tenía alrededor de un centenar de alumnos de cinco hasta quince con diversos tipos de
discapacidad, entre ellas la poliomielitis, parálisis cerebral, epilepsia, asma, y, en el caso de uno
de mis mejores amigos allí, la hidrocefalia.
No eran especialmente conscientes de los demás discapacidades, aunque muchos de nosotros
llevaba aparatos ortopédicos, muletas utilizado, o estaban en sillas de ruedas. En ese entorno,
la naturaleza de la discapacidad de nadie era más o menos irrelevante. Como la mayoría de los
niños, formamos nuestras amistades basadas en personalidades de la gente. Uno de mis
compañeros de clase tenían parálisis cerebral y espasticidad severa. Él no podía utilizar sus
manos y hablaba con dificultad tremenda. La única manera que podía escribir era sujetando un
lápiz entre los dedos de los pies y arqueando la pierna sobre el escritorio. Por todo eso, era un
tipo divertido y entretenido una vez que se acostumbró a sus esfuerzos en la tensa
conversación y podía entender lo que estaba diciendo en realidad. Disfruté mi tiempo en la
escuela y tenía todas las emociones y frustraciones de la infancia que yo sabía que mis
hermanos y hermana estaban teniendo en sus escuelas "regulares". En todo caso, me pareció
que mi escuela más de lo que ellos le gustaba.
Un día, cuando yo tenía diez años, un visitante apareció en el salón de clases. Era un hombre
bien vestido, con una cara amable y una voz educada. Pasó algún tiempo hablando con el
profesor, que me parecía a él tomamos muy en serio. Luego se paseaba por las mesas de
hablar con los niños. Supongo que había alrededor de una docena de nosotros en la sala. Yo
recuerdo haber hablado con él por un tiempo, y que dejó poco después.
Un día o dos más tarde, recibí un mensaje para ir a la oficina del director. Llamé a la puerta con
paneles grandes, y una voz me llamó in Sentado al lado del director era el hombre que había
entrado en mi salón de clases. Él me fue presentado como el Sr. Strafford. Más tarde me
enteré de que era Charles Strafford, un miembro de un grupo distinguido de funcionarios
públicos en el Reino Unido, los inspectores de Su Majestad de Escuelas. El gobierno había
designado a estos educadores de alto nivel para informar con independencia de la calidad de
las escuelas de todo el país. El Sr. Strafford había responsabilidad especial para las escuelas
especiales en el noroeste de Inglaterra, incluyendo Liverpool.
Tuvimos una breve conversación durante la cual el Sr. Strafford me hizo algunas preguntas
generales acerca de cómo yo estaba en la escuela y sobre mis intereses y la familia. Pocos días
después, recibí otro mensaje para ir a estudiar el director. Esta vez terminé en otra habitación
y encontró a un hombre diferente, que me hizo una serie de preguntas en lo que más tarde
entendí fue un test de inteligencia general. Recuerdo vívidamente este porque he cometido un
error durante la prueba de que realmente me irrita. El hombre lee una serie de declaraciones y
me pidió hacer un comentario sobre ellos. Uno de ellos era el siguiente: ". Científicos
estadounidenses han descubierto un cráneo que creen perteneció a Cristóbal Colón cuando
tenía catorce años" Me preguntó qué me había ocurrido, y me dijo que no podría haber sido el
cráneo de Cristóbal Colón, porque no ir a América cuando tenía catorce años.
En el momento que salió de la habitación, me di cuenta de lo que es una respuesta estúpida
que fue y volvió a llamar a la puerta para decirle al hombre que conocía el fallo real en un
comunicado. Le oí hablar a otra persona, sin embargo, y decidió no interrumpir. Al día
siguiente lo vio cruzar el patio y estaba a punto de abordar con la respuesta. Pero me
preocupaba que iba a suponer que yo había hablado con mi padre durante la noche y que él
había dicho a mí la respuesta real. Decidí que era una pérdida de tiempo para corregir las
cosas. Cincuenta años después, todavía estoy molesto por esto. Lo sé, debo superarlo.
Mi error resultó ser insignificante a lo que los probadores estaban buscando en mí. Poco
después, la escuela me trasladaron a una clase diferente de los niños que fueron varios años
mayor que yo. Al parecer, el Sr. Strafford había hablado con el director acerca de mí y me dijo
que vio a un particular, la chispa de la inteligencia de que la escuela no se estaba desarrollando
en todo lo que podían. Él pensaba que la escuela podría desafiar mí más y que tenía el
potencial para pasar una prueba conocida en la época como el examen de once más.
En Gran Bretaña en ese entonces, la educación secundaria se llevó a cabo en dos diferentes
tipos de escuela: las escuelas secundarias modernas y las escuelas de gramática. Las escuelas
primarias ofrecen un mayor prestigio, la educación académica, y que fueron las rutas
principales a las carreras profesionales y universidades. Las escuelas secundarias modernas
ofrecen una educación más práctica para que los niños ocupan puestos de trabajo manual y de
cuello azul. Todo el sistema fue una pieza deliberada de la ingeniería social diseñado para
proporcionar la mano de obra necesaria para la economía industrial en el Reino Unido. El once
más fue una serie de pruebas de coeficiente intelectual desarrollado para identificar las
aptitudes académicas necesarias para una educación de escuela primaria. Pasando a los once-
plus, para los niños de la clase trabajadora, el mejor camino a una carrera profesional y un
escape de una vida posible del trabajo manual.
El maestro de mi clase de nuevo el temible York señorita. Ella era una mujer pequeña de unos
cuarenta años, el tipo, pero con una reputación de ser intelectualmente rigurosa y exigente.
Algunos de los maestros en la escuela una confianza relativamente bajo de lo que los niños se
puedan lograr en nuestras vidas. Creo que vi el fin de "educación especial" principalmente
como pastoral. Miss York no. Ella esperaba de ella "especiales" los alumnos lo que cabría
esperar de cualquier otro: que trabajar duro, aprender y hacer su mejor absoluto. Miss York
me entrenó sin descanso en las matemáticas, la historia de Inglés, y una variedad de otros
temas. Periódicamente me daba últimos exámenes de once más que en la práctica,
animándome para sobresalir en estos. Ella sigue siendo una de las maestras más
impresionantes que he conocido.
Con el tiempo, con un grupo de otros niños de mi escuela y otras escuelas especiales en la
zona, me senté a tomar el examen real de once más. Durante semanas después, la señorita
York, el Sr. Strafford, mis padres, y yo esperamos ansiosamente el sobre marrón de la Comisión
de Educación de Liverpool para llegar con el resultado potencial de cambio de vida de la
prueba. Una mañana de principios del verano de 1961, hemos escuchado el ruido de buzón, y
mi madre corrió hacia la puerta principal. Tensa de emoción, que llevaba la carta en la
pequeña cocina donde estábamos desayunando y me lo dio para abrir. Con una respiración
profunda, me sacó el pequeño trozo de papel doblado dentro del sobre con su mensaje
escrito. Yo había pasado.
Casi no lo podía creer. La casa estalló en entusiasmo salvaje. Yo fui el primer miembro de mi
familia a pasar esta prueba, y el único alumno de la escuela que pasó ese año. A partir de ese
momento, mi vida se movía en una dirección completamente nueva. Recibí una beca para la
Escuela de Liverpool Colegiata, uno de los mejores de la ciudad. En un salto, me mudé de la
escuela especial en los extremos superiores de educación del estado general. Allí, comenzó a
desarrollar los intereses y las capacidades que han dado forma al resto de mi vida.
Charles Strafford se convirtió en un amigo cercano de mi familia y un visitante frecuente de
nuestros envasados, casa de la familia por lo general frenética en Liverpool. Era un hombre
sofisticado, urbano con una pasión por ayudar a la gente a encontrar las oportunidades que
merecen. Un educador profesional con el amor por la literatura y la música clásica, tocaba los
timbales, cantó en coros y conjuntos de música realizado en Merseyside. Tenía un gusto
refinado de los buenos vinos y brandies y vivió en una casa bien amuebladas en el norte de
Inglaterra. Había servido como un importante durante la Segunda Guerra Mundial y había sido
parte de la campaña de Normandía. Siguió una segunda casa en Ranville en la región de
Calvados en el norte de Francia, donde se había convertido en una figura clave en la
comunidad francesa local. Ranville ahora cuenta con una carretera que lleva su nombre, el
allée Strafford Carlos. Yo lo visité en mis días de universidad, y él me presentó a la sociedad
local y los placeres de la cocina francesa y el brandy Calvados manzana, por lo cual estoy
igualmente agradecido.
Para mí, Carlos Strafford fue una ventana a otro mundo. A través de las manos-en, asistencia
práctica, que facilitó mi viaje a principios de la última fila de la educación especial a lo que se
ha convertido en una pasión de por vida para la reforma educativa a gran escala. Era un
modelo de inspiración para ver el potencial en otras personas y para la creación de
oportunidades para demostrar lo que realmente puede hacer. Aparte de mis padres, él era mi
verdadero mentor primero y me enseñó los mentores desempeñan papel inestimable para
ayudarnos a alcanzar nuestro elemento.

La conexión que cambia la vida


Encontrar nuestro elemento a menudo se requiere la ayuda y orientación de los demás. A
veces esto viene de alguien que ve algo en nosotros que no vemos en nosotros mismos, como
fue el caso de Gillian Lynne. A veces viene en la forma de una persona que trae lo mejor de
nosotros, como Furia Peggy hizo con Meg Ryan. Para mí, Carlos Strafford vio que yo sólo
alcanzar todo mi potencial si mis educadores me ofreció mayores desafíos. Él tomó las
medidas necesarias para asegurar que sucedió.
Yo no lo sabía en ese momento, pero la persona que fue mentor para mí la mayor parte de mi
vida adulta hasta aquí fue también en la escuela en Liverpool en el momento, a pocos
kilómetros de distancia de mí. Me encontré con Terry años más tarde, cuando yo estaba
viviendo y trabajando en Londres en mis treinta años. Estaba de vuelta en Liverpool durante
una semana a un curso para profesores. Ella fue la enseñanza de arte dramático en una zona
difícil, de bajos ingresos de la ciudad. Teníamos una conexión instantánea, que no tenía
absolutamente nada que ver con la enseñanza, la educación, o de elementos de la-y hemos
estado juntos desde entonces. Ella es uno de los mejores mentores lo sé, no sólo a mí sino a
los amigos, la familia y todos los que trabajan con ella y para ella. Ella sabe intuitivamente el
poder y la importancia de los mentores, ya que han sido tan importantes en su propia vida.
Mientras estaba siendo entrenado por Carlos, que tenía un mentor de la niñez de su cuenta.
Así es como ella lo dice:
"Fui a una escuela sólo para niñas-católico dirigido por una orden de monjas conocidas como
las Hermanas de la Misericordia-un término equivocado, si alguna vez hubo una. Este fue el
'años sesenta, y que no estaban haciendo ningún intercambio de parejas, pero estábamos
haciendo un montón de orar y, en particular, yo estaba orando por una salida. Por el momento
yo tenía diecisiete años mi única ambición era salir de casa, alejarse de los suburbios y llegar a
las luces brillantes de rápido Londres. A partir de ahí yo estaba pensando en llegar a América y
se casó con Elvis Presley.
"Mi carrera académica ha sido un estrepitoso fracaso tras otro, pero me encantaba actuar y
me encantaba leer. Luego, en mi último año en la escuela por primera vez tuve un profesor de
Inglés de inspiración, la Hermana María Columba, una pequeña mujer joven que tenía una
pasión por la WB Yeats y una pasión por la enseñanza. En el primer seminario, que me escogió
para leer un poema a la clase y, como yo, un cosquilleo de los pelos en la parte trasera de mi
cuello. Todavía no he leído nada más bello o poderoso:
 
Si hubiera telas bordadas del cielo
Recamadas con luz dorada y plateada,
Los azules y las tenues y las telas oscuras
De la noche y la luz y la penumbra,
Yo se extendería las telas bajo tus pies;
Pero, siendo pobre, sólo tengo mis sueños;
He extendido mis sueños bajo tus pies;
Pisa suavemente, pues pisas mis sueños.
 
"Por primera vez tenía muchas ganas de aprender más y en los próximos dos años, ella me
guió a un amor de Dickens y EM Forster a Wilfred Owen, Shakespeare y Synge. Éramos un
grupo pequeño tutorial y cada uno de nosotros se dedicaba intensamente en sus clases. Ella
me animó a escribir, me hizo dar lo mejor de mi y con su guía fui capaz de desafiar a otros
intelectuales y brillo al.
"Estos libros me abrieron a un mundo de posibilidades y lo que más me intrigaba era cómo la
mente abierta que era. Después de todo, ella era una monja católica y aquí estábamos
hablando de amor y el sexo y lo oculto. Ningún tema era tabú. Nos pasábamos horas hablando
de cualquier tema que fue arrojado desde el complejo de Edipo en Coriolano a la infidelidad en
Regreso a Howards End. Para una chica que había sido rara vez fuera de Liverpool se trataba
de cosas embriagadora.
"Yo fui su alumno arriba de ese año y pasé mi cum laude Inglés exámenes. En su sugerencia de
que se fue a estudiar drama y literatura en la universidad. A partir de entonces nunca dudé de
mi capacidad para el debate. Tenía amigos de por vida en los escritores que estudiamos y sé
que sin su mentor maravilloso que aún estaría buscando Elvis. "
Los mentores aparecen a menudo en la vida de las personas en los momentos oportunos, sin
embargo, como hemos visto a Eric Drexler y Marvin Minsky, a veces "aprendices" tomar un
papel activo en la elección de sus mentores. Warren Buffett, un hombre que se ha inspirado a
legiones de inversores, señala Benjamin Graham (conocido como el padre del análisis de la
seguridad) como su mentor. Graham enseñó a Buffett en la Universidad de Columbia, Buffett
da el único A-además de que jamás otorgado en veinte y dos años de enseñanza-y le ofreció
un trabajo de Buffett en su sociedad de inversión. Buffett se quedó allí varios años antes de ir
por su cuenta. En su libro Buffett: La fabricación de un capitalista americano, escribe Roger
Lowenstein, "Ben Graham abrió la puerta, y de una manera que habló con Buffett
personalmente. Buffett ha dado a las herramientas para explorar las múltiples posibilidades
del mercado, así como un enfoque que se ajustan a moderar su estudiante. Armados con las
técnicas de Graham, Buffett podría despedir a sus oráculos y hacer uso de su talento nativo. Y
armó de valor por el ejemplo del carácter de Graham, Buffett sería capaz de trabajar con su
marca de auto-confianza. "
En un dominio completamente diferente, el cantante Ray Charles fue una luz que guía a
innumerables personas por su gran talento musical y su habilidad para sobreponerse a la
adversidad. Su historia comienza, sin embargo, con un hombre que le enseñó a aprovechar la
música que era profundo en su interior.
En una entrevista con el Proyecto de Mentoría Harvard publicado
onwww.WhoMentoredYou.org, Carlos recordó, "Wiley Pittman, que era un gato. Quiero decir,
si no hubiera sido por él, no creo que yo sería un músico de hoy. Vivíamos al lado de él. Tenía
un pequeño café, una tienda, y tenía un piano en ese país. Todas las tardes alrededor de las
2:00 pm, 3:00 pm, que empezaría a la práctica. Yo tenía tres años y no sé por qué lo quería,
que no puedo explicar eso, pero cada vez que empezaba a practicar y jugar que woogie
boogie-Me encantó ese sonido boogie-woogie quiero dejar de jugar como un niño, no me
importaba que estaba allí en el patio, mis amigos, o quien sea, yo los dejaría, y entrar y
sentarse junto a él y escucharle tocar.
"De vez en cuando, me gustaría empezar golpeando las teclas con los puños todo y finalmente
me decía, 'Mira chico, no tocar las teclas con el puño entero como este si te gusta tanto la
música, 'y él sabía lo mucho que me gustaba la música porque me dejaría todo lo que estaba
haciendo y le escuchan.
"Así que él empezó a enseñarme a tocar melodías poco con un dedo. Y, por supuesto, me doy
cuenta hoy que podría haber dicho, 'Kid, aléjate de mí, no ves que estoy practicando? "Pero no
lo hizo. Él se tomó el tiempo. De alguna manera, él sabía en su corazón, 'este chico le gusta
tanto la música, yo voy a hacer todo lo que pueda para ayudarle a aprender a jugar. "
Marian Wright Edelman, fundadora y presidente de Children's Defense Fund, descubrió su
mentor cuando ella se fue a la escuela en Spelman College, un lugar que ella describe como
"una universidad de mujeres serio que desarrolló la mujer fuerte, joven que se casó con
hombres Morehouse, ayudó a criar a un familia, y nunca pateó el polvo. "Mientras ella estaba
allí, conoció al profesor de historia de Howard Zinn. Ellos estaban en el Sur a finales de 1950,
Zinn y sintió que era importante para motivar a sus alumnos a desempeñar un papel activo en
la lucha por los derechos civiles.
Inspirado por Zinn, Edelman participan en las protestas de principios de los derechos civiles
que se abría la puerta a un movimiento nacional. Su función esencial como una voz para el
cambio y la justicia, y la extraordinaria labor que ha realizado para los niños durante más de
tres décadas, encontró su camino a través de la tutela de Howard Zinn.
Me encontré con las historias de Ray Charles y Marian Wright Edelman, mientras que la lectura
sobre Mes Nacional de Mentoría, una campaña orquestada por el Proyecto de Mentoría
Harvard de la Escuela de Salud Pública de Harvard, MENTOR / Sociedad Nacional de Mentoría,
y la Corporación de Servicio Nacional y Comunitario. Los patrocinadores de la campaña (ocho
años de edad, a partir de enero de 2009) incluyen muchas grandes corporaciones. Además, un
gran número de empresas grandes medios de comunicación sirven como socios, haciendo
todo lo de ofrecer cientos de millones de dólares de los anuncios de servicio público a la
incorporación de las historias de tutoría en las parcelas de los programas de televisión.
Public / Private Ventures, una organización nacional sin fines de lucro enfocada en mejorar "la
eficacia de las políticas sociales, programas e iniciativas comunitarias, especialmente en lo que
afecta a jóvenes y adultos jóvenes", realizó un estudio de impacto histórico en tutoría a partir
de 2004. Al azar de emparejamiento 1100 el cuarto a noveno grado en más de setenta
escuelas de todo el país con los voluntarios de Big Brothers Big Sisters de América, llegaron a
algunas conclusiones alentadoras sobre el valor de la tutoría. El mentor de los estudiantes
mejora en el rendimiento académico general, la calidad del trabajo en clase, y la entrega de la
tarea. También se metió en serios problemas en la escuela con menos frecuencia y eran menos
propensos a faltar a la escuela.
Fue bueno ver a estos resultados, pero no me sorprendió en absoluto. Muchos de estos niños
probablemente lo hizo mejor en la escuela, simplemente porque se daban cuenta de que
alguien se interesa por ellos. Este es un punto esencial, y voy a volver a ella más adelante,
cuando miro a los problemas y desafíos de la educación. Por lo menos, una buena tutoría eleva
la autoestima y sentido de propósito. Pero tutoría tiene un papel elevado para las personas
cuando se trata de dirigir o inspirar la búsqueda para el elemento. Lo que el psicólogo vio con
Gillian Lynne y lo Wiley Pittman vio con Ray Charles fue la oportunidad de llevar a alguien hacia
su cumplimiento o de su corazón. Lo que Howard Zinn vio a Marian Wright Edelman y Graham
Ben vio con Warren Buffett fue raro talento que podrían florecer en algo extraordinario si se
nutre. Cuando los mentores desempeñan esta función, ya sea girando una luz en un mundo
nuevo o avivar las llamas de interés en el trabajo auténtico de pasión que hacen exaltado.
El papel de mentores
Los mentores comunicarte con nosotros en una variedad de formas y permanecer con
nosotros durante un tiempo variable. Algunos están con nosotros desde hace décadas en un
papel en evolución que puede empezar como maestro / estudiante y finalmente convertirse
en amistad. Otros entran en nuestras vidas en un momento crítico, quédate con nosotros el
tiempo suficiente para hacer una diferencia fundamental, y luego seguir adelante.
Independientemente, los mentores tienden a responder a algunos o todos de los cuatro roles
para nosotros.
La primera función es el reconocimiento. Charles Strafford sirve esa función en mi vida, la
identificación de las habilidades que mis profesores no se había dado cuenta todavía. Uno de
los principios fundamentales del elemento es la tremenda diversidad de nuestros talentos y
aptitudes individuales. Como hemos discutido anteriormente, algunas pruebas están
encaminadas a dar a la gente una idea general de sus fortalezas y debilidades sobre la base de
una serie de preguntas estandarizadas. Sin embargo, la sutileza y los matices reales de las
aptitudes y talentos individuales son mucho más complejas que las pruebas existentes se
pueden detectar.
Algunas personas tienen aptitudes generales para la música o la danza, o para la ciencia, pero
más a menudo que no, sus aptitudes resultan ser mucho más específicas dentro de una
disciplina determinada. Una persona puede tener una aptitud para un determinado tipo de
música o de instrumentos específicos: la guitarra, no el violín, la guitarra acústica no, la
guitarra eléctrica. No sé de ningún programa de prueba o software que puede hacer el tipo de
distinciones sutiles, personales que diferencian a un interés de una pasión ardiente potencial.
Un mentor que ya ha encontrado el elemento en una disciplina particular puede hacer
precisamente eso. Los mentores reconocen la chispa de interés o placer y puede ayudar a una
persona de perforación hasta los componentes específicos de la disciplina que coinciden con la
capacidad de esa persona y la pasión.
Lou Aronica, mi coautor de este libro, pasó los primeros veinte años de su vida profesional
trabajando para los editores de libros. Su primer trabajo fuera de la universidad era de Bantam
Books, una de las potencias editoriales de Nueva York. No mucho tiempo después de haber
empezado en la empresa, se dio cuenta de un hombre enjuto, gnomos vagando por los
pasillos. El hombre no parece tener ningún trabajo en particular, pero todo el mundo parecía
prestar atención a él. Lou finalmente le preguntó sobre el hombre y se enteró de que estaba
Ian Ballantine, que no había fundado sólo Bantam Books Libros y más tarde Ballantine, pero
era en realidad la persona que presentó el libro de bolsillo a los Estados Unidos en la década
de 1940. Durante el próximo par de años, Lou pasado Ballantine en los tiempos salón
numerosas, asintiendo con la cabeza a él cortésmente, y sentir un poco intimidado en
presencia de un hombre que era una leyenda en su profesión elegida.
Lou consiguió su primer trabajo "real" en el gallo alrededor de este tiempo, una posición en la
redacción, tratando de armar un programa de ciencia ficción y fantasía de la publicación. Un
día, no mucho después de esto, Lou estaba sentado en su escritorio cuando Ian Ballantine
paseo y se sentó. Esta parte fue bastante sorprendente a Lou. Los minutos siguientes, sin
embargo, lo dejó aturdido. "Ian tenía una manera peculiar de hablar," Lou me dijo. "Tienes la
sensación de que cada pensamiento era una perla, pero su lenguaje era tan tortuosa que
parece la perla aún tenía la ostra a su alrededor." Lo que quedó claro como Ballantine continuó
hablando, sin embargo, fue que-para sorpresa de Lou- la leyenda editorial quería tomar Lou
bajo su ala. "Él nunca llegó a decir, 'Hey, voy a ser su mentor." Ian no hacer declaraciones
declarativa así. Pero sugirió que podría disfrutar de caer con regularidad, y me dejó claro que
podía pasar por cada vez que quería y que estaría feliz de ir al otro lado del mundo para llegar
a él si no tenía ganas de venir a mí . "
En los próximos años, Lou y Ian gastado una cantidad considerable de tiempo juntos.
Ballantine Lou enseñó mucho sobre la historia y, más importante aún, la filosofía de la
publicación de libros. Una de las lecciones Ballantine's a Lou era "cuando todos los demás zig
zag es," su manera de sugerir que el camino más rápido hacia el éxito es a menudo van en
contra de la corriente. Esto tocó una fibra especial con Lou. "Desde el momento en que se
inició en el negocio, que había estado oyendo acerca de los 'convenios' de la edición de libros.
Parecía que había un montón de reglas sobre lo que podía y no podía hacer, que no parecía
tener mucho sentido para mí, ya que los lectores no leen las reglas. Ian no creía nada de eso, y
que había sido abrumadoramente más éxito que la gente escupiendo estas reglas fueron. En
ese momento, decidí ser un editor que se publican libros que amaba con sólo una mirada
asintiendo con la cabeza a 'las reglas' ".
El enfoque fue Lou así. Él tenía su impronta primer libro en el momento en que tenía veinte y
seis años y se convirtió en editor adjunto en el gallo y editor en Berkley Books y Avon Books
antes de volver su atención a la escritura. Antes de Ian Ballantine eligió que trabaje con él, Lou
sabía que quería una carrera en los libros. Pero además de enseñarle los matices de la
industria, Ballantine le ayudó a identificar la parte específica de la publicación de que
realmente lo llevó a su elemento.
La segunda función de un mentor es aliento. Los mentores nos llevan a creer que podemos
lograr algo que parecía improbable o imposible para nosotros antes de que los reunió. Ellos no
nos permiten caer en la duda durante mucho tiempo, o la noción de que nuestros sueños son
demasiado grandes para nosotros. Se destacan por que nos recuerdan las habilidades que ya
poseen y lo que podemos lograr si seguimos trabajando duro.
Cuando Jackie Robinson llegó a jugar béisbol en las Grandes Ligas con los Dodgers de Brooklyn,
experimentó niveles de abuso y las dificultades digno de tragedia griega de los que cree que un
hombre negro no se debe permitir jugar en la liga de un hombre blanco. Robinson llevaba en el
marco de la mayor parte de esto, pero en un momento dado, las cosas se pusieron tan mal que
apenas podía jugar el juego. Las burlas y amenazas sacudió su concentración tan mal que falló
en el plato y en el campo. Después de un momento particularmente malo, Pee Wee Reese, el
torpedero de los Dodgers, llamada un tiempo de espera, se acercó a Robinson, y le ofreció
apoyo, diciéndole que era un gran jugador destinado al Salón de la Fama. Años más tarde,
durante el Salón Robinson de la ceremonia de la Fama, habló de ese momento. "Él salvó mi
vida y mi carrera ese día," dijo Robinson desde el podio en Cooperstown. "Yo había perdido mi
confianza, y Pee Wee me levantó con sus palabras de aliento. Él me dio esperanza cuando toda
esperanza se había ido. "
La tercera función de un mentor es facilitar. Los mentores pueden ayudar a conducirnos hacia
nuestro elemento ofreciéndonos consejos y técnicas, allanando el camino para nosotros, e
incluso nos permite a vacilar un poco, mientras que espera para ayudarnos a recuperar y
aprender de nuestros errores. Estos mentores podría incluso ser nuestros contemporáneos,
como fue el caso de Paul McCartney.
"Recuerdo que un fin de semana Juan y yo tomamos el autobús por la ciudad para ver a
alguien que sabía cómo jugar B7 en la guitarra," Pablo me dijo. "Los tres acordes básicos que
usted necesita saber se E, A y B7. No sabíamos cómo hacer B7 y que este otro niño. Así que
tenemos el autobús a verlo, se enteró de la cuerda, y regresó de nuevo. Entonces podríamos
jugar también. Pero básicamente, los compañeros que le muestre cómo hacer un riff en
particular. Recuerdo una noche viendo un programa de televisión llamado Oh Boy! Cliff
Richard y the Shadows estaban encendidas, jugando "Move It". Tenía un gran riff. Me encantó,
pero no sabía cómo jugar. Entonces todo salió y corrió a la casa de Juan diciendo: "¡Ya lo
tengo. Ya lo tengo. "Esa fue nuestra única experiencia educativa que muestran unos a otros
cómo hacer las cosas.
"Para empezar, se acaba de copiar e imitar todos. Yo era Little Richard y Elvis. Juan fue Jerry
Lee Lewis y Chuck Berry. Yo estaba Phil de los Everly Brothers y John era don. Acabamos de
imitar a otras personas y enseñan unos a otros. Este fue un punto importante para nosotros
cuando estábamos planeando las políticas a LIPA-el hecho de que es importante que los
estudiantes se topan las personas que se han hecho o están haciendo lo que los estudiantes
están aprendiendo. En realidad, no necesito decirte mucho, sólo mostrar lo que hacen. "
El cuarto papel de un mentor es el estiramiento. Los mentores efectivos nos empujan más allá
de lo que vemos como nuestros límites. Por mucho que no nos permite caer en la duda,
también nos impiden hacer menos con nuestras vidas de lo que podemos. Un verdadero
mentor nos recuerda que nuestra meta no debe ser "medio" en nuestras actividades.
James Earl Jones es conocido como un actor superlativo y una de las grandes "voces" en los
medios de comunicación contemporáneos. Sin embargo, la mayoría de nosotros nunca han
oído esa voz si no hubiera sido por un mentor. Uno sólo puede imaginar lo que Darth Vader
podría sonar como si Donald Crouch no había entrado en la vida de Jones.
Como un niño, Jones sufrió paralizante conciencia de sí, en gran parte porque tartamudeaba y
lo encontré muy difícil hablar delante de la gente. Cuando llegó a la escuela secundaria, se
encontró en una clase de Inglés impartido por Crouch, un ex profesor universitario que había
trabajado con Robert Frost. Crouch descubrió que Jones escribió poesía, un hecho que Jones
mantuvo a sí mismo por temor a las burlas de los otros chicos en la escuela. "Él me preguntó
por qué, si me encantaban las palabras tanto, no voy a decirlas en voz alta?", Dice Jones en el
libro La persona que cambió mi vida: los estadounidenses prominentes recordar sus mentores.

"Un día le mostré un poema que había escrito, y él respondió que le dijo que era demasiado
bueno para ser mi propio trabajo, que debe tener la copió de alguien. Para probar que no lo
había plagiado, él quería que yo a recitar el poema de memoria, frente a toda la clase. Hice lo
que me preguntó, se puso a través de ella sin tartamudear, y desde entonces he tenido que
escribir más y hablar más. Esto tuvo un efecto tremendo en mí, y mi confianza creció cuando
aprendí a expresarme cómodamente en voz alta.
"En el último día de la escuela tuvimos nuestra clase final fuera en el césped, Crouch y el
profesor me presentó con un regalo, una copia del auto de Ralph Waldo Emerson-confianza.
Esto fue muy valiosa para mí, porque resume lo que él me había enseñado-la autosuficiencia.
Su influencia sobre mí era tan básico que se extendió a todas las áreas de mi vida. Él es la razón
por la que se convirtió en un actor ".
Los mentores desempeñan un papel invaluable en ayudar a la gente llegar al elemento. Podría
estar exagerando las cosas para sugerir que la única manera de llegar es el elemento con la
ayuda de un mentor, pero es sólo una exageración leve. A todos nos encontramos múltiples
obstáculos y limitaciones en el camino hacia la búsqueda de lo que sentimos que estamos
destinados a hacer. Sin un guía experimentado para que nos ayuden en la identificación de
nuestras pasiones, para alentar a nuestros intereses, para suavizar nuestros caminos, y nos
empujan a sacar el máximo provecho de nuestras capacidades, el viaje es mucho más difícil.
Tutoría es por supuesto una calle de doble sentido. Tan importante como lo es tener un
mentor en su vida, es igualmente importante para cumplir estas funciones a otras personas.
Incluso es posible que usted encontrará que su elemento inmobiliarios por cuenta propia es
como mentor a otras personas.
Anthony Robbins es uno de los entrenadores más exitosos del mundo personal y mentores, a
menudo se le atribuye sentar las bases de la profesión de coaching personal. Este sector está
creciendo exponencialmente en todo el mundo y se ha convertido en una industria
multimilliondollar. Todo ello habla elocuentemente el apetito por el mentoring y coaching y las
funciones profunda éstos pueden cumplir muchas de nuestras vidas. Más y más personas
están descubriendo que el ser un mentor, para ellos, es estar en el elemento.
Esto ocurrió por Neils David. Su propio mentor fue el Sr. Clawson, un vecino que se acercó con
múltiples invenciones con éxito. Cuando Neils era niño, iba a visitar a la vecina mientras
trabajaba. En lugar de perseguir a los niños lejos, Clawson pidió consejo Neils y la crítica sobre
su obra. Esta interacción Neils cargada con un sentido de autoestima y el entendimiento de
que sus opiniones importaba. Como adulto, Neils fundó la Internacional Telementor Programa,
una organización que facilita la orientación por medios electrónicos entre los profesionales y
estudiantes. Desde 1995, el programa ha ayudado a más de 15.000 estudiantes de todo el
mundo reciben orientación profesional. David Neils literalmente hizo tutoría trabajo de su
vida.
Más de Héroes
Estoy seguro de que varios de los mentores mencionado aquí, incluidos muchos de los Big
Brothers y Big Sisters, se convirtieron en héroes a los que mentor. Todos tenemos héroes
personales-un padre, un maestro, un entrenador, incluso un compañero de escuela o un
colega, cuyas acciones se idolatran. Además, todos tenemos héroes que nunca hemos
conocido que agitar nuestra imaginación con sus obras. Consideramos Lance Armstrong en un
héroe de la forma en que se sobrepuso a una enfermedad potencialmente mortal para
dominar un deporte físicamente agotador, y Nelson Mandela, uno por su papel fundamental
en el fin del apartheid en Sudáfrica. Además, siempre que la gente asocia con el soporte
triunfo heroico Parques actos-de Rosa contra la intolerancia, el primer paso de Neil Armstrong
en la luna.
Estas personas nos inspiran y nos llevan a admirar las maravillas del potencial humano. Abren
los ojos a nuevas posibilidades y fuego nuestras aspiraciones. Puede ser que incluso nos llevan
a seguir su ejemplo en nuestras vidas, nos mueve a dedicarnos al servicio público, la
exploración, rompiendo barreras, o disminuir la injusticia. De esta manera, estos héroes
desempeñar una función similar a los mentores.
Sin embargo, los mentores hacer algo más que héroes en nuestra búsqueda para el elemento.
Los héroes pueden ser a distancia de nosotros y de difícil acceso. Pueden vivir en otro mundo.
Pueden estar muerto. Si los encontramos, podemos estar demasiado atemorizados para
participar adecuadamente con ellos. Los héroes no pueden ser buenos mentores para
nosotros. Pueden ser competitivos o se niegan a tener nada que ver con nosotros. Los
mentores son diferentes. Toman un lugar único y personal en nuestras vidas. Los mentores
abrir las puertas para nosotros y participar directamente en nuestros viajes. Ellos nos muestran
los pasos a seguir y nos animan a tomar.

CAPÍTULO NUEVE
¿Es demasiado tarde?

Susan Jeffers es el autor de Siente el miedo y hacerlo de todos modos ® y muchos otros libros
más vendidos. Ella no comenzó su carrera como escritora, hasta que tenía unos cuarenta años.
¿Cómo lo hizo es una historia extraordinaria.
Cuando era niña, Susan le encantaba leer. El mejor momento del día para ella era cuando
podía leer un libro en la tranquilidad de su habitación. "Siempre fui curioso, y mi padre era un
gran día para explicar las cosas. A veces entraba en tanto detalle mis ojos deshacer. Recuerdo
haber oído algo en la radio una vez que yo no entendía. La palabra era la circuncisión. Como
era de esperar, no me dio una breve explicación! Fue como un maestro. Creo que se perdió su
vocación. Él siempre había querido un niño, y me han tratado a todas las cosas que habría
hecho con un hijo. Tengo que ir a un montón de lucha libre! "
Susan fue a la universidad, donde conoció y pronto se casó con su primer marido. Ella
abandonó cuando quedó embarazada con la primera de sus dos hijos. Después de cuatro años
en su casa, decidió que tenía que volver a la universidad. Esta decisión creó mucha ansiedad:
"Los años en su casa había destruido mi confianza, y yo no estaba seguro de que tendría
éxito." Con el tiempo encontró a su pies en la universidad e incluso se graduó summa cum
laude. Cuando se enteró de este honor, comenzó llamando a todos los que conocía. "Por fin se
me cayó el teléfono y comenzó a llorar cuando me di cuenta de que la persona que yo estaba
tratando de llegar a mi padre, que había muerto unos años antes. Hubiera sido tan orgullosos.
"
Con el apoyo de uno de sus maestros, Susan matriculados en la escuela de posgrado y,
finalmente, recibió su doctorado en psicología. Luego, a través de un giro inesperado de los
acontecimientos, se le pidió a convertirse en el director ejecutivo del Hospital flotante en
Nueva York. Ella dudó al principio, ya que era un trabajo muy grande y no sabía si podía
manejar la situación. Pero finalmente, ella estuvo de acuerdo.
Para entonces, ella estaba teniendo problemas en su matrimonio, y ella solicitó el divorcio.
Este fue un momento difícil para Susan. "Incluso con mi doctorado en psicología no sirvió de
nada. Mientras que mi trabajo era gratificante más allá de mis sueños más salvajes, me sentía
muy mal. Pronto me cansé de sentir lástima por mí mismo y sabía que tenía que encontrar una
nueva manera de "ser" en el mundo. Y es entonces cuando comenzó mi viaje espiritual. "
Durante los diez años que dirigió el hospital flotante, Susan se convirtió en lo que ella llama un
"adicto al taller." En su tiempo libre, estudió las filosofías orientales y asistió a todas las formas
de crecimiento personal y talleres de la Nueva Era. "Descubrí que era el miedo que estaba
creando mi" mentalidad de víctima "y la actitud negativa. Se me impide asumir la
responsabilidad de mi experiencia de vida. También era el miedo que me impide ser una
persona verdaderamente cariñosa. Poco a poco, aprendí a empujar a través del miedo y pasar
a mí mismo de los más débiles a la parte más fuerte de lo que soy. En última instancia, sentí
una sensación de poder que nunca antes había sentido. "
Sentado en su escritorio un día, la idea le vino a la mente bajar a la New School for Social
Research, un lugar que nunca había sido. Desde que estaba aprendiendo a confiar en su
intuición, decidió probarlo. "Pensé que tal vez había un taller que tenía que tomar. Cuando
llegué, busqué en el directorio y se dio cuenta del Departamento de Recursos Humanos, que
parecía relevante para mis intereses. Me dirigí a sus oficinas. No había nadie en la zona de
recepción. Entonces oí a una mujer en la oficina a la derecha dicen, '¿Puedo ayudarle? "Entré y
espetó:" Yo estoy aquí para impartir un curso sobre el miedo. "¿Dónde que viene, me hadn'ta
pista ! Ella me miró con sorpresa y dijo: 'Oh Dios mío, he estado buscando a alguien para
enseñar un curso en el miedo y éste es el último día para ponerlo en el catálogo y me tengo
que ir en quince minutos. "Satisfecho con mis credenciales-dijo-, rápidamente escribir un título
del curso y una descripción del curso de setenta y cinco palabras. Sin ningún tipo de previsión,
titulé "Siente el miedo y hacerlo de todos modos" el curso y escribió la descripción del curso.
Estaba contenta y se coloca la información de mi curso en el escritorio de su asistente con una
nota para incluirlo en el catálogo. Ella me dio las gracias efusivamente y salió rápidamente.
Solo, me quedé pensando, '¿Qué ha pasado? "Creo firmemente en la ley de la atracción, pero
para mí esto fue alucinante."
Susan estaba nervioso como se enfrentó a la primera sesión del curso de doce semanas. Las
dos horas pasaron bien, pero luego se enfrentó a un nuevo temor. "Yo pensé: 'Eso es todo. Eso
es todo lo que sé sobre este tema. Entonces, ¿qué voy a enseñar a la semana que viene? Y los
más de diez sesiones para seguir? "Pero todas las semanas me di cuenta de que había más que
decir. Y mi nivel de confianza creció. Me di cuenta que había aprendido mucho en los últimos
años acerca de empujar a través del miedo. Y mis alumnos estaban bebiendo. En última
instancia, se sorprendieron de cómo cambiar su forma de pensar realmente ha cambiado la
vida. Que imparten este curso me convenció de que que las técnicas que había transformado
mi vida fueron las mismas técnicas que podrían transformar cualquier persona sin importar
edad, sexo u origen. "
Susan finalmente se decidió a escribir un libro basado en la derrota que le había enseñado. Se
enfrentó a muchos obstáculos. Y después de cuatro agentes y rechazos quince editoriales
diferentes, a regañadientes la propuesta de poner en un cajón. Una de las peores cartas de
rechazo que recibió, dijo, "Lady Di podría andar en bicicleta desnudo por la calle dando a este
libro de las manos, y nadie lo lee!"
Durante este período, ella decidió dejar el hospital flotante y centrarse en ser un escritor serio.
"Recuerdo que viajaba en un taxi una noche. El conductor me preguntó lo que hacía. Me oí
decir: "Soy un escritor." Supongo que hasta ese momento había pensado en mí como un
psicólogo o un administrador, pero allí estaba. Yo era un escritor. "
Después de tres años de escribir artículos para revistas, ella estaba pasando por el cajón que
contenía su propuesta tan rechazada libro. "Lo cogí y tenía un profundo sentimiento que tuve
en mis manos algo que muchas personas necesitan para leer. Así que me puse con mucha
determinación para encontrar un editor que creyó en mi libro de la misma manera que lo hice.
Esta vez, lo logré. Lo que es más, he conseguido más allá de mis sueños más salvajes. "
Siente el miedo y hacerlo de todos modos millones ® ha vendido de copias. Está disponible en
un centenar de países, y ha sido traducido a más de treinta y cinco idiomas. Susan ha escrito
diecisiete libros más que también están haciendo su camino en todo el mundo. Susan era
realmente un escritor; ". Reina de Auto-Ayuda" el Times de Londres incluso proclamaron el Ella
es una oradora reconocida pública y ha sido invitado en muchos programas de radio y
televisión a nivel internacional. Acerca de Siente el miedo y hacerlo de todos modos ®, dice,
"Mi sitio Web recibe e-mails de todo el mundo de la gente que me dice que mi libro ha
ayudado a sus vidas. Algunos han hecho se le atribuye haber salvado sus vidas. Estoy tan feliz
que nunca se rindió. Mi padre realmente hubiera estado orgulloso. "
¿Es demasiado tarde?
Todos conocemos a personas que se sienten encerrados en sus vidas. Ellos sinceramente
desean poder hacer algo más significativo y satisfactorio, pero a los treinta y nueve o cincuenta
y dos o sesenta y cuatro, se sienten que la oportunidad ha pasado. Tal vez usted siente que es
demasiado tarde-que no es realista para girar su vida de repente en una nueva dirección. Tal
vez usted sienta que ha perdido la oportunidad que usted tuvo que perseguir el deseo de su
corazón (tal vez debido a una de las limitaciones que hemos comentado anteriormente). Tal
vez usted no tenía la confianza necesaria para seguir la pasión de antes, y ahora creo que el
momento se ha ido.
Hay pruebas abundantes de que las oportunidades para descubrir nuestra Elemento existen
con más frecuencia en nuestras vidas de lo que muchos podrían creer. En el curso de escribir
este libro, hemos llegado a literalmente cientos de ejemplos de personas siguiendo sus
pasiones más adelante en sus vidas. Por ejemplo, Harriet Doerr, el autor más vendido, sólo
incursionó en la escritura, mientras que crió a su familia. Cuando tenía sesenta y cinco años,
regresó a la universidad para obtener un título en la historia. Pero los cursos de escritura que
tomó el camino planteado sus habilidades en prosa a un nuevo nivel, y ella terminó inscritos
en el programa de escritura creativa de Stanford. Con el tiempo publicó su primera novela, los
Stones Nacional del Libro ganador del premio de Ibarra, en 1983, a la edad de setenta y tres.
Mientras que menos de la mitad que la edad de treinta y seis años, Paul Potts todavía parecía
atrapado en una vida oscura y frustrante. Él había sabido siempre que había una buena voz y
que había seguido la formación operística. Sin embargo, un accidente de moto truncó su sueño
de la etapa. En cambio, se convirtió en un vendedor de teléfonos móviles en el sur de Gales y
siguió luchando con un problema permanente confianza en sí mismo. Entonces se enteró de
las audiciones para la competencia de talento de televisión Britain's Got Talent, creado por
Simon Cowell de American Idol y la fama. Potts tiene la oportunidad de cantar Puccini "Nessun
Dorma" en la televisión nacional, y su hermosa voz derribó la casa, dejando a uno de los jueces
en lágrimas. Durante las próximas semanas, Potts se convirtió en un éxito internacional en el
vídeo de YouTube de su primera actuación ha sido descargado más de dieciocho millones de
veces. Él finalmente ganó la competencia y tuvo la oportunidad de cantar delante de la Reina.
pérdida de Carphone Warehouse ha sido una ganancia para aficionados a la ópera de todo el
mundo, como Potts lanzó su primer álbum, One Chance, a finales de 2007. Cantar siempre ha
sido su elemento.
"Mi voz", dijo, "siempre ha sido mi mejor amigo. Si yo estaba teniendo problemas con los
matones en la escuela, siempre tuve mi voz a la que recurrir. Realmente no sé por qué la gente
me intimidaba. Siempre he sido un poco diferente. Así que creo que esa es la razón que a
veces tuve problemas con confianza en sí mismo. Cuando estoy cantando yo no tengo ese
problema. Yo estoy en el lugar donde debería estar. Toda mi vida me sentí insignificante.
Después de que la primera audición, me di cuenta de que soy alguien. Soy Paul Potts ".
Julia Child, la chef por revolucionar la cocina casera de América y originarios de la cocina en la
televisión, trabajó primero como redactor de textos publicitarios y en varios papeles para el
gobierno de los EE.UU.. En sus treinta y tantos años, descubrió la cocina francesa y comenzó la
formación profesional. No fue hasta que estuvo casi cincuenta años que publicó Dominar el
arte de la cocina francesa, y su carrera despegó pisos.
A los sesenta y cinco años, Maggie Kuhn fue un organizador de la iglesia que no tenía ninguna
intención de dejar su trabajo. Por desgracia, sus empleadores hicieron jubilación obligatoria a
su edad. Enojado por la forma en que su empleador le mostró la puerta, se decidió iniciar un
grupo de apoyo con los amigos en situaciones similares. Sus intentos por resolver los
problemas comunes de los jubilados los empujó hacia niveles más altos de activismo, que
culminó en la creación de las Panteras Grises, un grupo de defensa nacional.
Todos hemos escuchado que cincuenta es el nuevo treinta y los cuarenta y setenta años es
nuevo (si este algoritmo se extiende en ambas direcciones, lo que explicaría el
comportamiento de los adolescentes de unos treinta y tantos que conozco). Pero hay algunos
cambios importantes que debemos tomar en serio. La esperanza de vida ha aumentado en
nuestras vidas. Se ha más que duplicado en los últimos cien años, y está creciendo a un ritmo
acelerado. Calidad de la salud para las personas mayores ha mejorado. Según un estudio de la
Fundación MacArthur, casi nueve de cada diez estadounidenses edades sesenta y cinco-
setenta y cuatro dicen que viven sin discapacidad. Muchas personas mayores en el mundo
desarrollado tiene una mayor estabilidad financiera. En la década de 1950, el 35 por ciento de
los estadounidenses mayores viven en la pobreza, hoy esa cifra es de 10 por ciento.
Hay una gran cantidad de hablar estos días sobre la "edad media segundo." Lo que una vez
considerada la edad madura (alrededor de treinta y cinco-cincuenta) presagiaba un rápido
descenso hacia la jubilación y la muerte inminente. Ahora, al final de esta edad madura
primero marca una serie de puntos de referencia (un cierto nivel de logros en su trabajo, los
niños van a la universidad, la reducción en las compras de capital necesario). ¿Qué viene
después de esto es un segundo tramo donde la gente sana, llevada a cabo puede
desencadenar para llegar a su siguiente serie de objetivos. Es sin duda ya sea castigo o de
inspiración, no estoy seguro de que-para escuchar boom estrellas de rock probar sus
predicciones equivocadas acerca de lo que estaría haciendo "When I'm Sixty-four" o todavía
tratando de obtener algo de "satisfacción".
Si tenemos todo un extra "mediana edad" en estos días, sin duda tenemos más oportunidades
de hacer más con nuestras vidas como parte del paquete. Pensar que tenemos que cumplir
nuestras más grandes sueños (o al menos estar en proceso de cumplir con ellos) en el
momento en que estamos treinta es anticuada.
No quiero decir con esto, por supuesto, que todos podemos hacer cualquier cosa en cualquier
momento de nuestras vidas. Si usted está a punto de cumplir cien, es poco probable que usted
va a clavar el papel principal en Lago de los Cisnes, especialmente si usted no tiene
antecedentes previos de baile. A los cincuenta y ocho años, con un sentido de equilibrio
inestable, me estoy acostumbrando a la idea de que probablemente nunca toman el oro de
patinaje de velocidad en los Juegos Olímpicos de Invierno (en particular, ya que nunca he visto
un par de patines de hielo en la vida real). Algunos sueños son realmente "sueños imposibles".
Sin embargo, muchos no lo son. Saber la diferencia es a menudo uno de los primeros pasos
para encontrar su elemento, porque si puedes ver las posibilidades de hacer un sueño hecho
realidad, también puede probable ver los pasos necesarios que usted necesita tomar para
lograrlo.
Una de las razones más básicas para pensar que es demasiado tarde para ser quien eres
verdaderamente capaz de ser es la creencia de que la vida es lineal. Como si estamos en una
concurrida calle de un solo sentido, pensamos que no tenemos otra alternativa que seguir
adelante. Si echamos de menos algo la primera vez, no es posible duplicar la espalda y echar
otro vistazo, porque se lo lleva todo de nuestro esfuerzo sólo para mantenerse al día con el
tráfico. Lo que hemos visto en muchas de las historias de este libro, sin embargo, son indicios
claros de que las vidas humanas no son lineales. exploraciones Gordon Parks y el dominio de
múltiples disciplinas no es lineal. Chuck Close ciertamente no ha vivido una vida lineal, la
enfermedad le llevó a reinventarse.
Sir Ridley Scott tenía un enfoque decididamente no lineal a entrar en el mundo del cine. Me
dijo que la primera vez que salió de la escuela de arte, "no tenía absolutamente ningún
pensamiento sobre cómo hacer películas. Las películas eran algo que yo iría a un sábado. Era
imposible pensar en cómo sería hacer que un salto al cine de la vida que llevaba.
"Entonces decidí que obras de arte no era para mí. Necesitaba algo más específico. Necesito
un objetivo, un breve. Así que me movía y trató de otras formas de la práctica del arte y,
finalmente, me encontré con mis pies con el Sr. Ron tienda en la impresión. Me encantó el
proceso de impresión. Me encantó tener que moler las piedras para cada color de la litografía.
Yo solía trabajar hasta tarde todos los días, ir a la taberna de dos pintas de cerveza, y obtener
el último autobús a casa. Lo hice durante cuatro años, cinco noches a la semana. Yo lo adoraba
".
Poco tiempo después de esto, comenzó el pluriempleo en la BBC. "Siempre estaba tratando de
romper los límites de lo que estaba haciendo, la maximización de los presupuestos. Me
enviaron una beca de viaje de un año, y cuando volví, me fui directamente a un diseñador.
Después de dos años en la BBC, me pusieron en un curso del director. "
A partir de ahí, sin embargo, hizo otro salto, esta vez en la publicidad, porque era
"increíblemente divertido. La publicidad ha sido siempre una mala palabra en relación con el
arte y la pintura y ya sabes, ese lado de las cosas. Yo sin vergüenza se agarró con ambas
manos. "
Dirigiendo comerciales llevó a la dirección de la televisión. Sólo después de que hizo Ridley
Scott se sumerge en el mundo del cine que definen el trabajo de su vida. Si hubiera creído en
cualquier punto a lo largo de este viaje que tuvo que seguir un camino recto en su carrera,
nunca habría encontrado su verdadera vocación.
Las vidas humanas son orgánicos y cíclicos. capacidades diferentes se expresan en formas más
contundentes en diferentes momentos de nuestras vidas. Debido a esto, tenemos múltiples
oportunidades para el crecimiento y desarrollo de nuevos y múltiples oportunidades para
revitalizar la capacidad latente. Harriet Doerr comenzó a explorar su habilidad para escribir
antes de la vida la llevó en otra dirección. Esa habilidad se la espera de sus décadas más tarde,
cuando se volvió hacia él. Maggie Kuhn descubrió su abogado interno cuando surgió la
oportunidad, a pesar de que probablemente era totalmente consciente de que tenía este
talento hasta ese momento.
Mientras que la edad física es absoluta como una forma de medir el número de años que han
pasado desde que naciste, es muy relativa en lo que respecta a la salud y la calidad de vida.
Ciertamente, todos estamos envejeciendo por el reloj. Pero sé que un montón de personas
que tienen la misma edad cronológica y las generaciones, aparte emocional y creativamente.
Mi madre murió a la edad de ochenta y seis, de repente y muy rápidamente de un accidente
cerebrovascular. Hasta el final de su vida, parecía diez o quince años más joven que su fecha
de nacimiento sugirió. Tenía una curiosidad insaciable por los demás y el mundo a su
alrededor. Bailó, leer, fiesta, y viajó. Ella entretenidos todo el mundo se reunió con su ingenio,
y ella los inspira con su sentido del estilo, su energía, y su placer de estar vivo, a pesar de
múltiples dificultades, luchas y crisis en su vida.
Yo soy uno de sus siete hijos, y ella fue una de las siete, así-así que cuando nos reunimos en un
lugar con nuestra familia, fuimos a una multitud considerable. Mi madre se hizo cargo de
nosotros en momentos en que había pocas conveniencias modernas y de poca ayuda, aparte
de lo que podría arrastrar a regañadientes de nosotros cuando no estábamos en realidad la
creación de trabajo para ella. Cuando yo tenía nueve años, todos frente a una catástrofe. Mi
padre, que era el pilar de la familia, y había sido tan angustiada en mi poliomielitis conseguir,
tuvo un accidente de trabajo. Él se rompió el cuello, y para el resto de su vida fue un
tetrapléjico.
Él mismo fue un hombre extraordinario que se mantuvo firmemente en el centro de nuestra
vida familiar. Fue fuertemente divertido, muy inteligente, y una inspiración para todos los que
vinieron al alcance de él. Así, también, fue mi madre. Su energía y entusiasmo por la vida
nunca disminuyó. Ella fue siempre teniendo en nuevos proyectos y aprender nuevas
habilidades. En las reuniones familiares, ella era siempre la primera en la pista de baile. Y en
los últimos años de su vida, ella estaba estudiando baile de salón y la toma de casas de
muñecas y miniaturas. Tanto para mi madre y mi padre siempre había una diferencia clara y
sustancial entre su edad cronológica y su edad real.
No hay escasez de personas que lograron cosas importantes en sus últimos años. Benjamin
Franklin inventó los lentes bifocales cuando tenía setenta y ocho. Esa es la edad de Grandma
Moses fue cuando se decidió a tomar en serio la pintura. Agatha Christie escribió La ratonera,
el juego de mayor duración del mundo, cuando tenía sesenta y dos. Jessica Tandy ganó el
Oscar a la mejor actriz a los ochenta años. Vladimir Horowitz dio su última serie de recitales de
piano agotadas cuando tenía ochenta y cuatro.
Compare estos logros con la dimisión prematura de las personas que conoce en sus treinta o
cuarenta años, que se comportan como si sus vidas se han asentado en una rutina aburrida y
que ven pocas oportunidades de cambiar y evolucionar.
Si usted es cincuenta, ejercitar su mente y el cuerpo con regularidad, comer bien, y tienen un
gusto general por la vida, lo más probable es joven-en muy real, en términos físicos-que su
vecino que es de cuarenta y cuatro años, trabaja en un callejón de fin de trabajo, come alitas
de pollo dos veces al día, considera que el pensamiento es demasiado importante, y mira a
levantar un vaso de cerveza como un ejercicio diario razonable.
El Dr. Enrique Lodge, coautor de los más pequeños el próximo año, hace que el punto fuerte.
"Resulta", dice, "que el 70% del envejecimiento de América no es el envejecimiento real. Es
sólo la decadencia. Es la podredumbre de las cosas que hacemos. Todas las enfermedades de
estilo de vida. . . la diabetes, la obesidad, las enfermedades del corazón, gran parte de la
enfermedad de Alzheimer, muchos de los cánceres, y casi todos los de la osteoporosis, esas
son todas las caries. La naturaleza no tiene que espera a cada uno de nosotros. Vamos a
comprar lo de la rejilla ".
La gente de realage.com han reunido un conjunto de medidas destinadas a calcular su "edad
real" en oposición a su edad cronológica. Toma en consideración una amplia gama de factores
relacionados con el estilo de vida, la genética y la historia médica. Lo fascinante de esto es que
su trabajo sugiere que en realidad es posible hacer usted mismo más joven gracias a una mejor
elección.
Una forma de mejorar su verdadera edad es para cuidar mejor de sí mismo físicamente, a
través del ejercicio y la nutrición. Sé que esto, porque yo vivo en California, donde todo el
mundo parece haber existencias en Lycra, y los productos lácteos tienen el mismo estatuto
sanitario que los cigarrillos. Hago mi mejor para vivir sanamente, también. Mi objetivo es hacer
abdominales todos los días y para evitar el postre. Pero no es sólo acerca de la elaboración y
comer pulgadas
Uno de los preceptos fundamentales del elemento es que tenemos que volver a conectar con
nosotros mismos y vernos a nosotros mismos de manera integral. Uno de los mayores
obstáculos para estar en nuestro elemento es la creencia de que nuestra mente de alguna
manera existen independientemente de nuestros cuerpos, como los inquilinos en un
apartamento, o que nuestros cuerpos son en realidad una forma de transporte para nuestras
cabezas. La evidencia de la investigación, y de sentido común, no es sólo que nuestra salud
física afecta nuestra vitalidad intelectual y emocional, sino que nuestras actitudes pueden
afectar a nuestro bienestar físico. Pero igualmente importante es el trabajo que hacer para
mantener la mente joven. La risa tiene un impacto enorme sobre el envejecimiento. Entonces,
¿la curiosidad intelectual. La meditación también puede aportar importantes beneficios al
cuerpo físico.
La respuesta a la pregunta: ¿Es demasiado tarde para encontrar el elemento? es simple: No,
por supuesto que no. Incluso en los casos en que las degradaciones físicas que vienen con la
edad que ciertos logros imposible, el elemento está aún al alcance. Nunca voy a conseguir que
el oro de patinaje de velocidad, pero si el deporte significa mucho para mí (no), no pude
encontrar una manera de tener acceso a esa tribu, tal vez usando las habilidades que ya tienen
y los que podía adquirir para hacer una contribución significativa a ese mundo.
Mantener las cosas de plástico
Lo que esto realmente se reduce a nuestra capacidad de continuar desarrollando nuestra
creatividad e inteligencia al entrar en nuevas etapas en nuestras vidas. Obviamente, esto
sucede de un modo dramático cuando somos muy jóvenes. El cerebro infantil es
tremendamente activa y plástico enormemente. Se trata de un fermento de potencial. Tiene
en algún lugar cerca de cien mil millones de neuronas, y puede hacer una variedad casi infinita
de conexiones posibles, la construcción de lo que los científicos llaman "caminos de los
nervios" fuera de lo que encontramos en el mundo. Nuestros cerebros están programados en
alguna medida por nuestra genética, pero nuestras experiencias afectan profundamente a la
forma en que evolucionan como individuos y cómo nuestro cerebro se desarrollan.
Consideremos, por ejemplo, la manera de aprender el idioma. Aprender a hablar es uno de los
logros más milagrosos en la vida de un niño. Esto ocurre para la mayoría de nosotros dentro de
nuestro primeros años. Nadie enseña el lenguaje a nosotros no, ciertamente de nuestros
padres. No podría hacer eso porque el lenguaje hablado es demasiado compleja, demasiado
sutil y demasiado lleno de variaciones para que cualquiera pueda enseñar formalmente a un
niño. Por supuesto, los padres y otros orientar y corregir a los niños pequeños cuando
aprenden a hablar y que puede animar y aplaudir a ellos. Pero los bebés no aprenden a hablar
por la instrucción. Ellos aprenden por imitación y la inferencia. Todos nacemos con una
capacidad profunda, instintiva por el lenguaje, que se activa tan pronto como respirar.
Los bebés instintivamente reconocen significados e intenciones en los sonidos y tonos que
escuchan de otros seres humanos a su alrededor. Los bebés que nacen en los hogares con los
perros como animales de compañía responderá a los ruidos y gruñidos que los perros hacen.
Sin embargo, no hay que confundir estos sonidos con el lenguaje humano. La mayoría de los
niños no optar por ladrar como una forma de comunicarse con la posible excepción de los dos
terribles y un par de años en la adolescencia tardía.
No parece haber ningún límite claro a nuestra capacidad para los idiomas. Los niños nacidos en
hogares multilingües es probable que aprender cada uno de estos idiomas. Ellos no llegan a un
punto de saturación y decir: "Por favor, mantenga mi abuela de aquí. No puedo soportar otro
dialecto. "Los niños pequeños tienden a aprender todos los idiomas a los que están expuestos
y deslizarse sin esfuerzo entre ellos. Recuerdo reunión de tres hermanos en edad escolar hace
unos años. Su madre era francesa, su padre era estadounidense, y vivían en Costa Rica. Ellos
hablaban en francés, Inglés y español, así como una amalgama que crearon a partir de los tres
que se utilizan exclusivamente cuando se habla con los demás.
Por otro lado, si has nacido en una familia monolingüe, las probabilidades son que usted no
buscará otros idiomas para aprender, al menos hasta que tiene que elegir una en la escuela
intermedia. Aprender un nuevo idioma en ese momento es una cosa mucho más difícil de
hacer porque se ha preparado ya un gran número de caminos de los nervios con respecto a la
lengua (en otras palabras, usted ha hecho un gran número de sí o no las decisiones acerca de
lo que para llamar a un artículo en particular, cómo formar frases, e incluso cómo dar forma a
la boca al hablar). Tratar de hablar un idioma extranjero por primera vez en los treinta es aún
más difícil.
El neurocientífico Susan Greenfield ilustra la plasticidad sorprendente del cerebro joven en una
advertencia de un niño de seis años en Italia, que era ciego de un ojo. La causa de su ceguera
era un misterio. En cuanto a los oftalmólogos podría decir, su mirada era perfectamente
normal. Con el tiempo descubrió que cuando él era un bebé, que había sido tratado por una
infección leve. El tratamiento incluye tener los ojos vendados durante dos semanas. Esto
habría hecho poca diferencia para el ojo de un adulto. Pero en un bebé, el desarrollo de los
circuitos neuronales del ojo-a-cerebro es un proceso delicado y crítico. Debido a que las
neuronas al servicio de los ojos vendados, no se están utilizando durante este periodo crucial
de desarrollo, que fueron tratados por el cerebro como si no estuviera allí en absoluto.
"Lamentablemente", dijo Greenfield, "el vendaje de los ojos fue mal interpretada por el
cerebro como una clara indicación de que el niño no estaría utilizando el ojo por el resto de su
vida." El resultado fue que él era ciego de forma permanente en ese ojo .
cerebros jóvenes se encuentran en un proceso constante de evolución y cambio, y muy
reactivo a su entorno. Durante las etapas iniciales de desarrollo, nuestros cerebros pasar por
un proceso que los científicos cognitivos llaman "poda neuronal." Esencialmente, esto implica
el recorte de distancia las vías nerviosas que se determina en un nivel inconsciente que tienen
poco valor a largo plazo para nosotros. Esta poda es, por supuesto, diferente para cada
individuo, pero es una parte sumamente necesario para el desarrollo. Se sirve la misma
función en el cerebro como la poda es a un árbol-que se deshace de las ramas innecesarias
para permitir el crecimiento continuo y el aumento de fuerza en general. Se cierra caminos
que nunca vamos a utilizar de nuevo con el fin de hacer espacio para la expansión de las rutas
que vamos a utilizar con regularidad. Como resultado, las enormes capacidades naturales con
que todos nacemos ser formado y moldeado, ampliar o limitada, a través de un proceso
constante de interacción entre los procesos internos biológicos y nuestras experiencias reales
en el mundo.
La mejor noticia de todo esto es que el desarrollo físico del cerebro no es un directo, de ida
proceso lineal. Nuestros cerebros no dejan de desarrollarse cuando conseguimos nuestro
primer juego de llaves del coche (aunque las compañías de seguros gustaría sugerir como
mucho). Neurobiólogo de Harvard Gerald Fischbach ha realizado una amplia investigación en
el conteo de las células cerebrales y ha determinado que mantener la inmensa mayoría de las
células de nuestro cerebro a lo largo de nuestras vidas. El cerebro medio contiene más
neuronas de lo que posiblemente podría usar en la vida, incluso teniendo en cuenta nuestra
expectativa de vida mayor.
Además, la investigación indica que, con tal de que siga usando nuestro cerebro de una
manera activa, continuamos construyendo caminos de los nervios a medida que envejecemos.
Esto nos da no sólo el potencial actual para el pensamiento creativo, sino también un incentivo
adicional para continuar con nosotros mismos estiramiento. Hay una fuerte evidencia para
sugerir que las funciones creativas de nuestro cerebro a mantenerse fuerte profundamente en
nuestras vidas: nos puede recuperar y renovar muchas de nuestras aptitudes latentes
deliberadamente a hacer ejercicio. Así como el ejercicio físico puede revitalizar nuestros
músculos, el ejercicio mental puede revitalizar nuestra capacidad creativa. Hay una amplia
investigación pasa ahora con respecto a la neurogénesis, la creación de nuevas células
cerebrales en humanos adultos. Es cada vez más claro que, contrariamente a lo que cree desde
hace más de un siglo, el cerebro sigue generando nuevas células, y ciertas técnicas mentales
(como la meditación), incluso puede acelerar esto.
Podemos admirar el magnífico trabajo realizado por la gente como Georgia O'Keeffe, Albert
Einstein, Paul Newman, y IM Pei tarde en sus vidas, pero no debemos considerar esta obra
notable, ya que lo hizo tarde en la vida. Estas personas eran simplemente alumnos de alto
rendimiento que mantienen sus cerebros fuerte para que pudieran continuar a ser exitosas.
Que logra lo que hicieron a edades avanzadas no debe sorprendernos tanto como lo hace a
menudo.
He mencionado antes que es poco probable que un centenario tomará la iniciativa en el Lago
de los Cisnes. No es imposible, pero poco probable. La razón, por supuesto, es que, al menos
hasta que la ciencia médica tiene varios pasos hacia adelante, algunas de nuestras capacidades
se deterioran con la edad, especialmente en atletismo física. No tiene mucho sentido negar
esto, aunque algunos de nosotros tratamos desesperadamente de hacerlo, hasta el punto de
avergonzar a nosotros mismos en público.
Sin embargo, esto no es cierto de todas nuestras capacidades. Como una rueda buena de
Parmigiano-Reggiano, algunos de ellos realmente mejoran con el tiempo. Parece que hay
estaciones de posibilidad en la vida de todos, y varían de acuerdo a lo que estamos haciendo.
Es ampliamente aceptado que nuestras habilidades en matemáticas, por ejemplo, tienden a
crecer y pico en nuestros años veinte y treinta. No me refiero a la capacidad de trabajar a cabo
el proyecto de ley de alimentos o para calcular las probabilidades de su equipo de ganar el
Super Bowl. Estoy hablando de la clase de matemáticas avanzadas realizado por los
matemáticos de clase mundial, el Taos Terence del mundo. La mayoría de los genios
matemáticos han hecho su trabajo más original en el momento en el resto de nosotros se han
inscrito en nuestras hipotecas de primera que es algo que probablemente no haría si eran
mejores en matemáticas. Lo mismo ocurre con el aprendizaje de las habilidades técnicas de
tocar un instrumento musical.
Pero en otros aspectos y en otros ámbitos, la madurez puede ser una verdadera ventaja, sobre
todo, por ejemplo, en las artes. Muchos escritores, poetas, pintores y compositores han
producido su obra más grande que sus puntos de vista y sensibilidades se profundizó con la
edad. Uno puede decir lo mismo de disciplinas tan diversas como el derecho, la cocina, la
enseñanza y el diseño del paisaje. De hecho, en cualquier disciplina donde la experiencia juega
un papel importante, la edad es una ventaja y no un pasivo.
De ello se deduce, entonces, que "demasiado tarde" llega en varias ocasiones, según el lugar
de su búsqueda para el elemento que falta. Si es hacia la gimnasia competitiva a nivel
internacional, podría ser demasiado tarde para cuando tienes quince años. Si es hacia el
desarrollo de un nuevo estilo de cocina de fusión, "demasiado tarde" nunca podría llegar. Para
la mayoría de nosotros, no estamos ni siquiera cerca "demasiado tarde".

Comprometido siempre

Uno de los resultados de ver la vida como algo lineal y unidireccional es que conduce a una
cultura (el caso de la mayoría de las culturas occidentales, de hecho) de segregar a las
personas de edad. Enviamos a los niños muy pequeños a guarderías y jardines de infancia
como grupo. Educamos a los adolescentes en los lotes. Nos movemos las personas mayores en
residencias de ancianos. Hay algunas buenas razones para todo esto. Después de todo, como
Gail Sheehy señaló hace décadas, hay pasajes previsibles en nuestras vidas, y tiene sentido
para crear ambientes donde la gente puede experimentar los pasajes de una manera óptima.
Sin embargo, también hay buenas razones para cuestionar las rutinas de lo que realmente
equivale a la discriminación por edad. Una fuente de inspiración es un programa único de
educación en el distrito escolar Jenks de Tulsa, Oklahoma.
El estado de Oklahoma tiene un programa de principios de año la lectura aclamado a nivel
nacional, ofreciendo clases de lectura de tres a cinco años de edad en todo el estado. El
distrito Jenks ofrece una versión única del programa. Esto se produjo cuando el propietario de
otra institución en Jenks-uno en frente de una de las escuelas primarias-se acercó a la
superintendente de escuelas. Había oído hablar del programa de lectura y se preguntó si su
institución puede ofrecer algo de ayuda. El superintendente respondió positivamente a la idea
y, después de eliminar algunos obstáculos burocráticos, dio la bienvenida a ayudar a la
institución del otro.
La otra institución es la gracia Centro de Vida, una casa de retiro.
Durante los próximos meses, el distrito estableció un aula de preescolar y jardín de infantes en
el corazón de Gracia Centro de Vida. Rodeado de paredes de vidrio transparente (con un
hueco en la parte superior para permitir que los sonidos de los niños para filtrar), el salón de
clases se sienta en el vestíbulo del edificio principal. Los niños y sus profesores van a la escuela
todos los días como si se tratara de cualquier otra clase. Porque es en el hall de entrada, los
residentes a pie pasado al menos tres veces al día para llegar a sus comidas.
Tan pronto como la clase abierta, muchos de los residentes se detuvo para mirar a través de
las paredes de vidrio a lo que estaba pasando. Los profesores les dijeron que los niños estaban
aprendiendo a leer. Uno por uno, varios residentes se les preguntó si podía ayudar. Los
profesores estaban contentos de contar con la asistencia, y rápidamente se estableció un
programa llamado Amigos del Libro. El programa de pares de un miembro de la casa de retiro
con uno de los niños. Los adultos escuchen a los niños a leer, y leer con ellos.
El programa ha tenido algunos resultados notables. Una de ellas es que la mayoría de los niños
en el Centro de Vida Gracia están superando a otros niños en el distrito en las pruebas del
estado de lectura estándar. Más del 70 por ciento son de dejar el programa a los cinco años de
lectura a nivel de tercer grado o superior. Pero los niños están aprendiendo mucho más que a
leer. Mientras se sientan con sus compañeros de su libro, los niños tienen conversaciones ricos
con los adultos de una gran variedad de temas, y sobre todo sobre los recuerdos de los
ancianos de su infancia creció en Oklahoma. Los niños preguntan cosas acerca de cómo fueron
los iPods grandes cuando los adultos estaban creciendo, y los adultos explican que su vida
realmente no eran como las vidas que los niños tienen ahora. Esto lleva a las historias sobre
cómo vivían y jugaban setenta, ochenta, o incluso hace noventa años. Los niños son cada vez
una historia social maravillosa textura de su casa-las ciudades de personas que han visto
evolucionar la ciudad durante décadas. Los padres están muy contentos con este beneficio
extra de que la lotería es ahora necesario porque la demanda de los escritorios disponibles
sesenta es tan fuerte.
Otra cosa que ha estado sucediendo en el Centro de Vida de la Gracia, sin embargo: los niveles
de medicación que se están desplomando. Muchos de los residentes sobre el programa se han
detenido o reducido sus medicamentos.
¿Por qué sucede esto? Debido a que los participantes adultos en el programa han vuelto a la
vida. En lugar de entreteniendo sus días esperando lo inevitable, ellos tienen una razón para
levantarse por la mañana y un renovado entusiasmo acerca de lo que el día pueda traer.
Debido a que son volver a conectar con su energía creativa, que son, literalmente, viven más
tiempo.
Hay algo más que los niños aprendan. De vez en cuando, los profesores tienen que decirles
que uno de los compañeros de su libro no volverá nunca más, que esta persona ha pasado. Así
que los niños vengan a apreciar a una tierna edad que la vida tiene sus ritmos y ciclos, y que
incluso la gente que está cercana al son parte de ese ciclo.
En cierto modo, la gracia Centro de Vida ha restaurado una antigua relación, tradicional entre
las generaciones. Los muy jóvenes y los ancianos siempre han tenido una conexión casi
mística. Parece que se entienden de una manera fundamental, a menudo no se habla. Nuestra
práctica en Occidente es a menudo para evitar estas generaciones de diferencia. El programa
Book Buddies muestra de una manera sencilla pero profunda el enriquecimiento posible
cuando las generaciones se unen. Se muestra también que los ancianos pueden revivir las
energías perdido hace mucho tiempo si las circunstancias son correctas y la inspiración está
ahí.
No hay tiempo
Lo que cada uno de Susan Jeffers a Julia Child en el libro amigos nos enseñan es que las cosas
notables, la mejora de la vida-que puede suceder cuando nos tomamos el tiempo para salir de
nuestras rutinas, reconsiderar nuestros caminos, y volver a las pasiones que dejamos atrás (o
nunca que apliquen a todos) por cualquier razón. Podemos tomar nuevas direcciones en casi
cualquier momento de nuestras vidas. Tenemos la capacidad de descubrir el elemento en
prácticamente cualquier edad. Como el actor Sophia Loren dijo una vez: "Hay una fuente de la
juventud: es tu mente, tu talento, la creatividad te llevará a tu vida y las vidas de las personas
que amas. Cuando se aprende a aprovechar esta fuente, que realmente se han derrotado
edad. "
CAPÍTULO DIEZ
Conserje a su medida
 
GABRIEL TROP es un erudito académico logrado. Cuando lo conocí, él estaba en Berkeley a
estudiar para un doctorado de la literatura alemana. Este trabajo significa mucho para él, pero
no es la única cosa sobre la que le apasiona. Él también tiene un atractivo enorme para la
música. "Si yo fuera a perder el uso de mis manos", me dijo, "mi vida habría terminado."
Sin embargo, Gabriel nunca ha entretenido a la idea de convertirse en un músico profesional.
De hecho, durante mucho tiempo que no quería estar involucrado en la música a todos. En sus
primeros años de la escuela secundaria, Gabriel miraba con lástima a los estudiantes de
música, luchando a través del campus con sus estuches de los instrumentos voluminosos,
apareciendo en la escuela durante horas ensayos antes que nadie tenía que estar allí. Que la
vida no era para él, sobre todo la parte de llegar a la escuela más temprano. Se comprometió
en secreto para evitar la música.
Sin embargo, un día, en la clase de música que era parte del plan de estudios estándar de su
escuela, fue tintineo de brazos cruzados en el piano y se dio cuenta que le resultaba fácil de
seleccionar canciones. Con una sensación de hundimiento, se dio cuenta también de que que
él realmente disfrutaba haciéndolo. Trató de disimular su evidente placer de la profesora de
música, que se acercó a escuchar. No debe haber hecho muy bien, porque el profesor le dijo a
Gabriel que tenía un buen oído y sugirió que Gabriel entra en el almacén de música para ver si
alguno de los instrumentos que le atraía.
Un amigo de Gabriel tocaba el violonchelo, y por esta razón y otras no, Gabriel decidió probar
uno de esos en el trastero. Descubrió que le gustaba la forma y el tamaño del instrumento y el
ruido profunda y sonora que hizo cuando sacó las cuerdas. Un violonchelo, en particular, había
"un olor maravilloso de la escuela intermedia de barniz." Él decidió romper su promesa y dar el
violonchelo una oportunidad. Cuando él comenzó a practicar, él se lo tomó muy casual. Pero
pronto descubrió que le gustaba tocar este instrumento, y que él estaba gastando más y más
tiempo hacerlo.
A partir de ahí, Gabriel practica con tanta frecuencia y con tal intensidad que en un par de
meses que estaba jugando bastante bien. Dentro de un año, fue el chelista principal de la
orquesta de la escuela. Esto significaba, por supuesto, que llegó temprano a la escuela por la
mañana, arrastrando su caja del instrumento voluminosos a través del campus a las miradas
compasivas de los no músicos que había dejado atrás.
Gabriel también ama la literatura, la lengua alemana, y el trabajo académico. En algún
momento, tuvo que tomar una decisión difícil entre la música y académicos como su principal
objetivo en la vida. Después de una larga lucha interna, optó por la literatura alemana porque
sentía que al hacerlo le permitiría seguir gastando el tiempo como un violonchelista, mientras
que si se dedicó a una profesión en la música, el tiempo necesario para hacerlo lo habría hecho
casi imposible para él para explorar la poesía alemana en profundidad. "Elegí la literatura,
porque me parecía compatible con una intensidad de reproducción de música, y si yo fuera a
ser un músico profesional, mi apego a la literatura que se han desviado de manera
desproporcionada. Así que este acuerdo era en realidad el que pude encontrar en el que
pudiera seguir siendo un chelista dedicado y mantener un alto grado de implicación con el
lenguaje literario ".
Sin embargo, juega durante horas todos los días y sigue llevando a cabo (que recientemente
interpretó un concierto para violonchelo en la Universidad de California en Berkeley Symphony
Orchestra). Él no sabe cómo iba a sobrevivir sin inmersión regular en la práctica y el disfrute de
la música. Para llamar a esta una afición, dice, sería ridículo. La música es elemental en su vida,
y en la música, ha encontrado su elemento.
En el sentido más auténtico de la palabra, Gabriel es un músico aficionado. Y él no lo haría de
ninguna otra manera.
Por el amor de lo
En los niveles más básicos, los profesionales en cualquier ámbito son simplemente aquellas
personas que se ganan la vida en ese campo, mientras que los aficionados son la gente que no.
Pero los términos de aficionados y profesionales a menudo implica algo más, algo sobre la
calidad y experiencia. La gente suele pensar de los aficionados como de segunda categoría,
como los que llevan a cabo muy por debajo de los niveles profesionales. Los aficionados son
los que gesticular demasiado salvaje en la producción teatral local, que tengan una calificación
más de un centenar en el campo de golf, o que escriben historias lindas sobre las mascotas en
el periódico gratuito de la ciudad. Cuando llamamos a algo "amateur", usamos la palabra como
algo peyorativo. Estamos sugiriendo que la cosa sobre la que estamos comentando no es en
absoluto profesional, que el esfuerzo es algo así como una vergüenza.
A veces es perfectamente razonable establecer distinciones muy precisas entre los
profesionales y aficionados. No puede, después de todo, las enormes diferencias de logro
entre ellos. Si tuviera que someterse a una vasectomía, que en gran medida prefiero ponerme
en manos de alguien que hizo este tipo de cosas para ganarse la vida en lugar de alguien que
de vez en cuando con ella como aficionado. Pero a menudo las diferencias entre los
profesionales y los aficionados tienen menos que ver con la calidad que con la elección.
Muchas personas, como Gabriel, se desempeñan a nivel profesional en los ámbitos que les
gusta. Simplemente elige no se ganan la vida de esa manera. Ellos no son profesionales en este
campo, ya que no ganar dinero de esa manera. Son, por definición, los aficionados. Pero nada
acerca de su habilidad es "amateur".
La palabra deriva de los aficionados amator palabra latina, que significa amante, amigo fiel, o
alguien que está ávido en la búsqueda de un objetivo. En el sentido original, un aficionado es
alguien que hace algo por amor a ella. Los aficionados hacen lo que hacen porque tienen una
pasión por ella, no porque paga las cuentas. aficionados Es cierto que en otras palabras, son
personas que han encontrado el elemento en algo distinto de sus puestos de trabajo.
En "El Pro-Am Revolución," un informe para el británico Demos, Charles Leadbeater y Paul
Miller destacar el surgimiento de un tipo de aficionado que trabaja en las normas cada vez más
alto y genera avances veces mayor que las realizadas por los profesionales, de ahí el plazo Pro-
Am. En muchos casos, la nueva tecnología proporciona un grupo más amplio con el aparato
una vez fuera del alcance de los aficionados-CCD chips para telescopios, Pro Tools para los
músicos, un sofisticado software de edición de video para computadoras del hogar, y así
sucesivamente. Leadbeater y el punto de Miller a la aparición del hip-hop, un género musical
que comenzó con la distribución de las cintas hechas a mano.
Señalan que el sistema operativo Linux es un trabajo colaborativo creado por una gran
comunidad de programadores en su tiempo libre. La campaña Jubileo 2000 de la deuda, que
ha dado lugar a la reparación de decenas de miles de millones de dólares en deuda de países
del Tercer Mundo, comenzó con las peticiones de las personas con ninguna experiencia
profesional de cabildeo. Y un astrónomo aficionado usando un telescopio de diez pulgadas, se
le atribuye el descubrimiento de una supernova.
"Un Pro-Am ejerza una actividad por un aficionado, sobre todo por el amor de ella, sino que
establece un nivel profesional", Leadbeater y Miller decir. "Pro-Ams es poco probable que
ganan más que una pequeña parte de sus ingresos de su pasatiempo, sino que lo persiguen
con la dedicación y el compromiso asociado con un profesional. Pro-Ams, el ocio no es el
consumismo pasivo, sino activo y participativo;. Involucra el despliegue de los conocimientos y
habilidades reconocidas públicamente, a menudo a lo largo de una carrera larga, lo cual
implicó sacrificios y frustraciones "
Leadbeater y Miller llamada Pro-Ams "un híbrido social nuevo", señalando que persiguen sus
pasiones fuera del lugar de trabajo, pero con una energía y dedicación rara vez se da a los
actos de ocio. Pro-Ams encontrar este nivel de intensidad de restauración, a menudo para
ayudar a compensar puestos de trabajo menos que inspirador.
Algunas personas hacen el trabajo realmente notable como aficionados. Arthur C. Clarke fue
un escritor de ciencia ficción más vendidos, el autor de, entre otras novelas, 2001: Una odisea
del espacio y Cita con Rama. Había comenzado su carrera como escritor cuando se convirtió en
un oficial de la Real Fuerza Aérea británica. Mientras estuvo allí, los científicos observaron en
la división de radar de la Fuerza Aérea y quedó fascinado con su trabajo. En 1945 se publicó un
artículo en la revista Wireless World titulado "extraterrestre Relés: ¿Puede Estaciones cohete
Dar mundial de Radio de la cobertura?" En él, postula el uso de satélites en órbita
geoestacionaria para transmitir señales de televisión de todo el mundo.
La mayoría de los científicos rechazó esta proposición como otra obra de ciencia ficción. Sin
embargo, Clarke tuvo un gran interés en el tema, y lo había estudiado cuidadosamente. Su
propuesta era sólida técnica y, como todos ya sabemos, absolutamente profético. La órbita
geoestacionaria específica Clarke propuesta que hoy se conoce como órbita de Clarke, y
cientos de satélites que utilizan. Y mientras que Clarke se ganaba la vida en el estratósferas
superior de la nueva lista York Times best-seller, es el trabajo que hizo como aficionado (en
concreto una carta a los editores ofWireless Mundial, que precedió a su artículo) que se
encuentra en el Nacional del Aire y del Espacio Museo.
Susan Hendrickson no ha tenido una determinada profesión en absoluto. Ella dejó la escuela
secundaria, se convirtió en un buzo experto, aprendió a identificar raros especímenes marinos,
se convirtió en un experto en encontrar fósiles de ámbar insectos, y ha vivido una vida
multifacética como explorador y aventurero. En 1990, Hendrickson se unió a una expedición
arqueológica en Dakota del Sur dirigido por el Instituto Negro Hills de Investigación Geológica.
El trabajo comenzó muy lentamente. El grupo exploró seis afloramientos y no hizo importantes
descubrimientos. Entonces un día, mientras que el resto de su equipo estaba en la ciudad,
Hendrickson decidió explorar el único afloramiento asignado otros. Allí se encontró con un
hueso algunos pequeños. Estos huesos llevaría al descubrimiento del esqueleto más grande y
más completo fósil de un Tyrannosaurus rex descubierto nunca y una de las pocas mujeres T.
Rex que se ha encontrado.
El esqueleto está ahora en exhibición en el Museo Field de Chicago. Su nombre: Tyrannosaurus
Sue, después de que el arqueólogo aficionado que le descubrió.
En su libro The Amateurs, David Halberstam escribió cerca de cuatro atletas en su búsqueda
del oro olímpico en 1984. A diferencia de los campeones de la pista de baloncesto o los
jugadores que podrían aprovechar el éxito olímpico en enormes contratos profesionales (el
Comité Olímpico no permitió estrellas de la NBA para participar en ese entonces) se ocupa ni
aprobación, los sujetos siguieron Halberstam-remeros-no tenía ninguna posibilidad de sacar
provecho de su victorias. Ellos lo hacían por el mero amor por el deporte y el sentido de logro
que venía de ser el mejor.
El libro se centra más estrechamente en Christopher "tiff" de madera. Halberstam llamadas de
madera "la personificación de los aficionados. Él había dejado de lado su carrera, el
matrimonio, el placer en su búsqueda decidida de la excelencia en un deporte que pocos de
sus compatriotas le importaba y que era, por tanto, absolutamente sin recompensas
comerciales. "A los treinta y un años, era de madera vieja para el deporte (al menos en el nivel
olímpico), pero él estaba en una misión. Había sido un suplente en los Juegos Olímpicos de
1976 y nunca llegó a competir. Él era el capitán del equipo de 1980 que debía ir a Moscú. Pero,
como protesta por la invasión soviética de Afganistán, Estados Unidos ha decidido no asistir a
esos juegos.
Los Juegos Olímpicos de 1984 sería la última oportunidad de madera para una medalla de oro.
Dentro de la comunidad remar pequeña pero devota, se había convertido en una especie de
hijo predilecto. Tiff de madera, como resulta, no salir con el oro. Este hecho, sin embargo, es
sólo una barra lateral a la historia. Lo que viene a través de la representación Halberstam de la
Madera y el remeros otros es la pasión y la satisfacción asociada a una actividad puramente
amateur. Tiff madera descubrió el elemento a través de sus esfuerzos no profesionales. Su
trabajo era sólo un trabajo. Remo era su vida.
Para estar en su elemento, no es necesario dejar todo lo demás y lo hacen todo el día, todos
los días. Para algunas personas, en algunas etapas de su vida, dejando su puesto de trabajo
actual o funciones a perseguir sus pasiones, simplemente no es una propuesta práctica. Otras
personas optan por no hacer eso por toda una serie de razones. Muchas personas se ganan la
vida haciendo una cosa, y que a continuación, crear tiempo y espacio en sus vidas para hacer lo
que aman. Algunas personas hacen esto porque hace un mayor sentido emocional. Otros lo
hacen porque sienten que no tienen más remedio que seguir sus pasiones "en el lado."
Hace un par de años, yo era alquilar un coche nuevo a un concesionario en Santa Mónica.
Como resultado, esto no fue fácil. Hubo un momento en que la única decisión que tenía que
hacer al comprar un coche si lo tienes o no. Ahora usted tiene que tomar una prueba a escala
real de opción múltiple para navegar entre los cientos de acabados, adornos, accesorios y
características de rendimiento que se interponen entre usted y la versión que realmente
quieres. Yo no soy bueno en este tipo de excesiva toma de decisiones. Necesito ayuda para
decidir qué ponerse por la mañana, donde hay opción mucho menos y los riesgos son mucho
menores. En el momento en que había tomado una decisión sobre el coche, mi vendedor, Bill,
y yo tenía condiciones de servidumbre y estaban planeando nuestra reunión anual.
Mientras estábamos esperando el papeleo final, otro largo proceso-le pregunté lo que hacía
cuando no estaba trabajando. Sin perder el ritmo, él dijo que era un fotógrafo. Le pregunté lo
que él fotografió, suponiendo que se refería a las bodas de la familia y las mascotas. Él dijo que
era un fotógrafo deportivo. Le pregunté qué deportes se cubrió. "Simplemente navegando",
dijo. Me intrigó y le pregunté por qué. Dijo que había sido una persona que practica surf
cuando era más joven y simplemente amaba la belleza y la dinámica del deporte. Fue a la playa
de Malibú después del trabajo, fines de semana, días festivos, siempre que podía, sólo para
tomar fotos. Había estado haciendo esto durante años y había acumulado miles de dólares en
cámaras, trípodes, y las lentes especializadas. Durante largos periodos de vacaciones, viajó a
Hawai y Australia para coger las olas grandes en la cámara.
Le pregunté si alguno de sus cuadros se habían publicado. Dijo que había, y abrió el cajón de su
escritorio. Estaba lleno de alta producción, brillante revistas de surf. Había imágenes en cada
uno de ellos. Su trabajo fue muy, muy bueno.
Le pregunté si había pensado alguna vez en hacer este tipo de trabajo para ganarse la vida.
"Me encantaría", dijo, "pero no hay suficiente dinero en ella." Sin embargo, la fotografía de
surf era su pasión, y una de las cosas que hizo que su vida valga la pena. Como ya he hojeado
estas imágenes sorprendentes, profesional, le pregunté cuál era su jefe en el concesionario
pensaba de ellos. "Él no sabe nada de ellos," Bill me dijo. "No es realmente relevante a la
forma en que hago mi trabajo, ¿verdad?"
No estoy seguro de que tenía razón en eso. De hecho, creo que podría haber tenido mucho
que ver con la forma de Bill hizo su trabajo, como es probable en el caso de todas las personas
que descubren el elemento en una búsqueda que no sea su trabajo. Mi conjetura es que el
proyecto de ley de satisfacción y emoción que se encuentran los surfistas fotografiar lo hizo
mucho más fácil para que sea eficaz en lo que pensaba de que la monotonía relativa de ayudar
a los clientes elegir entre docenas de muestras de pintura, las opciones de acabado, y las
decisiones sobre los estribos. La salida creativa que encontró en la fotografía que le hizo
mucho más paciente y útil en su trabajo diario.
La necesidad de una toma de este tipo se manifiesta en muchas formas. Uno que me fascina es
la aparición de la banda de rock corporativo. A diferencia del equipo de softball de la empresa,
que tiende a llenar su lista con los jóvenes de la sala de correo, estos grupos tienden a incluir
un cartel de altos ejecutivos (a menos que alguien en la sala de correo es un gran bajista) quien
una vez soñó con ser estrellas de rock antes de establecerse en otras carreras. La pasión con la
que muchos de estos músicos aficionados obra muestra que tal vocación ofrece un nivel de
cumplimiento que no puede encontrar en su trabajo, independientemente de cómo lograr que
se encuentran en sus puestos de trabajo.
Durante cuatro años, ha habido un festival de rock de todo tipo reunidos en Nueva York a
beneficio de la caridad A Leg to Stand On. Lo que distingue a este concierto benéfico de rock
de todos los demás es que todos los miembros de cada banda (con la excepción de un par de
dedos) está en el negocio de fondos de cobertura. "Durante el día, la mayoría de los artistas
intérpretes o ejecutantes administrar el dinero", afirma uno de los comunicados de prensa
para la cobertura del Fondo Rocktoberfest, "pero cuando se apagan las pantallas de
negociación, que a su vez en la música."
"A las 11 horas, todo el mundo está bien pensar en su 04 a.m. en tren a la mañana siguiente o
el hecho de que los mercados de Tokio ya están abiertas", señaló Tim Seymour, uno de los
artistas intérpretes o ejecutantes. Pero mientras que el espectáculo está encendido, es pura
juerga, con los directores que cubren temas clásicos e incluso ponerse trajes diminutos para
servir como coristas. El contraste entre el trabajo del día y esto es dramático y, según todos los
indicios, la liberación de todos los que participan.

Transformación
Encontrar el elemento es esencial para una vida equilibrada y plena. También puede ayudar a
comprender lo que realmente somos. Hoy en día, tendemos a identificar a los puestos de
trabajo. La primera pregunta en fiestas y reuniones sociales a menudo, "¿Qué haces?" Estamos
debidamente respuesta con una descripción de primera línea de nuestra profesión: "Soy
maestra", "Soy un diseñador", "Soy un conductor . "Si usted no tiene un trabajo remunerado,
es posible que sienta un poco incómoda sobre esto y encontrar la necesidad de dar una
explicación. Para muchos de nosotros, nuestros trabajos nos definen, incluso para nosotros
mismos, e incluso si el trabajo que hacemos no expresa lo que realmente sentimos que somos.
Esto puede ser especialmente frustrante si su trabajo es insatisfactorio. Si no estamos en
nuestro elemento en el trabajo, se vuelve aún más importante para descubrir que el elemento
en otro lugar.
Para empezar, puede enriquecer todo lo que haces. Hacer lo que amas y que te vaya bien,
incluso para un par de horas a la semana puede hacer todo lo más apetecible. Pero en algunas
circunstancias, puede dar lugar a transformaciones que no podría haber imaginado.
Khaled Hosseini, emigró a América en 1980, obtuvo un título en medicina en la década de
1990, y se encaminó en una carrera que practica la medicina interna en el área de la bahía. En
su corazón, sin embargo, sabía que quería ser escritor y que quería contar la historia de la vida
en Afganistán antes de la invasión soviética. Mientras continúa su práctica médica, comenzó a
trabajar en una novela sobre dos chicos que crecen en Kabul. Esa novela se convirtió en
Cometas en el cielo, un libro que ha vendido más de cuatro millones de copias y generó una
película reciente.
ejercicio Hosseini de sus intereses más intensos, incluso mientras estaba trabajando en otra
profesión, lo transformó de manera profunda. El éxito de Cometas en el cielo le ha permitido
seguir un largo año sabático de la medicina y para concentrarse en la escritura a tiempo
completo. Él publicó su segunda novela, el best-seller Mil soles espléndidos, en 2007. "Me
gustó la práctica de la medicina y fue honrado siempre que los pacientes depositan su
confianza en mí para cuidar de ellos y sus seres queridos", dijo en una entrevista reciente.
"Pero la escritura ha sido siempre mi pasión, desde la infancia. Me siento ridículo afortunados
y privilegiados que la escritura es, al menos por el momento, mi medio de vida. Es un sueño
hecho realidad. "
Al igual que Khaled Hosseini, primera carrera de Miles Waters estaba en la profesión médica.
Él comenzó a practicar como dentista en Inglaterra en 1974. Y como Hosseini, Waters tenía
una pasión ardiente por un campo completamente diferente. En el caso de las aguas, era la
música popular. Había tocado en bandas en la escuela y comenzó a escribir canciones a lo
largo del camino. En 1977, se redujo su práctica dental para pasar más tiempo en escribir
canciones. Le tomó varios años para lograr avances, pero con el tiempo escribió varios éxitos y
empezó a ganarse la vida en el campo de la música. Renunció a la odontología para un período
y trabajó a tiempo completo como escritor y productor, contribuyendo a un álbum de Jim
Capaldi (de la trata de la banda de rock legendaria) que contó con el trabajo de Eric Clapton,
Steve Winwood, y George Harrison. Ha viajado en los mismos círculos como Paul McCartney y
Gilmour de Pink Floyd David. En estos días, lanzaderas entre la música y la odontología, el
mantenimiento de una práctica sin dejar de componer y producir.
John Wood hizo una fortuna como un ejecutivo de marketing de Microsoft. Durante un viaje al
Himalaya, sin embargo, se encontró con una escuela en un pueblo empobrecido. La escuela
enseña cuatrocientos cincuenta alumnos, pero sólo tenía veinte libros-y no uno de ellos era un
libro para niños. Cuando se le preguntó madera director de la escuela como la escuela tiene
por con una escasez de libros, el director reclutó su ayuda. Madera comenzó a coleccionar
libros y recaudar fondos para esta escuela y otros, haciendo el trabajo en las noches y fines de
semana, mientras trata de un trabajo enormemente exigente día. Por último, se alejó de
Microsoft para su verdadero llamado-Room to Read, una organización sin fines de lucro con el
objetivo de ampliar la alfabetización en los países pobres. Varios de sus colegas Microsoft
pensó que había perdido el juicio. "Era incomprensible para muchos de ellos", dijo en una
entrevista. "Cuando descubrí que estaba dejando de hacer cosas como la entrega de libros
sobre las espaldas de los burros, que pensaban que estaba loco." Room to Read ha sido una
experiencia transformadora, no sólo para la madera, pero para miles y miles de personas. La
organización sin fines de lucro ha creado más de cinco mil bibliotecas escolares en seis países
con planes para extender que llegan a diez mil bibliotecas y los quince países en 2010.
Más allá de Ocio
Hay una diferencia importante entre el ocio y la recreación. En un sentido general, las dos
palabras sugieren procesos de regeneración física o mental. Pero tienen connotaciones
diferentes. El ocio es generalmente considerado como el opuesto de trabajo. Sugiere algo sin
esfuerzo y pasiva. Tendemos a pensar en el trabajo como algo que tiene nuestra energía. El
ocio es lo que hacemos para construirlo de nuevo. Ocio y tiempo libre ofrece un respiro, un
descanso pasivo de los desafíos del día, la oportunidad de descansar y recargar energías.
Recreación lleva un papel más activo de tono, literalmente, de la re-creación de nosotros
mismos. Sugiere actividades que requieren esfuerzo físico o mental, sino que aumentan
nuestras energías en lugar de agotarlos. Asocio el elemento mucho más con la recreación que
con el ocio.
Dra. Suzanne Peterson es un profesor de Gestión de la Escuela de Negocios WP Carey y el
Centro para el Liderazgo Responsable en la Arizona State University y consultor de una
empresa de coaching ejecutivo. Ella es también un bailarín del campeonato, dos veces ganador
de la Danza Clásica de vacaciones en Las Vegas y el acaparamiento de 2007 Hotlanta EE.UU.
Open Pro-Am del Campeonato de América, entre otros.
Suzanne tomó algunas clases de baile cuando era una adolescente, pero ella nunca consideró
seriamente la danza como una carrera. Suzanne sabía desde el momento en que ella estaba en
el instituto que ella quería ser ejecutivo. "Yo no crecí sabiendo exactamente lo que yo quería
ser, pero yo sabía que quería usar trajes de negocios, hablar con los grandes grupos de
personas y hacer que se escuche a mí, y tener un título. Yo siempre me vi como ser capaz de
usar trajes gran negocio por alguna razón. Y me gustó la idea de que me podía visualizar en
frente de grupos de personas y que tienen algo importante que decir. Pero el baile no era una
pasión cuando era joven. Fue algo que hice porque ¿qué más chicas como un hobby, si no
quieren jugar al fútbol y el béisbol? "
Su redescubrimiento de la danza y la emoción intensa que lo acompañó en esta ocasión se
produjo casi por accidente. "Estaba buscando un hobby y mi logro y la motivación tiene lo
mejor de mí. Yo estaba cerca de veinte y seis, y yo estaba en la escuela de posgrado. En este
momento, la salsa y el swing, fueron cada vez más popular, por lo que acababa de entrar en el
estudio de baile social y estoy viendo lo haría. Me imitan lo que los profesores estaban
haciendo. Lento pero seguro que comencé a tomar clases en grupo y clases particulares. Lo
siguiente que sé, es esta parte importante de mi vida. Así que realmente fue una progresión
basada en mi creencia de que tenía el talento necesarios para ello y el tipo de nivel de
habilidad básica. Pero probablemente mi lado académico me permitió estudiar y concentrarse
en él como cualquier otro tema.
"Y yo, literalmente, lo estudio como cualquier otra ciencia académica. visualización enorme.
Me sentaba en los aviones y me gustaría visualizar por mí mismo a través de todos los bailes.
Así que en cualquier momento podría no físicamente la práctica, que mentalmente se práctica.
Podía sentir la música. Podía sentir las emociones. Pude ver las expresiones faciales. Y yo
vendría al día siguiente para el estudio de baile después de haber desaparecido y yo sería
mejor. Y mi pareja de baile diría, '¿Cómo mejorar un día para otro? Si no va a viajar a
Filadelfia? ', Y yo diría,' Oh, he practicado en el avión. "Y yo, literalmente, la práctica hasta dos
horas en mi cabeza por completo sin interrupciones.
"Entré en el baile de la misma manera me voy a mi carrera, le dará un 110 por ciento y va en
fuerte y poderoso. Y me di cuenta que cuando haces eso en el baile, es demasiado. Usted
pierde la feminidad y, de repente, estás en la cara de todo el mundo tanto. El lado del negocio
es el poder y la confianza y todas estas cosas. Y el baile es la vulnerabilidad y la sensualidad,
todo suave. Usted va de una a la otra y me divierto igual. "
Suzanne, de hecho, parece haber encontrado su elemento de múltiples maneras. Ella ama a su
profesión, y le encanta lo que hace para la recreación. "Si yo estoy enseñando algo sobre el
liderazgo que me apasiona, me da la sensación misma, excepto que es sólo una emoción
diferente. Quiero decir que se sienten seguros y de gran alcance y muy vinculado a la audiencia
y quiero hacer una diferencia. Y luego, en el baile me siento más vulnerables, un poco de
confianza menos. Pero los dos son escapa de diferentes maneras y me sale completamente
envuelto en ellos y ser muy movido emocionalmente por ellos. "
En última instancia, sin embargo, su vida ha significado adicional porque es elegido un ejercicio
recreativo que está cumpliendo, en lugar de simplemente entretener. "Me ha enseñado más
sobre la comunicación que el estudio de la comunicación jamás podría. Te das cuenta del
efecto que tiene sobre otra persona. Si estás de mal humor, esa persona que sabe en un
segundo solo tocar su mano. Y así, en mi cabeza que podía sentir la conexión perfecta que en
una sociedad, la comunicación perfecta. Me sentiría muy feliz.
"Es una experiencia de flujo. Quiero decir que es una versión completa. Yo no pienso en nada.
Yo no pienso en nada bueno en mi vida. Yo no pienso en nada malo en mi vida. Literalmente,
no me distraigo si los disparos se fueron. Es realmente increíble ".
hermana Suzanne, Andrea Hanna, es una asistente ejecutiva que trabaja en Los Ángeles. Al
igual que Susana, que ha encontrado una persecución más allá de su trabajo que añade
dimensión a su vida.
"No me gusta escribir hasta mi último año de escuela secundaria", me dijo. "Mi profesor de
Inglés nos dijo que escribir un ensayo de admisión a la universidad convincente sobre cualquier
cosa de nuestra elección. Como la mayoría de las tareas, me aterraba la idea de sentarse y
escribir un ensayo de cinco párrafos que estaba a punto de acabar cubierto de pluma roja. Sin
embargo, finalmente se sentó y escribió acerca de cómo me sentía preparado para la
universidad, pero lo emocionada que estaba para comenzar un nuevo capítulo de mi vida. Este
fue el primer ensayo que había escrito alguna vez para la escuela que había humor. También
fue el primer ensayo en el que fue capaz de escribir sobre algo que era un experto en: yo. Para
mi sorpresa, mi maestro le encantó y lo leyó delante de la clase. También se celebró un
concurso de redacción. He ganado el primer lugar y se le pidió a leer mi artículo delante de un
numeroso grupo de escritores de las mujeres profesionales. Incluso tengo mi foto en el
periódico! Fue muy emocionante para mí y me dio un impulso de confianza cuando entré en la
universidad.
"Siempre me han dicho que tengo la voz de un escritor muy fuerte es. La gente siempre me
decía: 'Puedo escuchar mientras lee esto. "En la universidad empecé a enviar los amigos de la
comedia ocasionales e-mail volver a tapar nuestros fines de semana. Yo a su vez, cada uno de
mis amigos en un personaje y embellecido la historia lo suficiente como para conseguir la risa
que yo quería. Mi e-mails empezaron a circular entre los grupos de amigos y muy pronto
tendría una respuesta de alguien que no sabría decirme cuán grande fue mi escritura. Se sentía
muy bien para ser tan bueno en algo que viene tan natural para mí.
"El verano entre mi segundo y tercer año, conseguí un trabajo como recepcionista en una
estación de radio. Dentro de un mes, yo había comenzado a escribir los puntos divertidos de
publicidad de la estación. El administrador de la estación agregaron mis ideas y ponerlas en el
aire. Todos mis amigos que sintonizar para oír mi commericals divertido, muchos de los cuales
he participado en mi mismo. Se sintió muy bien para escuchar mi trabajo producido y recibe la
respuesta que había buscado obtener.
"Como mi trabajo se reconoce, empecé a darme cuenta de que tenía talento para algo que
podría ser una carrera. Entré en el derecho de la industria del entretenimiento después de la
universidad. Tuve varias ofertas de empleo de trabajo para los escritores de televisión y
productores de cine, el aprendizaje de las cuerdas. Después de años de carreras de café y se
lava ejecutivo del coche, me di cuenta de que muchos de los "trabajos ideales" fueron algunos
de los trabajos menos creativa que hay. En un momento dado, yo soñaba con ser un escritor
para Saturday Night Live, pero aprendió plazos semanales y ambientes de alto estrés tomar el
disfrute de ella para mí. Empecé a pensar, ¿por qué un cheque de pago validar mi talento?
Cuando se llega a esto, me encanta hacer reír a la gente y si uno de mis dibujos, cuentos, o
divertidos mensajes de correo electrónico hace que una persona de risa, así que es realmente
suficiente para mí. Me convertí en una persona mucho más feliz cuando llegué a esa
realización.
"Cuando pienso en ello, creo que la razón principal por la que gusta escribir comedia es porque
me siento ingeniosa e inteligente, cuando lo estoy haciendo. Durante muchos años me sentí
estúpido porque nunca sobresalió en la escuela. Mi escritura me da confianza y me hace sentir
como una versión más completa de mí mismo. "
El objetivo de esta forma de recreación es llevar un equilibrio adecuado en nuestra vida, un
equilibrio entre ganarse la vida y hacer una vida. Sea o no podemos pasar la mayor parte de
nuestro tiempo en nuestro elemento, que es esencial para nuestro bienestar que nos
conectamos con nuestras pasiones verdaderas de alguna manera y en algún momento. Más y
más personas están haciendo esto a través de redes formales e informales, clubes y festivales
para compartir y celebrar los intereses comunes creativos. Estos incluyen coros, festivales de
teatro, clubes de ciencia, y los campos de la música. La felicidad personal proviene tanto de la
satisfacción emocional y espiritual que puede aportar a partir de las necesidades materiales
que nos encontremos en el trabajo que puede tener que ver.
El estudio científico de la felicidad es un campo relativamente nuevo. Se empezó con algo de
una salida en falso con Abraham Maslow hace seis décadas, cuando sugirió que pasamos más
tiempo entender la psicología de nuestros rasgos positivos en lugar de centrarse
exclusivamente en lo que nos hace enfermos mentales. Desafortunadamente, la mayoría de
sus contemporáneos que se encuentran poco de inspiración en sus palabras. El concepto ganó
una gran cantidad de tracción, sin embargo, cuando Martin Seligman llegó a la presidencia de
la Asociación Americana de Psicología y, acuñando el término Psicología Positiva, anunció que
el objetivo de su mandato un año de duración en el cargo era provocar una mayor exploración
en lo que hizo a los seres humanos florecen . Desde entonces, los científicos han llevado a cabo
docenas de estudios sobre la felicidad. "Las personas felices parecen divertirse mucho más que
el resto de nosotros hacer", dijo el Dr. Michael Fordyce en su libro La felicidad humana. "Ellos
tienen muchas más actividades que les gusta hacer para divertirse, y pasan mucho más de su
tiempo, en un día determinado o de la semana, haciendo algo divertido, interesante, y
actividades divertidas."
Descubrir el elemento no prometo hacerte rico. Todo lo contrario es posible, en realidad,
como la exploración de sus pasiones puede llevar a abandonar esa carrera como banquero de
inversión para seguir su sueño de abrir una pizzería. Tampoco la promesa de hacerlo más
famosa, más popular, o incluso un golpe más grande con su familia. Para todos, estar en su
elemento, aunque sea por parte de las veces, puede traer una nueva riqueza y el equilibrio en
sus vidas.
El elemento se trata de una más dinámica, concepción orgánica de la existencia humana en la
que las distintas partes de nuestras vidas no son vistos como herméticamente selladas entre sí,
sino que interactúan y se influencian uno al otro. Estar en nuestro elemento en cualquier
momento de nuestras vidas puede transformar nuestra visión de nosotros mismos. Si lo
hacemos a tiempo completo oa tiempo parcial, que puede afectar a nuestras vidas y las vidas
de quienes nos rodean.
El novelista ruso Aleksandr Solzhenitsyn vio con claridad. "Si quieres cambiar el mundo", dijo,
"¿quién empezar, a sí mismo oa los demás? Creo que si comenzamos con nosotros mismos y
hacer las cosas que tenemos que hacer y ser la mejor persona que podemos ser, tenemos
muchas más posibilidades de cambiar el mundo para mejor. "
CAPÍTULO ONCE
Hacer que el grado
 
Muchas de las personas que hemos conocido en este libro no va bien en la escuela, o al menos
no le gustaba estar allí. Por supuesto, muchas personas les va bien en sus escuelas y el amor lo
que tienen que ofrecer. Pero de postgrado de más o de salir temprano, seguro de su talento
real y sin saber qué dirección tomar. Muchos sienten que lo que es bueno no es valorado por
las escuelas.
Muchos piensan que no es bueno en cualquier cosa.
A veces, alejándose de la escuela es lo mejor que le puede pasar a una gran mente. Sir Richard
Branson nació en Inglaterra en 1950. Asistió a Stowe School, y fue muy popular allí, hacer
amigos con facilidad y sobresalir en los deportes. Él era tan bueno en atletismo, de hecho, que
se convirtió en el capitán de los equipos de fútbol y el cricket. También mostró un toque
temprana para los negocios. En el momento en que él tenía quince años, que había
comenzado dos empresas, una venta de árboles de Navidad y la venta de otros pequeños
pájaros de Australia conocido como periquitos. Ni de negocios fue particularmente exitoso,
pero Richard tuvo una aptitud obvia para este tipo de cosas.
Lo que no parecen tener una afinidad por la era de la escuela. Sus calificaciones eran pobres, y
no le gustaba todo el asunto de asistir a clases. Trató de sacar adelante de ella, pero
simplemente no era un ajuste cómodo. A la edad de dieciséis años, decidió que ya era
suficiente y se fue para no volver jamás.
la experiencia de Richard en la escuela confundidos los que le enseñaron. Estaba claro que era
brillante, claramente fue laborioso, claramente era agradable y capaz de poner su mente a un
buen uso, pero con igual claridad, que estaba completamente dispuesto a ajustarse a las
normas de la escuela. Al comentar la decisión de Richard de abandonar, su director dijo: "En el
momento en que es de veinte y un años, Richard o estará en la cárcel o ser millonario, y no
tengo ni idea de lo que será."
En el mundo real ahora, Richard necesitaba encontrar algo que hacer con su vida. Los deportes
no eran una opción, no era suficiente habilidad para ser un atleta profesional. Sin embargo,
algo se agita sus pasiones por lo menos tanto, y tenía una fuerte sensación de que era muy
bueno en esto-se convertiría en un empresario.
Richard Branson, pronto comenzó su primera empresa real, una revista llamada Student. A
esto le siguieron en 1970 con un registro de venta por correspondencia de negocios. El negocio
de pedidos por correo en última instancia se convirtió en una cadena de tiendas de discos, es
posible que los conocemos ahora como Virgin Megastores. Esta fue la primera de sus
empresas para llevar el nombre de Virgin. Pero fue apenas el último. No mucho tiempo
después de haber lanzado las tiendas, empezó a Virgin Records. Luego, en la década de 1980,
se enfrentó a una actividad totalmente nueva con Virgin Atlantic Airways, a partir de la línea
aérea con desembolso en efectivo y prácticamente no un 747 que había arrendado a Boeing.
Hoy, su imperio también incluye Virgin Cola, Virgin Trains, combustible Virgen, y, una de sus
empresas más ambiciosas, Virgin Galactic, la empresa comercial primero en enviar gente al
espacio. Su decisión de renunciar a la escuela y convertirse en empresario se inspiró. Y la
profecía de su maestro de la cabeza salieron para ser verdad-al menos la parte de su ser
millonario para cuando tenía veintiún años.
Branson eventualmente se enteró de que una de las razones de su bajo rendimiento
académico fue la dislexia. Entre otras cosas, esto le hizo comprender que las matemáticas
graves dificultades. Incluso ahora, a pesar de los miles de millones que vale la pena, aún no
puede abrirse camino en torno a una hoja de ganancias y pérdidas. Durante mucho tiempo, ni
siquiera podía entender la diferencia entre los ingresos netos y brutos. Un día, exasperado, su
director de finanzas se lo llevó aparte después de una reunión del consejo de la Virgen y le
dijo: "Richard, que de esta manera: si ir a pescar y tirar la red en el mar, todo lo que se captura
en la red es suya mantener. Esa es su "red de las utilidades. Todo lo demás es el bruto. "
"Finalmente", dijo Richard, "tengo la diferencia."
extravagante estilo de Branson de la iniciativa empresarial y el éxito enorme en muchos
campos le valió el título de caballero en 1999. Nada de esto parecía remotamente probable
cuando estaba luchando para hacer buenas calificaciones en la escuela. Tal vez debería haber
sido, sin embargo.
"El hecho es," me dijo, "todos los grandes empresarios de mi generación que realmente
lucharon en la escuela y no podía esperar para salir y hacer algo de sí mismos."
Paul McCartney no encuentra la escuela casi tan aburrida como Richard Branson hizo. De
hecho, Pablo considera realmente convertirse en profesor hasta que decidió convertirse en un
Beatle en su lugar. Sin embargo, un tema que lo dejó totalmente unengaged era la música.
"No me gusta la música en la escuela porque no eran en realidad se lo enseñó. Nuestra clase
estaba a sólo treinta adolescentes muchachos de Liverpool. El profesor de música que entrar y
poner un viejo LP de música clásica en este viejo tocadiscos y luego salir. Había pasar el resto
de la lección en la sala común con un cigarrillo. Así que tan pronto como había ido, que se
volvió el gramófono y fuera publicado un chico en la puerta. Tenemos las cartas y los cigarrillos
fuera y pasó toda la lección jugando a las cartas. Fue genial. Sólo pensaba en la música como
lecciones jugar a las cartas. Luego, cuando él iba a volver, ponemos el disco de nuevo, a la
derecha cerca del final. Él nos preguntó qué pensábamos, y nos dicen "Fue genial, señor!"
Realmente no puedo recordar nada más acerca de la música en la escuela. Honestamente. Eso
es todo lo que he hecho.
"El profesor de música por completo no nos enseñan nada sobre música. Quiero decir, tenía
George Harrison y Paul McCartney en sus clases ya que los niños y no nos podía interés por la
música. George y yo fuimos a la escuela y nadie pensaba que había algún tipo de talento
musical en todo. La única manera en que cada vez se muestran a continuación, fue si estuviera
en una banda o algo. A veces la gente se guitarras al final del plazo. Juan estaba en una banda
como la que en su escuela. Pero por lo demás, nadie se daría cuenta de que estaban
interesados en la música. Y nadie nos ha enseñado algo al respecto ".
Encontrar nuestro elemento es esencial para nosotros como individuos y para el bienestar de
nuestras comunidades. La educación debe ser uno de los principales procesos que nos lleve a
los elementos. Con demasiada frecuencia, sin embargo, sirve a la función opuesta. Este es un
tema muy serio para todos nosotros. En muchos sistemas, los problemas están empeorando.
¿Qué hacemos al respecto?
Este Miró-Down-A Cosa
Recibo muchos mensajes de correo electrónico de estudiantes de todo el mundo. Este es uno
de un estudiante de diecisiete años de edad en Nueva Jersey, que vieron el discurso que
pronunció en la Conferencia TED, en 2006 (TED significa Tecnología, Entretenimiento y
Diseño):
 
Aquí estoy sentado en silencio sin poder dormir en mi habitación. Es en la actualidad las 6:00
am, y este es el período de mi vida que se supone que me cambiara para siempre. Después de
unas semanas, voy a ser superior y superior parece ser el tema principal de mi vida ahora
mismo. . . y lo odio. No es que yo no quiero ir a la universidad, es sólo que tuve pensamientos
de hacer otras cosas que no se suprimen mis ideas. Yo estaba tan muerto confianza en algo
que quería hacer y dedicar mi tiempo con, sino a todo el mundo a mi alrededor parece como
obtener un doctorado o algún trabajo aburrido es clave para tener éxito en la vida. Para mí,
pensé que el gasto de su tiempo en algo aburrido y sin sentido era una mala idea. Esta es la
única oportunidad en mi vida. . . diablos es la vida que yo nunca voy a conseguir y si no
hacemos algo drástico, que nunca tendrán la oportunidad de hacerlo. Odio cuando tengo
alguna extraña mirada de mis padres o los padres de mis amigos cuando les digo que quiero
seguir algo completamente diferente a la trivial viejo médico-o un trabajo relacionado con los
negocios.
De alguna manera, me topé con un video con un tipo hablando sobre las ideas que he tenido
en mi cabeza desde hace algún tiempo y me sacudió por completo a la euforia. . . . Si todo el
mundo quiere ser un farmacéutico, en el futuro, un trabajo en el campo de la medicina no se
como una profesión de prestigio. No quiero dinero, no quiero que algún mal "cara" del coche.
Quiero hacer algo significativo en mi vida, pero el apoyo es algo que rara vez. Sólo quiero
decirles que personalmente me has hecho creer de nuevo que puedo seguir mi sueño. Como
un pintor, un dibujante, un escritor de música, un escultor y escritor, realmente muchas
gracias por darme esperanza. Mi profesor de arte siempre me da mira queriendo yo hacer algo
extraño. Una vez derramado mi pincel de limpieza del agua en la parte superior de un cuadro
de mi maestro dijo que era "completa y lista para ser clasificados." Muchacho, ¿le ha
encantado la expresión de su rostro. Estos límites están claramente establecidos en la escuela
y quiero ser libre y crear las ideas que vienen de mi cabeza a las tres de la mañana. No me
gusta el dibujo sencillo zapatos viejos o árboles y no me gusta tener esta "clasificación" del
arte. Desde que cuando alguien "grado" de arte? Apuesto a que si Pablo Picasso entregó en
una de sus piezas a su profesor de arte antiguo, que había absolutamente tirón y no él. Le
pregunté a mi maestro si podía incorporar la escultura con la lona y tienen entrelazadas entre
sí y que mi escultura dar la ilusión de que la pintura estaba vivo y que viene hacia el
espectador. . . . Su respuesta fue que no estaba permitido! Me voy a tomar una clase de arte
AP estudio mi último año y me dicen que no puedo hacer arte en tres dimensiones? Es una
locura y necesitamos gente como tú para venir a Nueva Jersey y dar un discurso o dos acerca
de esta mirada hacia abajo-en la creatividad cosa llamada.
Me duele cuando el momento en que digo que quiero ser artista cuando crezca, lo único que
consigue son ríe o frunce el ceño. ¿Por qué no puede la gente hacer las cosas que les gusta
hacer? ¿Es la felicidad de una mansión, un pantalla de televisión de pantalla grande, viendo los
números de desplazamiento a medida que pasan estremezco cuando S & P baja un punto? . . .
Este mundo se ha convertido en un lugar superpoblado, miedo, y competitivo. Gracias por los
diecinueve minutos y veintinueve segundos de pura verdad. Saludos.
 
Este estudiante es despotricar contra dos cosas que la mayoría de las personas eventualmente
descubre en su educación. Una de ellas es la jerarquía de las disciplinas en las escuelas que
hemos discutido en el primer capítulo. La otra es que la conformidad tiene un valor superior a
la diversidad.

Conformidad o de la Creatividad
La educación pública ejerce una presión implacable en sus estudiantes de conformidad. Las
escuelas públicas no fueron creados sólo en los intereses de la industrialización-que fueron
creados a imagen de la industrialización. En muchos aspectos, que reflejan la cultura de fábrica
que se diseñaron para apoyar. Esto es especialmente cierto en las escuelas secundarias, donde
los sistemas de base de la educación escolar en los principios de la línea de montaje y la
división eficiente del trabajo. Escuelas de dividir el plan de estudios en segmentos
especializados: algunos profesores de matemáticas de instalar en los estudiantes, y otros
instalen la historia. Organizan el día en unidades de tiempo estándar, marcado por el tañido de
las campanas, al igual que una fábrica de anunciar el comienzo de la jornada laboral y el fin de
los descansos. Los estudiantes son educados en grupos, según la edad, como si la cosa más
importante que tienen en común es su fecha de fabricación. Se dan las pruebas estandarizadas
en los puntos establecidos y se compararon entre sí antes de ser enviados al mercado. Me doy
cuenta de que esto no es una analogía exacta y que no tiene en cuenta muchas de las sutilezas
del sistema, pero está lo suficientemente cerca.
Este sistema ha tenido muchos beneficios y éxitos. Lo ha hecho así para muchas personas cuyo
verdadero fuerte es el trabajo académico convencional, y la mayoría de la gente que va a
través de trece años de educación pública son al menos moderadamente alfabetizados y
capaces de hacer el cambio para un billete de veinte. Pero las tasas de deserción escolar,
especialmente en los Estados Unidos, son extraordinariamente altos, y los niveles de malestar
de los estudiantes, maestros y padres de familia son más altos aún. Cada vez más, la estructura
y el carácter de la educación industrial cediendo a la presión del siglo XXI. Un síntoma de gran
alcance del problema es la disminución del valor de un título universitario.
Cuando yo era estudiante, mis contemporáneos y yo varias veces escuchó la historia de que si
trabajamos duro y lo hizo bien-y, ciertamente, si fue a la universidad y recibió un grado we'd
tener un trabajo seguro para el resto de nuestras vidas. En aquel entonces, que la idea de una
persona con un título universitario estaría fuera del trabajo era absurdo. La única razón por la
que una persona con estudios universitarios no tienen un puesto de trabajo era si él o ella no
quería un trabajo.
Salí de la universidad en 1972 y Yo, por ejemplo, no quería un trabajo. Había ido a la escuela
desde que tenía cinco años, y yo quería un descanso. Yo quería encontrarme a mí mismo, así
que decidí ir a la India, donde pensé que podría ser. No llegué a la India, como es el caso. Sólo
llegó hasta Londres, donde hay una gran cantidad de restaurantes indios. Pero nunca dudé de
que cada vez que me decidí a conseguir un trabajo, sólo quiero salir y conseguir uno.
No es como ahora. Los estudiantes que abandonan la universidad ya no son garantía de un
trabajo en el campo para que puedan ser calificados. Muchos graduados están dejando las
mejores universidades que se encuentren haciendo un trabajo poco cualificado o de regresar a
casa otra vez para averiguar su próximo movimiento. De hecho, en enero de 2004, el número
de desempleados titulados universitarios estadounidenses ha excedido el número de
desempleados abandonaron la escuela secundaria. Es difícil creer que esto sería posible, pero
de hecho, lo es.
Problemas para los graduados universitarios existen en muchos lugares del mundo. Un
informe de la Asociación de reclutadores de Posgrado en el Reino Unido tomó nota de que las
aberturas de la universidad un 3,4 por ciento menos del nivel de empleo se disponía en 2003
que en el año anterior. Un promedio de cuarenta y dos personas solicitaron para cada uno de
estos puestos de trabajo, a diferencia de treinta y siete del año anterior, lo que significa que la
lucha por buenos puestos de trabajo es cada vez más frenético, incluso con una educación de
alto nivel. China, que cuenta con la economía de más rápido crecimiento en el mundo, ha visto
un gran número de graduados de la universidad (algunas estimaciones lo tienen en un 30 por
ciento de los más de tres millones de personas que se gradúan anualmente) va desempleados.
¿Qué pasará cuando su economía se desacelera?
Sigue siendo cierto, sin embargo, que quien incursiona en el mercado de trabajo es mejor
tener una educación universitaria que no tenerlo. Un reciente informe de la Oficina del Censo
de EE.UU. indica que los graduados de universidad puede llegar a ganar más de $ 1 millón más
de personas que sólo tienen grados de secundaria sobre sus vidas. Las personas con títulos
profesionales pueden ganar más de $ 3 millones más.
Pero el hecho es que un título universitario no es digno de una fracción de lo que alguna vez
fue. Un título que una vez fue un pasaporte para un buen trabajo. Ahora, en el mejor de los
casos, se trata de un visado. Sólo le da residencia provisional en el mercado de trabajo. Esto no
es porque las normas de los títulos universitarios son menores de lo que solía ser. Eso es muy
difícil de juzgar. Es sobre todo porque mucha más gente que tenemos ahora. En la época
industrial, la mayoría de la gente hizo el trabajo manual y de cuello azul, y sólo una minoría de
hecho fue a la universidad. Los que se encontraron con que sus certificados de grado eran
como billete dorado de Willy Wonka. Ahora, con tanta gente de graduarse de la universidad,
carreras de cuatro años son más parecidos a los de papel brillante en la que se envuelven las
barras de chocolate.
¿Por qué hay muchos más graduados de la universidad? La primera razón es que, en el mundo
desarrollado, al menos, las nuevas economías del siglo XXI son cada vez más impulsado por las
innovaciones en las tecnologías digitales y sistemas de información. Dependen menos en el
trabajo manual y cada vez más de lo que mi tío solía llamar "el trabajo de cabeza." Así que los
niveles más altos de la educación son esenciales para que más y más.
La segunda razón es que hay gente simplemente más en el mundo ahora que nunca. La
población del mundo, como he señalado anteriormente, se ha duplicado en los últimos treinta
años desde tres hasta seis mil millones y puede ser la partida de nueve millones de dólares a
mediados del siglo. Poner estos factores, algunas estimaciones sugieren que más personas se
gradúan de la enseñanza superior en los próximos treinta años que el número total desde el
comienzo de la historia.
De acuerdo con la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE), en la
década de 1995 a 2005, las tasas de graduación de los países con las economías más poderosas
creció un 12 por ciento. Más del 80 por ciento de los graduados jóvenes australianos de la
universidad ahora, mientras que casi el mismo porcentaje de noruegos. Más del 60 por ciento
de los estudiantes estadounidenses obtener títulos universitarios. En China, más del 17 por
ciento por ciento de los estudiantes en edad universitaria ir a la universidad, y este porcentaje
está aumentando rápidamente. No hace mucho, que estaba más cerca de un 4 por ciento.
Uno de los resultados de este enorme crecimiento en la educación superior es que la
competencia para entrar en muchas universidades, incluso aquellos más allá de la tan
cacareada primer nivel-se ha convertido cada vez más intensa. Esta presión está impulsando
una nueva profesión de los entrenadores comerciales y programas de preparación
universitaria metiendo. Esto es especialmente cierto en Japón, donde "cursos acelerados"
existen en todo el país. En realidad, hay cadenas de ellos. Estas operaciones de enseñar a niños
en edad preescolar, a veces incluso un años de edad, a prepararse para los exámenes de
ingreso a prestigiosas escuelas primarias (el primer paso necesario para la colocación en una
universidad japonesa de alto nivel). Allí, los niños realizan ejercicios en la literatura, gramática,
matemáticas, y una amplia variedad de otros temas para obtener una ventaja sobre su
"competencia". Tanto para el recreo y las artes y la artesanía. Es una creencia común de que el
futuro de un ejecutivo japonés potencial es en gran medida determinada por el tiempo que él
o ella entra al primer grado.
Este es también el caso en los Estados Unidos y en otras partes del mundo. En ciudades como
Los Ángeles y Nueva York, existe una competencia feroz por los lugares en las escuelas de
jardín de infancia en particular. Los niños están siendo entrevistados en los tres años para ver
si son material adecuado. Supongo que los grupos serio selección hojeando las hojas de vida
de estos niños, la evaluación de sus logros hasta la fecha-"¿Quiere decir esto que es? Usted ha
sido de alrededor de casi treinta y seis meses, y esto es todo lo que has hecho? Parece que han
pasado los primeros seis meses sin hacer nada, pero por ahí y gorjeos. "
Cram escuelas existen en todo el mundo. En Inglaterra, las escuelas meter centrarse en lograr
que los niños a través de exámenes de ingreso a la universidad, así como cursos de
preparación SAT en los Estados Unidos. En la India, las escuelas meter conocido como
"tutoriales" unidad de ayudar a los estudiantes a través de pruebas de la competencia. En
Turquía, el sistema dershane empuja a los estudiantes a salir adelante, con amplios programas
para los estudiantes los fines de semana y después de la escuela durante la semana.
Es difícil creer que un sistema educativo que sitúa a este tipo de presión sobre los niños es de
beneficio para nadie, los hijos o sus comunidades. La mayoría de los países están haciendo
esfuerzos para reformar la educación. En mi opinión, van sobre él exactamente de la manera
equivocada.
Reforma de la educación
Casi todos los sistemas de educación pública en la tierra está en el proceso de reforma en Asia,
América, Europa, África y Oriente Medio. Hay dos razones principales. El primero es
económico. Todas las regiones del mundo se enfrenta a la misma económico reto de cómo
educar a su gente a encontrar trabajo y crear riqueza en un mundo que está cambiando más
rápido que nunca. La segunda razón es cultural. Comunidades de todo el mundo quiere sacar
provecho de la globalización, pero no quieren perder su propia identidad en el proceso.
Francia quiere quedarse francés, por ejemplo, y Japón quiere quedarse en Japón. Las
identidades culturales están en constante evolución, pero la educación es una de las maneras
en que las comunidades tratan de controlar la tasa de cambio. Por eso no hay calor como
siempre generada en torno al contenido de la educación.
El error que muchos políticos hacer es creer que en la educación de la mejor manera de
afrontar el futuro es mejorar lo que hicieron en el pasado. Hay tres procesos principales en la
educación: el currículo, que es lo que el sistema espera que los estudiantes de la escuela para
aprender; pedagogía, el proceso por el cual el sistema de ayuda a los estudiantes para hacerlo,
y la evaluación, el proceso de juzgar qué tan bien lo están haciendo. La mayoría de los
movimientos de reforma se centran en el currículo y la evaluación.
Por lo general, los políticos tratan de tomar el control de los planes de estudio y especificar
exactamente lo que los estudiantes deben aprender. Al hacer esto, tienden a reforzar la vieja
jerarquía de temas, poniendo un mayor énfasis en las disciplinas en la parte superior de la
jerarquía existente (la parte de atrás a lo básico de unidad que hablamos antes). En la práctica,
esto significa que empujan otras disciplinas-y los estudiantes que sobresalen en ellos-aún más
a los márgenes de la educación. En los Estados Unidos, por ejemplo, más del 70 por ciento de
los distritos escolares han reducido o eliminado los programas de arte, porque de Que Ningún
Niño Se Quede Atrás.
A continuación, se puso mayor énfasis en la evaluación. Esto no es malo en sí mismo. El
problema es el método utilizado. Por lo general, los movimientos de reforma se basan cada vez
más en la proliferación de las pruebas estandarizadas. Uno de los principales efectos es
desalentar la innovación y la creatividad en la educación, las mismas cosas que hacen las
escuelas y se desarrollen los estudiantes. Varios estudios de investigación demuestran el
impacto negativo de las pruebas estandarizadas sin restricciones de los estudiantes y moral de
los profesores. Hay mucha evidencia anecdótica también.
Un amigo me dijo recientemente que sus ocho años de edad, anunció en octubre que su
maestro "no había hecho ninguna enseñanza", ya que comenzó el año escolar. Dijo esto
porque su escuela insistió en que el centro docente en la preparación de las próximas pruebas
estandarizadas en todo el estado. hija de mi amigo que se encuentran la revisión sin fin en la
preparación para estas pruebas aburrida, y ella hubiera preferido que su profesor de "enseñar"
en vez de hacer esto. Curiosamente, cuando mi amigo y su esposa tuvieron su reunión
semestral con el maestro, el profesor se quejó amargamente de que ella llegue a pasar mucho
menos tiempo en un programa de lectura que le encanta porque la administración de la
escuela de sus fuerzas para preparar a sus estudiantes para las pruebas de todo el distrito que
surgen cada período de calificaciones. Los buenos maestros encuentran su propia creatividad
reprimida.
En tercer lugar, las autoridades sancionar "no" las escuelas. En el caso de Que Ningún Niño Se
Quede Atrás, las escuelas que no cumplen con las directrices de cinco años en una fila, sin
importar las circunstancias, tales como las características socioeconómicas, se enfrentan a la
terminación de los maestros y directores, el cierre de escuelas, y la toma de escuelas por las
organizaciones privadas o del Estado . Estos lucha de las escuelas para cumplir con la jerarquía
y la cultura de la normalización, evitando temor casi todos los esfuerzos por la creatividad o la
adaptación a las necesidades específicas y los talentos de los estudiantes.
Quiero ser claro aquí. Yo no estoy en contra de las pruebas estandarizadas, en principio. Si voy
a un examen médico, quiero un poco de las pruebas estandarizadas. Quiero saber lo que mi
azúcar en la sangre y los niveles de colesterol en comparación con todos los demás. Quiero
que mi médico para utilizar una prueba estándar y una escala estándar, y no los que pensó en
el coche de camino al trabajo. Pero las pruebas en sí mismas sólo son útiles como parte de un
diagnóstico. El médico necesita saber qué hacer con los resultados en mi caso particular, y para
hacerme saber lo que debo hacer al respecto dado mi fisiología particular.
Es lo mismo en la educación. Se utiliza de la manera correcta, las pruebas estandarizadas
pueden proporcionar datos esenciales para apoyar y mejorar la educación. El problema viene
cuando estas pruebas se vuelven más que una simple herramienta de la educación y se
convierten en el foco de la misma.
Lo que sus efectos educativos, las pruebas estandarizadas es ahora un gran negocio. Hay un
afán de lucro considerables asociados con el aumento de la confianza en los exámenes
estandarizados. Según la Oficina de Responsabilidad Gubernamental (GAO), en los Estados
Unidos cada estado gastará en el rango de $ 1.9 billones y $ 5.3 mil millones cada uno entre
2002 y 2008 para aplicar las pruebas obligatorias de Que Ningún Niño Se Quede Atrás. Esta
cifra incluye los costos directos solamente. Los costos indirectos podrían hacer que estos diez
veces más grandes figuras. La mayor parte de este dinero va a las empresas de pruebas
privadas que crear, administrar, y el grado de las pruebas. Las pruebas estandarizadas se ha
convertido en una industria en auge. Utilizando las cifras de la GAO, estas empresas las
pruebas puede generar mucho más de $ 100 millones de dólares en negocios de más de siete
años.
Se dará cuenta de que no he mencionado todavía la enseñanza. La razón es que los políticos,
en su mayor parte, no parecen entender su importancia fundamental para elevar los niveles de
la educación. Mi propia creencia muy fuerte, basada en décadas de trabajo en el campo, es
que la mejor manera de mejorar la educación no es centrarse principalmente en el plan de
estudios, ni en la evaluación, por importantes que son estas cosas. El método más poderoso
para mejorar la educación es invertir en la mejora de la enseñanza y la situación de los grandes
maestros. No hay una gran escuela en cualquier lugar que no tiene grandes maestros que
trabajan en ella. Pero hay un montón de escuelas pobres con los estantes de las normas de
planes de estudio y montones de pruebas estandarizadas.
El hecho es que dados los retos que enfrentamos, la educación no tiene que ser reformado-
que debe ser transformado. La clave para esta transformación no es para estandarizar la
educación, sino para personalizarlo, para construir los logros en el descubrimiento de los
talentos individuales de cada niño, para poner a los estudiantes en un entorno en el que
quiere aprender y donde, naturalmente, puede descubrir sus verdaderas pasiones. La clave
está en adoptar los principios básicos del Elemento. Algunas de las innovaciones más
estimulante y exitosa en la educación de todo el mundo ilustran el poder real de este enfoque.
Transformación de la Educación
En la primera parte de mi carrera, he trabajado sobre todo en el ámbito de la educación
dramática. Hice esto porque yo siempre estaba profundamente impresionado por el poder del
teatro para fortalecer la imaginación de los niños y promover un fuerte sentido de
colaboración, la autoestima y sentimiento de comunidad en las aulas y escuelas. Los niños
aprenden mejor cuando aprenden el uno del otro y cuando sus profesores están aprendiendo
con ellos. Como mencioné antes, cuando conocí a mi esposa y compañera, Terry, que estaba
enseñando arte dramático en una escuela primaria en Knowsley, de bajos ingresos y la parte
difícil de la ciudad de Liverpool. Sin embargo, la escuela estaba logrando resultados notables.
Las razones son simples. En primer lugar, la escuela estaba dirigida por un director de
inspiración que entendía la vida de los niños llevaban. También comprendió los procesos
reales por los cuales podrían estar emocionado por aprender. En segundo lugar, contrató a los
miembros del personal, al igual que Terry, que se apasiona en su disciplina y talento para
conectar con los niños. Este es el relato de Terry del enfoque de la escuela:
"Creo firmemente que, cuando está bien integrado en el plan de estudios, el teatro puede
transformar la cultura de una escuela. Lo sé por mi propia experiencia como profesor en una
de las zonas más pobres de Liverpool. En realidad mantiene ropa limpia en la escuela para
algunos de los niños a usar mientras asistía a clases. Que se convertiría en ellos por la mañana
y el cambio de ellos para ir a casa. Hemos descubierto que si se tratara de dar a la ropa, en una
semana, que sería en tan sólo como un mal en un estado como el resto de sus cosas, o que
desaparecía misteriosamente.
"Algunos de los niños vivía en condiciones terribles en su casa. Recuerdo que en una de
nuestras clases de escritura creativa, una de las chicas escribió una historia acerca de los bebés
muertos. Nos sorprendió la intensidad de esta historia, y la escuela en contacto con los
servicios sociales para ver lo que estaba pasando en casa. Ellos descubrieron que el cuerpo de
su hermana bebé prematuro se pudría bajo su cama. Tuvimos hacinamiento en las aulas y
todos los problemas sociales imaginables, pero también había un grupo de clase mundial de
profesores comprometidos y un director visionario.
"Él cree en jugar con nuestras fuerzas y que la enseñanza debe estar centrada en el niño. Él
convocó a una reunión personal para discutir cómo podemos rediseñar el día escolar y pidió a
cada uno de nosotros para hablar de nuestra especialización temática y lo que nosotros
hayamos amado a enseñar mejor. En aquella época era habitual que los niños permanezcan
con su maestro de clase durante todo el día. En el transcurso de unos meses de reuniones que
se le ocurrió un plan. Por las mañanas, nos enseñan la lectura de clase, escritura y
matemáticas, y luego en la tarde enseñaría a nuestro tema favorito. Esto significaba que en el
transcurso de una semana cada profesor enseñaba a toda la escuela.
"Como profesor de teatro, mi trabajo fue buscar en los temas de cada curso se estudian en
todos los temas y llevarlos a la vida en la sala. Otro maestro que llevar el arte, la geografía otra,
otra historia, y así sucesivamente. Luego se eligen los temas de cada curso. Cuando los diez
años de edad continuación de la historia de la Revolución Francesa, se construyó una guillotina
con la ayuda del profesor de ciencias, y luego construimos los ensayos, las ejecuciones lugar, e
incluso hablaba algo de francés. Nosotros "decapitado" algunos profesores, también.

"Cuando el tema fue la arqueología en la época romana, se realizó versiones adaptadas de


Julio César. Debido a que se había convertido en cómodos con el proceso, cuando llegó el
momento de poner en la escuela de teatro, los niños fueron confiados y desesperada por estar
involucrados, para llevar a cabo, los trajes coser, construir conjuntos, escribir, cantar y bailar.
No podía esperar para llegar a sus clases. Fue muy divertido, y fue tan satisfactorio ver cómo
los niños desarrollaron habilidades sociales e interactuaron.
"Estaban usando su imaginación en formas que nunca antes había tenido. Los niños que nunca
había destacado en nada de repente descubrieron que podían brillar. Los niños que no podía
quedarse quieto, no tenía que hacerlo, y muy pocos descubrieron que podían actuar,
entretener, escribir, debatir y ponerse de pie con confianza para hacer frente a todo un grupo.
El nivel de todo su trabajo mejoró dramáticamente. Hubo un gran apoyo de los padres, y los
gobernadores utilizar la escuela como un modelo. Fue todo por el director, Albert Hunt, un
hombre maravilloso ".
A diferencia de su experiencia con clases de música, Paul McCartney tenía una maravillosa
experiencia con el maestro quien le presentó a Chaucer, ya que el maestro optó por hacerlo de
una manera que él sabía que iba a llegar el muchacho adolescente.
"El mejor profesor que tuve fue nuestro profesor de Inglés, Alan Durband. Él era grande. Yo
era bueno con él también, porque él entendía nuestra mentalidad que los niños de quince y
dieciséis años de edad. Hice Nivel Avanzado de Inglés con él. Estábamos estudiando Chaucer y
era imposible seguir. Shakespeare era bastante difícil, pero Chaucer era peor. Era como un
lenguaje completamente extraño. Usted sabe, 'Whan que Aprille con su shoures soote, "todo
ese tipo de cosas. Pero el señor Durband nos dio una traducción moderna Inglés por Neville
Coghill, que tenía el original de Chaucer en una página y la versión moderna en la página
opuesta, por lo que podría obtener la historia y lo que era realmente.
"Y él nos dijo que Chaucer fue un escritor muy popular en su tiempo y muy subido de tono.
Sabía que nos se interesan, y lo hizo. Él nos dijo que leer El cuento de la de Miller. No podía
creer lo que estaba subido de tono. El bit cuando se asoma el culo por la ventana y habla de
besar a una barba. . . Me enganché. Realmente me convirtió en la literatura. Él entendió que la
clave para nosotros sería el sexo y así fue. Cuando cumplió esa clave, me enganché ".
Hay modelos inspiradores de la educación en el trabajo de todo el mundo. En la norteña
ciudad italiana de Reggio Emilia, un método de avance de la educación preescolar surgió en la
década de 1960. Conocido internacionalmente como ahora el enfoque Reggio, este programa
considera que los niños pequeños como curiosidad intelectual, ingenioso y lleno de potencial.
El plan de estudios está dirigida al niño, los maestros toman sus clases en donde los intereses
del estudiante dictan. El ajuste de la escuela es de vital importancia y se considera una
herramienta esencial para la enseñanza. Los maestros llenan las habitaciones con áreas de
juego dramático, mesas de trabajo, y en múltiples entornos donde los niños pueden
interactuar, resolver problemas, y aprender a comunicarse de manera efectiva.
las escuelas de Reggio pasan mucho tiempo en las artes, en la creencia que los niños aprenden
múltiples "lenguajes simbólicos" a través de la pintura, la música, los títeres, el teatro y otras
formas de arte para explorar sus talentos en todas las formas en que los seres humanos
aprenden. Un poema del fundador Loris Malaguzzi pone de relieve lo siguiente:
 
El niño
es de cien.
El niño tiene
un centenar de idiomas
un centenar de manos
un centenar de pensamientos
cientos de maneras de pensar
de jugar y de hablar.
Un centenar de siempre de un centenar de
formas de escuchar
de maravillarse de amar
un centenar de alegrías
para el canto y la comprensión
un centenar de mundos
para descubrir
un centenar de mundos
inventar
un centenar de mundos
a soñar.
El niño tiene
un centenar de idiomas
(Y cien más cien)
pero le roban noventa y nueve.
La escuela y la cultura
separar la cabeza del cuerpo.
Le dicen al niño:
de pensar sin manos
prescindir de la cabeza
para escuchar y no hablar con
de entender sin alegría
a amar y admirar a
sólo en Semana Santa y Navidad.
Le dicen al niño:
para descubrir el mundo que ya existe
y de los cien
le roban noventa y nueve.
Le dicen al niño:
que trabajar y jugar
la realidad y la fantasía
la ciencia y la imaginación
cielo y la tierra
la razón y el sueño
son las cosas
que no van de la mano.
 
Y así les dicen a los niños
que el cien no existe.
El niño dice:
De ninguna manera. El cien existe.
 
maestros de Reggio construir el año escolar en torno a una semana los proyectos a corto plazo
y un año los proyectos a largo plazo en el que los estudiantes hacen descubrimientos de una
variedad de puntos de vista, aprender a formular la hipótesis, y descubre cómo colaborar con
otros, todo ello en el contexto de un plan de estudios que se siente mucho como un juego. Los
profesores se consideran los investigadores para los niños, ayudándoles a explorar más de lo
que les interesa, y ven a sí mismos como la continuación de aprender junto a sus alumnos.
Para las últimas dos décadas, las escuelas de Reggio han recibido la aclamación considerable,
ganando el Premio LEGO, el Premio Hans Christian Andersen, y un premio de la Fundación
Kohl. En este momento hay escuelas de todo el mundo (incluidos treinta estados americanos)
con el enfoque Reggio.
La ciudad de Grangeton es muy diferente de la ciudad de Reggio Emilia. De hecho,
técnicamente no es una ciudad en absoluto. En realidad es un entorno dirigido por los
estudiantes de primaria en el Grange primaria, en Long Eaton, Nottinghamshire, en el centro
de Inglaterra. La ciudad tiene un alcalde y un ayuntamiento, un periódico y un estudio de
televisión, un mercado de alimentos y un museo, y los niños están a cargo de cada pedacito de
ella. Jefe profesor Richard Gerver cree que "el aprendizaje tiene que significar algo para los
jóvenes." Así que cuando el consejo escolar lo contrató para dar la vuelta a la escuela pabellón,
tomó el enfoque dramático de la creación de Grangeton. El objetivo era inspirar a los niños a
aprender mediante la conexión de sus lecciones a su lugar en el mundo real. "Mis palabras
clave son experienciales y contextuales", Gerver me dijo.
Gerver cambió todo el plan de estudios en la escuela por completo y lo hizo mientras se
trabaja dentro de los lineamientos creados por las pruebas nacionales. Los estudiantes en el
Grange están involucrados en trabajo en el aula rigurosa, pero todo lo que se refiere a ellos de
una manera que les permita entender las aplicaciones prácticas. Matemáticas significa más si
se sitúa en el contexto de funcionamiento de una caja registradora y la estimación de los
beneficios. Alfabetización y habilidades de escritura ganancia adicional que significa cuando se
emplea en el servicio de un guión original de la película. La ciencia cobra vida cuando los
estudiantes utilizan la tecnología para hacer programas de televisión. Música ganancias
agradecimiento nuevo propósito cuando los niños necesitan para determinar las listas de
reproducción para la estación de radio. Educación cívica tiene sentido cuando el ayuntamiento
ha de hacer decisiones. Gerver regularmente trae profesionales de la industria para ayudar a
los estudiantes con formación técnica. La BBC está activamente involucrada aquí.
Los niños en los grados superiores en los puestos de mayor responsabilidad (y su plan de
estudios es el más fuertemente hacia el modelo Grangeton), pero los estudiantes más jóvenes
tomen un papel activo tan pronto como llegan a la escuela. "En ningún momento les estamos
dando el mensaje de que estamos enseñando a pasar un examen", señaló Gerver. "Ellos están
aprendiendo, ya que pueden ver cómo se mueve su comunidad de Grangeton en adelante-los
exámenes son una forma de evaluar sus progresos logrados al respecto. Es dar a los niños una
perspectiva completamente diferente de por qué están aquí. "
La asistencia a Grange está muy por encima de los promedios nacionales. Mientras tanto, los
estudiantes se desempeñan de manera ejemplar en las pruebas nacionales. En 2004, el 91 por
ciento de los expuestos en el dominio de Inglés (un aumento de 30 puntos a partir de 2002, el
año anterior al inicio del programa), el 87 por ciento mostraron el dominio de las matemáticas
(un aumento de 14 puntos), y 100 por ciento de dominio exhibido en la ciencia ( un aumento
de 20 puntos). "El proyecto ha tenido un impacto notable en las actitudes", dijo Gerver.
"Cuando los alumnos estaban desmotivados y sin brillo, en particular los niños y los alumnos
con alto potencial, ahora hay verdadera emoción y compromiso. Ese espíritu ha alimentado
considerablemente en el aula, donde los profesores se han adaptado y desarrollado su
enseñanza y el aprendizaje sea más vivencial y contextual. Los niños tienen más confianza y
como un resultado más independiente. Aprendizaje en el Grange tiene un propósito real para
los niños, y se sienten parte de algo muy emocionante. El efecto también se ha alimentado en
el personal y los padres, que han comenzado a contribuir tanto al desarrollo del proyecto. "
Un reciente informe de Ofsted, el organismo de inspección de las escuelas británicas, señaló
de la Grange, "Los alumnos encanta venir a la escuela y hablar con entusiasmo de las muchas
experiencias emocionantes que se ofrecen, la resolución de estos con afán, entusiasmo y
confianza."
En el estado de Oklahoma es un programa innovador llamado A + Escuelas que se basa en un
programa de gran éxito que comenzó en Carolina del Norte. Este programa, actualmente en
uso en más de cuarenta escuelas en Oklahoma, hace hincapié en las artes como una forma de
enseñar una amplia variedad de disciplinas dentro del plan de estudios. Los estudiantes
pueden escribir canciones de rap para ayudarles a comprender los temas más destacados en
las obras de la literatura. Se podría utilizar collages de diferentes tamaños para que puedan ver
las aplicaciones prácticas de las matemáticas. presentaciones dramáticas podría caracterizar
momentos clave en la historia, mientras que los movimientos de baile que los puntos
esenciales de la ciencia. Varias de las escuelas tienen mensual "informances" que combinan la
actuación en directo con el detalle académico.
A + Escuelas de animar a los profesores a utilizar las herramientas de aprendizaje tales como la
cartografía, las correas temáticos (el establecimiento de conexiones entre las diversas áreas de
conocimiento), el desarrollo de las cuestiones esenciales, la creación y uso de las unidades
temáticas interdisciplinarias, y la integración transversal. Ellos construyen el plan de estudios
en torno al aprendizaje experiencial. Utilizan herramientas de evaluación enriquecido para que
los estudiantes mantengan una comprensión actual de cómo lo están haciendo. Se fomentará
la colaboración entre profesores de diferentes disciplinas, entre los estudiantes, y entre la
escuela y la comunidad. Ellos construyen una infraestructura que apoya el programa y su
forma distintiva de tratar con el currículo obligatorio del estado. Y fomentar un clima donde los
estudiantes y los profesores pueden sentirse emocionado por el trabajo que están haciendo.
Las escuelas en el corte de A + a través de todo el programa de los grupos demográficos. Hay
escuelas urbanas y escuelas rurales, las escuelas grandes y pequeñas, las escuelas en las zonas
ricas y las de las dificultades económicas. Constantemente, sin embargo, las escuelas A +
muestran una marcada mejoría en las pruebas estandarizadas y superan a menudo los
resultados de los exámenes de las escuelas con características demográficas similares que no
utilizan el programa A +. Uno de A + de la escuela, Linwood Elementary School en la ciudad de
Oklahoma, ha ganado dos veces el de Oklahoma Título I Premio por Desempeño Académico.
En 2006, la escuela fue una de las cinco en el país para recibir el Premio de Excelencia en la
Educación del Centro Nacional para la Escuela Urbana de transformación.
Educación Elemental
El tema fundamental de este libro es que es urgente hacer un mayor uso de nuestros recursos
naturales. Esto es esencial para nuestro bienestar y para la salud de nuestras comunidades.
Educación se supone que es el proceso que se desarrolla todos los recursos. Por todas las
razones que he expuesto, con demasiada frecuencia no lo es. Muchas de las personas que he
hablado en este libro dicen que pasó por la totalidad de sus estudios sin llegar a descubrir sus
verdaderos talentos. No es exagerado decir que muchos de ellos no descubrió sus habilidades
real hasta después de salir de la escuela hasta que se había recuperado de su educación. Como
dije al principio, no creo que los profesores están causando este problema. Es un problema
sistémico en la naturaleza de nuestros sistemas educativos. De hecho, los verdaderos retos
para la educación sólo se alcanzará mediante la potenciación de los maestros apasionado y
creativo y por el disparo de la imaginación y las motivaciones de los estudiantes.
Las ideas y principios fundamentales del Elemento de tener consecuencias para cada una de
las principales áreas de la educación. El currículo de la educación para el siglo XXI debe ser
transformada radicalmente. He descrito la inteligencia como diversa, dinámica, y distintos.
Esto es lo que significa para la educación. En primer lugar, tenemos que eliminar la jerarquía
existente de los sujetos. Elevar algunas disciplinas sobre los demás sólo refuerza las hipótesis
anticuada del industrialismo y ofende el principio de la diversidad. Muchos estudiantes pasan a
través de la educación y sus talentos naturales marginados o ignorados. Las artes, las ciencias,
las humanidades, la educación física, idiomas y matemáticas tienen aportes iguales y es
fundamental para hacer a la educación de un estudiante.
En segundo lugar, cabe preguntarse si toda la idea de "sujetos". Durante generaciones, hemos
promovido la idea de que las artes, las ciencias, las humanidades, y el resto son
categóricamente diferentes entre sí. La verdad es que tienen mucho en común. Hay una gran
habilidad y la objetividad en las artes, así como no es la pasión y la intuición en el corazón de la
ciencia. La idea de los temas por separado que no tienen nada en común ofende el principio de
dinamismo.
Los sistemas escolares deberían basar sus planes de estudio no en la idea de los temas por
separado, sino en la idea mucho más fértil de las disciplinas. Matemáticas, por ejemplo, no es
sólo un conjunto de información que hay que aprender, pero un patrón complejo de ideas,
habilidades prácticas y conceptos. Es una disciplina, o más bien un conjunto de disciplinas.
También lo son el teatro, arte, tecnología, etc. La idea de las disciplinas hace posible un plan de
estudios fluido y dinámico que es interdisciplinario.
En tercer lugar, el currículo debe ser personalizado. El aprendizaje ocurre en las mentes y las
almas de los individuos, no en las bases de datos de las pruebas de selección múltiple. Dudo
que haya muchos niños que saltan de la cama por la mañana preguntando qué pueden hacer
para aumentar la puntuación de la lectura de su estado. El aprendizaje es un proceso personal,
especialmente si estamos interesados en el traslado de personas hacia el elemento. Los
procesos actuales de la educación no tienen en cuenta los estilos individuales de aprendizaje y
talentos. De esta manera, ofenden el principio de distinción.
Muchas de las personas cuyas historias me han dicho en este libro estaría de acuerdo. Para
ellos, la liberación y la de satisfacer su pasión y ser capaz de seguir. Como Don Lipski dice: "Lo
principal es motivar a los niños a seguir todo lo que tienen entusiasmo por. Cuando me
interesé en la magia, tengo un gran estímulo y apoyo. Me dediqué a la magia de la misma
manera que yo hago obras de arte ahora. Un niño puede tener una cosa sobre el béisbol, no
jugar pero aprendiendo todas las estadísticas de los jugadores y saber quién debe ser objeto
de comercio a lo que el equipo. Puede parecer inútil, pero tal vez ese chico va a terminar
siendo el gerente de un equipo de béisbol. Si un niño es el único de la clase que es un fan de la
ópera, que deben ser validados y alienta. Sea lo que podría ser que, el entusiasmo es lo
principal que necesita ser desarrollado. "
El elemento tiene implicaciones para la enseñanza. Demasiados movimientos de reforma en la
educación están diseñados para hacer la formación del profesorado a prueba. Los sistemas con
más éxito en el mundo defienden la tesis contraria. Que invertir en los docentes. La razón es
que la gente tenga éxito mejor cuando tienen otras personas que entienden su talento, los
desafíos y habilidades. Esta es la razón por la tutoría es una fuerza útil en la vida de tantos
pueblos. Los buenos maestros siempre han entendido que esa función real no es para enseñar
a los sujetos, sino enseñar a los estudiantes. Mentoring y Coaching es el pulso vital de un
sistema de vida de la educación.
El elemento tiene implicaciones para la evaluación. La educación es quedar atrapado por la
persistencia de la cultura de las pruebas estandarizadas. La ironía es que estas pruebas no son
elevar los niveles, excepto en algunas zonas muy particular, ya expensas de la mayoría de lo
que realmente importa en la educación.
Para obtener una perspectiva sobre este tema, comparar los procesos de aseguramiento de la
calidad en la educación con las de un campo totalmente diferente de cocina. En el negocio de
restaurante, hay dos modelos distintos de garantía de calidad. El primero es el modelo de
comida rápida. En este modelo, la calidad de los alimentos está garantizado, porque es todo
estandarizado. Las cadenas de comida rápida especificar exactamente lo que debería ser en el
menú en todas sus salidas. En ellas se indica lo que debe estar en las hamburguesas o pepitas,
el aceite en que deben ser fritos, el pan exacto en el que se debe servir, como las papas fritas
deben hacerse, lo que debería ser en las bebidas, y exactamente cómo deben ser servido. En
ellas se indica cómo la habitación debe ser decorado y lo que el personal debe usar. Todo está
estandarizado. A menudo es terrible y malo para usted. Algunas formas de comida rápida
están contribuyendo a la explosión de la obesidad y la diabetes en todo el mundo. Pero al
menos la calidad está garantizada.
El otro modelo de aseguramiento de la calidad en la restauración es la guía Michelin. En este
modelo, las guías establecen criterios específicos de excelencia, pero no dicen cómo los
restaurantes particulares deben cumplir con estos criterios. Ellos no dicen lo que debe ser en
el menú, lo que el personal debe usar, o cómo las habitaciones deben ser decoradas. Todo eso
queda a discreción del restaurante individuales. Los guías se limitan a establecer los criterios, y
corresponde a todos los restaurantes para satisfacer en todo lo que ven mejor. Luego se
considera que no alguna norma impersonal, sino por las evaluaciones de los expertos que
saben lo que está buscando y lo que es un gran restaurante es realmente como. El resultado es
que todos los restaurantes Michelin es fantástico. Y todos ellos son únicos y diferentes unos de
otros.
Uno de los problemas esenciales de la educación es que la mayoría de los países sujetos a sus
escuelas al modelo de comida rápida de la garantía de calidad cuando se adopta el modelo de
Michelin en su lugar. El futuro de la educación no es en la estandarización, sino en la
personalización, no en la promoción del pensamiento de grupo y "desindividuación", pero en
el cultivo de la verdadera profundidad y el dinamismo de las capacidades humanas de todo
tipo. Para el futuro, la educación debe ser elemental.
Los ejemplos que acabo de señalar el camino a la clase de educación que necesitamos ahora
en el siglo XXI. Algunos de ellos se basan en principios que los visionarios educativos han
estado promoviendo durante generaciones-principios a menudo visto como excéntrico, incluso
hereje. Y eran, entonces. Las opiniones de estos visionarios se adelantaron a su tiempo (de ahí
mi describiéndolas como visionario). Pero el momento ha llegado. Si nos tomamos en serio la
transformación educativa, debemos entender los tiempos y las nuevas capturas de la marea.
Podemos viajar en el futuro, o ser abrumado y se hunden de nuevo en el pasado.
El juego no podría ser más alto para la educación y para todos los que pasan a través de él.
Epílogo
 
Encontrar el elemento en sí mismo es esencial para descubrir lo que realmente puede hacer y
lo que eres realmente. En un nivel, este es un tema muy personal. Se trata de usted y las
personas que conoce y cuida. Pero hay un argumento más amplio aquí. El elemento tiene
implicaciones de gran alcance de cómo ejecutar nuestras escuelas, empresas, comunidades e
instituciones. Los principios básicos del elemento se basa en una más amplia, la concepción
orgánica de crecimiento y desarrollo humano.
Anteriormente, he argumentado que no vemos el mundo directamente. Lo percibimos a través
de los marcos de las ideas y creencias, que actúan como filtros en lo que vemos y cómo lo
vemos. Algunas de estas ideas entre en nuestra conciencia tan profundamente que ni siquiera
estamos conscientes de ellos. Ellos nos parece simple sentido común. A menudo se presenta,
sin embargo, en las metáforas y las imágenes que utilizamos para pensar sobre nosotros
mismos y sobre el mundo que nos rodea.
Sir Isaac Newton, el gran físico, integrado por sus teorías en los albores de la era mecánica.
Para él, el universo parecía como un enorme reloj mecánico, con ciclos perfectamente
regulares y ritmos. Einstein y otros han puesto de manifiesto que el universo no es como un
reloj en absoluto, sus misterios son más complicadas, sutil y dinámico que incluso su reloj
favorito. La ciencia moderna ha cambiado metáforas, y al hacerlo, ha cambiado nuestra
comprensión de cómo funciona el universo.
En nuestro propio tiempo, sin embargo, que todavía utilizan habitualmente metáforas
mecanicistas y tecnológicas para describir a nosotros mismos ya nuestras comunidades. Con
frecuencia escucho a personas hablar sobre la mente como una computadora, acerca de las
entradas y salidas mentales, sobre "descargar" sus sentimientos o ser "integrado" o
"programados" para comportarse de cierta manera.
Si usted trabaja en cualquier tipo de organización, usted pudo haber visto un organigrama.
Normalmente, estos están compuestos por cajas con nombres de personas o funciones en
ellos y los patrones de líneas rectas que muestra la jerarquía entre ellos. Estas cartas tienden a
parecerse a los dibujos arquitectónicos o diagramas de circuitos eléctricos, y que refuerzan la
idea de que las organizaciones son realmente los mecanismos, con sus partes y funciones que
sólo se conectan en ciertos tipos de formas.
El poder de las metáforas y analogías que apuntan a las similitudes, y ciertamente hay algunas
similitudes en la forma en ordenadores sin vida y mentes que viven realmente funcionan. Sin
embargo, su mente claramente no es un sistema de estado sólido en una caja metálica en sus
hombros. Y organizaciones de derechos humanos no están en todos los mecanismos como. Se
componen de personas que viven, que son impulsados por los sentimientos y las motivaciones
y las relaciones. Los organigramas muestran la jerarquía, pero que no reflejan cómo la
organización se siente o cómo funciona realmente. El hecho es que las organizaciones y
comunidades humanas no son como los mecanismos de: son mucho más parecido a los
organismos.
La crisis climática
Yo estaba en un museo de historia natural hace un tiempo. Es un lugar fascinante. Hay
habitaciones separadas dedicadas a diferentes especies de criaturas. En uno, hay una
exhibición de mariposas, todo arreglado muy bien en cajas de vidrio, cubrió a través del
cuerpo, marcado escrupulosamente, y los muertos. El museo agrupado por tipo y tamaño, con
los grandes en la parte superior y los más pequeños en la parte inferior. En otra sala, hay
escarabajos similar ordenados por tipo y tamaño, y en otro, hay arañas. La organización de
estas criaturas en categorías y ponerlos en gabinetes separados es una manera de pensar
acerca de ellos, y es muy instructivo. Pero esta no es la forma en que se encuentran en el
mundo. Al salir del museo, que no se ve todas las mariposas que vuelan en formación, con las
mas grandes en el frente y los pequeños en la parte posterior. No se ven las arañas de echar a
pique a lo largo de las columnas disciplinado con los pequeños en la retaguardia, mientras que
los escarabajos de mantener una distancia respetuosa. En su estado natural, estas criaturas
son todo unos a otros. Viven en ambientes complejos e interdependientes, y sus fortunas se
relacionan entre sí.
Las comunidades humanas son exactamente lo mismo, y que se enfrentan el mismo tipo de
crisis que ahora se enfrentan los ecosistemas del medio natural. La analogía aquí es fuerte.
Las relaciones de los sistemas de vida y de nuestra incapacidad generalizada para entender fue
el tema de "Primavera Silenciosa", un libro contundente de Rachel Carson publicó en
septiembre de 1962. Sostuvo que los productos químicos e insecticidas que los agricultores
estaban utilizando para mejorar los cultivos y destruir las plagas estaban teniendo
consecuencias inesperadas y desastrosas. A medida que se vierte en el suelo, estos productos
químicos tóxicos estaban contaminando los sistemas de agua y destruyendo la vida marina.
Por los insectos indiscriminadamente matando, los agricultores también alterar el delicado
ecosistema en el que muchas otras formas de vida dependiera, incluyendo las plantas de los
insectos propagan y las aves que se alimentaban de un sinnúmero de los propios insectos.
Como las aves murieron, sus canciones fueron silenciados.
Rachel Carson fue una de una serie de pioneros que ayudaron a cambiar nuestra forma de
pensar sobre la ecología del mundo natural. Desde el comienzo de la era industrial, los seres
humanos pareció ver la naturaleza como un almacén infinito de recursos útiles para la
producción industrial y la prosperidad material. Hemos extraído de la tierra de carbón y
mineral, perforado a través de la base de petróleo y gas, y se liquidarán los bosques para
pastos. Todo esto parecía relativamente sencilla. El inconveniente es que, en 300 años, es
posible que han llevado al mundo natural sin aliento a sus rodillas, y ahora nos enfrentamos a
una crisis importante en el uso de los recursos naturales de la tierra.
Esta prueba de ello es tan fuerte que algunos geólogos dicen que estamos entrando en una
nueva era geológica. La última glaciación terminó hace diez mil años. Los geólogos llaman el
período transcurrido desde entonces la época del Holoceno. Que algunos llaman el nuevo
período geológico de la edad Antropoceno, de la palabra griega para anthropos humanos. Ellos
dicen que el impacto de la actividad humana sobre la geología de la Tierra y los sistemas
naturales ha creado esta nueva era geológica. Los efectos incluyen la acidificación de los
océanos, los nuevos patrones de sedimentos, la erosión y la corrosión de la superficie de la
Tierra, y la extinción de muchos miles de especies naturales de animales y plantas. Los
científicos creen que esta crisis es real, y que tenemos que hacer algo profundo dentro de las
próximas generaciones si queremos evitar una catástrofe.
Una crisis del cambio climático es, probablemente, suficiente para ti. Pero creo que hay otro,
que es tan urgente como y tiene consecuencias tan trascendentales como la crisis que estamos
viendo en el mundo natural. Esta no es una crisis de los recursos naturales. Es una crisis de
recursos humanos. Pienso en esto como la crisis climática otros.

La crisis climática Otros


La cosmovisión occidental dominante no se basa en ver las sinergias y las conexiones, sino en
hacer distinciones y ver las diferencias. Esta es la razón por la que pin mariposas en cajas
separadas de los escarabajos y enseñar materias separadas en las escuelas.
Gran parte del pensamiento occidental asume que la mente está separada del cuerpo y que los
seres humanos son algo separado del resto de la naturaleza. Esto puede ser por qué tantas
personas no parecen entender que lo que ponen en sus cuerpos afecta a cómo funciona y
cómo piensan y sienten. Puede ser por qué tantas personas no parecen entender que la
calidad de su vida se ve afectada por la calidad del medio ambiente natural y lo que pone en él
y lo sacan.
La tasa de enfermedad física auto-inflingida de la mala nutrición y los trastornos alimentarios
es un ejemplo de la crisis de recursos humanos. Permítanme darles algunos otros. Estamos
viviendo en tiempos en que cientos de millones de personas sólo se puede obtener a través de
su día a depender de los medicamentos recetados para tratar la depresión y otros trastornos
emocionales. Los beneficios de las empresas farmacéuticas se han disparado, mientras que los
espíritus de sus consumidores siguen buceo. Dependencia de los medicamentos de venta libre
y el alcohol, especialmente entre los jóvenes, también es vertiginoso. También lo es la tasa de
suicidios. Las muertes por suicidio cada año en todo el mundo son mayores que las muertes de
todos los conflictos armados. Según la Organización Mundial de la Salud, el suicidio es ahora la
tercera causa de muerte entre las personas de quince a treinta.
Lo que es cierto de las personas es, naturalmente, el caso de nuestras comunidades. Yo vivo en
California. En 2006, el estado de California gastó 3,5 millones de dólares en el sistema
universitario estatal. Se gastaron 9,9 mil millones dólares en el sistema penitenciario del
estado. Me resulta difícil creer que hay tres veces más delincuentes en potencia en California
que los graduados universitarios potenciales, o que las crecientes masas de personas en las
cárceles de todo el país nacieron simplemente para estar allí. No creo que hay muchos que
naturalmente maligna personas deambulando, en California o en cualquier otro lugar. En mi
experiencia, la gran mayoría de personas tienen buenas intenciones y quieren vivir una vida
con propósito y significado. Sin embargo, muchas personas viven en malas condiciones, y estas
condiciones pueden escurrir de la esperanza y el propósito. En cierto modo, estas condiciones
son cada vez más difícil.
A principios de la Revolución Industrial, apenas había nadie alrededor. En 1750, había mil
millones de personas que viven en el planeta. Se tomó la totalidad de la existencia humana de
la población mundial para llegar a los mil millones. Sé que suena un montón, y hemos
acordado que el planeta es relativamente pequeño. Pero sigue siendo lo suficientemente
grande como para millones de personas para difundir en una comodidad razonable.
En 1930, había dos millones de personas. En tan solo ciento ochenta años de la población se
duplique. Pero aún había mucho espacio para que la gente se acueste. Le tomó sólo cuarenta
años más para nosotros para llegar a tres mil millones. Cruzamos el umbral en 1970, justo
después del verano del amor, que estoy seguro que fue una coincidencia. Después de eso vino
un aumento espectacular. En la víspera de Año Nuevo de 1999, que compartían el planeta con
seis mil millones de personas de otros. La población humana se ha duplicado en treinta años.
Algunas estimaciones sugieren que vamos a golpear nueve mil millones a mediados del siglo
XXI.
Otro factor es el crecimiento de las ciudades. De los mil millones de personas en la Tierra en
los albores de la Revolución Industrial, sólo el 3 por ciento vivía en ciudades. En 1900, 12 por
ciento de los casi dos millones de personas vivían en las ciudades. En el año 2000, casi la mitad
de los seis mil millones de personas en la Tierra vive en ciudades. Se estima que para 2050 más
del 60 por ciento de los nueve mil millones de seres humanos serán los habitantes de la
ciudad. Para el año 2020, puede haber más de quinientas ciudades en la Tierra con una
población superior a un millón, y más de veinte megalópolis, con poblaciones de más de veinte
millones de dólares. Ya, el Gran Tokio tiene una población de treinta y cinco millones de
dólares. Esto es mayor que la población total de Canadá, un territorio cuatro mil veces más
grande.
Algunas de estas ciudades deberán hacerse grandes en los países llamados desarrollados.
Serán bien planificado, con centros comerciales, puestos de información, y los impuestos de
propiedad. Sin embargo, el crecimiento real no está sucediendo en aquellas partes del mundo.
Está sucediendo en el llamado mundo en desarrollo-en partes de Asia, América del Sur,
Oriente Medio y África. Muchas de estas ciudades en expansión será principalmente villas de
emergencia, auto-construidas con un saneamiento deficiente, poca infraestructura, y apenas
hay servicios de apoyo social. Este crecimiento masivo en el tamaño y la densidad de las
poblaciones humanas a través de la Tierra representa un enorme reto. Exige que hacer frente
a la crisis de los recursos naturales con urgencia. Pero exige también que hacer frente a la crisis
de recursos humanos y que pensamos distinto sobre las relaciones entre estos dos. Todo esto
apunta a una fuerte necesidad de nuevas formas de pensar y nuevas metáforas sobre las
comunidades humanas y la forma en que florecen o caries.
Durante más de 300 años el pensamiento occidental ha estado dominado por las imágenes de
la industrialización y el método científico. Es tiempo de cambiar las metáforas. Tenemos que ir
más allá de las metáforas lineal, mecanicista a más metáforas orgánicas de crecimiento y
desarrollo humano.
Un organismo vivo, como una planta, es compleja y dinámica. Cada uno de sus procesos
internos afecta y depende de los demás en el mantenimiento de la vitalidad de todo el
organismo. Esto es también verdad de los hábitats en que vivimos. La mayoría de los seres
vivos sólo pueden florecer en ciertos tipos de medio ambiente y las relaciones entre ellos son a
menudo altamente especializados. Las plantas sanas, la buena asimilación de los nutrientes
que necesitan de su entorno. Al mismo tiempo, sin embargo, su presencia ayuda a mantener el
medio ambiente del que dependen. Hay excepciones, como los cipreses de Leyland que
apenas se parecen a hacerse cargo de todo a su paso, pero usted consigue la idea. Lo mismo es
cierto de todas las criaturas y los animales, incluidos nosotros.
Los agricultores basan su sustento en el aumento de los cultivos. Pero los agricultores no
hacen crecer las plantas. No conecte las raíces, pegamento en los pétalos, o el color del fruto.
La planta crece en sí. Los agricultores y los jardineros establecer las condiciones para el
crecimiento. agricultores Buena saber cuáles son esas condiciones, y los malos no lo hacen.
Descripción de los elementos dinámicos del crecimiento humano es tan esencial para el
mantenimiento de las culturas humanas en el futuro como la necesidad de comprender los
ecosistemas del mundo natural en el que en última instancia dependen.
Con el objetivo de alta
A unos cientos de millas de distancia de mi casa en Los Ángeles es Valle de la Muerte, uno de
los más calientes, los lugares más secos en la tierra. No mucho crece en Valle de la Muerte, de
ahí el nombre. La razón es que no llueve mucho allí, cerca de dos pulgadas por año en
promedio. Sin embargo, en el invierno de 2004-5, sucedió algo extraordinario. Más de siete
pulgadas de lluvia cayeron en Valle de la Muerte, algo que no había pasado por generaciones.
Luego, en la primavera de 2005, algo aún más notable que pasó. flores de primavera cubierto
todo el piso del Valle de la Muerte. Fotógrafos, botánicos, y sólo los turistas llanura recorrida a
través de América para ver este espectáculo notable, algo que nunca podría ver de nuevo en
su vida. Valle de la Muerte estaba vivo con un crecimiento fresca y vibrante. Al final de la
primavera, las flores se desvaneció y cayó de nuevo bajo la arena caliente del desierto, a la
espera de las próximas lluvias, cada vez que iba a venir.
Lo que esta demostrado, por supuesto, es que Valle de la Muerte no estaba muerto del todo.
Era el sueño. Se trata simplemente de espera para las condiciones de crecimiento. Cuando las
condiciones de vino, la vida volvió al corazón del Valle de la Muerte.
Los seres humanos y las comunidades humanas son las mismas. Necesitamos las condiciones
adecuadas para el crecimiento, en nuestras escuelas, empresas y comunidades, y en nuestras
vidas individuales. Si las condiciones son adecuadas, las personas crecen en sinergia con la
gente alrededor de ellos y los ambientes que crean. Si las condiciones son pobres, las personas
protegerse a sí mismos y sus inquietudes de los vecinos y el mundo. Algunos de los elementos
de nuestro propio crecimiento se encuentran dentro de nosotros. Estos incluyen la necesidad
de desarrollar nuestras aptitudes naturales únicos y pasiones personales. Descubrir y cultivar
ellos es la forma más segura para garantizar nuestro crecimiento y realización como personas.
Si se descubre el Elemento en nosotros mismos y animar a otros a encontrar la suya, las
oportunidades de crecimiento son infinitas. Si no somos capaces de hacer eso, podemos salir
adelante, pero nuestra vida será más apagado como resultado. Esto no es sólo una de la Costa
Oeste, el argumento de California, a pesar de que viven allí ahora. Yo creía que este en los días
húmedos y fríos de diciembre en Inglaterra, cuando estos pensamientos pueden ser más
difíciles de conseguir. Esto no es una nueva vista. Es una visión antigua de la necesidad de
equilibrio y plenitud en nuestras vidas y las sinergias con las vidas y aspiraciones de otras
personas. Es una idea que se pierde fácilmente en nuestras formas actuales de existencia.
La crisis en los mundos de la naturaleza y de los recursos humanos están conectados. Jonas
Salk fue el científico pionero que desarrolló la vacuna contra la polio de Salk. Como alguien que
contrajo la polio en la década de 1950, siento cierta afinidad con la pasión de su vida. Más
adelante en su vida, Salk hizo una observación provocadora, que aborda las dos formas de
crisis climática. "Es interesante para reflexionar", dijo, "que si todos los insectos fuera a
desaparecer de la tierra, dentro de cincuenta años todas las demás formas de vida iba a
terminar." Comprendió que, como Rachel Carson hizo, que los insectos que pasan tanto
esfuerzo de tratar de erradicar las discusiones son esenciales en la intrincada red de la vida en
la Tierra. "Pero-continuó el Salk," si todos los seres humanos desaparecieran de la tierra,
dentro de cincuenta años todas las demás formas de vida florecerían ".
Lo que quería decir es que hemos convertido en el problema. Nuestra extraordinaria capacidad
para la imaginación ha dado lugar a los ejemplos de mayor alcance de los logros humanos y
nos ha llevado desde las cuevas a las ciudades y de los pantanos a la luna. Pero hay un peligro
ahora que nuestra imaginación nos puede estar fallando. Hemos visto mucho, pero no lo
suficiente. Seguimos pensando demasiado estrecha y demasiado cerca de nosotros mismos
como individuos y como especie y muy poco acerca de las consecuencias de nuestras acciones.
Para sacar lo mejor de nuestro tiempo juntos en este planeta pequeño y lleno de gente,
tenemos que desarrollar-consciente y rigurosamente nuestros poderes de la imaginación y la
creatividad dentro de un marco diferente del propósito humano. Miguel Ángel dijo una vez: "El
mayor peligro para la mayoría de nosotros no es que nuestro objetivo es demasiado alto y lo
echo de menos, pero que es demasiado baja y que llegar a él." Por nuestro futuro, tenemos
que apuntar alto y se determinó para tener éxito.
Para hacer que cada uno de nosotros individualmente ya todos nosotros juntos necesidad de
descubrir el elemento.

Notes
Chapter One: The Element
GILLIAN LYNNE: All material in this segment came from an original interview for this
book.
MATT GROENING: All material in this segment came from an original interview for this
book.
PAUL SAMUELSON: Paul Samuelson, “How I Became an
Economist,” http://nobelprize.org/nobel_prizes /economics /articles /samuelson-2
/index .html.
 
Chapter Two: Think Differently
MICK FLEETWOOD: All material in this segment came from an original interview for
this book.
SENSES: Kathryn Linn Geurts, Culture and the Senses: Bodily Ways of Knowing in an
African Community (Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 2003).
Andrew Cook, “Exploding the Five Senses,”http://www.hummingbird-
one.co.uk/humanbeing/five.html.
BART CONNER: All material in this segment came from an original interview for this
book.
IQ, SAT, AND EUGENICS: Jan Strydom and Susan du Plessis, “IQ Test: Where Does It
Come From and What Does It
Measure?”http://www.audiblox2000.com/dyslexia_dyslexic/dyslexia014.htm.
“Timing of IQ Test Can Be a Life or Death Matter,” Science Daily Magazine, December
6, 2003.
“The Future of the SAT,”http://chronicle.com/colloquylive/2001/10/SAT/.
Alan Stoskepf, “The Forgotten History of
Eugenics,”http://www.rethinkingschools.org/archive/13_03/eugenic.shtml.
ALEXIS LEMAIRE:http://www.news.com.au/story/0,23599,22768356-13762,00.html.
GORDON PARKS: Andy Grundberg, “Gordon Parks, a Master of the Camera, Dies at
93,” New York Times, March 8, 2006.
Corey Kilgannon, “By Gordon Parks, A View of Himself and, Yes, Pictures,” New York
Times, July 7, 2002.
http://www.pbs.org/newshour/bb/entertainment/jan-june98/gordon_1-6.html .
http://www.aaa.si.edu/collections/oralhistories/transcripts/parks64.htm.
R. BUCKMINSTER FULLER:http://www.designmuseum.org/design/r-buckminster-fuller.
ALBERT EINSTEIN: Walter Isaacson, Einstein: His Life and Universe (New York: Simon &
Schuster, 2007).
 
Chapter Three: Beyond Imagining
FAITH RINGGOLD: The majority of the material in this segment came from an interview
conducted by the author. Additional details came
from http://www.faithringgold.com/ringgold/bio.htm.
BERTRAND RUSSELL: Bertrand Russell, A History of Western Philosophy, and Its
Connection with Political and Social Circumstances from the Earliest Times to the
Present Day (New York: Simon & Schuster, 1945).
PLANETARY PHOTOS: Graphics by Pompei AD, New York.
THE TRAVELING WILBURYS: Original interview with John Beug, senior executive,
Warner Music
Group.http://www.travelingwilburys.com/theband.html.http://www.headbutler.com/
music/traveling_wilburys.asp.
RICHARD FEYNMAN: Richard Phillips Feynman and Christopher Sykes, No Ordinary
Genius: The Illustrated Richard Feynman (New York: W. W. Norton, 1994).
RIDLEY SCOTT: All material in this segment came from an original interview for this
book.
PAUL MCCARTNEY: All material in this segment came from an original interview for this
book.
Chapter Four: In the Zone
EWA LAURANCE: All material in this segment came from an original interview for this
book.
AARON SORKIN: All material in this segment came from an original interview for this
book.
ERIC CLAPTON:http://www.moretotheblues.com/lapton_sessions.shtml. JOCHEN
RINDT: http://www.evenflow.co.uk/mental.htm.
WILBUR WRIGHT: http://www.pilotpsy.com/flights/11.html.
MONICA SELES: M. Krug, personal interview of Monica Seles, 1999.
FLOW: Mihaly Csikszentmihalyi, Flow: The Psychology of Optimal Experience (New
York: HarperCollins, 1990).
BLACK ICE: Simóne Banks, “Black Ice,” Scheme, February 4,
2007.http://www.musicremedy.com/b /Black _Ice /album/The_Death_of
_Willie_Lynch-3238.html.
MIND MAPPING: http://www.imindmap.com/.
THE MYERS-BRIGGS TYPE INDICATOR: David J. Pittenger, “Measuring the MBTI . . . and
Coming Up Short,” Journal of Career Planning & Placement, Fall
1993.http://www.juliand.com/psychological_type.html.http://www.teamtechnology.c
o.uk/tt/t-articl/mb-simpl.htm.
HERMANN BRAIN DOMINANCE
INSTRUMENT:http://www.juliand.com/thinking_style.html.
TERENCE
TAO: http://blog.oup.com/2006/09/interview_with_/.http://www.college.ucla.edu/ne
ws/05/terencetaomath.html.
 
Chapter Five: Finding Your Tribe
MEG RYAN: All material in this segment came from an original interview for this book.
DON LIPSKI: All material in this segment came from an original interview for this book.
HELEN PILCHER: Helen Pilcher, “A Funny Thing Happened on the Way to the
Lab,” Science, December 6, 2002.
BRIAN RAY: All material in this segment came from an original interview for this book.
DEBBIE ALLEN: All material in this segment came from an original interview for this
book.
MICHAEL POLANYI: Michael Polanyi, “The Republic of Science: Its Political and
Economic Theory,” in Knowing and Being (Chicago: University of Chicago Press, 1969).
BOB DYLAN: Bob Dylan, Chronicles, Vol. 1 (New York: Simon & Schuster, 2004).
RANDALL COLLINS: Randall Collins, The Sociology of Philosophies: A Global Theory of
Intellectual Change (Cambridge, Mass.: Belknap Press, 1998).
DOROTHY LEONARD AND WALTER SWAP: Dorothy Leonard and Walter Swap, “Gurus
in the Garage,” Harvard Business Review, November- December 2000.
GREAT GROUPS: Warren G. Bennis and Patricia Ward Biederman,Organizing Genius:
The Secrets of Creative Collaboration (New York: Perseus Books, 1997).
KIND OF BLUE: Bill Evans, liner notes to Kind of Blue by Miles Davis, Columbia Records,
1959.
ABRAHAM LINCOLN: Doris Kearns Goodwin, Team of Rivals: The Political Genius of
Abraham Lincoln (New York: Simon & Schuster, 2005).
ROBERT CIALDINI: Dr. Alan Eshleman, “BIRGing, CORFing and Blasting,” San Francisco
Chronicle, November 20, 2002.
FAN BEHAVIOR:http://www.tcw.utwente.nl/theorieenoverzicht/Theory%
20clusters/Interpersonal%20Communication%20and%20Relations/
Social_Identity_Theory.doc/.http://www.units.muohio.edu/psybersite/fans/sit.shtml.
HOWARD COSELL: Howard Cosell, Cosell (Chicago: Playboy Press, 1973). Howard
Cosell, I Never Played the Game (New York: William Morrow, 1985).
BILLY CONNOLLY: Pamela Stephenson, Billy (New York: HarperCollins, 2001).
 
Chapter Six: What Will They Think?
CHUCK CLOSE: Jon Marmor, “Close Call,” Columns: The University of Washington
Alumni Magazine, June 1997.
http://www.aaa.si.edu/collections/oralhistories/transcripts/close87.htm.
CANDOCO DANCE COMPANY: Malcolm Tay, “In the Company of Able(D)
Dancers,” Flying Inkpot, October 2, 2000.
PAULO COELHO: Paulo Coelho, op-ed, Indian Express, February 7, 2006.
http://www.worldmind.com/Cannon/Culture/Interviews/coelho.html.
ARIANNA HUFFINGTON: All material in this segment came from an original interview
for this book.
GROUPTHINK: Judith Rich Harris, The Nurture Assumption: Why Children Turn Out the
Way They Do (New York: Free Press, 1998).
Vanessa Grigoriadis, “Smooth Operator,” New York, January 17, 2005.
Solomon Asch, “Opinions and Social Pressure,” Scientific American, 1955.
Jerry B. Harvey, The Abilene Paradox and Other Meditations on
Management (Lexington, Mass.: Lexington Books, 1988).
ZAHA HADID: http://www.designmuseum.org/design/zaha-hadid.
 
Chapter Seven: Do You Feel Lucky?
JOHN WILSON: John Coles, Blindness and the Visionary: The Life and Work of John
Wilson (London: Giles de la Mare, 2006).
Obituary, Independent (London), December 3, 1999.
Obituary, New York Times, December 7, 1999.
RICHARD WISEMAN: Richard Wiseman, The Luck Factor (New York: Miramax, 2003).
VIDAL SASSOON: All material in this segment came from an original interview for this
book.
BRAD ZDANIVSKY: Pieta Woolley, “Hell on Wheels,” Straight.com, July 7, 2005.
http://www.ctv.ca/servlet/ArticleNews/story/CTVNews/1123261552811_118670752/
?hub = Canada.
 
Chapter Eight: Somebody Help Me
WARREN BUFFETT: Roger Lowenstein, Buffett: The Making of an American
Capitalist (New York: Random House, 1995).
RAY CHARLES: http://www.whomentoredyou.org.
MARIAN WRIGHT EDELMAN: Matilda Raffa Cuomo, The Person Who Changed My
Life (New York: Barnes & Noble, 2002).
PUBLIC⁄ PRIVATE
VENTURES:http://www.ppv.org/ppv/publications/assets/219_publication.pdf.
JACKIE ROBINSON: http://www.mentors.ca/Story13.pdf.
PAUL MCCARTNEY: All material in this segment came from an original interview for this
book.
JAMES EARL JONES: Matilda Raffa Cuomo, The Person Who Changed My Life (New
York: Barnes & Noble, 2002).
DAVID NEILS: http://www.telementor.org/aboutus.cfm.
 
Chapter Nine: Is It Too Late?
SUSAN JEFFERS: All material in this segment came from an original interview for this
book.
HARRIET DOERR: Yvonne Daley, “Late Bloomer,” Stanford Magazine, 1997.
PAUL POTTS: http://www.paulpottsuk.com.
JULIA CHILD AND MAGGIE KUHN: Lydia Bronte, “What Longevity Means to Your
Career,” Five O’Clock Club News, July
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RIDLEY SCOTT: All material in this segment came from an original interview for this
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DR. HENRY LODGE: Chris Crowley and Harry S. Lodge, M.D.,Younger Than Next Year:
Live Strong, Fit, and Sexy—Until You’re 80 and Beyond (New York: Workman, 2005).
http://www.theupexperience.com/speakers.html.
DR. SUSAN GREENFIELD: Susan Greenfield, The Human Brain: A Guided Tour (London:
Weidenfeld and Nicolson, 1997).
GRACE LIVING CENTER: Marti Attoun, “School of a Lifetime,” American Profile.com,
December 1, 2002.
SOPHIA LOREN: http://www.sophialoren.com/about/by.htm.
 
Chapter Ten: For Love or Money
GABRIEL TROP: All material in this segment came from an original interview for this
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“THE PRO-AM REVOLUTION”: Charles Leadbeater and Paul Miller, “The Pro-Am
Revolution: How Enthusiasts are Changing Our Economy and
Society,” www.demos.co.uk, 2004.
ARTHUR C. CLARKE:http://www.pbs.org/wgbh/nova/orchid/amateurs.html#fea_top.
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SUSAN HENDRICKSON:http://www.geocities.com/stegob/susanhendrickson.html.
http://www.pbs.org/wgbh/nova/orchid/amateurs.html#fea_top.
“TIFF” WOOD: David Halberstam, The Amateurs: The Story of Four Young Men and
Their Quest for an Olympic Gold Medal (New York: Ballantine Books, 1985).
A LEG TO STAND ON: Burt Helm, “Hedge Funders Band Together for Charity,” Business
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KHALED HOSSEINI:http://www.bloomsbury.com/Authors/microsite.asp?
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SUZANNE PETERSON: All material in this segment came from an original interview for
this book.
MICHAEL FORDYCE: http://gethappy.net/v202.htm.
 
Chapter Eleven: Making the Grade
RICHARD BRANSON: All material in this segment came from an original interview for
this book.
PAUL MCCARTNEY: All material in this segment came from an original interview for this
book.
“THIS LOOKED-DOWN-UPON THING”: Courtesy of Takeshi Haoriguchi.
UNEMPLOYMENT RATES FOR COLLEGE
GRADUATES:http://www.epi.org/content.cfm/webfeatures_snapshots_archive_03172
004.
COLLEGE-LEVEL JOB OPENINGS IN THE
UK:http://newsvote.bbc.co.uk/mpapps/pagetools/print/news.bbc.co.uk/2/hi/business
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EARNINGS OF COLLEGE
GRADUATES:http://www.usatoday.com/news/nation/census/2002-07-18-degree-
dollars.htm.
GRADUATION RATES AROUND THE
WORLD:http://www.economist.com/PrinterFriendly.cfm?story_id=9823950.
CRAM SCHOOLS: Sheryl WuDunn, “In Japan, Even Toddlers Feel the Pressure to
Excel,” New York Times, January 23, 1996.
THE TESTING INDUSTRY: Barbara Miner, “Keeping Public Schools Public,” Rethinking
Schools, Winter 2004-5.
PAUL MCCARTNEY: All material in this segment came from an original interview for this
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REGGIO SCHOOLS: Carolyn Edwards, Lella Gandini, and George Forman, The Hundred
Languages of Children: The Reggio Emilia Approach Advanced Reflections (Greenwich,
Conn.: Ablex, 1998).
LORIS MALAGUZZI: Loris Malaguzzi, “Invece il cento c’e,” translated by Lella Gandini.
http://www.brainy-child.com/article/reggioemilia.html.
http://www.reggioalliance.org/schools/index.html.
GRANGETON: Portions of this segment came from an original interview for this book.
http://www.tes.co.uk/search/story/?story_id=2043774.
http://www.teachernet.gov.uk/casestudies/casestudy.cfm?id=344.
OKLAHOMA A+ SCHOOLS: Nicole Ashby, “Arts Integration at Oklahoma School Provides
Multiple Paths for Learning,” Achiever, June 1, 2007. http://www.aplusok.org/.
Index
Abilene Paradox
Adderley, Julian “Cannonball,” 124
aging
Ailey, Alvin
Allen, Debbie
Altman, Robert
amateurs
derivation of word
leisure vs. recreation
in Olympic Games
Pro-Am Revolution
transformation
Anlo Ewe people
ants, swarms of
aptitude
Aristotle
Armstrong, Lance
Armstrong, Neil
Aronica, Lou
Asch, Solomon
Athenian Stoics
attitude
authenticity
 
balance
Ballantine, Ian
Bardens, Peter
Bates, Edward
Beatles
Bennis, Warren
Biederman, Pat Ward
Big Brothers Big Sisters
Bill (car salesman)
Binet, Alfred
BIRGing (Basking in Reflected Glory)
Black Ice
blindness
Bogdanovich, Peter
Book Buddies
brain:
and creativity
and culture
gender differences in
hemispheres of
of infants
and intelligence
and language
lateral occipital complex
and memory
neural pathways of
physical development of
plasticity of
structural differences in
and visual perception
brain cells
Branson, Sir Richard
Brecht, Bertolt
Brigham, Carl
Bruce, Jack
Buffett, Warren
Buzan, Tony
 
CandoCo Dance Company
Capaldi, Jim
Carson, Rachel, Silent Spring
Chambers, Paul
chance
change, pace of
Charles, Ray
Chase, Salmon P.
Chee, Michael
Child, Julia
Christie, Agatha
Cialdini, Robert
cities, growth of
Clapton, Eric
Clarke, Arthur C.
Clawson, Mr.
Cleese, John
climate crisis
Close, Chuck
Cobb, Jimmy
Coelho, Paulo
Coghill, Neville
Cohen, Adolph
Coles, John
Collins, Randall
Coltrane, John
Comaneci, Nadia
Comedy Research Project (CRP)
common sense
conformity
Connelly, Billy
Conner, Bart
contagious behavior
Cooper, Robert
Coppola, Francis Ford
Cosell, Howard
Cowell, Simon
creativity
and the brain
dynamics of
features of
and imagination
and insight
and media
myths of
opening your mind to
power of
process of
reach of
thinking outside the box
critical reasoning
Crouch, Donald
crowd vs. tribe
Cruddington, Grace
Crumb, Robert
Csikszentmihalyi, Mihaly
culture:
and the brain
constraints of
contagious behavior in
definition of
influence of
and language
survival manual for
swimming against the tide
 
Davis, Miles
Death Valley
deindividuation
Descartes, René
disapproval, fear of
diversity
Doerr, Harriet
Doerr, John
domains
Drexler, K. Eric
Durband, Alan
Dylan, Bob
dynamics, creative
dyslexia
Dyson, Freeman
 
ecology
Edelman, Marian Wright
education system
assessment in
“back to basics,” 15-16
in Britain
conformity in
cram schools
creativity drained by
curriculum in
elemental
higher education
and intelligence
lack of interest in
pedagogy
practical training in
quality assurance in
reforming
Reggio approach
teaching
transforming
Egan, Nick
Einstein, Albert
Element
barriers to finding
groupthink vs.
personal constraints
social barriers
what it is
and the zone
Emerson, Ralph Waldo, Self-Reliance
encouragement
enjoyment, elements of
Enlightenment
Epicurus
epiphany stories
eugenics movement
Evans, Bill
evidence, scientific
expectations
 
fandom
fast-food model
fear of disapproval
Feynman, Richard
fields
Fischbach, Gerald
fish, swarming
Fleetwood, Mick
Fleetwood, Sally
Fleetwood, Susan
Fleetwood Mac
flow
Fordyce, Michael
Franklin, Benjamin
Freed, Alan
Frost, Robert
Fuller, R. Buckminster
Fury, Peggy
Gardner, Howard
Gerver, Richard
Geurts, Kathryn Linn, Culture and the Senses
Gielgud, Sir John
Gilmour, David
Goleman, Daniel
Goodwin, Doris Kearns, Team of Rivals
Grace Living Center, Tulsa
Graham, Benjamin
Grangeton, England
Gray Panthers
Great Groups
Green, Peter
Greenfield, Susan
Groening, Matt
groupthink
growth and development
Guthrie, Woody
 
Hadid, Zaha
Halberstam, David
Hanna, Andrea
happiness
Harkness, Timandra
Harris, Judith Rich
Harrison, George
Harvard Mentoring Project
Harvey, Jerry B.
Hendrickson, Susan
Hermann Brain Dominance Instrument (HBDI)
heroes
Hewlett, Bill
Hollywood filmmaking
Hoodwatch Movement Organization
Hoover, Elizabeth
Hopper, Dennis
Horowitz, Vladimir
Hosseini, Khaled, The Kite Runner
Hubble telescope
Huffington, Arianna Stasinopoulos
Hunt, Albert
imagination
Industrial Revolution
insects, swarms of
insight
intelligence
artificial
and the brain
and creativity
distinctiveness of
dynamic
features of
IQ
measurement of
swarm
varieties of
International Telementor Program
intuition
Isaacson, Walter
 
James, William
Janis, Irving
Jay-Z (Carter)
Jeffers, Susan
Feel the Fear and Do It Anyway®
Jenks school district, Tulsa
Johnson, Craig
Jones, James Earl
 
Katzman, John
Kelly, Wynton
kinesthetic sense (proprioception)
Kuhn, Maggie
 
language
Laurance, Ewa
Leadbeater, Charles
Lemaire, Alexis
Lennon, John
Leonard, Dorothy
life-changing connections
life expectancy
Lincoln, Abraham
Lipski, Don
Liverpool Institute for the Performing Arts (LIPA)
Lloyd Webber, Andrew
Lodge, Henry
logic
Loren, Sophia
Lovelace, Richard
Lowenstein, Roger
luck
and aptitude
and attitude
bad, turned to good
and blindness
and chance
characterizations of
and perception
Lynne, Gillian
Lynne, Jeff
 
Magellanic Cloud
Malaguzzi, Loris
poem
Mandela, Nelson
Margaret Beavan School
Mary Columba, Sister
Maslow, Abraham
Mayall, John
McCartney, Paul
McVie, John
meditation
Megara school
memory
mentors
encouragement
facilitating
life-changing connections
as personal heroes
recognition
roles of
stretching
two-way street of
Michelangelo
Michelin model
Miller, Paul
mind mapping
Minsky, Marvin
Moses, Gerard
Moses, Grandma
Murray, Chick
Myers-Briggs Type Indicator (MBTI)
 
Neils, David
nervous system
neurogenesis
New Christy Minstrels
Newman, Paul
Newton, Sir Isaac
No Child Left Behind
 
O’Keeffe, Georgia
Olivier, Sir Laurence
Olympic Games
opportunity
Orbison, Roy
Ostin, Mo
 
Packard, David
pain (nociception)
Park, Denise
Parks, Gordon
Parks, Rosa
passion
peer groups
Pei . M.
perception
Peripatetic school
personal circles of constraint
personality types
perspective
Peterson, Suzanne
physical disabilities
physical proximity
Picasso, Pablo
Pilcher, Helen
Pittman, Wiley
planets, sizes of
Plato
Polanyi, Michael
polio epidemics
population growth
positive psychology
Potts, Paul
Presley, Elvis
Pro-Am Revolution
Public/Private Ventures
Pythagorean brotherhood
 
Rapaille, Clotaire
Ray, Brian
Ray, Jean
recognition
Reese, Pee Wee
reframe, ability to
revelation
Richard, Cliff
Rindt, Jochen
Ringgold, Faith
Robbins, Anthony
Robinson, Ian
Robinson, Jackie
Robinson, James
Robinson, Kate
Robinson, Neil
Robinson, Terry
Room to Read
Russell, Bertrand
Ryan, Meg
 
Salk, Jonas
Samuelson, Paul
Sassoon, Vidal
SAT (Scholastic Aptitude Test)
schools, see education system
scientific method
Scorsese, Martin
Scott, Sir Ridley
Seles, Monica
self-discovery
self-fulfilling prophecies
self-reliance
Seligman, Martin
Seward, William H.
Seymour, Tim
Shakespeare, William, Hamlet
Silicon Valley
size, and imagination
social barriers
social identity theory
social movements
Socrates’ circle
Solzhenitsyn, Aleksandr
Sorkin, Aaron
Stanford-Binet test
Stanton, Edwin M.
Starr, Ringo
Stasinopoulos, Arianna (Huffington)
sterilization laws
Sternberg, Robert
Store, Ron
Strafford, Charles
stretching
Swap, Walter
swarming behavior
swimming against the tide
synergy
synesthesia
 
Tajfel, Henri
taking things for granted
Tandy, Jessica
Tao, Terence
Taylor, Mick
teachers, inspirational
technology, pace of change in
temperature (thermoception)
Terman, Lewis
thinking outside the box
Thurber, James
time
Toffler, Alvin, Future Shock
transformation
Traveling Wilburys
tribe, finding your
affiliation with
as circle of influence
crowd vs.
distinctiveness of
diversity in
domains and fields
dynamics of
fandom
inspiration of
physical proximity in
self-discovery in
spectators
synergy of
Trop, Gabriel
Turner, John
 
vestibular sense (equilibrioception)
visual perception
 
Waronker, Lenny
Waters, Miles
Wheeler, John
Williams, Dudley
Wilson, John
Winwood, Steve
Wiseman, Richard
The Luck Factor
Wood, Christopher “Tiff,” 212
Wood, John
Wright, Wilbur
 
Yeats, W. B.
 
Zdanivsky, Brad
Zinn, Howard
zone:
authenticity in
being in
being yourself in
energy in
freedom in
meta-state of
outside the box
time in