reportaje

DAKHLA
SINGULARIDADES DE UN FESTIVAL
[Texto: Rubén Caravaca]
[Fotos: Amouage]

Daniel Jamel (ex-Mano Negra) Winston Man Anuff desde Jamaica

A finales del pasado mes de diciembre nos cursaron una invitación para acudir al
festival de Dakhla, un festival, sin lugar a dudas, especial. Nos costó poco aceptarla.
Hace más de una década acudimos al primer festival que se hizo en los campamentos de
refugiados saharauis en Tinduf. Con posterioridad hemos asistido a varios encuentros
musicales en Marruecos. El acudir a un lugar tan polémico quizás no lo entiendan
algunos, pero ¿por qué no podíamos tener las mismas posibilidades que los medios de
comunicación franceses, ingleses, alemanes o de otros lugares? Cuando publicamos la
Guía de las músicas del Magreb incluimos un capítulo específico del Sáhara con imágenes
de los campamentos y de su realidad, solamente una persona en todo Marruecos nos
reprochó el hacerlo. El acudir a nuestra antigua colonia era una buena oportunidad,
quizás única, y allí nos aventuramos compañeros y compañeras de TVE, RNE-Radio
3, El Mundo, unos cuantos enviados de la prensa deportiva y de Canarias, y nosotros,
que cubrimos la información para Cambio 16 y Ritmos del Mundo.

D
akhla, ciudad situada en el Sáhara occidental es una localidad
que Marruecos reclama como propia y el Frente Polisario la
considera como uno de los territorios ocupados junto a El
Aaiún, Smara, Bucraa, Cabo Bojador y La Güera. Sus orígenes
se remontan a 1502 cuando una bula papal se la concede a los españoles.
A finales del siglo XIX, éstos la refundan con el nombre de Villa Cisneros
en honor del Cardenal Cisneros, uno de los dirigentes más expansionistas
que ha dado el país. Capital de Río de Oro, como se conocía la zona durante
nuestra presencia, pasa a ser la capital de la región mauritana de Tiris al-
Gharbiyya cuando Marruecos y Mauritania se reparten el antiguo Sáhara
español. Cuando los mauritanos deciden abandonar el territorio, la ciudad
pasa a ser controlada directamente desde Rabat, que no duda en invertir en
la zona y en desplazar población desde el norte. No es una ciudad típica de
desierto. Sus mezquitas compiten con una gran iglesia católica en el centro
de la ciudad. Proliferan establecimientos con nombres en castellano donde se
puede comer, por ejemplo, un excelente pulpo a la gallega. Enclave ideal para
el disfrute de deportes acuáticos. Visita obligada para practicantes de surf,
windsurf y kitesurf, que pueden ejercitar estos deportes en kilométricas playas,
prácticamente desiertas, con fuertes vientos y grandes olas. Aprovechando
este tirón deportivo, desde hace tres años, se realiza el Dakhla Festival
Mer et Désert, que combina música y deporte.
En sus calles llama la atención que las mujeres no lleven chilaba y el típico
hiyab, sino que su vestimenta sea la melfa, una túnica que la cubre de los pies
a la cabeza, pero que no tapa el rostro, muy similar, lógicamente, a la de sus
vecinas mauritanas. La derraa blanca o azul les diferencia e identifica a ellos.
En un coche prestado se escuchan canciones de apoyo a la intifada saharaui
y canciones que hablan de la revuelta de El Aaiún un 7 de julio. Preguntamos
al dueño sobre los intérpretes de los temas y dice desconocerlos. Todos
quieren hablar y comentarte sus realidades cuando se enteran de que eres
español. El tema inicial de toda conversación es el omnipresente fútbol, para
pasar en seguida a otros asuntos de mayor calado. Se reniega del papel jugado
por nuestro país durante la colonización por sólo haberse preocupado de
la construcción de instalaciones militares para controlar a la población.
Alguno comenta que por esta circunstancia habría que llevar a España ante
el Tribunal Penal de La Haya. La decepción es más implícita por la pésima
política descolonizadora realizada, que ha llevado a un conflicto permanente
durante más de tres décadas. Planteado el debate entre autonomía o

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[Foto: Christophe Bene]
Campamento donde se alojan los invitados, artistas, prensa, organización y los deportistas.
soberanía plena, las opiniones suelen expresase sin ninguna limitación ante el
extranjero, manteniéndose opciones diversas y con matices, algunas difíciles
de entender para el foráneo. No dudan en invitarte a sus casas, asociaciones,
incluso acudimos a una boda… y mostrarte papeles para intentar confirmar
sus opiniones. Lo mismo ocurre con el festival. Unos lo califican como una
fuente de ingresos importante que permite dar a conocer la realidad a los
asistentes que vienen de fuera. Para otros la inversión debería realizarse para
mejorar infraestructuras y servicios locales antes que disiparla en eventos de
estas características, también nos comentan que es un acto exclusivamente
propagandístico.
Los que hemos asistido ya a varios festivales en el Magreb, es evidente que
a este lo consideremos, como mínimo, de singular. A la extraña conjunción
deporte-música hay que añadir un componente político que en otros lugares
no es tan evidente, y una puesta en escena peculiar. En los conciertos llama la
atención la separación entre hombres y mujeres, nos dicen que es para que
ellas puedan acudir sin ningún tipo de resquemor ante la masiva asistencia
de público masculino. Esta particularidad hace extraño el escuchar salsa o
boleros y mucho más el intentar bailar. Este debió ser el motivo por el que
Yuri Buenaventura diera uno de los conciertos más paradójicos de su
excelente carrera musical. O que grupos como Hoba Hoba Spirit, una
de las bandas más aclamadas y con más seguidores de Marruecos, lograran
trasladar su fuerza escénica sólo a una parte de los asistentes, los más jóvenes.
En sus temas aúnan el rock occidental tipo The Clash, Mano Negra…
con sonidos propios magrebíes, la inexistencia de emisoras musicales de FM
en la zona, hace que a sus canciones sólo tenga acceso una parte limitada
de la población. A pesar de ello la banda dirigida por Reda Allali dio un
magnífico concierto que contó con la presencia de invitados como Daniel
Jamet (Mano Negra) y Stati. Les antecedió en el escenario DJ Key,
que demostró porqué está considerado uno de los mejores dj magrebís, que
su presencia en festivales españoles como Sonar, BAM o Noches de
Ramadán, no sea fruto de la casualidad.
[Foto: Christophe Bene]
dakhla
Tras el grupo de Casablanca, clausuró el festival Abdelaziz Stati, uno de
los grandes de la música chaâbi. Su música, unida a una perfecta puesta en
escena, cautivó a las miles de personas que habían acudido a la plaza Hassan
II. Como lo hizo Dimi Mint Abba, cantante mauritana que pudimos ver
por primera vez en Pirineos Sur en 1995, y Saïda Charaf artista natural
de El Aaiún, que trabajó durante un tiempo para un medio de comunicación
español, y que sorprendió a todos con su participación en el concierto que
Jean Michel Jarre ofreció en las dunas de Merzouga en 2007. Músicas del
Sáhara interpretadas en hasanía, dialecto árabe que se habla en los territorios
de Sáhara y Mauritania, muy diferente de las otras lenguas que se hablan en
el Magreb. La enfermedad de un familiar impidió la participación de la gran
diva de la canción chaâbi Najat Aatabou, que debería haber compartido
escenario con Faudel. El artista franco-argelino realizó un recital correcto
con algunos tópicos innecesarios, difíciles de entender en un artista que
pretende ser el continuador de la obra de Khaled o Cheb Mami. Speed
Caravan protagonizaron algunos de los mejores momentos con sus
propuestas de refundición de lo tradicional y lo contemporáneo. Electro-
rock con laúd y ordenadores. Música del desierto con sabor a Chemical
Brothers.
En este tipo de encuentros siempre es habitual descubrir nuevos artistas que
suelen utilizar magníficamente la oportunidad de actuar con grandes medios
que no están al alcance de todos. Ghislaine Andalous, amiga y manager,
nos recomendó a Idriss El Mehdi. Una revelación muy grata. Música
pop con toques gnaoui donde la presencia del guembri recrea un mundo
de sonoridades y armonías de un músico que ha colaborado con Michel
Delpech y Luz Casal. Sorpresa fue la actuación de los jovencísimos
Mayara Band, que pese a su cortas edades tienen dos de los premios más
prestigiosos de la música marroquí: Génération Mawazine y mejor artista de
fusión del festival L’Boulevard 2008. Un tema suyo está incluido en el libro-
disco La diversidad de las músicas actuales de Marruecos, que se presentó en
Casablanca el 4 de marzo.
FESTIVAL DAKHLA:
Tres días intensos de música y descubrimientos
Cuatrocientos visitantes conviviendo en un bivouac de jaimas instaladas en
la playa. Artistas, deportistas, prensa e invitados confraternizando hasta bien
entradas las madrugadas, con sonidos musicales dispares dentro de las jam
sessions que se organizaban una vez terminados los conciertos. Playas y dunas
impresionantemente blancas. Exquisito trato de la organización. Amabilidad
intensa y sentida de la población.Tristeza por el papel desempeñado por nuestro
país en la región y por comprobar in situ las dificultades para poder avanzar
en las resoluciones internacionales referentes a la zona. Propuestas musicales
que deben profundizarse y centrarse, para que el festival tenga su propia seña
de identidad y no se instrumentalice para otros intereses, ayudando a superar
ofuscaciones que permitan conocernos mejor. Ingredientes únicos que deben
traducirse en espacios abiertos a la tolerancia. A la superación de todo tipo de
trances. Al trabajo respetuoso de todos valorando la diferencia y que la misma
tienda puentes para el acercamiento, la paz, redefiniendo el papel de la cultura
–y la música–, en los tiempos en los que vivimos.
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