c

Esa grafica indica que el bombo siempre es la nota que va en el ultimo espacio del pentagrama, la tarola va en el segundo de
arriba para abajo, el tom uno o chico en la primera etc. Estas notaciones siguen, como ya lo mencione, un "estandar " en la
forma en la que se acomodan las notas dentro del pentagrama. Algunas personas ponen los toms chicos o grandes en otros
lugares o el crash o ride lo marcan de manera diferente, pero a final de cuenta, el fondo y la base, la ÷ ÷
 de todo esta
figurado en esa imagen. c
©os unicos tambores que siempre permaneceran en el mismo lugar son el bombo, la tarola y los platillos en general, que
siempre estan sobrela linea de arriba. Al no mencionar a las demas piezas de la bateria, no me refiero a que estas c ambien de
linea drasticamente, si no que algunas personas pueden poner el tom chico enmedio de la segunda linea o en la parte superior.
©o mismo puede pasar con las otras piezas! Por ahora imaginemos un mundo perfecto en el que todo mundo se basa en
nuestro diagrama. c
Ahora, en el diagrama he pueso intencionalmente al ride en la parte de arriba, pero debe de tomarse en cuenta que tambien
podrian ser los contra-platillos! En nuestro caso, vamos a trabaja Tres,r durante estas lecciones solamente con los hihat s, para
despues poder movernos al ride y a los demas tambores. c

c
©as definiciones para cada uno de estos elementos son: cc
i Pentagrama. Como ya lo habia mencionado anteriormente, es un conjunto de cinco líneas que se utiliza para
asignar el nombre de las notas, a las figuras musicales que se representan sobre ella. cc
i Clave de la bateria. Al ver este signo, identificamos que lo que esta escrito sobre el pentagrama es un instrumento
de percusion (en nuestro caso la bateria). cc
i Indicador del compas. Una de las partes de mayor importancia en el pentagrama! Indica el tiempo en que las notas
seran tocadas. El numero superior indica el numero de golpes en un compas, mientras que el inferior te dice que
nota es la que obtiene el valor dentro del compas. c
i Tiempo cortado. Este simbolo indica que se debe de aumentar la velocidad de lo que se esta tocando. cc
i Barra de separacion. Separa un compas de otro. cc
i Compas. ©o que se encuentra adentro (enmedio) de dos barras de separacion. cc
i Nota. Indica el valor de tiempo que se le asi gna a cada parte de la bateria. c
i Repeticion. Indica que el compas anterior debe de ser tocado un X numero de veces (indicado por el numero arriba
del simbolo)cc
i Doble repeticion. Dos repeticiones. cc
i Barras de repeticion. Indica que la pieza debe de ser repet ida desde el comienzo. c
i ©igadura. Indica que dos notas estan ligadas, es decir, que se tocan como una sola nota. c
i Golpe fantasma. Indica que esa nota se debe de tocar suavemente, casi no se debe de escuchar. cc
i Acento. Indica que la nota sobre la cual esta el acento. c
i Dinamica. Indica el volumen de la pieza a ser tocada. c
i Mano. Cuando se pone la letra D sobre una nota, se refiere a que debe de ser tocada con la mano derecha. En el
caso de la letra I, debe de ser tocada con la izquierda. c
i Final. Indica el fin del pentagrama. c
i Valores y como se cuentan: cc
 c
½






 c
El hecho de "saber" leer partituras parece ser ignorado en estos últimos tiempos por muchos bateristas, quizás
por que tocan de oído perfectamente y no necesitan leer música, o bien nunca tuvieron la suerte de que alguien
que les enseñe. El principal material de estudio de un batero está basado en partituras, y necesita aprender ese
lenguaje musical universal para poder interpretar lo que otros escriben. Y como no todo es leer, t ambién es
importante escribir lo que uno toca, y lo ideal es hacerlo mediante un pentagrama como lo hacen los
verdaderos músicos.



   




Antes que nada, hay que saber que cada elemento de la batería tiene su lugar determinando en el pe ntagrama,
en general la ubicación es estándar, aunque podemos encontrarnos partituras en donde hay algunas
variaciones dependiendo el autor o baterista, pero casi siempre aclaran el tipo de notación usada. Si uno tiene
elementos del set que no está dentro de lo estándar, se pueden agregar líneas adicionales al pentagrama. c

c
c

 
  
 


îartiendo desde la nota principal (la redonda), se generan de manera binaria las subdivisiones naturales del
tiempo, es decir, una nota puede ser sucesivamente dividida por dos duplicando su velocidad a la anterior. îero
también existen subdivisiones complejas, pero son más difíciles de explicar. La más importante que hay que
c
aprender desde el principio es la simple, y en la siguiente figura la explico gráficamen te:
 c
  c
Ôna vez comprendido lo anterior, hay que tener en cuenta que cada tipo de nota tiene su correspondiente
silencio de igual valor. îor ejemplo no es lo mismo un silencio de negra que uno de corchea, es obvio que
tienen diferente valor, sin embargo el silencio de negra es equivalente a 2 de corchea. La siguiente tabla explica
todo ésto: c

c
©

c
auando se tiene enfrente un nuevo párrafo musical, antes de tocarlo debe ser analizado, hay que entender los
distintos fraseos rítmicos que se present an. Durante la ejecución se recomienda usar una especie de "cuenta"
que nos permitirá ir entendiendo con mayor facilidad lo que se lee. Esa cuenta es la que se usa cuando uno
toca y va diciendo 1,2,3,4... que vendría ser el pulso del ritmo. îero la cosa se complica cuando estamos
tocando figuras con subdivisiones como por ejemplo las corcheas o semicorcheas, hay que contarlas también
pero de otra manera como lo explica la siguiente figura: c

c
îero una vez que se domina bien la partitura, se puede hacer que esa cuentita valla desapareciendo de a poco
debido a que naturalmente empieza a entrar en juego nuestra memoria audio -visual, entonces lograremos así
una mejor fluidéz en la lectura.c
Œ

 c
Se utilizan para determinar una clase de ritmo. Su denotación es en forma de fracción de manera tal que el
numerador es la cantidad de notas por compás y el denominador es el valor de la nota usada. îor ejemplo: un
ritmo de 3/4 quiere decir que tiene 3 negras por compás; uno de 4/8 tiene 4 corcheas por compás. También
podríamos decir que el ritmo 4/4 es igual que 8/8, por que 4/4=1 y 8/8=1, por lo tanto sería lo mismo
escribirlo de una u otra manera. Ahora queda a cargo del lector analizar las siguientes métricas: 2/4; 4/8; 6/8;
8/16; 7/8; 5/4. Saquen sus propias conclusiones. c
c