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Apuntes de literatura española del siglo XX (I)

Profesora: Francisca Franco

Día 28/09/2020

Análisis del poema de Bécquer


VII

Del salón en el ángulo oscuro


de su dueña tal vez olvidada,,
silenciosa y cubierta de polvo,
veíase el arpa.

¡Cuánta nota adormía en sus cuerdas,


como el pájaro duerme en las ramas,
esperando la mano de nieve
que sabe arrancarlas!

¡Ay!, pensé; ¡cuántas veces el genio


así duerme en el fondo del alma
y una voz como Lázaro espera
que le diga “Levántate y anda”!

Del salón en el ángulo oscuro


de su dueña tal vez olvidada
(las sílabas podrían ser anapestos: U U ‘ , aunque si se toma el período rítmico o medido
podrían estructurarse como anacrusis, dos dáctilos y un espondeo. Anacrusis son las
sílabas que quedan antes de la primera sílaba acentuada; después del período rítmico, la
última cláusula, la pausa interversal y las sílabas en anacrusis forman el período de
enlace).

El periodo de enlace estaría constituido por la suma del pondeo, la pausa que se hace
en el verso y la anacrusis del verso siguiente. Esto le da una musicalidad única al poema y solo
lo vemos en poemas de grandes escritores.
Esto empezó con los goliardos, que se iban a las puertas de las tabernas a cantar,
de manera que tuvieron que traducir los versos latinos al castellano, haciendo que la
métrica latina pasara a cualitativa o acentual.
Los juglares veían que cuando cantaban cantares de gesta extraían la parte más
lírica, de manera que consiguieron el romance, que parece que cuenta algo.El ensayo no
narra nada, para eso está la narrativa La poesía no obstante no narra nada, aunque sí
dramatiza algo cosas que ya son sabidas.

Poema “Es verdad”


ES VERDAD

¡AY qué trabajo me cuesta


quererte como te quiero!

Por tu amor me duele el aire,


el corazón
y el sombrero.

¿Quién me compraría a mí
este cintillo que tengo
y esta tristeza de hilo
blanco para hacer pañuelos?

¡AY qué trabajo me cuesta


quererte como te quiero!

ESTRUCTURACIÓN: “Es verdad”


El título sesupone que explica algo. Tiene una estructura cerrada o circular: al
protagonista poemático le cuesta trabajo querer a su amada. Este tema viene dado en los
dos primeros versos del poema y se repite en los dos últimos con un polípote/políptoton
(repetición de verbos) que da musicalidad y cierra circularmente el poema.
Por tu amor me duele el aire,
el corazón
y el sombrero

Cuando te duele el aire, por el sentimiento que te produce algo, por contagio o
continuidad es una metonimia por contagio. El corazón es una figura ya desgastada,
lexicalizada, retórica. El “sombrero” podemos pensar que está bromeando del dolor.

¿Quién me compraría a mí
este cintillo que tengo
y esta tristeza de hilo
blanco para hacer pañuelos?

“Cintillo” alude a un dolor que le ahoga, sustituye a ‘dolor’ o ‘sufrimiento’, por lo


que tendríamos aquí una metáfora pura por una semejanza intelectual.
Sinestesia pura, mezcla o confusión de sentidos. La impura es cuando hay una
materialidad, como vemos en “tristeza blanca” (“tristeza de hilo blanco”), un sentimiento
abstracto e inmaterial se mezcla con algo material.

Día 30/9/20

LITERATURA ESPAÑOLA S.XX (I)

LA MONJA GITANA

Silencio de cal y mirto.

Malvas en las hierbas finas.

La monja borda alhelíes,

sobre una tela pajiza.

Vuelan en la araña gris

siete pájaros del prisma.

La iglesia gruñe a lo lejos

Como un oso panza arriba.

¡Qué bien borda! ¡Con qué gracia!

Sobre la tela pajiza,

ella quisiera bordar

flores de su fantasía.

¡Qué girasol! ¡Qué magnolia

de lentejuelas y cintas!

1Qué azafranes y qué lunas

en el mantel de la misa!

Cinco toronjas se endulzan

en la cercana cocina.

Las cinco llagas de Cristo

cortadas en Almería.
Por los ojos de la monja

galopan dos caballistas.

Un rumor último y sordo

le despega la camisa,

y al mirar nubes y montes represión

en las yertas lejanías

se quiebra su corazón

de azúcar y yerbaluisa.

¡Oh!, qué llanura empinada

con veinte soles arriba.

¡Qué ríos puesto de pie

vislumbra su fantasía!

Pero sigue con sus flores, le llega la inspiración

mientras que de pie, en la brisa,

la luz juega el ajedrez

alto de la celosía.

EL título es una contradicción, prácticamente un oxímoron.

La gitana es jovencita y está bordando en el convento cuando lo que debería de


estar haciendo es bailar. Hay dos versos separados al principio, lo que nos indica que es
un convento de clausura, en el que el poeta entra y se encuentra todo en silencio. Con esto
resume el primer verso.

(silencio) = - oído, es un silencio blanco, oloroso

(cal) = + vista

(mirto) = olfato, son flores blancas olorosas

La mezcla que se observa entre los sentidos es una sinestesia pura. Ej: Silencio de
cal / silencio de mirto. Silencio de cal se atribuye al oído otro sentido puesto que no es
blanco ni oloroso.
Malvas en la hierba fina = es casi imposible que en las macetas de las monjas haya
malvas, por lo que las malvas estropean la belleza de la plata al igual que no es una imagen
común que una gitana sea monja, en el sentido de que la monja da mala imagen de ese
convento. Este verso resume el contenido.

La monja borda alhelíes, sobre una tela pajiza

Vuelan en la araña gris siete pájaros del prisma = describe el entorno de la monja,
una lámpara de araña, referido al plano real, que es sustituido por araña gris,
sustituyendo el plano real A (que no aparece por el plano imaginario (B), puesto que solo
aparece el plano imaginario y nos falta el real. La lámpara, (plano real) no lo nombra,
nombra la araña gris que es el plano imaginario (B). Se refiere a los colores del arcoíris.

La iglesia gruñe a lo lejos Como un oso panza arriba= compara el sonido de las
campanas con el sonido de un oso panza arriba, se dice que los gitanos enseñaban a bailar
a los osos poniéndole una barra de hierro ardiendo. Esto transmite unas sensaciones
incómodas para la monja que se encuentra allí.

¡Qué bien borda! ¡Con qué gracia! = recuerda a la Gitanilla de Cervantes, aunque
aquí Lorca quiere decir que la monja baila con gracia.

Sobre la tela pajiza, ella quisiera bordar flores de su fantasía = Aquí empieza a
fantasear la monja, le llega la inspiración y recuerda a su tierra natal (Almería)

Día 1/10/2020
ANTONIO MACHADO (MODERNISMO, EVOLUCIÓN)
- Primera etapa: SOLEDADES

Juan Ramón Jiménez hace un resumen de los motivos del libro Soledades. “Libro de abril,
amargo y azul, lleno de ráfagas y de ascensiones, de música de fuentes y de aromas de
lirios. Y que nuestra alma se aleje hacia poniente, acariciada por esta lira que
tiene la melancolía vieja y castellana de las coplas de D. Jorge Manrique y el ello
ritmo, rico y diamantino, de los romances de Góngora”. Lenguaje muy sinestésico.

¿Soledades? - De Dónde surge el título. Diversas posibilidades : influencia


gongorina, el libro Soledad de Augusto Ferrán (que incluye definición de poesía
becqueriana), Eusebio Blasco que publicó en 1878 sus Soledades, amigo y
protector de Machado, y que como este utiliza –imitando a Bécquer números
romanos en la parte tipográfica para clasificar los poemas…- etc, etc.
- Hay una influencia clara de la copla popular. Machado expresa lo que para
él significaba en estos versos de “Crepúsculo” :
…La soledad, la musa que el misterio
revela al alma en sílabas preciosas
cual notas de recóndito salterio.
Simbología de la fuente es de Machado y de todos los modernistas.
TEMAS, complementariamente a lo expresado, enumeraremos temas recurrentes
como el agua, con sus fuentes de jardín (el enigma de la fuente, el misterio y
su simbología)
- Aclaramos que este tema es peculiar en Machado y en todos los
modernistas. Villaespesa dijo que poetas y fuentes eran como hermanos.
A Machado ahondará en el trillado tema de la fuente, en ese misterio, en su
simbología :

Misterio de la fuente en ti las horas


sus redes tejen de invisible hiedra:
cautivo en ti, mil tardes soñadoras
el símbolo adoré de agua y de piedra…

Prosopopeya aparece entre poco y nada en la poesía modernista.

Empieza el libro con el poema “Tarde”


TARDE

Fue una clara tarde, triste y soñolienta,


del lento verano. La hiedra asomaba
al muro del parque, negra y polvorienta…
Lejana una fuente riente sonaba.
Rechinó en la vieja cancela mi llave;
con agrio ruido abrióse la puerta
de hierro mohoso y, al cerrarse, grave
sonó en el silencio de la tarde muerta.
En el solitario parque, la sonora
copla borbollante del agua cantora,
me guió a la fuente, que alegre vertía
sobre el blanco mármol su monotonía.
¿Belleza? Sí. Lejano, piedra, polvoriento, mohoso, grave, silencio , …. Es una
simbología de muerte. Por ejemplo, hay un recurso que sucede mucho, además de las
sinestesias: el desplazamiento calificativo. Antiguamente se le denominaba “hipálage”
(‘Figura retórica de construcción que consiste en aplicar a un sustantivo un adjetivo que
corresponde a otro sustantivo’) este fenómeno sirve para transferir un sentido o una
calificación especial, por ejemplo: hablar de muros y hablar de los de Roma para dar
grandeza.
Si no se establece diálogo no hya prosopopeya. ¿Quién es el triste? El poeta, que
en este caso coincide con el autor. Triste y soñoliento es Antonio Machado, pero lo
traslada a tarde, de manera que aquí tenemos dos desplazamientos calificativos. “Agrio”
podría ser una sinestesia impura”. “riente” ajeno a su tristeza.

Las ascuas de un crepúsculo morado


detrás el negro cipresal humean...
En la glorieta en sombra está la fuente
con su alado y desnudo Amor de piedra,
que sueña mudo. En la marmórea taza
reposa el agua muerta.
Crepúsculo morado, negro, cipés, sombra, piedra, mudo, muerta
Amor de piedra: estatua de Cupido.
La mudez, el sueño, son siempre en simbología:, no hay vida
Tema: descripción de una glorieta por la tarde. Quizá está ahí sentado,
contemplando el cementerio (ciprés) por la tarde, todo recuerda a muerte.
Todas las palabras señaladas son simbolizadores. El símbolo consta de uan
lectura literal, que sería la descripción de una glorieta
símbolo consta de simbolizadores y simbolizados, a semejanza con els igno lingüístico y
su doble dimensión. El símbolo tiene una interpretación primera y otra distinta de la
inicial. Hay una literalidad, pero cada uno interpreta las cosas según sus experiencias
personales, que se ven en los simbolizados, deja al lector mostrar su sensibilidad. Esto es
una lectura heterogénea.
FUE UNA CLARA TARDE, TRISTE Y SOÑOLIENTA
Fue una clara tarde, triste y soñolienta
tarde de verano. La hiedra asomaba
al muro del parque, negra y polvorienta...
La fuente sonaba.
Rechinó en la vieja cancela mi llave;
con agrio ruido abrióse la puerta
de hierro mohoso y, al cerrarse, grave
golpeó el silencio de la tarde muerta.
En el solitario parque, la sonora
copla borbollante del agua cantora
me guió a la fuente. La fuente vertía
sobre el blanco mármol su monotonía.
La fuente cantaba: ¿Te recuerda, hermano,
un sueño lejano mi canto presente?
Fue una tarde lenta del lento verano.
Respondí a la fuente:
No recuerdo, hermana,
mas sé que tu copla presente es lejana.
Fue esta misma tarde: mi cristal vertía
como hoy sobre el mármol su monotonía.
¿Recuerdas, hermano?... Los mirtos talares,
que ves, sombreaban los claros cantares
que escuchas. Del rubio color de la llama,
el fruto maduro pendía en la rama,
lo mismo que ahora. ¿Recuerdas, hermano?...
Fue esta misma lenta tarde de verano.
—No sé qué me dice tu copla riente
de ensueños lejanos, hermana la fuente.
Yo sé que tu claro cristal de alegría
ya supo del árbol la fruta bermeja;
yo sé que es lejana la amargura mía
que sueña en la tarde de verano vieja.
Yo sé que tus bellos espejos cantores
copiaron antiguos delirios de amores:
mas cuéntame, fuente de lengua encantada,
cuéntame mi alegre leyenda olvidada.
—Yo no sé leyendas de antigua alegría,
sino historias viejas de melancolía.
Fue una clara tarde del lento verano...
Tú venías solo con tu pena, hermano;
tus labios besaron mi linfa serena,
y en la clara tarde dijeron tu pena.
Dijeron tu pena tus labios que ardían;
la sed que ahora tienen, entonces tenían.
—Adiós para siempre la fuente sonora,
del parque dormido eterna cantora.
Adiós para siempre; tu monotonía,
fuente, es más amarga que la pena mía.
Rechinó en la vieja cancela mi llave;
con agrio ruido abrióse la puerta
de hierro mohoso y, al cerrarse, grave
sonó en el silencio de la tarde muerta.

Poema de Bécquer
XI

-- Yo soy ardiente, yo soy morena,


yo soy el símbolo de la pasión,
de ansias de goces mi alma está llena.
¿A mí me buscas?

--No es a ti, no.

--Mi frente es pálida, mis trenzas de oro;


puedo brindarte dichas sin fin.
Yo de ternura guardo un tesoro.
¡A mí me llamas?

--No, no es a ti.
--Yo soy un sueño, un imposible,
vano fantasma de niebla y luz.
Soy incorpórea, soy intangible;
no puedo amarte.

--¡Oh, ven; ven tú!

Tendencia a confluir géneros: diálogo (propio del teatro) y poesía en una copla de
pie quebrado. Se supone que es un poema amoroso en que le hablan varias mujeres.
Podemos interpretar a las mujeres como tipos de poesía: la morena podría ser la
tradicional, la rubia la poesía culta, la poesía cortés, … la tercera no se presenta como una
mujer como tal, sería un ejemplo de alegoría perfecta, nos falta una mujer , lo cual rompe
la alegoría de los dos anteriores.
Día de prácticas 7/10/20

LA MONJA GITANA

Silencio de cal y mirto.

Malvas en las hierbas finas.

La monja borda alhelíes,

sobre una tela pajiza.

Vuelan en la araña gris

siete pájaros del prisma.

La iglesia gruñe a lo lejos

Como un oso panza arriba.

¡Qué bien borda! ¡Con qué gracia!

Sobre la tela pajiza,

ella quisiera bordar

flores de su fantasía.

¡Qué girasol! ¡Qué magnolia

de lentejuelas y cintas!

1Qué azafranes y qué lunas

en el mantel de la misa!

Cinco toronjas se endulzan

en la cercana cocina.

Las cinco llagas de Cristo

cortadas en Almería.

Por los ojos de la monja METÁFORA DE LUGARIZACIÓN

galopan dos caballistas.


Un rumor último y sordo un rumor despega la camisa.

(rumor=tacto)(sinestesia pura)(visión

le despega la camisa,

y al mirar nubes y montes represión

en las yertas lejanías

se quiebra su corazón

de azúcar y yerbaluisa.

¡Oh!, qué llanura empinada OXIMORON

con veinte soles arriba.

¡Qué ríos puesto de pie OXIMORON

vislumbra su fantasía!

Pero sigue con sus flores, le llega la inspiración

mientras que de pie, en la brisa,

la luz juega el ajedrez

alto de la celosía.

El título es una contradicción, prácticamente un oxímoron.

La gitana es jovencita y está bordando en el convento cuando lo que debería de estar


haciendo es bailar. Hay dos versos separados al principio, lo que nos indica que es un
convento de clausura, en el que el poeta entra y se encuentra todo en silencio. Con esto
resume el primer verso.

(silencio) = - oído, es un silencio blanco, oloroso

(cal) = + vista

(mirto) = olfato, son flores blancas olorosas


La mezcla que se observa entre los sentidos es una sinestesia pura. Ej: Silencio de cal /
silencio de mirto. Silencio de cal se atribuye al oído otro sentido puesto que no es blanco ni
oloroso. Ejemplo de visión o visión simbólica: atribución de cualidad o función imposible.
(sinestesia pura suele ser un buen ejemplo) Representación de esto: A = e1 e2

Malvas en la hierba fina = es casi imposible que en las macetas de las monjas haya malvas,
por lo que las malvas estropean la belleza de la plata al igual que no es una imagen común
que una gitana sea monja, en el sentido de que la monja da mala imagen de ese convento.
Este verso resume el contenido.

La monja borda alhelíes, sobre una tela pajiza

Vuelan en la araña gris siete pájaros del prisma = describe el entorno de la monja, una
lámpara de araña, referido al plano real, que es sustituido por araña gris, sustituyendo el plano
real A (que no aparece por el plano imaginario (B), puesto que solo aparece el plano
imaginario y nos falta el real. La lámpara, (plano real) no lo nombra, nombra la araña gris que
es el plano imaginario (B). Se refiere a los colores del arcoíris.

La iglesia gruñe a lo lejos Como un oso panza arriba = compara el sonido de las campanas
con el sonido de un oso panza arriba, se dice que los gitanos enseñaban a bailar a los osos
poniéndole una barra de hierro ardiendo. Esto transmite unas sensaciones incómodas para la
monja que se encuentra allí. La iglesia gruñe a lo lejos = A Como un oso panza arriba = E =
[peligro, incomodidad]= emoción de peligro

¡Qué bien borda! ¡Con qué gracia! = recuerda a la Gitanilla de Cervantes, aunque aquí Lorca
quiere decir que la monja baila con gracia.

Sobre la tela pajiza, ella quisiera bordar flores de su fantasía = Aquí empieza a fantasear la
monja, le llega la inspiración y recuerda a su tierra natal (Almería).

¡Qué girasol! ¡Qué magnolia = se refiere a una pandereta

Hay símbolos, dependiendo de los versos, aunque el símbolo total se encuentra en todo el
poema. Símbolo homogéneo: Atribución de cualidad o función no imposible, sino
inverosímil en el contexto en el que se inserta.

El visitante de Aleixandre es un ejemplo donde podemos observar un símbolo homogéneo.

la luz juega el ajedrez alto de la celosía Celosía es a. b ajedrez celosía que parece ajedrez

Día 8/10/20

Lee “La vida es sueño”. Reflexiona sobre el mundo.

¿Será verdad que cuando toca el sueño

con sus dedos de rosa nuestros ojos,


de la cárcel que habita huye el espíritu

en vuelo presuroso?

¿Será verdad que huésped de las tinieblas,

de la brisa nocturna al tenue soplo,

alado sube a la región vacía

a encontrarse con otros?

¿Y allí desnudo de la humana forma,

allí los lazos terrenales rotos,

breves horas habita de la idea

el mundo silencioso?

¿Y ríe y llora y aborrece y ama

y guarda un rastro del dolor y el gozo > sinestesia impura

semejante al que deja cuando cruza

el cielo un meteoro?

Yo no sé si ese mundo de visiones > de imposibilidad. locura,

onírico.

Vive fuera o dentro de nosotros.

Pero sé que conozco a muchas gentes

A quienes no conozco.

Ríe, llora, aborrece, ama, lleva una vida independiente y guarda un rastro del dolor. El
rastro es un sentido(se ve o se toca), y dolor no. Es una sinestesia impura.
El espíritu se supone que abandona el cuerpo cuando durerme y se cruza con otros
espíritus. Como el dolor es espiritual, deja un rastro, sería una sinestesia impura.

Las Soledades numerosos poemas en los que se habla de la fuente. La fuente traía leyendas
antiguas (Recordamos. bécquer). Prosopopeya o personificación persona hablando con
fuente. No se utiliza mucho en el siglo XX.

El símbolo (S) tiene dos lecturas: heterogénea o homogénea,literal o simbólica.

Día 19/10/20
La estructura en García Lorca, exceptuando la monja gitana, normalmente en el primer
fragmento suele estar resumido todo el poema, en la monja gitana lo hacen en dos versos.
“La luna y el niño”
Hay dos tipos de cláusulas: dáctilo(larga-breve-breve(-uu)) y troqueo(larga-larga (--). Lo que
queda tras aplicar la anacrusis (sílabas fuera de medida antes del acento).

En latín estaban el dáctilo(acento primera), el cílacro(acento segunda) y el


anapesto(acento tercera)
De su duéña (diptongo, va junto)tal véz olvidáda

_ _ ‘_ _ _ ‘_ _ _ ‘_ _
desde due hasta vi se llama período rítmico medido. La alternancia de este con el
enlace estaría constituido por las última cláusula del verso, la acacrusis si la hubiere del verso
siguiente
con la métricula cualitativa o acentual se habla de cláusulas, cuando se aplica la
anacrusis solo quedan eld áctilo y el troqueo
silenciosa y cubierta de polvo
veíase el arpa

pie quebrado , restos románticos que van a pasar al siglo XX


silenciosay cubierta de polvo
_ _ _’ _ _ _’ _ _ ‘_ _
anacrusis silen](período rítmico) [polvo
en el período rítmico hay dos dáctilos: (ciósaycu|biértade) y un fondeo final(polvo)
Edad, melancolía, intuición, … ecos románticos. Una Pregunta de test puede ser esa
TEMAS: MELANCOLÍA MUERTE, SOLEMNIDAD, NOCTURNIDAD. soledad lo
irracional lo fantásticlo, los sueños (Crepúsculo, otoño)

COMENTARIO DE TEXTO.
¿Será verdad que cuando toca el sueño

con sus dedos de rosa nuestros ojos,

de la cárcel que habita huye el espíritu

en vuelo presuroso?

¿Será verdad que huésped de las tinieblas,

de la brisa nocturna al tenue soplo,

alado sube a la región vacía

a encontrarse con otros?

¿Y allí desnudo de la humana forma,

allí los lazos terrenales rotos,

breves horas habita de la idea

el mundo silencioso?

¿Y ríe y llora y aborrece y ama

y guarda un ratro del dolor y el gozo

semejante al que deja cuando cruza

el cielo un meteoro?

Yo no sé si ese mundo de visiones mundo de las ideas

visión: atribución de

cualidad.

Simbología, irracionalidad

Vive fuera o dentro de nosotros.

Pero sé que conozco a muchas gentes


A quienes no conozco.

Termina con una paradoja, un


contrasentido. Se juega con la intuición. Es una paradoja porque no puedes hablar con el
sulencio. Hay silencios que son significativos

XII

Las ascuas de un crepúsculo morado detrás del negro cipresal


humean…

En la glorieta en sombra está la fuente

con su alado y desnudo Amor de piedra,

que sueña mudo. En la marmórea taza

reposa el agua muerta

símbolo heterogéneo descripción de una fuente en un atardecer en una glorieta. Hay dos
lecturas, la literal y lo simbolizado. La fuente: muerte. La simbólica viene por aprte de los
simbolizadores (ciprés, morado, muerta, piedra).

Recordatorio: símbolo homogéneo atribución de una cualidad o función no imposible pero


inverosímil. (p.e. el ajedrez de la celosía de la monja gitana)

tu voz tenía sonidos negros SINESTESIA PURA: mezcla o confusión de sentidos.


(igual que silencio de cal y mirto de la monja gitana). Sinestesia es un buen ejemplo de visión.

LUCÍA MARTÍNEZ

Lucía Martínez.

Umbría de seda roja. Dos versos separados del resto

Tus muslos como la tarde

Van de la luz a la sombra. se ven y no se ven igual que la tarde (luz-sombra)

Los azabaches recónditos

oscurecen tus magnolias.

Aquí estoy, Lucía Martínez.


Vengo a consumir tu boca

y a arrastrarte del cabello

en madrugada de conchas.

Porque quiero, y porque puedo.

Umbría de seda roja.

El poema tiene el nombre de la chica. Para el protagonista poemático da la impresión


de que esté enamorado.

Umbría de seda roja. Dos versos separados del resto

Habría que distinguir entre poeta y protagonista poemático/yo poemático. Joven vestida de
seda roja (la seda se transparenta). Lucía Martínez para él es umbría de seda roja. Umbría es
algo oscuro, húmedo (seda roja:tacto-vista). Nos describe sinestésicamente a Lucía Martínez.
Al andar se le transparentan los muslos: se ven y no se ven . Tenemos una imagen de tipo
tradicional. Se ven y no se ven igual que hace la tarde.

Los azabaches recónditos

oscurecen tus magnolias.

El azabache es una piedra negra, las magnolias una flor blanca. Las magnolias serían los pechos
y los azabaches el pezón. Dos metáforas puras. El plano real: pecho y pezón no aparece, sería
sustituido. (a) sustituido por b.

consumir tu boca

se supone que es de pasión. Consumir en sentido del tacto, de la vista. Consumir algo más
espiritual.

en madrugada de conchas

Cuando habla de piel siempre habla de conchas (cuando habla de casa del infiel lo dice
también).

Porque quiero, y porque puedo.

S (imbolo) consta de s(imbolizador) 1/2/3,, etc y constituye Z, tiene dos lecturas, una literal y
otra simbolizada, que se identifica por los simbolizadores (SÍMBOLO HETEROGÉNEO)

sonoro, silencioso, todo suena a Rubén Dartio (acordare las notas del horno más severo al
suspirar flagante del….)
ligera quimera corría a nube que apenas enturbia la estrella

lo que pasa con el diálogo: no es propia de la poesía sino del teatro, es un rasgo modernista
establecer a veces el diálogo

nuestra vida son los ríos que vana parar a la mar que es el morir…. aqui hay dos metáforas,
imagen tradicional: vida son los ríos, mar es la muerte

LO FATAL

Dichoso el árbol que es apenas sensitivo,

y más la piedra dura porque ésa ya no siente,

pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,

ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,

y el temor de haber sido y un futuro terror…

y el espanto seguro de estar mañana muerto,

y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos,

y la carne que tienta con sus frescos racimos,

y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,

y no saber adónde vamos,

ni de dónde venimos…!

Rubén Darío. Cantos de vida y esperanza. (1905)


Vivir es sentir dolor:

Dichoso el árbol que es apenas sensitivo,

y más la piedra dura porque ésa ya no siente,

pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,

ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Es una especie de sentencia, resumen. La piedra, el hombre, el árbol. La piedra


no siente nada, pero el hombre padece más. Atisbos de existencialismo.

Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,

y el temor de haber sido y un futuro terror…

Suspensión que señalaría un futuro terror que incluiría todo lo que


imaginaríamos.

y la carne que tienta con sus frescos racimos,


más modernista, racimso, uva

y la carne que tienta con sus frescos racimos,

y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,


carne-tumba frescos racimos fúnebres ramos

palabras que van en versos distintos: sería una correlación antitética. También se ve en el poema
a la elegía de Ramón Sijé “no perdono a la muerte enamorada, no perdono a la vida desatenta”,
palabras que van en relación. El efecto que provoca el choque y el resumen:

y no saber adónde vamos,

ni de dónde venimos…!
estos dos versos finales los utiliza Aleixandre en un famoso poema cuyo lema son estos dos
versos (“Entre dos oscuridades un relámpago”) y responde el título del propio libro.

Luego tenemos a Manuel Machado y Antonio Machado, hermanos pero muy dispares.
Ideología, apariencias, etc.
Manuel Machado es simbólico.

Manuel Machado

(1874-1947)

A l m a (1902)

ADELFOS

A Miguel de Unamuno

Yo soy como las gentes que a mi tierra vinieron

-soy de la raza mora, vieja amiga del Sol-,

que todo lo ganaron y todo lo perdieron.

Tengo el alma de nardo del árabe español.

Mi voluntad se ha muerto una noche de luna

en que era muy hermoso no pensar ni querer…

Mi ideal es tenderme, sin ilusión ninguna…

De cuando en cuando, un beso y un nombre de mujer.

En mi alma hermana de la tarde, no hay contornos…;


Y la rosa simbólica de mi única pasión

es una flor que nace en tierras ignoradas

y que no tiene aroma, ni forma, ni color.

Besos ¡pero no darlos! Gloria… ¡la que me deben!

¡Que todo como un aura se venga para mí!

¡Que las oas me traigan y las olas me lleven

y que jamás me obliguen el camino a elegir!

¡Ambición! No la tengo. ¡Amor! No lo he sentido.

No ardí nunca en un fuego de fe ni gratitud.

Un vago afán de arte tuve…Ya lo he perdido.

Ni el vicio me seduce ni adoro la virtud.

De mi alta aristocracia jamás dudar se pudo,

no se ganan, se heredan, elegancia y blason…

Pero el lema de casa, el mote del escudo,

es una nube vaga que eclipsa un vano sol.

Nada os pido. Ni os amo ni os odio. Con dejarme

lo que hago por vosotros, hacer podéis por mí…

¡Que la vida se tome la pena de matarme,

ya que yo no me tomo la pena de vivir!...

Mi voluntad se ha muerto una noche de luna


en que era muy hermoso no pensar ni querer…

De cuando en cuando un beso, sin ilusión ninguna.

¡El beso generoso que no he de devolver!

París, 1899

Las adelfas son flores venenosas.

Yo soy como las gentes que a mi tierra vinieron

-soy de la raza mora, vieja amiga del Sol-,

que todo lo ganaron y todo lo perdieron.

Tengo el alma de nardo del árabe español.


define su origen

Mi voluntad se ha muerto una noche de luna

en que era muy hermoso no pensar ni querer…

Mi ideal es tenderme, sin ilusión ninguna…

De cuando en cuando, un beso y un nombre de mujer.


un gran desengaño lo hace desentenderse de futuros amores

En mi alma hermana de la tarde, no hay contornos…;

Y la rosa simbólica de mi única pasión

es una flor que nace en tierras ignoradas

y que no tiene aroma, ni forma, ni color.


su pasión no existe
Besos ¡pero no darlos! Gloria… ¡la que me deben!

porque se la dan a su hermano y no a el

¡Que todo como un aura se venga para mí!

¡Que las oas me traigan y las olas me lleven

y que jamás me obliguen el camino a elegir!

¡Ambición! No la tengo. ¡Amor! No lo he sentido.

No ardí nunca en un fuego de fe ni gratitud. lo hizo, pero es un chulo

Un vago afán de arte tuve…Ya lo he perdido.

Ni el vicio me seduce ni adoro la virtud.

De mi alta aristocracia jamás dudar se pudo,

no se ganan, se heredan, elegancia y blason…

Pero el lema de casa, el mote del escudo,

es una nube vaga que eclipsa un vano sol.

Nada os pido. Ni os amo ni os odio. Con dejarme

lo que hago por vosotros, hacer podéis por mí…

¡Que la vida se tome la pena de matarme,

ya que yo no me tomo la pena de vivir!...

Mi voluntad se ha muerto una noche de luna

en que era muy hermoso no pensar ni querer…

De cuando en cuando un beso, sin ilusión ninguna.

¡El beso generoso que no he de devolver!


No le salió el amor, ni la ambición literaria, de lo único que presume es lo que ha heredado, la
aristocracia.

Lo que puede salir de aquí:

“De mi alta aristocracia….elegancia o blasón”

“mi voluntad se ha muerto...ni pensar ni querer” si pone esto, qué debemos decir. Se refiere a
que con esos sufre un gran desengaño amoroso y eso es la causa de su actitud.

Antonio Machado:

(RETRATO)

Mi infancia son recuerdos de un patio de Sevilla,

y un huerto claro donde madura el limonero;

mi juventud, veinte años en tierras de Castilla;

mi historia, algunos casos que recordar no quiero.

Ni un seductor Mañara, ni un Bradomín he sido

-ya conocéis mi torpe aliño indumentario-,

mas recibí la flecha que me asignó Cupido,

y amé cuanto ellas pueden tener de hospitalario.

Hay en mis venas sangre jacobina,

pero mi verso brota de manantial sereno;

y, más que un hombre al uso que sabe su doctrina,

soy, en el buen sentido de la palabra, bueno,


Adoro la hermosura, y en la moderna estética

corté las viejas rosas del huerto de Ronsard;

mas no amo los afeites de la actual cosmética,

ni soy un ave de esas del nuevo gay trinar.

Desdeño las romanzas de los tenores huecos

y el coro de los grillos que cantan a la luna.

A distinguir me paro las voces de los ecos,

y escucho solamente, entre las voces, una

¿Soy clásico o romántico? No sé. Dejar quisiera

mi verso, como deja el capitán su espada:

famosa por la mano viril que la blandiera,

no por el docto oficio del forjador preciada.

Converso con el hombre que siempre va conmigo.

-quien habla solo espera hablar a Dios un día-;

mi soliloquio es plática con este buen amigo

que me enseñó el secreto de la filantropía.

Y al cabo, nada os debo, debéisme cuanto he escrito.

A mi trabajo acudo, con mi dinero pago

el traje que me cubre y la mansión que habito,

el pan que me alimenta y el lecho en donde yago.


Y cuando llegue el día del último viaje,

y esté al partir la nave que nunca ha de tornar,

me encontraréis a bordo ligero de equipaje,

casi desnudo, como los hijos de la mar.

Campos de Castilla
Contrastes con el hermano: su infancia son recuerdos de un patio de sevilla. Se crían en la
misma casa, pero no alardea de blasón. Indumentaria descuidada.

Sangre jacobina: revolucionaria, de izquierdas, más que eso es bueno, se define como persona.

Su modernismo dice que no es (los aceites…) no se identifica con la primera parte del
modernismo, sino con la simbolista.

comparación con su hermano: dice que no vive de la aristocracia ni de lo heredado, le debnen


los escritos.

“y al abo nada os debo, devedme cuanto escrito” antonio machado

21/10/20

Repaso del poema de Neruda


En un poema estructuralmente hay que ver un poco el titulo, al forma y las figuras
fundamentales de ese poema y una síntesis. El autor y su vida no se ponen.
El tema de la estructura del amor es un tema amoroso.
El poema se estructura: me gustas cuando callas porque estás como… como como como
Dada la estructura, hay una progresividad negativa. Los dos últimos versos tienen una
reduplicación que niega lo anterior. Se pasa de lo negativo a lo positivo, de la soledad a la
compañía, la desconfianza a la confianza.
Mi alma, alma mía = quiasmo
mariposa de sueño o de ensueño . El sueño simboliza la muerte , es ese estado entre la vigilia
y el sueño. metáfora pura porque el sueño no es real. Se basa en la semejanza intelectual. El
plano real, al ser metáfora pura, está ausente.
paradoja u oposición superada (Antitesis superada= paradoja) (dejame que me calle en el
silencio tuyo) (silencio como una lampara, silencio como un anillo) A como E
la visionalidad se atenua, se mitiga, imagen entrer irracional y visionario
silencio simple como un anillo
A es E (Eres como la noche, callada y constelada)

Romance de la luna
La luna vino a la fragua

con su polisón de nardos. flor blanca de perfume agradable. Rígido (polisón)

El niño la mira mira.

se repite tres veces: acentúa que está embelesado,


semejanza serpiente y pajaro para comérselo.

El niño la está mirando.

el niño se ahoga mirando la luna en el agua

En el aire conmovido

caract. de FGL en el romancero. La naturaleza se


contagia y conmueve ante lo que va a suceder, generalmente
tragedia y nos da pista de lo que va a suceder. Normalmente se
ve a continuación de la estructura.

mueve la luna sus brazos

y enseña, lúbrica y pura,

sus senos de duro estaño.

lúbrica: sensual . los senos son blandos, pero Duro estaño


porque es la muerte. Dureza, frialdad.

Huye luna, luna, luna.

Si vinieran los gitanos,

harían con tu corazón

collares y anillos blancos.

Niño déjame que baile.

Cuando vengan los gitanos,

te encontrarán sobre el yunque

con los ojillos cerrados. morir


Huye luna, luna, luna,

que ya siento sus caballos. narrador en 3º persona

Niño déjame, no pises, no entres en contacto con el agua

cuando niño entra en contacto con la muerte,


muere

mi blancor almidonado. pisar blancor: pisar tacto, y blancor vista.

almidonado tacto. SINESTESIA PURA

El jinete se acercaba

tocando el tambor del llano.

Dentro de la fragua el niño,

tiene los ojos cerrados. ya está muerto

Por el olivar venían,

bronce y sueño, los gitanos.

Las cabezas levantadas

y los ojos entornados.

ni abiertoa ni cerrados porque no saben si está muerto

¡Cómo canta la zumaya, mal agüero

ay como canta en el árbol!

Por el cielo va la luna

con el niño de la mano.

Dentro de la fragua lloran,

dando gritos, los gitanos.

El aire la vela, vela.


el aire la está velando. se vela a los muertos, ya está muerto el niño.

LA NATURALEZA SE HACE PARTÍCIPE EN LA TRAGEDIA EN LA PRIMERA PARTE


Y TAMBIÉN EN LA FINAL. ANTES ESTABA CONMOVIDO Y AHORA ESTÁ
VELANDO.

Tema:

La muerte de un niño.

el aire conmovido: Cuando aparece la naturaleza en Lorca lo hace simbolizando la tragedia


que va a ocurrir. El niño está en el río mirando a la luna, se pone a perseguirla y se ahoga.

Los metales y las piedras suelen significar muerte.

Sueño es muerte, mientras que ensueño es esa sensación sensual que ocurre al estar
relajado, como cuando terminas de comer y te da morriña.

El niño toca la muerte y se muere

Sonámbulo: significativo. poema simbólico de su orientación sexual.

Romance sonámbulo

Verde que te quiero verde. epanadiplosis. deseo que todo sea verde

Verde viento. Verdes ramas. Sinestesia (tacto) (visión)

El barco sobre la mar cada cosa en su lugar

y el caballo en la montaña. no obstante, uno solo

Con la sombra en la cintura sombra simbolizador

ella sueña en su baranda, la mujer para él está muerta

verde carne, pelo verde,

con ojos de fría plata.

Verde que te quiero verde.

Bajo la luna gitana,

las cosas le están mirando

y ella no puede mirarlas. no puede mirar las cosas , porque no existe

una gitana con pelo verde


*

Verde que te quiero verde.

Grandes estrellas de escarcha,

vienen con el pez de sombra

que abre el camino del alba.

La higuera frota su viento

con la lija de sus ramas, Tacto áspero.

y el monte, gato garduño, previene un peligro, araña

eriza sus pitas agrias.

¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde...?

Ella sigue en su baranda,

verde carne, pelo verde,

soñando en la mar amarga.

* diálogo falso entre mocito y compadre (testaferro, cabeza de


hierro, persona que no se contesta nunca)

Compadre, quiero cambiar

mi caballo por su casa,

mi montura por su espejo,

mi cuchillo por su manta.

Compadre, vengo sangrando,

desde los montes de Cabra.

Si yo pudiera, mocito,

ese trato se cerraba.


Pero yo ya no soy yo,

ni mi casa es ya mi casa.

Compadre, quiero morir

decentemente en mi cama.

De acero, si puede ser,

con las sábanas de holanda.

¿No ves la herida que tengo

desde el pecho a la garganta?

Trescientas rosas morenas

lleva tu pechera blanca.

Tu sangre rezuma y huele

alrededor de tu faja.

Pero yo ya no soy yo,

ni mi casa es ya mi casa.

Dejadme subir al menos

hasta las altas barandas,

dejadme subir, dejadme,

hasta las verdes barandas.

Barandales de la luna

por donde retumba el agua.

Ya suben los dos compadres

hacia las altas barandas.

Dejando un rastro de sangre.

Dejando un rastro de lágrimas.


Temblaban en los tejados

farolillos de hojalata.

Mil panderos de cristal,

herían la madrugada.

Verde que te quiero verde,

verde viento, verdes ramas.

Los dos compadres subieron.

El largo viento, dejaba

en la boca un raro gusto

de hiel, de menta y de albahaca.

¡Compadre! ¿Dónde está, dime?

¿Dónde está mi niña amarga?

¡Cuántas veces te esperó!

¡Cuántas veces te esperara,

cara fresca, negro pelo,

en esta verde baranda!

Sobre el rostro del aljibe

se mecía la gitana.

Verde carne, pelo verde,

con ojos de fría plata.

Un carámbano de luna
la sostiene sobre el agua.

La noche su puso íntima

como una pequeña plaza.

Guardias civiles borrachos,

en la puerta golpeaban.

Verde que te quiero verde.

Verde viento. Verdes ramas.

El barco sobre la mar.

Y el caballo en la montaña.

paradoja existencial: la vida es larga y corta. Parece una antítesis, pero es cierto

“Entre dos oscuridades un relámpago”

Día 22/10/20

sallas de nardos metáfora normal/imagen tradicional , combinación de nardos por su olor, su


color

la significación del polipote (Repetición de un verso en distintos versos ) es intensificador

la naturaleza augura la muerte

duro estaño a de E. dureza que choca, frialdad, emocioin negativo.

piedra = muerte es un simbolizador

blancor almidonado sinestesia pura . en este caso no es un ejemplo de visualización


metonimia causa efecto continente contenido

sueño gitanos A,e

ojos ni abiertos ni cerrados

dando gritos efectos de la muerte del niño y simbolizadores

La casada infiel, de Federico García Lorca

Y que yo me la llevé al río

creyendo que era mozuela,

pero tenía marido.

Fue la noche de Santiago

y casi por compromiso.

Se apagaron los faroles se apaga la fiesta y empeiza la calentura

y se encendieron los grillos. civilización-naturaleza (correlación


antitética)

En las últimas esquinas

toqué sus pechos dormidos, QUE NO ESRTÁN ABIERTOS AL


AMOR

y se me abrieron de pronto

como ramos de jacintos. A como E

El almidón de su enagua almidón

me sonaba en el oído,

como una pieza de seda A como E

rasgada por diez cuchillos. hipérbole

Sin luz de plata en sus copas


los árboles han crecido,

y un horizonte de perros la naturaleza de alguna manera se cotnagia de lo


que va a suceder . Lo dice todo al revés a semejanza de lo que sucede, que como
está mal, acaba mal.

ladra muy lejos del río. sonido despierta una reaccion importante

Pasadas las zarzamoras,

los juncos y los espinos,

bajo su mata de pelo

hice un hoyo sobre el limo.

Yo me quite la corbata.

Ella se quitó el vestido.

Yo el cinturón con revólver.

Ella sus cuatro corpiños.

Ni nardos ni caracolas suavidad de la piel

tienen el cutis tan fino, A como E

ni los cristales con luna

relumbran con ese brillo.

Sus muslos se me escapaban

como peces sorprendidos,

la mitad llenos de lumbre,

la mitad llenos de frío.

Aquella noche corrí

el mejor de los caminos,

montando en potra de nácar


sin bridas y sin estribos.

No quiero decir, por hombre,

las cosas que ella me dijo.

La luz del entendimiento

me hace ser muy comedido.

Sucia de besos y arena, mal. sucia de besos. ahora está manchada

yo me la llevé del río.

Con el aire se batían

las espadas de los lirios.

Me porté como quien soy.

Como un gitano legítimo.

Le regalé un costurero

grande, de raso pajizo,

y no quise enamorarme fanfarrón legítimo

porque teniendo marido

me dijo que era mozuela

cuando la llevaba al río.

elude el nombre de la chica, pero da todos los detalles.

el almidon de su enagua sonaba en el rio…. (99) que dos cosas ha querdio decir? el sonido
desencadena la acción sexual y la naturaleza se contagia de lo que viene a continuacion
preciosa en el aire

Preciosa y el aire preciosa y su relación con ela ire . Ella piensa que la
siguen y como no ve a nadie piensa que es el aire

Su luna de pergamino

Preciosa tocando viene se repite en las otras partes. toca la pandereta luna de
pergamino es la pandereta. Luna es el plano B

por un anfibio sendero camino lleno de charcos

de cristales y laureles.

El silencio sin estrellas, todo en silencio, sin luz, mal augurio

huyendo del sonsonete,

cae donde el mar bate y canta

su noche llena de peces. frialdad, resbaladizo

En los picos de la sierra

los carabineros duermen

guardando las blancas torres

donde viven los ingleses.

Y los gitanos del agua

levantan por distraerse,

glorietas de caracolas el culo

y ramas de pino verde.

Su luna de pergamino

Preciosa tocando viene.

Al verla se ha levantado
el viento que nunca duerme.

San Cristobalón desnudo,

lleno de lenguas celestes,

mira la niña tocando

una dulce gaita ausente.

Niña, deja que levante

tu vestido para verte.

Abre en mis dedos antiguos

la rosa azul de tu vientre. semejanza entre la forma de la rosa con el


ombligo cuando se marcan las venas

Preciosa tira el pandero

y corre sin detenerse.

El viento-hombrón la persigue

con una espada caliente.

Frunce su rumor el mar.

Los olivos palidecen.

Cantan las flautas de umbría

y el liso gong de la nieve.

¡Preciosa, corre, Preciosa,

que te coge el viento verde! viento de viejos verdes gitanos

¡Preciosa, corre, Preciosa!


¡Míralo por dónde viene!

Sátiro de estrellas bajas

con sus lenguas relucientes.

Preciosa, llena de miedo,

entra en la casa que tiene,

más arriba de los pinos,

el cónsul de los ingleses.

Asustados por los gritos

tres carabineros vienen,

sus negras capas ceñidas

y los gorros en las sienes.

El inglés da a la gitana

un vaso de tibia leche,

y una copa de ginebra

que Preciosa no se bebe.

Y mientras cuenta, llorando,

su aventura a aquella gente,

en las tejas de pizarra

el viento, furioso, muerde.


Día 26/10/20

AN MIGUEL –GRANADA-(Romancero Gitano)

A Diego Buhigas de Dalmáu

Se ven desde las barandas,


por el monte, monte, monte,
mulos y sombras de mulos
cargados de girasoles.

Sus ojos en las umbrías


se empañan de inmensa noche.
En los recodos del aire,
cruje la aurora salobre.

Un cielo de mulos blancos


cierra sus ojos de azogue
dando a la quieta penumbra
un final de corazones.

Y el agua se pone fría


para que nadie la toque.
Agua loca y descubierta
por el monte, monte, monte.

San Miguel lleno de encajes


en la alcoba de su torre,
enseña sus bellos muslos,
ceñidos por los faroles.
Arcángel domesticado
en el gesto de las doce,
finge una cólera dulce
de plumas y ruiseñores.

San Miguel canta en los vidrios;


Efebo de tres mil noches,
fragante de agua colonia
y lejano de las flores.

El mar baila por la playa,


un poema de balcones.
Las orillas de la luna
pierden juncos, ganan voces.

Vienen manolas comiendo


semillas de girasoles,
los culos grandes y ocultos
como planetas de cobre.

Vienen altos caballeros


y damas de triste porte,
morenas por la nostalgia
de un ayer de ruiseñores.

Y el obispo de Manila,
ciego de azafrán y pobre,
dice misa con dos filos
para mujeres y hombres.

*
San Miguel se estaba quieto
en la alcoba de su torre,
con las enaguas cuajadas
de espejitos y entredoses.

San Miguel, rey de los globos


y de los números nones,
en el primor berberisco
de gritos y miradores.

Romance sonámbulo

Verde que te quiero verde. epanadiplosis (verso empieza como acaba) resalta
deseo intenso de que todo sea verde.

Verde viento. Verdes ramas. hay cosas que pueden ser verdes, como las ramas,
pero el viento no puede ser verde. Quiere que sea verde todo, lo que puede ser y lo que
no. Es imposible que el viento sea verde. Estaríamos ante una atribución de cualidad o
función imposible y una sinestesia viento ( tacto/oído ) y verde (+ vista ). Esta imagen
produce una sensación de estupor, frustración, desencanto.

El barco sobre la mar

y el caballo en la montaña. Frente a sus deseos está el barco sobre la mar y el


barco sobre la montaña, cada cosa en su lugar. Frente a sus deseos está la realidad. Estos
cuatro primeros versos resumen el tema: deseos vs realidad. Empieza la introducción:

Con la sombra en la cintura Sombra= primer simbolizador.

ella sueña en su baranda, Sueña= simbolizador de muerte.

verde carne, pelo verde, Visión . No puede ser.

con ojos de fría plata. A de E. (Imagen visionaria) Hay dos planos. Se trata de
otro simbolizador. Además, también es una sinestesia fría (tacto) + plata (vista).

Verde que te quiero verde. Epanadiplosis. Repetición además del primer verso.
Capta atención para decir algo más.

Bajo la luna gitana,

las cosas la están mirando


y ella no puede mirarlas. No puede mirar= simbolizador de la muerte. No es que
esté muerta, sino que para él no existe. Dos lecturas.

Con esto podemos saber el tema del poema. Deseo de que todo sea verde.

Verde que te quiero verde.

Grandes estrellas de escarcha, estrella ilumina pero… es de escarcha. La


escarcha es humedad, frío, muy negativo.

vienen con el pez de sombra pez también frío, encima es de sombra.

que abre el camino del alba. lo que da luz , estrella y alba, van mal
acompañadas por escarcha, por pex de sombra.

La higuera frota su viento

con la lija de sus ramas,

y el monte, gato garduño,

eriza sus pitas agrias.

¿Pero quién vendrá? ¿Y por dónde…?

Ella sigue en su baranda,

verde carne, pelo verde, ahora es verde, tal como quería

soñando en la mar amarga. está soñando ya. En la mar amarga. La gitana está
muerta. mar amarga es simbolizador, la mar simboliza la muerte pero si es amarga, peor aun.

Compadre, quiero cambiar

mi caballo por su casa,

mi montura por su espejo,

mi cuchillo por su manta. quiere dejar su vida de libertad bohemia y


aferrarse a lo establecido.
Compadre, vengo sangrando,

desde los montes de Cabra.

Si yo pudiera, mocito,

ese trato se cerraba.

Pero yo ya no soy yo,

ni mi casa es ya mi casa. la casa simboliza lo establecido, su escala de


valores.

Compadre, quiero morir

decentemente en mi cama. su estilo de vida no era decente. quiuere aferrarse


a lo establecido.

De acero, si puede ser,

con las sábanas de holanda.

¿No ves la herida que tengo

desde el pecho a la garganta? metáfora pura

Trescientas rosas morenas

lleva tu pechera blanca.

Tu sangre rezuma y huele

alrededor de tu faja. sufre mucho

Pero yo ya no soy yo,

ni mi casa es ya mi casa.

Dejadme subir al menos ya que no puedo, al menos dejadme solo.

hasta las altas barandas,

dejadme subir, dejadme,

hasta las verdes barandas.

Barandales de la luna

por donde retumba el agua.

*
Ya suben los dos compadres

hacia las altas barandas.

Dejando un rastro de sangre.

Dejando un rastro de lágrimas.

Temblaban en los tejados el ambiente se contagia de la tragedia futura.

farolillos de hojalata.

Mil panderos de cristal, pandero de cristal si lo tocas se rompe y corta (el gato
también arañaba) la tragedia tiene que ver con corte, con sangre.

herían la madrugada.

Verde que te quiero verde,

verde viento, verdes ramas.

Los dos compadres subieron.

El largo viento, dejaba

en la boca un raro gusto

de hiel, de menta y de albahaca.

¡Compadre! ¿Dónde está, dime?

¿Dónde está mi niña amarga?

¡Cuántas veces te esperó!

¡Cuántas veces te esperara,

cara fresca, negro pelo,

en esta verde baranda!

*
Sobre el rostro del aljibe

se mecía la gitana.

Verde carne, pelo verde, cuando ya es verde, ya está muerta.

con ojos de fría plata.

Un carámbano de luna está flotando por el aljibe

la sostiene sobre el agua.

La noche su puso íntima no había nadie

como una pequeña plaza.

Guardias civiles borrachos,

en la puerta golpeaban.

Verde que te quiero verde.

Verde viento. Verdes ramas.

El barco sobre la mar.

Y el caballo en la montaña.

Hay una introducción simbólica. Tiene una estructura circular/redonda/Cerrada/perfecta, lo


que indica que está bastante bien escrito. El tema es la confrontación entre deseos y realidad.
Tiene unos factores ambientales que prefiguran cómo va morí la gitana. Por un lado, la historia
del mozo contrabandista, por otro, la de la chica ahorcándose.

ROMANCE DEL EMPLAZADO (Romancero Gitano) encorsetamiento. puesto


en plazo. Dar a alguien un tiempo y un lugar.

Para Emilio Aladrén

¡Mi soledad sin descanso! soledad constante.

Ojos chicos de mi cuerpo

y grandes de mi caballo, correlación antitética. ojos chicos ojos grandes

no se cierran por la noche no puede dormir

ni miran al otro lado, en ese lado hay un sueño (mal asunto)

donde se aleja tranquilo


un sueño de trece barcos.

Sino que, limpios y duros

escuderos desvelados,

mis ojos miran un norte

de metales y peñascos,

donde mi cuerpo sin venas sin sangre, sin vida

consulta naipes helados. consulta cartas. helados simbolizador de muerte la


muerte futura está en el presente. sale la carta de la muerte. Esto sería una endemoniada, que
no se ve nada. el próximo cuatrimestre hablaremos de la superposición temporal: superponer
en un tiempo presente un tiempo pasado o un tiempo futuro. Es decir, sobre el presente, un
tiempo pasado, o un tiempo futuro. Hay dos tipos: pasado sobre presente cuando el pasado se
sobrepone al presente y futuro sobre presente cuando es el futuro el que se sobrepone al
presente. Esto sería de un tipo futuro sobre presente. El protagonista temático está puesto en
un plazo de que se va a morir.

Los densos bueyes del agua bueyes: olas (forma)

embisten a los muchachos peligro

que se bañan en las lunas peligro

de sus cuernos ondulados. peligro

Y los martillos cantaban simbolización

sobre los yunques sonámbulos, el sonámbulo es el protagonista poético.


Desplazamiento calificativo.

el insomnio del jinete el protagonista poemático no puede dormir


porque el peligro de la muerte le acecha.

y el insomnio del caballo.

El veinticinco de junio

le dijeron a el Amargo:

Ya puedes cortar si gustas

las adelfas de tu patio.

Pinta una cruz en la puerta


y pon tu nombre debajo,

porque cicutas y ortigas morirá

nacerán en tu costado,

y agujas de cal mojada costumbre andaluza de echar cal

te morderán los zapatos.

Será de noche, en lo oscuro,

por los montes imantados,

donde los bueyes del agua el peligro

beben los juncos soñando.

Pide luces y campanas. la gente que pregonaba quien ha muerto

Aprende a cruzar las manos, enséñate a morir

y gusta los aires fríos gusto tacto sinestesia pura y simbolizadores.

de metales y peñascos. simbolizadores de muerte.

Porque dentro de dos meses

yacerás amortajado.

Espadón de nebulosa

mueve en el aire Santiago.

Grave silencio, de espalda, el cielo no da respuesta

manaba el cielo combado. manar silencio , ausenica d epalabra, de vida, de


repsuesta, el cielod eja que se cumpla la justicia. Factores ambientales.

El veinticinco de junio

abrió sus ojos Amargo,

y el veinticinco de agosto

se tendió para cerrarlos.


Hombres bajaban la calle

para ver al emplazado,

que fijaba sobre el muro

su soledad con descanso. circular con el comienzo.

Y la sábana impecable,

de duro acento romano, justicia

daba equilibrio a la muerte de alguna manera se hace justicia

con las rectas de sus paños.

maldición gitana. Cuando no tienen cómo defenderse las mujeres gitanas que quedan en los
clanes maldicen y se obsesionan y al final se mueren.

A UN OLMO SECO

Al olmo viejo, hendido por el rayo

y en su mitad podrido,

con las lluvias de abril y el sol de mayo,

algunas hojas nuevas le han salido.

¡El olmo centenario en la colina

que lame el Duero! Un musgo amarillento

le mancha la corteza blanquecina

al tronco carcomido y polvoriento.

No será, cual los álamos cantores

que guardan el camino y la ribera,

habitado de pardos ruiseñores.

Ejército de hormigas en hilera


va trepando por él, y en sus entrañas

urden sus telas grises las arañas.

Antes que te derribe, olmo del Duero,

con su hacha el leñador, y el carpintero

te convierta en melena de campana,

lanza de carro o yugo de carreta;

antes que rojo en el hogar, mañana,

ardas de alguna mísera caseta,

al borde de un camino;

antes que te descuaje un torbellino

y tronche el soplo de las sierras blancas;

antes que el río hasta la mar te empuje

por valles y barrancas,

olmo, quiero anotar en mi cartera

la gracia de tu rama verdecida.

Mi corazón espera

también, hacia la luz y hacia la vida,

otro milagro de la primavera.

“Yo voy soñando caminos”

Yo voy soñando caminos

de la tarde. ¡Las colinas

doradas, los verdes pinos,

las polvorientas encinas!...

¿Adónde el camino irá?

Yo voy cantando, viajero


a lo largo del sendero...

-la tarde cayendo está-.

"En el corazón tenía

"la espina de una pasión;

"logré arrancármela un día:

"ya no siento el corazón".

Y todo el campo un momento

se queda, mudo y sombrío,

meditando. Suena el viento

en los álamos del río.

La tarde más se oscurece;

y el camino que serpea

y débilmente blanquea

se enturbia y desaparece.

Mi cantar vuelve a plañir:

"Aguda espina dorada,

"quién te pudiera sentir

"en el corazón clavada".

Día 28/10/20

“Yo voy soñando caminos” Antonio Machado

Parece ser simbólico, pero para eso debe haber dos partes: la literal y la simbólica, que
viene dada por el simbolizador.

Yo voy soñando caminos “soñando” es un simbolizador de muerte.


de la tarde. ¡Las colinas “tarde” va progresando. Hay una especie de escritura
progresiva, la tarde va perdiendo la luz conforme avanza el poema.

doradas, los verdes pinos, efecto de rima inferno producido por “-AS”.

las polvorientas encinas!... “POLVO” simbolizador.

¿Adónde el camino irá? Es un camino alegórico. El camino material se supone


que es el de la vida. Es posible que este poema también podemos tildarlo de simbólico.
Alegoría= bella ficción que encubre ideales morales (Edad Media). Para que el príncipe se
tragarse la píldora de la medicina moral o política. En los periodos conflictivos se utiliza la
literatura como arma, para hacer que la gente contemple una lección moral adoctrinadora. La
poesía de hecho es un “arma cargada de futuro”. Metáfora que se extiende a toda la
composición. En el siglo XX se sustituye por el símbolo.

Yo voy cantando, viajero

a lo largo del sendero…

-la tarde cayendo está-.

"En el corazón tenía

"la espina de una pasión; suena a Rosalía de Castro. La naturaleza humana


quién la entenderá. La espina es una espina metafórica que alude al dolor. el dolor no está
presente, es sustituido por “espina”. Estamos ante una metáfora pura porque falta el plano real.
Dolor amoroso.

"logré arrancármela un día:

"ya no siento el corazón". consecuencia.

Y todo el campo un momento

se queda, mudo y sombrío, buenos simbolizadores “mudoç” y “sombrío”.

meditando. Suena el viento “viento” simbolizador

en los álamos del río.

La tarde más se oscurece;

y el camino que serpea

y débilmente blanquea

se enturbia y desaparece. “enturbia”/niebla/fantasma, es una cualidad de los


fenómenos irracionales. Cuando algo no queda claro queda en la bruma, en la niebla, está
turbio. Es decir, estamos ante una figura irracional.
Mi cantar vuelve a plañir: “plañir”, llorar escandaloso. plañideras las lloronas
profesionales de los entierros.

"Aguda espina dorada, luego de arrancársela, ahora la añora. Está indeciso

"quién te pudiera sentir

"en el corazón clavada". echa de menos la parte bonita del amor.

Dos referencias amorosas intertextuales. Dolor>incapacidad de amar> añoranza del dolor

-Poema reflexivo > No tiene nada que ver con el primer Modernismo, es más bien existencial.

Camino alegórico (Camino de la vida), pero tenemos una serie de simbolizadores: paisaje y
reflexiones tomadas de Rosalia, el simbolizado Z sería la incapacidad de amar y las ganas de
volver a sentirlo.

viento como simbolizador, después de la muerte queda el viento

enturbia, plano irracional /confusión de sentidos: característica del tipo visionario

Símbolo, visión y visión imaginaria son tres figuras irracionales

El poema está como en dos partes. Va andando por un sendero con un paisaje y va interferido
por un monólogo interior en dos partes.

Día 20/10/20

Una tarde parda y fría


de invierno. Los colegiales
estudian. Monotonía
de lluvia tras los cristales.
|
Es la clase. En un cartel
se representa a Caín
fugitivo, y muerto Abel,
junto a una mancha carmín.
|
Con timbre sonoro y hueco
truena el maestro, un anciano
mal vestido, enjuto y seco,
que lleva un libro en la mano.
|
Y todo un coro infantil
va cantando la lección:
«mil veces ciento, cien mil; epanadiplosis
mil veces mil, un millón».
|
Una tarde parda y fría
de invierno. Los colegiales
estudian. Monotonía
de la lluvia en los cristales.

Es un recuerdo de su infancia nostálgica. empieza con tarde, que es la transición a la


ausencia de luz, pero en este caso no anochece en el poema, solo nos dice que es por la tarde.
Repite varias veces la palabra monotonía y tiene un ritmo lento que da referencia a la
monotonía. Habla del sistema educativo, se aburre. Característica 98 meterse con el sistema
educativo. Preámbulo de envidia y miseria castellana la referencia a Caín y Abel. Se dice que
el castellano es austero pero también avaro. La tierra castellana es seca y fría y los
campesinos suelen ser avaros, crueles. Poema con estructura cerrada. Ya no es el modernismo
sonoro hueco adornado, sino la segunda fase, prefigurando el 98. No hay alcandines, no hay
fuentes, ni pájaros ni cupidos.
Mil veces cien mil ciento: epanadiplosis.

A UN OLMO SECO

Al olmo viejo, hendido por el rayo


y en su mitad podrido,
con las lluvias de abril y el sol de mayo.
algunas hojas nuevas le han salido.
¡El olmo centenario en la colina
que lame el Duero! Un musgo amarillento
le mancha la corteza blanquecina
al tronco carcomido y polvoriento.
No será, cual los álamos cantores los alamos no son cantores, lo son los
ruiseñores: desplazamiento calificativo.
que guardan el caminojy la ribera.
habitado de pardos ruiseñores.
Ejército de hormigas en hilera
va trepando por él, y en sus entrañas
urden sus telas grises las arañas, descripción del árbol
Antes que te derribe, olmo del Duero.
con su hacha el leñador, y el carpintero
te convierta en melena de campaña.
lanza de carro o yugo de carreta:
antes que rojo en el hogar, mañana.
ardas de alguna mísera caseta,
al borde de un camino;
antes que te descuaje un torbellino.
y tronche el soplo de las sierras blancas;
antes que el río hasta la mar te empuje
por valles y barrancas,
olmo quiero anotar en mi cartera
la gracia de tu rama verdecida.
Mi corazón espera
también, hacia la luz y hacia la vida,
otro milagro de la primavera. correspondencia

Tenemos dos planos: por un lado el olmo: A; por otro lado, el corazón. Corazón
sustituye al poeta: metonimia, sustituye al corazón por sentimientos. Metáfora de
materialización, sustituye a Machado, el protagonista poemático. Espero también otro
milagro de la naturaleza.
Ese milagro de la primavera sustituye a que renazca en él la ilusión (metáfora pura).
Nos dice enumerativamente a qué se destina un árbol seco antes de que acabe
finalmente, quiere destacar el milagro de la herramienta, entonces lo compara con su
sensación con sus sentimientos y lo compara con el milagro de la primavera.
Destaca otra vez las hojas verdes tras hablar de la finalidad.

LA TIERRA DE ALVARGONZÁLEZ

IV

Alvargonzález ya tiene
la adusta frente arrugada,
por la barba le platea
la sombra azul de la cara.
Una mañana de otoño
salió solo de su casa;
no llevaba sus lebreles,
agudos canes de caza:
iba triste y pensativo
por la alameda dorada;
anduvo largo camino
y llegó una fuente clara.
Echóse en la tierra; puso
sobre la piedra una manta,
y a la vera de la fuente
durmió al arrullo del agua.
EL SUEÑO

Y Alvargonzález veía,
como Jacob una escala
que iba de la tierra al cielo,
y oyó una voz que le hablaba.
Mas las hadas hilanderas,
entre las vedijas blancas
y vellones de oro, han puesto
un mechón de negra lana.

II

Tres niños están jugando


a la puerta de su casa;
entre los mayores brinca
un cuervo de negras alas
…………………………
…………………………

IV

……………………………
Los dos mayores se alejan
por los rincones del sueño.
Entre los dos fugitivos
reluce un hacha de hierro.

Aquella tarde
I

Sobre los campos desnudos,


la luna llena manchada
de un arrebol purpurino,
enorme globo, asomaba.
Los hijos de Alvargonzález
silenciosos caminaban,
y han visto al padre dormido
junto a la fuente clara.

II

Tiene el padre entre las cejas


un ceño que le aborrasca
el rostro, un tachón sombrío
como la huella de un hacha.
Soñando está con sus hijos,
que sus hijos lo apuñalan;
y cuando despierta mira
que es cierto lo que soñaba.

III

A la vera de la fuente
quedó Alvargonzález muerto.
Tiene cuatro puñaladas
entre el costado y el pecho,
por donde la sangre brota,
más un hachazo en el cuello.
Cuenta la hazaña del campo sustituye “campo” a los habitantes, que son los
hijos de Alvar González.
el agua clara corriendo,
mientras los dos asesinos
huyen hacia los hayedos.
Hasta la Laguna Negra,
bajo las fuentes del Duero,
llevan el muerto, dejando
detrás un rastro sangrieto; tacto vista sinestesia pura
y en la laguna sin fondo,
que guarda bien los secretos,
con una piedra amarrada
a los pies, tumba le dieron.

IV

Se encontró junto a la fuente


la manta de Alvargonzález,
y, camino del hayedo,
se vio un reguero de sangre.
Nadie de la aldea ha osado
a la laguna acercarse,
y el sondarla inútil fuera,
que es laguna isondable.
Un buhonero, que cruzaba
aquellas tierras errante,
fue en Dauria acusado, preso
y muerto en garrote infame.

Pasados algunos meses,


la madre murió de pena.
Los que muerta la encontraron
dicen que las manos yertas
sobre su rostro tenía,
oculto el rostro con ellas.

Otros días
I

Ya están las zarzas floridas


y los ciruelos blanquean;
………………………………
La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza;
muerto está quien la ha labrado
mas no le cubre la tierra.

III

Los hijos de Alvargonzález,


por una empinada senda
…………………………….
cabalgan en pardas mulas
bajo el pinar de Vinuesa.
van en busca de ganado
con que volver a su aldea,
y por tierra de pinares
larga jornada comienzan.
Van Duero arriba, dejando
atrás los arcos de piedra
del puente y el caserío
de la ociosa y opulenta
villa de indianos. El río,
al fondo del valle, suena,
y de las cabalgaduras
los cascos baten las piedras.
A la otra orilla del Duero
canta una voz lastimera:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado
no duerme bajo la tierra.”

IV

Llegados son a un paraje


en donde el pinar se espesa,
y el mayor, que abre la marcha,
su parda mula espolea,
diciendo: Démonos prisa;
porque son más de dos leguas
de pinar y hay que apurarlas
antes que la noche venga.
Dos hijos del campo, hechos
a quebradas y asperezas,
porque recuerdan un día
la tarde en el monte tiemblan.
Allá en lo espeso del bosque
otra vez la copla suena:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado
no duerme najo la tierra.”

……………………………..
Cerca del río cabalgan
los hermanos, y contemplan
cómo el bosque centenario,
al par que avanzan, aumenta,
y la roqueda del monte
el horizonte les cierra.
El agua, que va saltando,
Parece que canta o cuenta:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado
no duerme bajo la tierra.”
Castigo

Aunque la codicia tiene


redil que encierre la oveja,
trojes que guarden el trigo,
bolsas para la moneda,
y garras, no tiene manos
que sepan labrar la tierra.
Así, a un año de abundancia
siguió un año de pobreza.

II

En los sembrados crecieron


las amapolas sangrientas;
pudrió el tizón las espigas
de trigales y de avenas;
hielos tardíos mataron
en flor la fruta en la huerta,
y una mala hechicería
hizo enfermar las ovejas.
A los dos Alvargonzález
maldijo Dios en sus tierras,
y al año pobre siguieron
largos años de miseria.

El viajero

Es una noche de invierno


azota el viento las ramas
de los álamos. La nieve
ha puesto la tierra blanca.
bajo la nevada, un hombre
por el camino cabalga;
va cubierto hasta los ojos,
embozado en negra capa.
Entrado en la aldea busca
de Alvargonzález la casa,
y ante su puerta llegado,
sin echar pie a tierra, llama.

II

Los dos hermanos oyeron


una aldabada en la puerta,
y de una cabalgadura
los cascos sobre las piedras.
Ambos los ojos alzaron
llenos de espanto y sorpresa.
-¿Quién es? responda, gritaron.
- Miguel, respondieron fuera.
Era la voz del viajero
que partió a lejanas tierras.

IV

El menor de los hermanos,


que niño y aventurero
fue más allá de los mares
y hoy torna indiano opulento,
……………………………..
Era un hombre alto y robusto,
con ojos grandes y negros
llenos de melancolía;
………………………………
el hijo que saca porte
señor de padre labriego,
a quien fortuna le debe
amor, poder y dinero.
De los tres Alvargonzález
era Miguel el más bello;
porque al mayor afeaba
el muy poblado entrecejo
bajo la frente mezquina,
y al segundo, los inquietos
ojos que mirar no saben
de frente torvos y fieros.

Los tres hermanos contemplan


el triste hogar en silencio;
y con la noche cerrada
arrecia el frío y el viento.
- Hermanos ¿no tenéis leña?,
dice Miguel.
-No tenemos,
responde el mayor.
-Un hombre,
milagrosamente, ha abierto
la gruesa puerta cerrada
con doble barra de hierro.
El hombre que ha entrado tiene
el rostro del padre muerto.
Un halo de luz dorada
Orla sus blancos cabellos.
Lleva un haz de leña al hombro
y empuña un hacha de hierro.

El indiano

De aquellos campos malditos,


Miguel a sus dos hermanos
compró una parte, que mucho
caudal de América trajo,
y aun en tierra mala, el oro
luce mejor que enterrado,
y más en mano de pobres
que oculto en orza de barro. --- (ideología, productividad)
……………………………
a los campos de Miguel
tornó el fecundo verano,
y ya de aldea en aldea -- cantar popular, viejas historias…
se cuenta como un milagro,
que los asesinos tienen
la maldición en sus campos.
Ya el pueblo canta una copla Romances, coplas, poesía popular.
que narra el crimen pasado:
“A la orilla de la fuente
lo asesinaron.
¡Que mala muerte le dieron Se va completando el cantar.
los hijos malos!
En la laguna sin fondo
al padre muerto arrojaron.
No duerme bajo la tierra
El que la tierra ha labrado.”
II

Miguel con sus dos lebreles


y armado de su escopeta,
hacia el azul de los montes,
en una tarde serena,
caminaba entre los verdes
chopos de la carretera,
y oyó una voz que cantaba:
“No tiene tumba en la tierra.
entre los pinos del valle
del Revinuesa,
al padre muerto llevaron
hasta la Laguna Negra.” Nuevos datos del crimen

La tierra

II

Una mañana de otoño,


cuando los campos se aran,
…………….., la parda yunta
de Juan lentamente avanza.
Cardos, lampazos y abrojos,
Avena loca y cizaña
llenan la tierra maldita,
tenaz a pico y a escarda.
………………………..
“Cuando el asesino labre
será su labor pesada;
antes que un surco en la tierra, ) Efectos de la maldición. Se va
tendrá una arruga en su cara.” ) completando el cantar popular.
III

Martín, que estaba en la huerta


cavando, sobre su azada
quedó apoyado un momento;
frío sudor le bañaba
el rostro.
Por el Oriente,
la luna llena manchada
de un arrebol purpurino,
lucía tras de la tapia
del huerto.
Martín tenía
la sangre de horror helada.
La azada que hundió en la tierra
teñida de sangre estaba.

Los asesinos

Juan y Martín, los mayores


de Alvargonzález, un día
pesada marcha emprendieron
con el alba, Duero arriba.
La estrella de la mañana
en el alto azul ardía.
Se iba tiñendo de rosa
la espesa y blanca neblina
de los valles y barrancos
y algunas nubes plomizas
a Urbión, donde el Duero nace,
como un turbante ponían.
Se acercaban a la fuente.
el agua clara corría,
sonando cual si contara
una vieja historia, dicha
mil veces y que tuviera
mil veces que repetirla.
Agua que corre en el campo
dice en su monotonía:
Yo sé el crimen, ¿no es un crimen - Síntesis
cerca del agua la vida?
Al pasar los dos hermanos
relataba el agua limpia:
“A la vera de la fuente
Alvargonzález dormía.”

II

-Anoche cuando volvía


a casa -Juan a su hermano
dijo- a la luz de la luna
era la huerta un milagro.
Lejos, entre los rosales,
divisé un hombre inclinado
hacia la tierra; brillaba
una hoz de plata en su mano.
Después irguióse y, volviendo
el rostro, dio algunos pasos
por el huerto, sin mirarme,
y a poco lo vi encorado
otra vez sobre la tierra.
Tenía el cabello blanco.
La luna llena brillaba,
y era la huerta un milagro.

III

Pasado habían el puerto


de Santa Inés, ya mediada
la tarde, una tarde triste
de noviembre, fría y parda.
Hacia la Laguna Negra
silenciosos caminaban.

IV
Cuando la tarde caía
entre las vetustas hayas
y los pinos centenarios,
un rojo sol se filtraba.
Era un paraje de bosque
y peñas aborrascadas;
aquí bocas que bostezan
o monstruos de fieras garras
allí una informe joroba,
allá una grotesca panza,
torvos hocicos de fieras
y dentaduras melladas,
rocas y rocas, y troncos
y troncos, ramas y ramas.
En el hondón del barranco
La noche, el miedo y el agua.

Un lobo surgió, sus ojos


lucían como dos ascuas.
Era la noche, una noche
húmeda, obscura y cerrada.
Los dos hermanos quisieron
volver. La selva ululaba.
Cien ojos fieros ardían
En la selva, a sus espaldas.
VI

Llegaron los asesinos


hasta la Laguna Negra,
agua transparente y muda
que enorme muro de piedra,
donde los buitres anidan
y el eco duerme, rodea;
agua clara donde beben
las águilas de la sierra,
donde el jabalí del monte
y el ciervo y el corzo abrevan;
agua pura y silenciosa
que copia cosas eternas;
agua impasible que guarda
en su seno las estrellas.
¡Padre!, gritaron; al fondo
de la laguna serena
cayeron, y el eco ¡padre!
repitió de peña en peña. (Vid. La significación del “agua”)

Día 9/11/20
Antonio Machado

IV

Se encontró junto a la fuente


la manta de Alvargonzález,
y, camino del hayedo,
se vio un reguero de sangre.
Nadie de la aldea ha osado
a la laguna acercarse,
y el sondarla inútil fuera,
que es laguna isondable.
Un buhonero, que cruzaba
aquellas tierras errante,
fue en Dauria acusado, preso
y muerto en garrote infame.

gente de Castilla muy tacaña.

Pasados algunos meses,


la madre murió de pena.
Los que muerta la encontraron
dicen que las manos yertas
sobre su rostro tenía,
oculto el rostro con ellas.

Otros días
I

Ya están las zarzas floridas


y los ciruelos blanquean;
………………………………
La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza;
muerto está quien la ha labrado
mas no le cubre la tierra.
III

Los hijos de Alvargonzález,


por una empinada senda
…………………………….
el camino de los hijos se va haciendo más difícil,
como si la naturaleza se pusiese en su contra
cabalgan en pardas mulas
bajo el pinar de Vinuesa.
van en busca de ganado
con que volver a su aldea,
y por tierra de pinares
larga jornada comienzan.
Van Duero arriba, dejando
atrás los arcos de piedra
del puente y el caserío
de la ociosa y opulenta
villa de indianos. El río,
caserio donde hay indianos, americanos, que se supone
que son ricos y se hacían sus casas ahí para fardar. Además hay
un recurso que nos habla del Modernismo, el caserío allí
presente. Villa ociosa y opulenta. Es un desplazamiento
calificativo que busca hablar de quienes viven de ella: los
indianos ociosos porque ya no tienen que trabajar y opulentos.
al fondo del valle, suena,
y de las cabalgaduras
los cascos baten las piedras.
A la otra orilla del Duero
canta una voz lastimera:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado siempre que se repite un verso va avanzando.
no duerme bajo la tierra.”
IV
Llegados son a un paraje
en donde el pinar se espesa,
y el mayor, que abre la marcha,
su parda mula espolea,
diciendo: Démonos prisa;
porque son más de dos leguas
de pinar y hay que apurarlas
antes que la noche venga.
Dos hijos del campo, hechos
a quebradas y asperezas,
porque recuerdan un día
la tarde en el monte tiemblan.
Allá en lo espeso del bosque
otra vez la copla suena:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado
no duerme bajo la tierra.”

……………………………..
Cerca del río cabalgan
los hermanos, y contemplan
aliteraciones -nt- que dan gran musicalidad
interna al texto. Cuando están sitiados, viene el castigo.
Simbolizadores: espeso, empinada, larga, fondo,
lastimera, no duerme, se espesa, noche, asperezas,
tiemblan,
cómo el bosque centenario,
al par que avanzan, aumenta,
y la roqueda del monte
el horizonte les cierra.
El agua, que va saltando,
Parece que canta o cuenta:
“La tierra de Alvargonzález
se colmará de riqueza,
y el que la tierra ha labrado
no duerme bajo la tierra.”

Castigo
I
Aunque la codicia tiene
redil que encierre la oveja,
trojes que guarden el trigo,
bolsas para la moneda,
y garras, no tiene manos
que sepan labrar la tierra.
los dos hermanos no saben labrar la tierra. Codicia
sustituye una cualidad de los dos hermanos. Causa-efecto,
metonimia, la codicia por los codiciosos.
Así, a un año de abundancia
siguió un año de pobreza.

II
En los sembrados crecieron
las amapolas sangrientas;
pudrió el tizón las espigas
de trigales y de avenas;
hielos tardíos mataron
en flor la fruta en la huerta,
y una mala hechicería
hizo enfermar las ovejas.
mal de ojo
A los dos Alvargonzález
maldijo Dios en sus tierras,
El maldecir es interesante. Saldrá también en la poesía
de la postguerra. maldecir tiene que ver con desear un mal.
tiene relación con la iglesia, con ir en contra de los santos.
Todo lo que era pecado era ir también en contra del estado.
Maldecir era motivo de cárcel. Tiene que ver con el poder de la
palabra. En un principio se supone que la palabra era mágica,
tenían un poder que con el tiempo ha desaparecido, aquí guarda
relación con los ismos, creacionismo de Huidobro. Devolver a
la palabra su libertad creadora, búsqueda de los poetas
irracionales (Libertad bajo palabra de Octavio Paz).
y al año pobre siguieron
largos años de miseria.

El viajero
I
Es una noche de invierno
azota el viento las ramas
de los álamos. La nieve
ha puesto la tierra blanca.
bajo la nevada, un hombre
por el camino cabalga;
va cubierto hasta los ojos,
embozado en negra capa.
Entrado en la aldea busca
de Alvargonzález la casa,
y ante su puerta llegado,
sin echar pie a tierra, llama.

II
Los dos hermanos oyeron
una aldabada en la puerta,
y de una cabalgadura
los cascos sobre las piedras.
Ambos los ojos alzaron
llenos de espanto y sorpresa.
-¿Quién es? responda, gritaron.
- Miguel, respondieron fuera.
Era la voz del viajero
que partió a lejanas tierras.
manera de conseguir riqueza de los pobres: ejército o América.
IV

El menor de los hermanos,


que niño y aventurero
fue más allá de los mares
y hoy torna indiano opulento,
……………………………..
Era un hombre alto y robusto,
con ojos grandes y negros
llenos de melancolía;
………………………………
el hijo que saca porte
señor de padre labriego,
a quien fortuna le debe
amor, poder y dinero.
De los tres Alvargonzález
era Miguel el más bello;
porque al mayor afeaba
el muy poblado entrecejo
bajo la frente mezquina, frente mezquina desplazamiento calificativo
y al segundo, los inquietos
ojos que mirar no saben
de frente torvos y fieros.
V

Los tres hermanos contemplan


el triste hogar en silencio;
y con la noche cerrada
arrecia el frío y el viento.
- Hermanos ¿no tenéis leña?,
dice Miguel.
-No tenemos,
responde el mayor.
-Un hombre,
milagrosamente, ha abierto
la gruesa puerta cerrada
con doble barra de hierro.
El hombre que ha entrado tiene
el rostro del padre muerto.
Un halo de luz dorada
Orla sus blancos cabellos.
Lleva un haz de leña al hombro
y empuña un hacha de hierro. el castigo

El indiano

De aquellos campos malditos,


Miguel a sus dos hermanos
compró una parte, que mucho
caudal de América trajo,
y aun en tierra mala, el oro trabajó la tierra
luce mejor que enterrado,
y más en mano de pobres
que oculto en orza de barro. --- (ideología, productividad)
es mejor invertir en trabajo y no dejar las tierras baldías.
……………………………
a los campos de Miguel
tornó el fecundo verano,
y ya de aldea en aldea -- cantar popular, viejas historias…
se cuenta como un milagro,
que los asesinos tienen
la maldición en sus campos.
Ya el pueblo canta una copla Romances, coplas, poesía popular.
que narra el crimen pasado:
“A la orilla de la fuente
lo asesinaron.
¡Que mala muerte le dieron Se va completando el cantar.
los hijos malos!
especie de epanadiplosis, el cantar anterior se va completando
En la laguna sin fondo
al padre muerto arrojaron.
No duerme bajo la tierra
El que la tierra ha labrado.”

II

Miguel con sus dos lebreles lebreles: perros de caza. No va desprotegido.


y armado de su escopeta,
hacia el azul de los montes,
en una tarde serena,
caminaba entre los verdes
chopos de la carretera,
y oyó una voz que cantaba:
“No tiene tumba en la tierra.
entre los pinos del valle
del Revinuesa,
al padre muerto llevaron
hasta la Laguna Negra.” Nuevos datos del crimen

La tierra

II
Una mañana de otoño,

cuando los campos se aran,

…………….., la parda yunta herramienta de los bueyes. pardo= oscuro

de Juan lentamente avanza.

Cardos, lampazos y abrojos,

Avena loca y cizaña

llenan la tierra maldita,

tenaz a pico y a escarda.

tenaz=persistente. La naturaleza se lo pone difícil

………………………..

“Cuando el asesino labre

será su labor pesada;

antes que un surco en la tierra, ) Efectos de la maldición. Se va

tendrá una arruga en su cara.” ) completando el cantar popular.

III

Martín, que estaba en la huerta

cavando, sobre su azada

quedó apoyado un momento;

frío sudor le bañaba simbolizador de muerte

el rostro.

Por el Oriente,

la luna llena manchada

de un arrebol purpurino, arrebol = colorete. purpura= mal augurio

lucía tras de la tapia


del huerto.

Martín tenía

la sangre de horror helada.

La azada que hundió en la tierra

teñida de sangre estaba.

la tierra emana sangre. simbolizadores que poco


a poco van castigando.

Los asesinos

Juan y Martín, los mayores

de Alvargonzález, un día

pesada marcha emprendieron

con el alba, Duero arriba.

La estrella de la mañana

en el alto azul ardía. salieron temprano

Se iba tiñendo de rosa

la espesa y blanca neblina

de los valles y barrancos

y algunas nubes plomizas descripción paisaje

a Urbión, donde el Duero nace,

como un turbante ponían.

Se acercaban a la fuente.

el agua clara corría,

sonando cual si contara


una vieja historia, dicha

mil veces y que tuviera

mil veces que repetirla.

Agua que corre en el campo

dice en su monotonía:

Yo sé el crimen, ¿no es un crimen -à Síntesis

cerca del agua la vida?

Al pasar los dos hermanos

relataba el agua limpia:

“A la vera de la fuente

Alvargonzález dormía.”

es un crimen que pasen junto al agua donde ocurrió el crimen .


clara vs sucios

II

-Anoche cuando volvía

a casa -Juan a su hermano

dijo- a la luz de la luna

era la huerta un milagro.

Lejos, entre los rosales,

divisé un hombre inclinado

hacia la tierra; brillaba

una hoz de plata en su mano.

Después irguióse y, volviendo

el rostro, dio algunos pasos


por el huerto, sin mirarme, sin ver. personaje muerto

y a poco lo vi encorado

otra vez sobre la tierra.

Tenía el cabello blanco.

La luna llena brillaba,

y era la huerta un milagro.

III

Pasado habían el puerto

de Santa Inés, ya mediada

la tarde, una tarde triste

de noviembre, fría y parda.

Hacia la Laguna Negra

silenciosos caminaban.

IV

Cuando la tarde caía

entre las vetustas hayas

y los pinos centenarios,


un rojo sol se filtraba.

Era un paraje de bosque

y peñas aborrascadas;

aquí bocas que bostezan

o monstruos de fieras garras

allí una informe joroba,

allá una grotesca panza,

torvos hocicos de fieras

y dentaduras melladas,

rocas y rocas, y troncos

y troncos, ramas y ramas.

En el hondón del barranco

La noche, el miedo y el agua. síntesis

Un lobo surgió, sus ojos

lucían como dos ascuas.

ojos como ascuas. Símil. Metáfora o imagen tradicional. A


como B semejanza física.

Era la noche, una noche

húmeda, obscura y cerrada. simbolizadores


Los dos hermanos quisieron

volver. La selva ululaba. simbolizador

Cien ojos fieros ardían simbolizador

En la selva, a sus espaldas. simbolizador

VI

Llegaron los asesinos

hasta la Laguna Negra,

agua transparente y muda


que enorme muro de piedra,

donde los buitres anidan

y el eco duerme, rodea;

agua clara donde beben

las águilas de la sierra,

donde el jabalí del monte

y el ciervo y el corzo abrevan;

agua pura y silenciosa


que copia cosas eternas;

agua impasible que guarda

en su seno las estrellas.

¡Padre!, gritaron; al fondo

de la laguna serena

cayeron, y el eco ¡padre!


repitió de peña en peña. (Vid. La significación del “agua”) el agua hace que
los hermanos perezcan y solo les contesta el eco. El agua es clara, (+ serie de
simbolizadores) revela el crimen. la naturaleza es terrible . El agua de alguna
forma la naturaleza castiga y hace justicia. Machado 98 cierta crítica.

García Lorca. Verse las películas. Si es un comentario de texto poético no meter


cosas del teatro, a no ser que se trate de efectos teatrales.

Lorca se dedicó primero a la música, aunque no fue músico porque los padres no
lo consintieron. Sus versos son musicales debido a ello. Otros, por oído o
naturaleza como Cernuda o Zendaya también tienen versos muy musicales.

Poema que le gusta para lso exámenes, que tiene que ver ocn la homosexualidad
de Lorca:

“ Susto en el comedor”

Eras rosa. se lo dice a una chica

Te pusiste alimonada. se puso amarilla, pálida

¿Qué intención viste en mi mano sinécdoque mano como representante

que casi te amenazaba? casi porque no amenazaba

se asustó porque vio en su mano una intención

Quise las manzanas verdes.

No las manzanas rosadas… los pechos . metáfora pura. el plano real no


está presente B (a)

alimonada… asustada

(Grulla dormida la tarde,


puso en tierra la otra pata.)

“La luna asoma”


Cuando sale la luna

se pierden las campanas

y aparecen las sendas

impenetrables.

porque es de noche y no hay luz. O


guiño simbólico.

Cuando sale la luna, repetición de verso, el verso avanza

el mar cubre la tierra

y el corazón se siente

isla en el infinito. aislado, solo

Nadie come naranjas

bajo la luna llena.

Es preciso comer

fruta verde y helada.

verde y helada, nada de calor, nada de reproducción.


Guiño a la homosexualidad, por eso está solo.

Cuando sale la luna

de cien rostros iguales,

ves el rostro pero no sabes distinguir el uno


del otro

la moneda de plata moneda de plata: religión. Traición de judas.

solloza en el bolsillo. paga su amor pero se encuentra muy mal.


CANTOS NUEVOS

AGOSTO DE 1920

(Vega de Zujaira)

Dice la tarde: “¡Tengo sed de sombra!”

Dice la luna: “Yo, sed de luceros.” colocación paralela . sinestesia y correlación antitética

La fuente cristalina pide labios

y suspiros el viento.

Yo tengo sed de aromas y de risas, sinestesia

sed de cantares nuevos

sin lunas y sin lirios,

y sin amores muertos.

Un cantar de mañana que estremezca un mañana nuevo, un amor nuevo

a los remansos quietos

del porvenir. Y llene de esperanzas

sus ondas y sus cienos.

Un cantar luminoso y reposado

pleno de pensamiento, que tenga contenido (tambn habla de metapoesía)

virginal de tristezas y de angustias sin lastres sentimentales

y virginal de ensueños.

Cantar sin carne lírica que llene

de risas el silencio.

(Una bandada de palomas ciegas


lanzadas al misterio.) resume anteriormente lo que ha querido decir

Cantar que vaya al alma de las cosas

y al alma de los vientos

y que descanse al fin en la alegría

del corazón eterno.

Día 12/11/20

Terminando romancero:

Romance de la luna

Hay dos cosas que debemos saber: Cuándo la muerte se lleva al niño; Cuándo la naturaleza se
contagia de la futura tragedia

Cuando entra en contacto con la muerte, la muerte se lleva al niño. Cuando pisa.

Se contagia con los simbolizadores dureza, frialdad, etc.

Glorietas de caracolas y ramas de pino verde hacen referencia a la maldición.

luna de pergamino preciosa tocando viene: la pandereta

a como b no se parece en nada el sonido final al portazo, pero entendemos por que dice que
sienta como un portazo: porque sienta mal. Metáfora normal y conlleva imágenes mentales

Día 16/11/20

Ir haciéndonos el tema de la generación del 27.

El tema del 98 nos lo da hecho.

Romance de la guardia civil.


Es de los poemas que, vista la
introducción, visto el poema.

Los caballos negros son. -os -os -os

Las herraduras son negras. -as negros son-son negras.

Quiasmo, da musicalidad e insiste


en el color negro, que significa
muerte (generalmente, a veces es
no saber, duda, depende del
contexto).

Sobre las capas relucen (capas verdes)

manchas de tinta y de cera.

(Cera: órdenes de guardia civil que iban en pergaminos)

Tienen, por eso no lloran,

de plomo las calaveras. plomo calaveras llorar (Simbolizadores negativos)

Con el alma de charol alma de charol (negro y brillante) por fuera brillante,

por dentro negra.

vienen por la carretera.

Jorobados y nocturnos, La mochila debajo de la capa da efecto de joroba

por donde animan ordenan animar tiene que ver con ánima. animan para matar

silencios de goma oscura goma oscura (oscura adjetivo de goma, alude a las

-oido +tacto porras)

y miedos de fina arena.

Pasan, si quieren pasar,

y ocultan en la cabeza

una vaga astronomía

de pistolas inconcretas. no sabe de donde viene= más peligro. No sabes


de dónde vienen las balas y no te puedes proteger.

*
¡Oh ciudad de los gitanos!

En las esquinas banderas. la guardia civil planta banderas y sitia la ciudad

La luna y la calabaza

con las guindas en conserva.

¡Oh ciudad de los gitanos!

¿Quién te vió y no te recuerda? no está, ciudad ha desaparecido.

Ciudad de dolor y almizcle,

con las torres de canela.

muchas exclamaciones, interrogación retórica.

Cuando llegaba la noche,

noche que noche nochera, estribillo negativo

los gitanos en sus fraguas

forjaban soles y flechas.

Un caballo malherido, el gitano malherido va avisando a

caballo, metonimia.

llamaba a todas las puertas.

Gallos de vidrio cantaban El vidrio se rompe y corta. Los policias cortan.

peligro.

por Jerez de la Frontera.

El viento, vuelve desnudo los gitanos desnudos, por la noche,

desprevenidos

la esquina de la sorpresa,

en la noche platinoche

noche, que noche nochera.


*

La Virgen y San José

perdieron sus castañuelas,

y buscan a los gitanos

para ver si las encuentran.

La Virgen viene vestida

con un traje de alcaldesa,

de papel de chocolate

con los collares de almendras. alude a alguna jerifalta, cacica, que ha denunciado algún

robo

San José mueve los brazos

bajo una capa de seda.

Detrás va Pedro Domecq

con tres sultanes de Persia.

La media luna, soñaba

un éxtasis de cigüeña.

Estandartes y faroles

invaden las azoteas.

Por los espejos sollozan

bailarinas sin caderas.

Agua y sombra, sombra y agua epanadiplosis

por Jerez de la Frontera.

¡Oh ciudad de los gitanos!


En las esquinas banderas.

Apaga tus verdes luces

que viene la benemérita.

¡Oh ciudad de los gitanos!

¿Quién te vio y no te recuerda?

Dejadla lejos del mar, lejos de la muerte

sin peines para sus crenchas.

Avanzan de dos en fondo van dos por caballo

a la ciudad de la fiesta.

Un rumor de siemprevivas

invade las cartucheras.

Avanzan de dos en fondo.

Doble nocturno de tela.

El cielo, se les antoja,

una vitrina de espuelas.

La ciudad libre de miedo,

multiplicaba sus puertas.

Cuarenta guardias civiles alibaba y los cuarenta ladrones. Efecto del asalto

entran a saco por ellas.

Los relojes se pararon,

y el coñac de las botellas


se disfrazó de noviembre

mes negativo y no significativo. Tiene que ver con el afán


de beber y la gente se escondía. Se debe a la actitud
excesivamente autoritaria de la guardia civil.

para no infundir sospechas. entran guardias civiles y todo el mundo quieto,

miedo, terror

Un vuelo de gritos largos

se levantó en las veletas.

Los sables cortan las brisas sables cortan

que los cascos atropellan.

Por las calles de penumbra

huyen las gitanas viejas

con los caballos dormidos

y las orzas de monedas.

Por las calles empinadas

suben las capas siniestras,

dejando detrás fugaces

remolinos de tijeras.

En el portal de Belén

los gitanos se congregan.

San José, lleno de heridas,

amortaja a una doncella.

Tercos fusiles agudos

por toda la noche suenan.

La Virgen cura a los niños

con salivilla de estrella.

Pero la Guardia Civil

avanza sembrando hogueras,


donde joven y desnuda

Las gitanas se queman porque es´tan desnudas y hay hogueras

la imaginación se quema.

Rosa la de los Camborios,

gime sentada en su puerta

con sus dos pechos cortados

puestos en una bandeja. se refiere a una santa a la que le

cortaron los pechos. Mezcla fantasía y


mártires santas

Y otras muchachas corrían

perseguidas por sus trenzas,

en un aire donde estallan

rosas de pólvora negra. manchas de pólvora, heridas, trabucazos, sables

Cuando todos los tejados

eran surcos en la tierra,

el alba meció sus hombros

en largo perfil de piedra.

¡Oh, ciudad de los gitanos!

La Guardia Civil se aleja

por un túnel de silencio

mientras las llamas te cercan.

¡Oh, ciudad de los gitanos!

¿Quién te vio y no te recuerda?


Que te busquen en mi frente.

juego de luna y arena.

Es musical, es un romance. Al comienzo del comentario ir a la introducción, que resume todo


el contenido.

¿Por qué el romance parece que cuenta algo? Es la única composición poética que parece que
cuenta algo. Viene de roman (romance, novela, que viene de los cantares de gesta, la épica)

Sorpresa

Muerto se quedó en la calle

con un puñal en el pecho. lo apuñalaron.

No lo conocía nadie.

¡Cómo temblaba el farol!

Madre.

¡Cómo temblaba el farolito

de la calle!

Era madrugada. Nadie

pudo asomarse a sus ojos

abiertos al duro aire. lo que son duros son los ojos del muerto.

desplazamiento calificativo

Que muerto se quedó en la calle

que con un puñal en el pecho

y que no lo conocía nadie.

soleá. resumen corto, se canta con guitarra


este poema es pa ponerlo.

Paso de la siguiriya

Entre mariposas negras belleza pero muerte

va una muchacha morena

junto a una blanca serpiente muerte, dolor

de niebla.

Tierra de luz,

cielo de tierra.

Va encadenada al temblor

de un ritmo que nunca llega;

tiene el corazón de plata metal, plata catorce monedas

de plata

y un puñal en la diestra. puñal, asesinato

¿Adónde vas, siguiriya,

con un ritmo sin cabeza?

¿Qué luna recogerá

tu dolor de cal y adelfa? por la muerte

Tierra de luz,

cielo de tierra.

LA GUITARRA
Empieza el llanto

de la guitarra.
Se rompen las copas

de la madrugada. por la noche la gente llora sus penas.

Empieza el llanto

de la guitarra.

Es inútil callarla.

Es imposible

callarla.

Llora monótona

como llora el agua,

como llora el viento

sobre la nevada

Es imposible

callarla,

Llora por cosas

lejanas.

Arena del Sur caliente

que pide camelias blancas.

Llora flecha sin blanco,

la tarde sin mañana,

y el primer pájaro muerto

sobre la rama

¡Oh guitarra!

Corazón malherido

por cinco espadas las cuerdas de la guitarra.

5 espadas de la virgen de Andalucía. metáfora pura

336
No me mires así a los ojos, hijo mío,

no quiero que me arranques mi secreto,

y cuando yo te falte

sea e veneno de tu pobre vida.

Nunca, nunca la sombra de tu padre

Te vele el sol de la alegría dulce. A de B

¿Alegría te dije?

No, no te quiero alegre,

pues en la tierra

para vivir alegre

menester es ser santo o ser imbécil.

De imbécil, Dios te libre,

y de santo… ¡No sé lo que decirte¡

Miguel de Unamuno. Poesías (1907)

LO FATAL

Dichoso el árbol que es apenas sensitivo,

y más la piedra dura porque ésa ya no siente,

pues no hay dolor más grande que el dolor de ser vivo,

ni mayor pesadumbre que la vida consciente.

Ser y no saber nada, y ser sin rumbo cierto,

y el temor de haber sido y un futuro terror…

y el espanto seguro de estar mañana muerto,


y sufrir por la vida y por la sombra y por

lo que no conocemos y apenas sospechamos,

y la carne que tienta con sus frescos racimos,

y la tumba que aguarda con sus fúnebres ramos,

y no saber adónde vamos,

ni de dónde venimos…! reflexión final.

influyó a entre dos oscuridades y un relámpago

Rubén Darío. Cantos de vida y esperanza. (1905)


OCASO Manuel Machado. Ocaso= muerte de la tarde

Era un suspiro lánguido y sonoro

la voz del mar aquella tarde… El día,

no queriendo morir, con garras de oro

de los acantilados se prendía. describe atardecer

Pero su seno el mar alzó potente

y el sol, al fin, como en soberbio lecho,

hundió en las olas la dorada frente,

en una brasa cárdena deshecho.

Para mi pobre cuerpo dolorido correlaciones antitéticas

para mi triste alma lacerada,

para mi yerto corazón herido, se intenta hacer uno

con el paisaje
para mi amarga vida fatigada…

¡el mar amado, el mar apetecido,

el mar, el mar y no pensar en nada!...

HAY ALMAS QUE TIENEN

8 de Febrero de 1920

Hay almas que tienen

azules luceros, azul color negativo

mañanas marchitas mañanas tiempo, marchitas hojas. quiasmo

entre hojas del tiempo,

y castos rincones

que guardan un viejo

rumor de nostalgias

y sueños.

Otras almas tienen

dolientes espectros

de pasiones. Frutas

con gusanos. Ecos

de una voz quemada

que viene de lejos

como una corriente A como E voz sonido corriente vista

de sombra. Recuerdos

vacíos de llanto
y migajas de besos. alude a relaciones pasionales sin sentimientos

Mi alma está madura

Hace mucho tiempo,

Y se desmorona

turbia de misterio.

Piedras juveniles

roídas de ensueño

caen sobre las aguas

de mis pensamientos.

Cada piedra dice:

“¡Dios está muy lejos!”

Día 18/11/20

Cantos nuevos

1ª parte

Hay almas que tienen…

Hay almas que tienen efecto de melancolía

azules luceros,

mañanas marchitas

entre hojas del tiempo,

y castos rincones

que guardan un viejo

rumor de nostalgias
y sueños.

Otras almas tienen

dolientes espectros

de pasiones. Frutas

con gusanos. Ecos

de una voz quemada

que viene de lejos algo acabado, quemado= pasión pasada nostálgica

como una corriente

de sombra. Recuerdos

vacíos de llanto

y migajas de besos.

Mi alma está madura

hace mucho tiempo,

y se desmorona

turbia de misterio.

Piedras juveniles desengaños

roídas de ensueño recuerdos sensuales

caen sobre las aguas

de mis pensamientos.

Cada piedra dice: como nadie lo ayuda, dice que dios está muy lejos
"¡Dios está muy lejos!" conclusión: dios está muerto?

Prólogo de Cantos Nuevos

Tristeza, aburrimiento.

Ruiseñor se identifica con los poetas o la poesía

No hay seguridad, todo es oscuro

Idea del sueño

Referencia a la casada infiel

San Miguel-granada

Se ven desde las barandas,

por el monte, monte, monte,

mulos y sombras de mulos

cargados de girasoles.

Sus ojos en las umbrías


se empañan de inmensa noche.

En los recodos del aire,

cruje la aurora salobre.

Un cielo de mulos blancos

cierra sus ojos de azogue

dando a la quieta penumbra

un final de corazones.

Y el agua se pone fría

para que nadie la toque.

Agua loca y descubierta

por el monte, monte, monte.

San Miguel lleno de encajes

en la alcoba de su torre,
enseña sus bellos muslos,

ceñidos por los faroles.

Arcángel domesticado

en el gesto de las doce,

finge una cólera dulce

de plumas y ruiseñores.

San Miguel canta en los vidrios;

Efebo de tres mil noches,

fragante de agua colonia

y lejano de las flores.

El mar baila por la playa,

un poema de balcones.

Las orillas de la luna


pierden juncos, ganan voces.

Vienen manolas comiendo

semillas de girasoles,

los culos grandes y ocultos

como planetas de cobre.

Vienen altos caballeros

y damas de triste porte,

morenas por la nostalgia

de un ayer de ruiseñores.

Y el obispo de Manila,

ciego de azafrán y pobre,

dice misa con dos filos

para mujeres y hombres.

*
San Miguel se estaba quieto

en la alcoba de su torre,

con las enaguas cuajadas

de espejitos y entredoses.

San Miguel, rey de los globos

y de los números nones,

en el primor berberisco

de gritos y miradores.

García Lorca y religión tema importante para el examen. “La isla del viento”(peli Unamuno)

PRÓLOGO

24 de Julio de 1920

(Vega de Zujaira)

Mi corazón está aquí,

Dios mío,

Hunde tu cetro en él, Señor.

Es un membrillo

demasiado otoñal
y está podrido.

Arranca los esqueletos

de los gavilanes líricos

que tanto, tanto lo hirieron,

y si acaso tienes pico

móndale su corteza

de hastío.

Mas si no quieres hacerlo,

me da lo mismo,

guárdate tu cielo azul,

que es tan aburrido,

el rigodón de los astros.

Y tu Infinito,

que yo pediré prestado

el corazón a un amigo.

Un corazón con arroyos

y pinos,

y un ruiseñor de hierro

que resista

el martillo

de los siglos.

Además, Satanás me quiere mucho,

fue compañero mío

en un examen de

lujuria, el pícaro
buscará a Margarita

-me lo tiene ofrecido-.

Margarita morena,

sobre un fondo de viejos olivos,

con dos trenzas de noche

de estío,

para que yo desgarre

sus muslos limpios.

Y entonces, ¡Oh Señor!,

seré tan rico

o más que tú, pecado original

porque el vacío

no puede compararse

al vino

con que Satán obsequia

a sus buenos amigos.

Licor hecho con llanto.

¡Qué más da!

Es lo mismo

que tu licor compuesto

de trinos.

Dime, Señor,

¡Dios mío!

¿Nos hundes en la sombra

del abismo?

¿Somos pájaros ciegos


sin nidos?

La luz se va apagando.

¿Y el aceite divino?

Las olas agonizan.

¿Has querido

jugar como si fuéramos

soldaditos?

Dime, Señor,

¡Dios mío!

¿No llega el dolor nuestro

a tus oídos?

¿No han hecho las blasfemias ir contra dios o los santos

Babeles sin ladrillos

para herirte, o te gustan

los gritos?

¿Estás sordo? ¿Estás ciego?

¿O eres bizco

de espíritu

y ves el alma humana

con tonos invertidos?

¡Oh Señor soñoliento!

¡Mira mi corazón

frío

como un membrillo

demasiado otoñal
que está podrido!

Si tu voz va a llegar,

abre los ojos vivos;

pero si continúas

dormido,

ven, Satanás errante,

sangriento peregrino,

ponme la Margarita

morena en los olivos

con las trenzas de la noche

de estío,

que yo sabré encenderle

sus ojos pensativos

con mis besos manchados

de lirios.

Y oiré una tarde ciega

Mi ¡Enrique! ¡Enrique!, Un amante suyo

Lírico,

Mientras todos mis sueños

Se llenan de rocío.

Aquí, Señor, te dejo

mi corazón antiguo,

voy a pedir prestado

otro nuevo a un amigo.

Corazón con arroyos

y pinos,

corazón sin culebras


ni lirios.

Robusto, con la gracia

de un joven campesino

que atraviesa de un salto

el río.

Día 19/11/20

Las introducciones son simbólicas y normalmente la naturaleza se contagia.

SAN MIGUEL –GRANADA-(Romancero Gitano)

A Diego Buhigas de Dalmáu

Se ven desde las barandas,

por el monte, monte, monte,

mulos y sombras de mulos

cargados de girasoles.

Sus ojos en las umbrías

se empañan de inmensa noche. tacto-vista

En los recodos del aire,

cruje la aurora salobre. serie de simbolizadores oscuros

Un cielo de mulos blancos

cierra sus ojos de azogue

dando a la quieta penumbra

un final de corazones.

mezcla arcángel con persona real. es un


final de encuentro amoroso.
Y el agua se pone fría

para que nadie la toque.

Agua loca y descubierta

por el monte, monte, monte.

el agua se contagia para que nadie se inmiscuya

a lo mejor no es el agua sino los que se descubren

San Miguel lleno de encajes

en la alcoba de su torre,

enseña sus bellos muslos,

ceñidos por los faroles.

Arcángel domesticado

en el gesto de las doce,

finge una cólera dulce

de plumas y ruiseñores.

San Miguel canta en los vidrios;

Efebo de tres mil noches,

fragante de agua colonia

y lejano de las flores.

El mar baila por la playa,

un poema de balcones.
Las orillas de la luna playa de guadalquivir, de los ríos

pierden juncos, ganan voces.

Vienen manolas comiendo

semillas de girasoles,

los culos grandes y ocultos

como planetas de cobre. A como B

Vienen altos caballeros alcurnia, poder adquisitivo

y damas de triste porte, eufemismo de prostitutas

morenas por la nostalgia

de un ayer de ruiseñores.

Y el obispo de Manila,

ciego de azafrán y pobre,

dice misa con dos filos

para mujeres y hombres. la denuncia se concreta aquí

San Miguel se estaba quieto

en la alcoba de su torre,

con las enaguas cuajadas

de espejitos y entredoses. homosexual

San Miguel, rey de los globos

y de los números nones,


en el primor berberisco

de gritos y miradores.

SAN RAFAEL

(CÓRDOBA)

Coches cerrados llegaban

a las orillas de juncos muchos datos

donde las ondas alisan

romano torso desnudo.

Coches, que el Guadalquivir

tiende en su cristal maduro

entre láminas de flores

y resonancias de nublos.

Los niños tejen y cantan

el desengaño del mundo,

cerca de los viejos coches pederastia

perdidos en el nocturno.

Pero Córdoba no tiembla

bajo el misterio confuso, sema: lo escondido, lo oculto

pues si la sombra levanta

la arquitectura del humo,

un pie de mármol afirma

su casto fulgor enjuto.

Pétalos de alta débil

recaman los grises puros

de la brisa desplegada
sobre los arcos de triunfo.

Y mientras el puente sopla

diez rumores de Neptuno,

vendedores d e tabaco

huyen por el roto muro.

II

Un solo pez en el agua

que a las dos Córdobas junta:

Blanda Córdoba de juncos.

Córdoba de arquitectura.

niños de cara impasible

en la orilla se desnudan,

aprendices de Tobías

y Merlines de cintura,

para fastidiar al pez

en irónica pregunta

si quiere flores de vino

o saltos de media luna.

Pero el pez, que dora el agua

y los mármoles enluta,

le da lección y equilibrio

de solitaria columna.
El Arcángel aljamiado

de lentejuelas oscuras,

en el mitin de las ondas

buscaba rumor y cuna.

Un solo pez en el agua.

Dos Córdobas de hermosura.

Córdoba quebrada en chorros.

Celeste Córdoba enjuta.

------------------------

García Lorca

Un bello niño de junco

SAN GABRIEL

(SEVILLA)

A D. Agustín Viñuales.

I
Un bello niño de junco,

anchos hombros, fino talle,

piel de nocturna manzana,

boca triste y ojos grandes, por su oficio

nervio de plata caliente, muerte=plata.

ronda la desierta calle.

Sus zapatos de charol

rompen las dalias del aire,

con los dos ritmos que cantan

breves lutos celestiales.

En la ribera del mar

no hay palma que se le iguale,

ni emperador coronado,

ni lucero caminante.

Cuando la cabeza inclina

sobre su pecho de jaspe,

la noche busca llanuras

porque quiere arrodillarse.

Las guitarras suenan solas

para San Gabriel Arcángel,

domador de palomillas

y enemigo de los sauces.

San Gabriel: El niño llora

en el vientre de su madre.

No olvides que los gitanos

te regalaron el traje.
II

Anunciación de los Reyes,

bien lunada y mal vestida,

abre la puerta al lucero

que por la calle venía.

El Arcángel San Gabriel,

entre azucena y sonrisa,

bisnieto de la Giralda,

se acercaba de visita.

En su chaleco bordado

grillos ocultos palpitan. por el acto sexual

Las estrellas de la noche

se volvieron campanillas.

San Gabriel: Aquí me tienes

con tres clavos de alegría.

Tu fulgor abre jazmines

sobre mi cara encendida.

Dios te salve, Anunciación.

Morena de maravilla.

Tendrás un niño más bello

que los tallos de la brisa.

¡Ay, San Gabriel de mis ojos!

¡Gabrielillo de mi vida!,

Para sentarte yo sueño


un sillón de clavellinas.

Dios te salve, Anunciación,

bien lunada y mal vestida.

Tu niño tendrá en el pecho

un lunar y tres heridas.

¡Ay, San Gabriel que reluces!

¡Gabrielillo de mi vidal!

En el fondo de mis pechos

ya nace la leche tibia.

Dios te salve, Anunciación.

Madre de cien dinastías. prostituta

Áridos lucen tus ojos,

paisajes de caballista.

El niño canta en el seno

de Anunciación sorprendida. la violentan

Tres balas de almendra verde la matan

tiemblan en su vocecita.

Ya San Gabriel en el aire

por una escala subía.

Las estrellas de la noche

se volvieron siemprevivas.
Aquí tenemos benemérita, siempreviva, escalas, suena a guardia civil.Las escalas, las tres
balas de almendra verde. Aquí anuncia el abuso de niños, de personajes sobre prostitutas, lo
más débil de Andalucía.

Oda al Santísimo Sacramento del Altar.

Exposición

Pange lingua gloriosi

corporis mysterium.

Cantaban las mujeres por el muro clavado

cuando te vi, Dios fuerte, vivo en el Sacramento,

palpitante y desnudo como un niño que corre

perseguido por siete novillos capitales.

Vivo estabas, Dios mío, dentro del ostensorio.

Punzado por tu Padre con agujas de lumbre.

Latiendo como el pobre corazón de la rana

que los médicos ponen en el frasco de vidrio.

Piedra de soledad donde la hierba gime

y donde el agua oscura pierde sus tres acentos,

elevan tu columna de nardo bajo nieve

sobre el mundo de ruedas y falos que circula.

Yo miraba tu forma deliciosa flotando

en la llaga de aceites y paño de agonía,

y entornaba mis ojos para darle en el dulce

tiro al blanco de insomnio sin un pájaro negro.

Es así, Dios anclado, como quiero tenerte.


Panderito de harina para el recién nacido.

Brisa y materia juntas en expresión exacta

por amor de la carne que no sabe tu nombre.

Es así, forma breve de rumor inefable,

Dios en mantillas, Cristo diminuto y eterno,

repetido mil veces, muerto, crucificado

por la impura palabra del hombre sudoroso.

Cantaban las mujeres en la arena sin norte,

cuando te vi presente sobre tu Sacramento.

Quinientos serafines de resplandor y tinta

en la cúpula neutra gustaban tu racimo.

¡Oh Forma sacratísima, vértice de las flores, forma)=hostia

donde todos los ángulos toman sus luces fijas,

donde número y boca construyen un presente

cuerpo de luz humana con músculos de harina! hostia

¡Oh Forma limitada para expresar concreta

muchedumbre de luces y clamor escuchado!

¡Oh nieve circundada por témpanos de música!

¡Oh llama crepitante sobre todas las venas!

Mundo

Agnus Dei qui tollis peccata

mundi. Miserere nobis.

Noche de los tejados y la planta del pie,


silbaba por los ojos secos de las palomas.

Alga y cristal en fuga ponen plata mojada

los hombros de cemento de todas las ciudades.

La gillete descansaba sobre los tocadores

con su afán impaciente de cuello seccionado.

En la casa del muerto, los niños perseguían

una sierpe de arena por el rincón oscuro.

Escribientes dormidos en el piso catorce.

Ramera con los senos de cristal arañado.

Cables y media luna con temblores de insecto.

Bares sin gente. Gritos. Cabezas por el agua.

Para el asesinato del ruiseñor, venían

tres mil hombres armados de lucientes cuchillos.

Viejas y sacerdotes lloraban resistiendo

una lluvia de lenguas y hormigas voladoras.

Noche de rostro blanco. Nula noche sin rostro.

Bajo el Sol y la Luna. Triste noche del Mundo.

Dos mitades opuestas y un hombre que no sabe

cuándo su mariposa dejará los relojes.

Debajo de las alas del dragón hay un niño.

Caballitos de cadmio por la estrella sin sangre.

El unicornio quiere lo que la rosa olvida,


y el pájaro pretende lo que las aguas vedan.

Sólo tu Sacramento de luz en equilibrio,

aquietaba la angustia del amor desligado.

Sólo tu Sacramento, manómetro que salva

corazones lanzados a quinientos por hora.

Porque tu signo es clave de llanura celeste

donde naipe y herida se entrelazan cantando,

donde la luz desboca su toro relumbrante

y se afirma el aroma de la rosa templada.

Porque tu signo expresa la brisa y el gusano.

Punto de unión y cita del siglo y el minuto.

Orbe claro de muertos y hormiguero de vivos

con el hombre de nieves y el negro de la llama.

Mundo, ya tienes meta para tu desamparo.

Para tu horror perenne de agujero sin fondo.

¡Oh Cordero cautivo de tres voces iguales!

¡Sacramento inmutable de amor y disciplina!

Demonio

Quia tu es Deus, fortitudo mea:

quare me repulisti? et quare tristis

incedo, dum affligit me inimicus?

Honda luz cegadora de materia crujiente,

luz oblicua de espadas y mercurio de estrella


anunciaban el cuerpo sin amor que llegaba

por todas las esquinas del abierto domingo.

Forma de la belleza sin nostalgia ni sueño.

Rumor de superficies libertadas y locas.

Médula de presente. Seguridad fingida

de flotar sobre el agua con el torso de mármol.

Cuerpo de belleza que late y que se escapa;

un momento de venas y ternura de ombligo.

Belleza encadenada sin línea en flor, ni centro,

ni puras relaciones de número y sonrisa.

Vedlo llegar, oriente de la mano que palpa.

Vendaval y mancebo de rizos y moluscos.

Fuego para la carne sensible que se quema.

Níquel para el sollozo que busca a Dios volando. de la moneda

Las nubes proyectaban sombras de cocodrilo

sobre un cielo incoloro batido por motores.

Altas esquinas grises y letras encendidas

señalaban las tiendas del enemigo Bello.

No es la mujer desnuda, ni el duro adolescente

ni el corazón clavado con besos y lancetas.

No es ser dueño de todos los caballos del mundo

ni descubrir el anca musical de la luna.


El encanto secreto del enemigo es otro.

Permanecer. Quedarse con la luz del minuto.

Permanecer clavados en su belleza triste

y evitar la inocencia de las aguas nacidas.

Que al balido reciente y a la flor desnortada

y a los senos sin huellas de la monja dormida,

responda negro toro de límites maduros

con la fe de un momento sin pudor ni mañana.

Para vencer la carne fuerte del enemigo,

mágico prodigioso de fuegos y colores,

das tu cuerpo celeste con tu sangre divina,

en este Sacramento definido que canto.

Desciendes a materia para hacerte visible

a los ojos que observan tu vida renovada

y vencer sin espadas, en unidad sencilla,

al enemigo bello de las mil calidades.

¡Alegrísimo Dios! ¡Alegrísima Forma!

Aleluya reciente de todas las mañanas.

Misterio facilísimo de razón o de sueño

si es fácil la belleza visible de la rosa.

¡Aleluya, aleluya del zapato y la nieve!

Alba pura de acantos en la mano incompleta.


¡Aleluya, aleluya de la norma y el punto

sobre los cuatro vientos sin afán deportivo!

Lanza tu Sacramento semillas de alegría

contra los perdigones de dolor del Demonio

y en el estéril valle de luz y roca pura

la aguja de la flauta rompe un ángel de vidrio.

Carne

Qué bien os quedasteis,

galán del cielo,

que es muy de galanes

quedarse en cuerpo.

Lope de Vega, Auto de los cantares

Por el nombre del Padre, roca, luz y fermento.

Por el nombre del Hijo, flor y sangre vertida,

en el fuego visible del Espíritu Santo

Eva quema sus dedos teñidos de manzana.

Eva gris y rayada con la púrpura rota

cubierta con las mieles y el rumor del insecto.

Eva de yugulares y de musgo baboso

en el primer impulso torpe de los planetas.

Llegaban las higueras con las flores calientes

a destrozar los blancos muros de disciplina.

El hacha por el bosque daba normas de viento

a la pura dinamo clavada en su martirio.


Hilos y nervios tiemblan en la sección fragante

de la luna y el vientre que el bisturí descubre.

En el diván de raso los amantes aprietan

los tibios algodones donde duermen sus huesos.

¡Mirad aquel caballo cómo corre! ¡Miradlo

por los hombros y el seno de la niña cuajada!

¡Mirad qué tiernos ayes y qué son movedizo

oprimen la cintura del joven embalado!

¡Venid, venid! Las venas alargarán sus puntas

para morder la cresta del caimán enlunado

mientras la verde sangre de Sodoma reluce

por la sala de un yerto corazón de aluminio.

Es preciso que el llanto se derrame en la axila,

que la mano recuerde blanda goma nocturna.

Es preciso que ritmos de sístole y diástole

empañen el rubor inhumano del cielo.

Tienen en lo más blanco huevecillos de muerte

(diminutos madroños de arsénico invisible)

que secan y destruyen el nervio de luz pura

por donde el alma filtra lección de beso y ala.

Es tu cuerpo, galán, tu boca, tu cintura,


el gusto de tu sangre por los dientes helados.

Es tu carne vencida, rota, pisoteada,

la que vence y relumbra sobre la carne nuestra.

Es el yerto vacío de lo libre sin norte

que se llena de rosas concretas y finales.

Adam es luz y espera bajo el arco podrido

las dos niñas de sangre que agitaban sus sienes.

¡Oh Corpus Christi! ¡Oh Corpus de absoluto silencio

donde se quema el cisne y fulgura el leproso!

¡Oh blanca Forma insomne!

¡Ángeles y ladridos contra el rumor de venas!

Día 23/11/20

Elegía del silencio

Silencio, ¿dónde llevas

tu cristal empañado

de risas, de palabras tacto-oido

y sollozos del árbol?

¿Cómo limpias, silencio,

el rocío del canto

y las manchas sonoras

que los mares lejanos

dejan sobre la albura

serena de tu manto?

¿Quién cierra tus heridas

cuando sobre los campos


alguna vieja noria

clava su lento dardo

en tu cristal inmenso?

¿Dónde vas si al ocaso

te hieren las campanas

y quiebran tu remanso

las bandadas de coplas

y el gran rumor dorado

que cae sobre los montes

azules sollozando?

El aire del invierno

hace tu azul pedazos,

y troncha tus florestas

el lamentar callado

de alguna fuente fría.

Donde posas tus manos,

la espina de la risa

o el caluroso hachazo

de la pasión encuentras.

Si te vas a los astros,

el zumbido solemne

de los azules pájaros

quiebra el gran equilibrio

de tu escondido cráneo.

Huyendo del sonido


eres sonido mismo,

espectro de armonía,

humo de grito y canto.

Vienes para decirnos

en las noches oscuras

la palabra infinita

sin aliento y sin labios.

Taladrado de estrellas

y maduro de música,

¿dónde llevas, silencio,

tu dolor extrahumano,

dolor de estar cautivo

en la araña melódica,

ciego ya para siempre

tu manantial sagrado?

Hoy arrastran tus ondas

turbias de pensamiento

la ceniza sonora

y el dolor del antaño.

Los ecos de los gritos

que por siempre se fueron.

El estruendo remoto

del mar, momificado.

Si Jehová se ha dormido
sube al trono brillante,

quiébrale en su cabeza

un lucero apagado,

y acaba seriamente

con la música eterna,

la armonía sonora

de luz, y mientras tanto,

vuelve a tu manantial,

donde en la noche eterna,

antes que Dios y el tiempo,

manabas sosegado.

Si el silencio es el que domina, es a él al que hay que cantar

Cuerpo del amanecer

Cuerpo del amanecer;

flor de la carne florida. flor por aroma

Siento que no quiso ser

más allá de flor tu vida. la flor dura poco

Corazón que en el tamaño,

de un día se abre y se cierra.

La flor nunca cumple un año,

y lo cumple bajo tierra.

El sol, la rosa y el niño

flores de un día nacieron.

Los de cada día son

soles, flores, niños nuevos.


Mañana no seré yo:

otro será el verdadero.

Y no seré más allá

de quien quiera su recuerdo.

Flor de un día es lo más grande

al pie de lo más pequeño.

Flor de la luz el relámpago,

y flor del instante el tiempo.

Entre las flores te fuiste.

Entre las flores me quedo.

Como la higuera joven

Como la higuera joven

de los barrancos eras.

Y cuando yo pasaba

sonabas en la sierra.

Como la higuera joven,

resplandeciente y ciega.

Como la higuera eres.

Como la higuera vieja.

Y paso, y me saludan

silencio y hojas secas.

Como la higuera eres


que el rayo envejeciera. la muerte del niño

Peregrino

¿Volver? Vuelva el que tenga,

Tras largos años, tras un largo viaje,

Cansancio del camino y la codicia

De su tierra, su casa, sus amigos,

Del amor que al regreso fiel le espere.

Mas, ¿tú? ¿Volver? Regresar no piensas,

Sino seguir libre adelante,

Disponible por siempre, mozo o viejo,

Sin hijo que te busque, como a Ulises,

Sin Ítaca que aguarde y sin Penélope.

Sigue, sigue adelante y no regreses, repetición inmediata o reduplicación

Fiel hasta el fin del camino y tu vida,

No eches de menos un destino más fácil,

Tus pies sobre la tierra antes no hollada,

Tus ojos frente a lo antes nunca visto.

viaje alegórico de la vida. cansancio del camino, de vivir.

peregrino alegórico camino de la vida

DESPEDIDA
Muchachos
Que nunca fuisteis compañeros de mi vida,
Adiós.
Muchachos
Que no seréis nunca compañeros de mi vida,
Adiós.

El tiempo de una vida nos separa


Infranqueable:
A un lado la juventud libre y risueña;
A otro la vejez humillante e inhóspita. juventud-vejez correlación
antitética

De joven no sabía
Ver la hermosura, codiciarla, poseerla;
De viejo la he aprendido
y veo a la hermosura, mas la codicio inútilmente

Mano de viejo mancha


El cuerpo juvenil si intenta acariciarlo.
Con solitaria dignidad el viejo debe
Pasar de largo junto a la tentación tardía.

Frescos y codiciables son los labios besados,


Labios nunca besados más codiciables y frescos aparecen.
¿Qué remedio, amigos? ¿Qué remedio?
Bien lo sé: no lo hay.

Qué dulce hubiera sido


En vuestra compañía vivir un tiempo:
Bañarse juntos en aguas de una playa caliente,
Compartir bebida y alimento en una mesa.
Sonreír, conversar, pasearse
Mirando cerca, en vuestros ojos, esa luz y esa música.

Seguid, seguid así, tan descuidadamente,


Atrayendo al amor, atrayendo al deseo.
No cuidéis de la herida que la hermosura vuestra y vuestra gracia abren
metáfora pura . lo real en lo que no está.
En este transeúnte inmune en apariencia a ellas.

Adiós, adiós, manojos de gracias y donaires. metáfora pura


Que yo pronto he de irme, confiado,
Adonde, anudado el roto hilo, diga y haga
Lo que aquí falta, lo que a tiempo decir y hacer aquí no supe.

Adiós, adiós, compañeros imposibles.


Que ya tan sólo aprendo
A morir, deseando
Veros de nuevo, hermosos igualmente
En alguna otra vida.
tiene ritmo de tango

DONDE HABITE EL OLVIDO

Donde habite el olvido,

En los vastos jardines sin aurora;

Donde yo sólo sea

Memoria de una piedra sepultada entre ortigas

Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.

Donde mi nombre deje

Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,

Donde el deseo no exista.

En esa gran región donde el amor, ángel terrible,

No esconda como acero

En mi pecho su ala,

Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.

Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya,

Sometiendo a otra vida su vida,

Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.

Donde penas y dichas no sean más que nombres,

Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;

Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,

Disuelto en niebla, ausencia, negativo, desaparicion


Ausencia leve como carne de niño.

Allá, allá lejos;

Donde habite el olvido.

Estructura circular

cada donde añade algo

intenta evadirse para no sufrir

quiere olvidar

poeta escapa a sus insomnios

viento muy negativo, ortigas,

Soliloquio del farero

Cómo llenarte, soledad,

Sino contigo misma.

De niño, entre las pobres guaridas de la tierra,

Quieto en ángulo oscuro,

Buscaba en ti, encendida guirnalda,

Mis auroras futuras y furtivos nocturnos,


Y en ti los vislumbraba,

Naturales y exactos, también libres y fieles,

A semejanza mía,

A semejanza tuya, eterna soledad.

Me perdí luego por la tierra injusta

Como quien busca amigos o ignorados amantes;

Diverso con el mundo,

Fui luz serena y anhelo desbocado,

Y en la lluvia sombría o en el sol evidente

Quería una verdad que a ti te traicionase,

Olvidando en mi afán

Cómo las alas fugitivas su propia nube crean.


Y al velarse a mis ojos

Con nubes sobre nubes de otoño desbordado

La luz de aquellos días en ti misma entrevistos,

Te negué por bien poco,

Por menudos amores ni ciertos ni fingidos,

Por quietas amistades de sillón y de gesto,

Por un nombre de reducida cola en un mundo fantasma,

Por los viejos placeres prohibidos,

Como los permitidos nauseabundos,

Útiles solamente para el elegante salón susurrado,

En bocas de mentira y palabras de hielo.

Por ti me encuentro ahora el eco de la antigua persona


Que yo fui,

Que yo mismo manché con aquellas juveniles traiciones;

Por ti me encuentro ahora, constelados hallazgos,

Limpios de otro deseo,

El sol, mi dios, la noche rumorosa,

La lluvia, intimidad de siempre,

El bosque y su alentar pagano,

El mar, el mar como su nombre hermoso;

Y sobre todos ellos,

Cuerpo oscuro y esbelto,

Te encuentro a ti, tú, soledad tan mía,

Y tú me das fuerza y debilidad

Como el ave cansada los brazos de piedra.


Acodado al balcón miro insaciable el oleaje,

oigo sus oscuras imprecaciones,

contemplo sus blancas caricias;

Y erguido desde cuna vigilante

Soy en la noche un diamante que gira advirtiendo a los hombres.

Por quienes vivo, aun cuando no los vea;

Y así, lejos de ellos,

Ya olvidados sus nombres, los amo en muchedumbres,

Roncas y violentas como el mar, mi morada,

Puras ante la espera de una revolución ardiente

O rendidas y dóciles, como el mar sabe serlo

Cuando toca la hora de reposo que su fuerza conquista.


Tú, verdad solitaria,

Transparente pasión, mi soledad de siempre,

Eres inmenso abrazo;

El sol, el mar,

La oscuridad, la estepa,

El hombre y el deseo,

La airada muchedumbre,

¿Qué son sino tú misma?

Por ti, mi soledad, los busqué un día;

En ti, mi soledad, los amo ahora.

llenar la soledad con la soledad=antitesis paradoja

Día 26/11/20
Vicente Aleixandre
SE QUERÍAN

Se querían.
Sufrían por la luz, labios azules en la madrugada,
labios saliendo de la noche dura,
labios partidos, sangre, ¿sangre dónde?
Se querían en un lecho navío, mitad noche, mitad luz.

Se querían como las flores a las espinas hondas,


a esa amorosa gema del amarillo nuevo,
cuando los rostros giran melancólicamente,
giralunas que brillan recibiendo aquel beso.

Se querían de noche, cuando los perros hondos


laten bajo la tierra y los valles se estiran
como lomos arcaicos que se sienten repasados:
caricia, seda, mano, luna que llega y toca.

Se querían de amor entre la madrugada,


entre las duras piedras cerradas de la noche,
duras como los cuerpos helados por las horas,
duras como los besos de diente a diente solo.

Se querían de día, playa que va creciendo,


ondas que por los pies acarician los muslos,
cuerpos que se levantan de la tierra y flotando...
Se querían de día, sobre el mar, bajo el cielo.

Mediodía perfecto, se querían tan íntimos,


mar altísimo y joven, intimidad extensa,
soledad de lo vivo, horizontes remotos
ligados como cuerpos en soledad cantando.

Amando. Se querían como la luna lúcida,


como ese mar redondo que se aplica a ese rostro,
dulce eclipse de agua, mejilla oscurecida,
donde los peces rojos van y vienen sin música.

Día, noche, ponientes, madrugadas, espacios,


ondas nuevas, antiguas, fugitivas, perpetuas,
mar o tierra, navío, lecho, pluma, cristal,
metal, música, labio, silencio, vegetal,
mundo, quietud, su forma. Se querían, sabedlo.

Vicente Aleixandre
Tema amoroso pero negativo, habla de sangre, de labios partidos, de dientes
Repetición constante de “se querían”
El poema se cierra con la palabra “sabedlo”, haciendo hincapié en que ese amor debe ser
sabido por todos.
El poema relata una historia de amor dura, de oscuridad donde los partícipes se aman de
manera tóxica (lo vemos reflejado en “rosa / espinas). El poema termina diciendo que a pesar
de todas esas negatividades se quería, es decir, había amor.
La clave para comentar el poema se encuentra en el segundo verso. A partir de él podemos
desarrollar nuestro comentario teniendo en cuenta lo reflejado anteriormente.

Manuel Altolaguirre fue un poeta muy amigo de Lorca y de su círculo más cercano. Es un
poeta de los que gozaron de fama en el 27, pero que actualmente no son gran cosa.

SOLEDAD SIN OLVIDO

¡Qué pena ésta de hoy!


Haberlo dicho todo,
volcando por completo
lo que pesaba tanto,
y ver luego que todo
se queda siempre dentro,
que las palabras fueron
espejos engañosos,
cristales habitados
por fantasmas sin vida;
que todo queda dentro
con sus negras presencias,
insistentes, doliendo.
El poeta se desahoga tras un desengaño amoroso.Se encuentra solo y
aunque exteriorice su dolor no lo consigue limpiar, puesto que lo lleva dentro de sí.
Rafael Alberti

El mar. La mar.
El mar. La mar.
El mar. ¡Sólo la mar!
¿Por qué me trajiste, padre,
a la ciudad?
¿Por qué me desenterraste
del mar?

En sueños la marejada
me tira del corazón;
se lo quisiera llevar.

Padre, ¿por qué me trajiste


acá?

Gimiendo por ver el mar,


un marinerito en tierra
iza al aire este lamento:
¡Ay mi blusa marinera;
siempre me la inflaba el viento
al divisar la escollera!

El poema trata sobre recuerdos de su infancia sobre el mar y su padre. El poema lo escribió
durante su etapa residente en Madrid.

Día 30/11/20

Introducción a la narrativa y Unamuno. Jueves se repasa Unamuno y Machado

Soledad sin olvido


Yo poemático está solo.

¡Qué pena ésta de hoy!


Haberlo dicho todo,
volcando por completo
lo que pesaba tanto,
y ver luego que todo
se queda siempre dentro,
que las palabras fueron
espejos engañosos,
cristales habitados
por fantasmas sin vida;
que todo queda dentro
con sus negras presencias,
insistentes, doliendo.
Manuel Altolaguirre se parece a Alberti y Lorca en sus
comienzos

VIAJE
Su Muerte

¡Qué golpe aquel de aldaba


sobre el ébano frío de la noche! resumen
Se desclavaron las estrellas frágiles.

Todos los prisioneros percibimos


el descoserse de la cerradura.
¿Por quién? ¿Adonde?

El sol su página plisada


entró por la rendija oblicuamente,
iluminando el polvo. polvo, plisada, desclavar=simbolizadores

Descorrió su cortina el elegido, camastro con cortina o cortina imaginaria


y penetró en los ámbitos sonoros
del Triángulo y la espuma. simboliza la Trinidad

Nos dejó la burbuja de su ausencia burbuja=nada


y la conversación de sus elogios

habla de la espera para el fusilamiento

Posible pregunta de examen: NADA, no le parece interesante.

ERA MI DOLOR TAN ALTO

Era mi dolor tan alto


que la puerta de la casa
de donde salí llorando referencia al exilio de españa?
NO, no inventes. Españita no se
menciona en vano
me llegaba a la cintura.

¡Qué pequeños resultaban


los hombres que iban conmigo!
Crecí como una alta llama
de tela blanca y cabellos.
Si derribaran mi frente calor
los toros bravos saldrían,
luto en desorden, dementes, locura
contra los cuerpos humanos.

Era mi dolor tan alto,


que miraba al otro mundo no se presagia nada bueno
por encima del ocaso.
(Poesía, 1930-1931).(MANUEL ALTOLAGUIRRE)
Yo poemático sufre. Empieza y acaba prácticamente con lo mismo. quiere matar a
alguien?

ÚLTIMA MUERTE

Marinero, marinero, repetición inmediata= reduplicación


eras río, ya eres mar. síntesis (hacer referencia a las coplas de Jorge
Manrique: la vida son los ríos que vana a la
mar, que es el morir)
No sé a qué tono cantar
para ser más verdadero; para acercar con el tono y hacerlo mejor
que si al compás de tu muerte afirmación: el marinero está muerto
nace la paz, sea más fuerte
mi dicha que mi pesar. si ha muerto y descansa en paz, será mayor su
dicha que su pesar, de alguna forma se conforma .
ANTÍTESIS
No sé si cantar tu muerte
o si la vida llorar. resumen . no sabe si sentirse bien o mal.
Correlación sinonímica: pesar-muerte-llorar

(Nube temporal, 1939)(MANUEL ALTOLAGUIRRE)

PROBABLE PREGUNTA DE EXAMEN

BAJO TU SOMBRA

A la sombra de tu vida metonimia


quiero detener mi tiempo,
que tu profundo horizonte los sueños de ella, las perspectivas
me haga perderme en su seno; se quiere perder en ella
que tu silencio recubra,
con arboleda de sueños, protege en sueños
este corazón que guarda el se siente solo y quiere colocarse a su lado de tal manera
corazón=yo poemático
tantas soledades dentro. que ella le de esperanza

(Nuevos poemas, 1946)


MIS PRISIONES

Sentirse solo en medio de la vida


casi es reinar, pero sentirse solo
en medio del olvido, en el oscuro
campo de un corazón, es estar preso,
sin que siquiera una avecilla trine
para darme noticias de la aurora.

Y el estar preso en varios corazones,


sin alcanzar conciencia de cuál sea
la verdadera cárcel de mi alma, idea de carcel de amor de diego de san pedro
ser el centro de opuestas voluntades, es presa del amor
si no es morir, es envidiar la muerte.

2/12/20
PUEDE SALIR EN EL EXAMEN :
A partir de este momento y a través de Elegía cívica –“crisis anarquista y tránsito de mi
pensamiento poético”, en palabras del autor-, Alberti arriba a la poesía política, que cultivará
hasta el final, aunque con frecuentes retornos a la “poesía burguesa”, que repudió en 1931.
¿Qué es eso de la poesía burguesa? > Calificativo para diferenciar cuando se habla de
poesía política (como herramienta, para lograr algo, al servicio del pueblo, lo importante es el
contenido y no el continente, ya que busca conmover para mover) “Poesía burguesa” critica
que no se está dando un valor práctico.

Alberti se puede comparar a Loca porque es poeta, andaluz ys e inspira en la poesía


popular, pero por nada más.

El mar. La mar. Reduplicación con una pequeña variación


(el/la): efecto de intensificar esa nostalgia. Está en femenino porque
lo identifica como un marinero, al ser un elemento cercano lo
identifica en femenino.

El mar. ¡Sólo la mar!

¿Por qué me trajiste, padre,

a la ciudad? interrogación retórica


¿Por qué me desenterraste le cuesta mucho alejarse del mar

del mar?

choca desenterrar del mar. cuesta más


trabajo desenterrar de la tierra que no salir
del mar. Estaba muy arraigado al mar.

En sueños, la marejada tanto que la sueña.

me tira del corazón. =sentimientos

Se lo quisiera llevar.

Padre, ¿por qué me trajiste

acá? interrogación retórica


El tema principal es la nostalgia o añoranza del mar.
Es un poema muy musical.
termian con interrogación retórica
síntesis: el mar, la mar

POSIBLE POEMA DE EXAMEN:

Si mi voz muriera en tierra,

metonimia: metonimia:causa-efecto voz


sustituye a poeta, dice voz porque se está
refiriendo al canto.

llevadla al nivel del mar

y dejadla en la rivera. similicadencia:

Llevadla al nivel del mar

y nombrarla capitana el segundo verso repite el primero y se añade


algo nuevo : paralelismo de res a pre (lis après?) (toma y deja de) es
fundamentalmente musical y contribuye también la concatenación de las
exclamaciones.

de un blanco bajel de guerra. bajel: barco

¡Oh mi voz condecorada

con la insignia marinera:

sobre el corazón un ancla


y sobre el ancla una estrella

y sobre la estrella el viento

y sobre el viento la vela!

Tema: nostalgia del mar, hace referencia a la vida de un marinero. Está inspirado en la lírica
popular.
El recurso final, que aporta musicalidad al poema es una concatenación.
La voz sustituye al protagonista poemático, por lo tanto tenemos una metonimia causa-efecto.
Alude al cantar, a la música, a la faceta de poeta.

DE ARANDA DE DUERO

A PEÑARANDA DE DUERO*

¡Castellanos de Castilla, derivación (es un tipo de repetición)

nunca habéis visto la mar!

¡Alerta que en estos ojos lugarización

del sur y en este cantar

yo os traigo toda la mar!

¡Miradme, que pasa el mar! el poeta se identifica con el mar


Resaltan las exclamaciones y la reiteración del mar


Pueblos de la provincia de Burgos.

En el primer verso encontramos una derivación “Castellanos de Castilla” que sintetiza la idea de que
había personas que sufren por no haber visto el mar nunca. Es un poema realizado durante su estancia
en Santander, de ahí que Alberti exprese: ¡Alerta, que en estos ojos del Sur y en este cantar yo
os traigo toda la mar!. A través de una lugarización, advierte a esas personas de que le
escuchen porque él viene desde Cádiz y les va a contar como es el mar.

-------------

JOSELITO EN SU GLORIA1
Llora, Giraldilla mora,

lágrimas en tu pañuelo.

Mira cómo sube al cielo metonimia: causa efecto: gracia del torero

la gracia toreadora.

Niño de amaranto y oro, vestido de ese color

cómo llora tu cuadrilla

y cómo llora Sevilla, metonimia: la ciudad no llora

despidiéndote del toro.

-Tu río, de tanta pena, Guadalquivir

deshoja sus olivares

y riega los azahares

de su frente, por la arena. hipérbole, lo inunda todo



Dile adiós, torero mío,

dile adiós a mis veleros Anáfora

y adiós a mis marineros,

que ya no quiero ser río. ya no quiero vivir si no está vivo

Cuatro arcángeles bajaban

y, abriendo surcos de flores,

al rey de los matadores

en hombros se lo llevaban.

-Virgen e la Macarena2 la virgen de la esperanza

mírame tú, cómo vengo,

tan sin sangre que ya tengo sangre= vida


blanca mi color morena. blanca= muerte

Mírame así chorreado sinestesia

de un borbotón de rubíes metáfora pura: rubíes en lugar de sangre TACTO-


VISTA (SINESTESIA)

que ciñe de carmesíes metáfora pura: rosas en lugar de sangre

rosas mi talle quebrado.

Ciérrame con tus collares

lo cóncavo de esta herida, Cierre herida con collares= la virgen lleva


muchos collares y un corazón traspasado por espadas. Como son tantos collares,
que le tape la herida con ellos.

¡que se me escapa la vida

por entre los alamares!

¡Virgen del Amor, clavada,

igual que un toro, en el seno!

Pon a tu espadita bueno

y dale otra vez su espada.

Que pueda, Virgen, que pueda epanadiplosis: empieza y termina


verso con lo mismo

volver con sangre a Sevilla

y al frente de mi cuadrilla

lucirme por la Alameda3.

------------------------
1 Famoso torero nacido en Gelves (Sevilla) en 1895 y muerto en la plaza de Talavera
de la Reina (Toledo), en 1920.

2 Nombre popular dado a la Virgen de la Esperanza.

3 La Alameda de Hércules, gran paseo de Sevilla.


El tema es un torero

Día 3/12/20

Soledades: 28, 30, 31

XXVIII

Crear fiestas de amores

en nuestro amor pensamos,

quemar nuevos aromas

en montes no pisados,

SÍMBOLO HOMOGÉNEO. No es imposible,


pero es inverosímil en el contexto en que está

y guardar el secreto

de nuestros rostros pálidos,

porque en las bacanales de la vida

vacías nuestras copas conservamos,

mientras con eco de cristal y espuma

ríen los zumos de la vid dorados.

¿Qué figura tienen los versos anteriores? (Dicen que el poeta no goza de los placeres de la
vida, la naturaleza se burla de él) Símbolo homogéneo.

...................................................

Un pájaro escondido entre las ramas

del parque solitario,

silba burlón… el pájaro se ríe del poeta

Nosotros exprimimos TACTO


la penumbra de un sueño en nuestro vaso … VISTA

Y algo, que es tierra en nuestra carne, siente

la humedad del jardín como un halago.

poeta siente ganas de morir y ser


uno con la naturaleza

XXX
Algunos lienzos del recuerdo tienen El poeta comienza recordando cosas positivas,
pero en el presente estan aconteciendo hechos amargos para él, es un presente es negativo.
luz de jardín y soledad de campo
la placidez del sueño
en el paisaje familiar soñado.

Otros guardan las fiestas


de días aun lejanos;
figurillas sutiles
que pone un titerero en su retablo...
.................................................. (indican un cese en sus recuerdos)(antes habla
de pasado, a continuación de presente)
Ante el balcón florido,
está la cita de un amor amargo. amargura del poeta causada por un amor

Brilla la tarde en el resol bermejo…


La hiedra efunde de los muros blancos ..

A la revuelta de una calle en sombra,


un fantasma irrisorio besa un nardo.
sombra, hiedra, bermejo, amargo… el presente
está lleno de negatividad
aquí sombra simboliza el propio poeta . Su
ilusión es el fantasma irrisorio. Se siente ridículo

Las ascuas de un crepúsculo morado


detrás el negro cipresal humean...
En la glorieta en sombra está la fuente
con su alado y desnudo Amor de piedra,
que sueña mudo. En la marmórea taza
reposa el agua muerta.

Crepúsculo morado, negro, cipés, sombra, piedra, mudo, muerta


Amor de piedra: estatua de Cupido.
La mudez, el sueño, son siempre en simbología:, no hay vida
Tema: descripción de una glorieta por la tarde. Quizá está ahí sentado,
contemplando el cementerio (ciprés) por la tarde, todo recuerda a muerte.
Todas las palabras señaladas son simbolizadores. El símbolo consta de una
lectura literal, que sería la descripción de una glorieta. El símbolo es la muerte.
símbolo consta de simbolizadores y simbolizados, a semejanza con el signo lingüístico y
su doble dimensión. El símbolo tiene una interpretación primera y otra distinta de la
inicial. Hay una literalidad, pero cada uno interpreta las cosas según sus experiencias
personales, que se ven en los simbolizados, deja al lector mostrar su sensibilidad. Esto es
una lectura heterogénea.

Y no es verdad, dolor, yo te conozco,


tú eres nostalgia de la vida buena
y soledad de corazón sombrío,
de barco sin naufragio y sin estrella.

Como perro olvidado que no tiene


huella ni olfato y yerra
por los caminos, sin camino, como
el niño que en la noche de una fiesta

se pierde entre el gentío


y el aire polvoriento y las candelas
chispeantes, atónito, y asombra
su corazón de música y de pena,

así voy yo, borracho melancólico,


guitarrista lunático, poeta,
y pobre hombre en sueños,
siempre buscando a Dios entre la niebla

Miguel de Unamuno

¿Cuantos autores narradores hay que evolucionen del Modernismo al 98? Machado, Maestu y
Valle Inclán
Unamuno es importante porque no maneja las técnicas de la novela. Su novela Niebla
triunfa no por sus buenas técnicas (no aparece el paisaje, marco, muestras vida cotidiana,
espacio, tiempo. Los personajes son fantoches). Lo más interesante de Niebla es la temática
existencial, temática que estuvo de moda en su época. Tal fue que la novela se tradujo en
quince idiomas.
Lo importante de Unamuno sería fundamentalmente, por ejemplo, en La Tía Tula lo
importante son los personajes femeninos, especialmente el de la tía.
Según Unamuno en esta novela y en otras el hombre es un animalito, cuando nace
para socializarse necesita el entorno familiar, un matriarcado. En la tía tula el marco es la
casa, un escenario único, agobiante porque no cambia, es siempre el mismo.
Lo que mejor se le da a Unamuno es la novela corta y el ensayo.
Sus dos últimas novelas son: San manuel bueno mártir y la historia de un amor .
La historia de un amor es importante porque refleja los amores de la juventud
española a principios del s. xx
San manuel bueno mártir es importante, tiene 3 protagonistas, manuel bueno, lazado
y la hermana ángela. Son personajes que no creen pero que querrían creer, mantienen la fe y
hacen como si la tuviesen para que los demás sigan creyendo. piensan que la ven un beneficio
y se dedican a la tarea de que los demás la mantengan. La duda religiosa sería el tema.
La novela de don Sandalio, jugador de ajedrez, que Unamuno describe como “novela
sin argumento, hace un guiño al lector, pues deja el final de la novela al libre albedrío del
lector, para que este participe, para que “el mundo de la ficción forme parte del mundo de la
permanente realidad del lector”.
Unica novela donde sigue la normativa de la novela: paz en la guerra. El marco sería
Bilbao, donde hay una guerra entre carlistas y liberales y se representan en dos familias .

Lo único interesante de Unamuno es fundamentalmente el interior de las personas


reflejado en sus personajes: la envidia, la voluntad dominadora,el sacrificio de los demás, etc.

La envidia: tía Tula, Abel Sñánchez. en Abel Sánchez por ejemplo aparece una pasión
muy típica, la envidia. En esa envidia, en ese cainismo, Unamuno dice que es el problema de
España.

Amor pedagogía (1902), su segunda novela es una violenta sátira contra la pedagogía
científica(llevar lo científico a la enseñanza). Los personajes parecen muñecos de guiñol (no
sirven para nada, poco interesantes) y no personajes de carne y hueso. En la actualidad
(desfasado el tema) resulta poco interesante.

A la hora de comentar fijarnos bien en el título (poemas de principios s. XX hasta la posguerra),


los verbos, el tiempo de los verbos, los puntos suspensivos… Si el poema es musical ver que
elementos en conjunto pueden servirnos + las figuras.

Correlación= índice de poema elaborado

soledades LXXVII
Es una tarde cenicienta y mustia…

Es una tarde cenicienta y mustia,

destartalada, como el alma mía; A como B


y es esta vieja angustia

que habita mi usual hipocondría.

La causa de esta angustia no consigo

ni vagamente comprender siquiera;

pero recuerdo y, recordando, digo:

-Sí, yo era niño, y tú, mi compañera.

Y no es verdad, dolor, yo te conozco,

tú eres nostalgia de la vida buena

y soledad de corazón sombrío,

de barco sin naufragio y sin estrella.

Como perro olvidado que no tiene

huella ni olfato y yerra

por los caminos, sin camino, como

el niño que en la noche de una fiesta

se pierde entre el gentío

y el aire polvoriento y las candelas

chispeantes, atónito, y asombra

su corazón de música y de pena,

así voy yo, borracho melancólico,

guitarrista lunático, poeta, suena a lo popular

y pobre hombre en sueños,

siempre buscando a Dios entre la niebla. Buena definición del poeta


Cuando habla de sueño, tarde, oscuridad, son simbolizadores

Soledades XXI

XXI

Daba el reloj las doce… y eran doce

golpes de azada en tierra…

… ¡Mi hora! – grité -… El silencio

me respondió: - No temas:

tú no verás caer la última gota

que en la clepsidra tiembla.

Dormirás muchas horas todavía

sobre la orilla vieja,

y encontrarás una mañana pura

amarrada tu barca a otra ribera.

Se dice que es poema premonitorio porque Machado murió a las 12.

9/12/20

LXVII

Si yo fuera un poeta

galante, cantaría encabalgamiento abrupto

a vuestros ojos un cantar tan puro Compara los ojos con el agua cristalina

como en el mármol blanco el agua limpia. pureza


Y en una estrofa de agua

todo el cantar sería:

«Ya sé que no responden a mis ojos,

que ven y no preguntan cuando miran, no preguntan cuando miran

porque tienen una luz buena, tranquila y


no sabe leer sus intenciones, no se da cuenta

los vuestros claros, vuestros ojos tienen ojos claros

la buena luz tranquila,

la buena luz del mundo en flor, que he visto

desde los brazos de mi madre un día.» pura

Si fuera galante cantaría un cantar donde se destacase la belleza de los


ojos

OH, DIME, NOCHE AMIGA, AMADA VIEJA

¡Oh, dime, noche amiga, amada vieja, dialoga con la noche

que me traes el retablo de mis sueños

siempre desierto y desolado, y solo

con mi fantasma dentro,

mi pobre sombra triste

sobre la estepa y bajo el sol de fuego,

o soñando amarguras
en las voces de todos los misterios, los que sueña por la noche

dime, si sabes, vieja amada, dime

si son mías las lágrimas que vierto. si es él el del sueño

Me respondió la noche:

—Jamás me revelaste tu secreto.

Yo nunca supe, amado,

sí eras tú ese fantasma de tu sueño,

ni averigüé si era su voz la tuya

o era la voz de un histrión grotesco.

Dije a la noche: —Amada mentirosa,

tú sabes mi secreto;

tú has visto la honda gruta

donde fabrica su cristal mi sueño,

y sabes que mis lágrimas son. mías,

y sabes mi dolor, mi dolor viejo.

—¡Oh! Yo no sé—dijo la noche—, amado,

yo no sé tu secreto,

aunque he visto vagar ese que dices

desolado fantasma por tu sueño. ese desolado fantasma es él mismo


Yo me asomo a las almas cuando lloran

y escucho su hondo rezo,

humilde y solitario,

ese que llamas el salmo verdadero;

pero en las hondas bóvedas del alma

no sé si el llanto es una voz o un eco.

Para escuchar tu queja de tus labios

yo te busqué en tu sueño,

y allí te vi vagando en un borroso

laberinto de espejos.

si sale esto en una pregunta tipo test indica que no está claro si es él
mismo o un eco. Siempre acude a los sueños para preguntar, pero no queda
claro
es poema simbolista
XLIII

Era una mañana y abril sonreía. la primavera sonreía

Frente al horizonte dorado moría

la luna, muy blanca y opaca; tras ella, está amaneciendo

cual tenue ligera quimera, corría como si fuese una estructura ligera

la nube que apenas enturbia una estrella.

..................................................... pasa tiempo


Como sonreía la rosa mañana

al sol del Oriente abrí mi ventana;

y en mi triste alcoba penetró el Oriente penetró el sol

la alcoba es triste porque el poeta


está triste: desplazamiento calificativo

en canto de alondras, en risa de fuente ruido de fuente

y en suave perfume de flora temprana.

Fue una clara tarde de melancolía ya no estamos en la mañana,


paso del tiempo.

Abril sonreía. Yo abrí las ventanas

de mi casa al viento... El viento traía suspensión

perfume de rosas, doblar de campanas...

Doblar de campanas lejanas, llorosas, redoble de campanas indica la


suspensión

suave de rosas aromado aliento...

... ¿Dónde están los huertos floridos de rosas?

¿Qué dicen las dulces campanas al viento?

....................................................................

Pregunté a la tarde de abril que moría: = anochecer

¿Al fin la alegría se acerca a mi casa?


La tarde de abril sonrió: La alegría

pasó por tu puerta —y luego, sombría:— Él fue feliz solamente una


vez,

Pasó por tu puerta. Dos veces no pasa. cuando estaba con


Leonor

la alegría se tiene que acercar a él

la humanización es propia del s. XX? No. Suele esocnder una simbología

En cuierta etapa de Machado la humanización como por ejemeplo la fuente, la


tarde, la mañana, la melancolía, era propio del primer modernismo

ANÁLISIS

-Poema de estructura circular: (mañana-tarde- abril)

-Doblar de campanas: sonido melancólico

-Interrogación retórica que se responde después

-La tarde responde diciendo que ya fue feliz una vez y ya no lo será más

XL - Inventario galante

Tus ojos me recuerdan Metáfora: A como B

las noches de verano

negras noches sin luna,

orilla al mar salado,

y el chispear de estrellas

del cielo negro y bajo.


Tus ojos me recuerdan

las noches de verano.

Y tu morena carne, Metáfora: A como B

los trigos requemados,

y el suspirar de fuego Metáfora: A como B

de los maduros campos.

Tu hermana es clara y débil palida

como los juncos lánguidos, paralelismos

como los sauces tristes, Correlación sinonímica

como los linos glaucos.

Tu hermana es un lucero

en el azul lejano...

Y es alba y aura fría

sobre los pobres álamos

que en las orillas tiemblan

del río humilde y manso.

Tu hermana es un lucero

en el azul lejano.
De tu morena gracia,

de tu soñar gitano,

de tu mirar de sombra

quiero llenar mi vaso.

Me embriagaré una noche

de cielo negro y bajo,

para cantar contigo,

orilla al mar salado,

una canción que deje pasión

cenizas en los labios...

De tu mirar de sombra

quiero llenar mi vaso.

Para tu linda hermana

arrancaré los ramos

de florecillas nuevas

a los almendros blancos,

en un tranquilo y triste
alborear de marzo.

Los regaré con agua

de los arroyos claros,

los ataré con verdes

junquillos del remanso...

Para tu linda hermana

yo haré un ramito blanco.

ANÁLISIS

-Poema dividido en las partes que se refiere a la chica morena y a la chica


blanca, al igual que ocurre en el poema de Bécquer musa del amor cortés.

-Estructura clara: habla de una chica, habla de otra, y lo que haría con
cada una de ellas.
La busca de Pío Baroja. Personajes caricaturescos. laismos, loismos y
leismos presentes en ediuciones

Es una tarde cenicienta y mustia…

Es una tarde cenicienta y mustia,

destartalada, como el alma mía;

y es esta vieja angustia

que habita mi usual hipocondría.

La causa de esta angustia no consigo

ni vagamente comprender siquiera;

pero recuerdo y, recordando, digo:

-Sí, yo era niño, y tú, mi compañera.


*

Y no es verdad, dolor, yo te conozco,

tú eres nostalgia de la vida buena

y soledad de corazón sombrío,

de barco sin naufragio y sin estrella.

Como perro olvidado que no tiene

huella ni olfato y yerra

por los caminos, sin camino, como

el niño que en la noche de una fiesta

se pierde entre el gentío

y el aire polvoriento y las candelas

chispeantes, atónito, y asombra

su corazón de música y de pena,

así voy yo, borracho melancólico, sinestesia impura

guitarrista lunático, poeta,

y pobre hombre en sueños,

siempre buscando a Dios entre la niebla. y lo único que tiene es la


angustia, se define como poeta que busca a Dios en sueños

ANÁLISIS

-NO LO ANALIZA, GENIAL

“Esta luz de Sevilla...”


Esta luz de Sevilla... Es el palacio

donde nací, con su rumor de fuente.

Mi padre, en su despacho.—La alta frente,

la breve mosca, y el bigote lacio—.


Mi padre, aun joven. Lee, escribe, hojea machado es niño

sus libros y medita. Se levanta;

va hacia la puerta del jardín. Pasea.

A veces habla solo, a veces canta.

Sus grandes ojos de mirar inquieto

ahora vagar parecen, sin objeto

donde puedan posar, en el vacío.

Ya escapan de su ayer a su mañana; del pasado al futuro

ya miran en el tiempo, ¡padre mío!, Se trae el futuro al presente del padre

piadosamente mi cabeza cana. normalmente es la muerte pero aqui


simplemenmte se imagina al hijo viejo.

Día 10/12/20

Lope de Aguirre, traidor > rasgos: asesino, valiente, gallardía.

Pío Baroja como narrador: malo. Exceso de descripción.

Única novela extensa (parámetros novelísticos clásicos) de Unamuno donde


muestra diferencia entre liberales y carlistas: Paz en la guerra.

Pio Baroja 1872-1956

Es el gran novelista de su narración (habría que preguntarse por los pequeños)

generación del 98 gran cantidad de vocaciones. poesía, teatro, ensayo

Solo Pío Baroja se dedicó a la novela y dedicó todos sus esfuerzos en ella.
Únicamente tiene como ensayista una breve obra y como autor teatral también
intentó algo, pero sin éxito.

Dice que entronca con Cervantes a través del nexo de Galdós (paca not
approves that). Gran profesional pero en ese aspecto solo es posible compararlo
con Valle Inclán.
Desde su juventud a su vejez escribió incansablemente sin estrenar su carrera de
medicina. Se dedicó a ser novelista abnegadamente luchando con la precariedad
consustancial de los hombres de letras (indigencia). Consiguió vivir de su obra,
aunque siempre se quejaba de lo que ganaba. Había conseguido cierta
estabilidad económica a base de escribir por su cantidad ingente de novelas.

Repasando su biografía vemos que 1918 y 1919 publicó hasta cuatro libros. A
ese ritmo publicó más de sesenta novelas. Aparte, también cuentos y
narraciones breves así como sus memorias. solo en ese sentido de productividad
es comparable a Galdós.

Faltas de ortografía.

Pese a su contacto con la universidad con negativo balance reflejado en El árbol


de la ciencia, fue un autodidacta de gran capacidad de comprensión y a
diferencia de otros de su generación que despreciaban la cultura extranjera, él se
volcaba en ella y en los problemas de otros países. En su formación,
materialista, empírico materialista dado su carrera, da cuenta de reconocer las
corrientes matemáticas al uso: Pasteur, Darwin, etc. e influencia de
Schoppenhahuer y Nietzsche.

Byron, Leopardi, Bécquer

rusos Dickens Dostoievski

poco perceptible la influencia en sus clásicos.

Únicamente apreciaba a Cervanters de todos los clásicos

valoración escritores s. xix desprecio mayoría escritores de finales s. xix. (se


libraba galdós). Estas influencias cayeron en un Baroja preocupado por los
problemas de su país, que intentó reflejar en sus novelas.

Madrid inicios XX : La busca. Autor comprometido en cierta medida.

Solo en contadas novelas de ambiente marinero (Inquietudes de Shanti Andía) o


historias. xix se evade de esta preocupación sociológica.

Incluso en novelas ambientadas a extranjero los protagonistas españoles nos


cuentan cómo han llegado a esa situación.
amargo pesimismos que le caracteriza no se puede achacar a problema de
resentimiento o frustración sino a la falta de convicción política o religiosa.
También podemos pensar en la carencia de finalidad en la vida (aunque paca
dice: ganarse la vida con la literatura). su principal preocupación moralista lo
lleva a teorizar en su obras sobre la vida: cruel, fea, dolorosa. Una lucha
continua

personajes triunfadores resume así su teoría que es por otra parte la del propio
Baroja.

Roberto casti: de todos los animales y el hombre no es más que uno de ellos, se
encuentra en permanente estado de lucha.

Aristocracia originada por poderosa voluntariedad capaz de imponerse sobre la


masa amorfa. Totalitarismo minoritario

admiración por la nación germana.

Para Baroja la lucha por la vida y la guerra son los principios que conservan en
el hombre las cualidades viriles y nobles.

Anticlerical, antisindicalista, antisocialista,a nticomunista… mantuvo hasta el


final una arisca independencia además de un conservadurismo matizado de su
escepticismo que los años se van a encargar de matizar.

En cuanto a su estilo, podemos decir que se ha escrito mucho sobre ello.


Durante algún tiempo la crítica academicista censuró su incorrección, su
vulgaridad y su pulcritud estética (incorrecto, vulgar y poco pulcro). Baroja se
enfrentó al abundante retoricismo del siglo anterior. Sin artificios, no utiliza los
recursos. Azorín comparó su estilo con el de Cervantes (ESCÁNDALO). El
juicio de Azorín es acertado en cuanto a la claridad, precisión y rapidez (Paca:
no).

Lirismo de su prosa (idk, pero muchso recursos ), ambientación, descripción del


paisaje.

Obras de Baroja:

Su obra es comparable con Balzac o Galkdíos, agruipa obras en trologoias ya


veces sona rbitrarias, tambien deja asialdas otras que se´ria más fácil unirlas.
Triología Tierra vasca: el mayorato de labraz y zalacaín el aventurero.

Es un cuadro tenebristan (Aguafuerte) escenario cleritico que s eabandona por


el mediterráneo. Zalacain es uno de los amyores logors de baroja, muchacho
simpatico, ¡listo, generos, muchas infleuncias de autor-narrador proque incluso
muschos personajes de baroja y tierra vasca. Novela abierta a cmaniso y
acventureas de guerra carlista que mantiene sensación de frezcura y anturalidad.

novela fantastico: aventuaas, ivnentos y mistificaciones d esilvestr paradox.


Silvestre y doctor lavarta. Vemos que es erpopio autor que se manifiesta a
través de dichos personajes. mcuhas influencias autor-narrador. nvela amena y
eprsonajes extravagantes .

novela antiimperialsita. extinciónpor potencia coloniald e utópica sociedad


indígena, escrita en época d ecolonización de áfrica, disfrazada en su tiempo
como deber humanitario.

La otra novela de la triologías eria camino de perfección. la crítica lo alaba


mucho. Su primera gran novela ya que la bsuca es posterior. el prota es una ser
frustrado por una enfermedad sexualidad y unos impulsos místicos, infundidos
por el peso de lo tradicional conservador que ha anulado su voluntad. muestra
paisaje de castilla.

otra triologia, al mas unitaria es: la lcuha por al vida. un personaje se mueve
aunque el papel, de protagonista se desplaza. la busca, mala hierba Manuel
golfoq ue se reforma que contrasta con su hermanos afcrificado por al defensa
de nsoek anarquist.a

La busca es la mejor de la triología y una novela esencial en la obra del autor.


La crueldad de la vida se despliega en la obra. cuadros distintos sin comentarios
que pretendan ahcerlo pretenciosa. manuel personaje arrastrado por falta de
voluntad a intervenir en delitos posteriores. entre los otros dos tomos la
anectdota se hace más movida e interesante. Manuel se establece con la ayuda
de roberto castril y se casa, se hace tripografo. su hermano acude enfermo y se
vuelve protagonista de aurora roja. personaje fracasado en sucesivo idealismo.

Predominio racial de dominio semita sobre el íbero, de la ciudad sobre el


campo.

La vida es Ansi, crueldad barbarie e ingratitud.


Trilogía del mar: narrador marinero. La novela inicial coincide con la gran
época creadora del autor. obra de novelas de primer orden protagonista y su tío
juan de aguirre por diversos mares. Intriga sentimental.

1930-1935 publica 22 volúmenes más relacionados con aventura

Aviraneta o la vida de un conspirador. vida española desde los días de


independencia a guerra de maria cristina. incidentes entre cristinos y carlistas.
aviraneta.

Día 14/12/20

Las preguntas tipo test, a veces cuando la a y la b son correctas, si incluye


“ciertamente” incluye a la anterior.

Los hijos de Alvar González, por una empinada senda van dfuero arriba dejando
a tras los arcos de peidra del puente y del caserio de la ociosa y apulenta vida de
indianos

a. machado soledades,describe el paisaje machadiano FALSO. Campos de


castilla.
b. texto machadiano, encajaría con ale etapa noventayochista
c. Ciertamente y con los adjetivos machadianos ociosa y opulenta hace
alusión a la faceta ..

Alberti.

Hace Falta Estar Ciego

Hace falta estar ciego,

tener como metidas en los ojos raspaduras de vidrio,

cal viva,

arena hirviendo, estar muy ciego. Lo que sea

hay que verlo con mucha claridad

para no ver la luz que salta en nuestros actos, efecto: muy deleznable
no ver lo que hay que ver

luz: principio de algo, salida

la luz, el acto, es hablar

que ilumina por dentro nuestra lengua,

nuestra diaria palabra.

Hace falta querer morir sin estela de gloria y alegría, hace falta: estructura

sin participación de los himnos futuros,

sin recuerdo en los hombres que juzguen el pasado sombrío de la tierra.


pasado sombrío: producido por los hombres (Dictadura,

guerra)

hombres que juzguen: lorca, miguel hernández

Hace falta querer ya en vida ser pasado, ser nada, no significar nada

obstáculo sangriento, relación con protesta

cosa muerta, no actúa

seco olvido. sinestesia. si no actúas

poesía política. no respeta nada.

su estructura se organiza mediante la anáfora de Hace falta. Primero muy


extenso, luego más breve (el de en medio hace síntesis de lo que quiere) y
vuelve a los insultos, insiste en lo negativo de no hablar.

EL INDIO

Todavía más fino, más fino,


casi desvaneciéndose de pura transparencia,

de pura delgadez como el aire del Valle.

Es como el aire.

De pronto, suena a hojas,

suena a seco silencio, a terrible protesta de árboles,

de ramas que prevén los aguaceros.

Es como los aguaceros.

Se apaga como ojo de lagarto que sueña,

garra dulce de tigre que se volviera hoja,

lumbre débil de fósforo al abrirse una puerta.

Es como lumbre.

Lava antigua volcánica rodando,

color de hoyo con ramas que se queman,

tierra impasible al temblor de la tierra.

Es como tierra.

Ser uno con la naturaleza es la esencia del indio americano. Se fusiona con la
naturaleza.
SE EQUIVOCÓ LA PALOMA

Se equivocó la paloma.

Se equivocaba.

Por ir al norte, fue al sur.

Creyó que el trigo era agua.

Se equivocaba.

Creyó que el mar era el cielo;

que la noche, la mañana.

Se equivocaba.

Que las estrellas, rocío;

que el calor, la nevada.

Se equivocaba.

Que tu falda era su blusa;

que tu corazón, su casa.

Se equivocaba.
(Ella se durmió en la orilla.

Tú en la cumbre de una rama).

el poema simboliza confusión.

MUELLE DEL RELOJ

(Rafael Alberti - Paco Ibáñez)

A través de una niebla caporal de tabaco

miro al río de Francia

moviendo escombros tristes, arrastrando ruinas

por el pesado verde ricino de sus aguas.

Mis ventanas

ya no dan a los álamos y los ríos de España.

Miro una lenta piel de toro desollado,

sola, descuartizada,

sosteniendo cadáveres de voces conocidas,

río abajo, hacia el mar, hacia una mar sin barcas. NEGATIVIDAD

Desgraciada viajera fluvial que de mis ojos


desprendidos arrancas

eso que de sus cuencas desciende como río

cuando el llanto se olvida de rodar como lágrimas.

“Canciones del alto valle del Aniene”:

“Federico.

Voy por la calle del Pinar

Para verte en la Residencia.

Llamo a la puerta de tu cuarto.

Tú no estás.

Federico.

Tú te reías como nadie.

Decías tú todas tus cosas

Como ya nadie las dirá.

Voy a verte a la Residencia.

Tú no estás.

Federico.

Por estos montes del Aniene


Tus olivos trepando van.

Llamo a sus ramas con el aire.

Tú sí estás”.

tiene tres partes: federico, federico, federico. Está en italia y se está imaginando
el sitio. quiere reencontrarlo en la naturaleza.

EL SEXAGENARIO

(En tres barbas y un rostro)

Yo nunca tuve barbas.

Nunca tuve el capricho

o la necesidad de tener barbas.

Pasó mi juventud,

Ya alegre o melancólica, sin barbas. antitesis

¿Cómo hubiera ella sido con barbas?, me pregunto

a mis sesenta años.

--------------

* (Entre ambos poemas hay tres muy extensos, que se omiten. Son : ESCENA I
(Con barbas negras), ESCENA II (Con barbas rojas) y ESCENA III (Con
barbas blancas). Obras completas, Tomo IV, pp 97-100).
Barbas simboliza con lo de ir de izquierdas, porque los de izquierdas (rusos)
llevaban barbotas.

Día 16/12/20

Rafael Alberti

BASÍLICA DE SAN PEDRO

Di, Jesucristo, ¿por qué


me besan tanto los pies?

Soy San Pedro aquí sentado,


en bronce inmovilizado,
no puedo mirar de lado
ni pegar un puntapié,
pues tengo los pies gastados, de tanto besuqueo
como ves.

Haz un milagro, Señor.


Déjame bajar al río,
volver a ser pescador,
que es lo mío.
Critica la religión. Es un negocio porque tras besar los pies se echa limosna.

NOCTURNO

Noches que tiene dolor. él, no las noches. Desplazamiento calificativo. metonimia
Roma ciudad sin amor. Síntesis

Todo está desierto,


pasadas las 12.
Muerto.
No hay ni un gato muerto,
pues ni hasta los gatos
hacen el amor.
Se abren más las grietas
de las inseguras
moradas oscuras,
como tumbas quietas compara las casas con tumbras (A como B)
muertas de dolor. critica la inseguridad de las casas
Sólo las basuras idea de suciedad. antes las ciudades eran muy sucias
Exhalan su hedor.
Roma, ciudad sin amor.

CONGRATULACIÓN INFERNAL

S.S. Paolo VI ha dicho: (Su Santidad Pablo VI)


- El celibato
hace más santo y digno
al ministro de Cristo aquí en la tierra. (ministro: sacerdotes, obispos)

El demonio le ha puesto un telegrama


de congratulación: “Redoblaremos
el número de cámaras
y calderas de azufre del infierno”.
va a ir más gente al infierno porque habrá el doble de
pecadores.

Crítica al celibato. (Que por cierto no está en las escrituras). Es una burla, contraproducente seguir
manteniendo esa norma.

¿SERÁ UN CRIMEN…?

¿Será un crimen sentarse a la mañana


a escuchar la palabra de las fuentes,
llegar a ser rumor, a ser el eco
de un susurro sin fin ensimismado?

¿Un crimen resbalar sobre los árboles


los ojos, descenderlos de las copas,
volcarlos por el césped, desasirlos
de una flor para asirlos a otras flores?

¿Andar amantes ciegos, olvidados


de la hora mortal que los circunda,
soñar que el sueño puede ser el sueño
sin sobresaltos de una vida nueva?

¿Será un crimen pensar que esto es un crimen,


cuando en verdad el verdadero crimen
es no darnos respiro nuestro tiempo
para a diario cometer tal crimen?

vida donde poder amar,ver la naturaleza, mirar los árboles y que no sea punible o criticable.
los poetas tiene que escribir mucho tiempo al igual que los trabajadores trabajan tanto tiempo. Será un
crimen dedicarse solo a eso? . Poema existencialista (moda del momento) .
Reflexión existencial porque como todo avanza tan deprisa parece que sentarse a reflexionar sea
un crimen, pues se pensaba que debían conmover para mover.

Otoño en Roma. Empieza a coincidir


el oro de las hojas de los árboles
con el dorado de la arquitectura.

Alza los hombros. Roma más que nunca A Roma le da igual proque en otoño Roma
se quedaba vacía de turistas (viajaban en verano)
Cuando llega el otoño.

Llega el otoño. El Papa


se marcha con las hojas a Nueva York. San Pedro Ese papa en concreto ese otoño fue a NY
vaga cantando:
-Al fin, ¡solo en el Vaticano!

Venus de otoño, pálida y perdida


sobre los pinos altos del Gianicolo. estatua o joven? no sabemos
si es en parque o una joven

Los castaños de Roma en el otoño


desprenden sus erizos sobre el Tíber. (tienen las castañas forma de erizo)

Pienso en Keats muerto en Roma (John Keats, poeta romántico)


y siempre amortajado entre violetas. (flores del cementerio)
7

Tú estás en Roma, sí. Pero tú piensas,


casi todos los días,
que no lo estás. Ahora, por ejemplo,
que es el otoño aquí,
aunque allí ya llegó la primavera,
piensas que estás allí.

COMETA

Me salí antes del alba para ver el cometa.


desde los puentes contemplé la luna,
buscando por el cielo.
Nadie miraba. Despertaba Roma.
Las hojas del otoño por las calles,
a lo largo del Tíber, se movían más lentas
que los recién despiertos transeúntes
que sin mirar el cielo caminaban.
Quizá yo fuera el único
que había salido para mirar algo
aquella madrugada, en toda Roma.
critica . la gente apsa del fenomeno del cometa.

MISERICORDIA, SEÑOR

Obispos y cardenales

de las puertas de San Pedro

salen.

Ya se acabó la corrida.

Corren, las capas al brazo,

por la plaza, a la comida.

Señor que los ves correr,

ansiosos al comedor

donde hay tanto que comer,


¡misericordia, Señor!

Suplícales de algún modo,

que no se lo coman todo,

pues no va a quedar ni flor

en la viña del Señor,

¡oh Señor!

Roma, peligro para caminantes

crítica a la iglesia

el madrigal: estructura opositiva

Día 17/12/20
LA NATURALEZA.

A un olmo seco

Al olmo viejo, hendido por el rayo


y en su mitad podrido,
con las lluvias de abril y el sol de mayo,
algunas hojas verdes le han salido.
¡El olmo centenario en la colina
que lame el Duero! Un musgo amarillento
le mancha la corteza blanquecina
al tronco carcomido y polvoriento.
No será, cual los álamos cantores
que guardan el camino y la ribera,
habitado de pardos ruiseñores.
Ejército de hormigas en hilera
Va trepando por él, y en sus entrañas
urden sus telas grises las arañas.
Antes que te derribe, olmo del Duero,
con su hecha el leñador, y el carpintero
te convierta en melena de campana,
lanza de carro o yugo de carreta;
antes que rojo en el hogar, mañana
ardas de alguna mísera caseta,
al borde de un camino;
antes que te derribe un torbellino
y tronche el soplo de las sierras blancas;
antes que el río te empuje
por valles y barrancas,
olmo, quiero anotar en mi carrera
la gracia de tu rama verdecida.
Mi corazón espera
también, hacia la luz y hacia la vida,
otro milagro de la primavera.

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Crear fiestas de amores


en nuestro amor pensamos,
quemar nuevos aromas
en montes no pisados, SÍMBOLO HOMOGÉNEO. No es imposible,
pero es inverosímil en el contexto en que está Necesitamos
estos versos para saber que cada vez que nos enamoramos es
especial

y guardar el secreto
de nuestros rostros pálidos
porque en las bacanales de la vida la naturaleza se rie de el
vacías nuestras copas conservamos,
mientras con eco de cristal y espuma
ríen los zumos de la vid dorados.
…………………………………………………………..
Un pájaro escondido entre las ramas
del parque solitario,
silba burlón…
Nosotros exprimimos tacto
La penumbra de un sueño en nuestro vaso… sinestesia impura: penumbra de un sueño. vista
Y algo, que es tierra en nuestra carne, siente
la humedad del jardín como un halago.

Es un poema simbólico, no alegórico, ya que no hay una correspondencia miembro a miembro. Se


refiere a su ilusión, su ilusión y su ansia de amor.
TARDE

Noviembre de 1919

Tarde lluviosa en gris cansado,


Y sigue el caminar.
Lo árboles marchitos.
Mi cuarto solitario.
Y los retratos viejos
Y el libro sin cortar…

Chorrea la tristeza por los muebles TACTO- ABSTRACTO sinestesia impura


Y por mi alma. por mi, en mi. Lugarización
Quizá,
No tenga para mí la Naturaleza
El pecho de cristal.

Y me duele la carne del corazón ¿?


Y la carne del alma.
Y al hablar,
Se queda mis palabras en el aire
Como corchos sobre agua. flotando, las palabras no llegan a su amado
metáfora A como B imagen intelectual

Solo por tus ojos


Sufro yo este mal,
Tristezas de antaño
Y las que vendrán.

Tarde lluviosa en gris cansado,


Y sigue el caminar.
Estructura circular. La síntesis aquí se encuentra en solo por tus ojos sufro yo este mal, tristezas de
antaño y las que vendrán.

EN EL INSTITUTO Y EN LA UNIVERSIDAD

La primera vez
no te conocí
la segunda, sí.

Dime
si el aire te lo dice.

Mañanita fría
y me puse triste,
y luego me entraron
ganas de reírme. correlación antitética
No te conocía.
Sí me conociste. polípote
Sí te conocía. dos correlaciones antitéticas y correlación sinonímica
No me conociste.

Ahora entre los dos


se alarga impasible,
un mes, como un A como B
biombo de días grises. obstáculo absurdo

La primera vez
no te conocí. en el instituto no
La segunda, sí. en la uni sí

A LA PACA LE GUSTA LA ELEGÍA AL SILENCIO!

BALADA INTERIOR

16 de Julio de 1920
(Vega de Zujaira)

A GABRIEL

El corazón
que tenía en la escuela
donde estuvo pintada
la cartilla primera, primeras ilusiones
¿está en ti,
noche negra? oscura. Es un epíteto que genera una intensificación

(Frío, frío, No está, no acierta


como el agua
del río.)

El primer beso
que supo a beso y se fue gusto-tacto, sinestesia (Saber a beso)
para mis labios niños
como la lluvia fresca, A como B, emoción positiva
¿está en ti,
noche negra?

(Frío, frío,
como el agua
del río.)

Pero mi corazón
roído de culebras, A atribido e .
el que estuvo colgado,
del árbol de la ciencia, el pecado original
¿está en ti,
noche negra?

(Caliente, caliente, Sí, cuando hay desengaño


sí está en la noche negra
como el agua
de la fuente.)

Mi amor errante, Sinestesia


castillo sin firmeza, metáfora positiva a b.
de sombras enmohecidas, sinestesia pura
¿está en ti,
noche negra?

(Caliente, caliente,
como el agua
de la fuente.)

¡Oh gran dolor!


admites en tu cueva
nada más que la sombra. falta de salida, falta de futuro
¿Es cierto,
noche negra?
el dolor solo emite la sombra en su interior. sombra= falta de luz, falta de cariño.

(Caliente, caliente,
como el agua
de la fuente.)

¡Oh corazón perdido! síntesis


¡Requiem aeternam! (le falta in pace) descanse en paz
La palabra corazón se extiende a todo el poema. Sustituye al poeta, que coincide con el protagonista
poemático. Sería por tanto una metonomia

CANCIÓN DEL MARIQUITA


El mariquita se peina
con su peinador de seda.

Los vecinos se sonríen


en sus ventanas postreras.

El mariquita organiza
los bucles de su cabeza.

Por los patios giran loros,


surtidores de planetas. que habla mucho . A e. Imagen visionaria.
emoción de abundancia, exageración.

El mariquita se adorna
Con un jazmín sinvergüenza.
desplazamiento calificativo, es el marquita, no el jazmín

La tarde se pone extraña


de peines y enredaderas.

El escándalo temblaba
rayado como una cebra. escándalo de la gente que lo mira
emoción a como e de confusión, negatividad

¡Los mariquitas del Sur,


cantan en las azoteas! proclama gay

La estructura gira en torno al mariquita, se repite cada dos versos apra añadir algo nuevo. El final
tiene exclamación retórica.

SUSTO EN EL COMEDOR

Eras rosa.
Te pusiste alimonada.

¿Qué intención viste en mi mano


que casi te amenazaba?

Quise las manzanas verdes.


No las manzanas rosadas…

alimonada…

(Grulla dormida la tarde


puso en tierra la otra pata)
IV
Esta luz de Sevilla… Es el palacio
donde nací, con su rumor de fuente.
Mi padre, en su despacho. –La alta frente,
La breve mosca, y el bigote lacio- ,

Mi padre, aún joven. Lee escribe, hojea


sus libros y medita. Se levanta;
va hacia la puerta del jardín. Pasea.
A veces habla solo, a veces canta.

Sus grandes ojos de mirar inquieto


ahora vagar parecen, sin objeto

Ya escapan de su ayer a su mañana;


ya miran en el tiempo, ¡padre mío! ,
piadosamente mi cabeza cana.

Una noche de verano

en la playa de Sanlúcar,

oí una voz que cantaba:

antes que salga la luna.

Antes que salga la luna,

a la vera del mar,

dos palabritas s solas

contigo tengo de hablar.

¡Playa de Sanlúcar,

noche de verano,

copla solitaria

junto al mar amargo!


¡A la orillita del agua,

por donde nadie nos vea,

antes que la luna salga!