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Cómo 12 pasos

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guion escribir

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un 5
en
1. LA IDEA
Sin idea no hay guion. Pero además de
tenerla debes ser capaz de
concretarla y sintetizarla en una sola
frase.
Esta frase sera el “Log line de tu
producto audiovisual”.

el logline se escribe en una sola línea.


Lo que debe quedar claro es el
concepto, cuanto más comercial sea
ese concepto y a mayor número de
gente pueda interesar mejor.
2. CREAR UN BUEN CONFLICTO
Es el momento de desarrollar algo más esta idea. Decide qué pasa,
cuando pasa y a quién le pasa.

Escríbelo en cinco líneas, tendrás lista tu storyline.

EJ:
“El protagonista esta de mal humor y su amigo le da un Snicker para
resolverlo”
3. TRABAJAR LOS PERSONAJES
Antes de proseguir con la historia debes tener unos buenos
personajes. Dedica el tiempo que necesites a este paso. No hay un
modo concreto o recomendable de trabajar los personajes. Cada uno
tiene su propia técnica. Hay quien se limita a describirlos, quien
rellena una ficha con unas preguntas básicas o quien les hace un
cuestionario enorme y los trabaja profundamente. Lo que tienes que
tener claro es cómo es tu personaje y cómo responderá al conflicto
que le tienes preparado. Cuanto mejor trabajes tus personajes, más
fácil te será escribir sus diálogos y mantener la coherencia durante
toda la narración.
4. ESCRIBIR UNA SINOPSIS
Suéltate. No te cortes. Escríbelo todo ahora. No te dejes nada en el
tintero. Luego ya podrás recortar, seleccionar… También hay quien
prefiere escribir la sinopsis de lo que cree que va a ser el guion final,
pero yo creo que todavía es demasiado pronto para decidir
exactamente qué pasa. Me gusta mucho más escribir sin presiones y
luego analizarlo y quedarme con lo que más me interesa.
5. Puntos de acción dramática
Como decía en el punto
anterior si escribes
sinopsis largas este es el
momento de decidir los
puntos calientes de la
acción. Ya sabes que en el
primer acto debemos ver
una presentación de los
personajes, su universo,
exponer la situación y un
primer punto de giro nos
lleva al segundo acto
donde ya se desarrolla la
acción.
6. El juego de las tarjetas
Aunque es lento y a menudo sientes que
pierdes el tiempo y lo que te apetece es
empezar a escribir, creo que es bueno
apartarse del ordenador y tomar la
distancia que te proporciona un tablero de
corcho lleno de tarjetas.
En tu tablero debes definir las zonas que
representan los tres actos. En primer lugar
escribe en tus tarjetas las escenas o
puntos calientes de acción que has
seleccionado antes y colócalos en el
tablero. Ahora solo se trata de rellenar el
resto con las escenas que seleccionas de
la sinopsis que hayas escrito.
Podrás cambiar su orden, añadir, quitar,
modificar… Tómate tu tiempo.
7. Analizar escenas
Mientras trabajas en tu tablero en el que
tienes una tarjeta por cada escena,
puedes analizar las escenas. Todas deben
tener un peso en el guion. Si no avanzan la
trama o no son informativas no merece la
pena que las mantengas. Piensa: ¿qué
pasa si quito esta tarjeta? Si la respuesta
es NADA, quítala. Además puedes
estudiar su estructura, asegurarte de que
van a ser escenas correctas, decidir cómo
empiezan, cómo acaban y cuál es el
conflicto interno de cada escena.
8. escaleta
Resumen de cada escena en una linea.
Crea un listado con las escenas
enumeradas. Todavía estás a tiempo de
jugar con la estructura y cambiar el orden
de las escenas.

Un resumen pues...
9. Tratamiento
El tratamiento es el
siguiente paso a la
escaleta. Hay quien lo
llama guion literario. En
este paso lo que tienes
que hacer es desarrollar
todas las escenas que ya
tienes escaletadas. Pero
sin diálogos.
10. Diálogos
A priori parece que lo tienes todo controlado, pues ha llegado el
momento de escribir los diálogos. Es posible que las primeras
páginas te cuesten un poco más de lo que esperas, aunque de
todos modos has trabajado tanto ya con tu guion que parece un
paso natural, ¿a que echabas de menos poder dialogar? Conoces a
fondo a tus personajes y sabes perfectamente qué les pasa en
todas y cada una de las
escenas. Los diálogos
saldrán fácilmente,
sobre todo a medida que
avances en tu guion.
11. Reescribir
Es bueno dejar pasar un tiempo antes de leer nuestro guion y
empezar con las reescrituras. Aunque a veces no contamos con el
tiempo o la paciencia necesarios. Pero reescribir siempre es
necesario. Por muy bien que planifiques. Reescribe, reescribe y
reescribe. Mucho.
12. Pedir a alguien que lo lea
Pedir a alguien que lea nuestros guiones es un punto complicado.
Sobre todo si se lo pides a alguien que no suele escribir… todos creerán
que el hecho de que hayas terminado tu guion ya tiene mucho mérito.
Pero tienes que conseguir que lo critiquen, que te hablen de su ritmo,
de los personajes, de la verosimilitud… Escúchales y hazles caso.
Escribes para un público, ¿verdad?. No te olvides.

Obviamente después de escuchar las


críticas de expertos, o no, en los guiones
deberás reescribir mucho más. Yo siempre
siento la necesidad de reescribir. Nunca me
doy por satisfecha y me cuesta entregar
según qué cosas ya que siento que aún
podría hacerlo mejor.
Supongo que eso es algo inevitable,
¿verdad?
referencias bibliográficas
Tiscar, C., 2013. Una docena de pasos para escribir un guion | Clara
Tiscar. [online] Clara Tiscar. Recuperado de:
https://claratiscar.com/una-docena-de-pasos-para-escribir-un-gui
on/ [Accessed 3 January 2021].)

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