É muito comum nestes dias para ver redemoinhos e floresce dentro de design gráfico.

Você pode usar escovas ou vectores para atingir este aspecto, mas se você quiser
personalizar a sua própria, você terá que cavar e passar algum tempo na criação deles.
Este tutorial irá cobrir algumas das técnicas que você pode usar para criar seus próprios
bonito redemoinhos e floresce.

Tutorial Design com redemoinhos e floresce

Passo 1

Abre Illustrator e criar um novo documento. Todas as formas eu vou chamar são
apenas sugestões, e gostaria de encorajá-lo a experimentar com as suas próprias formas
e estilos. Pegue a ferramenta caneta e desenhe uma linha ondulada agradável.
Passo 2

Ao longo deste tutorial, vamos criar pincéis e símbolos para nos ajudar a fazer as
formas. Quero que a vinha para começar a ficar progressivamente mais fina e ampla, de
modo que vamos usar uma simples escova personalizado para criar esse olhar. Pega a
caneta ou usar uma ferramenta 3 lados polígono e chamar um longo triângulo forma
como abaixo.

Passo 3

Se não for aberta clique em Janela-> Pincéis. Arraste a forma que você fez durante a
escova paleta. Ao escolher as opções que aparecem Nova Arte Brush. Na segunda
janela de opções manter todos os parâmetros exceto alterar o método colorization no
menu suspenso para tonalidades. Essa etapa é importante se você quiser mudar a cor do
pincel tarde.
Passo 4

Clique sobre a turbulência que fez e, em seguida, a nova escova que você fez para
aplicar o pincel. Agora você deve ter um amplo simples para reduzir swirl forma como
abaixo.
Passo 5

Em seguida, vamos fazer uma maior turbulência no final da nossa linha utilizando a
ferramenta espiral. Agarra a espiral ferramenta, que está aninhado por padrão abaixo da
linha segmento ferramenta. Clicar em qualquer ponto da tela para abrir a espiral
ferramenta opções. Usei as opções mostradas abaixo.

Passo 6

Rodar e tamanho das espirais no lugar.

Passo 7

I think it really helps the design look organic if you vary the size of the vines. Acho que
ajuda realmente a concepção orgânica se você procurar variar o tamanho da vinha. Para
este ramo Mudei o curso para .5.
Passo 8

Agora vamos para a concepção de um folha para torná-lo em um símbolo que podemos
utilizar em todo o projeto. Pegue a ferramenta caneta e uma folha desacanhar forma
como abaixo. Desenhe a forma básica preta e desenhar um destaque em branco. Use a
imagem abaixo como referência.

Passo 9

Abra a paleta símbolos (Janela-> Símbolos). Arraste a sua folha que você desenhou para
a paleta símbolos. Altere o nome para algo aplicável e mudar o tipo de gráfico.
Etapa 10

Clique e arraste uma instância do símbolo que a folha para o seu lona. Rode-lo e
redimensioná-la no lugar, no final do menor vinha. Eu também adicionei uma segunda
menor folha e rodado um pouco mais.

Etapa 11

Agora vamos fazer outra escova para alguns dos pequenos ramos videira. Desenhe um
triângulo longo como antes, usando o pincel, fizemos anteriormente, a ferramenta
caneta ou um polígono 3 lados. Em seguida, pegue a ferramenta elipse e desenhe um
oval no final.Use a imagem abaixo como sua referência.
Etapa 12

Assim como no passo 3 seleccione as formas que você fez e arrastá-lo para as escovas
paleta para fazer uma nova escova. Não se esqueça de selecionar a partir da tintura
colorization método.

Etapa 13

Pegue a ferramenta caneta ou o arco ferramenta e desenhe um pequeno ramo. Clique

sobre a nova escova videira que criou e que lhe dará um simples ramo que você pode
usar todo o projeto. Alterar o curso para ,25
Passo 14

O resto da vinha são mais do mesmo. Eu fiz acrescentar mais duas folhas símbolos para
ajudar a variar o visual. Use a imagem abaixo para adicionar mais dois símbolos.

Passo 15

As técnicas para esta segunda grande ramo são as mesmas escovas e símbolos que já
intensificaram graças. Para tornar a turbulência mais espessa no lado direito, eu usei a
ferramenta com uma pirueta ,5 AVC e stroked-lo com o segundo vinha pincelagem
criámos.

Veja se eu tenho até o momento:

Etapa 16

Continue a fazer redemoinhos, ramos e folhas até que você tenha um projeto que você
está satisfeito com. Seja criativo e não se esqueça de experimentar com diferentes
tamanhos e larguras para manter o aspecto biológico.Veja o que eu vim acima com.

Etapa 17

Agora é hora de adicionar um pouco de cor de volta para nosso projeto. Se você tiver
em mente cores que deseja usar, sinta-se livre para colorir a imagem agora, contudo,
você desejar. I
 Passo 18

Usando a sua própria cor tema ou a uma mudança você baixou os redemoinhos de
cores diferentes. Jogar ao redor até que você encontrar alguma coisa que você está
satisfeito com. Aqui é onde eu estou a medida:
Passo 19

Illustrator é perfeito para fazer linhas e formas vetor, photoshop e vai-nos

simpaticamente acabamento de serviço fora do olhar e acrescentando algumas textura.
Então, vá em frente e abrir o photoshop e criar um novo documento no tamanho que
você quiser. em Illustrador selecionar tudo, clique e arraste-o em sua nova janela do
photoshop. Redimensioná-la e rode-o no canto superior esquerdo. Clique em Enter para
aceitar a colocação objeto.

Passo 20

Faça uma cópia da esquerda turbulência camada (enquanto selecionados clique

Camada-> Duplicate Layer). Em seguida, pressione a tecla "ctrl, t 'para abrir o livre
transformar ferramenta. Gire e coloque o copiado florescer na porção inferior direita da
tela.

Passo 21

Clique na ferramenta texto e adicionar o seu texto para o meio da tela. Para as fontes
que usei OptimusPrinceps e Scriptina.

Etapa 22

Agora você pode adicionar um belo desenho que eu escolher um elemento arrefecer
pássaro silhueta. Você pode encontrar um presente no Birds of Feather uma fonte (letra
T). Todos os três dos tipos de letra que usei pode ser encontrada gratuitamente no
DaFont.
Passo 23

Eu pensei que o fundo poderia utilizar mais algum interesse e textura. Clique sobre a
camada de background adicionar uma ligeira inclinação radial como a mostrada abaixo.
Minhas cores são: # # c4c083 e f6f2ba.

Passo 24

Se você gostaria de usar os mesmos, você pode baixá-los aqui. Colocar a um chamado
texture2 sobre a camada superior. Altere o modo para camadas mistura linear e queimar
a opacidade para 20%.
Passo 25

Coloque o arquivo chamado textura 1 sobre a camada superior. Altere o blend mode
para cor mais escura ea opacidade para 60%.
Passo 26

Penso que já parece bem liso, mas agora a redemoinhos e texto parecido com eles
poderiam usar um pouco de textura também. Copie a camada de textura 1 e colá-lo em
seu próprio layer no topo. Then 'Ctrl, clique em' na miniatura nas camadas turbulência
paleta para a esquerda para selecioná-lo. Hit 'Ctrl, Shift, i' para selecionar o inverso e,
em seguida, clique em excluir para se livrar de qualquer parte dessa nova camada de
textura que não está diretamente acima da esquerda turbulência. Altere o blend mode
para Multiply ea opacidade para 93%.
Passo 27

Repita essas técnicas de textura superposição do direito turbulência e as aves. Para o

pássaro camada Usei Hard Light para o modo de mistura em 73% de opacidade. Aqui
está o meu resultado final.