República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular Para la Educación

U.E.P ´´Niños Cantores de Villa de Cura

Municipio Zamora Edo. Aragua.

Cátedra: Historia de la Música

El Romanticismo Musical

Docente: Estudiante:

Katterin María Marrero #26

Es uno de los términos más profusamente utilizados en la historia de la música,
principalmente para referirse a la música de arte compuesta durante el siglo XIX. La
variedad de los contextos en los que aparece, usado indiferentemente como categoría
estética, historiográfica e incluso sociológica, hace difícil su definición. Por eso, el primer
objetivo de este tema será justamente diferenciar esos usos, fundamentalmente en dos
perspectivas: el de la estética, entendiendo el romanticismo como un movimiento de
especulación filosófica y el de la relación entre cultura y composición musical, destacando
algunos de los temas románticos que tuvieron mayor fortuna a lo largo del siglo XIX.

A partir de la Escuela de Jena, considerado el núcleo generador del romanticismo, las

ideas románticas se extendieron por toda Europa, integrándose en las realidades
culturales concretas de cada país, así como en los debates artísticos. La difusión de las
ideas románticas tuvo como consecuencia un cambio fundamental de paradigma que
transformó el estatus de la música, así como el de los músicos, con relación a épocas
anteriores.

Características generales del romanticismo musical

1) Interés por los temas relacionados con lo exótico, lo oriental y con el pasado.
2) La música absoluta es la música instrumental que se impone a la música vocal y su
forma musical predilecta la sinfonía.
3) Interés por las grandes formas: sinfonía y concierto que se expanden y modifican y
también un gusto por pequeñas formas para piano o para piano y voz. Además
nace la música programática que pretende narrar a través de la música
instrumental un tema literario
4) Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades menores.
5) Apreciación de lo exótico.
6) Ampliación del rango y la variedad musical.

Richard Wagner
Richard Wagner Nació el 22 de mayo de 1813 Leipzig Confederación del Rin y murió el 13
de febrero de 1883 Ver y modificar los datos en Wikidata (69 años) en Venecia (Reino de
Italia fue un compositor, poeta, director de orquesta, y dramaturgo, del periodo
romántico. Sus obras son muy conocidas y han aparecido en múltiples ocasiones en
programas de televisión, películas, dibujos animados, y la radio. La vida de Wagner es muy
controversial: desde antisemitismo, paranoia, y arrogancia, hasta temas que no puedo
tocar en una página destinada para niños. Son acepciones que lo han etiquetado
justamente para la posteridad.

Queridos padres, lo cierto es que la música de Wagner, independientemente de la

persona, es una de las mejores que se han compuesto en la historia musical moderna.
Quiero ser objetiva musicalmente hablando ante los niños. Y por esta razón, he querido
hacer un mes dedicado a este compositor. Wagner era una persona muy inteligente, un
músico que evolucionó musicalmente de forma muy rápida. Esa inteligencia y sensibilidad
al arte suyas, le hizo querer componer una obra que incluyera todo el arte y el drama en
un solo lugar.