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Asignatura

CATEDRA MINUTO DE DIOS

Nombre Del Tema

ANÁLISIS CRITICO

Presenta
Brayner Adolfo Muñoz Fernandez 
ID:742885
Juliana

ID:

NICOLAS

ID:

DIANA

ID:

Docente

Colombia, Villavicencio Meta     Abril,28 del 202


Título: The Truman Show: Historia de una vida.
Año: 1998
Director: Peter Weir
Protagonista: Jim Carrey
Reparto: Laura Liney, Noah Emerich, Natasha McElhone, Ed Harris, Hollan Taylor
País: Estados Unidos
Ambiente: 1960

The Truman Show es una película que muestra el perfecto mundo de Truman
Burbank (Jim Carrey), donde tiene una casa hermosa y perfecta, su esposa Meryl Burbank
(Laura Linney) es hermosa y muy controlada en sus repuestas y forma de vestir, hablar y
expresarse, parece salida de una revista, además él tiene un único amigo que lo mantiene en
su zona de confort. Truman es una persona corriente con una disciplina cotidiana, tiene un
empleo y casi siempre sucede lo mismo, como su saludo “Buenos días y por si no nos
vemos, buenos días, buenas tardes y buenas noches”, también el espectacular lugar donde
vive que parece diseñado y cuidado cada detalle, un lugar ideal y casi perfecto, donde
muchos soñarían vivir.
Esta es una película muestra la vida de su protagonista es un Show de tele realidad
donde el protagonista vive su día a día como una persona normal, siempre ha vivido en el
mismo lugar y su ambiente es el de una persona común y corriente pero detrás de todo esto
hay una gran producción televisiva que Truman desconoce, iniciando porque su nacimiento
fue frente a las cámara y visto por millones de personas que seguían este show minuto a
minuto, sus padres, su hogar, sus compañeros de clase, su esposa y las visitas a la playa
todo era controlado incluso las demás personas eran extras, que tenían que actuar cuando la
situación se complicaba y que Truman no evidenciara o cayera en la cuenta de que algo
diferente estaba sucediendo más allá de la realidad que se le había fabricado, cuando él era
niño era bastante explorador y le gustaba navegar, pero para anular cualquier sentimiento
de exploración, fingen la muerte del padre de Truman y le genera un trauma logrando
anular su deseo de aventura en el mar ;otro caso de evidencia es lo que surge en su entorno
y cómo rápidamente a través de la radio justifican lo que está sucediendo como al inicio de
la película cuando cae una lámpara y rápido anuncian un avión que se estaba
desintegrando.

Esta película la podemos comparar fácilmente con la teoría de cultura industrial de


Teodoro Adorno y Max Horchaimer donde se crea una cultura de masas (producida para
controlar al espectador) la perfecta representación donde el ocio de las personas es
totalmente expresado como lo podemos evidenciar en el minuto 1:17:37 hasta 1:17:42
donde al cortar la trasmisión en el café Bar hay una consternación y las abuelitas se
sorprenden pues este show duraba al aire durante veinticuatro horas y las personas no
querían perderse mucho de este y además trataban de comprar todos los suvenir que
generaran del mismo, por otro lado dentro del mismo show hacían publicidad y en la mayor
parte de anuncios la encargada era Meryl la esposa de Truman, que cada vez que hablaban
tenían el fragmento gestos y postura perfecta para hacer publicidad y al tener tanta acogida
la gente podía comprar estos productos que tomaba y consumía Truman.
El Director del Programa Christof al dar la entrevista da una frase muy esencial”
aceptamos la realidad del mundo que se nos presenta, es así de simple” una realidad
presentada a Truman quien era quien la encarnaba, pero también al espectador quien la
seguía de manera utópica deseando que El Show de Truman se volviera su realidad,
Algunos espectadores y extras cumplían el trabajo de querer que Truman entendiera lo que
sucedía, esa realidad de la cual había sido privado, Christof representaba como un “Deidad”
un ser supremos en este fragmento pues no solo dirigía la vida Truman si no que lo
introducía a que tomara las decisiones que él quería, además de volver su vida pública y
comercial no le interesaba nada más pues en el momento que toma la decisión de generar
una tormenta para que el no salga de su mundo fabricado, le recriminan que él no pude
morir frente a una pantalla y su argumento es “Nació frente a una audiencia en vivo” lo que
se puede tomar como si nació frente a una audiencia su muerte también puede ser vista por
la audiencia, así que su principal objetivo más allá de cuidar a Truman era tener un
producto humano que fuese una máquina de producir dinero con su vida.
En mi opinión Truman pasó de tener un mundo creado para él donde la teoría de la
aguja hipodérmica en este caso aplica para él, porque todo era hecho cuidadosamente para
influir en su vida, desde ser el primer niño adoptado por una compañía como la muerte de
su padre en el mar para que tuviese miedo de navegar, hasta con la persona que debía
casarse, los productos que debía consumir y las personas que debía saludar y las que no
debía frecuentar, las rutinas que debía tener y todo debía estar listo en cierto horarios
específicos para Truman una realidad montada donde no tenía conocimiento ni de lo más
mínimo que pasaba en su entorno, hasta que el mundo perfecto empieza a descomponerse y
es motivado a descubrir lo que sucede tras bambalinas .Pero el proceso de todo donde el
asumir y pensar y tomar un criterio que luego lo lleva una teoría critica lo hace pensar y
analizar y tomar sus propias decisiones a unque generará miedo, impacto y ansiedad a los
que estaban acostumbrados a verlo en un comportamiento totalmente sumiso por la fantasía
empieza a desmoronarse frente a sus ojos, y es una película en términos críticos que nos
invita a reflexionar.
A fin de cuentas ¿Qué significa esto? …esto es la naturaleza de los seres humanos.
¿Somos seres humanos o somos espectadores? ¿Vivimos la vida al máximo o la vemos
pasar ante nuestros ojos? ¿Vivimos la vida de forma activa o pasiva? ¿Qué es lo que
interesa al poder? el mejor final de Truman fue el que le dieron y puede salir de la
emancipación de un dictador que lo único que le interesaba era el poder comercial y
adquisitivo.
LA OLA
Título: la Ola (Die Welle)
Director: Dennis Gansel
País: Alemania
Basada en: La ola De Todd Stacer
La Ola es una película alemana que describe una semana de la vida de un profesor
el señor Rainer Wenger (Júrgen Voguel) y un grupo de estudiante de año de bachillerato
que mediante diálogos con sus estudiantes donde inicia preguntándoles que es una
dictadura y los chicos poco a poco empiezan a dar sus puntos de vista y donde sus repuestas
acertadas eran como: “Lo más importante de una dictadura es el poder sobre una
disciplina”, “La favorece el alto nivel de desempleo y pobreza” , “poder mediante la
acción”.
Por medio de los diálogos del profesor puede persuadir a los estudiantes
inicialmente para mantener una postura de disciplina a un estilo un poco militar y donde los
chicos sin ningún argumento y sin rehusasen empiezan a obedecer cada ejercicio que el
profesor les plantea, como dirigirse a él como señor Wenger, levantar la mano para poder
hablar y al concedérsele la palabra debía ponerse de pie, son ejercicios básicos y
tradicionales de muestra de respeto no había nada raro en el ejerció así todo empezó a
tonarse cómo un grupo consolidado donde al iniciar era una postura de aventura donde ellos
conformaban parte de un todo y que el bien común primaba antes que el bien individual,
cada día se consolidaban y trababan de dar lo mejor por su grupo, poco a poco empiezan a
dar una estructura iniciando con un uniforme todos debía usar una camiseta blanca el
segundo, el segundo un nombre, el tercero un saludo y luego un lema poco a poco lo fueron
consiguiendo, ser parte de la ola, llevar la camisa blanca, saludarse con una seña y
protegerse en comunidad todo esto empieza a surgir y por la emoción del momento el
experimento empieza a marchar a las mil maravilla, pero el dilema empieza cuando los
jóvenes empiezan a causar actos de vandalismo no solo en el instituto sino fuera de él,
actos de los cuales iba más allá de las clase y que él profesor en un primer momento
desconocía, pero eso inicia cuando no le permiten a una estudiante por no llevar su
camiseta participar, normalizaron el que sino perteneces porque debemos escucharte.

Los adolescentes son motivados a llevar su máxima representación de la Ola y


mostrarse como un poco superior ante los demás y los que no pertenecían no tenía voz ni
voto, ni mucho menos a estar hasta que se unieran a ese movimiento, un experimento que
inicio en un salón de clase y su director pensó que podría tener el control paso a paso con
estos chico pero su discurso del poder de la acción los motivo hacer, sí hacer, a protegerse,
ayudasen y a encontrar una familiaridad y un sentido donde todos trabajaban por ese
objetivo en común, pero ignorando también la desolación que muchos de ellos tenían en sus
hogares y como les afectaba el estar en la ola, ninguno era consciente del cambio que
estaban teniendo pues alimentaban la persuasión, por los discurso todos los día en su clase.

La aguja hipodérmica es la excelente representación para este film de manera


masiva inicio con un grupo pequeño de jóvenes que con la euforia de tener un sentido y un
objetivo en sus vidas convierte sus escuela en “La Ola” jóvenes que en ese momento de sus
vidas empiezan a forjar un carácter y la búsqueda de dirigir su vida y encontrarle un sentido
el creer que esto iba más allá que sería algún movimiento histórico los cuales los llevaban a
ser los más grandes por haber sido los primeros en participar. Y aunque esto terminaría la
semana siguiente; este movimiento había tomado una fuerza que dar marcha atrás sería una
catástrofe, todos estaban persuadidos entendiendo lo que estaba sucediendo cómo una
verdad absoluta, cómo una realidad que los que los criticaban, no podían entender el poder
y su filosofía, Las palabras del Señor: Rainer eran como el cambio del chip, escuchar una
persona más preparada y madura que los ayudaría a cambiar su sociedad y forma de pensar,
pero olvidaban que él primer día de clase les habían dicho que era un experimento, y el
orgullo de su director no dejaba ver lo que sucedía después de sus discursos, pues eso le
alimentaba su ego el saber lo que estaba formando y que su experimento estaba siendo
nombrado por muchos pero no pidiendo visualizar más allá de la cortina de humo que tenía
frente a sus ojos.

Opinión:

Una vez más se puede descubrir que un público que no tiene un carácter forjado y
desinformado puede ser el elemento principal para poder ser objeto de un experimento,
pues este público anula cualquier opinión personal y es llevado a construir ser un parte de
un algo sin saber por qué ser parte de un paradigma social impuesto, que va solo porque así
fue sugerido y no tiene la libertad de pensar y opinar primero porque esto se vuelve su
entorno su normalidad y dos porque el miedo de tratar de alterar algo que ya se ha
consolidado.

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