COORDINACION DE ARQ-SIST-DGP .Arquitectura Jugendstil Historia de la Arquitectura IV
Autores:
Adriel Téllez Tutor(es):
ARQ. Cristhian Munguía
Febrero de 2021 Jugendstil es el nombre que tomó las expresiones artísticas del Art Nouveau en Alemania y Suiza, del nombre de una revista de Munich (Jugend, “Giovinezza”, fundada en 1886) que contribuyó a difundir el nuevo lenguaje artístico, especialmente en el campo de los gráficos y Artes Aplicadas. El término fue utilizado por primera vez en 1899 en la revista “Insel”.
En Alemania, las expresiones artísticas de Art Nouveau tomaron el nombre de
Jugendstil del nombre de una revista de Munich (Jugend, “juventud”) que ayudó a difundir el nuevo lenguaje artístico, especialmente en el campo de los gráficos y el arte aplicado. El modernismo en Alemania fue influenciado no solo por el Art Nouveau franco-belga, sino también por el movimiento de Artes y Oficios y la Secesión vienesa, tanto que el movimiento en Munich, en un contexto más específicamente artístico, se llamó Secesión (Secesión de Mónaco).
Los centros de difusión Jugendstil fueron muchos, además de Munich, donde
Hermann Obrist y otros artistas fueron activos que llevaron las tendencias florales y fitomorfas a las artes gráficas y aplicadas en la máxima medida.
El arquitecto August Endell trabajó principalmente en Berlín. En Darmstadt, los
logros arquitectónicos más importantes; de hecho, en 1899 el gran duque Ernesto Luigi d’Assia fundó una famosa colonia de artistas que te llamaron para trabajar a Joseph Maria Olbrich y Peter Behrens.
Heredero del Jugenstil fue el Deutscher Werkbund, fundado en Mónaco en 1907.
Descripción A menudo, con el nombre Jugendstil también se incluyen las expresiones artísticas nacidas en el mismo período en otros países del norte de Europa y en Austria; esto demuestra el intenso contacto cultural entre Viena y Munich.
El modernismo en Alemania estuvo influenciado por el Art Nouveau franco-belga
(Henry van de Velde estuvo activo en Alemania desde 1893), pero también por el movimiento de Artes y Oficios Ingleses. Hubo una estrecha relación con la Secesión vienesa, que a su vez tomó el nombre de Secesión del movimiento que surgió en Munich (1892) (Secesión de Mónaco) y más tarde en (1893) en Berlín (Secesión de Berlín) que puede considerarse integral. parte del Jugendstil. Artistas y arquitectos austriacos estuvieron activos en Alemania.
Los centros de difusión Jugendstil fueron muchos, además de Munich, donde
Hermann Obrist, Richard Riemerschmid, Ferdinand Hodler y otros artistas fueron activos y llevaron las tendencias florales y fitomorfas al máximo desarrollo, sobre todo en artes gráficas y aplicadas. El arquitecto August Endell trabajó principalmente en Berlín. El belga Henry van de Velde estuvo activo en Weimar. En Karlsruhe Hermann Billing y el suizo Karl Moser.
Las obras arquitectónicas más importantes se llevaron a cabo en Darmstadt; de
hecho, en 1899 el gran duque Ernesto Luigi d’Assia fundó una famosa colonia de artistas en Mathildenhöhe, con el objetivo de convertirla en un centro para la difusión de la producción artesanal y artística de vanguardia, llamándote a trabajar entre otros Bernhard Hoetger , Patriz Huber, Hans Christiansen, Peter Behrens y Joseph Maria Olbrich que construyeron el edificio que albergaba las actividades artísticas y exposiciones y la famosa torre “nupcial”. Heredero de la Jugenstil en el campo de las artes aplicadas fue la Deutscher Werkbund, fundada en Munich en 1907 y animada por Peter Behrens, aunque en Jugendstil también tiene sus raíces expresionistas.
Nacimiento de un movimiento
El término Jugendstil se refiere originalmente a la revista Jugend de Munich,
creada en enero de 1896 por Georg Hirth (1865-1902), que desde el principio dio la bienvenida a artistas y críticos que defendían el nuevo estilo. También se usa en los Países Bajos, Escandinavia y los países bálticos.
Esta modernidad, que afecta y transforma tanto la arquitectura como las artes decorativas, despegó en ciertas regiones alemanas a principios de la década de 1890, cuando se libró una batalla estética entre conservadores o tradicionalistas y los progresistas, abiertos a nuevas tendencias como el impresionismo, el simbolismo , Japonismo y, paradójicamente, a las ideas desarrolladas por Arts & Crafts, nacidas de una reacción sobre la industrialización de los medios de producción que afectan notablemente a la artesanía.
Estas tendencias surgieron entre 1875 y 1890. Por ejemplo, son notablemente más lentas en Alemania que en Gran Bretaña o Francia. El Art Nouveau alemán permite tanto el surgimiento de individualidades fuertes como la producción en masa 1. Se forman vínculos entre artistas visuales como Fritz von Uhde, Wilhelm Trübner, Franz von Stuck y Eugene Spiro, todos de orígenes diferentes y orígenes diferentes, pero rechazando el ambiente. conformismo. Así, Von Uhde, después de una estancia en París, abre una escuela en Munich, donde conoce a Franz von Stuck. Este último, uno de los iniciadores de la Secesión de Munich de 1892, formará Eugene Spiro. Viajero frecuente, Trübner se estableció primero en Frankfurt, mientras mantenía fuertes lazos con Berlín, donde participó activamente en la Secesión berlinesa (1899).
Abierto a todos estos artistas, el fundador de Jugend, Georg Hirth, cree que el art nouveau comienza en Alemania con la inauguración en abril de 1897 de la Feria de Leipzig, la “Exposición industrial y comercial de Sajonia y Turingia” (Sächsisch- Thüringische Industrie- und Gewerbeausstellung). En particular, permitió descubrir los experimentos arquitectónicos de Paul Möbius (1866-1907) y un monumental fresco de Max Klinger que provocó una controversia pero permitió establecer definitivamente el impulso modernista en la opinión. Además de los desarrollos de tipo industrial presentados allí, la presencia de un cierto “espíritu vienés” es evidente. La capital austrohúngara es entonces el teatro de una verdadera revolución, la “Secesión”. Las principales ciudades del Imperio Alemán, como Munich, Karlsruhe, Dresden, Berlín y Leipzig, están abiertas a cambios y organizan muchos eventos similares, generando una fuerte emulación. La influencia de importantes exposiciones internacionales como Barcelona (1888), París (1889) o Chicago (1893) es indiscutible, porque promueve el intercambio de ideas y alimenta una forma de espíritu competitivo, no solo en lo industrial y comercial, sino también en el nivel estético.
En términos de ideas, otras revistas que Jugend presentó corrientes reformistas y
modernistas en el arte en general, como Pan, Simplicissimus, Deutsche-Kunst y Dekoration o Dekorative Kunst, lanzadas por el arquitecto Hermann Muthesius y Julius Meier -Graefe. Iba a abrir en París en 1900 una tienda especializada en decoración y muebles, La Maison Moderne. Estas revistas defendían nuevos conceptos sobre arquitectura, dibujo, decoración y objetos cotidianos. Artistas jóvenes como Otto Fischerthey hicieron su debut, y sus mejores plumas fueron Hermann Obrist y August Endel. Muthesius, promotor de las ideas de William Morris, inició en 1907 el Deutscher Werkbund con Peter Behrens; su influencia se sintió en el momento de la aparición de la Bauhaus. En cuanto al expresionismo, debe mucho a este movimiento.
La aristocracia alemana no permaneció indiferente a este “nuevo arte”: verdadero
promotor del Jugendstil, el Príncipe Ernest-Louis de Hesse se encuentra con decoradores en Inglaterra y los compromete con su palacio de Darmstadt. En 1899, fundaron una colonia de artistas llamada Mathildenhöhe, incluyendo a Joseph Maria Olbrich, Peter Behrens y Bernhard Hoetger. En Karlsruhe, Hermann Billing abre una práctica arquitectónica que pronto brilla en toda Alemania. Además, el arquitecto belga Henry Van de Velde tuvo una influencia decisiva.
Fueron los diseñadores alemanes quienes difundieron el Art Nouveau en Rīga,
una ciudad que se convirtió en un ejemplo para Letonia, con los logros del arquitecto Mikhail Eisenstein.
Ilustración 1. Strelnieku 4 Ubicado en Riga, Creado por Mikhail Eisenstein .
Ilustración 2. Antiguo banco de ahorros de la sociedad de artesanos de Letonia basado en Kr. Calle Barona 3, Riga (1911). Creado por Jānis Alksnis.
Ilustración 3. Nave de turbinas de la empresa AEG. Construida entre 1909-1910 en el barrio
