DRAMÁTICA

La palabra dramática de cuerdo a la opinión del autor hace referencia a un juego

de palabras en las que se implican dos términos: el dialogo que está a cargo de la
interpretación del actor, el cual se ve identificado por el nombre del personaje a
interpretar y las acotaciones que tienen que ver lo que ocurrirá y se llevara a cabo
en un escenario, así que dramática es la relación que existe entre lo que se habla
y se hace.

Sin embargo no todas las ideas expuestas en el texto parecen coincidir, una de
ellas refiere que el discurso acotacional desde su percepción es quien compone el
cuerpo de un texto dramático en conjunto con el dialogo y las acotaciones
conformando el denominado lenguaje dramático; estas reflexiones surgieron en un
taller impartido por el dramaturgo valenciano José Sanchis quien asegura que la
palabra dramática es una horca de los dramaturgos, porque de acuerdo a su
explicación los textos literarios suelen ser confusos, hasta cierto punto narrativos
teniendo así muy poco que ver con la teatralidad y la dramaticidad; debido a que
la palabra ha perdido su naturaleza en cuanto a sus significados que se le han
atribuido a la imagen y la gestual, siendo invadidas por las situaciones, sucesos y
acontecimientos del ser humano.

Ortega y Gasset por otra parte argumentan que la palabra dramática tiene su
naturaleza en la literatulidad por ser una palabra apelativa que sugiere un modo
de ser con base en sus propiedades y características particulares; es por ello que
la palabra dramática tiene un doble destinatario constituido uno en el personaje y
el otro en el receptor conocido como texto al cual se le desean producir una serie
de efectos, sin embargo es a partir de estos que se suscitan las primeras
complicaciones en establecer la manera en la que el público recibirá o adquirirá la
información sobre los antecedentes, circunstancias o situación del personaje
debido a que la comunicación que debe existir con el receptor debe ser subrepticia
por lo que solo puede contrarrestarse a partir de la dosificación de la información.
Los datos que un espectador requiere para construir una ficción en su cabeza
requieren de la interacción y su participación en una estructura comunicativa de
tipo pragmática para poder hacer avanzar la acción y no retardarla, pues el retener
información en los contenidos del dialogo y la interacción alimentan las
expectativas de un receptor para despertar su curiosidad y el entre tejido personal
de una trama para la creación de expectativas desde un ámbito cognoscitivo bajo
los enigmas e indeterminaciones que son clave de todo opción dramatúrgica el
cual nos lleva a la hipótesis y la interpretación. El texto no indica que el texto
dramático se caracteriza por que en el desaparece el autor para que los autores
ponderen en su interacción para establecer la propiedad de opacidad en la palabra
de los personajes.

Por otra parte Harold Pinter trabaja a la dramaturgia permanentemente con la

opacidad donde el espectador vive una confusión en lugar de estimularle a
penetrar en el enigma del personaje o de la ficción debido a que la caracterización
del personaje, depende mucho del cómo habla, de lo que se llama “el idiolecto del
personaje”. Otra manifestación de la impropiedad de la palabra son los desfases
entre pensamiento y palabra es un factor que no corresponde a la situación por lo
que la palabra contradice la acción y entonces se produce un rasgo de
complejidad, de sorpresa y de incertidumbre en el receptor por ignorar lo que de
verdad pasa por la cabeza del personaje.

Desde el punto de vista del autor cuando se habla se llevan a cabo tres actos: el
locucionario, el ilocucionario y el perlocucionario; teniendo así que las estrategias
discursivas son las armas de interacción que se efectúa entre los personajes,
como seres humanos, cumplen e incumplen con las máximas conversacionales
para conseguir sus objetivos. También el autor Sanchis considera que una
herramienta fundamental dentro de la dramaturgia es la pausa la cual se ocasiona
cuando se interrumpe el discurso pero se mantiene la continuidad del
pensamiento, el silencio es una interrupción del pensamiento de lo indecible y por
último el mutismo que sería el discurso privado de un personaje conocido también
como monologo, es decir que un personaje guarda silencio ante el discurso de
otro pero la acción que realiza desconcierta al emisor porque no es una
contestación.

De acuerdo a Anne Ubserfeld todas las palabras teatrales son dialógicas por ello
es que desde su punto de vista no existe el monologo porque las palabras que
intervienen en un dialogo son dramáticas puesto que la palabra no nace solo con
el personaje sino del movimiento, la respuesta y la interacción entre los
personajes; sin embargo también explica que los personajes tienen una cierta
vulnerabilidad al tener consecuencias las palabras sobre las acciones de otros
personajes.

Por último solo quiero agregar que la dramaturgia es un conjunto de elementos

que permiten la interrelación entre personajes, bajo los estándares y acciones
propuestas por un autor con la intención de crear un conflicto capaz de cautivar el
interés de un receptor para que este se inmiscuya de manera alterna con el
formular de sus hipótesis sobre los acontecimientos y acciones que pueden dar
una ruta diferente a la dramaticidad propuesta en una obra literaria, pues no solo
consiste en hablar y hablar sino en el hablar y hacer como parte un nuevo ser que
nace a partir de la interpretación del actor.