Historia del Arte III

Profesora E. Tisera

1- ¿En qué sentido el Impresionismo implicó una revolución en el arte?

¿Cuáles fueron sus aportes o sus búsquedas en este sentido?
El movimiento impresionista logro generar un punto de inflexión en la
historia de la pintura, ya que fueron en contra de las reglas, del orden
y de lo que la academia imponía, generando así una revolución,
también siempre que sucede un proceso de cambio es porque se da
en el momento justo y con las condiciones necesarias para generarlo.
Este movimiento cuestionaba la pintura tradicional, el dibujo definido,
la profundidad, el claroscuro, etc, y fueron muy criticados y dejados
de lado al principio, pero proponían algo muy interesante para el arte,
que era darle una importancia fundamental a la luz y sus efectos,
porque hasta ese entonces las luces la utilizaban como recurso para
resaltar a una divinidad por ejemplo, o para generar volumen pero
solo era un detalle en la obra, no era el principal hasta que llego este
nuevo estilo. Como dije antes, la luz en este nuevo estilo era
fundamental, luces momentáneas generadas naturalmente, la idea
principal era plasmas la luz, el instante, y de esta manera el momento
era irrepetible, aportando así pinceladas directas, superposición de
colores, trazos gruesos para agilizar y economizar en detalles,
también algo que se veía mucho era que las pinturas no tenían
acabados finos y dejaban trazos abiertos, cosa que fue muy criticado
por la academia. El impresionismo tenía ciertas características, como
por ejemplo, el paisaje era un tema principal, la figura era menos
frecuente, su técnica era rápida, pinceladas cargadas de materia,
eliminaron el negro de la paleta, y empezaron a utilizar colores puros
y a veces superponiéndolos sobre el lienzo.

2-¿Qué innovaciones gestaron Paul Gauguin y Vincent Van Gogh

con sus obras? ¿De qué forma influenciaron a movimientos
posteriores?
Paul Gauguin y Vincent Van Gogh, ambos fueron pintores que
influenciaron en los movimientos pictóricos posteriores dejando su
marca personal.
Paul Gauguin por ejemplo en sus pinturas simplificaba todo, lo
sintetizaba, usaba planos y utilizaba de manera simbólica y
experimental el color, el rojo, el verde, anaranjado, amarillo y así
generaba una atmosfera con el uso de estos mismos en sus pinturas,
de esta manera con el trabajo del color que utilizaba dio pie para la
llegada del fauvismo.

Vincent Van Gogh en cambio estuvo en el medio entre el

impresionismo y el expresionismo, ya que toma y utilizas cosas de
ambos movimientos, del primero toma la luz y la naturaleza y del
segundo los sentimientos y emociones al pintar y expresarlos en el
lienzo, con pinceladas fuertes, largas ondulantes y circulares.

3- Elegir un artista Expresionista y realizar el ejercicio de Escritura

Creativa.

Edvard Munch:
Vivió entre pasillos y melancolía
Bailando con la locura
Gritando, desgastado por los besos
Encontrándole un propósito a sus cicatrices
Angustias escondidas
Viviendo con el alba
Alcohol en el estómago y un corazón desorbitado
Un pincel de sangre
Haciendo arder el cielo
Pintando de madrugada
Con las manos manchadas de preguntas y de vida
Una luz y una oscuridad.

Aguirre Escobar Agustín, 3ero T.Noche