ACTIVIDAD 5: Iannis Xenakis, el caso de un compositor-ingeniero

Nació en Braila, Rumania en el año 1922 y falleció en París, 2001. Fue

un compositor y arquitecto francés de origen griego, creador de la
llamada música estocástica. Nacido en el seno de una familia
acomodada de raíces griegas, se educó en Grecia, donde formó parte de
la Resistencia comunista durante la Segunda Guerra Mundial, y en
diciembre de 1944 fue herido de gravedad en el ojo izquierdo por un
disparo de obús.

Tras titularse como

ingeniero en el Instituto
Politécnico de Atenas, su
actividad política lo forzó a
pasar a la clandestinidad,
siendo condenado a muerte.
Exiliado a París en 1947,
fue durante doce años el
principal colaborador del
arquitecto Le Corbusier,
con quien proyectó el
pabellón Philips para la
Exposición Internacional Imagen del Pabellón Philips
de Bruselas (1958).

Simultáneamente, se interesó por la composición musical y estudió en

el Conservatorio de París (1950-1952) bajo la dirección de O.
Messiaen, siendo también alumno de Milhaud, Honeggen y Scherchen.
En 1954, con la composición de Metastasis, inició sus experiencias
en el campo de la música estocástica, donde los intérpretes (en su
mayoría, de instrumentos tradicionales) han de leer una partitura
producida sobre la marcha por un ordenador programado por el
compositor. Siguieron luego Achorripsis (1958), para 21 instrumentos,
Atrées (Hommage à Blaise Pascal), para diez instrumentos, y
Morsima-Amorsima, para cuatro instrumentos, estas dos últimas
(de 1962) basadas en un mismo programa y utilizando un ordenador
IBM 7090.
En 1966 fundó en París el Centre d'Études de Mathématique et
Automatique Musicales (CÉMAMU), y en 1974 ideó un ordenador
llamado UPIC (Unidad Poliagógica Informática del CÉMAMU) que
constituye un instrumento de composición accesible a todo el mundo,
con el que se compusieron Mycènes (1978) y Voyage absolu des
Unari vers Andromède (1989).

Otras de sus obras son Pithoprakta (1955-1956), Duel (1959), para dos
orquestas y dos directores, Polla ta dhina (1962), para coro de voces
infantiles y orquesta, Eonta (1964), Akrata (1964-1965), para 16
instrumentos de viento, Oresteïa (1965-1966), Terrêtektorth (1965-
1966), para 84 intérpretes diseminados entre el público, Nomos alpha
(1966), Medea (1967), Nomos
gamma (1968), para gran
orquesta, Nuits (1968), sinfonía
vocal, Antikhton (1971), ballet
para orquesta y micrófonos,
Persepolis (1971), para cinta
magnetofónica, Eridanos (1973),
Cendrées (1974), para coros y
orquesta, À Hélène (1977),
Kottos (1977), para orquesta de
cámara, Mists (1981), Akea
(1986), Kyania (1990), etc.
Se interesó también por la
electroacústica (Diamorphoses, 1957) y creó varios espectáculos
multimedia (Polytope, 1967; La Légende d'Eer, 1977, con flashes
electrónicos y rayos láser). Es también autor de varios textos teóricos,
como Musiques formelles (1963), Vers une métamusique (1967), Vers
une philosophie de la musique (1968) y Espace musical, espace
scientifique (1986).