El Merengue Venezolano es el ritmo que nos distingue a los venezolanos
como músicos en el exterior. Este ritmo está escrito con compases de a 5
corcheas y resulta muy difícil de tocar para una persona no nacida en Venezuela.
La “música cañonera”, género musical nacido en Caracas a principios siglo
XX y que incluye ritmos como el “merengue venezolano”, “el vals”, “el joropo” y el “pasodoble caraqueño”, ha sido ignorado por la mayoría de los musicólogos e investigadores de la tradición musical en Venezuela.
Por el hecho de yo llevar 35 años al frente de una de las pocas agrupaciones
que se dedican a este género y la única que lo hace de manera exclusiva (Los Cañoneros), he acumulado mucha información y he sido beneficiario de muchos conocimientos, que debido a que yo no domino las técnicas de la investigación y no conozco la metodología de la musicología, no he podido organizar y sistematizar.
Sin embargo, cada vez que puedo hago pública la información que conozco, con la esperanza de que alguien que sí conozca la metodología que se utiliza en la historia y en la investigación científica, se decida a darle forma a todo ese conocimiento y algún día salga la “Historia de la Música Cañonera”
Vals Venezolano
Este género tiene su origen en el Vals Europeo, traído por los españoles durante su colonización y adaptado e interpretado, conforme al paso del tiempo, a las maneras venezolanas, por lo tanto sus cualidades folclóricas se vienen a dar luego de la independencia. Por lo tanto puede decirse que tuvo sus inicios en el siglo XVIII, sin embargo su auge como baile de salón popular se acentuó a mitad del siglo XIX. Con un compás de 3/4 y su característica Sincopa Criolla (una blanca seguida de una negra). El uso del piano en el vals era sobre todo protagónico en los llamados "vals de salón", donde se desarrollaba un vals de 2 partes, estructura que sirvió de inspiración para guitarristas, como Antonio Lauro y sus famosos valses adaptados a la guitarra. El vals de tradición oral, o vals popular, utiliza para su ejecución los instrumentos típicos de cada región venezolana, siendo cultivado mayormente en los Andes y en la región centro-occidental de Venezuela. En la región andina, el violín y la bandola son instrumentos solistas, acompañados de la guitarra, triple y cuatro. En Lara se ejecuta con violín, mandolina, cuatro y guitarra.2 La melodía, generalmente en ocho compases, es entrecortada e insinuante, rompiendo de forma atrevida con la métrica europea y jugando con los silencios y compases de forma graciosa y saltarina. Esta influencia del valse llega a los serenateros y compositores románticos, quienes divulgaron ampliamente el vals-canción. En los Andes venezolanos se crea el pasillo, forma de valse andino, con alargada presencia en las regiones colombianas contiguas. La estructura musical característica de los valses populares consta de tres partes. Aún cuando muchos músicos firman sus composiciones con sus nombres, la mayoría han dejado sus creaciones en el anonimato. En la tradición popular se pueden encontrar el vals en muchos bailes y manifestaciones folklóricas, como el joropo y el tamunangue, entre otros.
Grandes Exponentes Felipe Larrazábal Teresa Carreño Ramón Delgado Palacios Federico Villena Angel Landaeta Escuela Nacionalista (renacer guitarrístico): Raúl Borges Antonio Lauro Jose Rafael Cisneros Manuel Enrique Pérez Díaz Rodrigo Riera Alirio Díaz Freddy Reyna
El joropo Joropo por Danzas Ensueños Venezolanos Foto Kris Mora
El joropo es una forma tradicional de música y baile que identifica plenamente
al venezolano. Antiguamente “joropo” se refería a una fiesta y con el pasar del tiempo se identifica más bien como una forma de música y baile.
El Joropo es actualmente un símbolo emblema de identidad nacional. Sus
orígenes se remontan a mediados de 1700 cuando el campesino venezolano prefirió utilizar el término “joropo” en vez de “fandango” para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares. Fandango es un término de origen español, el cual identifica unos de los cantos y bailes más populares dentro del flamenco. El joropo parece haber tomado del fandango el sentido de la fiesta ó baile... abandonando el galanteo amoroso propio del fandango y adopta el asido de manos y los giros del vals... Así se conserva hasta ahora.
El joropo es caracterizado por ser tan mestizado como nosotros mismos, así encontramos que lo rítmico de la melodía, el acompañamiento de arpa y cuatro, y en la versificación literaria observamos la presencia europea. En la melodía independiente identificamos la presencia del negro y en la estampa de las maracas identificamos la huella indígena.
El joropo no solo es un estilo musical, también es baile y danza, y representa
además una fiesta popular, es un baile alegre que divierte y reúne a sus participantes, en cada zona geográfica toma su propia esencia, y desarrolla diferentes paso y figuras en el baile, existiendo sin embargo figuras básicas que los identifican.
Las principales figuras del joropo son el valsiao, el escobillao y el zapatiao. El
primero se da en el inicio del baile, en el vals las parejas se abrazan suavemente recorriendo el espacio de baile en tres tiempos propios del vals, dan vueltas rápidas en giros espirales. El siguiente, el escobillao, es una figura donde los bailarines colocados de frente mueven los pies a manera de cortos avances y retrocesos como si estuvieran cepillando el suelo. El tercero, el zapatiao, es una figura varonil y se realiza por la pareja sin soltar el abrazo ó sueltas completamente como es propio en los llanos, en esa figura el hombre hace sonar sus pisadas del fuego mientras la mujer se limita a escobillar.
En el país identificamos, el joropo llanero, central y oriental. Igualmente en la
región de Guayana, centro-occidental y de los andes se encuentra en cada una un tipo de joropo con características especificas que identifican la región.
El Joropo Llanero se caracteriza por tocarse con arpa de cuerdas de nylon,
cuatro y maracas, sin embargo en muchas ocasiones se sustituye el arpa por la bandola llanera.
El Joropo Central se toca con arpas de cuerdas de metal, maracas y buche
(voz), el cuatro como instrumento acompañante desaparece lo que da origen a una sonoridad mas melodiosa pero menos rítmica.
En el Joropo Oriental se adicionan otros instrumentos como la guitarra y el
bandolín, el cuatro y algunas veces el acordeón y algunas veces la cuereta que es un tipo de acordeón pequeño de origen europeo. El joropo oriental se denomina también golpe.
Cualquiera que sea la modalidad el Joropo es nuestra música y baile
tradicional más representativo, orgullo de nuestra patria y producto de nuestras vivencias y mestizaje.
