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PROGRAMACION DIDÁCTICA

GUITARRA Y C O N J U N T O (GUITARRA)
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Í N D I C E Página

Programación didáctica GUITARRA (Portada) ....................................... 3

La presente programación… (Síntesis de las nuevas normas)…….. ........... 4

Atención a la diversidad…………………………………………………….5

Objetivos generales y específicos, ELEMENTALES .................................. 7

Contenidos comunes y propios, ELEMENTALES .................................. 8

Criterios de evaluación y principios metodológicos, ELEMENTALES ...... 9

Objetivos generales y específicos, PROFESIONALES ............................. 10

Contenidos comunes y propios, PROFESIONALES ............................... 11

Criterios de evaluación, PROFESIONALES ............................... 12

Secuenciación de contenidos ......................................................................... 13-16

Recursos didácticos ....................................................................................... 17-27

Observaciones--------------------------------------------------------------------------28-29

Programación didáctica de CONJUNTO (Portada)................................ 30

Objetivos generales y específicos, ELEMENTALES ................................ 31

Contenidos comunes y específicos, ELEMENTALES ................................ 32

Criterios de evaluación, ELEMENTALES ................................ 33

Objetivos generales y específicos, PROFESIONALES .............................. 34

Contenidos comunes y propios, PROFESIONALES .............................. 35

Criterios de evaluación, PROFESIONALES ............................. 36

OBSERVACIONES ...................................................................................... 36
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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

G U I T A R R A

CONSERVATORIO PROFESIONAL ANA MARÍA SÁNCHEZ DE ELDA

CURSO 2014 / 2015

PROFESORES:

GABRIEL MARTÍNEZ OLCINA

GERTRUDIS MONTALBÁN DURÁ
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La presente programación, está basada en el decreto 159/2007 del Consell de

fecha 21 de Septiembre.

La programación está dividida en Enseñanzas elementales y profesionales.

El nivel elemental está subdividido en cuatro cursos; el profesional, en seis.

Los recursos didácticos se contemplan en el anexo I de esta programación.

Dichos recursos están considerados como referentes, siendo posible su sustitución
total o parcial siempre que los mismos contengan las mismas características
que los indicados.

Los objetivos, contenidos y criterios de evaluación, se adecuan a cada curso

tomando como referencia los ya citados recursos didácticos y la secuenciación dada.

El presente decreto deja sin efecto el 151/1993 promulgado el 17 de Agosto, -

LOGSE-, y establece numerosos cambios. Entre ellos, los más importantes son:

Cambio de denominación. El grado elemental pasa a llamarse Enseñanzas

elementales de música y el grado medio, Enseñanzas profesionales de música.

Desaparecen las colectivas y en su lugar se crean las clases de conjunto que

tienen la importante novedad de ser asignaturas evaluables independientes del
instrumento

Acceso directo a cualquier curso de elemental o medio

Obtención, durante el primer trimestre del certificado de grado elemental

Desaparecen los ciclos en el nivel medio

Creación del premio profesional de música

Las pruebas de acceso al nivel Profesional, tienen doble convocatoria.

No es obligada la interpretación de memoria de la obra a ejecutar

La calificación de las notas pasa a ser numérica en los dos niveles

Aparece el coro desde el primer curso

Se promociona con una asignatura suspendida en Elemental

y con dos en Profesional
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ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

CARACTERÍSTICAS Y TIPOS DE NECESIDADES:

El objetivo del sistema educativo, es el de ayudar al desarrollo intelectual de

todas las personas, incluyendo, por supuesto, a aquellas con características específicas.
La metodología adoptada en esta programación, facilita la atención a la diversidad del
alumnado.

Aquí se tratará de dar respuestas generales a estos alumnos,

en los tres aspectos que se consideran en la legislación:

Alumnos extranjeros; con formación inicial diferente, escasa o nula,

y en la mayoría de los casos, desconocedores de la lengua castellana.

Alumnos superdotados: con inteligencia superior a la media, y

con necesidades continuas de ampliación y de dedicación especial

Alumnos con necesidades educativas especiales; motivadas por su propia identidad,

su entorno social, su pertenencia a grupos marginales, etc.

Psicológicamente, estos alumnos necesitan:

Sentir que son aceptados y que verdaderamente, son parte integrante de la clase;
que son respetados y que su opinión y trabajo, son tenidos en cuenta por el docente
y por el grupo.

Se deberá crear una atmósfera de respeto y comprensión para todos.

Un clima institucional, que propicie la colaboración entre los padres.

El enfoque interdisciplinar, es decisivo en este punto.

Reducir la presión de aspectos externos al aprendizaje mismo,

como la promoción, la comparación con los compañeros, etc.

Académicamente necesitan:
Currículos adaptados a sus necesidades específicas
Que las propuestas y actividades para construir sus aprendizajes, se basen en sus
potencialidades; es decir, en los aspectos en que su rendimiento pueda ser mejor,
determinados a partir de una cuidadosa evaluación
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PROCEDIMIENTOS DE ADAPTACIÓN CURRICULAR

Se tratará de garantizar la equidad de los aprendizajes, a través de adecuaciones

en los siguientes aspectos:

Organización del aula:

Organización didáctica del espacio, de los agrupamientos de los alumnos y del tiempo

Objetivos y contenidos:

Priorización de áreas o grupos de contenidos

Priorización de una determinada capacidad y de los aprendizajes que favorezcan

su desarrollo

Eliminación de los contenidos menos relevantes

Evaluación:

Se plantearán diferentes modalidades de evaluación, especialmente en lo referente

a los requisitos para la promoción

Didáctica y actividades:

Introducción de las actividades de refuerzo y/o ampliación

Modificaciones en el nivel de abstracción y complejidad de una actividad

Temporalización:

Modificación de la duración de la enseñanza de un contenido o de un grupo de ellos

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OBJETIVOS GENERALES ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Las enseñanzas elementales de música tienen como objetivo contribuir

a desarrollar en los alumnos las capacidades y valores cívicos propios del
sistema educativo y, además, las siguientes capacidades:

Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y como medio

de expresión.

Adquirir y desarrollar la sensibilidad musical a través de la interpretación.

Interpretar en público con seguridad.

Adquirir técnicas de estudio que permitan la autonomía del trabajo.

Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo de la

concentración y de la función expresiva en el discurso musical.

Conocer y valorar la importancia de la música de la Comunidad Valenciana,

tanto la popular, como la de autores conocidos.

Conocer y aplicar las técnicas del instrumento de acuerdo con las exigencias
de las obras.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Relacionar los conocimientos del lenguaje musical con la práctica

del instrumento.

Descubrir la necesidad de la posición corporal adecuada tanto de la guitarra en el

cuerpo como de éste en la guitarra.

Intentar el perfeccionamiento continuo de la calidad sonora.

Introducirle en la valoración de la música a lo largo de la historia mediante la

interpretación y audición de obras de las distintas épocas.

Interpretar obras de acuerdo con los contenidos y objetivos propios de cada nivel
de modo que el alumno forme poco a poco, su propio repertorio.
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CONTENIDOS COMUNES ESTUDIOS ELEMENTALES

Desarrollo de la sensibilidad auditiva

Práctica de lectura a vista

Desarrollo de la memoria musical

Adquisición de hábitos correctos de estudio

Práctica de la improvisación

Desarrollo de automatismos

Práctica de la relajación

Iniciación a la grafía contemporánea

Iniciación a la comprensión de estructuras musicales

Selección de ejercicios, estudios y obras adecuados al nivel

CONTENIDOS PROPIOS

Percepción y desarrollo de las funciones motrices

Desarrollo de la habilidad de cada mano y la interrelación de ambas

Afinación

Principios generales de la digitación

Trabajo de la dinámica y de la agógica

Utilización de las posibilidades tímbricas del instrumento

Desarrollo de la conducción de las voces en estructuras polifónicas

Armónicos naturales
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CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESTUDIOS ELEMENTALES

Interpretar con fluidez a primera vista

Interpretar con corrección atendiendo a la medida, articulación y fraseo

Interpretar obras de estilos diferentes

Interpretar en público y de memoria

Interpretar atendiendo a los razonamientos del profesor

Descubrir los rasgos característicos de las obras escuchadas en audiciones

Demostrar seguridad y precisión en el uso de la terminología musical

PRINCIPIOS METODOLÓGICOS

En la nueva ordenación, lenguaje musical e instrumento caminan juntos;

asimismo, también debe simultanear los estudios generales. Debemos por tanto:

Adecuar los contenidos, al desarrollo evolutivo del alumno

Motivarlo dándole protagonismo y respetar su individualidad

Procurar que los conceptos se complementen con procedimientos y actitudes

Facilitar la corrección en el uso del lenguaje musical

Ejercitar la creatividad del alumno dándole recursos que acepte y contraste

Los criterios de evaluación deberán apuntar a:

Comprobación del dominio del lenguaje a través de la práctica musical

Observación del desarrollo de las destrezas necesarias para la ejecución musical

Valoración técnica y estética de la interpretación musical

Estimación del arte en general y de la música en particular

Sentido de colaboración entre condiscípulos

Aunar la enseñanza musical en el marco de la formación global

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OBJETIVOS GENERALES ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Las enseñanzas profesionales tienen como finalidad dar al alumno una

enseñanza de calidad y formar a los futuros profesionales de la música.
Se organizan en seis cursos y pretenden conseguir las capacidades siguientes:

Fomentar la audición de música y establecer conceptos estéticos propios,

que permitan desarrollar criterios interpretativos propios

Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético.

Analizar y valorar críticamente los diferentes estilos musicales

Participar en actividades de difusión musical

Conocer y utilizar el vocabulario musical apropiado al nivel

Conocer y valorar el patrimonio musical, como parte integrante del proceso

histórico y cultural de la humanidad.

Conocer y valorar la importancia de la música propia de la Comunidad

Valenciana, tanto a nivel popular como de autores nacidos en ella

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Dominar la técnica y las capacidades sonoras del instrumento y alcanzar

y mostrar, su sensibilidad auditiva

Utilizar cada vez con mayor autonomía, los conocimientos musicales adquiridos
para solucionar cuestiones tales como digitación, fraseo etc.

Conocer las distintas convenciones acerca de los estilos musicales

Desarrollar la capacidad de lectura a vista

Formar e interpretar un repertorio que incluya obras representativas de distintas

épocas y estilos
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CONTENIDOS COMUNES ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Desarrollo de la sensibilidad auditiva

Práctica de la lectura a vista

Desarrollo de la memoria musical

Adquisición de correctos hábitos de estudio

Práctica de la improvisación

Interpretación de obras con grafías contemporáneas

Desarrollo de las técnicas de relajación

Conocimiento y práctica de automatismos. Práctica del transporte

Audiciones comparadas y análisis crítico de las mismas

Ejecución de ejercicios, estudios y obras en orden de dificultad acorde al curso

CONTENIDOS PROPIOS

Profundizar en el estudio de la digitación. Obras polifónicas

Perfeccionamiento de articulaciones y ataques

Equilibrio dinámico

El fraseo y su adecuación a los diferente estilos

Ornamentación. Armónicos octavados

Utilización de efectos: Percusión timbres etc.

Interpretación de músicas y grafías contemporáneas

Entrenamiento y aplicación de la memoria

Practica de la lectura a vista

Audiciones comparadas de grandes intérpretes y análisis crítico

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CRITERIOS DE EVALUACION ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Utilización correcta del esfuerzo y la respiración

Correcta ejecución tanto técnica, como musical

Uso de las posibilidades sonoras

Afinación perfecta

Interpretar de memoria

Autonomía en la resolución de problemas

Interpretar en público programas adecuados

Descubrir y analizar las obras ejecutadas por los grandes maestros

Demostrar seguridad y precisión en el uso de la terminología musical

Lectura a vista

Transposición de obras de dificultad adecuada al nivel

Conocer y ejecutar acordes y esquemas armónicos

Conocimiento de las distintas scordaturas. Razonamiento acerca de la necesidad

o conveniencia de cada una de ellas, diferenciando las históricas de las tonales

Demostrar cierta autonomía en la interpretación

Considerar la importancia de la relación del intérprete con su entorno

Establecer la importancia de la relajación como medio para mostrar una mejor

actitud ante el hecho musical

Considerar la importancia del silencio

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SECUENCIACION DE CONTENIDOS

PRIMER CURSO ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Descripción del instrumento

Principios de afinación

Posición del instrumento y de las manos

Conocimiento de la escritura básica para el instrumento

Pulsación correcta de automatismos básicos

Ejecución de sonidos simultáneos

Arpegios sencillos

Conocimiento del primer cuadruplo

Escala de DO y escala cromática

Introducción a la agógica y a la dinámica

Lectura muy fácil a primera vista

SEGUNDO CURSO

Repaso y ampliación

Iniciación a los acordes

Introducción a los cambios de posición .Digitación

Introducción a la pulsación con uñas

Ejercicios de terceras, sextas y octavas, hasta la quinta posición

Desarrollo de la memoria

Dinámicas y agógicas sencillas

Ejercicios de relajación

Iniciación a los cambios de timbre

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TERCER CURSO

Repaso y ampliación

Conocimiento de las notas hasta la séptima posición

Cambios de posición con dedos 1 y 2

Ligados sencillos ascendentes y descendentes

Legato y stacato

Ceja y media ceja

Recursos tímbricos. Pont. y tasto

Iniciación a los armónicos naturales

CUARTO CURSO

Repaso y ampliación

Conocimiento del diapasón hasta la posición duodécima

Apagado de sonidos

Ligados mixtos

Notas de adorno sencillas

Introducción a distintas afinaciones

Armónicos naturales

Digitación de pasajes polifónicos

Ejercicios de velocidad con metrónomo

Portamento. Apoyaturas
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PRIMER CURSO ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Ampliación de contenidos del nivel elemental

Extensiones y contracciones

Cruce de dedos en mano derecha

Escalas en todas las tonalidades, hasta cuatro sostenidos

Cambios de compás con distinta unidad de tiempo

Armónicos artificiales. Pizzicato

Incidir en la calidad del sonido. Ejecución con uñas

Imitaciones y efectos del instrumento

SEGUNDO CURSO

Repaso y ampliación

Extensiones con ceja y media ceja

Escalas con terceras

Cambios entre compases simples y compuestos

Conocimiento y escritura de todos los armónicos naturales

Trabajo exhaustivo sobre digitación

Iniciación a la grafía contemporánea

TERCER CURSO

Repaso y ampliación

Trabajo exhaustivo sobre armónicos

Iniciación a la tablatura

Iniciación a la historia del instrumento

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CUARTO CURSO

Repaso y ampliación

Introducción a la transcripción pianística

Trabajo exhaustivo sobre los acordes

QUINTO CURSO

Repaso y ampliación

Trabajo sobre intérpretes y autores

Iniciación a la composición para guitarra

SEXTO CURSO

Repaso y ampliación

Realizar un trabajo exhaustivo sobre la guitarra, donde el alumno plasme las

experiencias recibidas en los años de relación con el profesor. Dicho trabajo deberá
tener una extensión importante, pero sobretodo debe ser realizado con ilusión
y deseo de profundizar en todos los aspectos estudiados y cualquier otro que desee.
El trabajo se realizará por el alumno, pero con la supervisión del profesor.

Deberá contener, entre otras:

Descripción
Ejercicios propios de técnica
Autores. Intérpretes. Guitarreros
Historia desde la vihuela
Nuevas tendencias. Estilos, grafías
Futuro. Perspectivas
Literatura desde el Renacimiento hasta nuestros días
Didáctica y espíritu pedagógico
Espíritu crítico
Realizar una breve programación manifestando con su
propia terminología, todo cuanto considere necesario para el correcto desarrollo del
alumno hasta alcanzar el título profesional y la preparación acumulada para iniciar con
aprovechamiento los estudios de nivel superior
Expresar de un modo sincero los sentimientos recogidos a
través de toda su etapa, y, en definitiva, todo cuanto desee plasmar en éste su trabajo
final .Debe ser valorado por el alumno como algo importante y darle su personalidad.
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RECURSOS DIDÁCTICOS

Los recursos didácticos son siempre una referencia para el alumno, no siendo
por tanto, de ejecución obligada

Se hace constar un número de estudios y de obras mínimos para dar validez

al curso; el profesor puede, no obstante, aumentar el número de ellos/as si lo considera
beneficioso para el alumno

El alumno, según niveles, debe desarrollar las siguientes capacidades:

Lectura a vista

Memoria

Improvisación

Audiciones de intérpretes reconocidos

Acordes

Ejecución pública

Acompañamiento

Relajación y concentración

……..y lo más difícil de todo: estudiar.

Recordar que el paso a grado medio requiere una prueba de lectura a vista,
otra de lenguaje musical y una tercera de ejecución instrumental (no necesariamente
en esta orden) que, según la LOE, no necesita hacerse de memoria, aunque es oportuno
y valorable el que así lo sea

Cualquier duda que se presente en la lectura de esta programación debe de ser

consultada con el fin de aclararla y evitar posibles aspectos negativos.
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ENSEÑANZAS ELEMENTALES

PRIMER CURSO

ESTUDIOS

Estudios 1 al 10 Gabriel Martínez &

Estudio 30 D. Aguado &

Estudio 31 F. Sor &

OBRAS

Rumores G. Martínez &

Canto G. Martínez &

Un pobre caminante Popular &

Canción del pájaro Popular &

Floreos J. Buscaglia

A realizar en el curso, 7 estudios y 2 obras

& Método de guitarra (Gabriel Martínez Olcina) Editorial Piles

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SEGUNDO CURSO

ESTUDIOS

Estudios 38, 39, 40 D. Aguado &

Estudios 36, 37, 41 F. Sor &

Estudio 35 M. Carcassi &

Estudios 11, 14 G. Martínez &

Estudio 35, 37, 40, 53 J. Lázaro Villena

Estudios 69, 72, 75 J. Sagreras

OBRAS

Miniaturas (válidas por separado) J. M. Navarro

Obras muy fáciles B. Calatayud

Obras fáciles D. Fortea

Obras muy fáciles F. Sor

Minueto en sol M. Carcassi

Obras muy fáciles G. Sanz

A realizar en el curso: 7 estudios y

2 obras (autores distintos)

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TERCER CURSO

ESTUDIOS

Estudios 47, 48, 51, 52 D. Aguado &

Estudios 42, 45, 46 F. Sor &

Estudio 44 M. Giuliani &

Estudios 16, 18, 19 G. Martínez &

Estudios 44, 63, 76 J. L. Villena

Estudios 6, 7, 11, 21 F. Carulli

OBRAS

Nocturno op. 4 nº 2 J. K. Mertz

Zamba J: M. Zárate

Vidalita J. M. Zárate

Preludio criollo J. Buscaglia

Canconeta B. Calatayud

Cubanita B. Calatayud

Preludio romántico G. Martínez

Tema infantil y variaciones J. M. Fernández

A realizar en el curso: 7 estudios y

3 obras (autores diferentes)

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CUARTO CURSO

ESTUDIOS

Estudio 20, 21 G. Martínez &

Estudio 49, 55 D. Aguado &

Estudio 50 F. Sor &

Estudio 43, 55, 70, 78 J. L. Villena

Estudios 2, 3, 6, 7, 13 M. Carcassi (op. 60)

Estudios 6, 7, 26 M. Giuliani (Le papillón)

Estudio 1, 2, 3, 4, 5 L. Brower

OBRAS

Vals G. Martínez &

Vaya Ángel G. Martínez &

Duerme Gabriel G. Martínez &

Pequeña suite J. M. Zárate

Sarabande F. Poulenc

Lágrima F. Tárrega

Marieta F. Tárrega

El sueño de la muñeca A. Barrios

A realizar en el curso: 7 estudios y

3 obras (autores distintos)

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ENSEÑANZAS PROFESIONALES

PRIMER CURSO

Estudios 1, 5, 6 F. Sor (20 estudios)

Estudio 1, 6, 7, 14 M. Carcassi (25 estudios)

Estudios 6, 7, 8, 9, 10 L. Brower

Estudio 2 E. Pujol (7 estudios superiores)

Estudios 1, 2 N. Coste (25 estudios)

OBRAS

Canción del emperador L. de Narváez

Arlequín N. Leclerc

Noir N. Leclerc

Clavileño R. Driesen

Tango F. Tárrega

Marieta F. Tárrega

Endecha F. Tárrega

Villancico de Navidad A. Barrios

Partita en la m J. A. Logui

Manha do carnaval L. Bonfa

A realizar en el curso: 7 estudios y

4 obras (autores diferentes)

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SEGUNDO CURSO

Estudios 7, 9, 15, 17 F. Sor

Estudios 9, 18 M. Carcassi

Estudio 20 L. Brower

Estudio 1 S. Dogson (20 estudios)

Estudio 1 F. Hand

RENACIMIENTO – BARROCO

Guárdame las vacas L. de Narvaez

Romanesca A. de Mudarra

Preludio BWV 999 J. S. Bach

Canarios G. Sanz

CLÁSICO - ROMÁNTICO

Minueto op. 22 F. Sor

Preludios M. Giuliani

Tema boemo con variaciones W. Matiegka

Tango F. Tárrega

MODERNO – CONTEMPORANEO

Preludios 3, 4 H. Villalobos

Vals nº 2 A. Lauro

Habanera E. S. de la Maza

Canción F. Mompou

A realizar en el curso, 6 estudios y 6 obras (dos de cada grupo)

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TERCER CURSO

Estudios 1, 8 H. Villalobos

Estudios 4, 5 E. Pujol

Estudio 18 S. Dogson

Estudio 10, 11, 12, 13 F. Sor

Estudios 20, 21, 23 24 M. Carcassi

RENACIMIENTO – BARROCO

Fantasías L. de Narvaez

Fantasías A. de Mudarra

Preludio (suite nº 1 Chelo) J. S. Bach

Preludio y allegro S. de Murcia

CLASICO – ROMÁNTICO

Los adioses F. Sor

Sonatinas M. Giuliani

An Malvina J. K. Mertz

Capricho árabe F. Tárrega

MODERNO – CONTEMPORÁNEO

Danza característica L. Brower

Choros nº 1 // Preludio nº 1 H. Villalobos

Julia florida A. Barrios

Bagatela nº 2 W. Walton

A realizar en el curso, 5 estudios y 7 obras (todos los grupos)

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CUARTO CURSO

Estudio 6 H. Villalobos

Estudios 5, 9, 17 S. Dogson

Estudios 5, 8, 9, 13 (17 estudios) A. F. Serra

Estudios 17, 35, 36, 40, 58, 62 E. Pujol

Estudio 25 M. Carcassi

RENACIMIENTO – BARROCO

Fantasía J. Dowland

Passacaglia L. Roncalli

Zarabanda y doble J. S. Bach

Toccata y corrente D. Pelegrini

CLASICO – ROMÁNTICO

Fantasía op. 7 F. Sor

Serenade N. Coste

El elegante J. Broca

Capricho J. K. Mertz

MODERNO – CONTEMPORÁNEO

El marabino A. Lauro

Pizzicato A. G. Abril

Vals venezolano J. Cardoso

Preludio nº 2 H. Villalobos

A realizar en el curso, 5 estudios y 7 obras (todos los grupos)

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QUINTO CURSO

Estudio 5 H. Villalobos

Estudios 4, 8 S. Dogson

Estudio 16, 17 A. F. Serra

Estudio 3 F. Mignone

Estudio 19 F. Sor

RENACIMIENTO – BARROCO

Lady Hundons alman J. Dowland

Suite española G. Sanz

Fantasía en rem S. L. Weiss

Fuga en lam J. S. Bach

CLÁSICO – ROMÁNTICO

Recuerdos de la Alhambra F. Tárrega

Meditación nocturna N. Coste

Capricho 27 L. Legnani

Tema con variaciones W. Matiegka

MODERNO – CONTEMPORÁNEO

Homenaje a Debussy M. de Falla

Preludio nº 5 H. Villalobos

Bagatela nº 3 W. Walton

Fandanguillo F. M. Torroba

A realizar en el curso, 4 estudios y 8 obras (todos los grupos)

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SEXTO CURSO

Estudio 20 F. Sor

Estudio 11 H. Villalobos

Estudio 3 F. Mignone

Estudio 25 M. Carcassi

Estudio 20 L. Brower

RENACIMIENTO – BARROCO

Fantasía X A. de Mudarra

Preludio y fuga J. S. Bach

Sonata en rem S. L. Weiss

CLÁSICO – ROMÁNTICO

Fantasía elegíaca F. Sor

Variaciones sobre un tema de Haendel M. Giuliani

Jota aragonesa J. Arcas

MODERNO – CONTEMPORÁNEO

Elogio de la danza L. Brower

Vals nº 3 // Vals nº 4 A. Barrios

Sonatina // Madroños F. M. Torroba

Suite inglesa // Suite piamontesa J. Duarte

Asturias // Cuba I Albéniz

Tres canciones populares mejicanas M. Ponce

Fandanguillo J. Turina

A realizar en el curso, 4 estudios y 7 obras (5 del último grupo)

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OBSERVACIONES

-La distribución temporal de las programaciones, estarán condicionadas por

diversos aspectos. El primero de ellos, es la diferencia de días lectivos de cada
trimestre; esta diferencia marca las fechas de evaluaciones y exámenes,
por lo que también influye en la distribución de los recursos didácticos.
Otro aspecto a considerar, es la propia identidad de los alumnos;
cada uno tiene un ritmo diferente y, como lo importante es que al final del
curso estén logrados los objetivos perseguidos, el avance temporal, puede
sufrir variaciones de un alumno a otro.
También hay que considerar que a veces las fiestas y, en general,
los días no lectivos, pueden cebarse con un día determinado
y por tanto, con los alumnos que reciben clase ese día.

-Los criterios de promoción, están determinados en dos aspectos

fundamentales, como son la “calidad” y la cantidad. Si bien la primera
cuestión, es un tanto ambigua, la cantidad, viene bien determinada en los
recursos didácticos. Esta cantidad, está para cumplirse, si bien, y atendiendo
a diversos factores, tales como enfermedad, faltas justificadas, o cualquier
aspecto que pudiesen influir en que un buen alumno no hubiese completado
los citados recursos didácticos, pudiera superar el curso. El número, no podría,
en ningún caso superar la cuarta parte del total y, se debe de adquirir el
compromiso con el alumno, de recuperar en el siguiente curso académico,
dichas obras.

-Las actividades académicas conjuntas, son consideradas fundamentales

entre alumnos y, sobre todo, con los del propio departamento, por lo que:
“Desde el departamento de cuerda, se programarán audiciones en las cuales se
relacionen los miembros de todas las asignaturas, tanto a nivel individual,
como en agrupaciones de varios instrumentos del departamento” Estas
audiciones podrán estar programadas o bien en el salón de actos o en las
diversas aulas de los instrumentos que constituyen el propio departamento.

-Las actividades artísticas complementarias, también son de gran

importancia, por lo que, o bien en el Centro o fuera de él:
“Desde el departamento de cuerda, se promoverán audiciones tanto dentro
como fuera del Conservatorio, con el doble objetivo de inculcar en el alumno
una mayor responsabilidad, así como acercar la música a distintas entidades
que, a su vez, puedan ser cantera de futuros alumnos.”
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-Audiciones. Serán programadas tanto en el aula como en el salón de actos,

a nivel individual, con compañeros del propio instrumento y también del
mismo departamento. En ocasiones especiales, se podrán programar
conciertos/ audiciones con el resto de departamentos y, cuando ello sea posible
con la orquesta. Ésto sería deseable, cuando hayan alumnos de contrastada
calidad, con el objetivo de ofrecer una actividad que motivo a la comunidad
educativa.

-Propuestas de los departamentos didácticos:

“El departamento de cuerda considera que las pruebas de acceso, tanto a
enseñanzas elementales como profesionales, deben de quedar tal como están
en la actualidad. Si bien se analizan algunos aspectos a considerar, tales como
que siempre debería de haber en el tribunal de acceso a enseñanzas
profesionales, un especialista de la materia, –a poder ser-, el propio profesor,
se entiende que, en la actualidad y por aspectos legales, no se pueden
modificar, por lo que, tal como se ha referido anteriormente,
ambas pruebas, deberán quedar como están contempladas en la actualidad”.
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PROGRAMACION DIDÁCTICA

C O N J U N T O

G U I T A R R A

CONSERVATORIO PROFESIONAL
ANA MARÍA SÁNCHEZ DE ELDA

CURSO 2014 /2015

PROFESORES:

GABRIEL MARTÍNEZ OLCINA

GERTRUDIS MONTALBAN DURÁ

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OBJETIVOS GENERALES ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Las enseñanzas elementales de música, tienen como objetivo contribuir

a desarrollar en los alumnos, las capacidades y valores cívicos,
propios del sistema educativo y, además, las capacidades siguientes

Apreciar la importancia de la música como lenguaje artístico y como medio

de expresión.

Adquirir y desarrollar la sensibilidad musical a través de la interpretación.

Interpretar en público con seguridad.

Adquirir técnicas de estudio que permitan la autonomía del trabajo.

Valorar el silencio como elemento indispensable para el desarrollo

de la concentración y de la función expresiva en el discurso musical.

Conocer y valorar la importancia de la música de la Comunidad Valenciana,

tanto la popular, como la de autores reconocidos.

Aplicar las técnicas del instrumento de acuerdo con las exigencias de las obras.

Interpretar música en grupo y habituarse a escuchar otras voces y/o instrumentos

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Comprender la funcionalidad del conjunto en base a la participación individual

Potenciar la expresividad dentro del grupo

Familiarizarse y disfrutar con la práctica instrumental de conjunto

Habituarse al trabajo del ensayo, como vínculo de socialización

Desarrollar la capacidad de discriminación auditiva

Apreciar la necesidad de concertación y de concentración

Responder a la exigencia del pulso

Reconocerse dentro de la colectividad

Reconocer los contenidos comunes con otras materias

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CONTENIDOS COMUNES ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Desarrollo de la sensibilidad auditiva

Práctica de lectura a vista

Desarrollo de la memoria musical

Adquisición de hábitos correctos de estudio

Práctica de la improvisación y de la relajación

Desarrollo de automatismos

Iniciación a la comprensión de estructuras musicales

Selección de ejercicios, estudios y obras adecuados al nivel

Práctica instrumental en grupo

CONTENIDOS ESPECÍFICOS

El grupo. Necesidad de disciplina dentro del conjunto

La afinación, requisito imprescindible

El dominio del instrumento frente a las exigencias del conjunto

Pulso externo e interno. Escucha mutua como base del equilibrio sonoro

El ensayo del grupo y su táctica

Aproximación a la música de cámara

Las cuestiones mecánicas y las expresivas

La agógica y la dinámica dentro del conjunto

Los efectos tímbricos y sus posibilidades dentro del conjunto

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CRITERIOS DE EVALUACION ENSEÑANZAS ELEMENTALES

Valoración de la actitud del alumnado y su disposición

Realizar audiciones periódicas

Mostrar precisión en el uso de la terminología musical

Interpretar el repertorio elegido

Interpretar con grupos reducidos para comprobar la capacidad de cada uno

Valoración de la actitud en el aula, así como la asistencia

Interpretar piezas fáciles en el que se alternen bases, con líneas melódicas

Valoración de la capacidad de lectura a vista

Valorar la capacidad de pasar de acompañante a protagonista a lo largo de la

ejecución musical

Valorar la actitud de colaboración, de sacrificio y sobre todo, la necesidad de

asumir que la falta de interés, redunda negativamente en el resultado final, así como en

clima de compañerismo a crear entre los alumnos

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OBJETIVOS GENERALES ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Fomentar la audición de música y establecer conceptos estéticos propios que

permitan desarrollar criterios interpretativos

Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético.

Analizar y valorar críticamente, los diferentes estilos musicales

Participar en actividades de difusión musical

Conocer y utilizar el vocabulario musical apropiado al nivel

Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del histórico

y cultural de la humanidad.

Conocer y valorar la importancia de la música propia de la Comunidad

Valenciana tanto a nivel popular, como de autores nacidos en ella

Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales

tanto a nivel individual, como colectivo

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

Dominar el propio instrumento de acuerdo con las exigencias de cada obra

Respetar las normas que exige toda actuación en grupo y valorar la

interpretación del conjunto como un aspecto fundamental en la formación musical

Sentir al mismo tiempo, tanto la ejecución propia, como la del conjunto

Desarrollar la capacidad de la lectura a vista

Conocer y realizar los gestos básicos que permitan una audición

coordinada

Interpretar obras representativas del repertorio de conjunto instrumental

de dificultad adecuada al nivel

Saber utilizar el registro tímbrico y la capacidad de pasar de solista

a acompañante
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CONTENIDOS COMUNES ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Desarrollo de la sensibilidad auditiva

Práctica de la lectura a vista

Desarrollo de la memoria musical

Adquisición de correctos hábitos de estudio

Práctica de la improvisación

Interpretación de obras con grafías contemporáneas

Desarrollo de las técnicas de relajación

Audiciones comparadas y análisis crítico de las mismas

CONTENIDOS PROPIOS

La unidad sonora: respiración, ataque, vibrato, afinación, articulación, fraseo, etc

Agógica y dinámica

Estudio y práctica de los gestos de inicio, en especial de los anacrúsicos.

Acostumbrarse a tocar tanto con director, como sin él

Control permanente de la afinación

Valoración del silencio como parte fundamental del resultado sonoro

Audiciones comparadas de grandes conjuntos

Equilibrio sonoro y de planos

Control permanente de la relajación y de la concentración

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CRITERIOS DE EVALUACIÓN ENSEÑANZAS PROFESIONALES

Interpretar obras del repertorio propio de la agrupación correspondiente

Actuar como responsable del grupo, actuando, o no, también como

intérprete

Leer a primera vista una obra acorde al nivel

Estudiar las obras correspondientes al repertorio dado

Interpretar en público, tanto como integrante del conjunto como,

cuando proceda, de director

OBSERVACIONES

Siendo la asignatura de Conjunto, muy dependiente de los alumnos que en

cada año estén matriculados, es, así se considera, imposible establecer unos

recursos didácticos definidos. Por ello y ante las variopintas posibilidades que se

pueden encontrar, será en cada curso, cuando se establezca el repertorio a

ejecutar. Consideramos que es la mejor manera de proceder y, si el tiempo nos

quitara la razón, se establecería otro criterio

También se quiere dejar constancia de que la dificultad de hacer coincidir

en una misma agrupación, a instrumentos típicamente orquestales, junto a los

históricamente individuales, como son el piano y la guitarra, hace que estos

últimos, nunca puedan agruparse con el resto ,siendo esto, a nivel de relación,

muy negativo. Pero….

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