INFORME DE ESTETICO LUDICO

Estudiante:

Marisela Delgado

Sección: 4401

Barquisimeto, 20 de agosto de 2020

El folklore
Definición:

Según el autor Navarro J. (2011), el Folclor es el conjunto de tradiciones, costumbres y

canciones, entre otras de un pueblo, una región o d un país, es decir el folclor también
denominado como folklore o folclore, es la expresión de la cultura de un pueblo
determinado y que por tanto lo distinguirá del resto , como su música, su baile, sus
cuentos, sus leyendas, su historias oral, sus chistes , sus supersticiones, sus costumbres,
su arte y todo aquello producto de las subculturas o grupos sociales que conviven en el
pueblo.

Así mismo el folklore es uno de los más interesantes conceptos a nivel cultural, cuando
hablamos de folkore estamos haciendo referencia al conjunto de elementos, ideas,
tradiciones, formas de actuar y conocimiento popular que compone a la identidad de
una comunidad determinada. El folkore construye la idiosincrasia de esa comunidad
haciendo que se vistan, se alimenten, se diviertan, piensen y se muevan en su mundo de
un modo particular y único. La palabra folkore proviene del ingles, idioma en el cual
“folk” quiere decir pueblo y “lore” es acervo.

Normalmente, el folkore se expresa de manera más visible en elementos tales como la

vestimenta, la música tradicional, los bailes en las formas de entretenimiento, en la
gastronomía, la historia. Hoy en día, la noción de folkore ha perdido gran parte de su
importancia debido a la defunción de los fenómenos conocido como la globalización
que implica un constante y permanente igualamiento cultural entre regiones muy
distantes y se disperses entre sí.

También en los estudios se distinguen entre cuatro etapas del folklore naciente e incluye
los rasgos culturales de creación reciente, el folklore vivo es aquel que todavía se
practica en la vida cotidiana, el folklore moribundo preserva ciertos elementos
tradicionales, en especial en los ancianos del grupo, el folklore muerto, en cambio
pertenece a una cultura extinta. Por tanto el folklore es distinto y propio de cada pueblo ,
en tiempos de globalización la cultura tiende a homogenizarse y los países dominantes
impone sus creaciones, por eso el folklore supone un ámbito de resistencia para la
identidad.
Origen del folklore
El origen del folklore tiene lugar y fecha: Londres 22 de Agosto de 1846, cuando por
primera vez el anticuario y publicista Willians John Thons utilizo los vocablos folk-lore,
en la revista the Atheneum, con rl seudónimo Ambrose Merton, la fundación de la fok-
lore Society en 1878. El nuevo vocablo unificado tenía dos sentidos: por un lado
producción (lore) y por el otro productor (folk). La época de la Revolución Industrial se
proyectaba en el campo científico-cultural rápidamente. El Romanticismo se enfrentaba
a la Ilustración. El hombre culto se preocupaba por rescatar las “reliquias” de una
cultura ancestral que se “perdía” ante el avance arrollador de los cambios estructurales
de una sociedad pre-industrial agraria a una sociedad industrial urbana en Inglaterra
entre 1750 y 1870.

Thoms incluyo en el nuevo vocablo: la cultura del hombre común, el saber empírico de
la gente, las tradiciones orales y las antigüedades populares, no eran temáticas nuevas,
hundían sus raíces llegando hasta los albores de la humanidad.  Antes de la aparición de
la escritura, la gente de distintos lugares se contaba cosas, que a su vez serían contadas a
otras, estableciendo una relación comunicativa y de “entrega”, definida en la antigüedad
con el término del latín traditio, que se traduce como tradición, es decir, lo que una
generación lega a la siguiente. Cuando aparece la escritura, esa comunicación oral no
desaparece, pero la relación adquiere otras características. Por lo general, no todo se
legaba o se entregaba a las nuevas generaciones, solamente algunos bienes que
supervivían al paso del tiempo por distintas razones inherentes a sus transmisores y
receptores, lo que se relacionaba con la funcionalidad dentro de los grupos o sociedades.
Las costumbres y creencias, las leyendas y mitos, los cantos, danzas, fiestas e
instrumentos musicales, las tradiciones, la farmacopea popular, los dichos y refranes, ya
se encontraban en la vida cotidiana dentro de las sociedades y en sus relaciones con
otras desde tiempos remotos.

Etimología de folclore o Folklore y Foclor

La palabra folclore  proviene del inglés folklore compuesta de folk (gente, pueblo) y
lore (tradición o conocimiento). La palabra folklore fue inventada por el anticuario
británico William John Thoms (1803-1885), para reemplazar el término"Popular
Antiquities.

El folklore, es creado por el arqueólogo inglés William John Thoms a mediados de

1846. Es una composición entre las palabras anglosajonas -folk-, en relación a pueblo,
gente, raza, y -lore-, entendido como saber. Conocimiento, y/o ciencia. Se emplea un
nuevo término que se interpreta como saber popular o saber tradicional del pueblo, con
el objetivo de reemplazar a lo que en la época venía siendo una literatura popular,
convirtiéndolo en algo más estructurado y, metodológicamente hablando, más fácil de
exponer y analizar.

Razón por la cual, el folklore en Venezuela es uno de los más ricos y variados. Esas
cualidades se deben, sobre todo, a que este es un país pluriculturales formado por una
mezcla de distintos elementos étnicos, y cada uno de esos elementos ha dado su aporte a
la formación del folklore venezolano. No obstante, se le da poco valor al hecho
folklórico, tanto a nivel nacional, como regional, es muy poca la divulgación que ha
tenido este tema en Venezuela. Folklore venezolano la cultura en Venezuela comenzó
con la mezcla de dos elementos enteramente distintos que se encuentran en el momento
del descubrimiento: el indio y el español. El choque de estas dos culturas es el punto de
partida de la formación de Venezuela como pueblo y de su conciencia como ente social,
gracias al mestizaje. Son muchas y diversas las corrientes del Folklore en Venezuela,
por ejemplo las artes, la pintura, la escultura, la poesía, la música , el vestuario, los
instrumentos musicales, quienes lo tocan, quienes lo cantan o escriben las canciones
venezolanas, los bailes, los juegos, la cocina típica, en fin que todo está relacionado con
el folklore en nuestro país. Donde cada una de sus manifestaciones tiene un significado
estético, religioso y social.

El significado estético lo constituye la creatividad por parte de los habitantes de la

región con sus complicadas vestimentas, en las construcciones de las figuras
representativas, en las producciones artesanales con fines utilitarios que adquieren
funciones distintas según la región donde se ubiquen, existiendo una diversidad de
técnicas en el país tales como: cerámicas, tejidos, cestería, productos textiles, trabajos
con madera, en cuero, etc.
El religioso forma parte de las creencias del pueblo, en la manifestación de la fé, donde
los participantes manifiestan agradecimientos, hacen peticiones y pagan promesas, tiene
sus raíces en la catequesis que trajeron los misioneros, pero que se ha ido transformando
con la inclusión de elementos propios de otras cultural originarias y dan como resultado
una fiesta novedosa irreverente que caracteriza la religiosidad popular venezolana.

En lo social, se aprecia el sincretismo característico de la sociedad venezolana cuando

se conjugan en las celebraciones la fé, la superstición, la magia y la religión; que pese a
la poca importancia que el sistema educativo concede a nuestra herencia cultural y a la
notable pérdida de las raíces singulares de cada nación, la tradición popular está viva y a
través de las representaciones el pueblo cumple promesas y reafirma su identidad
nacional.

En este sentido, se puede afirmar que no existe sociedad sin fiesta, ceremonia y
celebración. Desde siempre los grupos humanos se han apegado a los rituales para
intentar comunicarse con sus dioses y divinidades, ofrenden su veneración por la
naturaleza, conmemoran hechos y personajes históricos que han sido decisivos para la
existencia del grupo social. Así las manifestaciones folklóricas son ceremonias que
nacen espontáneamente en una comunidad y luego se van ritualizando y reglamentando,
estableciendo roles que cumplen estrictamente los participantes. En consecuencia, es
imperante el conocimiento de las manifestaciones folklóricas por parte de los
venezolanos en sus distintos significados, a fin de rescatar los valores culturales, ya que
esto representa la memoria de un pueblo, lo cual debe ser transmitido y defendido de
generación en generación, para no desvirtuar ese legado tan importante que dejaron los
antepasados y que se ha enriquecido con el paso del tiempo.

Son muchas y diversas las corrientes del Folklore en Venezuela, por ejemplo las artes,
la pintura, la escultura, la poesía, la música , el vestuario, los instrumentos musicales,
quienes lo tocan, quienes lo cantan o escriben las canciones venezolanas, los bailes, los
juegos, la cocina típica, en fin que todo está relacionado con el folklore en nuestro país.
Donde cada una de sus manifestaciones tiene un significado estético, religioso y social.
El significado estético lo constituye la creatividad por parte de los habitantes de la
región con sus complicadas vestimentas, en las construcciones de las figuras
representativas, en las producciones artesanales con fines utilitarios que adquieren
funciones distintas según la región donde se ubiquen, existiendo una diversidad de
técnicas en el país tales como: cerámicas, tejidos, cestería, productos textiles, trabajos
con madera, en cuero, etc.

El religioso forma parte de las creencias del pueblo, en la manifestación de la fe, donde
los participantes manifiestan agradecimientos, hacen peticiones y pagan promesas, tiene
sus raíces en la catequesis que trajeron los misioneros, pero que se ha ido transformando
con la inclusión de elementos propios de otras cultural originarias y dan como resultado
una fiesta novedosa irreverente que caracteriza la religiosidad popular venezolana.

En lo social, se aprecia el sincretismo característico de la sociedad venezolana cuando

se conjugan en las celebraciones la fé, la superstición, la magia y la religión; que pese a
la poca importancia que el sistema educativo concede a nuestra herencia cultural y a la
notable pérdida de las raíces singulares de cada nación, la tradición popular está viva y a
través de las representaciones el pueblo cumple promesas y reafirma su identidad
nacional.

Tipos de folklore
El término “folklore” fue acuñado en 1846 por William Thoms, quien deseaba usar un
término anglosajón para lo que entonces se llamaba “antigüedades populares”. La
definición más ampliamente aceptada por los investigadores actuales de la especialidad
es la comunicación artística en grupos pequeños.

El folklore se divide en:

Folklore Literario: este contempla todas las consideraciones del habla, las narraciones
y todas aquellas otras manifestaciones que encierran todo lo que tiene que ver con la
comunicación, ya sea oral o escrita, trovas, coplas, dichos, refranes.
Folklore Musical: son manifestaciones o expresiones en forma de tonadas mestizas,
indígenas o mulatas; las manifestaciones de cada cultura representado un sentimiento,
una necesidad de cantar sin técnica ni consideraciones rítmicas muy exigentes; los
instrumentos y las denominaciones según la estructura o materiales de construcción.

Folklore Demosófico: a este se le atribuyen los conocimientos de la medicina empírica,

los mitos, costumbres, supersticiones, artesanías y la forma de vida más determinante
(cultivos, economía y forma de gobierno).

Folklore Coreográfico: dentro de este, se consideran las danzas propias de cada región

o población, los juegos coreográficos a través de los cuales se representan las acciones
diarias, los atuendos y vestuarios utilizados en la región. Este folklore también estudia
básicamente las danzas típicas regionales, tradicionales ya sea las indígenas, mestizas,
mulatas o de supervivencia colonial.

Diferencia entre lo Popular y lo Folklórico

En los términos folklore y cultura popular son normalmente asociados y es difícil
definir que es cada uno y sus límites. Exploraremos algunas de sus definiciones para
darnos cuentas que estos términos son sobre todo complementarios.
En los folkloristas tradicionales, hay cierto acuerdo en definir folklore como el estudio
de determinados grupos arcaicos dentro de la sociedad global. Así el folklore ha sido
entendido como el conjunto de manifestaciones artísticas y técnicas del pueblo
(incluyendo sus creencias, expresiones rituales y “supersticiones”). En muchos casos se
ha considerado como “supervivencias” (entendido como elementos aislados, no
funcionales, que se mantienen por una especie de inercia en una cultura que había
cambiado sus estructuras formales y que por lo tanto no tenía un lugar lógico para ello)
de épocas pasadas, que permiten pensar como pensaban nuestros antepasados.
El folklore, también alude a sus contenidos y se habla de el a través de sus técnicas de
transmisión, manteniendo, reuniendo, conservando y reinterpretando elementos
culturales construidos por un colectivo. La enseñanza se realiza de forma directa, fuera
de la enseñanza oficial y de la difusión escrita. Con frecuencia el folklore es resultado
de malas lecturas de las interrelaciones, pero lo hace porque estas expresiones se han
recubierto de un nuevo significado, es decir que han adquirido una nueva funcionalidad
(Expresiones u objetos folklóricos).

La cultura popular por su lado estudia aspectos propios de grandes sectores de

población tanto urbana como rural, intenta captar la cultura como un todo y entender el
funcionamiento actual de las configuraciones culturales. Los científicos sociales como
Kroeber consideran que la cultura es un conjunto de normas y reglas, generadas
socialmente y no una esencia que se materializa en determinadas actividades. Otras
definiciones consideran la cultura como un conjunto de disposiciones adquiridas por
aprendizaje (escuela de cultura y personalidad) o incluso como la medida estadística de
las conductas de sus agentes (ecología cultural).
La cultura popular es un fragmento, incluido (y muchas veces opuesto) a una unidad de
cultura mayor.

Octavio Paz propuso una clasificación (arte culto, arte de consumo y artesanía) que
puede extenderse a la cultura, así se entendería por cultura popular, la basada en
relaciones cara a cara, organiza áreas definidas de sus relaciones sociales y de sus
intercambios con el medio; responde a especificaciones locales (o al menos, de mayor
extensión que las de la cultura dominante); es una cultura desvalorizada, propia de
aquellos que no detentan el poder, de las clases subalternas; carece de poder de decisión
para establecer normas fuera de su limitado ámbito, y aun dentro de éste sus
elaboraciones sufren la confrontación (muchas veces desfavorable) con las que proviene
de la cultura oficial; tiene cierto nivel de organización propia (por eso puede ser
considerada cultura), pero si funcionamiento está constantemente expuesto a ser re –
definido o manipulado según los intereses de la cultura mayor (por eso es popular o
subalterna).

Solo se puede hablar de cultura popular en contraposición a otro concepto el de cultura,

que le sirve de punto de referencia. Se trata de definir una interrelación y no un
elemento autónomo.

Con el desarrollo de la modernidad y el mundo globalizado en el cual vivimos toda se

ha vuelto más completo, por un lado por los medios de comunicación (televisión, radio,
internet, prensa entre otros) que difunden información a la que la mayor parte de los
habitantes tenemos acceso y por otro lado, al cambio de contexto y por ende de función
que pueden llegar a tener los “objetos populares”. El éxito de la denominación de
cultura popular radica en su capacidad para reunir a grupos diversos (relaciones con lo
étnico, relación de producción, relaciones de ámbito geográfico, etc.), que se consideran
subalternos, y dar una identidad compartida y es justamente esto lo que hace difícil su
delimitación.

Nos encontramos en una época que reformula las relaciones entre tradición y
modernidad, entre formas locales de sociabilidad y las que promueven las nuevas
tecnologías.
En la actualidad cultura popular y folklor se unen de forma hibrida, para dar paso a lo
que se conoce como popular.

Los estudios folklóricos latinoamericanos, estuvieron ligados, a la formación de la

conciencia nacional, sirvieron para definir el lugar de los sectores populares en el
desarrollo de cada país y de los propios intelectuales que se ocupaban de conocerlos.
Era común el no reconocer el influjo que se realizaban entre si las diferentes sociedades
(grupos culturales). Es justamente el folklorismo lo que puede reafirmar la cultura
popular pero no por sí misma, sino acompañada de las formas de producción y
comunicación actuales.
 Referencias Bibliográficas

Navarro J. (2011) Definiciones del Folklore.

https://www.definicionabc.com/social/folclor.php#:~:text=El%20folclor%2 Consultado:
[Agosto 20,2020]

Definición de Folklore. https://www.definicionabc.com/social/folklore.php

 Ferreira L., (2019). El litoral, el origen del folflore y los precursores del la folklorística.
https://www.ellitoral.com/index.php/id_um/211163-el-origen-del-folklore-y-los-
precursores-de-la-folkloristica-memoria-y-raices-por-luis-a-ferreira-carmele-
opinion.html Consultado: [Agosto 20,2020]

Etimología del folclore, folklore y folclor. https://etimologia.com/folclore/ Consultado:

[Agosto 20,2020]

Folklore. http://culturayfolklore.blogspot.com/2009/08/tipos-de-folklore.html

Consultado: [Agosto 22,2020]