Módulo 1. Psicoanálisis y Cine: Intercambio metodológico
Rodrigo Schwartz León
Resultados del módulo 1
Resumen:
Desde mi perspectiva, es fascinante la naturaleza del conocimiento. En términos
epistemológicos, ningún conocimiento parece tener un origen único, auténtico, y comprobable. Toda forma de conocimiento y expresión humana parece reinventarse cada vez que se le da espacio en el pensamiento de una persona, y es al mismo tiempo esencialmente idéntico a una miríada de formas o contenidos semejantes. Es esa esencia fluida y resignificable del conocimiento lo que permite que disciplinas que son consideradas diversas y ajenas entre sí, demuestren afinidades insólitas a la mirada superficial, pero completamente apreciables para la perspectiva de quien ve más allá.
Como investigador, como periodista, como analista, como creador, como crítico, como profesor, en cada una de mis distintas actividades profesionales, la afinidad entre conocimientos, y la posibilidad de experimentar, explorar nuevas posibilidades mediante conocimientos que se transfieren, es una de mis principales motivaciones. En este primer módulo, se suman a esa caja de herramientas los ojos del psicoanalista.
En términos metodológicos, psicoanalista e investigador trabajamos sobre un
“texto” que es a la vez un sistema auto-contenido, y una pieza-sinécdoque que proyecta desde su microcosmos un reflejo de la realidad macro en la que existe. Psicoanalista y crítico, participamos de un banco de conceptos y un léxico especializado, que nos permite nombrar e identificar los elementos presentes en nuestro objeto de estudio. De igual manera, Psicoanalista y creador, no nos bastamos con la aplicación ciega de un banco de términos prefabricado, sino que los reconfiguramos, los amoldamos para dar interpretación retórica o psíquica al discurso presente en nuestro objeto de estudio, y a la realidad en que este habita. De modo semejante, tanto psicoanalista como periodista, buscamos trascender la fachada superficial de lo que se nos muestra, y descender a profundidades que podrían resultar escabrosas, pero sabemos que confrontarlas será fundamental para enmendar lo que es necesario enmendar. Finalmente, tanto el cineasta como el psicoanalista, desean penetrar de manera consciente a un territorio desconocido, y más aún, mostrar lo que ahí se halla, a otros, a un Otro. Todos estamos en busca del Otro.
En términos simbólicos, debo intentar parafrasear un punto fundamental del
contenido. ¿Por qué en cualquier parte del mundo, se puede ver cine y se puede entender el cine, y al mismo tiempo, es diferente el cine chino del cine mexicano, o el alemán, o el turco? La respuesta de un cineasta (o por lo menos de un teórico) sería: Porque el lenguaje cinematográfico es un lenguaje universal que subsuma atributos fundamentales a la vista, el oído, y la cognición humanos, dentro de un filtro estético. Pero ese mismo filtro estético se configura de formas infinitamente diversas en cuyo proceso intervienen culturas, patrones sociales, y experiencias únicas individuales. Un psicoanalista (y aquí la paráfrasis) diría algo más como: Porque todos los sujetos creadores de contenido cinematográfico, abrevan de una fuente psíquica común a todos los miembros de la comunidad en la que fueron socializados para expresar sus experiencias únicas e irrepetibles, pero al mismo tiempo, se manifiestan en formas que son y seguirán siendo esencialmente humanas.
En síntesis, se afirma con este módulo una intención de reconocimiento de las
posibilidades de relación interdisciplinaria entre el psicoanálisis y el cine, en términos materiales y técnicos, pero también en niveles metodológicos, ideológicos, y psíquicos, que valen la pena explorar. Garantiza también la pertinencia del diplomado a mi actividad profesional, y reafirma la relevancia de mi objeto de estudio, así como mi deber histórico en llevarla a cabo.
Aprendizaje metodológico:
En términos de mi propia investigación, tomo este módulo como una invitación a
seguir desarrollando aquellos cuestionamientos que me motivaron a comenzar mi trabajo actual. Una de las perspectivas fundamentales de mi proyecto de tesis de maestría me demanda una retorización: Si el sueño es a un sujeto una síntesis de su mundo psíquico inconsciente, pero al mismo tiempo cada sujeto es representativo del entorno social y cultural en que es formado; entonces el cine, como sueño-creación colectiva, debe ser una síntesis del mundo inconsciente de su equipo creador, naturalmente, pero al mismo tiempo lo será de toda la comunidad que forma parte de ese acto cinematográfico, desde su concepción y realización, hasta su expectación y consumo. A este nivel de interés intervienen tres conceptos fundamentales del módulo: el acto ilocutivo, el acto locutivo, y el acto perlocutivo. Se presenta de nuevo una pregunta ¿Qué dice de nosotros como sociedad/pueblo/cultura/comunidad/país el cine vemos y hacemos? ¿Qué hace de nosotros como sociedad/pueblo/cultura/comunidad/país el cine que vemos y hacemos? ¿Cómo llevar acabo una lectura sociocrítica del cine mexicano haciendo uso del psicoanálisis? Una vez completado mi análisis de las tres cintas seleccionadas para mi tesis, estos elementos serán de gran utilidad en el proceso de formulación de correlaciones y conclusiones.
Preguntas de seguimiento:
¿Cómo llevar a cabo la lectura psicoanalítica de la imagen cinematográfica en la
película Miss Bala?
¿Cómo llevar a cabo las asociaciones y análisis pertinentes a los personajes
principales de la película Miss Bala, en tanto casos de estudio/arquetipos simbólicos mito-sociales?
¿Qué elementos de esa fuente psíquica común/estructura ideológica-cultural
mexicana pueden ser identificados en la película Miss bala, y cómo se relacionan con/diferencian de los de las culturas mesoamericanas y europeas?
