ANÁLISIS

Alumno: Daniel Santos Rodríguez

ANDANTINO – OFICIO DE DIFUNTOS – MARIANO RODRÍGUEZ DE LEDESMA.

(1819)

El andantino es uno de los movimientos (El quinto) de la misa y oficio de difuntos de

Mariano Rodríguez de Ledesma. Una obra de 1819 compuesta para las honras Fúnebres de Isabel

de Braganza. Es un movimiento corto de una duración aproximada de dos minutos y medio – tres

minutos. Sin embargo, la obra al completo es de una duración que se podría considerar como

monumental.

La plantilla instrumental es de una orquesta y cuatro cantantes solistas: Soprano, Contralto,

Tenor y Bajo. La orquesta se distribuye de la siguiente manera: Sección de Vientos - Flauta, Oboes

1 y 2, Clarinetes en Do 1 y 2, Fagotes 1 y 2, Trompas en Mib 1 y 2. Sección de Cuerdas: Violín I,

Violín II, Violas, Violoncello y Contrabajo.

Todo el movimiento se desarrolla en un compás de ¾, con figuras largas (aunque aparece

alguna corchea lo normal es que las figuras sean negras, blancas y blancas con puntillo). Tiene 65

compases y a continuación paso a relatar el movimiento armónico – melódico de la pieza.

El movimiento consta de siete frases melódicas, cada una con un movimiento armónico

característico. La primera frase de siete compases viene precedida de una cadencia que afirma la

tonalidad inicial de do menor, y en el movimiento armónico lo que hace es modular a la tonalidad

de sol menor. Es decir al V grado menor (todos los movimientos armónicos están expresados en la

partitura adjunta).

La segunda frase de diez compases comienza en la tonalidad modulada del V menor, luego
vuelve al I menor, y después hace una semicadencia en el V grado mayor. La frase pese a ser

sencilla en sus conclusiones es compleja en su movimiento interno, empleando sustitutos tritonales

y grados no demasiado usuales.

La tercera frase de tan solo cinco compases reafirma la tonalidad de do menor haciendo un

movimiento I – V – I.

La cuarta frase de once compases es una de las más largas del movimiento y el clímax

orquestal de la misma. El movimiento armónico comienza desplazando la tónica al relativo mayor,

dando la sensación tonal de Mib Mayor, que reafirma con dos movimientos de V -I. Luego, en el

tutti orquestal se produce una modulación a Si Mayor, el quinto aumentado, y comienza un pasaje

complejo a nivel armónico, coincidiendo con el máximo despliegue de la orquesta y uno contrastes

dinámicos posteriores, pasando por acordes disminuidos. Finalmente la frase acaba cadenciando en

un acorde de Mib Mayor.

La quinta frase de solo cinco compases remarca la tonalidad de Mib Mayor haciendo un

movimiento V - I V- I – Como vemos hay una analogía entre la segunda frase y la cuarta frase, de

gran tamaño y complejidad armónica, y la tercera y la quinta, frases más cortas que parecen

colofones de sus antecedentes.

La sexta frase de doce compases es la más larga de la obra. Hace un movimiento a la región

de Fa menor/La b Mayor, es decir, a una armadura de cuatro bemoles. Para modular emplea el I

grado de do menor pero en su forma de homónimo mayor, de manera que actúa como dominante de

un fa menor. Aunque la ambivalencia entre fa menor y lab Mayor es constante en el comienzo de la

frase, después comienza una secuencia en el bajo, que se asemeja a un patrón, que nos conduce a la

tonalidad de Lab Mayor, de una manera más clara.

 La séptima frase de once compases, es ya la última del movimiento. Vuelve claramente a la

tonalidad de Mib Mayor, y aunque hace unos movimientos armónicos que por un momento

conducen a do menor, termina con una cadencia rotunda sobre Mi b Mayor: VI – IV – V – I

A parte del movimiento armónico he de decir sobre la parte vocal lo siguiente. Aunque al

principio comienza con una textura que podría conducir hacia una fuga la realidad es que en seguida

se disipa la idea y la textura final resulta homofónica y con letras coincidentes.

A nivel subjetivo aportaría que me parece una obra de gran belleza expresiva, muy emotiva

y proporcionada, que puede recordar por momentos al requiem de Mozart, obra que, además el

compositor estreno en España. El compositor me era desconocido hasta este análisis, cuestión que

me llama la atención teniendo en cuenta todo el tiempo que llevo estudiando música, y teniendo en

cuenta la magnitud monumental de la obra.