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por
Constanza Saldaña
Jazzmeia Horn es una de las voces más impresionantes de la escena musical actual;
proveniente de una familia dedicada al Gospel en Texas y con un nombre único dado por su
grabación con el sello histórico Prestige en Concord Records, que le permitió grabar su
El título de este álbum es una clara referencia a Social Call de Gigi Gryce, una canción
donde se retrata una interacción entre dos personas que intentan encontrar un punto que les
conecte, sin embargo, Jazzmeia amplió el concepto “social” del álbum para convertirlo en
un llamado a la responsabilidad social ante todas las atrocidades que ocurrían (y ocurren)
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Mencionado en Distrito Jazz, Diario Folk, All About Jazz, Black Grooves: Reviews of new black music
releases, The New York Times y Huffpost.
En cuanto a su voz, Horn posee un instrumento con un color hermoso, flexible, con gran
rango vocal y una entonación que recuerda a grandes cantantes como Sarah Vaughan,
Nancy Wilson o Betty Carter, incluyendo la canción Tight de esta última como primera
Dillard con su versatilidad y capacidad para interactuar con Horn). Un ejemplo de las
capacidades de Jazzmeia es su interpretación de Lift Every Voice and Sing/ Moanin’, con
claros elementos del góspel en Lift Every Voice and Sing (considerado popularmente como
del Moanin’ -tema originalmente de Art Blakey & the Jazz Messengers- donde destaca el
músicos/as; optó por un formato acústico que, según James Nadal 2 representa mejor su
clara articulación vocal, sin embargo, personalmente creo que dicho formato representa la
esencia de la cantante y tiene por objetivo generar una atmósfera sonora que le permita
mezclar elementos del jazz tradicional con su clara propuesta afro, apreciable en la intro de
Afro Blue/ Eye See You/ Wade in the Water, obra que dura 13:04 minutos y que combina
Afro Blue de Oscar Brown Jr. con el poema Eye See You (original de Horn) y el tradicional
Wade in the Water espiritual, y donde también utiliza una serie de recursos vocales que
remembran la música africana (revisar minuto 03:02), generando un viaje sonoro que va
desde las raíces africanas hacia el jazz tradicional en trece minutos. También dicho formato
musical le permitió profundizar en sus raíces africanas y usar la espiritualidad como fuente
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James Nadal (2017). All About Jazz: “Jazzmeia Horn: A Social Call”, publicado en 25/03/2017.
https://www.allaboutjazz.com/a-social-call-jazzmeia-horn-prestige-records-review-by-james-nadal.php
de inspiración, buscando reflejar elementos claves de la doble lectura que posee el título del
El resto del álbum mezcla clásicos del jazz como I remember you de Johnny Mercer con
Up above my head (con arreglo de Myron Butler) y clásicos como I’m Going Down de
Cada uno de los temas de A Social Call destaca con grandes solos de los músicos/as, donde
grandes capacidades jazzeras. Sin embargo, es claro que el álbum en cuestión tiene un
trasfondo importante; por un lado está el llamado social que planea realizar Horn a través
de sSu música, y por otro se encuentran sus grandes referencias a las raíces afro y la
sienta aún más involucrado con la música, o son olvidados por la audiencia (o quizá
Siguiendo con las ideas de Simón Frith3 ligadas al valor de la música y al cómo podríamos
explicar dicho valor a partir de una base sociológica, es que surgen las siguientes preguntas
en torno a A Social Call: ¿Dónde es producido (con qué ideales), cómo nace y qué
desarrollo le brinda la audiencia al álbum? ¿Cómo hacer se hacen juicios de valor sobre una
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Revisar: “Hacia una estética de la música popular” de Simón Frith (2001).
música que, por un lado es de altísima calidad musical, y que por otro busca generar un
mensaje tan profundo? ¿Es válido legítimo validar y posicionar a una cantante en la
que A Social Call construye a los individuos? ¿Los construye realmente o se produce una
suerte dicotómica en que ambas partes (Jazzmeia y la audiencia, la perspectiva de los fans)
Es claro que Jazzmeia Horn es una cantante con impresionantes capacidades musicales y
vocales, cualidades destacadas por diversas críticas en torno a su álbum, pero, ¿cómo lo
recepcionan sus fans? Guerrero (2012) menciona que los oyentes categorizan,
conceptualizan y tienen expectativas -o no- frente a una novedad musical, siendo esto
producto de sus experiencias auditivas y sus costumbres socioculturales, por lo que [yo me
siento] parte de un algo musical a la hora que [me identifico] con su mensaje más allá de las
palabras: ¿Qué genera identificación por parte de los oyentes de éste álbum? ¿Cómo es que
un blanco se siente identificado con un mensaje social que hace referencia al pueblo negro?
apropie de cada canción haciendo propia su lucha mediante la escucha de los sonidos
desgarradores y potentes que puede generar la cantante en diversos tracks del álbum, como
en el ya mencionado Afro Blue/ Eye See You/ Wade in the Water. Tal vez el hecho de
mezclar diversos standards con intros o finales basados en spirituals hace que el oyente se
conecte con la música y la sienta suya, porque inconscientemente se asume y el cuerpo del
Las reflexiones anteriores abren paso a dilucidar los aspectos –en mi opinión- más
relevantes del álbum: La identificación que Jazzmeia Horn produce en sus fans mediante
temas que en su mayoría no son de autoría propia, pero que se vuelven tuyos y míos solo en
la voz de Horn. Un ejemplo de esto es la canción Tight que abre el álbum y que, pese a ser
una de las composiciones más conocidas de Betty Carter, posee una serie de elementos
declare como suya la canción “Tight de Jazzmeia”, sin sentir propia la versión original de
Carter. Esto, sin duda, es lo que más me encanta de este álbum, pues la artista logró hacer
que conviva lo tuyo (las expectativas de Horn, su mensaje social y espiritual) y lo mío (las
Social Call, un álbum que se convierte en un espacio para reflexión social, goce espiritual y
mero goce estético, logrando que cada versión de los spirituals y standards que se proponen
Género: Jazz
Intérpretes: Jazzmeia Horn (voz); Vicyor Gould (piano); Jerome Jenning (bacteria y
percusión); Ben Williams (bajo); Stacy Dillard (saxofón tenor); Frank Lacy (trombón);
Link: https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kmyIl-QYKd9VUFzpqLed3F6-jGeDiJvaA
Referencias
Frith, Simon (2001). “Estética de la música popular”, en Las culturas musicales: lecturas de
etnomusicología (Francisco Cruces coord.) págs. 413-436. Madrid: Trotta.
Guerrero, Juliana (2012). “El género musical en la música popular: Algunos problemas
para su caracterización”, en TRANS-Revista transcultural de música/Transcultural Music,
N°16 [Fecha de consulta: 26/03/2020].
Nadal, James (2017). All About Jazz. Jazzmeia Horn: A Social Call. Publicado el
25/02/2017. [Fecha de consulta: 03/06/2020]. https://www.allaboutjazz.com/a-social-call-
jazzmeia-horn-prestige-records-review-by-james-nadal.php
Nelson-Strauss, Brenda (2017). Black Grooves: Reviews of black music releases. Jazzmeia
Horn: A Social Call. Publicado el 02/06/2017. [Fecha de revision: 04/06/2020].
https://blackgrooves.org/jazzmeia-horn-a-social-call/