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24/7/2019 Literatura para secundaria: Garcilaso - Análisis del soneto XXIII

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Literatura para secundaria


Este Blog está hecho para estudiantes de SECUNDARIA, tal como lo dice su título. La idea es ayudar
a estudiantes de Educación Media uruguaya, a estudiar, y conseguir información BÁSICA para rendir
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jueves, 25 de junio de 2009 paoladenigris70@gmail.com

Literatura para secundaria


Garcilaso - Análisis del soneto XXIII
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SONETO XXIII DE GARCILASO


Trabajo realizado por la Prof. Paola De Nigris Páginas vistas en total

TEMA Etiquetas

Akutagawa (1)
El tema del soneto está reflejado en el primer terceto, y en la expresión: “Coged de
Arlt (1)
vuestra alegre primavera/ el dulce fruto”. Esta idea ya estaba planteada en el poeta
Barroco (1)
latino, Horacio, y él la había plasmado en la sentencia “carpe diem”, que significa
Baudelaire (4)
“aprovecha el día”. La vida es corta, pasa más rápido de lo que el hombre cree, y en
el Renacimiento, esa percepción era muy clara, porque sabían cuán maravilloso era Bécquer (1)
todo lo que tenían para conocer. No hay tiempo para perder, si se quiere tomarlo Bedier (1)
todo. Por más que el hombre luche contra el pasaje del tiempo, este es implacable Benedetti (3)
en su camino a la muerte, y aunque seamos sutiles en el Renacimiento al decir esto, Biblia (6)
igual no deja de suceder. Cuando se llegue al Barroco esta idea se va a gritar con Boom latinoamericano (1)
mayor violencia y angustia. cantares de gesta (1)
Cervantes (6)
ESTRUCTURA
Collier (1)
Comedia (1)
Sabemos que la estructura formal está dada por dos cuartetos y dos tercetos, ya que
Cortázar (5)
es un soneto, de versos endecasílabos (once sílabas) con una rima consonante, tipo
ABBA en los cuartetos y CDEDCE en los tercetos. Dahl (1)
Dante (8)
En cuanto a la estructura interna podemos ver que en los cuartetos tenemos la Delmira Agustini (11)
figura de una dama, presentada en forma armónica y ordenada, que vamos viendo Edad Media (2)
desde su cara, sus ojos, su cabello, su cuello, en este orden. Esta imagen tiene un El Sabalero (2)
movimiento sutil y elegante, como si el yo lírico la viera de frente y luego viera su Espínola (8)
espalda porque esta dama pasó frente a él. Esta armonía, equilibrio y orden en la Felisberto Hernández (4)
descripción resulta emblemático del Renacimiento. No es casual que se considere a
Florencio Sánchez (7)
este soneto como típico de la época.
Fontanarrosa (2)
García Márquez (4)
En lo tercetos no sólo vemos el tema, vemos la advertencia de aprovechar la
juventud, el momento en que se vive, y las consecuencias del pasaje del tiempo. Garcilaso (4)
Generación del 900 (3)
Si tomamos las primeras palabras de cada estrofa veremos que el yo lírico parece Géneros literarios (4)
decirle a la amada: “en tanto” (mientras) tengas toda tu vitalidad, “coged”, Góngora (1)
aprovechad el día, porque se “marchitará” siempre la vida del hombre. Herrera y Reissig (1)
Homero (4)
PRIMER CUARTETO Idea Vilariño (5)
José Hernández (4)
En tanto que de rosa y de azucena
Juana de Ibarbourou (7)
se muestra la color en vuestro gesto,
Juceca (1)
y que vuestro mirar ardiente, honesto,
Kierkegaard (1)
enciende el corazón y lo refrena;
Las mil y una noche (1)
En este primer cuarteto tendremos el gesto y la mirada de la amada y lo que esto Lawrence (1)
provoca en el yo lírico. Lazarillo de Tormes (4)
Literatura de 4° (41)
Comienza el mismo con una referencia temporal “en tanto”, es decir “mientras”. Literatura de 5° (30)
Mientras pase esto, entonces has lo que el primer terceto sugiere u ordena. Esa es la Literatura de 6° (22)
idea del yo lírico, por eso todo el soneto está cargado de tiempo. Literatura fantástica (2)
Literatura para 3° (84)
La hipérbaton del principio(desorden gramatical con fines estéticos) deja los flores
Lope de Rueda (1)
“rosa y azucena” juntas y en primer plano, para luego relacionarlas con los adjetivos
Lope de Vega (4)
“ardiente” y “honesto”, en el mismo orden que había planteado a las flores, y aún

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para que concuerden con lo que provocan en él “enciende” y “refrena”. Estas flores Manrique (1)
son metáforas que reflejan el color del gesto de la dama. El rosado de la rosa puede Martí (7)
hacer pensar en la vitalidad de la dama, pero también en la vergüenza de Martín Fierro (6)
encontrarse con un mancebo que la pretende como el yo lírico. Por lo menos eso es Modernismo (2)
lo que él quiere interpretar del gesto de ella, quiere pensar que su rosa es señal de
Morosoli (4)
una pasión oculta hacia él. Y el color de la azucena, que es el blanco, refleja la
Narrativa del siglo XX (1)
honestidad, la pureza, la virtud, la virginidad, la inocencia de la dama. Toda ella es
Nicolás Guillén (2)
delicada como una flor, suave como sus pétalos, y frágil como la vida de éstas, pero
también efímera, fugaz, momentánea, perecedera, transitoria. O'Neill (1)
Quevedo (1)
Con el color de estas flores se muestra el rostro de la amada, y él entiende que ella Quiroga (11)
conlleva dentro de sí la duda que detiene el accionar de él. Es decir, él no sabe Ray Bradbury (2)
realmente cómo ella quiere actuar, pero siente que siente lo mismo que él: una Renacimiento (1)
pasión, pero se refrena porque no es decoroso actuar de otra forma. Romances (9)
Romanticismo (2)
Eso que aparece en su rostro, el yo lírico lo atribuye a su mirada, y en esa
Rúben Darío (4)
atribución, también le da una interpretación “ardiente” y “honesto”, porque la
Saki (1)
mirada es la ventana del alma, dice el imaginario colectivo, así el yo lírico supone en
Shakespeare (1)
esa mirada al alma de la amada. Esto nos deja clara la antítesis que se había
Teatro del siglo XX (1)
planteado sutilmente ya entre las metáforas “rosa” y “azucena”. Si el mirar es
ardiente, no cabe duda de la pasión que ella tiene y que por supuesto provoca, pero Teatro griego (2)
si también es honesto, esa contradicción mantendrá en quietud el accionar del yo Tragedia griega (2)
lírico. Tristán e Isolda (1)
Vallejo (4)
Y eso es justamente lo que pasa en el último verso de este cuarteto “enciende el Vanguardias (5)
corazón y lo refrena”. Mueve al corazón del yo lírico, provoca fuego en él. Si Vaz Ferreira (5)
miramos la palabras que siguen esta línea (“rosa”, “ardiente”, “enciende”) vemos
como va subiendo de intensidad a medida la acción va llegando a él. Es el simple
Archivo del blog
color rosa (sustantivo) que sirve de señal para que comience la interpretación de él
a través de un adjetivo (“ardiente), hasta llegar al verbo “enciende” que implica la ► 2017 (1)

acción. Pero esta acción fogosa, y que quema al yo, se ve contrapuesta, detenida, ► 2016 (9)

anulada por la acción contraria “refrena” (otro verbo con la misma fuerza que
► 2014 (6)

“enciende”). Con la misma intensidad que fue aumentando la pasión, también irá
aumentando la virtud, a través de “azucena”, “honesto”, “refrena”. ► 2013 (10)

► 2012 (9)

Pero hay un problema, en medio de estos dos verbos está “el corazón” de él, preso,
► 2011 (52)

rehén de la mirada de ella, del sentir y la contradicción que él ve en ella. Ese lugar
► 2010 (14)

en que se albergan todos los íntimos sentidos queda incapacitado de accionar, y
sólo condenado a sufrir esa inmovilidad. ▼ 2009 (63)

► diciembre (3)

SEGUNDO CUARTETO ► octubre (2)

► septiembre (7)

Y en tanto que el cabello, que en la vena
del oro se escogió, con vuelo presto, ► agosto (4)

por el hermoso cuello, blanco, enhiesto, ► julio (5)

el viento mueve, esparce y desordena. ▼ junio (15)

Las mil y una noche - Análisis del
Ahora parecería que la amada se va alejando del yo lírico, y esto hace que él pueda comienzo
verla a otra distancia, y por eso puede reparar en el cabello y decirle que mientras el Romances - Análisis del Infante
cabello sea joven , vital, bello, aproveche a vivir a pleno. Este cabello, no sólo es Arnaldos
bello, sale de la “vena del oro”, una metáfora que muestra la vitalidad del mismo. La
Lazarillo de Tormes - Tratado
palabra “vena” ya es una metáfora en la órbita de la minería, y con ella no sólo primero (2° parte)
puede hacer referencia a la vitalidad, y a la importancia que tiene para la vida, sino
Lazarillo de Tormes - Análisis
también a la fineza con que surge el oro líquido, si viene un pequeño orificio, a eso tratado I (1°parte)...
se le llama vena, al lugar de donde nace el oro. Este pelo se ha escogido de esa vena,
Información sobre Cantares de
es decir, ha tomado, de ese lugar de donde sale el oro, lo mejor de él, Gesta y característi...
transformándose así en un cabello fino, radiante y único. El hecho de utilizar la
Garcilaso - Análisis del soneto
expresión “se escogió”, hace pensar que el cabello tuviera la voluntad propia de XXIII
escogerse, es decir tiene una vitalidad que no sólo llega del movimiento, sino casi de
Garcilaso - Análisis del Soneto
una personificación. La metáfora del oro tiene relación directa con el Renacimiento XIII
español. No olvidemos que España ha conquistado América y se ha fascinado por el
Lope de Vega - Información
oro que allí se encuentra.
Lazarillo de Tormes - Información
Este cabello, además de ser fino es liviano, vuela y tiene movimiento, como la vida Garcilaso - Soneto XIII - Poesía
misma, lo que nos hace ver su vitalidad. La aparición del “vuelo presto” irá renacentista
intensificándose en el poema, y comenzará con esta sutileza, pasando por un viento Benedetti - Niñoquepiensa
que “mueve, esparce y desordena”, luego lo llamará “tiempo airado” y por último Benedetti - Una carta de amor
“viento helado” y “edad ligera”. De esta manera ese viento que ahora es suave y
Información general -
embellece, terminará en un “viento helado” que sugerirá la muerte. Fundamentos de la religión h...
Biblia - La historia de Abraham -
Ante tanto movimiento y vitalidad aparece el cuello como algo firme, bello y que AT
contrasta con todo esta imagen móvil. Este cuello blanco recuerda a la porcelana y

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por lo tanto habla de la belleza de la dama que parece una princesa de porcelana, Ray Bradbury - El Asesino
intocable por su fragilidad y honestidad.
► mayo (6)

Este viento que ahora es favorable y la embellece, se intensifica para darle al cabello ► abril (6)

mayor esplendor, y por eso, por medio de una gradación, el yo lírico utiliza tres ► marzo (15)

verbos, que tiene diferente intensidad: “mueve”, “esparce” y “desordena”.

PRIMER TERCETO Seguidores

Seguidores (297) Siguiente


Coged de vuestra alegre primavera
el dulce fruto, antes que el tiempo airado
cubra de nieve la hermosa cumbre

Este es el terceto que plantea el tema, y comienza con un verbo en modo


imperativo, porque el yo lírico le aconseja casi en forma de orden, porque es
imperioso, porque es necesario, porque es fundamental no dejar pasar el momento.
Esta orden casi se transforma en un ruego apasionado, y desesperado. El tiempo es
implacable, y no puede perderse, debe ser aprovechado. “Coged”, dice al tu lírico, a Seguir
esa bella mujer que hoy tiene todo a su favor, belleza, juventud, todo lo que el
hombre anhela, a ese tú lírico le dice que tome lo mejor de esa juventud que está
Comparte Libros
metaforizada en la expresión “alegre primavera”. Siendo esta estación relacionada
comúnmente con la vida que renace. Y tal vida tiene la primavera que parece Comparte
personificada por el adjetivo “alegre”, todo en ella es felicidad y amor. Ese es el Libros
momento para tomar “el dulce fruto”.

Es importante aclarar que tomar el dulce fruto es recoger lo mejor de cada día. No
estamos hablando de la mirada posmoderna del tiempo, en el cual el mismo pasa y
debo vivirlo intensamente sin importar que quede de cada instante. Vivirlo
hedonistamente, parece ser la máxima de estos tiempos, tal es así que ni siquiera
importa si al día siguiente se olvidó. En los tiempos actuales la vida pasa con tal
intensidad que el pasado ya no tiene mayor sentido, y lo único que importa es un
presente constante que no va a dejar nada al día siguiente. No es este el planteo del
“carpe diem”. En esta idea de aprovechar el día hay un fruto que recoger de ese día.
Un fruto que es lo mejor que voy a tener para sentir en mi vejez que
verdaderamente se ha vivido y que esa vida no ha sido en vano. Por eso hay un
“dulce fruto” que hay que saber recoger. Esta metáfora implica que existe en cada
instante un fruto que se brinda al hombre para que él lo recoja y lo saboree. Un
fruto que debe ser tomado con todos los sentidos posibles, el gusto, el tacto, la vista
y el olfato. Es necesario estar prendido a la vida en cada instante y con todo lo que
el hombre tiene. A su vez hay un tiempo para recoger ese fruto, porque si este pasa
de tiempo, madura y ya no es igual. No puede recogerse antes, tampoco, porque
estaría verde y sería desagradable al gusto. Es necesario que sea en el tiempo justo,
y para eso hay que estar atento.

La cesura (pausa a mitad del verso) deja esta idea del fruto separada del resto, para
que el tú lírico capte su importancia. Y mitad del mismo verso aparece el “tiempo
airado”, un tiempo que arruina las cosas. La palabra “airado” tiene dos acepciones:
viene de aire, pero también refiere al enojo. Este tiempo se ha relacionado ya con el
aire, por su movimiento constante, porque no lo vemos ni podemos palparlo, pero
percibimos sus efectos en las cosas. Pero también es un tiempo enojado si lo
miramos desde una óptica humana. Este tiempo parece ensañarse especialmente
con el hombre. Es un tiempo que el hombre siente enojado porque no respeta, es
implacable, no espera a nada ni a nadie. Avanza en ese andar constante e
irrefrenable.

Este tiempo que se ensaña con el hombre, también deja secuelas en él. “cubre de
nieve la hermosa cumbre”, llena de canas las bellas cabelleras. La metáfora de la
“nieve” no sólo hace referencia a lo blanco de las canas, sino también a la frialdad
de la muerte que va aproximándose al hombre y que comienza a dar señales de su
presencia. Esta imagen de las cumbres de las montañas con nieve nos habla de una
mirada natural de la vejez. No se trata de una aproximación de la muerte con recelo
o angustia, sino como un proceso natural que el hombre debe aceptar que sucederá
a su tiempo.

SEGUNDO TERCETO

Esta última idea es justamente la que se plantea en este último terceto.

Marchitará la rosa el viento helado


todo lo mudará la edad ligera
por no hacer mudanza en su costumbre.

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El verbo “marchitará”, consecuencia inevitable del tiempo, es un proceso natural.
Toda flor, en su vida fugaz, comienza a arrugarse y así va acercándose al final de su
vida. De la misma manera el hombre se va arrugando como señal irremediable de la
presencia de un tiempo que pasa. Proceso que lleva a la muerte de la rosa, y es la
metáfora del “viento helado” quien la sugiere precisamente por el adjetivo “helado”.

Los últimos dos versos del soneto son una sentencia y una definición del tiempo. El
tiempo cambiará todas las cosas (“todo lo mudará la edad ligera”) pero una sola
cosa no podrá cambiar jamás y eso es lo fatídico para el hombre, no podrá cambiar
su condición de cambiar todas las cosas, no puede dejar de ser quien es. El tiempo
se define por el cambio de todas las cosas y es a través de ellas que vemos que el
tiempo ha pasado. Es por eso tan importante que tomemos el “fruto”, porque si no
la vida no se diferencia de la muerte.

Este obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento-


NoComercial 4.0 Internacional.

Publicado por Unknown en 16:05

Etiquetas: Garcilaso, Literatura de 4°

31 comentarios:

Anónimo 29 de mayo de 2011, 19:49


MUY BUENO ME SIRBIO MUCHO!!.. GRACIAS :D
Responder

Cami.la 22 de septiembre de 2011, 14:36


Buenísimo, me re sirvió !
Responder

Anónimo 29 de octubre de 2011, 11:46


buenisimo
Responder

Anónimo 11 de diciembre de 2011, 13:16


mañana tengo el examen de literatura y no tenia el analisis de este soneto completo.
me re sirvio gracias!
Responder

Anónimo 16 de enero de 2012, 11:27


Muchas gracias, tengo el examen de mi clase de literatura AP y me ayudo mucho.
Gracias!
Responder

Anónimo 5 de febrero de 2012, 13:03


excelente trabajo, bien estructurado, ideas claras, de gran utilidad. Gracias
Febrero,5,2012
Responder

Shellen 28 de abril de 2012, 11:17


Me ha venido muy bien.Gracias
Responder

Anónimo 24 de septiembre de 2012, 21:00


gracias!!! esta muy buenoo
Responder

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24/7/2019 Literatura para secundaria: Garcilaso - Análisis del soneto XXIII
Anónimo 20 de noviembre de 2012, 20:18
Es bueno a ver que saco mañana en el exameen
Responder

Anónimo 9 de diciembre de 2012, 12:42


Perfecto! Muchísimas gracias.
Responder

Anónimo 6 de febrero de 2013, 13:19


Muchas gracias, me ha sido de gran utilidad, espero siga escribiendo y analizando
más sonetos etc.
Responder

valeria gonzalez 2 de mayo de 2013, 12:29


bastante bueno el analisis gracias XD
Responder

Jaled 2 de julio de 2013, 21:59


FELICITACIONES, BUEN ANALISIS, MUCHAS GRACIAS.
Responder

Anónimo 9 de julio de 2013, 13:18


Gracias, excelente explicación y análisis. Sos muy clara!
Responder

Anónimo 23 de septiembre de 2013, 13:22


¡Así! es cómo analizar la literatura.
Responder

Anónimo 23 de septiembre de 2013, 17:40


Muchas gracias por tan buen análisis!
Responder

Silvia 11 de febrero de 2014, 14:55


Me ha servido mucho y pocos comentarios he visto como el tuyo, felicidades!
Responder

Anónimo 20 de marzo de 2014, 10:17


Gracias!
Responder

Anónimo 7 de abril de 2014, 2:12


Buenisimo Que buena ayuda me dio
Responder

Anónimo 21 de julio de 2014, 4:59


Muy buen análisis, claro y preciso.
Gracias.
Responder

Anónimo 21 de julio de 2014, 5:01


Muy buen análisis, claro y preciso.
Gracias
Responder

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Anónimo 11 de agosto de 2014, 21:23


muy bueno gracias
Responder

nyu-chan kawaii 11 de septiembre de 2014, 12:41


gracias me sirvio muchisimo muy buen analisis:)
Responder

Anónimo 21 de octubre de 2014, 12:50


Excelente analisis, muchas gracias.
Responder

Anónimo 19 de enero de 2015, 15:46


Graacias me sirvio :)
Responder

Anónimo 5 de marzo de 2015, 15:37


Buen Trabajo seguir asín muchachos
Responder

Anónimo 13 de octubre de 2015, 12:30


Muchísimas gracias, has hecho un trabajo increíble, muy útil
Responder

Anónimo 7 de noviembre de 2015, 15:29


Gracias miles, su voz poética ha sido un rayo de sol en mi otoño.
Responder

gaston lucian 13 de noviembre de 2015, 16:22


excelente muchas gracias
Responder

Anónimo 10 de enero de 2016, 15:59


Muchas gracias en serio :) ha sido muy útil .
Responder

Romina Martinez 2 de noviembre de 2016, 22:56


Me ha encantando!!!!
Responder

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