1Título del trabajo

Nombre del autor

Abril 2020.

Nombre de la institución.
Nombre del departamento.
Nombre de la asignatura
Título de la canción: Lo Ajeno Se Respeta
Compositor: Eduardo “Cachurra” Fonseca 
Interprete: Silvestre Dangond
Género musical: Vallenato (Paseo)
Título del álbum: “La 9ª Batalla”.

Letra de la canción

Ay El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

Le mando flores a la de el

Pa’ ve si le va a gustar

El que moleste a mi mujer yo le molesto a la de el

Le hecho piropo a la de el

Se la invito a parrandear

Pa’ que sepa Pa’ que sepa

Que lo ajeno se respeta

Pa’ que sepa Pa’ que sepa

Que lo ajeno se respeta

Lo ajeno es de su dueño

Y mi negra es de su negro

Cada quien con su mazorca

Y la mía no me la toca

Cada quien con su mazorca

Y la mía no me la toca

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ enseñarlo a respetar

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ ve quien enamora mas

Es Pa’ que sepa Pa’ que sepa

Que lo ajeno se respeta

Y El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

El que le guste mi mujer

Se está buscando un tropel

Debe gustarle la de el

No la debe descuidar

El que pretenda a mi mujer porque no busca a la de el

Es que la debe querer o se la pueden quitar

Pa’ que sepa Pa’ que sepa

Que lo ajeno se respeta

Pa’ que sepa Pa’ que sepa

Que lo ajeno se respeta

Lo ajeno es de su dueño

Y mi negra es de su negro

Cada quien con su mazorca

Y la mía no me la tocan
Cada quien con su mazorca

Y la mía no me la tocan

Y El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ enseñarlo a respetar

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ ve quien enamora mas

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ enseñarlo a respetar

Es Pa’ ve si le va a gustar

Es Pa’ enseñarlo a respetar

El que enamore a mi mujer yo le enamoro la de el...

 Perspectiva critico-reflexiva de la canción “Lo ajeno se respeta”

Las canciones según la RAE (2001). “Son composiciones en versos, que se cantan, o

son hechas a propósito para que se puedan poner en música”. Si bien es cierto que existen

diversos estilos musicales y por ende un vasto abanico de canciones y letras de las mismas en

cada país y/o cultura, y esto obedece a los diferentes gustos personales. Se podría afirmar

entonces, que existe un tipo de música y canción para cada tipo de persona y que esta a su vez

esta intima mente relacionada con su contexto, ideología y su actuar. En este orden de ideas

resulta pertinente indagar ¿Qué sentido o influencia tienen las letras de las canciones en una

persona?

Pues bien, los sentimientos y estados emocionales son susceptibles a las ondas

sonoras, de la misma forma el pensamiento bajo cierto contexto resulta permisible a las

palabras, oraciones o mensajes directos o indirectos contenidos en las letras de las canciones,

que en muchos casos se inserta con un chip en el cerebro creando o modificando las

características socioemocionales del individuo. En la cultura colombiana y especialmente la

costeña siente un gusto por el vallenato, un género que es considerado como tesoro cultural,

pero que en la actualidad sus intérpretes y letras de las cancines hacen grandes controversias

estéticas, éticas y morales.

Con base a lo anterior, en este espacio se pretende, desde la perspectiva del autor(a),

hacer un análisis a la letra de la canción titulada “Lo ajeno se respeta”, compuesta por

Eduardo “Cachurra” Fonseca e interpretada por primera vez con la voz de Silvestre Dangond,

en el lanzamiento de su segundo sencillo en el álbum titulado “La 9ª Batalla”.

“Lo ajeno se respeta” es un vallenato tipo paseo, para muchos alegre y jocoso, que va dirigido
a aquellas personas que gustan mirar lo que no deben. “Cada quien con su mazorca y la mía
no me la tocan…”. Sin embargo, para otras personas, la canción en su letra, muestra un
vigoroso machismo y prepotencia, donde aparentemente defiende el honor, pero a costa de
alterar otra relación, aplicando la ley del talión como se muestra en varios fragmentos. “Ay El
que enamore a mi mujer yo le enamoro la de él. Le mando flores a la de él. Pa’ ve si le va a
gustar”. En estos versos, de tono desafiante, se aprecia tácitamente que la mujer está en un
segundo plano, ya que se le hace ver como un ser asequible a los caprichos del hombre,
aparentemente incapaz de elegir quien le gusta o no, irrespetándole ese derecho. Según se
entiende en la letra de la canción se tomarán represalias, el hombre enamorara a la esposa
ajena, irrespetando un hogar siendo también él un infractor ético humanista al atentar con la
estabilidad sentimental de otros. Según el Manifiesto Humanista (2000). La dignidad y
autonomía del individuo es el valor central. Y se compromete a maximizar la libertad de
elección: libertad de pensamiento y conciencia, el libre pensamiento y la libre investigación,
y el derecho de los individuos a seguir sus propios estilos de vida hasta donde sean capaces y
hasta tanto que ello no dañe o perjudique a otros.

Sin embargo, a lo largo de la canción hace relevancia, al respeto de lo ajeno, como lo

se muestra en los versos. “Pa’ que sepa Pa’ que sepa…Que lo ajeno se respeta”. En este

sentido se puede afirmar que hay una contribución a los principios y a la ética, donde repite

constantemente el respeto a la propiedad, recordando ciertas normas que hacen posible la

convivencia entre humanos, pero que en otros fragmentos se contradice éticamente, incitando

a la violencia como solución a los problemas. “El que le guste mi mujer, Se está buscando un

tropel”, la palabra “tropel” regionalmente significa escándalo, problemas, pleito o golpiza.

Esto genera aún más conflicto en el pensamiento machista de muchos individuos.

Pero como todo no es negro o blanco, la vida está llena de matices y esta canción no

podía ser la excepción, a pesar de los comentarios negativos, esta canción deja en evidencia

una triste realidad social, y es que el instinto humano encuentra más placer en lo ajeno, según

la religión “el pecado es atractivo y seductor”, pero también se es consciente que la sociedad

es inconformista, nunca está a gusto con lo que se tiene y en este sentido se menosprecia o

descuida, y es allí donde cobra importancia estos versos de la canción. “el que le guste mi

mujer. Debe gustarle la de él. No la debe descuidar. El que pretenda a mi mujer porque no
busca a la de él. Es que la debe querer o se la pueden quitar”. Para recordar que las mujeres

hay que valorarlas en todo momento, demostrarle nuestro amor, conservar las normas éticas

del respeto y la fidelidad, que lo que no se cuida o se valora se pierde, que lo que para

algunos es algo sin importancia para otros es un tesoro y que no se sabe lo que se tiene hasta

que lo ves perdido…

Para concluir, se debe recordar que no todas las letras de las canciones La música y

canciones son completamente malas o buenas, que la música y las canciones no solo

entretiene, también nos permite transmitir mensajes, emociones y a su vez inciden de alguna

forma sobre nuestros procesos mentales (es decir, sobre nuestra psicología), modificando la

conducta humana. Y la canción “Lo ajeno se respeta” aporta más un mensaje machista,

desafiante y de retaliación que la defensa de lo propio u honra de la mujer, en unos versos

reiterativos y simplista estéticamente, propios de las costumbres inherente a la cultura de

algunas regiones del país.

 1Título del trabajo

Nombre del autor

Abril 2020.

Nombre de la institución.

Nombre del departamento.

Nombre de la asignatura
 Título de la canción: Déjame buscarte

Compositor: Desconocido

Interprete: Grupo Hellel

Género musical: Música cristiana (alabanza)

Letra de la canción

Déjame buscarte en el viento

Y descubrir que eres Tú el que sopla

Déjame buscarte en la lluvia

Y descubrir que eres Tú, el que llora.

Para entender

Que soy una obra tuya

Y levantar mi voz,

Y levantar mi vo-oz a Ti.
 Estímulos de la música cristiana, análisis de la canción “Déjame buscarte”

Desde que el ser humano empezó a manejar la lengua, dialecto o idioma, como

también empezó a investigar y adquirir conocimientos, surgió la necesidad de que estos

conocimientos fuesen transmitido de generación en generación, así la canción se constituyó

en un mecanismo idóneo para tales fines, ya que las canciones hacen ameno y factible el

aprendizaje. Por tal motivo muchas madres cantan a su niño para dormir o relajarlo, al igual

que muchas profesoras cantan a los niños para enseñarles instrucciones a edades temprana, y

esto es factible porque las letras de las canciones contienen un mensaje.

Pues bien, es muy sabido que la música y canciones (letras), influyen en las personas,

sirviendo como estímulo de numerosas emociones, actitudes, estados de ánimo, actos

humanos y la forma de pensar. Si bien es cierto que todas las canciones provocan estos

estímulos dependiendo del gusto del individuo, las canciones cristianas ofrecen un plus y es

que estas contemplan todo lo anterior referido y estimulan con sus mensajes la espiritualidad

de las personas.

En concordancia con lo anteriormente expuesto, se pretende desde la perspectiva del

autor(a), se desglosarla letra de la canción cristiana titulada “Déjame buscarte”, dicha canción

es una alabanza interpretada por el grupo colombiano Hallel. Esta canción y su letra desde un

enfoque teológico contiene un mensaje de adoración y la necesidad de expresarle a Dios que

él está presente en cada cosa, en cada instante y que él fue el creador de todo cuanto existe,

como lo manifiesta la letra metafóricamente. “Déjame buscarte en el  viento.

Y  descubrir que eres  Tú el que sopla. Déjame buscarte en la lluvia.

Y  descubrir que eres  Tú, el que llora.”. Aunque es una metáfora las personas se identifican

con la canción y comprenden el mensaje, gracias a la sencillez de la misma, pero sobre todo a

los arreglos musicales estéticos que estimulan la espiritualidad y relaja mente y cuerpo.

Así mismo, continuando con el estudio de la letra de la canción ya citada, en otra

oración dice.” Para entender …Que soy una obra tuya”. Bajo esta premisa se reconoce a Dios

como creador del hombre, pero no solo esto, esta parte transmite un mensaje que en la

actualidad se tiene en el olvido y es que independientemente de nuestra raza, pensamiento,

condición social o credo somos seres humanos y por ende iguales. Ahora bien, existe una

parte en la canción que algunas personas suelen malinterpretar y es esta. “Y levantar mi voz,

Y levantar mi vo-oz a Ti”. En esta parte que algunos entenderían por rebeldía que es gritarle a

Dios, la verdad esta frase es para dirigirse a él, en otro nivel, acercarse y hablar con Dios.

En concordancia con lo anterior, la letra de la canción y sus versos son muy sencillos

a pesar de las metáforas implícitas, esta canción tiene gran relevancia humanística ya que

intenta crear un acercamiento a la divinidad, y para ello es imperante que las personas sean

temerosas de Dios, basadas en buenas acciones, costumbres éticas y morales. Para los críticos

detractores dirán y expresaran que este tipo de canciones adoctrinan y lavan el cerebro, de

cierta forma es verdad. Pero surge el siguiente interrogante ¿Qué es lo negativo en adoctrinar

a las personas con buenos principios morales, éticos y comportamentales?, no se debe olvidar

que estos son los elementos necesarios para una armonía social, basado en el amor, la

tolerancia y el respeto al prójimo, que según Martin Lutero. (1512). “La música gobierna al

mundo, endulza las costumbres, consuela al hombre en la aflicción. Es hija del cielo. Es el

más bello y el más glorioso don de Dios. Es una disciplina; es una educadora; hace a las

gentes más dulces, más amables, más morales, más razonables ".
 En síntesis, se puede afirmar que la música es algo espiritual. Tanto la música

cristiana, como la música normal o mundana, tiene el poder de generar un clima, un ambiente

donde el mensaje penetra con mayor profundidad, tanto así que puede hipnotizar y adoctrinar

a la gente con el ritmo y las letras de las canciones. Sobre las canciones cristina y en

particular la canción abordada cuyo nombre es “Déjame encontrarte”, se debe decir que su

contenido motiva la fe en Cristo (Dios), predicando mensajes de hermandad, amor,

aceptación y perdón, elementos imprescindibles para el buen desarrollo de una sociedad con

principios éticos y morales.

 Las baladas románticas un género que aún se mantiene.

La balada romántica surgió en 1960como género musical, rápidamente tuvo

aceptación y en poco tiempo alcanzo popularidad especialmente en   América

Latina y Europa. Este género musical se caracteriza por temas siempre dirigido a amor y su

interpretación en tiempo lento.

El amor no pasa de moda, razón por la cual Las baladas siguen aún vigentes, gracias a

esas personas románticas conocedoras de la buena música, pero también es necesario hacer

un reconocimiento a esos grandes intérpretes que a lo largo de la historia dejaron un

magnifico legado musical, no solo en la melodía y las letras de las canciones sino también en

esa forma tan natural, singular y expresiva con que la interpretaban. Han sido muchos los

artistas que a lo largo de la historia han elegido a la balada cómo su género musical, no todos

triunfaron o dejaron plasmadas aquellas canciones en la mente y corazón de las personas,

gracias a la pasión de su interpretación, a ese estilo único y eficaz de transmitir sensaciones a

todos sus fanáticos u oyentes. Podemos citar intérpretes que nunca pasaran de moda como los

son los casos de Camilo Sesto (España). Considerado el más grande baladista de todos los

tiempos; José José (México), Conocido como “El príncipe de la Canción; Roberto Carlos

(Brasil). Su voz es inigualable, así como su estilo, sus canciones sensuales fueron

rápidamente éxitos rotundos en toda Iberoamérica; Leo Dan (Argentina). Sus melodiosas

composiciones y su carisma conquisto corazones y fans; Raphael; José Luis Perales; Luis

Miguel; Alejandro Sanz; Ricardo Montaner; Rocío Dúrcal; Ana Gabriel, entre otros.

Los anteriores fueron solo algunos de una larga lista de los mejores intérpretes de

baladas románticas desde los años 60 hasta la actualidad, por tal motivo resultaría tedioso

abordar sus éxitos musicales e intencionalidad de uno en uno, sin embargo, desvelaremos esta
temática desde una perspectiva conjunta la cual se logra gracias a que todos comparte una

misma filosofía musical, todos le cantan al amor. El repertorio musical de estos cantantes es

muy amplio, pero de igual forma todos exitosos, con su propia y característica forma de

interpretar esas canciones románticas que hacen eco en los pensamientos y corazones de las

personas.

Es importante decir que la balada es una composición poética amorosa, donde los

interpretes cantan y acompañan con danza y gesticulaciones representativa. A lo largo del

tiempo este género ha evolucionado incorporando nuevos ritmos y sonido, pero sin dejar de

lado su piedra angular el amor, por tal motivo este género sigue teniendo vigencia y

expresando mucho sentimiento vividos: como el amor. el desengaño, la traición y aquellos

momentos felices que quedan guardados en lo más profundo del corazón, todos estos detalles

con los que los escuchas se identifican. Aunque si comparamos desde su máximo esplendor

los 70, su demanda ha disminuido drásticamente en la actualidad por la aparición de nuevos

ritmos musicales y la cultura social emergente, la música romántica sigue cosechando

protagonismo en las películas, series y tele novelas.

Finalmente podemos concluir que las baladas es un género musical inspirado en el

amor y por ende no para de moda, que a lo largo de la historia ha tenido que evolucionar e

incorporar nuevos sonido para mantenerse vigente, pero lo más importante y rescatable de

toda la temática abordad es el papel trascendental que cumple el intérprete de dichas baladas,

de los matices con que interpreta que a pesar de ser un ritmo lento con su

manera de transmitir por medio de sus gesto e interpretación hipnotizan,

conquistan y enamoran.